Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . ( июль 2020 г. ) |
Манодхарма - это форма импровизированной южно-индийской классической музыки Карнатика . Он создается на месте во время выступления, оставаясь в рамках музыкальной грамматики , кодифицированной в раге и / или тале. [1] На каждом концерте Carnatic есть одно или несколько музыкальных произведений, которые демонстрируют мастерство и интеллект певца в форме Manodharma sangeetham. Часто в центре внимания концерта Carnatic исследуются все пять типов манодхармы. Он служит важным и неотъемлемым аспектом музыки Карнатик . [2] [3]
На основе манодхармы развиваются индивидуальные стили. Манодхарма имеет множество аспектов, и исполнители развивают разные стили, основанные на его / ее музыкальных ценностях, интерпретации и понимании. [3] Существует достаточно возможностей для манодхармы при передаче рага алапана , танам , неравал , паллави , сварам, а также крити .
Есть пять импровизационных форм, которые подпадают под практику манодхармы в Карнатической музыке. [4] Они включают:
Алапана : свободное изучение мелодии с использованием определенных слогов. Во время занятий алапаной исполнителю не нужно беспокоиться о циклах ритма и такта. [3] Однако лайя, эстетика и длина следующей композиции часто определяют, как будет представлена алапна. [5]
Taanam: свободное плавное исследование, в котором мелодия сочетается с ритмом (хотя нет определенного цикла долей ) [4]
Калпана Свара: используя свару (или ноты сольфеджио) исполнитель импровизирует комбинации нот на месте, изменяя скорость фраз, и должен делать это со строгим соблюдением цикла долей. Импровизация Калпана Свара обычно выполняется в середине представления композиции. [3]
Neraval: Парфюмер фокусируется на выбранной линии с лирической глубиной и исполняет ее различными способами. Эта форма импровизации может быть сделана с особым вниманием к обработке слов и должна оставаться в пределах ритмического цикла ритма. [4]
Паллави, Вируттам и Шлока: исполнитель использует поэтические строки и импровизирует на них, как на алапане, без связанной ритмической структуры. [6]
Манодхарма культивируется после нескольких лет постоянного обучения, усвоения и экспериментов с различными формами композиций, таких как варнамы , крити , джавалис и т. Д., А также путем слушания непревзойденных артистов. Это также основано на строгих и строгих отношениях гуру и шишья, когда гуру работает со своим учеником, чтобы развить их уникальный голос и импровизационный стиль. [3] Руководство гуру является неотъемлемой частью развития у музыканта чувствительности к сложностям и нюансам раги и тому, как она проявляется в лирических композициях, а также к различным формам манодхармы, упомянутым выше. [7]
Манодхарма играет настолько важную роль, что талантливый артист никогда не сможет воспроизвести рагу одинаково дважды. Чтобы выявить квинтэссенцию раги, человек должен прибегнуть к исключительным и отчетливым прайогам рага, или идентифицируемым фразам раги, которые в основном взяты из «установленных композиций», таких как варнамы и крити. [7]
Если эти прайоги не проявляются в рага-алапане, личность раги может быть установлена редко [ оригинальное исследование? ] . Для новичка в определении раги эти «исключительные» прайоги очень помогают. Помня о «лакшане» (сварупе) раги, ее джива-сварах, а также о специальных прайогах, мастера развивают рагу, переплетая узоры за узорами, используя различные комбинации свар.
Уровень и тонкость музыканта часто оценивают по его / ее способности выявить превосходство раги. Многие музыканты недавнего прошлого, такие как Г. Н. Баласубраманиам , Мадурай Мани Айер , Раджаратнам Пиллай , Карукуричи Аруначалам , преуспели в своем применении манодхармы, внося множество сладких комбинаций нот мелодий, ограничивая себя рамками соответствующей раги. приукрашивают рагу своей способностью производить мелодичные прайоги.