Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Шопен, 1835 г.

В ноктюрна, Op. 32 - это сюита из двух ноктюрнов, написанных и опубликованных Фредериком Шопеном в 1837 году. [1] [2] Ноктюрны посвящены мадам Камиль де Биллинг, [2] и были опубликованы его 9-й и 10-й ноктюрны.

Ноктюрн си мажор, соч. 32, № 1 [ править ]

Открытие тактов №1 си мажор.

Ноктюрн си мажор изначально отмечен Анданте состенуто и в 4/4 метра . Повсюду имеется несколько отметок ритардандо , за которыми следует отметка темпа в следующем такте , например, в тактах 7, 8, 17 и 18. Пьеса переходит в адажио в последних двух тактах, начиная с такта 64. Пьеса состоит из 65 тактов. долго и, необычно, заканчивается в тонической ключе незначительной , си минор , хотя некоторые издания (такие , как те , с помощью Rafael Джозеого [3] , а также Шопена студента Карла Mikuli [4] ) и представление (например, чтоАртур Рубинштейн [5] ) заканчивается аккордом си мажор, который имеет эффект трети Пикардии в контексте коды минорной лада. Также возникла путаница по поводу тональности в первом такте последней строки: Теодор Куллак и Карл Клиндворт использовали соль, а Джулиан Фонтана использовал фа-диез. [6]

Дэвид Дубал обнаружил, что ноктюрн «менее важен, хотя имеет характерный дизайн и мелодичный контур». [7] Он также утверждает, что код «полностью выводит слушателя из состояния задумчивости». [7] Согласно Беркли, концовка «не поддается анализу, но требует принятия». [7] Джим Самсон заявляет, что «прерывание песни этим поразительным отрывком инструментального речитатива не подчиняется формальной логике, а, скорее, выводит на первый план желание Шопена заставить музыку« говорить »». [8] Концовка была для Джеймса Фрискина «драматичной и оригинальной» по сравнению с простотой остальной части пьесы. [9]

Ноктюрн ля-бемоль мажор, соч. 32, № 2 [ править ]

Открытие баров № 2 A ♭ мажор.

Ноктюрн А-бемоль мажор изначально отмечен как Lento и в 4/4 метра. Он построен в формате AB-B'-A 'и имеет мелодичную и яркую главную мелодическую тему в секции A, с бурной и драматической темой в секции B. В такте 27 секция A переходит в секцию B, поскольку метр переключается на 12/8, а тональность - на фа минор (относительный минор ля-бемоль мажор). Этот начальный переход выполняется через доминирующий 7-й аккорд C, который не является полностью чуждым для ля-бемоля, но все же сильно отталкивается в сторону секции си фа минор. Джеймс Хунекер обнаружил, что секция фа-минор «расширилась до драматических проявлений», хотя он по-прежнему относился к пьесе негативно. [6]После бурного набора хроматически нисходящих октав в конце секции си тональность меняется на фа-диез минор в такте 39 и возвращается к ля-бемоль мажор в такте 51, где метр также возвращается к 4/4. Темп возвращается к ленто в такте 73. Пьеса состоит из 74 тактов и имеет тройную форму . [2]

Ноктюрн входит в число произведений Шопена в балете «Сильфиды» . [7]

Прием [ править ]

Кому-то эти ноктюрны не так впечатляют, как их предшественники, ноктюрны, соч. 27 . [2] В то время как каждая пьеса «иллюстрирует один из различных подходов композитора к форме ноктюрна», Блэр Джонсон чувствовал, что в пьесе «моменты оригинальности и силы проявляются так, как они не могли быть, имели полноту. частей были сшиты из более тонкого шелка ". [2] Джеймс Хунекер также нашел этот набор «немного утомительным». [6]

Густав Барт прокомментировал, что ноктюрны Шопена демонстрируют определенные признаки «прогресса» по сравнению с оригинальными ноктюрнами Джона Филда , хотя улучшения «по большей части только в технике». [10] Однако Дэвид Дубал считает, что пьесы «более точно описываются как баллады в миниатюре».

Хотя он думал, что пьеса содержит «длинную милую мелодию с балетной средней частью», Дубал счел ноктюрн «менее важным, чем другие представители этого вида», как ноктюрн си-мажор . [7] Блэр Джонсон обнаружил, что «как и в предыдущем ноктюрне, простота жеста имеет первостепенное значение во вступительной части». Однако он отличается из-за «более бурной и хроматической средней части». [2] Повторение начала было «заражено взволнованной атмосферой центра ноктюрна» и заставляет « реприз на некоторое время вернуть мягкость, которая является его законным тоном», согласно Джонсону. [2]Фрискин обнаружил, что «средняя часть предлагает хорошую практику в поддержании мелодической линии на внешних пальцах при игре вспомогательных аккордов в одной руке». [9]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Huneker, Джеймс Г. (1966). Шопен: человек и его музыка . Нью-Йорк: Dover Publ. п. 251 . ISBN 0-486-21687-X.
  2. ^ Б с д е е г Woodstra, Крис; Бреннан, Джеральд; Шротт, Аллен (2005). AllMusic Путеводитель по классической музыке . Хэл Леонард Корпорейшн. п. 287. ISBN. 0-87930-865-6. Проверено 21 марта 2009 года .
  3. ↑ Шопен, Фредерик (1915). Joseffy, Рафаэль (ред.). Полное собрание сочинений для фортепиано, Том 4 (LMC 30): Ноктюрны (PDF) . Нью-Йорк: Г. Ширмер. п. 45.
  4. ↑ Шопен, Фредерик (1894). Микули, Карл (ред.). Полное собрание сочинений для фортепиано, Том 4 (стр.42-51) (PDF) . Нью-Йорк: Г. Ширмер. п. 45.
  5. ^ Рубинштейн, Артур (1991). Собрание Шопена (CD Box Set). RCA Victor Europe / BMG. ASIN B000026OW3 . 
  6. ^ a b c Huneker (1966), стр. 261
  7. ^ а б в г д Dubal (2004), стр. 464
  8. ^ Самсон, Джим (1985). Музыка Шопена . Лондон; Бостон: Рутледж и Кеган Пол. п. 90. ISBN 0-7100-9688-7.
  9. ^ a b Фрискин, Джеймс; Ирвин Фрейндлих (1973). Музыка для фортепиано; сборник концертных и учебных материалов с 1580 по 1952 год . Нью-Йорк: Dover Publications. п. 106 . ISBN 0-486-22918-1.
  10. ^ Латейнер, Джейкоб; Брюс Брубейкер; Джейн Готтлиб (2000). Пианист, ученый, знаток: эссе в честь Якоба Латейнера . Стуйвесант, Нью-Йорк: Pendragon Press. п. 23. ISBN 1-57647-001-6.

Внешние ссылки [ править ]

  • Ноктюрны, соч. 32 : Результаты в Международном музыкальном проекте библиотеки партитур