Слева находится цифровая дорожка SDDS (синяя область слева от отверстий для звездочек), затем Dolby Digital (серая область между отверстиями для звездочек, помеченных логотипом Dolby "Double-D" посередине) и справа от аналогового оптического звука находится временной код DTS (пунктирная линия справа).
Оптический звук - это средство хранения звукозаписи на прозрачной пленке. Первоначально разработанная для военных целей, эта технология впервые получила широкое распространение в 1920-х годах в качестве формата звука на пленке для кинофильмов . Оптический звук в конечном итоге вытеснил все другие технологии звуковых фильмов, пока появление цифрового звука не стало стандартом в кинопроекционных кабинах. Оптический звук также использовался для многодорожечной записи и для создания эффектов в некоторых музыкальных синтезаторах .
[ править ]
Основываясь на принципе первой продемонстрированной фотофон из Александром Беллом в 1880 году, оптический звук был разработан несколько изобретателей с интересом к беспроводной связи посредством передачи света, в первую очередь судно-судно использования. Идея заключалась в том, что звуковые импульсы можно преобразовать в световые импульсы, излучать их с одного корабля и улавливать другим, где световые импульсы затем снова преобразуются в звук.
Пионером в этой технологии был американский физик Теодор Кейс . Во время учебы в Йельском университете Кейс заинтересовался использованием модулированного света как средства передачи и записи речи. В 1914 году он открыл лабораторию Case Research Lab для экспериментов с фотоэлектрическими свойствами различных материалов, что привело к разработке ячейки таллофид (сокращение от оксисульфида таллия ), светочувствительной вакуумной трубки . Трубка таллофида первоначально использовалась ВМС США в сверхсекретной инфракрасной системе связи между кораблями.сигнальная система, разработанная в лаборатории Кейса вместе с его помощником Эрлом Спонейблом. Система Case and Sponable была впервые испытана у берегов Нью-Джерси в 1917 году, и на испытаниях присутствовал Томас Эдисон , нанятый военно-морским флотом для оценки новых технологий. Испытание прошло успешно, и ВМС США использовали систему во время и после Первой мировой войны . [1]
Современный с работой Case и Sponable был Чарльз А. Hoxie «s Pallophotophone (от греческих корней , означающих„встряхивание света звука“), производимого General Electric (GE). Подобно инфракрасной системе Case, используемой военно-морским флотом, Pallophotophone также предназначался для беспроводной связи на море, но затем был адаптирован для записи речи. При поддержке GE изобретение Хокси было использовано в 1922-1923 годах для записи радиопередач тогдашнего вице-президента Кэлвина Кулиджа и других.
Ранние работы Case, Sponable и Hoxie сыграли важную роль в разработке систем звука на пленке для кинофильмов в течение 1920-х годов.
Кино и радио [ править ]
В большинстве изобретений, которые привели к технологии оптического звука на пленке , использовалась электрическая лампа , называемая «возбудителем», светящаяся через полупрозрачную форму волны, напечатанную на краю полосы пленки. Когда свет проходит через пленку, он считывается светочувствительным материалом и пропускается через процессор, который преобразует фотоэлектрический импульс в электрический сигнал, который затем усиливается и преобразуется в аналоговые звуковые волны через динамик.
В 1920-е годы появились три типа технологии оптического звука на пленке: Phonofilm, Photophone и Movietone. Четвертый главный соперник на рынке звука фильма - Warner Brothers « Vitaphone звука на диске системы , которая синхронизирована крупногабаритный (16" ) фонографические записи с проектором фотопленки использовались на ранних рациях , такие как их» 1927 хита The Jazz Singer (который позиционировался как « все поет », хотя разговоры были спорадическими, использовались только в нескольких отдельных эпизодах), использовались диски Vitaphone, но к 1931 году оптический звук на пленке вытеснил отдельную технологию звука на диске.
1919-1926: Фонофильм [ править ]
После войны Теодор Кейс и Эрл И. Спонейбл в сотрудничестве с пионером беспроводной связи Ли де Форестом , изобретателем трубки Audion , применили свою оптическую звуковую систему к кинофильмам. Де Форест получил общие патенты на процесс звукозаписи на пленке в 1919 году, хотя именно изобретения Лаборатории исследования дела сделали системы де Фореста работоспособными. Case Lab впервые преобразовала старый проектор для немого кино в записывающее устройство в 1922 году, используя свет проектора для переноса саундтрека на фильм. Процесс (который де Форест назвал Phonofilm ) записывал звук в виде параллельных линий различных оттенков серого, фотографически транскрибируя электрические сигналы с микрофона., которые были преобразованы обратно в звуковые волны при проецировании фильма.
Компания Case Lab усовершенствовала процесс с помощью изобретения под названием «Aeo-light» для использования в звуковых камерах. Во время съемок аудиосигналы модулировали Aeo-light для экспонирования звука пленки непосредственно внутри камеры, оптимизируя процесс синхронизации фильма со звуковой дорожкой в Phonofilm. В 1924 году Sponable сосредоточился на разработке этих односистемных камер, в которых звук и изображение записывались на один и тот же негатив. Он обратился в Bell & Howell с просьбой изменить одну из их камер в соответствии с его дизайном, но результаты были неудовлетворительными. Позже Wall Camera Corporation перестроила машину с улучшенными результатами.
Де Форест также работал с одним из первых создателей кинохроники , Фрименом Харрисоном Оуэнсом , который к 1921 году разработал свою собственную запатентованную звуковую камеру, и провел время в Берлине, работая с корпорацией Tri-Ergon и исследуя развитие европейских систем звуковой пленки. [2] Там он встретил финского изобретателя Эрика Тигерстедта («Томас Эдисон из Финляндии»), который улучшил систему усиления Phonofilm, чтобы ее можно было слышать в большом кинотеатре.
Фонофильм использовался в основном для записи сценических выступлений, выступлений и музыкальных выступлений в Нью-Йорке и его окрестностях, но голливудские киностудии не проявляли особого интереса к системе. Так как голливудские студии контролировали крупные театральные цепи, де Форест показал свои фильмы в независимых театрах в более краткой форме серии, сродни водевиль , которые включали Макс и Дэйв Флейшер «s Song Car-Tunes . Флейшеры использовали процесс Phonofilm для своих анимационных короткометражек, которые включали ставший уже классическим трюк « Follow the Bouncing Ball ».
В 1924 году Оуэнс расстался с де Форестом, и Кейс последовал его примеру в 1925 году, поскольку де Форест взял на себя исключительную репутацию компании Phonofilm. [3] В августе 1926 года Warner Brothers представила свою систему звукозаписи на диске Vitaphone , разработанную Western Electric , в фильме Джона Бэрримора « Дон Жуан» . Спустя месяц компания «Фонофильм» объявила о банкротстве . Case и Sponable продолжили внедрять свои инновации в области оптического звука на пленке, такие как звуковая система Movietone , а в Великобританииправа на Phonofilm были куплены владельцем сети кинотеатров Исадором Шлезингером, который использовал эту технологию для выпуска короткометражных фильмов с участием исполнителей британского мюзик-холла до 1929 года.
1921-1927: Паллофотофон и Фотофон [ править ]
В то время как Ли де Форест изо всех сил пытался продавать фонофильмы, Паллофотофон Чарльза А. Хокси пользовался успехом в качестве оптического записывающего устройства благодаря поддержке General Electric . Паллофотофон использовал всю ширину монохромной 35-миллиметровой пленки Kodak без проекции для записи и воспроизведения нескольких звуковых дорожек. В отличие от Phonofilm, эта оптическая звуковая технология использовала фотоэлектрический процесс, который фиксировал звуковые волны, генерируемые гальванометром с вибрирующим зеркалом , и была первой эффективной многодорожечной записывающей системой, предшествовавшей магнитной ленте.многодорожечные рекордеры не менее 20 лет. С начала 1920-х до начала 30-х годов GE транслировала более 1000 записей на паллофотофон со своей станции Schenectady, Нью-Йорк , WGY , включая выступления президентов Кэлвина Кулиджа и Герберта Гувера , а также бизнесменов-изобретателей Томаса Эдисона и Генри Форда .
К середине 1920-х годов GE адаптировала изобретение Хокси для воспроизведения звука в кино, которое впоследствии было продано как коммерческий продукт дочерней компанией GE RCA как « RCA Photophone ». Первые демонстрации фотофона были проведены в 1926 году, а в 1927 году звуковая версия (только музыка плюс звуковые эффекты) немого фильма « Крылья» была показана в десятке специально оборудованных кинотеатров. [4]
1926-1939: Movietone [ править ]
В то время как работа Хокси попала в национальные театры через RCA, Теодор Кейс и Эрл Спонейбл нашли дом в Fox Film Corporation после ухода из de Forest и Phonofilm. Звуковая система Movietone от Case и Sponible внесла несколько изменений в более раннюю систему Phonofilm, которую они помогли создать. Один из них - перемещение звуковой головки проектора с точки над головкой изображения (как это было в Phonofilm) на 14½ дюймов (368 мм) ниже головки изображения (близко к современному стандарту). Корпус также принял 24 кадров в секунду скорости для звукового фильма, приведение его в соответствии со скоростью уже выбрали для Warner Brothers " Vitaphoneсистема звук на диске, устанавливающая 24 кадра в секунду как фактическую скорость для всех звуковых фильмов, будь то звук на диске или звук на пленке. [5] [6]
В 1926 году Fox наняла Sponible, выкупила патенты Кейса (они уже приобрели патенты Фримена Оуэнса и Три-Эргона) [7] и произвела серийное производство Aeo-light Кейса для использования во всех камерах Movietone News с 1928-1939 гг. Эти камеры записали все художественные фильмы Fox в этот период, начиная с « Восхода солнца» Ф. У. Мурнау (1927). Как первая профессионально созданная функция с оптической звуковой дорожкой, она включала в себя в основном музыку и звуковые эффекты с очень небольшим количеством несинхронизированных слов.
После 1931 года производство художественных фильмов Fox перешло на двухмашинную систему, которую Western Electric разработала на основе фотофона RCA, с появлением светового клапана, изобретенного Эдвардом К. Венте. В этой системе одна камера снимала кадры, а вторая безлинзовая «звуковая камера» служила оптическим записывающим устройством, которое механически блокировалось с изображением. Fox продолжала снимать кинохроники Movietone с односистемными камерами из-за их простоты мобильности.
Оптический звук на пленке до наших дней [ править ]
В течение полувека звуковые системы для кинотеатров были лицензированы либо RCA, либо Western Electric, а продюсеры кино выбирали лицензию на то или другое, или даже на оба. Так продолжалось до 1976 года, когда оптическая запись звука была преобразована в стереосистему с переменным пространством Western Electric (получившую название «Westrex»).
Из-за зернистости пленки и возможной пыли на звуковой дорожке оптический звук может быть шумным или иметь треск, особенно при проецировании изношенных отпечатков . На участках с малой громкостью (где шум был бы особенно заметен) шумоподавление первоначально выполнялось либо путем частичного маскирования дорожки, либо, при записи с переменной площадью, сужением ширины прозрачных колебаний. Позже было использовано электронное шумоподавление (например, аналоговый Dolby A ).
Как цифровой звук стал на уровень воспроизведения звука в 21 - м веке, 35 и 70мм пленки все чаще включали цифровую версию саундтрека по краям полосы пленки . Большинство фильмов продолжают обрабатываться как с цифровыми, так и с аналоговыми звуковыми дорожками, поэтому они могут быть прочитаны любыми проекционными системами в кинотеатре.
Оптический звук в музыкальном производстве [ править ]
После Pallophotophone General Electric, вышел из употребления в начале 1930 - х годов, оптический многодорожечной записи не было возрождение в течение почти трех десятилетий , когда высокая точность и стереофонические записи стали доступны в продаже. Уолт Дисней сделал попытку в 1940 году, когда вместе с Филадельфийским оркестром начал работу над звуком для « Фантазии» . [8] Дисней установил 33 микрофона в Музыкальной академии и подключил их к восьми независимо управляемым микшерным станциям. Затем восемь треков были записаны оптически на 35-миллиметровую пленку, а девятый трек добавлял темп, чтобы художники Диснея синхронизировали свою анимацию со звуковой дорожкой. [9]Позже Дисней смешал эти девять треков до четырех для использования с системой Fantasound , которая гастролировала вместе с фильмом по кинотеатрам в 1941 году. В качестве ранней кинематографической системы объемного звучания Disney пришлось переоборудовать каждый кинотеатр специальным оборудованием Fantasound, которое позже было разобрано и поставлено к военным усилиям. В 1942 году RKO Pictures переработали Fantasia для распространения с монофоническим саундтреком. [10] В 1956 году фильм снова был переделан для стерео, когда кинотеатры были оборудованы дуофоническими звуковыми системами.
Оптический звук, используемый в музыкальных инструментах [ править ]
Некоторые музыкальные инструменты были изготовлены с использованием оптического звука для воспроизведения.
В 1971 году производитель игрушек Mattel выпустил Optigan (сокращенно от « opti cal or gan» ), синтезатор, похожий на орган , звуковая библиотека которого хранилась на 12 сменных дисках с программами из прозрачного ацетата . Каждый программный диск был закодирован 57 концентрическими оптическими дорожками, которые вращались на поворотном столе внутри машины. Затем Optigan преобразовал аналоговые формы волны на каждом диске в аудиосигнал через возбуждающую лампу, которая светила через диск на фотоэлемент . 37 треков на диске с программой были одиночными нотами , а 21 - аккордами.в разных тональностях и ритм-треках очень похож на орган аккордеона или аккордеона . Optigan поставлялся с «стартовым набором» дисков, на которых были стандартные звуки и темп инструментов. Другие звуки можно было приобрести за счет покупки дополнительных наборов дисков. Mattel прекратила производство Optigan в 1976 году. [11]
Orchestron был версией Optigan, созданной Vako Synthesizers Inc. и предназначался для профессионального использования в качестве альтернативы Mellotron в середине 1970-х годов. Orchestron отличался улучшенными записанными звуками по сравнению с Optigan, хотя многие известные профессиональные музыканты выступали и записывали с использованием игрушечной версии Mattel. [12]
Сохранение старинных оптических источников звука [ править ]
Лишь недавно были предприняты попытки сохранить ранние образцы оптического звука. Хотя известно, что ни один из оригинальных Паллофотофонов GE не существует, было найдено несколько катушек с записями радиопередач на Паллофотофон. В отличие от кинопленки , эти 35-миллиметровые катушки не содержат звездочек . Новые плееры были созданы с использованием современных компонентов для восстановления звука со старых барабанов. [13] Среди материалов о сохранившихся барабанах - ранняя семизначная версия курантов NBC , трансляция школьного баскетбольного матча (считается второй старейшей записью спортивной трансляции в мире) и историческая запись 1929 года. 82-летнего Томаса Эдисона с Генри Фордом и президентомГерберт Гувер во время трансляции, посвященной 50-летию изобретения лампы накаливания . [14]
Возрождение интереса к Optigan привело к кругу коллекционеров, торгующих дисками с программами. [11] Хотя изначально Optigan продавался как игрушечный инструмент , он использовался профессиональными музыкантами для достижения необычных звуков, и инструмент появлялся эпизодически на записях Брюса Хаака (1973), Алана Стюарда (1976), Стива Хакетта (1980) и Дево (1981). В 1990-х годах Optigan стал популярен как винтаж.синтезатор, и образцы его звуков были выпущены в виде цифрового программного обеспечения, что сделало звуки доступными для музыкантов, не имеющих возможности получить настоящий инструмент. С тех пор музыку Optigan использовали многие артисты, работающие в популярной музыке, на телевидении, в кино, и она стала основным инструментом группы Optiganally Yours. [15]
Ссылки [ править ]
- ^ Филдинг, Раймонд (1967). Технологическая история кино и телевидения: антология со страниц «Журнала общества кино и телевидения» . Калифорнийский университет Press. п. 179 . ISBN 0-520-03981-5.
- ^ «Ли де Форест и фонофильм на веб-сайте Virtual Broadway» . Архивировано из оригинала на 2016-08-20 . Проверено 7 июля 2013 .
- ^ Сайт музея Case Lab
- ↑ History of Sound Motion Pictures, EW Kellog, Journal of the SMPTE Vol 64 июнь 1955 г.
- ^ Граф И. Sponable, «Историческое развитие звуковых фильмов», Журнал Общества инженеровMotion Picture (апрель 1947), Vol. 48, № 4
- ↑ Эдвард Келлог, «История звукового движения в картинках», Журнал Общества инженеров кино (июнь 1955 г.), Vol. 64, стр. 295
- ↑ См. Фримен Харрисон Оуэнс (1890–1979) , op. соч. Ряд источников ошибочно заявляют, что патенты Оуэнса и / или Tri-Ergon были важны для создания системы Fox-Case Movietone.
- ↑ Фаннинг, Джим (2 декабря 2010 г.). «15 увлекательных фактов о фантазии » . D23 - Официальный фан-клуб Диснея . Проверено 16 января 2011 года .
- ^ Artner, Алан Г. (23 сентября 1990). «Звуковые инновации дирижера позволяют извлечь максимум из музыки» . Чикаго Трибьюн . Проверено 21 января 2011 года .
- ↑ Черчилль, Дуглас В. (28 апреля 1941 г.), «RKO будет распространять продукцию Goldwyn и приобретать права на« Фантазию » », The New York Times
- ^ a b Маркел, Грег. "Канавка под звук Optigan" . Национальное общественное радио . Проверено 6 июля 2013 года .
- ^ Спенс Д. (2004-03-18). «Мишель Гондри говорит о музыке» . IGN Entertainment, Inc. Проверено 2010-01-26 .
- ^ Интервью с Russ Демут, «Обновленное Pallophotophone», «Стол Эдисона» блог
- ^ Джеймс Грэм, "Воссоздание фотофона RCA", веб-сайт Retro Thing
- ^ "Optigan.com" . Optigan.com . Проверено 9 июля 2013 года .
