Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Отто Коломан Вагнер ( нем.: [ˈʔɔto ˈvaːɡnɐ] ( слушать )Об этом звуке ; 13 июля 1841 - 11 апреля 1918) был австрийским архитектором и градостроителем . Он был ведущим членом архитектурного движения Венского сецессиона , основанного в 1897 году, и более широкого движения ар-нуво . Многие из его работ находятся в его родном городе Вене и иллюстрируют стремительную эволюцию архитектуры в тот период. Его ранние работы были вдохновлены классической архитектурой. К середине 1890-х он уже спроектировал несколько зданий в том, что стало известно как Венский Сецессион.стиль. Начиная с 1898 года, с его проектами станций Венского метро, ​​его стиль стал цветочным и модерном, украшенным Коломаном Мозером . Его более поздние работы, с 1906 года до его смерти в 1918 году, имели геометрические формы и минимальный орнамент, четко выражающие их функцию. Они считаются предшественниками современной архитектуры . [1]

Образование и начало карьеры [ править ]

Вагнер родился в 1841 году в Пенцинге , районе Вены . Он был сыном Сюзанны (урожденной фон Хелффенсторфер-Хюбер) и Рудольфа Симеона Вагнера, нотариуса Королевского венгерского двора. [2] [3] [4] [5] Он начал свои архитектурные исследования в 1857 году в возрасте шестнадцати лет в Венском политехническом институте. [6] Когда он закончил там учебу, в 1860 году он отправился в Берлин и учился в Королевской академии архитектуры у Карла Фердинанда Буссе, классика и ученика Карла Фридриха Шинкеля , лидера немецкой школы неоклассицизма и неоготики. архитектура. [7] Он вернулся в Вену в 1861 году и продолжил свое архитектурное образование в Венской академии изящных искусств под руководством Августа Сикарда фон фон Сикардсбурга и Эдуарда фон дер Нюлля, которые проектировали Венскую государственную оперу в неоклассическом стиле и архитектурные памятники на Венской Рингштрассе . [8]

В 1862 году, в возрасте 22 лет, он присоединился к архитектурной фирме Людвига фон Ферстера , который спроектировал большую часть новой архитектуры на Рингштрассе . Первая часть его карьеры была посвящена превращению этого бульвара в витрину неоготики, неоренессанса и неоклассицизма. В этот период, продолжавшийся примерно до 1880 года, он описал свой стиль как «своего рода свободное Возрождение».

Его первым реализованным крупным проектом стала православная синагога на улице Румбах в Будапеште . Его дизайн был выбран на конкурсе, проведенном в 1868 году, когда ему было двадцать семь лет. Восьмиугольный зал синагоги был скрыт за четырехэтажным строением, выходящим на улицу. Зал был наполнен светом из цветных окон на восьмиугольном фонаре наверху и больших круглых окон в каждом из восьми отсеков. На первом этаже над цокольным этажом была восьмиугольная галерея, предназначенная для женщин. Фасад был построен из кирпича разного цвета и украшен минаретами и башнями в мавританском стиле, в то время как в интерьере использовались красочные узоры мозаики на стенах и богато украшенные колонны, поддерживающие арки над каждым из заливов.[9]

Он начал разрабатывать свою собственную философию архитектуры, основанную на необходимости, чтобы здания были, прежде всего, функциональными. Он продолжал развивать эту идею на протяжении всей своей карьеры. В 1896 году в своей книге « Современная архитектура» он писал: «Только то, что практично, может быть красивым». [10]

  • Фасад синагоги на Румбах-стрит (1870-73)

  • Интерьер синагоги на Румбах-стрит, Будапешт (1870–1873)

  • Керамическое украшение потолка и витражи синагоги на Румбах-стрит

Ранние проекты и Первая вилла Вагнера (1880-е годы) [ править ]

В 1880-х годах он начал строить здания, в которых он был архитектором и инвестором проекта, получая при этом финансовые выгоды. В 1882 году он спроектировал роскошный жилой дом на Стадионгассе в Вене, недалеко от парламента и мэрии. Фасад был вдохновлен эпохой Возрождения, но интерьер был спроектирован так, чтобы быть очень практичным, роскошным и построен с использованием материалов высочайшего качества. Преимущества этого дома позволили ему построить еще несколько подобных многоквартирных домов. Это проиллюстрировало его учение о связи между красотой и функцией. [11]

Следующим его крупным проектом стала штаб-квартира австрийского Länderbank.в Вене. Он выиграл конкурс дизайна в 1882 году и построил его в 1883–1884 годах. Он был построен на очень неправильном месте, в основном под углом к ​​улице, что позволило ему проявить больше творчества. Пятиэтажный фасад эпохи Возрождения давал мало представления о сложности здания за ним, имевшего несколько расходящихся осей. Посетитель прошел через круглый вестибюль, затем повернул под углом в многоэтажный полукруглый центральный зал со стеклянным потолочным окном, где располагалась банковская функция. Он также использовал новые материалы, такие как enduit lisse, и окна гораздо большего размера, чем было принято в тот период, повторял план на каждом этаже. Позже он описал свой подход к зданию: «Требования к воздуху и свету, желание обеспечить легкую циркуляцию и ориентацию в пространстве,и особенно тот факт, что деятельность банка может развиваться в том или ином направлении, делала желательной возможность легко трансформировать рабочее пространство ». Двадцать лет спустя он должен был следовать той же концепции, когда проектировал Почтовый сберегательный банк в г. Вена.[12]

Следующим проектом в 1886 году была первая вилла Вагнера, загородный дом, который он построил для себя на окраине Венского леса. Он назвал это своей «итальянской мечтой», и в ней были элементы неоклассицизма, вдохновленные Палладио.. он был окружен парком, тщательно спроектированным так, чтобы дополнять архитектуру. Главный фасад имел двойную лестницу, ведущую к портику с колоннадой, который служил входом в большой салон. Крыльцо было украшено изогнутым кованым железом, скульптурами и кессонным потолком. По обеим сторонам главной виллы располагались беседки с открытыми колоннадами. По обе стороны от главной лестницы, ведущей к входу, он поместил таблички на латыни, кратко излагающие его философию. С одной стороны: «Без искусства и любви нет жизни»; а с другой - «Необходимость - единственная хозяйка искусства». В 1895 году он переделал дом. Одна из пергол была преобразована из зимнего сада в бильярдную, освещенная цветочными витражами по проекту художника Адольфа Бема.. Другая пергола была превращена в его мастерскую, также с красочными декоративными окнами [13].

Еще два его здания появились на бульварах Вены. Первый, построенный в 1887 году, представлял собой шестиэтажный жилой дом на Университетской штрассе со строгим вертикальным фасадом, разделенным декоративными пилястрами, разделенными по горизонтали очень богато украшенным балконом из кованого железа на первом этаже и скульптурным карнизом под крышей, разделявшим все помещения. фасад на три отдельные части. Вторым был Zum Anker.здание на Шпигельгассе и Грабен, исторический бульвар в самом центре города. Это здание, построенное в 1894 году, объединяло квартиры на верхних этажах и магазины на уровне улицы, опасаясь больших витрин. Сверху была еще одна стеклянная конструкция, похожая на небольшой храм, в котором находилась фотостудия. Это был еще один яркий пример того, как Вагнер умело приспособил дизайн здания к его практическим функциям. [14]

  • Здание стадионгассе, Вена (1882 г.)

  • Банковский зал Länderbank, Hohenstaufengasse, Вена (1882–1884)

  • Первая вилла Вагнера (1886 г.)

Градостроительство и Венский Штадтбан (1894–1900) [ править ]

В 1890-х годах Вагнер все больше интересовался городским планированием. Вена быстро росла; в 1898 году его население составляло 1 590 000 жителей. В 1890 году городское правительство решило расширить городскую транспортную систему до новых районов. В апреле 1894 года Вагнер был назначен художественным советником нового Stadtbahn и постепенно получил ответственность за дизайн мостов, виадуков и станций, включая лифты, знаки, освещение и украшение. Вагнер нанял семьдесят художников и дизайнеров для своих транзитных станций, в том числе двух молодых дизайнеров, которые позже стали очень известными в зарождении современной архитектуры, Йозефа Марии Ольбрих и Йозефа Хоффмана . [15]

Правительственный комитет, отвечающий за проект, указал, что здания должны быть покрыты белой штукатуркой для единообразия и что стиль должен быть в стиле ренессанс, также для единообразия. Следуя этим требованиям, Вагнер спроектировал станции и другие конструкции, сочетающие в себе полезность, простоту и элегантность. [16] Самой известной станцией, которую он спроектировал, была Карлсплац.вокзал (1894-99). Он имел два отдельных павильона для двух направлений и был построен с металлическим каркасом, а снаружи покрыт мраморными плитами и гипсовыми бляшками внутри. Фасад был покрыт узорами в виде подсолнухов, которые продолжаются на полукруглом фасаде. Тщательно продуманная позолоченная отделка придает зданию удивительное сочетание функциональности и элегантности. [17]

  • Станция Карлсплац Венского Штадтбана (1894-99)

  • Ворота станции Karlsplatz Stadtbahn (1894-99)

  • Деталь станции Карлсплац (1894-99)

Венский Сецессион [ править ]

В 1894 году он стал профессором архитектуры Венской академии изящных искусств и все чаще заявлял о необходимости оставить позади исторические формы и романтизм и развить архитектурный реализм , в котором форма определялась функцией здания. В 1896 году он издал учебник « Современная архитектура».в котором он выразил свои идеи о роли архитектора; он был основан на тексте его вступительной лекции 1894 года в Академии. Его стиль включал использование новых материалов и новых форм, чтобы отразить тот факт, что само общество меняется. В своем учебнике он заявил, что «новые человеческие задачи и взгляды требуют изменения или воссоздания существующих форм». В своем манифесте о современной архитектуре он написал: «Искусство и художники обязаны и обязаны представлять свой период. Применение здесь и там всех предыдущих стилей, как мы видели в последние несколько десятилетий, не может быть будущим архитектуры. ... Реализм нашего времени должен присутствовать в каждом новорожденном произведении искусства [18].

В 1897 году он присоединился к Венскому Сецессиону , движению, основанному 50 венскими художниками, формально известным как Ассоциация австрийских художников-пластиков. Среди его учредителей были Густав Климт , его первый президент, Йозеф Мария Ольбрих , Йозеф Хоффманн и Коломан Мозер . Сецессион объявил войну историзму и реализму, установленным академиями искусств, и призвал к отмене границы между штрафами. искусство и декоративно-прикладное искусство. архитектуры и искусства. Ее цель была провозглашена учеником Вагнера Ольбрихом: «Каждой эпохе - свое искусство, а каждому искусству - свое право». Самое известное архитектурное произведение сецессиона, Дом сецессиона Ольбриха.(1897-98) показали влияние Вагнера. [19] Однако после успеха работ Сецессиона на Парижской выставке 1900 года многие участники хотели производить мебель и другие конструкции Сецессиона в серии и оспаривали направление Сецессиона. [20] Спор достиг апогея в 1905 году, когда один из выдающихся художников Сецессиона, Карл Молл , предложил Сецессиону приобрести известную Венскую художественную галерею в качестве выхода для художников Сецессиона. Этому противостояли более традиционные художники в группе. Он был поставлен на голосование членов Сецессиона, и позиция Климта была побеждена одним голосованием. Климт, Вагнер, Мозер и Гофман незамедлительно вышли из Сецессиона. [21] [неудачная проверка ]

Вагнер оказал сильное влияние на своих учеников в Академии изящных искусств в Вене. В эту «школу Вагнера» [6] входили Йозеф Хоффманн , Йозеф Мария Ольбрих , Карл Эн , Йоже Плечник и Макс Фабиани . Еще одним учеником Вагнера был Рудольф Шиндлер , который сказал: «Современная архитектура началась с Макинтоша в Шотландии, Отто Вагнера в Вене и Луи Салливана в Чикаго». [6]

Здания Majolika-Haus и Linke Wienzeile (1898-99) [ править ]

В Линке Wienzeile Здания три жилых зданий в Вене, построенные в 1898-99. Самым известным из них является Дом Майолики по адресу Linke Wienzeile, 40. Его фасад полностью покрыт майоликой или глазурованной глиняной плиткой с яркими цветочными узорами, характерными для раннего Венского сецессиона . Цветочное оформление фасада в стиле модерн было выполнено его учеником Алоисом Людвигом  [ де ] . [22] Другое здание, Linke Wienzeile 38 , известно как Дом с медальонами из-за его декора из золоченых лепных медальонов, выполненных учеником Вагнера и его постоянным сотрудником Коломаном Мозером.. Крыша, видимая издалека, есть несколько скульптурных голов, называется The Criers или плачущая Женщины от Отмара Шимкауца . Он предоставил скульптуру для двух других достопримечательностей Венского сецессиона работы Хоффмана, в том числе Ангелов на крыше церкви Кирхе-ам-Штайнхоф в Вене, и скульптуру для австрийского почтового сберегательного банка . Скульптуры и другие украшения были сняты, когда этот стиль вышел из моды, но недавно были восстановлены. [23]

У Вагнера была собственная городская квартира в третьем доме, на Кёстлергассе, 3. Он отличался декором на основе японских цветочных принтов и мебелью собственного дизайна, но самой известной его особенностью была ванная комната. Мраморная доска на стене поддерживала душ, раковина была из мрамора на никелевых ножках, а ванна была из стекла, установленная в никелевом каркасе. Вагнер выставил ванную комнату на Всемирной выставке в Париже в 1900 году . [24]

  • Дом Майолика (1898)

  • Деталь дома Майолика (1898 г.)

  • Лестница Majolika-Haus (1898)

  • Лифтовая клетка дома Майолика (1898 г.)

Церковь Святого Леопольда (1902–1907) [ править ]

Церковь Святого Леопольда была построена , чтобы сопровождать новую большую психиатрическую больницу , построенную на окраине Вены. Он выполнил проектирование больницы, но получил заказ только на церковь. Вагнер ранее написал академическое исследование под названием «Современный стиль в церковном строительстве», и это была его возможность применить свои идеи в строительстве.

Главная особенность церкви - купол, а фасад покрыт мраморными бляшками толщиной два сантиметра, закрепленными болтами с медной головкой. Такой же бело-золотой дизайн был сохранен в интерьере. Церковь могла вместить восемьсот прихожан, с местами для четырехсот, разделенных на отдельные секции для мужчин, женщин и персонала больницы. Потолок также был белым, разделенным на секции позолоченными линиями. Алтарь, центральная точка, был покрыт кружевным позолоченным куполом, совпадающим с куполом над головой. Пол был выложен из белой и черной плитки и имел небольшой уклон, чтобы находившимся в церкви лучше видеть алтарь. Большие витражи были спроектированы постоянным сотрудником Вагнера Коломаном Мозером.. Это был один из первых и самых знаменитых образцов современной церковной архитектуры. [25]

  • Внешний вид церкви Святого Леопольда (1902–1907)

  • Деталь фасада со скульптурой Отмара Шимковица и башня

  • Интерьер и алтарь церкви Святого Леопольда

  • Интерьер церкви и скамьи

  • Вид на навес алтаря снизу

  • Витражи Коломана Мозера

Австрийский почтовый сберегательный банк (1903–1912) [ править ]

В последние годы жизни Вагнер постоянно экспериментировал. Он пробовал новые материалы, например алюминий, который использовал в отделке входа в диспетчерскую газету Die Zeit в Вене. Его самым амбициозным экспериментом стал австрийский почтовый сберегательный банк (1903–1912), который часто считается его самым известным и самым влиятельным зданием. Это был яркий пример его учения о том, что форма следует за функцией. Он писал: «Все современные творения должны соответствовать новым материалам и новым требованиям нашего времени, если они хотят гармонизировать современного человека. [26]

Вагнер задумал здание в 1903 году, когда ему было шестьдесят два года, и продолжал работать над ним, пока он не был завершен, когда ему был семьдесят один год. Снаружи был отделан мраморными плитами с орнаментальными алюминиевыми заклепками с чисто геометрическим узором. Самыми замечательными особенностями были интерьеры. Помещение центрального банка, где располагались кассиры, имело подвесной потолок из стали и стекла и пол из стеклянной плитки. Он широко использовал новые материалы, такие как алюминий, для дверных ручек, решеток, ламп и других деталей во всем здании. У него не было украшения; Каждый элемент был разработан таким образом, чтобы он был чистым, геометрическим и функциональным. Он спроектировал мебель, чтобы дополнить стиль архитектуры. [27]

  • Австрийский Почтовый сберегательный банк (1904-1906)

  • План первого этажа Австрийского почтового сберегательного банка

  • Главное банковское помещение со стеклянным и стальным потолком и стеклянным полом.

  • Конференц-зал со стульями дизайна Вагнера

  • Застекленный атриум в интерьере

  • Светильники из алюминия

  • Отто Вагнер был изображен на аверсе банкноты номиналом 500 австрийских шиллингов 1985 года.

  • ... а австрийский почтовый сберегательный банк указан на оборотной стороне банкноты.

Дальнейшая жизнь и проекты [ править ]

К 1905 году, когда он покинул Венский Сецессион, Хоффман приобрел международную репутацию. В том же году он предложил монументальный план Дворца мира, предложенный филантропом Эндрю Карнеги для строительства Гааги, но он так и не был реализован. Он продолжал выпускать новые издания своей книги « Современная архитектура» и трех томов под названием « Эскизы, проекты, конструкции».. Он опубликовал серию книг по таким темам, как театральная архитектура, гостиничная архитектура, и особенно дальновидную работу «Великий город», опубликованную в 1911 году, посвященную городскому планированию и объясняющую, как следует управлять расширением больших городов. Он участвовал в Международном архитектурном конгрессе в Лондоне в 1906 году и поехал в Нью-Йорк на Международный конгресс городского искусства в 1910 году. В том же году он стал проректором Академии изящных искусств в Вене. В 1912 году он был назначен вице-президентом Постоянной комиссии Конгресса изящных искусств в Париже. В 1912 году он предложил создать в Вене очень современный городской музей, посвященный императору Францу-Иосифу. Однако финальный конкурс на это здание выиграл один из бывших учеников Вагнера Йозеф Хоффманн.. Этот проект был остановлен в связи с началом Первой мировой войны в 1914 году. В 1913 году он стал почетным профессором Академии и вышел на пенсию, но продолжал обучать студентов, поступивших до его выхода на пенсию. [28]

Хотя он предлагал много проектов, на самом деле было построено только несколько. Среди них была больница поразительной геометрической формы и модерна для жертв волчанки в Вене (1908 г.). Последний его масштабный проект - здание из тридцати больших квартир на Нойштифтгассе и Дёблергассе в Вене. У здания был очень современный фасад из белой штукатурки с очень сдержанным геометрическим орнаментом из голубой керамики (Döblergasse) и кусочков черного стекла (Neustifgasse). У Вагнера была собственная квартира на втором этаже дома Дёблергассе. Он спроектировал всю мебель, ковры и украшения в своей квартире, а также полотенца и сантехнику. Первый этаж этого здания также служил офисами архитектурного движения Wiener Werkstätte с 1912 по 1932 год.

  • Павильон больницы волчанки (1908)

  • Доходный дом на Нойштифтгассе 40 (1909–1911)

  • Фрагмент многоквартирного дома на Дёблергассе 4 (1909–1911)

Вторая вилла Вагнера (1912) [ править ]

Еще одним из его последних проектов была Вторая вилла Вагнера на Хюттельбергштрассе в Вене. Он был расположен рядом с его первой виллой, которую он продал в 1911 году, и на виду у нее. Она была значительно меньше его предыдущей виллы. Здание было спроектировано максимально простым и функциональным, с максимальным освещением и максимальным использованием новых материалов, включая железобетон, асфальт, стеклянную мозаику и алюминий. Вилла имеет форму куба, стены - белая штукатурка. Основными элементами декора фасада являются полосы синей стеклянной плитки с геометрическими узорами. К входной двери ведет монументальная лестница на второй этаж. Помещения для прислуги находились внизу, а на первом этаже располагалась большая одноместная комната, которая служила гостиной или столовой. Для мебели,он выбрал множество работ, разработанных и изготовленных одним из его бывших учеников Марселем Каммерером. Вагнер планировал дом как главную резиденцию своей жены после его смерти, но она умерла раньше него, и он продал дом в сентябре 1916 года.

Вагнер умер 11 апреля 1918 года, незадолго до окончания Первой мировой войны, в своей квартире на Дёблергассе в Вене. [29]

  • Вторая вилла Вагнера (1912)

  • Вторая вилла Вагнера (1912)

Мебель [ править ]

Вагнер часто проектировал мебель, чтобы дополнить дизайн здания. Его обстановка для Почтовой сберегательной кассы особенно выделялась своей простотой и функциональностью, а также сочетанием традиционных материалов с новыми материалами, такими как алюминий.

  • Кресло Вагнера (1898-99)

  • Кресло, изготовленное Гебрудером Тонетом (1905–1906), из бука, алюминия и тростника под обивкой (Монреальский музей изящных искусств)

  • Кабинет для редакции газеты Die Zeit (1902 г.)

  • Переносной стол для виллы Вагнера (1904 г.)

  • Кресло для мэра Вены (1904 г.), Венский музей, Карлсплац

Другие здания [ править ]

С 1860 по 1890 год [ править ]

  • Грабенхоф, 1874 г.

  • Шоттенринг, 23, 1877 г.

  • Hohenstauffengasse 3, 1883 г.

  • Hosenträgerhaus, 1888 г.

С 1890 по 1918 год [ править ]

  • Дворец Ойос , 1891 г.

  • Плотина и замок Нуссдорфа , 1894 г.

  • Нуссдорфер Плотина, 1894 г.

  • Железнодорожный вокзал, 1894 г.

  • Анкерхаус, 1895 г.

  • Санкт-Йоханнес-Непомук-Капелле, 1895 г.

  • Станция Stadtbahnstation, 1898 г.

  • Хофпавильон , 1898 г.

  • Schützenhaus, 1908 год.

  • Проект Дворца мира , Гаага, 1905 г.

Публикации [ править ]

  • Вагнер, Отто (1988). Современная архитектура: Путеводитель для учеников в этой области искусства . Пер. Гарри Ф. Маллгрейв. Санта-Моника: Центр истории искусства и гуманитарных наук Гетти. ISBN 0-226-86938-5.

Ссылки [ править ]

  1. ^ Уденом Словник де Architects , стр. 536.
  2. ^ Зарниц, август, Отто Вагнер (2018), стр. 9-10.
  3. ^ Слезин, Сюзанна; Клниэль, Стаффорд; Rozensztroch (25 октября 1994 г.). Mittel Europa: заново открывая для себя стиль и дизайн Центральной Европы . К. Поттер . Проверено 16 июля 2012 года .
  4. ^ Вагнер, Отто (1987). Граф, Отто Антония (ред.). Мастерские рисунки Отто Вагнера: выставка Архива Отто Вагнера, Академия изящных искусств, Вена . Центр рисования. Akademie der Bildenden Künste в Вене . Проверено 16 июля 2012 года .
  5. ^ "Отто Коломан Вагнер - Вена 1900" . depts.washington.edu . 2003 . Проверено 16 июля 2012 года .
  6. ^ a b c Зарниц, август (2005). Отто Вагнер: предшественник современной архитектуры . Taschen. ISBN 3-8228-3647-8.
  7. ^ Sarnitz 2018 , стр. 10-11.
  8. ^ Зарниц (2018), стр. 10.
  9. ^ Sarnitz (2018), р, 10 .
  10. ^ Зарниц (2018), стр. 11.
  11. ^ Зарниц (2018), стр. 21.
  12. ^ Зарниц (2018), стр. 23.
  13. ^ Зарниц (2018), стр. 26.
  14. ^ Зарниц (2018), стр. 30-31.
  15. Перейти ↑ Fahr-Becker (2015), p. 348.
  16. ^ Зарниц (2018), стр. 33.
  17. Перейти ↑ Fahr-Becker (2015), pp. 347-348.
  18. ^ Цитируется в Sarnitz, август, Гофмана (2016), стр. 12.
  19. Фар-Беккер, L'Art Nouveau (2015), стр. 336.
  20. Фар-Беккер, L'Art Nouveau (2015), стр. 336.
  21. ^ "Венское движение за отделение" . Художественная история . Проверено 9 августа 2019 года .
  22. ^ Schacherl, Лилиан (1993). Вена. Путеводитель Prestel . Prestel. п. 124. ISBN 978-3-7913-1236-1.
  23. Перейти ↑ Metzger, Vienne des Années 1900 (2018), p. 38.
  24. ^ Зарниц (2018), стр. 50.
  25. ^ Sarnitz (2018), стр. 56-60.
  26. ^ Вагнер, Отто, Die baukunst unserer Zeit; Dem Baukunstjünger ein Führer auf diesem Kunstgebiet 4-е издание, Вена (2014). Процитировано в Fahr-Becker (2015)
  27. ^ Sarnitz (2018), стр. 63-71.
  28. ^ Sarnitz (2018), стр. 70-73.
  29. ^ Зарниц (2018), стр. 85-87.

Библиография [ править ]

  • Зарниц, август (2018). Отто Вагнер (на французском). Кельн: Taschen . ISBN 978-3-8365-6432-8.
  • Уден, Бернар (1992), Dictionnaire des Architects (на французском языке), Париж: Seghers, ISBN 2-232-10398-6
  • Зарниц, август (2018). Отто Вагнер (на французском). Кельн: Taschen. ISBN 978-3-8365-6432-8.
  • Уден, Бернар (1992), Dictionnaire des Architects (на французском языке), Париж: Seghers, ISBN 2-232-10398-6
  • Ташен, Аурелия и Батхазар (2016). L'Architecture Moderne de A à Z (на французском языке). Кельн: Taschen. ISBN 978-3-8365-5630-9.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Маллгрейв (редактор), Гарри (1993). Отто Вагнер: Размышления об облачении современности . Санта-Моника: Центр истории искусства и гуманитарных наук Гетти. ISBN 0-89236-257-X.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
  • Дункан Берри, Дж. (1993). «От историзма к архитектурному реализму: по некоторым источникам Вагнера». В Гарри Маллгрейв (ред.). Отто Вагнер: Размышления об облачении современности . Санта-Моника: Центр истории искусства и гуманитарных наук Гетти. С. 242–278. ISBN 0-89236-257-X.
  • Граф, Отто Антония (1994). Отто Вагнер: Das Werk des Architekten 1860–1918 (на немецком языке). Вена: Бёльхау. ISBN 3-205-98224-X.
  • Кольб, Гюнтер (1989). Отто Вагнер Und Die Wiener Stadtbahn (на немецком языке). Мюнхен: Scaneg. ISBN 3-89235-029-9.
  • Шорске, Карл (1981). «Рингштрассе и рождение городского модернизма». Fin-De-Siècle Вена: политика и культура . Нью-Йорк: старинные книги. ISBN 0-394-74478-0.
  • Мюллер, Инес (1992). Die Otto Wagner-Synagoge в Будапеште (на немецком языке). Вена: Лёкер. ISBN 978-3-85409-200-1.
  • Герецеггер, Хайнц (1979). Отто Вагнер, 1841–1989; Расширяющийся город; Начало современной архитектуры . Нью-Йорк: Риццоли. ISBN 0-8478-0217-5.

Внешние ссылки [ править ]

  • Работы Отто Вагнера или о нем в Internet Archive
  • Музей Отто Вагнера в Вене
  • Изображения нескольких зданий Вагнера
  • Дом Майолики в Вене Отто Вагнера (фото)
  • AEIOU - Das österreichische Kulturinformationssystem
  • Туристический след разграбления Вены , Guardian (World News), 21 мая 2002 г.
  • Отто Вагнер Переписка 1885–1915 , Исследовательский институт Гетти

Оцифрованные книги из архитектурной коллекции AMS Historica , цифровой библиотеки Болонского университета .

  • (на немецком языке) Einige skizzen 1 , Wien, 1905.
  • (на немецком языке) Einige skizzen 2 , Wien, 1905.
  • (на немецком языке) Einige skizzen 3 , Wien, 1905.