Музыкальный руководитель
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено с музыкального руководителя )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Музыкальный супервайзер — это человек, который сочетает музыку и визуальные средства массовой информации. По данным The Guild of Music Supervisors, музыкальный супервайзер — это «квалифицированный профессионал, который наблюдает за всеми музыкальными аспектами кино, телевидения, рекламы, видеоигр и других существующих или новых визуальных медиа-платформ по мере необходимости». [1] В индустрии музыкальных театров музыкальный руководитель часто отвечает за управление командой музыкальных директоров, работающих над любым количеством музыкальных постановок.

Описание

Музыкальный супервайзер — это человек с широким и энциклопедическим музыкальным опытом и глубокими знаниями в области лицензирования музыки и переговоров. Как правило, музыкальный руководитель предлагает ранее записанные песни режиссеру или продюсеру фильма, рекламы, телешоу, трейлера, промо, видеоигры или любой другой формы визуальных средств массовой информации. [2] Музыкальный супервайзер обычно выступает связующим звеном между творческой и деловой сторонами процесса. [3] Как только песня одобрена, они обращаются к правообладателям этой песни, чтобы получить разрешение на лицензирование (обычно создавая лицензии на основную запись и лицензии на синхронизацию).) и проработать финансовые детали использования песни. Во многих случаях исполнителю или автору записанной песни предоставляется возможность принять или отклонить синхронизацию своей песни. [2] Эта позиция наиболее активна в медиаиндустрии, включая прямые трансляции, телевидение, кино, рекламу, театр и видеоигры. [4] Музыкальные супервайзеры могут работать в продюсерских компаниях, киностудиях, сетях, компаниях по музыкальному надзору или выполнять внештатную работу.

Рабочие обязанности

Обязанности супервайзера заключаются в том, чтобы находить, защищать и контролировать таланты, связанные с музыкой. Они являются связующим звеном между правообладателями записанной музыки и директором проекта, для работы над которым они были наняты. Кроме того, они консультируют, генерируют и работают в рамках финансовых параметров проекта, для работы над которым их наняли. Они должны своевременно доставлять музыкальные элементы и защищать законные права на песню до ее использования. Музыкальный руководитель соберет соответствующую информацию для перечисления кредитов и, в некоторых случаях, будет управлять сбором роялти.

Главной обязанностью музыкального руководителя является удовлетворение потребностей режиссера и продюсера проекта. Это означает удовлетворение творческих целей проекта в рамках строгого бюджета: часто менее 5% от общего бюджета проекта.

Режиссер/продюсер обсудит свое видение проекта с музыкальным руководителем и то, как, по их мнению, музыка улучшит это видение. Затем визуальные носители будут обнаружены руководителем — это процесс выбора места вставки выбранной музыки. Традиционные ролики включают основное название, вступительные и заключительные титры, а дополнительные ролики включаются, чтобы вызвать эмоциональную реакцию зрителей. Партитура или фоновая музыка также являются важным фактором для улучшения визуальных медиа. Музыка может варьироваться от фона до драматической сцены и телевизионных заставок - музыка, означающая начало или возвращение после рекламной паузы.

Получив или создав бюджет, супервайзер должен выбрать подходящую музыку для проекта — либо лицензируя существующие песни/партитуры, либо создавая новые песни/партитуры. В процессе отбора музыкальный руководитель может обратиться за помощью к сторонней лицензирующей компании или музыкальному издателю, которые будут предлагать песни руководителю из своей музыкальной библиотеки. При создании новой музыки супервайзер может взять на себя дополнительные функции, включая привлечение артистов или композиторов, содействие процессу производства и записи, надзор за финансами и завершение пост-театрального использования саундтрека. При использовании уже существующей музыки обязанности супервайзера сосредоточены на юридических и финансовых аспектах лицензирования и ведения переговоров. Большая часть работы музыкального руководителя связана только с музыкальным оформлением.

Когда дело доходит до коллекций роялти, музыкальный руководитель иногда отвечает за организацию этого источника дохода выбранного исполнителя. Роялти за музыкальное размещение выплачиваются организациями по правам на исполнение (такими как ASCAP, BMI и SESAC в США). Чтобы определить места размещения, которые художник сделал с помощью визуальных медиа, эти компании должны знать об их размещении. В зависимости от типа проекта (рекламное размещение, телешоу и т.д.). музыкальный супервайзер должен будет либо убедиться, что артист указан правильно, либо отправить видеоклипы о месте размещения издателю (которые затем будут отправлены в соответствующую организацию по правам на исполнение), либо создать контрольную таблицу всех песен, используемых в проект

Многие режиссеры и продюсеры предпочитают работать с одним супервайзером над проектом, однако это варьируется от проекта к проекту. Например, музыкальные супервайзеры могут быть наняты в развлекательной компании в качестве штатных сотрудников для управления супервизией нескольких проектов (например, в рекламном агентстве). Производственная компания также может нанимать супервайзера для каждого проекта (например, нанять одного супервайзера для всего телесериала, как в «Сплетнице» или «Одинокие сердца»). Музыкальные супервайзеры также могут быть наняты для каждого шоу (например, « Безумцы» AMC , в котором использовалось несколько музыкальных супервайзеров).

Квалификация/опыт

Музыкальный руководитель должен обладать обширными знаниями в области музыки и страстью к музыкальным исследованиям. [2] Для того, чтобы стать музыкальным руководителем, не существует установленного пути образования или карьеры. Уровень образования варьируется от бакалавра изящных искусств в области музыки до бизнес-степеней и вообще без высшего образования. [3] Поскольку большая часть должности связана с музыкальными переговорами, получением разрешений, издательскими/исполнительскими сделками и т. д., юридическое образование является отличной квалификацией. Некоторые супервайзеры являются музыкантами, продюсерами, агентами или менеджерами — опыт работы в музыкальной или кино/телевизионной индустрии является сильным фоном, на котором можно основываться. Несмотря на распространенные заблуждения, музыкальные знания (написание, чтение, исполнение, сочинение) не так важны, как знакомство с широким спектром музыки, включая популярные стили и исполнители, а также сам процесс производства/переговоров. [3] Автор справочника по музыкальному бизнесу и руководства по карьере .Дэвид Баскервиль отмечает: «Это одна из немногих производственных специальностей, которая имеет почти неограниченный потенциал роста, потому что [не существует] общепринятого описания работы. Поле остается широко открытым для людей со связями и способностями выполнять работу».

Распространение видеотехнологий привело к увеличению спроса на производственные компании, которым необходимо лицензировать музыку, и теперь в этой области работает много профессионалов. Из-за массового расширения в этой области многие колледжи и университеты предлагают курсы по музыкальному надзору. Например, программа музыкального бизнеса Стейнхардта Нью-Йоркского университета предлагает курс под названием «Стратегическая музыка и брендинг». [5]

Зарплата

Заработная плата музыкального руководителя варьируется в зависимости от проекта и процесса найма. Заработная плата может варьироваться от 35 000 долларов в год в фирме по надзору за музыкой до более 250 000 долларов у внештатного супервайзера за художественный фильм (Остин). У музыкальных супервайзеров также есть возможность продолжать получать средства за счет гонораров за саундтреки. Как правило, более выгодно (при условии, что вас будут регулярно нанимать) работать внештатно, чем работать в более крупной корпорации. Однако некоторые супервайзеры могут предпочесть работать в компании по музыкальному надзору. Кроме того, музыкальные супервайзеры, которые работают «на дому» в сфере развлечений, например в рекламном агентстве или в музыкальном отделе продюсерской компании, будут получать зарплату в зависимости от их рейтинга и доходов компании. В то время как штатные рабочие места с сетью, студией, или производственная компания предлагают больше безопасности, признание и оплата значительно ниже. Несмотря на окружающую среду, музыкальный руководитель всегда должен разработать контракт, включая ожидания, обязанности и оплату, прежде чем начинать проект.

История

Первоначально музыка использовалась в немых фильмах, чтобы скрыть механические шумы в театре, такие как проектор. Часто присутствовал музыкант, который играл импровизированные или заранее выбранные пьесы вместе с визуальными образами на экране. [6] Это привело к созданию саундтрека и акценту на сопровождении немых визуальных медиа музыкой. [6] Со временем в фильмах начали нанимать композиторов для создания инструментальных саундтреков к фильмам. Для студий стало очевидно, что, когда фильм включает в себя хитовую песню, больше людей, вероятно, увидят ее, и в результате этого больше людей, вероятно, купят запись песни. [2]Спрос на музыкальных супервайзеров в производственном процессе укрепился в 1980-х годах и продолжает расти вместе с популярностью саундтреков к СМИ. [7] Хотя использование песен, изначально не написанных для фильма, не экономило денег, лицензирование песни обеспечило более стабильное понимание режиссером и продюсером фильма, какая музыка будет использоваться в сцене. Вместо того, чтобы ждать, пока будет заказана новая инструментальная музыка, они могли иметь представление о том, какая запись будет использоваться, до того, как фильм будет завершен. Это привело к возникновению потребности в отборе и лицензировании песен, что и привело к развитию должности музыкального руководителя. [2]Использование этого музыкального компонента становится все более осуществимой маркетинговой стратегией для этих СМИ, возлагая все большую ответственность на музыкального руководителя. [3]

За последнее десятилетие синхронное лицензирование стало для артиста одним из наиболее важных способов получить известность и заработать деньги. Нахождение пути к музыкальному руководителю может дать артисту возможность распространять свою музыку на платформе, которая предоставит им гораздо большую аудиторию, чем они, возможно, смогли бы найти самостоятельно. Одно из самых заметных совместных действий по синхронизации было с альбомом Moby 1999 года Play, который был первым в истории, все треки которого были связаны с лицензией на синхронизацию. [8]

Работа музыкального руководителя только в последнее время становится все более значимой, и важность этой должности продолжает расти. Такие учреждения, как Гильдия музыкальных супервайзеров, продвигают понимание музыкального надзора. В 2007 году несколько супервайзеров, чтобы продвигать, преследовать и признавать ремесло музыкального супервайзера. С 2011 года гильдия присуждает награды за превосходство в должности. Они поощряют другие учреждения, такие как Hollywood Music and Media Awards, признавать достижения в этой области. [1]

Известные музыкальные руководители

Рекомендации

  1. ^ a b Гильдия музыкальных руководителей. «Архивная копия» . Архивировано из оригинала 2017-02-02 . Проверено 22 января 2017 г. .{{cite web}}: CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  2. ^ a b c d e Собель, Рон и Дик Вайсман. Музыкальное издательство: дорожная карта к роялти. Нью-Йорк: Рутледж, 2008.
  3. ^ a b c d Баскервиль, Дэвид, доктор философии. Руководство по музыкальному бизнесу и карьере. 2006. Sage Publications, Калифорния.
  4. ^ Венц, Брук. Эй, это моя музыка!: Музыкальный надзор, лицензирование и приобретение контента. 2007. Книги Хэла Леонарда, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
  5. ^ "Учебная программа музыкального бизнеса". Нью-Йоркский университет Стейнхардта. Нью-Йоркский университет, 2013.
  6. ^ б Шуленберг , Ричард. Правовые аспекты музыкальной индустрии: взгляд изнутри. 1999. Книги Billboard, Нью-Йорк, Нью-Йорк.
  7. ^ Остин, Д., Остин, К., Петерик, Джим. Написание песен для чайников, 2-е издание. 2010. Wiley Publishing, Inc., Хобокен, Нью-Джерси.
  8. ^ Смит, Итан. "Организация Моби". Wired, май 2002 г. https://www.wired.com/wired/archive/10.05/moby.html .
Получено с " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Music_supervisor&oldid=1069048367 "
Contribute a better translation