Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Сидни Аарон « Пэдди » Чаевски (29 января 1923 - 1 августа 1981) был американским драматургом, сценаристом и писателем. Он единственный, кто выиграл три сольных премии «Оскар» за написание адаптированных и оригинальных сценариев. [ необходима цитата ]

Он был одним из самых известных драматургов Золотого века телевидения . Его интимные, реалистичные сценарии обеспечили натуралистический стиль телевизионной драмы 1950-х годов, инсценировав жизнь простых американцев. [1] Мартин Готтфрид писал весь его джазовый что Chayefsky был «самым успешным выпускником телевидения кусочка жизни школы натурализма.» [2]

После его телеспектаклей, получивших признание критиков, Чаевский стал известным драматургом и писателем. Как сценарист он получил три премии Оскар за Марти (1955), Больницу (1971) и Сеть (1976). Фильм « Марти» основан на его собственной телевизионной драме о двух одиноких людях, которые находят любовь. Сеть была сатирой телеиндустрии, и «Больница» тоже была сатирикой. Историк кино Дэвид Томсон назвал «Больницу » на годы впереди своего времени. […] Немногие фильмы так хорошо отражают катастрофу саморазрушительного идеализма Америки ». [3] Его сценарий для Networkчасто рассматриваются как его шедевр , [4] и был расценен как «вид грамотных, темно смешно и захватывающе пророческим материал , который заставляет многого требовать это как величайший сценарий 20 - го века.» [5]

Ранние рассказы Чаевского часто находились под влиянием детства автора в Бронксе . Chayefsky была частью инаугурационного класса призывников в Академию телевизионных искусств и науки " Телевидение Зала славы . Он получил эту награду через три года после его смерти, в 1984 году. [6]

Ранняя жизнь [ править ]

Чаевский в старших классах средней школы, 1939 год.

Сидни Chayefsky родился в Бронксе , Нью - Йорк , чтобы русско-еврейских иммигрантов Гарри и Gussie Stuchevsky Chayefsky. Отец Гарри Чаевского служил в российской армии двадцать пять лет, поэтому семье разрешили жить в Москве, а Гасси Стучевский жил в деревне недалеко от Одессы . Гарри и Гасси эмигрировали в Нью-Йорк в 1907 и 1909 годах соответственно. [7]

Гарри Чаевски работал в компании по распространению молока в Нью-Джерси, в которой он в конечном итоге приобрел контрольный пакет акций и переименовал ее в Dellwood Dairies. Семья жила в Перте Амбой, Нью-Джерси и Маунт-Вернон, Нью-Йорк , временно переехав на Бейли-авеню в Западном Бронксе во время рождения Сидни Чаевски, когда достраивался большой дом в Маунт-Вернон. [8] У него было два старших брата, Уильям и Винн. [9]

В детстве Чайфский проявлял признаки одаренности и умел «говорить» в два с половиной года. Его отец пострадал от финансового кризиса во время краха на Уолл-стрит в 1929 году , и семья вернулась в Бронкс. Чаевский посещал государственную начальную школу . В детстве Чаевский отличался вербальными способностями, что принесло ему друзей. [10] Он учился в Средней школе ДеВитта Клинтона , [11] где работал редактором школьного литературного журнала «Сорока». Он окончил школу Клинтона в 1939 году в возрасте 16 лет и поступил в Городской колледж Нью-Йорка , получив степень в области социальных наук в 1943 году [12].В городском колледже он играл за полупрофессиональную футбольную команду Kingsbridge Trojans. Во время службы в армии он изучал языки в Университете Фордхэма . [13] [14]

Военная служба [ править ]

В 1943 год за две недели до его окончания колледжа города, Chayefsky был призван в армию Соединенных Штатов , [15] и служил в бое в Европе. В армии он принял прозвище «Пэдди». Это прозвище было дано ему спонтанно, когда его разбудили на рассвете для работы на кухне . Хотя на самом деле он был евреем, он попросил прощения для посещения мессы . «Конечно, Пэдди» , - сказал офицер, и имя прижилось. [16]

Чаевский был ранен на мине во время службы в 104-й пехотной дивизии на Европейском театре военных действий недалеко от Ахена , Германия . Он был награжден Пурпурным сердцем . Рана оставила на нем сильные шрамы, из-за чего он стеснялся женщин. [17] Восстанавливаясь после травм в армейском госпитале недалеко от Сайренсестера , Англия, он написал книгу и текст к музыкальной комедии « Нет TO for Love» . Шоу, впервые созданное в 1945 году подразделением специальных служб , в течение двух лет проезжало по базам европейской армии. [13]

Открытие лондонского театра « Нет любви» в театре « Скала» в Вест-Энде стало началом театральной карьеры Чаевски. Во время лондонской постановки этого мюзикла Чаевски встретил Джошуа Логана , будущего соавтора, и Гарсона Канина , который пригласил Чаевски сотрудничать с ним в документальном фильме о вторжении союзников «Истинная слава» . [18]

Карьера [ править ]

1940-е [ править ]

Вернувшись в Соединенные Штаты, Чаефски работал в типографии своего дяди, Regal Press, опыт, который послужил фоном для его более позднего телесериала «Мера принтера» (1953), а также его истории для фильма « Молодой, как ты чувствуешь» (1951). . Канин позволил Чайфски потратить время на работу над своей второй пьесой, « Соедините их всех вместе» (позже известной как « М» от слова «Мать» ), но она так и не была поставлена. Продюсеры Майк Гордон и Джерри Бресслер заключили с ним контракт младшего писателя. Он написал рассказ «Великая американская мистификация» , который был продан Good Housekeeping, но так и не был опубликован.

Чаевски уехал в Голливуд в 1947 году с целью стать сценаристом. Его друзья Гарсон Канин и Рут Гордон нашли ему работу в бухгалтерии Universal Pictures . Он учился актерскому мастерству в Актерской лаборатории, и Канин получил ему эпизодическую роль в фильме «Двойная жизнь».. Он вернулся в Нью-Йорк, представил сценарии и был нанят в качестве ученика сценариста в Universal. Его наброски сценария не были приняты, и он был уволен через шесть недель. Вернувшись в Нью-Йорк, Чаевски написал набросок пьесы, который представил агентству Wiilliam Morris. Агентство, расценив это как новеллу, отправило ее в журнал Good Housekeeping. Права на фильмы были куплены Twentieth Century Fox, и Чаефски был нанят для написания сценария, и он вернулся в Голливуд в 1948 году. [19] Но Чайфски был обескуражен системой киностудий, которая включала переписывание и отнесение сценаристов к второстепенным ролям, поэтому он уволился и вернулся в Нью-Йорк, поклявшись не возвращаться. [20]

В конце 1940-х он начал работать полный рабочий день над рассказами и радиосценариями, и в этот период он был автором песен для радиоведущего Роберта К. Льюиса . Позже Чайфски вспоминал: «Я продал некоторые пьесы людям, у которых была сверхъестественная способность не собирать деньги». [21]

Начало 1950-х [ править ]

В 1951–52 Чаевски написал адаптации для Театральной Гильдии в эфире : Самый подлый человек в мире (с Джеймсом Стюартом ), Кавалькада Америки , Томми (с Ван Хефлином и Рут Гордон ) и старше 21 (с Уолли Кокс ).

Его пьесу «Человек, сотрясший гору» заметил Элиа Казан , а его жена Молли Казан помогла Чайфскому с доработками. Он был переименован в « Пятый от Гарибальди», но так и не был выпущен. В 1951 году по мотивам рассказа Чайфски был адаптирован фильм « Молодой, как ты чувствуешь» .

Чайфский в 1958 году

Он перешел на телевидение со сценариями для Danger , The Gulf Playhouse и Manhunt . Продюсер телекомпании Philco Television Playhouse Фред Коу увидел эпизоды « Опасность» и « Охота» и пригласил Чаевски для адаптации рассказа « Это случилось в бруклинском метро» о фотографе в поезде метро Нью-Йорка, который воссоединяет пережившего концлагерь со своей давно потерянной женой. Первым сценарием Чайфски, который транслировался по телевидению, был экранизация романа Бадда Шульберга 1949 года « Что заставляет Сэмми Бежать?». для Philco .

Поскольку он всегда хотел использовать синагогу в качестве фона, он написал телепередачу « Праздничная песня» в 1952 году, а также в 1954 году. Он отправил в Филко больше работ , в том числе «Мера принтера» , «Мальчишник» (1953) и «Большое дело» (1953).

Седьмой сезон « Телевидения Филко» начался 19 сентября 1954 года с Э. Г. Маршалла и Евы Мари Сэйнт в «Середине ночи» Чайфски , пьесе, которая через 15 месяцев была перенесена в бродвейские театры; В 1956 году « Середина ночи» открылась на Бродвее с участием Эдварда Г. Робинсона и Джены Роулендс , и его успех привел к национальному туру. Он был снят Columbia Pictures в 1959 году с Ким Новак и Фредериком Марчем .

Марти и слава [ править ]

В 1953 году Чаевски написал « Марти» , премьера которого состоялась на The Philco Television Playhouse с Родом Стайгером и Нэнси Маршан . Марти - это порядочный, трудолюбивый мясник из Бронкса, тоскующий по компании женщины, но отчаявшийся найти настоящую любовь в отношениях. Судьба связывает его с простой застенчивой школьной учительницей по имени Клара, которую он спасает от смущения из-за того, что ее бросило свидание вслепую в местном танцевальном зале. Постановка, актеры и натуралистический диалог Чаевского получили признание критиков и повлияли на последующие телесериалы в прямом эфире.

Первоначально Чайфски был не заинтересован, когда продюсер Гарольд Хехт пытался купить права на экранизацию Марти для Hecht-Hill-Lancaster . Чаевски, все еще расстроенный своим лечением много лет назад, потребовал творческого контроля, консультации по кастингу и того же режиссера, что и в телевизионной версии, Делберта Манна . Удивительно, но Хехт согласился на все требования Чайфски и назвал Чайфского «ассоциированным продюсером» фильма. Затем Чаевски запросил и получил статус «содиректора», чтобы он мог взять на себя производство в случае увольнения Манна. [22]

Сценарий мало изменился по сравнению с телеспектаклем, но роль Клары расширилась. Чаевски принимал участие во всех актерских решениях и сыграл эпизодическую роль , сыграв одного из невидимых друзей Марти в машине. Актриса Бетси Блэр , играющая Клару, столкнулась с трудностями из-за своей принадлежности к левым сторонам, и United Artists потребовали ее удаления. Чаевски отказалась, и ее муж Джин Келли также выступил за нее. Блэр осталась в составе. [23]

В сентябре 1954 года, после того как большая часть фильма была снята, студия прекратила производство из-за финансовых трудностей и бухгалтерского учета. [24] Продюсер Гарольд Хехт с самого начала столкнулся с сопротивлением проекту Марти со стороны своего партнера Берта Ланкастера , который «только терпел». [25] У фильма был ограниченный рекламный бюджет. Но отзывы были блестящими, и фильм получил Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале 1955 года и премию Оскар за лучший фильм , что значительно продвинуло карьеру Чаевски. [26]

Конец 1950-х [ править ]

После успеха с Марти , Чайфски продолжал писать для телевидения и театра, а также для фильмов. Chayefsky в Великий американский Hoax был показан 15 мая 1957 года во время второго сезона The 20th Century Fox час . [27]

Его телевизионный спектакль «Мальчишник» был куплен United Artists, а The Catered Affair - Metro-Goldwyn-Mayer. Гор Видаль был нанят для написания сценария MGM, а Чаевски написал сценарий « Мальчишник» . "Catered Affair" имела успех в Европе, но плохо в театрах США, и не имела успеха. [28]

Мальчишник в бюджете на $ 750 000, в два раза Marty «s бюджет, но получил гораздо меньше признание и был просмотрен United Artists , как художественно неполноценным. Вместо этого студия решила продвигать еще один фильм Хехт-Хилла-Ланкастера, « Сладкий запах успеха» , который, по мнению студии, был лучше. Мальчишник обернулся коммерческим провалом и так и не принес прибыли. [29]

Чаевски написал экранизацию своей бродвейской пьесы « Среди ночи» , первоначально написав главную женскую роль для Мэрилин Монро . Она сдала партию, которая досталась Ким Новак . Он также начал работу над «Богиней» , рассказом о взлете и падении кинозвезды, похожей на Монро. [30] Звезда Богини , Ким Стэнли , презираемый фильм и отказался обнародовать его. Он и Стэнли столкнулись во время производства фильма, в котором Чаевски выступал как продюсер, так и сценарист. Несмотря на ее просьбы, Чаевский отказался изменить какой-либо аспект сценария. Муж Монро, Артур Миллерсчитал, что фильм основан на жизни его жены, и выразил протест Чайевскому. Фильм получил положительные отзывы, а Чаевский был номинирован на премию Оскар за свой сценарий. [31] Рецензент New York Herald Tribune назвал фильм «существенным шагом вперед в творчестве Чаевски». [32]

В течение многих лет Чаевски отрицал, что фильм был основан на Монро, но биограф Чаевского Шон Консидайн отмечает, что не только она была прототипом, но и фильм точно «передал ее тоску и отчаяние». [33]

В 1958 году Чаевски начал адаптировать « Середину ночи» как фильм, и он решил не использовать звезду бродвейской версии Эдварда Робинсона, с которым он конфликтовал, выбрав вместо него Фредерика Марча. Элизабет Тейлор сначала согласилась сыграть главную женскую роль, но выбыла. В конечном итоге на роль была сыграна Ким Новак. Фильм был выбран в качестве американской записи на Каннском кинофестивале, но отзывы были неоднозначными, и фильм был лишь кратковременным в кинотеатрах. [34]

Десятый человек (1959) ознаменовал второй театральный успех Чайфски на Бродвее, получив в 1960 годуноминации на премию Тони за лучшую пьесу, лучшую режиссуру ( Тайрон Гатри ) и лучший сценический дизайн. Гатри получил еще одну номинацию на « Гидеон » Чайфски , как и актер Фредрик Марч . Последняя бродвейская театральная постановка Чайфского, пьеса, основанная на жизни Иосифа Сталина , «Страсти Иосифа Д.» , получила негативные отзывы и была представлена ​​всего в 15 спектаклях. [35]

Хотя Чайфски был одним из первых авторов телевизионных программ, он в конце концов отказался от них, «осудив отсутствие интереса сетей к качественным программам». В результате на протяжении своей карьеры он постоянно играл с идеей высмеивать телевизионную индустрию, что ему и удалось осуществить с помощью Network . [36]

"Паровой период" 1960-х годов [ править ]

Хотя Чайфски хотел только создать оригинальные сценарии, продюсер Мартин Рансохофф убедил его адаптировать роман Уильяма Брэдфорда Хьюи «Американизация Эмили». В романе говорится о соперничестве между службами до высадки в Нормандии во время Второй мировой войны, а в центре сюжета - любовная история. Чаевский согласился адаптировать роман, но только в том случае, если он сможет коренным образом изменить сюжет. Он сделал главного героя более изощренным, но отказался от «американизации», приняв материальные блага. [37]

Первоначально Уильям Уайлер был приглашен в качестве режиссера, но его отношения с Чайфски испортились, когда он попытался изменить сценарий. Первоначально на главную мужскую роль играл Уильям Холден , но это привело к конфликту, когда он попросил заменить Джули Эндрюс его тогдашней девушкой Капуциной . Джеймс Гарнер , сменивший его, не обладал театральным опытом и испытывал трудности с речами, которые для него писал Чайфски. Фильм открылся в августе 1964 года и получил хорошие отзывы, но потерпел неудачу в прокате. [38]

Провал американизации Эмили и Йозеф D . на Бродвее потрясла уверенность Чайфски и положила начало тому, что его биограф Шон Консидайн называет «паровым периодом». Он согласился сделать новую адаптацию, которой раньше избегал, и был нанят для адаптации романа Ричарда Джессопа «Ребенок из Цинциннати». Режиссер Сэм Пекинпа отклонил сценарий, и Чаевски был уволен. [39] Пекинпа был заменен Норманом Джуисоном вскоре после начала производства фильма .

Какое-то время Чайфски работал над адаптацией книги Хьюи « Три жизни для Миссисипи» об убийстве трех гражданских правозащитников в 1964 году, а в 1967 году был нанят для адаптации бродвейского мюзикла « Раскрась свой вагон» . Его уволили из фильма после того, как он написал сценарий , в котором драматург и продюсер Алан Джей Лернер счел недостаток «музыкальной структуры». Имя Чайфского как сценариста было удалено, но оставлено в качестве адаптера. [40]

Возвращение с The Hospital [ править ]

В 1969 и 1970 гг. Чаевский начал рассматривать фильм, действие которого будет происходить среди гражданских беспорядков, происходящих в то время. Когда его жене Сьюзен плохо помогли в больнице, он поделился с United Artists историей, основанной на больнице. Чтобы гарантировать, что у него такой же творческий контроль, как и у драматургов, он основал Simcha Productions, названную в честь еврейской версии своего имени, Сидни. Затем он начал исследования, читал медицинские книги и посещал больницы. [41]

Главный герой фильма, доктор Герберт Бок, обладал многими личными качествами Чайфски. Бок был «мальчиком-гением», который чувствовал горечь и что его жизнь окончена. Один из монологов Джорджа К. Скотта в роли Бока в фильме, в котором Бок говорит, что он несчастен и подумывает о самоубийстве, был дословно повторен из разговора, который Чайфски вел с деловым партнером в то время. [42]

Длинные речи, написанные Чайфски для Бока и других персонажей, позже получившие высокую оценку критиков, встретили сопротивление со стороны руководителей United Artists во время создания фильма. Сценарий был охарактеризован как «слишком разговорчивый» и содержащий излишнюю медицинскую терминологию. Но Чаевский как продюсер победил. Он также наложил вето на предложение студии нанять Уолтера Маттау или Берта Ланкастера на главную роль, настаивая на Скотте. Чаевски работал над диалогом с Дайаной Ригг , главной героиней, но Скотт отклонил его предложения. [43]

После съемок Чаевски произнес вступительное слово после того, как несколько актеров были отклонены на эту работу. Он должен был быть временным, но стал тем, что был использован в фильме. [44] Хотя некоторые первоначальные отзывы были отрицательными, фильм получил восторженные отзывы ведущих критиков и стал кассовым хитом. Чаевский получил премию Оскар за свой сценарий, и его карьера была возрождена. [45]

Сеть [ править ]

Чаевски считал, что телевизионные новости снижают чувствительность зрителей к насилию и убийствам, и однажды он был шокирован, когда уважаемый ведущий новостей «высказал глупости». Он спросил своего друга, ведущего NBC News Джона Ченслера , может ли ведущий сходить с ума в прямом эфире, и Чанслер ответил: «Каждый день». В течение недели после этого разговора Чаевски написал черновик сценария, в котором рассказывается о пожилом разочарованном телеведущем, который объявляет в прямом эфире о самоубийстве. В 1974 году ведущая местных новостей Кристин Чаббак покончила жизнь самоубийством во время трансляции. [46] [47]

Чаевски исследовал проект, часами просматривая телевизор и консультируясь с исполнительным директором NBC Дэвидом Тебетом , который разрешал Чаевски присутствовать на программных встречах. Позже он провел исследование на CBS и встретился с Уолтером Кронкайтом . Законченный сценарий отражал его исследование и его личное мнение, преобладавшее в то время, о том, что арабы «скупают» американские корпорации. [48] Речь «чертовски сумасшедшая» была глубоко личным заявлением, отражающим суть убеждений Чаевского в начале 1970-х годов. Позже Чайфский назвал эту речь легкой для написания, отражая его точку зрения о том, что люди имеют право злиться. [49]

Сценарий столкнулся с трудностями из-за опасений киноиндустрии, что на телевидении он был слишком жестким. В конечном итоге было решено, что фильм будет совместным производством MGM и United Artists, а Чайевски будет иметь полный творческий контроль. О сделке было объявлено в июле 1975 года. Джорджу Скотту предложили роль Макса Шумахера, но он отклонил его, и роль досталась Уильяму Холдену. [50] Чаевски отказался от просьб UA и MGM придать фильму «более мягкий» финал, полагая, что финал с убитым персонажем Говарда Била оттолкнет зрителей. [51]

Помимо ожидаемых негативных отзывов от кинокритиков телеканала, фильм имел успех у критиков и кассовых сборов, выиграв десять номинаций на премию Оскар, а Чаевски получил свою третью премию Оскар. Фильм сделал его единственным лауреатом премии за оригинальный сценарий, который получил ее, не поделившись ею с другими. Остальные трехкратные победители, Фрэнсис Форд Коппола , Чарльз Брэкетт , Вуди Аллен и Билли Уайлдер , поделились своими наградами с соавторами. Когда Питер Финч посмертно получил награду за лучшую мужскую роль , Чаевски бросил вызов продюсеру шоу Уильяму Фридкину и вызвал жену Финча Элету, чтобы она приняла награду. [52]

Говорят, что фильм « на двадцать лет предвосхитил появление реалити-шоу » и был «сардонической сатирой» телеиндустрии, посвященной «дегуманизации современной жизни». [53]

Измененные состояния и отклонение [ править ]

После того, как Network Chayefsky рассмотрел предложение Уоррена Битти написать фильм, основанный на жизни Джона Рида и его книге « Десять дней, которые потрясли мир» . Он согласился провести исследование и провел три месяца, исследуя тему того, что в конечном итоге стало фильмом Битти « Красные» . Переговоры с адвокатами Битти не увенчались успехом. [54]

Весной 1977 года Чаефски начал работу над проектом, посвященным «поискам человеком своего истинного Я». Идея зародилась в шутку с его друзьями Бобом Фоссом и Хербом Гарднером . Все трое придумали шутливый проект по римейку Кинг-Конга , в котором Конг становится кинозвездой. Комический проект заинтересовал Чаевского в изучении истоков человеческого духа. Это превратилось в проект, обновляющий тему доктора Джекила и мистера Хайда . [55]

Чаевски провел исследование генетической регрессии, разговаривая с докторами и профессорами антропологии и генетики человека. Затем он начал набросок истории, в которой главный герой погружается в изолирующий резервуар и с помощью галлюциногенов регрессирует, чтобы стать нечеловеческим существом. Чайевский написал трактат на восемьдесят семь страниц; по предложению руководителя Колумбийского университета Дэниела Мельника , он адаптировал его в роман [56]

Права на экранизацию фильмов были куплены Columbia Pictures почти за 1 миллион долларов с тем же творческим контролем и финансовыми условиями, что и Network . Во время работы над романом Чайфски сильно страдал от стресса, в результате чего в 1977 году случился сердечный приступ. Сердечный приступ привел к строгим ограничениям в питании и образе жизни. [36] [57] Роман под названием « Измененные состояния» был опубликован издательством HarperCollins в июне 1978 года и получил неоднозначные отзывы. Чайевский не продвигал книгу, которую он рассматривал только как образец сценария. [58]

Поскольку его контракт давал ему творческий контроль, Чаевски участвовал в выборе Уильяма Хёрта и Блэра Брауна в качестве главных героев. Артур Пенн изначально был нанят в качестве директора, но ушел из-за разногласий с Чайфски. Его заменил Кен Рассел . [59] [60]

Чаевски дал понять, что он не допустит никакого участия в диалоге или повествовании, которые Рассел считал слишком «сентиментальными». Рассел был уверен, что сможет избавиться от Чайфски, но обнаружил, что «обезьяна на моей спине всегда была рядом и не отпускала». До постановки Рассел был вежлив и почтителен, но после того, как в 1979 году начались репетиции, «начал относиться к Пэдди как к ничтожеству» и был «подлым и саркастичным», по словам продюсера фильма Говарда Готфрида , назвавшего Рассела «двуличным, подлым человеком». [61]

У Чайфского была власть уволить Рассела, но Готфрид сказал ему, что он может сделать это только в том случае, если сам возьмет на себя управление. Он уехал в Нью-Йорк и продолжил следить за производством. Актерам не разрешили изменять диалог. Позже Чаевский сказал, что в отместку актерам было приказано произносить реплики во время еды или слишком быстро. Рассел заявил, что идея Чаевского была в быстром темпе и перекрывающемся диалоге. [62]

Расстроенный съемками своего сценария, Чаевски отказался от производства « Измененных состояний» и снял свое имя с титров, заменив псевдоним Сидни Аарон. [63]

Личность и характеристики [ править ]

В своей книге « Безумный как ад: создание сети и судьбоносное видение самого злого человека в кино» журналист Дэйв Ицкофф написал, что персонаж Говарда Била в «Сети» был продуктом многих разочарований Чайфски. Ицкофф писал: «Там, где другие избегали конфликта, он культивировал его и принимал его, Его ярость питала его, делая его напряженным и непредсказуемым, но также сохраняя его сосредоточенность и продуктивность». Ицкофф описывает Чаевского как «сильно обеспокоенного, огромного эгоиста и помешанного на контроле, подавленного в мире, кричащего комика, а также настоящего и отсутствующего семьянина». [47]

В своей биографии друга Чайфски Боба Фосса драматический критик Мартин Готфрид сказал, что Чайфски был

компактный и крупный, как у школьного спортсмена, с густыми темными волосами и изогнутым носом, который вполне мог сойти за уличного бойца. Он был взрослым, побывавшим в клубах мальчиков своей городской юности, уличным снобом, который не позволил утратить свою ностальгию. Он был интеллектуальным соперником, всегда баловавшимся политическими аргументами или философскими аргументами или любым обменом мнениями по любому вопросу, меняя стороны ради удовольствия от схватки. Либерал, его раздражали либералы; гордый еврей, он никому не позволил бы называть его «еврейским писателем». [64]

В своей биографии « Безумный как ад» автор Шон Консидайн говорит, что у Чайфского была «двойственная личность». В образе Чаевского «Пэдди» был «характер, каприз, он апеллировал к его чванству» и вселял в него уверенность в отстаивании своих прав. «Сидни» был «безмолвным творцом», обладавшим талантом и гениальностью. [65]

Чаевский много лет находился под психоанализом, начиная с конца 1950-х годов, чтобы справиться со своим непостоянным поведением и гневом, которые временами было трудно контролировать. [66]

Политическая активность [ править ]

Оппозиция маккартизма [ править ]

В начале своей карьеры Чаевский был противником маккартизма . Он подписал телеграмму, подписанную другими писателями и исполнителями, протестуя против бездействия федерального правительства после концерта с участием Пола Робсона в Пикскилле, штат Нью-Йорк, который спровоцировал насилие, в результате которого 150 человек получили ранения. В результате его имя появилось в антикоммунистическом издании линчевателей «Линия огня» , издаваемом Американским легионом . Хотя Чаевский боялся, что его вызовут в суд и его карьера разрушится, этого не произошло. Актриса Бетси Блэр назвала Чайфски социал-демократом и антимарксистом. [67]

Он выступал против войны во Вьетнаме как «глупой и совершенно ненужной войны, главной жертвой которой станут Соединенные Штаты», и направил письмо президенту Ричарду Никсону, осуждая бойню в Май Лай , говоря, что американцы рискуют превратиться в «нацию плохих немцев». . " [68]

Советские евреи и Израиль [ править ]

В 1970-е годы Чаевский работал на благо советских евреев , а в 1971 году отправился в Брюссель в составе американской делегации на Международную конференцию по советским евреям. Полагая, что конференция была недостаточно агрессивной, он основал новую группу активистов в Нью-Йорке «Писатели и художники за мир на Ближнем Востоке». Соучредителями были Коллин Дьюхерст , Фрэнк Джерваси , Леон Урис , Герольд Франк и Эли Визель . [69] Чаевский считал, что «сионисты» - это кодовое слово марксистских антисемитов для обозначения «евреев» . [70]

В то время Чайфский все больше интересовался Израилем. В интервью журналу Women's Wear Daily в 1971 году он сказал, что считает, что евреи всего мира находятся в неминуемой опасности геноцида. Журналист Дэйв Ицкофф пишет, что в 1970-е годы его взгляды на Израиль были «более агрессивными и, по общему признанию, параноидальными». [68] Он считал, что антисемитизм широко распространен в США, особенно в « Новых левых» , и однажды физически противостоял хеклеру, который использовал антисемитские оскорбления во время выступления Дэвида Стейнберга . [71] На съемках фильма «Больница»Чаевски приступил к работе над кинопроектом «Заговор Хаббакука», который он описал как «исследование жизни в арабской партизанской ячейке на Западном берегу Иордана». Проект был продан United Artists, но так и не был снят, что вызвало непрекращающееся недовольство студией. [72]

Chayefsky состоит, без кредита, произраильские объявления для Антидиффамационной Лиги на время войны Судного дня в 1973 г. [73] В конце 1970 - х писателей и художников за мир на Ближнем Востоке размещены в газетах объявления на всю страницу написано Чаевски нападает на Организацию освобождения Палестины за массовое убийство израильских спортсменов на летних Олимпийских играх 1972 года . [74]

Он отказался от Джейн Фонда и Ванессы Редгрейв на роль главной героини в « Сети» из-за их «антиизраильских настроений», хотя Редгрейв был первым выбором режиссера Сидни Люмета . Редгрейв, получив за Джулии премию Оскар за лучшую женскую роль второго плана , произнес речь, осуждающую «сионистских хулиганов». Появившийся позже Чайфски упрекнул Редгрейва и сказал: «Простого« Спасибо »было бы достаточно». Замечания Редгрейва и Чаевски вызвали разногласия. [75] [76]

Семья [ править ]

Чаевски познакомился со своей будущей женой Сьюзан Саклер во время своего пребывания в Голливуде в 1940-х годах. Пара поженилась в феврале 1949 года. Их сын Дэн родился в 1955 году.

Отношения Чайфского с его женой были натянутыми на протяжении большей части их брака, и она стала замкнутой и не желала появляться с ним, когда он стал более заметным. Гвен Вердон , жена его друга Боба Фосса, видела Сьюзен Чаевски всего пять раз в своей жизни. [77] [78]

Сьюзен Чаевски страдала мышечной дистрофией , а Дэн Чаевски описал себя писателю Дэйву Ицкоффу как «саморазрушительный подросток, оказавший большее давление на семейный дом». [47] Несмотря на предполагаемый роман с Кимом Новак , в результате которого он попросил жену о разводе, [79] Пэдди Чаевски оставался женатым на Сьюзан Чаевски до самой своей смерти [80] и пытался узнать ее мнение о его сценариях, включая Network . [81] Она умерла в 2000 году. [82]

Смерть [ править ]

Могила Пэдди Чаевски на кладбище Кенсико

Чаефски заразился плевритом в 1980 году, а затем снова в 1981 году. Анализы показали, что у него рак, но он отказался от операции из опасения, что хирурги «порежут меня из-за того фильма, который я написал о них», ссылаясь на «Больницу» . Он выбрал химиотерапию . [83] Он умер в нью-йоркской больнице 1 августа 1981 года в возрасте 58 лет и был похоронен на кладбище Шарон-Гарденс на кладбище Кенсико в Валгалле , округ Вестчестер, штат Нью-Йорк .

Давний друг Боб Фоссе исполнил чечетку на похоронах [84] в рамках сделки, которую они с Чайфски заключили, когда Фоссе лежал в больнице для операции на открытом сердце . Если Фоссе умрет первым, Чаефски пообещал произнести утомительную хвалебную речь, иначе Фоссе танцевал бы у мемориала Чайфского, если бы он умер первым. [85] Его личные бумаги находятся в Историческом обществе Висконсина и Нью-Йоркской публичной библиотеке исполнительских видов искусства , Театральное отделение Билли Роуза. [86]

Фильмография [ править ]

  • Настоящая слава (1945) (в титрах)
  • Так же молод, как вы чувствуете (1951) (рассказ)
  • Марти (1955)
  • Обслуживаемое дело (1956)
  • Мальчишник (1957)
  • Богиня (1958)
  • Середина ночи (1959)
  • Американизация Эмили (1964)
  • Раскрась свой вагон (1969) (адаптация)
  • Больница (1971)
  • Сеть (1976)
  • Измененные государства (1980) (как "Сидней Аарон")

Телевидение и театральные постановки [ править ]

Телевидение (выборка)
  • 1950–1955 Опасность
  • 1951–1952 Manhunt
  • 1951–1960 Goodyear Playhouse
  • 1952–1954 Телевизионный театр Philco
  • Праздничная песня 1952 года
  • 1952 Неохотный гражданин
  • 1953 Мера принтера
  • 1953 Марти
  • 1953 Большая сделка
  • 1953 Мальчишник
  • 1953 Шестой год
  • 1953 Поймай моего мальчика в воскресенье
  • 1954 Мать
  • 1954 Середина ночи
  • 1955 The Catered Affair
  • 1956 Великая американская мистификация
Этап
  • Нет для любви (1945)
  • Середина ночи (1956)
  • Десятый человек (1959)
  • Гидеон (1961)
  • Страсть Йозефа Д. (1964)
  • Скрытый гетеросексуал (первоначально названный Рассказ бухгалтера или Дело скрытого гетеросексуала ) (1968)

Романы [ править ]

  • Измененные состояния: роман (1978)

Награды Академии [ править ]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Резерфорд, Пол (1990). Когда телевидение было молодым . Торонто, Онтарио, Канада: Университет Торонто Пресс. п. 279 . ISBN 978-1401603274.
  2. ^ Цитата по Чаевски , google.com; по состоянию на 29 июня 2015 г.
  3. ^ Томсон, Дэвид (2002). Новый биографический словарь кино . Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф . п. 155 . ISBN 9780375411281.
  4. ^ «101 величайший сценарий» . Гильдия писателей Америки, Запад . Проверено 13 января 2017 года .
  5. Лоу, Роб (13 февраля 2014 г.). «Телеведущий» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 13 января 2017 года .
  6. ^ Кароль, Майкл (2005-12-15). КОМИЧЕСКАЯ ДНК ЛЮСИЛЛИ БАЛЛ: ИНТЕРПРЕТАЦИЯ ИКОНА . iUniverse. ISBN 9780595823208.
  7. ^ Консидайн, стр.3
  8. ^ Консидайн, стр. 5
  9. Перейти ↑ Considine, pp. 4-5
  10. ^ Консидайн, стр. 5-6
  11. Кэмпбелл, Колин (2 августа 1981 г.). «ПЭДДИ ЧАЕФСКИ УМЕР В 58 ГОДОВ; ПЛЕЙРАЙТ ВЫИГРАЛ ТРИ ОСКАРА» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 16 июля +2016 .
  12. Перейти ↑ Considine, pp. 16-17
  13. ^ a b Фишер, Джеймс (июнь 2011 г.). Исторический словарь современного американского театра: 1930-2010 . Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press. п. 146. ISBN. 978-0-8108-5532-8.
  14. ^ Консидайн, стр. 20
  15. ^ Консидайн, стр. 17
  16. ^ Консидайн, стр. 18
  17. ^ Консидайн 17, 40
  18. ^ Консидайн, стр. 23
  19. Перейти ↑ Considine, pp. 30-35
  20. ^ Консидайн, стр. 38
  21. ^ Фрэнк, Сэм (1986). Американские сценаристы: Вторая серия . Детройт, Мичиган : Гейл. ISBN 978-0-8103-1722-2.
  22. ^ Консидайн, стр. 70
  23. Перейти ↑ Considine, pp. 72-77
  24. Перейти ↑ Considine, pp. 77-80
  25. ^ Консидайн, стр. 81 год
  26. Перейти ↑ Considine, pp. 83-87, 99-101
  27. ^ Пэдди Чаевски в IMDb
  28. Перейти ↑ Considine, pp. 101-103
  29. Перейти ↑ Considine, pp. 107-109
  30. ^ Консидайн, стр. 114-120
  31. ^ Консидайн, стр. 142, 144, 147
  32. ^ Консидайн, стр. 144
  33. ^ Консидайн стр. 119
  34. ^ Консидайн, стр. 166-177
  35. ^ База данных Internet Broadway ; по состоянию на 29 июня 2015 г.
  36. ^ a b Путеводитель по документам Пэдди Чаевски, 1907–1998 , Нью-Йоркская публичная библиотека исполнительских видов искусства, завершение 2006 г.
  37. Перейти ↑ Considine, pp. 215-218
  38. ^ Консидайн стр. 222-223, 236-237
  39. ^ Консидайн стр. 236-241
  40. Перейти ↑ Considine, pp. 247-250
  41. ^ Консидайн, стр. 271-274
  42. Перейти ↑ Considine, pp. 274-275
  43. ^ Консидайн, стр. 274-283
  44. Перейти ↑ Considine, pp. 284-285
  45. Перейти ↑ Considine, pp. 286-288
  46. Перейти ↑ Considine, pp. 305-306
  47. ^ a b c Тиман Тиман (16 февраля 2014 г.). "Пэдди Чаевски: Темный пророк" сетевых "новостей" . Ежедневный зверь . Дата обращения 2 сентября 2019 .
  48. ^ Консидайн, стр. 306-309
  49. Перейти ↑ Considine, pp. 309-310
  50. Перейти ↑ Considine, pp. 312-316
  51. ^ Консидайн, с 325-326
  52. ^ Консидайн, стр. 331
  53. ^ Томпсон, Дэвид. Все уравнение: история Голливуда , Альфред А. Кнопф (2005), стр. 328
  54. ^ Консидайн, стр. 348-350
  55. ^ Консидайн, стр. 349-352
  56. ^ Консидайн С. 352-354
  57. ^ Консидайн, с 355-356
  58. ^ Консидайн, стр. 359
  59. ^ Макдональд, Брайан (01.11.2010). «Урок Пэдди Чеефски» . Проверено 6 ноября 2010 .
  60. ^ Considine стр 358-365
  61. ^ Консидайн, с 366-370
  62. ^ Консидайн, с 370-374
  63. ^ Консидайн, с 376-379
  64. ^ Готфрид, Мартин. Весь его джаз: жизнь и смерть Боба Фосса , Da Capo Press (1990), стр. 170–171
  65. ^ Консидайн стр. 18-19
  66. Перейти ↑ Considine, pp. 149-159
  67. ^ Консидайн стр. 385–390
  68. ^ а б Ицкофф, стр. 30
  69. ^ Консидайн, стр. 299
  70. ^ Консидайн, стр. 341
  71. ^ Ицкофф, стр. 31 год
  72. ^ Консидайн, p.300, 301-302
  73. ^ Консидайн, стр. 301
  74. ^ стр. 142
  75. ^ Консидайн, стр. 343-346
  76. ^ Фреттс, Брюс (2019-01-11). «Oscars Rewind: самая политическая церемония в истории академии» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 17 мая 2020 . 
  77. ^ Ицкофф, стр. 60
  78. ^ Консидайн, стр. 158, 177
  79. ^ Консидайн, стр. 174-177
  80. ^ Консидайн, стр. 395
  81. ^ Itzkoff, стр. 61-62
  82. ^ «Платное извещение: Смерти ЧАЕФСКИ, СЬЮЗАН» . Нью-Йорк Таймс . 5 июля 2000 . Проверено 13 августа 2019 .
  83. Перейти ↑ Considine, pp. 392-395
  84. ^ Тичут, Терри (1 апреля 2014). «Печально как ад» . Журнал комментариев . Проверено 24 мая 2018 .
  85. ^ Вассон, Сэм. Fosse , Houghton Mifflin Harcourt (2013) стр. 399
  86. ^ Чаефски бумаги, 1907-1998 (масса 1952-1981) , удерживается Билли Роуз театра Отдела, Нью - Йоркской публичной библиотеки для исполнительских искусств

Библиография [ править ]

  • Консидайн, Шон (1994). Безумный как ад: жизнь и творчество Падди Чаевски (1-е изд.). Нью-Йорк: Рэндом Хаус. ISBN 0679408924.
  • Ицкофф, Дэйв (2014). Безумный как черт: создание Сети и роковое видение самого злого человека в кино . Нью-Йорк: Times Books. ISBN 978-0805095692.

Внешние ссылки [ править ]

  • Пэдди Чаевски в IMDb
  • The Angry Man WNYC: On The Media аудио профиль Пэдди Чаевски, 27 октября 2006 г.
  • Документы Пэдди Чаевски в Нью-Йоркской публичной библиотеке исполнительских видов искусства
  • Документы Пэдди Чаевски в Центре исследований кино и театра штата Висконсин .
  • Разговор о Пэдди Чаевски на интервью: устная история телевидения
  • Музей радиовещания: Пэдди Чаефски