Ники Хастингс-Макфолл (род. 1959) - новозеландский ювелир и художник происхождения Самоа и Пакея . Историк искусства Карен Стивенсон описал ее как одного из основных членов группы художников пасификационного происхождения, которые принесли современному тихоокеанскому искусству «национальную известность и международное признание». [1] : 24
Ники Гастингс-Макфолл | |
---|---|
Родившийся | 1959 г. |
Образование | Технологический институт Манукау , бакалавр визуальных искусств (ювелирные изделия) |
Известен | Ювелирные изделия, изобразительное искусство |
Предпосылки и образование
В 2000 году Гастингс-Макфолл окончила Технологический институт Манукау со степенью бакалавра визуальных искусств по специальности «Ювелирное дело». [2] Большая часть ее работ ссылается на ее самоанское происхождение, о котором она начала узнавать, когда впервые встретила своего отца в 1992 году. [3]
Работа
Работа Гастингс-Макфолл основана на ее опыте взросления в культуре Пакеха и последующем изучении ее самоанского наследия. [4] Среди вопросов, которыми она руководствуется в своей работе, - «влияние христианства и колониализма в Тихом океане, потеря культуры, переселение жителей островов Тихого океана в большие города и формирование традиционной культуры в соответствии с современной городской культурой». [4]
Хотя она начала делать украшения, через несколько лет Гастингс-Макфолл обнаружила, что ей нужно выйти за рамки этого:
«Я обнаружил, что это [украшения] поднимает и другие вещи, которые я хотел исследовать. Я действительно интересовался драгоценностями, исследованиями и исследованиями, но это привело к тому, что я не мог делать с украшениями другие вещи. Я хотел делать предметы без всяких разговоров об украшениях тела. Сегодня в моей работе однозначно присутствуют элементы ювелирного искусства и ювелирного дела. Я не отрицаю и не подавляю это. Я всегда был склонен создавать объекты на основе идей ». [5]
Работа Гастингса-Макфолла часто ссылается на культурные стереотипы Тихого океана через использование повседневных материальных объектов. [6] Она часто использует цветочные леи, покупая дешевые нейлоновые леи и используя «лепестки» для покрытия мебели и лайтбоксов, или делая леи из нетрадиционных материалов, таких как нейлоновая нить, используемая в людоедах, или рыба. -образные бутылки соевого соуса, которые поставляются с упаковками для суши на вынос, которые «продолжают традицию тихоокеанского внедрения современных материалов, таких как пластик в обычных формах, а также комментируют экономические традиции народов тихоокеанских островов в городских районах Аотеароа Новой Зеландии». [4] [7]
Карен Стивенсон пишет о лей-произведениях Гастингса-Макфолла:
Гастингс-Макфолл находит много поводов для пародии в современной жизни жителей островов Тихого океана, когда они сталкиваются со стереотипами западного взгляда. Юмор Гастингс-Макфолл лежит в основе и вдохновляет ее серию «Городские леи» . Используя одноразовые предметы McDonald's ( MacLei ), сетки для штор ( Nosy Neighbor Lei ), нейлон Wedeater ( Islanders ) и контейнеры для соевого соуса ( Too Much Sushi Lei ), Hastings-McFall обращается к живым островам и городским реалиям Новой Зеландии. [1] : 126
Вместе с художницей Софией Текелой-Смит Гастингс-Макфолл также пересмотрела капкап (форма подвески, найденная на Соломоновых островах и Маркизских островах ), традиционно сделанная из перламутра и панциря черепахи, но в версиях Гастингса-Макфолла сделанная из таких материалов, как золотые и компьютерные диски или перламутр и нержавеющая сталь. [1] : 126
Выставки
Гастингс-Макфолл активно выставлялся с 1994 года и получил поддержку от Creative New Zealand для создания своих работ. [8] Основные новозеландские выставки включают In Flyte , обзорную выставку в Pataka Art + Museum , Порируа (2013), Home AKL в Оклендской городской художественной галерее (2012), Oceania: Imagining the Pacific в City Gallery Wellington (2011) и «Океан в бутылке» под куратором Джима Вивиаэра, который гастролировал по Новой Зеландии в 1994–1995 годах. [9] [10] [11] Ее работы также участвовали в международных выставках, включая Niu Pasifik: Urban Art from the Pacific Rim , Gorman Museum, UC Davis , (2010); Pasifika Styles , Кембриджский университет (2006 г.); и рай сейчас? , Музей азиатского общества , Нью-Йорк (2004). [12] [13] [14]
1 благородный дикарь, 2 смуглые девушки
В 1999 году Гастингс-Макфолл сотрудничал с ювелирами Крисом Чартерис и Текала-Смит на выставке 1 Noble Savage, 2 Dusky Maidens в галерее Джудит Андерсон в Окленде, которая помогла привлечь внимание к новому поколению новозеландских художников тихоокеанского происхождения и продемонстрировала, "что современные ювелиры могут предложить современную тихоокеанскую идентичность - в частности, ощущение игривого присвоения тихоокеанских украшений, которое одновременно иронично и серьезно ". [7]
Выставка сопровождалась публикацией под названием « 1 благородный дикарь, 2 сумеречные девы» с репродукциями работ трех художников и эссе Марка Кирби, Лизы Таума и Николаса Томаса . В каталоге издания были представлены фотографии трех художников в искусственно-этнографическом стиле. стиль, одетый в традиционной манере и имитирующий условности фотографий, сделанных в Самоа в 1890-х годах для западного потребления, в качестве комментария к стереотипным представлениям о тихоокеанских народах. [1] : 150
Коллектив Вахине
Гастингс-Макфолл также работал совместно с художниками Лили Лайта и Лонни Хатчинсон в качестве «Коллектива Вахина». В 2002 году коллектив исследовал древние скальные платформы под названием tia seu lupe (курганы для ловли голубей) на Самоа, в результате чего была создана выставка под названием Vahine . [15] В 2012 году коллектив получил награду Creative New Zealand и Национальный университет Самоа «Художник в резиденции Самоа», при этом каждый художник провел месяц в Самоа, чтобы расширить исследования, и работа началась десятилетием ранее. [15]
Коллекции
Гастингс-Макфолл имеет работы в коллекциях Музея Новой Зеландии Те Папа Тонгарева , Оклендской художественной галереи , Художественного музея Доуз , Квинслендской галереи современного искусства и Британского музея . [16] [17] [18] [19]
Произведение искусства
Моряки Восторга
Будучи частью Самоана и Паке [20], Ники Хастингс-Макфолл объединила культурные элементы обеих сторон своей этнической принадлежности за счет использования тихоокеанских форм в сотрудничестве с городскими / не тихоокеанскими материалами. Sailors Delight - это настенное изображение, которое Ники Хастингс-Макфолл создала с использованием синтетических цветов / леев с набором тонких оранжевых / розовых / белых светодиодных фонарей в форме облака, чтобы визуализировать встречу моряков при приближении к островам в Тихоокеанском регионе. . В настоящее время он находится в университете Вайкато, где он висит в защищенном месте университета, так что тонкое свечение облака невероятно освещено. Отношение Гастингс-Макфолл к этому произведению было выражено через ее исследование колонизации в Тихоокеанском регионе, а также влияние христианства на этот регион. Колонизация в Тихоокеанском регионе вынудила религиозные убеждения запретить и игнорировать тихоокеанскую культуру и традиции, такие как использование лей , в частности для женщин, поскольку христианская вера сочла это соблазнительным и слишком привлекательным для представителей противоположного пола.
Целью Sailors Delight может быть форма мелиорации для Тихоокеанского региона в отношении восстановления их самобытности и культурного значения использования этого материала - снова лей . Лей является синтетическим цветком в этом произведении, может представлять пластиковые или недостоверные элементы , как символ Тихоокеанской культуры и вследствие колонизации в регионе. Так же, как оранжевые / розовые / белые огни, представляющие влечение к цветам, совпадает с аргументом христианской религии о том, что ношение лей использовалось только для соблазнения мужчин, таких как западные колонизаторы и моряки, а не культурного значения. . Цвета, выбранные для огней, отражают также ночное / утреннее небо и для некоторых высказывание «Красное небо ночью, радость пастухов. Красное небо утром, предупреждение пастухов», в данном случае заменяя «пастухи» на «моряков», связывая это отношения моряков, использующих небо как средство навигации при входе в Тихоокеанский регион.
Sailors Delight раскрывает влияние постколониальных проблем тихоокеанских регионов на культуру и самобытность посредством использования материалов, как аутентичных, так и синтетических, таких как лей и его цвета. Признание Ники Гастингс-Макфолл того, что лей стал культурным стереотипом для тихоокеанского региона, наряду с идеализмом «темной девы» [21] и островами Тихого океана, являющимися «райскими местами», требует традиционного значения и культурный статус леев будет снова возвращен Тихоокеанскому региону. Большая часть ее работ посвящена обсуждению культурной самобытности, истории Тихого океана и колониального наследия.
Дальнейшая информация
- Интервью с Ники Хастингс-Макфолл , Standing Room Only, Radio New Zealand National , 2015
- Дебора Кроу; Художественный музей Дауз, 4-я биеннале новозеландских украшений: грамматика: предметы и объекты , 2001 г.
Рекомендации
- ^ a b c d Стивенсон, Карен (2008). Франжипани мертв: современное тихоокеанское искусство в Новой Зеландии, 1985–2000 гг . Веллингтон: Издательство Huia. ISBN 9781869693251.
- ^ «Ники Гастингс Мак-Фолл» . Таутай направляет тихоокеанские искусства .
- ^ Мюррей, Кевин (2 февраля 2011 г.). «Ники Гастингс-Макфолл - Новое тихоокеанское искусство приветствия» . Создавайте Unbound . Проверено 26 декабря 2014 .
- ^ а б в Коши, Элизабет (2008). Современное искусство Новой Зеландии 5 . Окленд: Дэвид Бейтман Лтд., Стр. 26. ISBN 9781869537197.
- ^ Деккер, Диана (28 января 2013 г.). «Выставка звезд тихоокеанского искусства в Патаке» . ДоминионПост . Проверено 26 декабря 2014 .
- ^ Белый, Анна-Мари (2008). Династия Мауи . Нельсон, Новая Зеландия: Художественная галерея Suter Te Aratoi o Whakatū. ISBN 978-0-9582579-7-8.
- ^ а б Скиннер, Дамиан; Мюррей, Кевин (2014). Место и украшение: история современных украшений в Австралии и Новой Зеландии . Гонолулу: Гавайский университет. п. 190. ISBN 9781454702771.
- ^ "Резюме художника Гастингса-Макфолла" (PDF) . Пробел . Проверено 7 декабря 2014 .
- ^ "In Flyte: Ники Гастингс-Макфолл" . Патака Арт + Музей .
- ^ «Домашний АКЛ» . Auckland Art Gallery . Проверено 7 декабря 2014 .
- ^ «Океания» . Городская галерея Веллингтона . Проверено 7 декабря 2014 .
- ^ Петерсон, Джайлз. "Ниу Пасифик: Городское искусство Тихоокеанского побережья" . Музей С. Н. Гормана . Калифорнийский университет в Дэвисе . Проверено 7 декабря 2014 .
- ^ Раймонд, Розанна; Салмонд, Амирия (2008). Pasifika Styles, Artistis внутри музея . Кембридж, Великобритания: Музей археологии и антропологии Кембриджского университета. ISBN 978-1-877372-60-5.
- ^ Чиу, Мелисса (2004). Рай сейчас? : Современное искусство Тихого океана . Окленд, Новая Зеландия: Дэвид Бейтман в сотрудничестве с Азиатским обществом. ISBN 1869535847.
- ^ а б «Трио художников Самоа награждено резиденцией художника» . Творческий новозеландский Toi o Aotearoa . 25 июля 2012 . Проверено 8 января 2015 года .
- ^ "Художник: Гастингс-Макфолл, Ники" . Музей Новой Зеландии Те Папа Тонгарева . Проверено 7 декабря 2014 .
- ^ «Белое воскресенье» . Auckland Art Gallery . Проверено 7 декабря 2014 .
- ^ «Ники Гастингс-Макфолл» . Милфорд Галереи . Проверено 26 декабря 2014 .
- ^ «Шоппинг (из серии« Городские леи »)» . ГОМА .
- ^ «пакеха - словарь маори» . maoridictionary.co.nz . Проверено 24 мая 2021 года .
- ^ 21 июля, Сереана Наэпи |; Читать, 2019 | 0 | 6 мин (20 июля 2019 г.). «За пределами Сумеречной Девы» . E-Tangata . Проверено 24 мая 2021 года .