Пол Маккартни

сэр Пол Маккартни CH MBE
Маккартни выступает в октябре 2018 года
Родившийся	Джеймс Пол Маккартни (1942-06-18) 18 июня 1942 г. (78 лет) Ливерпуль , Ланкашир , Англия
Другие имена	Пол Рамон [1] Бернард Уэбб [2] Пожарный [2]
Род занятий	Певица автор песен музыкант режиссер бизнесмен
Активные годы	1957 – настоящее время
Чистая стоимость	800 миллионов фунтов стерлингов
Супруг (а)	Линда Истман Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1969, умер в 1998 году) Хизер Миллс Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  2002; отд.  2008) Нэнси Шевелл Взаимодействие с другими людьми ( М.  2011)
Партнер (ы)	Джейн Ашер (1963–1968)
Дети	вереск Мэри Стелла Джеймс Беатрис
Родственники	Джим и Мэри (родители) Майк МакГир (брат)
Музыкальная карьера
Жанры	Камень поп классический электронный
Инструменты	Вокал бас-гитара гитара клавиатуры
Этикетки	яблоко Капитолий Колумбия Декка Слышать музыку Parlophone Полидор Лебедь Ви-Джей
Связанные акты	Карьеры Битлз Крылья Пожарный
Голос Пола Маккартни из программы BBC Front Row , 26 декабря 2012 г. [3]
Интернет сайт	Paulmccartney .com
Подпись

Сэр Джеймс Пол Маккартни CH MBE (родился 18 июня 1942 г.) - английский певец, автор песен, музыкант, музыкальный и кинопродюсер, получивший всемирную известность как вокалист и басист группы Beatles . Его сотрудничество в области написания песен с Джоном Ленноном остается самым успешным в истории. ^[4] После распада группы в 1970 году он начал сольную карьеру и вместе со своей первой женой Линдой и Денни Лэйном сформировал группу Wings .

Музыкант-самоучка, Маккартни владеет бас-гитарой, клавишными и барабанами. Он известен своим мелодичным подходом к игре на басу (в основном игра с плектром ), своим универсальным и широким теноровым вокальным диапазоном (охватывающим более четырех октав) и его эклектизмом (изучение стилей от док-н-ролльной поп-музыки до классики и т. электроника ). Маккартни начал свою карьеру как участник группы Quarrymen в 1957 году, которая в 1960 году превратилась в группу Beatles. Начиная с альбома 1967 года Sgt. Группа Пеппера Lonely Hearts Club Band , он постепенно стал де-факто Beatles.лидер, давший творческий импульс большинству их музыкальных и кинопроектов. Его песни Beatles « And I Love Her » (1964), « Yesterday » (1965), « Элеонора Ригби » (1966) и « Blackbird » (1968) входят в число самых кавер- версий песен в истории. ^{[5] [6]}

В 1970 году Маккартни дебютировал как сольный исполнитель с альбомом McCartney . На протяжении 1970-х он возглавлял Wings, одну из самых успешных групп десятилетия, с более чем дюжиной международных топ-10 синглов и альбомов. Маккартни возобновил свою сольную карьеру в 1980 году. С 1989 года он постоянно гастролировал в качестве сольного исполнителя. В 1993 году он сформировал музыкальный дуэт Fireman с Youth of Killing Joke . Помимо музыки, он принимал участие в проектах по продвижению международных благотворительных организаций, связанных с такими темами, как права животных , охота на тюленей , наземные мины , вегетарианство , бедность и музыкальное образование .

Маккартни - один из самых успешных композиторов и исполнителей всех времен . Он является автором или соавтором 32 песен, которые заняли первое место в Billboard Hot 100 , и по состоянию на 2009 год ^[update]его продажи в США составили 25,5 миллионов единиц, сертифицированных RIAA . Среди его наград - два введения в Зал славы рок-н-ролла (в качестве члена Битлз в 1988 году и в качестве сольного исполнителя в 1999 году), 18 премий Грэмми , назначение членом Ордена Британской империи в 1965 году, и рыцарствов 1997 г. за заслуги перед музыкой. По состоянию на 2020 год он также является одним из самых богатых музыкантов в мире, его состояние оценивается в 800 миллионов фунтов стерлингов. ^[7]

Ранние годы

Джеймс Пол Маккартни родился 18 июня 1942 года в больнице Уолтон в районе Уолтон в Ливерпуле , где его мать, Мэри Патрисия (урожденная Мохин), получила квалификацию медсестры. Его отец, Джеймс («Джим») Маккартни , отсутствовал при рождении сына из-за того, что он работал пожарным-добровольцем во время Второй мировой войны . ^{[8] У} Маккартни есть младший брат по имени Майкл и сводная сестра по имени Рут. Дети были крещены в католической вере их матери , хотя их отец был бывшим протестантом, который стал агностиком . В домашнем хозяйстве не уделялось внимания религии.^[9]

Маккартни посещал начальную школу Стоктон-Вуд-роуд в Спике с 1947 по 1949 год, когда он перешел в младшую школу Джозефа Уильямса в Бель-Вейл из-за переполненности в Стоктоне. ^[10] В 1953 году он был одним из трех учеников из 90, сдавших экзамен « 11 плюс» , что означало, что он мог посещать Ливерпульский институт , гимназию, а не современную среднюю школу . ^[11] В 1954 году он встретил одноклассника Джорджа Харрисона в автобусе из своего загородного дома в Спике. Эти двое быстро стали друзьями; Позже Маккартни признался: «Я имел обыкновение говорить с ним свысока, потому что он был на год моложе». ^[12]

Мать Маккартни, Мэри, была акушеркой и основным кормильцем семьи; ее доходы позволили им перейти в 20 Forthlin Дорога в Ае-на-дону , ^{[14 не]} , где они жили до 1964 года ^[15] Она ехала на велосипеде к своим пациентам; Маккартни описал свое раннее воспоминание о ее уходе «около трех часов утра [] улицы ... покрытые снегом». ^[16] 31 октября 1956 года, когда Маккартни было 14 лет, его мать умерла от эмболии, возникшей в результате операции по поводу рака груди. ^[17] Потеря Маккартни позже стала точкой связи с Джоном Ленноном , мать которого, Джулия , умерла, когда ему было 17 лет.^[18]

Отец Маккартни был трубачом и пианистом, руководившим джаз-оркестром Джима Мака в 1920-х годах. Он держал пианино в гостиной, поощрял своих сыновей заниматься музыкой и советовал Маккартни брать уроки игры на фортепиано. Однако Маккартни предпочитал учить на слух . ^{[19] [nb 1]} Когда Маккартни было 11, его отец посоветовал ему пройти прослушивание в хор Ливерпульского собора , но его не приняли. Затем Маккартни присоединился к хору церкви Святого Варнавы в Мосли-Хилл . ^[22] Маккартни получил от отца никелированную трубу на свой четырнадцатый день рождения, но когда рок-н-ролл стал популярным на Радио ЛюксембургМаккартни обменял ее на акустическую гитару Framus Zenith (модель 17) за 15 фунтов стерлингов , так как он хотел иметь возможность петь во время игры. ^[23] Ему было трудно играть на гитаре правой рукой, но, заметив плакат с рекламой концерта Слима Уитмена и осознав, что Уитмен играет левой рукой, он изменил порядок струн. ^[24] Маккартни написал свою первую песню « Я потерял свою маленькую девочку » на «Зенит» и сочинил еще одну раннюю мелодию для фортепиано, которая впоследствии стала « When I'm Sixty-Four ». На него повлиял американский ритм-энд-блюз , а его школьным кумиром был Литтл Ричард ; " Длинная высокая Салли""была первой песней, которую Маккартни исполнил публично на конкурсе талантов в летнем лагере Батлина . ^[25]

Карьера

1957–1960: карьеры

6 июля 1957 года в возрасте пятнадцати лет Маккартни встретил Джона Леннона и его группу Quarrymen на фестивале в церковном зале Святого Петра в Вултоне . ^[26] The Quarrymen играли смесь рок-н-ролла и скиффла , типа популярной музыки с джазом , блюзом и фолком . ^[27] Вскоре после этого участники группы пригласили Маккартни стать ритм-гитаристом, и он установил тесные рабочие отношения с Ленноном. Харрисон присоединился в 1958 году в качестве ведущего гитариста, а затем художественный школьный друг Леннона Стюарт Сатклифф на бас - гитаре, в 1960 г. ^[28]К маю 1960 года группа перепробовала несколько имен, включая Johnny and the Moondogs , Beatals и Silver Beetles . ^[29] Они приняли название «Битлз» в августе 1960 года и наняли барабанщика Пита Беста незадолго до того, как они прожили в Гамбурге пять помолвок . ^[30]

1960–1970: Битлз

В 1961 году Сатклифф покинул группу, и Маккартни неохотно стал их басистом. ^[31] Находясь в Гамбурге, они впервые записались профессионально и были названы Beat Brothers, которые были бэк-группой для английского певца Тони Шеридана в сингле " My Bonnie ". ^[32] Это привлекло внимание Брайана Эпштейна , который был ключевой фигурой в их последующем развитии и успехе. Он стал их менеджером в январе 1962 года. ^[33] Ринго Старр заменил Беста в августе, и в октябре группа выпустила свой первый хит « Love Me Do », став популярным в Великобритании в 1963 году и в США.год спустя. Истерия фанатов стала известна как « битломания », и пресса иногда называла Маккартни «милым битлом». ^{[34] [nb 2]} Маккартни в соавторстве с Ленноном написал несколько их ранних хитов, в том числе « Я видел, как она стоит там », « Она любит тебя », « Я хочу держать тебя за руку » (1963) и « Может «Не купи мне любви » (1964). ^[36]

В августе 1965 года «Битлз» выпустили композицию Маккартни « Yesterday » с участием струнного квартета . Включено в справку! LP, песня была первым записанным использованием элементов классической музыки и их первой записью, в которой участвовал только один участник группы. ^[37] "Yesterday" стала одной из самых популярных песен в истории популярной музыки. ^[38] Позже в том же году, во время записи альбома Rubber Soul , Маккартни начал вытеснять Леннона как доминирующую музыкальную силу в группе. Музыковед Ян Макдональднаписал: «с [1965] ... [Маккартни] будет на подъеме не только как автор песен, но и как инструменталист, аранжировщик, продюсер и де-факто музыкальный руководитель Битлз». ^[39] Критики охарактеризовали Rubber Soul как значительный прогресс в изысканности и глубине музыки и текстов группы. ^[40] Леннон и Маккартни, которые считаются звездой в каталоге Beatles, сказали, что они написали музыку для песни « In My Life ». ^[41] Маккартни сказал об альбоме: «У нас был прекрасный период, и теперь пришло время расширяться». ^[42] Звукорежиссер Норман Смит заявил, что Rubber Soulсессии выявили признаки растущего разногласия в группе: «Столкновение между Джоном и Полом становилось очевидным ... [и] что касается Пола, Джордж [Харрисон] не мог поступить правильно - Пол был абсолютно привередлив». ^[43]

В 1966 году Битлз выпустили альбом Revolver . Обладая сложными текстами, студийными экспериментами и расширенным репертуаром музыкальных жанров , от новаторских струнных аранжировок до психоделического рока , альбом стал для Битлз художественным скачком. ^[44] Первый из трех последовательных сторон "А" Маккартни , сингл " Paperback Writer ", предшествовал выпуску пластинки. ^[45] The Beatles сняли короткий рекламный фильм для песни и еще один для ее второй стороны, « Rain ». Фильмы, названные Харрисоном «предшественниками видео », транслировались на шоу Эда Салливана иНа вершине популярности в июне 1966 года. ^[46] Revolver также включал « Элеонору Ригби »Маккартни, в которой был струнный октет . По словам Гулда, эта песня представляет собой «неоклассический тур де силы ... настоящий гибрид, не соответствующий узнаваемому стилю или жанру песни». ^[47] За исключением некоторого бэк-вокала, песня включала только ведущий вокал Маккартни и струнные в аранжировке продюсера Джорджа Мартина . ^{[48] [№ 3]}

Группа дала свой последний коммерческий концерт в конце своего турне по США в 1966 году . ^[50] Позже в том же году Маккартни завершил свой первый музыкальный проект независимо от группы - музыку к фильму для британской постановки «Семейный путь» . Партитура была создана в сотрудничестве с Мартином, который использовал две темы Маккартни для написания тринадцати вариаций. Саундтрек не попал в чарты, но он принес Маккартни премию Ivor Novello за лучшую инструментальную тему. ^[51]

По окончании исполнительской карьеры Beatles Маккартни почувствовал беспокойство в группе и хотел, чтобы они сохраняли творческую продуктивность. Он настаивал на том, чтобы они начали новый проект, которым стал Sgt. Группа Pepper's Lonely Hearts Club Band , широко известная как первый концептуальный альбом рока . ^[52] Маккартни был вдохновлен на создание нового образа для группы, чтобы он служил средством для экспериментов и продемонстрировал своим поклонникам, что они стали музыкально зрелыми. Он придумал вымышленную группу для заглавной песни альбома . ^[53] Как Маккартни объяснил, «Мы были сыты по горло быть Битлз. Мы действительно ненавидела порево четыре немного шваброй-топподход. Мы не были мальчиками, мы были мужчинами ... и [мы] считали себя артистами, а не просто исполнителями » ^[54].

Начиная с ноября 1966 года, во время записи альбома группа заняла экспериментальную позицию. ^{[55] Для} их записи « A Day in the Life » потребовался оркестр из сорока человек, который Мартин и Маккартни по очереди дирижировали. ^[56] В феврале 1967 года во время этих сессий был выпущен двойной сингл " Strawberry Fields Forever " / " Penny Lane ", а в июне последовал LP. ^{[35] [nb 4]} На основе рисунка Маккартни, сделанного тушью, на обложке LP был коллаж, созданный поп-артистами Питером Блейком и Дженн Хауорт , изображающий Битлз в костюмах в качествеСержант Оркестр Клуба одиноких сердец Пеппера , стоящий в окружении множества знаменитостей . ^[58] Обложка вызвала безумный анализ. ^[59]

Смерть Эпштейна в августе 1967 года создала пустоту, заставившую Beatles озадачиться и обеспокоиться своим будущим. ^[61] Маккартни вмешался, чтобы заполнить эту пустоту, и постепенно стал фактическим лидером и бизнес-менеджером группы, которую когда-то возглавлял Леннон. ^[62] В своем первом творческом предложении после этой смены руководства Маккартни предложил группе продолжить свои планы по созданию фильма для телевидения, который должен был стать Magical Mystery Tour . По словам историка Beatles Марка Льюисона , проект был «административным кошмаром для всех». ^[63] Маккартни в основном снял фильм, что принесло группе их первую отрицательную критическую реакцию.^[64] Однако саундтрек к фильму оказался более удачным. Он был выпущен в Великобритании как двойнойдиск с расширенным воспроизведением (EP)с шестью треками, а в США - как LP с идентичным названием, заполненный пятью песнями из недавних синглов группы. ^[35] Единственный сборник Capitol, позже включенный в официальный канон студийных альбомов группы, Magical Mystery Tour LP достиг продаж в 8 миллионов долларов в течение трех недель после его выпуска, что выше начальных продаж, чем любой другой LP Capitol на тот момент. ^[65]

Анимационный фильм Битлз « Желтая подводная лодка» , основанный на воображаемом мире, вызванном композицией Маккартни 1966 года , был показан в июле 1968 года. Хотя критики восхищались фильмом за его визуальный стиль, юмор и музыку, альбом саундтреков, выпущенный шесть месяцев спустя, получил меньше энтузиазма. отклик. ^[66] К концу 1968 года отношения внутри группы стали ухудшаться. Напряжение нарастало во время записи их одноименного двойного альбома, также известного как « Белый альбом ». ^{[67] [nb 5]} Ситуация ухудшилась в следующем году во время Let It Beсессий, когда съемочная группа засняла, как Маккартни читает лекцию группе: «Мы были очень негативными с тех пор, как умер мистер Эпштейн ... мы всегда немного боролись с [его] дисциплиной, но глупо бороться с этой дисциплиной, если это наша собственная ". ^[69]

В марте 1969 года Маккартни женился на своей первой жене Линде Истман , а в августе у пары родился первый ребенок, Мэри , названная в честь его покойной матери. ^[70] Abbey Road был последним записанным альбомом группы, и Мартин предложил «непрерывно движущееся музыкальное произведение», побуждая группу мыслить симфонически . ^[71] Маккартни согласился, но Леннон - нет. В конце концов они пошли на компромисс, согласившись с предложением Маккартни: выпустить LP с отдельными песнями на первой стороне и длинной попурри на второй. ^[71] В октябре 1969 года появился слух.что Маккартни погиб в автокатастрофе в 1966 году и был заменен двойником, но это было быстро опровергнуто, когда на обложке журнала « Ноябрь Лайф » был изображен он и его семья с подписью «Пол все еще с нами». ^[72]

Маккартни был в разгар деловых разногласий со своими товарищами по группе, когда он объявил о своем уходе из группы 10 апреля 1970 года. ^[73] Он подал иск о формальном роспуске группы 31 декабря 1970 года, а в марте 1971 года суд назначил управляющего. контролировать финансы Apple. Английский суд юридически распустил партнерство Beatles 9 января 1975 года, хотя отдельные судебные процессы против их звукозаписывающей компании EMI , Klein и друг друга продолжались до 1989 года. ^{[62] [nb 6] [nb 7]}

1970–1981: Крылья

Поскольку Битлз разбивая в 1969-70, Маккартни впал в депрессию. Его жена помогла ему выйти из этого состояния, похвалив его работу как автора песен и убедив его продолжать писать и записывать. В ее честь он написал « Может быть, я удивлен », объясняя, что с распадом «Битлз», «это было мое чувство: может быть, я поражен тем, что происходит ... Может, я мужчина, а может ты» ты единственная женщина, которая могла мне когда-либо помочь; Детка, ты не поможешь мне понять ... Может быть, я поражен тем, как ты вытащил меня из времени, повесил на веревке, Может быть, я удивлен тому, как Ты мне действительно нужен ". Он добавил, что «каждая песня о любви, которую я пишу, предназначена для Линды». ^{[79] [80]}

В 1970 году Маккартни продолжил свою музыкальную карьеру, выпустив свой первый сольный альбом McCartney , альбом номер один в США. Помимо вокального вклада Линды, Маккартни - это сольный альбом, в котором Маккартни предоставил композиции, инструменты и вокал. ^{[81] [nb 8]} В 1971 году он сотрудничал с Линдой и барабанщиком Денни Сейвеллом над вторым альбомом Ram . Британский номер один и США топ пять, Ram включали в соавторстве США номер один хит единственный « Дядя Альберт / Адмирал Halsey ». ^[83] Позже в том же году экс-Moody Bluesгитарист Денни Лэйн присоединился к McCartneys и Seiwell, чтобы сформировать группу Wings . Маккартни сказал следующее о формировании группы: «Wings всегда были трудной идеей ... любой группе, которая должна была следовать за успехом [Beatles], пришлось бы нелегко ... Я оказался в том же положении. Однако это был выбор между продолжением или завершением, и я слишком любил музыку, чтобы думать о том, чтобы остановиться ». ^{[84] [nb 9]} В сентябре 1971 года у Маккартни родилась дочь Стелла , названная в честь бабушек Линды, обе из которых были названы Стеллой. ^[86]

После присоединения гитариста Генри Маккалоу , первый концертный тур Wings начался в 1972 году с дебютного выступления перед семисотной аудиторией в Ноттингемском университете . Затем последовали еще десять концертов, когда они путешествовали по Великобритании на фургоне во время необъявленного турне по университетам , во время которого группа жила в скромных помещениях и получала оплату в монетах, собранных со студентов, при этом избегая песен Битлз во время своих выступлений. ^[87]Позже Маккартни сказал: «Главное, чего я не хотел, - это выходить на сцену, столкнувшись с целыми мучениями пяти рядов журналистов с маленькими подушечками, все смотрели на меня и говорили:« Ну что ж, он не так хорош. как он был ». Поэтому мы решили поехать в университетский тур, который заставил меня меньше нервничать… к концу этого тура я почувствовал себя готовым к чему-то еще, поэтому мы поехали в Европу ». ^[88] Во время семинедельного тура Wings Over Europe Tour , состоящего из 25 концертов , группа играла почти исключительно сольный материал Wings и Маккартни: кавер Литтл Ричарда « Long Tall Sally » был единственной песней, ранее записанной Битлз. Маккартни хотел, чтобы во время тура не было больших площадок; Большинство маленьких залов, в которых они играли, вмещали менее 3000 человек.^[89]

В марте 1973 года Wings выпустили свой первый сингл номер один в США, " My Love ", который вошел во второй альбом Red Rose Speedway , который занял первое место в США и пятерку лучших в Великобритании. ^{[90] [nb 10]} Результатом сотрудничества Маккартни с Линдой и бывшим продюсером Битлз Мартином стала песня « Живи и дай умереть », которая стала лейтмотивом одноименного фильма о Джеймсе Бонде . Номинированная на премию « Оскар» , песня заняла второе место в США и девятое место в Великобритании. Он также принес Мартину Грэмми за его оркестровую аранжировку. ^[91] Профессор музыки и автор Винсент Бенитес описал трек как "симфонический рок в лучшем виде ». ^{[92] [nb 11]}

После ухода Маккалоу и Сейвелла в 1973 году Маккартни и Лэйн записали Band on the Run . Альбом стал первым из семи платиновых пластинок Wings. ^[94] Это был номер один в США и Великобритании, группа первой возглавила чарты в обеих странах и первой, кто попал в чарты журнала Billboard трижды. Один из самых продаваемых релизов десятилетия, он оставался в британских чартах 124 недели. Rolling Stone назвал его одним из лучших альбомов года 1973 года, а в 1975 году Пол Маккартни и Wings получили премию Грэмми за лучшее вокальное поп-исполнение за песню "Band on the Run", а Джефф Эмерик получил премию "Грэмми" за лучшее исполнение. Запись для альбома. ^{[95][nb 12]} В 1974 году Wings с заглавной песней стали вторым синглом номер один в США . ^[97] Альбом также включал в себя десять лучших хитов « Jet » и « Helen Wheels » и занял 413-е место в списке 500 величайших альбомов всех времен по версии Rolling Stone . ^{[98] [№ 13]}

Wings последовали за Band on the Run с альбомами, возглавляющими чарты Venus and Mars (1975) и Wings at the Speed ​​of Sound (1976). ^{[100] [nb 14]} В 1975 году они начали четырнадцатимесячный тур Wings Over the World Tour , который включал остановки в Великобритании, Австралии, Европе и США. Этот тур стал первым, когда Маккартни исполнил песни Beatles вживую с Wings, из которых пять в двухчасовом сет-листе : « Я только что видел лицо », « Вчера », « Блэкберд », « Леди Мадонна » и «The Long». и извилистая дорога ». ^[102]После второй европейской части тура и обширных репетиций в Лондоне, группа предприняла амбициозный США арены тур , который дал США номер один живые тройную LP Крыл над Америкой . ^[103]

В сентябре 1977 года у Маккартни родился третий ребенок, сын, которого они назвали Джеймсом . В ноябре песня Wings " Mull of Kintyre ", написанная в соавторстве с Лайном, быстро стала одним из самых продаваемых синглов в истории британских чартов. ^[104] Самый успешный сингл за всю сольную карьеру Маккартни, он в два раза превысил продажи предыдущего рекордсмена, " She Loves You ", и продал 2,5 миллиона копий и удерживал рекорд продаж в Великобритании до благотворительного сингла 1984 года ". Знают ли они, что сейчас Рождество? " ^{[105] [nb 15]}

London Town (1978) породил сингл номер один в США (" With a Little Luck ") и продолжил серию коммерческих успехов Wings, попав в пятерку лучших как в США, так и в Великобритании. Критики встретили его отрицательно, и Маккартни выразил разочарование альбомом. ^{[107] [nb 16]} Back to the Egg (1979) включает сборку Маккартни рок- супергруппы под названием "Rockestra" на двух треках. В состав группы входили Wings вместе с Питом Тауншендом , Дэвидом Гилмором , Гэри Брукером , Джоном Полом Джонсом , Джоном Бонэмом и другими. Хотя альбом стал платиновым, критики раскритиковали альбом. ^[109]Wings завершили свой последний концертный тур в 1979 году, дав двадцать концертов в Великобритании, в том числе концертный дебют песен Beatles " Got to Get You into My Life ", " The Fool on the Hill " и "Let it Be". ^[110]

В 1980 году Маккартни выпустил свой второй сольный альбом « Маккартни II» , который занял первое место в Великобритании и третье место в США. Как и в случае со своим первым альбомом, он сочинил и исполнил его в одиночку. ^[111] Альбом содержал песню " Coming Up ", концертная версия которой, записанная в Глазго , Шотландия, в 1979 году компанией Wings, стала последним хитом группы номер один. ^[112] К 1981 году Маккартни почувствовал, что сделал все, что мог, творчески с Wings, и решил, что ему нужны перемены. Группа прекратила свое существование в апреле 1981 года после ухода Лайна из-за разногласий по поводу гонораров и зарплат. ^{[113] [№ 17] [№ 18]}

1982–1990

В 1982 году Маккартни сотрудничал со Стиви Уандером над спродюсированным Мартином хитом номер один « Ebony and Ivory », включенным в альбом Маккартни « Tug of War» , и с Майклом Джексоном в « The Girl Is Mine » из « Триллера» . ^{[117] [nb 19]} "Ebony and Ivory" стал 28-м синглом Маккартни, занявшим первое место в Billboard 100 . ^[119] В следующем году он и Джексон работали над « Say Say Say », самым последним номером один в США за 2014 год для Маккартни ^[update].Маккартни заработал свой последний номер один в Великобритании в 2014 году ^[update]с заглавной песней своего выпуска LP.в том году " Трубы мира ". ^{[120] [№ 20]}

В 1984 году Маккартни снялся в мюзикле « Передай привет Брод-стрит» , художественном фильме, который он также написал и спродюсировал, в котором Старр играл в роли. Критики осудили его: Variety охарактеризовал фильм как «бессмысленный, бескровный и бессмысленный»; ^[122] в то время как Роджер Эберт наградил его одной звезды, писать, «вы можете смело пропустить этот фильм и перейти непосредственно к звуковой дорожки ». ^[123] Альбом оказался намного лучше, достигнув первой строчки в Великобритании и выпустив хит-сингл " No More Lonely Nights ", входящий в десятку лучших в США , с Дэвидом Гилмором на соло-гитаре. ^[124] В 1985 году Warner Brothersпоручил Маккартни написать песню для комедийного художественного фильма « Шпионы, похожие на нас» . Он сочинил и записал трек за четыре дня при совместном продюсировании Филом Рамоном . ^{[125] [nb 21]} Маккартни участвовал в Live Aid , исполнив "Let it Be", но из-за технических трудностей его вокал и фортепиано были едва слышны в первых двух куплетах, перемежаясь криками обратной связи . Специалисты по оборудованию решили проблемы, и Дэвид Боуи , Элисон Мойет , Пит Тауншенд и Боб Гелдоф присоединились к Маккартни на сцене, что вызвало восторженную реакцию публики. ^[127]

Маккартни сотрудничал с Эриком Стюартом в « Press to Play» (1986), причем Стюарт был соавтором более половины песен для LP. ^{[128] [nb 22]} В 1988 году Маккартни выпустил « Снова в СССР» , первоначально доступную только в Советском Союзе , с восемнадцатью каверами ; записывались в течение двух дней. ^[130] В 1989 году он объединил усилия с товарищами из Мерсисайдера Джерри Марсденом и Холли Джонсон, чтобы записать обновленную версию « Ферри Кросс Мерси » для фонда призывов к стихийным бедствиям Хиллсборо . ^{[131] [№ 23]}В том же году он выпустил " Flowers in the Dirt" ; совместная работа с Элвисом Костелло, которая включала музыкальные вклады Гилмора и Ники Хопкинса . ^{[133] [nb 24]} Маккартни затем сформировал группу, состоящую из него самого и Линды, с Хэмишем Стюартом и Робби Макинтошем на гитарах, Полом «Уикс» Викенсом на клавишных и Крисом Уиттеном на барабанах. ^[135] В сентябре 1989 года они начали Мировое турне Пола Маккартни., его первое за более чем десятилетие. Во время тура Маккартни выступил перед самой крупной платной публикой на стадионе в истории 21 апреля 1990 года, когда 184 000 человек посетили его концерт на стадионе Маракана в Рио-де-Жанейро, Бразилия. ^{[136] В} том же году он выпустил тройной альбом Tripping the Live Fantastic , в который вошли избранные выступления из тура. ^{[137] [№ 25] [№ 26]}

1991–1999

Маккартни отважился заняться оркестровой музыкой в 1991 году, когда Королевское ливерпульское филармоническое общество заказало ему музыкальное произведение в честь своего полувекового юбилея . Он сотрудничал с композитором Карлом Дэвисом , поставив Ливерпульскую ораторию . В спектакле приняли участие оперные певцы Кири Те Канава , Салли Берджесс, Джерри Хэдли и Уиллард Уайт с Королевским филармоническим оркестром Ливерпуля и хором Ливерпульского собора . ^[140] Отзывы были отрицательными. Хранительбыл особенно критичен, описывая музыку как «боится всего, что приближается к быстрому темпу», и добавляя, что пьеса «мало осознает необходимость повторяющихся идей, которые свяжут работу в единое целое». ^[141] Газета опубликовала ответное письмо Маккартни, в котором он отметил несколько более быстрых темпов работы и добавил: «К счастью, история показывает, что многие хорошие музыкальные произведения не нравились критикам того времени, поэтому я доволен ... пусть люди сами судят о достоинствах работы ". ^[141] The New York Times была немного более щедрой, заявив: «В этом драматическом сборнике ... музыке есть моменты красоты и удовольствия».его невинная искренность мешает отказываться от его амбиций ".^[142] Исполненная по всему миру после премьеры в Лондоне, Liverpool Oratorio заняла первое место в британском классическом чарте Music Week . ^[143]

В 1991 году Маккартни исполнил на MTV Unplugged несколько песен только для акустической музыки и выпустил концертный альбом выступления под названием Unplugged (The Official Bootleg) . ^{[144] [nb 27]} В течение 1990-х Маккартни дважды сотрудничал с Youth of Killing Joke в качестве музыкального дуэта «Пожарный» . Они вместе выпустили свой первый электронный альбом Strawberries Oceans Ships Forest в 1993 году. ^[146] Маккартни выпустил рок-альбом Off the Ground в 1993 году. ^{[147] [nb 28]} Последующее турне New World TourЗатем в том же году был выпущен альбом Paul Is Live . ^{[149] [№ 29] [№ 30]}

Начиная с 1994 года, Маккартни взял четырехлетний перерыв в своей сольной карьере, чтобы поработать над проектом Apple Beatles Anthology с Харрисоном, Старром и Мартином. В 1995 году он записал радиосериал Oobu Joobu для американской сети Westwood One , который он назвал «широкоэкранным радио». ^[153] Кроме того, в 1995 году принц Чарльз вручил ему почетный стипендий в Королевском колледже музыки - « своего рода удивительно для кого - то , кто не читает записку музыки», отметил Маккартни. ^[154]

В 1997 году Маккартни выпустил рок-альбом Flaming Pie . Старр играл на ударных и бэк-вокале в " Beautiful Night ". ^{[155] [nb 31]} Позже в том же году он выпустил классическую работу Standing Stone , которая возглавила чарты классической музыки Великобритании и США. ^[157] В 1998 году он выпустил « Rushes» , второй электронный альбом Fireman. ^[158] В 1999 году Маккартни выпустил Run Devil Run . ^{[159] [nb 32]} Записано за одну неделю, с участием Иэна Пейсаи Дэвида Гилмора, это был в первую очередь альбом каверов с тремя оригиналами Маккартни. Он планировал выпустить такой альбом в течение многих лет, ранее к этому его подталкивала Линда, которая умерла от рака в апреле 1998 года. ^[160]

Маккартни выступил без предупреждения на церемонии благотворительности « Концерт для Линды », своей 29-летней жены, умершей годом ранее. Он прошел в Королевском Альберт-холле в Лондоне 10 апреля 1999 года и был организован двумя ее близкими друзьями, Крисси Хайнд и Карлой Лейн . Также в 1999 году он продолжил свои эксперименты с оркестровой музыкой на " Working Classical" . ^[161]

2000–2009

В 2000 году он выпустил электронный альбом Liverpool Sound Collage с Super Furry Animals and Youth, в котором использовались звуковые коллажи и музыкальные техники, которые очаровали его в середине 1960-х. ^[162] Он внес песню "Nova" в трибьют-альбом классической хоровой музыки под названием A Garland for Linda (2000), посвященный его покойной жене. ^[163]

Став свидетелем терактов 11 сентября 2001 года с взлетно-посадочной полосы аэропорта имени Джона Кеннеди , Маккартни был вдохновлен на то, чтобы сыграть ведущую роль в организации концерта для Нью-Йорка . В ноябре того же года он выпустил студийный альбом Driving Rain , в который вошла песня Freedom , написанная в ответ на нападения. ^{[164] [nb 33]} В следующем году Маккартни отправился в тур с группой, в которую входили гитаристы Расти Андерсон и Брайан Рэй , в сопровождении Пола Виккенса на клавишных и Эйба Лабориэля младшего на барабанах. ^[166] Они началиМировой тур по вождению в апреле 2002 года, включающий остановки в США, Мексике и Японии. Результатом тура стал двойной концертный альбом Back in the US , выпущенный на международном уровне в 2003 году под названием Back in the World . ^{[167] [nb 34] [nb 35]} Тур заработал 126,2 миллиона долларов, в среднем более 2 миллионов долларов за ночь, и Billboard назвал его лучшим туром года. ^[169] Группа продолжает играть вместе; Маккартни играл вживую с Брайаном Рэем, Расти Андерсоном, Эйбом Лабориэлем-младшим и Уиксом Виккенсом дольше, чем играл вживую с Beatles. ^[170]

В июле 2002 года Маккартни женился на Хизер Миллс . В ноябре, в первую годовщину смерти Джорджа Харрисона, Маккартни выступил на Концерте для Джорджа . ^[171] Он участвовал в Национальной футбольной лиге «s Super Bowl , выполняя„Свободу“во время предварительных игрового шоу для Super Bowl XXXVI в 2002 году и хедлайнер полупериода шоу на Super Bowl XXXIX в 2005 году ^[172] Английский колледже Оружие честь Маккартни в 2002 году, предоставив ему герб . Его герб с изображением птицы печенидержит в когтях акустическую гитару, что отражает его прошлое в Ливерпуле и его музыкальную карьеру. На щите изображены четыре изогнутые эмблемы, напоминающие спины жуков . Девиз герба - Ecce Cor Meum , что на латыни означает «узри мое сердце». ^[173] В 2003 году у Маккартни родился ребенок, Беатрис Милли. ^[174]

В июле 2005 года он выступил на мероприятии Live 8 в Гайд-парке , Лондон, открыв шоу с « Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band » (с U2 ) и завершив его « Drive My Car » (с Джорджем Майклом ) ». Хелтер Скелтер »,« Долгая извилистая дорога ». ^{[175] [nb 36]} В сентябре он выпустил рок-альбом Chaos and Creation in the Backyard , для которого он предоставил большую часть инструментовки. ^{[177] [nb 37] [nb 38]} В 2006 году Маккартни выпустил классическую работу Ecce Cor Meum . ^{[180][nb 39]} В2007 году последовалрок-альбом Memory почти Full . ^{[181] [nb 40]} В 2008 году он выпустил свой третий альбом Fireman, Electric Arguments . ^{[183] [nb 41]} Также в 2008 году он выступил на концерте в Ливерпуле, чтобы отметить год города как культурной столицы Европы . В 2009 году после четырехлетнего перерыва он вернулся к гастролям и с тех пор отыграл более 80 концертов. ^[185] Спустя более сорока пяти лет после того, как «Битлз» впервые появились на американском телевидении во время шоу Эда Салливана , он вернулся в тот же нью-йоркский театр, чтобы выступить на « Позднем шоу» с Дэвидом Леттерманом . ^[186]9 сентября 2009 года EMI переиздала каталог Beatles после четырехлетнего цифрового ремастеринга, выпустив в тот же день музыкальную видеоигру под названием The Beatles: Rock Band . ^[187]

Непреходящая слава Маккартни сделала его популярным выбором для открытия новых заведений. В 2009 году он дал три аншлаговых концерта на недавно построенном Citi Field , месте, построенном вместо стадиона Shea в Куинсе , Нью-Йорк. Позднее в том же году в результате этих выступлений был выпущен двойной концертный альбом Good Evening New York City . ^[188]

2010 – настоящее время

В 2010 году Маккартни открыл Энергетический центр Consol в Питтсбурге, штат Пенсильвания ; это был его первый концерт в Питтсбурге с 1990 года из-за того, что старая Civic Arena не подходила для логистических нужд Маккартни. ^{[189] [nb 42]} В июле 2011 года Маккартни выступил на двух аншлаговых концертах на новом стадионе Янки . В обзоре первого концерта New York Times сообщалось, что Маккартни «не прощался, а ездил по стадионам и играл марафонские концерты». ^[191] Маккартни был заказан Балетом Нью - Йорк , а в сентябре 2011 года он выпустил свой первый счет для танца, сотрудничество с Питером Martins под названиемКоролевство океана . ^[192] Также в 2011 году Маккартни женился на Нэнси Шевелл. ^[193] Он выпустилсборник стандартов Kisses on the Bottom в феврале 2012 года, в том же месяце, когда Национальная академия звукозаписывающих искусств и наук признала его человеком года MusiCares , за два дня до его выступления на 54-й церемонии. Ежегодная премия Грэмми . ^[194]

Маккартни остается одним из лучших игроков мира. Он выступил перед более чем 100 000 человек во время двух выступлений в Мехико в мае, собрав почти 6 миллионов долларов. ^{[195] [nb 43]} В июне 2012 года Маккартни закрыл Бриллиантовый юбилейный концерт королевы Елизаветы, проходивший за пределами Букингемского дворца , исполнив сет, в который вошли «Let It Be» и «Live and Let Die». ^[197] Он закрыл церемонию открытия о летних Олимпийских играх 2012 в Лондоне 27 июля, напевая « The End » и « Hey Jude » и приглашают зритель присоединиться на коде . ^[198]Пожертвовав свое время, он получил от организаторов Олимпиады 1 фунт стерлингов. ^[199]

12 декабря 2012 года Маккартни выступил с тремя бывшими участниками Nirvana ( Кристом Новоселичем , Дэйвом Гролом и Пэт Смир ) во время заключительного акта 12-12-12: The Concert for Sandy Relief , который посмотрели около двух миллиардов человек по всему миру. ^[200] 28 августа 2013 года Маккартни выпустил заглавный трек своего предстоящего студийного альбома New , который вышел в октябре 2013 года. ^[201] 27 января 2014 года в театре Эда Салливана был записан специальный развлекательный выпуск в прайм-тайм.с выходом в эфир 9 февраля 2014 года на канале CBS. В шоу приняли участие Маккартни и Ринго Старр, а также прославили наследие Битлз и их новаторское выступление 1964 года на Шоу Эда Салливана . Шоу под названием «Ночь, которая изменила Америку: приветствие« Грэмми »Битлз» состояло из 22 классических песен «Битлз» в исполнении различных артистов, в том числе Маккартни и Старра. ^[202]

В мае 2014 года Маккартни отменил аншлаговый тур по Японии и отложил тур по США на октябрь, который должен начаться в том же месяце после того, как заразился вирусом. ^[203] Он возобновил тур с энергичного трехчасового выступления в Олбани , штат Нью-Йорк, 5 июля 2014 года. ^[204] 14 августа 2014 года Маккартни выступил на заключительном концерте в Candlestick Park в Сан-Франциско, штат Калифорния, перед его началом. снос. Это было то же место, где Битлз отыграли свой последний концерт в 1966 году. ^[205] В 2014 году Маккартни написал и исполнил «Hope for the Future», финальную песню для видеоигры Destiny . ^{[206] [207]} В ноябре 2014 г. вышел трибьют-альбом из 42 песен под названиемБыл выпущен альбом «Искусство Маккартни» , в котором представлены различные исполнители, исполняющие соло Маккартни и творчество Битлз. ^[208] Также в том же году Маккартни сотрудничал с американским рэпером Канье Уэстом над синглом « Only One », выпущенным 31 декабря. ^[209] В январе 2015 года Маккартни сотрудничал с певицей из Уэста и Барбадоса Рианной над синглом « FourFiveSeconds ». ^[210] Они выпустили музыкальное видео на эту песню в январе ^[211] и исполнили его вживую на 57-й ежегодной премии Грэмми 8 февраля 2015 года. ^[212] Маккартни появился на сингле Уэста 2015 года « All Day».", в котором также представлены Теофил Лондон и Аллан Кингдом . ^[213]

В феврале 2015 года Маккартни выступил с Полом Саймоном на шоу Saturday Night Live 40th Anniversary Special . Маккартни и Саймон исполнили первый куплет « Я только что видел лицо » на акустической гитаре, а позже Маккартни исполнил « Может быть, я удивлен ». ^[214] Маккартни разделяет вокал на Alice Cooper -LED Hollywood Vampires супергруппы в крышку его песни « Come And Get It », который появляется на их дебютный альбом, выпущенный 11 сентября 2015 года ^[215] На 10 июня 2016 года, Маккартни выпустил коллекция Pure McCartney, охватывающая всю карьеру . ^[216]В набор входят песни из всей сольной карьеры Маккартни и его работы с Wings and the Fireman, и он доступен в трех различных форматах (2-CD, 4-CD, 4-LP и Digital). Версия на 4 CD включает 67 треков, большинство из которых вошли в топ-40. ^{[217] [218]} Маккартни появился в приключенческом фильме 2017 года « Пираты Карибского моря: Мертвецы не рассказывают сказки» . ^[219]

В январе 2017 года Маккартни подал иск в окружной суд США против Sony / ATV Music Publishing, пытаясь вернуть себе право собственности на его долю в каталоге песен Леннона – Маккартни, начиная с 2018 года. В соответствии с законом США об авторском праве для произведений, опубликованных до 1978 года, автор может восстановить авторские права, переданные издателю через 56 лет. ^{[220] [221]} Маккартни и Sony договорились о конфиденциальном урегулировании в июне 2017 года. ^{[222] [223]} 20 июня 2018 года Маккартни выпустил « I Don't Know » и « Come On to Me » из своего альбома Egypt Station , который вышел 7 сентября на лейбле Capitol Records .^[224] Egypt Station стал первым альбомом Маккартни за 36 лет, который возглавил Billboard 200 , и его первымальбомом,дебютировавшим под номером один. ^[225] 18-й сольный альбом Маккартни , McCartney III , был выпущен 18 декабря 2020 года на Capitol Records. ^{[226] [227]}

Музыкальность

Маккартни - в основном музыкант-самоучка, и его подход был описан музыковедом Яном Макдональдом как «по природе своей тяготеющий к формальным аспектам музыки, но совершенно необразованный ... [он] произвел технически« законченную »работу почти полностью инстинктивно, своим гармоническим суждением. основанный главным образом на абсолютном слухе и острой паре ушей ... [A] прирожденный мелодист - создатель мелодий, способных существовать отдельно от их гармонии ». ^[228] Маккартни сравнил свой подход с «примитивными пещерными художниками, которые рисовали без обучения». ^[229]

Ранние влияния

Самые ранние музыкальные влияния Маккартни включают Элвиса Пресли , Литтла Ричарда , Бадди Холли , Карла Перкинса и Чака Берри . ^[231] На вопрос, почему «Битлз» не включили Пресли в состав группы « Sgt. Обложка Pepper , Маккартни ответил: «Элвис был слишком важен и слишком важен, чтобы даже упоминать ... поэтому мы не включили его в список, потому что он был больше, чем просто ... поп-певцом, он был Элвисом. Король." ^[232] Маккартни заявил, что для своей басовой партии " I Saw Her Standing There " он прямо процитировал " I'm Talking About You " Берри . ^[233]

Маккартни назвал Литтл Ричарда кумиром, чьи вокализации фальцетом вдохновили Маккартни на собственную вокальную технику. ^[234] Маккартни сказал, что он написал « I'm Down » как средство для своего образа Литтл Ричарда. ^[235] В 1971 году Маккартни купил права на публикацию каталога Холли, а в 1976 году, в сороковую годовщину со дня рождения Холли, Маккартни открыл ежегодную «Неделю Бадди Холли» в Англии. Фестиваль включал в себя гастрольные выступления известных музыкантов, конкурсы авторов песен, конкурсы рисунков и специальные мероприятия с участием сверчков . ^[236]

Бас-гитара

Маккартни, наиболее известный прежде всего тем, что использует медиатор или медиатор , иногда играет фингерстайл . ^[237] Он находился под сильным влиянием художников Motown , в частности Джеймса Джеймерсона , которого Маккартни назвал героем за его мелодичный стиль. На него также повлиял Брайан Уилсон , как он прокомментировал: «потому что он побывал в очень необычных местах». ^[238] Другой его любимый басист - Стэнли Кларк . ^[239] Мастерство Маккартни как басиста было признано басистами, в том числе Стингом , басистом Dr. Dre.Майк Элизондо и Колин Молдинг из XTC . ^[240]

В первые годы работы с Beatles Маккартни в основном использовал бас Höfner 500/1 , хотя с 1965 года он предпочитал для записи свой Rickenbacker 4001 S. Обычно он использовал усилители Vox , но к 1967 году он также начал использовать Fender Bassman для усиления. ^[242] В конце 1980-х - начале 1990-х он использовал 5-струнный Wal , который, по его словам, заставил его играть более толстые басовые партии , в отличие от гораздо более легких Höfner, которые вдохновили его играть более чувствительно, что он считает фундаментальный для его стиля игры. ^{[243] По} этой причине он вернулся к Höfner примерно в 1990 году. ^[243] Он используетБасовые усилители Mesa Boogie во время живого выступления. ^[244]

Макдональд определил " She's a Woman " как поворотный момент, когда басовая игра Маккартни начала драматически развиваться, а биограф Beatles Крис Ингхэм выделил Rubber Soul как момент, когда игра Маккартни показала значительный прогресс, особенно в " The Word ". ^[245] Бэкон и Морган согласились, назвав грув Маккартни на треке «высшим достижением в игре на басу и ... первым доказательством его серьезных технических способностей на инструменте». ^[246] Макдональд выводили влияние Джеймса Брауна «s„ папа получил Brand New Bag “и Уилсон Пикетт »s " В полночный час", Американские соул- треки, из которых Маккартни впитал элементы и черпал вдохновение, поскольку он" поставил свою самую спонтанную басовую партию на сегодняшний день " ^[247].

Бэкон и Морган описали его басовую линию для песни Beatles «Rain» как «удивительную игру ... [Маккартни] мыслил как ритмом, так и« ведущим басом »... [выбирая] область шеи ... ... он правильно воспринимает, это даст ему ясность для мелодии, не делая его звук слишком тонким для грува ». ^[248] Макдональд определил влияние индийской классической музыки в «экзотических мелизмах в басовой партии» на «Rain» и описал игру как «настолько изобретательную, что она угрожает сокрушить трек». ^[249] Напротив, он признал басовую партию Маккартни в сочиненном Харрисоном " Something " как творческую, но чрезмерно загруженную и "слишком суетливо импровизировано » ^[250].Маккартни опознал сержанта. Группа Клуба одиноких сердец Пеппера содержит его самую сильную и изобретательную игру на басу, особенно на " Люси в небе с бриллиантами ". ^[251]

Акустическая гитара

Маккартни в основном flatpicks , играя на акустической гитаре, хотя он также использует элементы пальцевый . ^[252] Примеры его игры на акустической гитаре на треках Beatles включают «Yesterday», «I'm Looking Through You», « Michelle », « Blackbird », « I Will », « Mother Nature's Son » и « Rocky Raccoon ». ^[253] Маккартни выделил «Блэкберд» как свой личный фаворит и описал свою технику игры на гитаре следующим образом: «У меня есть свой собственный маленький способ жульничества [выщипывание пальцами] ... две струны за раз ...Я пытался подражать этим людямигроков ». ^[252] Он использовал подобную технику для« Jenny Wren ». ^[254] Он играл на Epiphone Texan на многих своих акустических записях, но также использовал Martin D-28 . ^[255]

Электрогитара

Маккартни играл на соло-гитаре на нескольких записях Beatles, включая то, что Макдональд описал как «яростно угловатое слайд-гитарное соло» в « Drive My Car », которое Маккартни сыграл в казино Epiphone . Маккартни сказал об инструменте: «Если бы мне пришлось выбрать одну электрогитару, это была бы такая». ^[257] Маккартни купил Casino в 1964 году, зная, что полый корпус гитары произведет большую обратную связь. Он сохранил эту оригинальную гитару до наших дней. ^[258] Он внес то, что Макдональд описал как «потрясающее гитарное соло» в композиции Харрисона « Taxman » и «визжащую» гитару в «оркестре Клуба одиноких сердец сержанта Пеппера» и «Helter SkelterМакдональд также похвалил "сверкающее псевдоиндийское" гитарное соло Маккартни в песне " Good Morning Good Morning ". ^[259] Маккартни также играл на соло-гитаре в " Another Girl ". ^[260]

В течение своих лет с Wings Маккартни имел тенденцию оставлять работу на электрогитаре другим членам группы, ^[261] хотя он играл большую часть соло-гитары в Band on the Run . ^[262] В 1990 году, когда его спросили, кто из его любимых гитаристов, он включил Эдди Ван Халена , Эрика Клэптона и Дэвида Гилмора , заявив: «Но мне по-прежнему больше всего нравится Хендрикс ». ^[252] Он в основном использовал Gibson Les Paul для работы с электричеством, особенно во время живых выступлений. ^[244]

В дополнение к этим гитарам, Маккартни, как известно, использует и владеет рядом других электрогитар, обычно предпочитая Fender Esquire и его последующее воплощение, Fender Telecaster , используя последний с солнечной отделкой в ​​турах Wings в 1970-х. У него также есть редкая гитара Ampeg Dan Armstrong Plexi , единственная гитара для левой руки, которая, как известно, существовала, которая появилась в клипе Wings на " Helen Wheels ". ^[263]

Вокал

Маккартни известен своим бельтингом , универсальностью и широким теноровым вокальным диапазоном, охватывающим более четырех октав . ^{[264] [265]} Он был назван 11-м величайшим певцом всех времен по версии журнала Rolling Stone , ^[266] признан 8- м величайшим певцом всех времен по мнению читателей NME ^[267] и 10-м по мнению читателей Music Radar в списке «30 величайших певцов». ведущие певцы всех времен ". ^[268] На протяжении многих лет Крис Корнелл , ^[269] Билли Джоэл , ^[270] Стивен Тайлер , ^[271] называли Маккартни значительным вокалистом. Брэд Делп , ^[272] и Эксл Роуз . ^[273]

Вокал Маккартни на протяжении своей карьеры пересекал несколько музыкальных жанров . В " Call Me Back Again ", по словам Бенитеса, "Маккартни сияет как блюзовый сольный вокалист", в то время как Макдональд назвал " I'm Down " " классикой рок-н-ролла ", которая "иллюстрирует вокальную и стилистическую универсальность Маккартни". ^[274] Макдональд описал «Helter Skelter» , как ранней попытки хэви - метал , и «Hey Jude» , как «поп / рок - гибрид», указывая на «использование Маккартни евангелие -стиль мелизмами » в песне и его "псевдо- душа визг в затихания « ^[275] Бенитес определили»Hope of Deliverance »и« Put It There »как примеры народной музыки Маккартни, в то время как музыковед Уолтер Эверетт рассмотрел попытки водевиля « When I'm Sixty-Four »и« Honey Pie » . ^[276] Макдональд похвалил« свинг- бит ». из двадцатичетырехтактной блюзовой песни Битлз " She's a Woman" как "самый экстремальный звук, который они изобрели на сегодняшний день", с голосом Маккартни "на грани, сжатым до верхнего предела его грудного регистра и угрожающим взломать" в любой момент ». ^[277] Макдональд описал« Я »ве есть чувство«Как„похабная, средний темп качалка“с„надежным и душевным“вокальным исполнением и» Назад в СССР " , как„последние из [Битлз] до темпа рокеров“, Маккартни„ BELTING “вокал среди его лучший со времен "Drive My Car", записанного тремя годами ранее. ^[278]

Маккартни также в шутку попробовал классическое пение, а именно исполнил различные исполнения "Besame Mucho" с Beatles. Он продолжал экспериментировать с различными музыкальными и вокальными стилями на протяжении всей своей карьеры после Битлз. ^{[279] [280] [281] [ целостность текста и источника? ]} "Monkberry Moon Delight" был описан Джейсоном Грином из Pitchfork как "абсолютно беспомощный вокальный дубль, Пол глотает и рыдает прямо у вашего внутреннего уха", добавляя, что "это могло быть выступление Тома Уэйтса последних дней". ^[282]

Клавиатуры

Маккартни играл на фортепиано в нескольких песнях Beatles, в том числе « She's a Woman », « For No One », « A Day in the Life », « Hello, Goodbye », « Lady Madonna », « Hey Jude », « Martha My Dear ». , « Пусть будет » и « Долгая извилистая дорога ». ^[283] Макдональд считал, что фортепианная партия в «Леди Мадонна» напоминает Fats Domino , а «Let It Be» - имеет ритм госпела. ^[284] Макдональд назвал вступление Маккартни к Меллотрону "Strawberry Fields Forever »неотъемлемая черта характера песни.^[285] Маккартни играл на синтезаторе Муга в песне Beatles « Серебряный молот Максвелла » и треке Wings «Loup (1-й индеец на Луне)». ^[286] Ингхэм описал песни Wings « With a Little Luck » и « London Town » как «полные самых чувствительных поп-синтезаторных штрихов». ^[287]

Барабаны

Маккартни играл на ударных в песнях Beatles «Back in the USSR», « Dear Prudence », « Martha My Dear », « Wild Honey Pie » и « The Ballad of John and Yoko ». ^[288] Он также сыграл все барабанные партии на своих первом, втором и третьем сольных альбомах McCartney, McCartney II и McCartney III, а также на альбоме Wings Band on the Run и большую часть ударных на своем сольном LP Chaos and Creation. на заднем дворе . ^[289] Его другой вклад в игру на барабанах включает исполнение Полом Джонсом песни " And the Sun Will Shine " (1968),^[290] "Celebration Song" и "My Dark Hour", ^{[291] [292]} и "Sunday Rain" Стива Миллера Band 1969 года из альбома Concrete and Gold 2017 года Foo Fighters . ^[293]

Ленточные петли

В середине 1960-х, посещая квартиру друга художника Джона Данбара в Лондоне, Маккартни принес кассеты, которые он собрал в доме тогдашней подруги Джейн Ашер . Они включали миксы различных песен, музыкальных произведений и комментариев Маккартни, которые Дик Джеймс сделал для него демо. ^[294] под сильным влиянием американского авангарда музыканта Джона Кейджа , Маккартни сделал петли ленты путем записи голоса, гитары и бонги на Brenell магнитофона и сращивания различные петли. Готовый продукт он назвал «электронными симфониями». ^[295]Он переворачивал кассеты, ускорял и замедлял их, чтобы создать желаемые эффекты, некоторые из которых Битлз позже использовали в песнях « Tomorrow Never Knows » и « The Fool on the Hill ». ^[296]

Личная жизнь

Творческие выходы

Во время учебы в школе в 1950-х Маккартни преуспевал в художественных заданиях, часто получая высшие похвалы за свои визуальные работы. Однако его отсутствие дисциплины негативно сказалось на его академических оценках, не позволив ему поступить в художественный колледж. ^[297] В 1960-е годы он погрузился в изобразительное искусство, исследовал экспериментальное кино и регулярно посещал кино, театральные представления и представления классической музыки. Его первый контакт с лондонской авангардной сценой был через художника Джона Данбара , который познакомил Маккартни с арт-дилером Робертом Фрейзером . ^[298] В квартире Фрейзера он впервые узнал об искусстве и встретил Энди Уорхола , Класа Ольденбурга ,Питер Блейк и Ричард Гамильтон . ^[299] Маккартни позже приобрел работы Магритта , чей рисунок яблока вдохновил на создание логотипа Apple Records . ^[300] Маккартни был вовлечен в реконструкцию и популяризацию Галереи Индика в Мейсонз-Ярде, Лондон, которую Барри Майлз соучредителем и где Леннон впервые встретил Йоко Оно . Майлз также стал соучредителем International Times , подпольной газеты, которую Маккартни помог начать с прямой финансовой поддержки и проведения интервью для привлечения доходов рекламодателей. Позже Майлз написал официальную биографию Маккартни « Много лет спустя».(1997). ^[301]

Маккартни заинтересовался живописью после того, как увидел, как художник Виллем де Кунинг работает в студии де Кунинга на Лонг-Айленде . ^[302] Маккартни занялся живописью в 1983 году и впервые выставил свои работы в Зигене , Германия, в 1999 году. На выставке из 70 картин были представлены портреты Леннона, Энди Уорхола и Дэвида Боуи . ^[303] Хотя изначально Маккартни не хотел выставлять свои картины публично, он выбрал галерею, потому что организатор мероприятий Вольфганг Саттнер проявил неподдельный интерес к искусству Маккартни. ^[304] В сентябре 2000 года открылась первая в Великобритании выставка картин Маккартни, на которой было представлено 500 полотен в галерее Арнольфини.в Бристоле, Англия. ^[305] В октябре 2000 года искусство Маккартни дебютировало в его родном городе Ливерпуле. Маккартни сказал: «Мне предложили выставку моих картин в Художественной галерее Уокера ... где мы с Джоном обычно проводили много приятных дней. Так что я действительно взволнован. Я никому не сказал, что я красил 15 лет но сейчас я не в шкафу ». ^[306] Маккартни является ведущим патроном Ливерпульского института исполнительских искусств , школы в здании, которое раньше занимал Ливерпульский институт для мальчиков . ^[307]

Когда Маккартни был ребенком, мать читала ему стихи и побуждала его читать книги. Его отец пригласил Пола и его брата Майкла разгадывать с ним кроссворды , чтобы увеличить их «словесную силу», как сказал Маккартни. ^[308] В 2001 году Маккартни опубликовал « Blackbird Singing» , сборник стихов и текстов к своим песням, для которых он читал их в Ливерпуле и Нью-Йорке. ^[309] В предисловии к книге он объясняет: «Когда я был подростком ... у меня было непреодолимое желание опубликовать стихотворение в школьном журнале. Я написал что-то глубокое и многозначительное - которое было немедленно отвергнуто - и Полагаю, с тех пор я пытаюсь отыграться самостоятельно ". ^[310] Его первая детская книга была опубликованаFaber & Faber в 2005 году, High in the Clouds: An Urban Furry Tail , совместная работа с писателем Филипом Ардагом и аниматором Джеффом Данбаром . В фильме изображена белка, лесной дом которой разрушен разработчиками. Маккартни и Данбар за несколько лет написали сценарий и сделали наброски для анимационного фильма. The Observer назвал ее «детской антикапиталистической книгой». ^[311] В 2018 году он написал детскую книгу Hey Grandude! вместе с иллюстратором Кэтрин Дерст , который был опубликован издательством Random House Books в сентябре 2019 года. Книга о дедушке и трех его внуках с волшебным компасом в приключении.^[312]

В 1981 году Маккартни попросил Джеффа Данбар направить короткий анимационный фильм под названием Руперт и Frog Song ; Маккартни был сценаристом и продюсером, и он также добавил несколько голосов персонажей. ^[314] Его песня "We All Stand Together" из саундтрека к фильму заняла 3-е место в UK Singles Chart. В 1992 году он работал с Данбаром над анимационным фильмом о творчестве французского художника Оноре Домье , который принес им премию BAFTA . ^[315] В 2004 году они вместе работали над короткометражным анимационным фильмом « Хум на тропическом острове» . ^[316] Сопутствующий сингл "Tropic Island Hum" / " We All Stand Together " достиг 21-го места в Великобритании.^[317]

Маккартни также продюсировал и вел документальный фильм 1985 года «Настоящая история приятеля Холли» , в котором представлены интервью с Китом Ричардсом , Филом и Доном Эверли , семьей Холли и другими. ^[318] В 1995 году он появился в качестве гостя в эпизоде Симпсонов « Лиза Вегетарианка » и снял короткий документальный фильм о Grateful Dead . ^[319]

Бизнес

С момента создания списка богатых в 1989 году Маккартни был самым богатым музыкантом Великобритании, его состояние оценивалось в 730 миллионов фунтов стерлингов в 2015 году. ^[320] Помимо интереса к Apple Corps и MPL Communications , зонтичной компании для его деловых интересов, он владеет значительным каталогом музыкальных изданий с доступом к более чем 25 000 авторских прав, включая права на публикацию мюзиклов Guys and Dolls , A Chorus Line , Annie and Grease . ^[321] В 2003 году он заработал 40 миллионов фунтов стерлингов, что стало самым высоким доходом в этом году среди представителей СМИ в Великобритании. ^[322] К 2005 году эта сумма выросла до 48,5 миллионов фунтов стерлингов.^{[323] В} 2012 году турне «On the Run» с 18- ^{летним участием} Маккартнисобрало 37 миллионов фунтов стерлингов. ^[324]

В июне 1962 года Маккартни подписал свой первый контракт на запись в составе Beatles с Parlophone Records , дочерней компанией EMI . В США записи Beatles распространяла дочерняя компания EMI Capitol Records . The Beatles повторно подписали контракт с EMI еще на девять лет в 1967 году. После создания в 1968 году собственного звукозаписывающего лейбла, Apple Records , записи Beatles будут выпускаться через Apple, хотя мастера по-прежнему принадлежали EMI. ^[35]После распада Beatles музыка Маккартни продолжала выпускаться Apple Records в соответствии с контрактом Beatles на запись 1967 года с EMI, который действовал до 1976 года. После формального расторжения партнерства Beatles в 1975 году Маккартни повторно подписал контракт с EMI. по всему миру и Capitol в США, Канаде и Японии, приобретя право собственности на его сольный каталог у EMI в рамках сделки. В 1979 году Маккартни подписал контракт с Columbia Records в США и Канаде, получив, как сообщается, самый прибыльный контракт на звукозапись на сегодняшний день, оставаясь при этом с EMI для распространения по всему миру. ^[325] В рамках сделки CBS предложила Маккартни право собственности на Frank Music, издателя каталога американского автора песен Фрэнка Лессера.. Продажи альбомов Маккартни были ниже ожиданий CBS, и, как сообщается, компания потеряла не менее 9 миллионов долларов по контракту. ^[326] Маккартни вернулся в Capitol в США в 1985 году, оставаясь с EMI до 2006 года. ^[327] В 2007 году Маккартни подписал контракт с Hear Music , став первым артистом лейбла. Он остается там ^[update]с Kisses on the Bottom 2012 года . ^[328]

В 1963 году Дик Джеймс основал Northern Songs, чтобы публиковать песни Леннона-Маккартни. ^[329] Маккартни первоначально владел 20% акций Northern Songs, которые стали 15% после публичного размещения акций в 1965 году. В 1969 году Джеймс продал контрольный пакет акций Northern Songs компании Lew Grade 's Associated Television (ATV), после чего Маккартни и Джон Леннон продал оставшиеся акции, хотя они оставались по контракту с ATV до 1973 года. В 1972 году Маккартни повторно подписал с ATV на семь лет совместное издательское соглашение между ATV и McCartney Music . С 1979 года MPL Communications издает песни Маккартни.

Маккартни и Йоко Оно попытались приобрести каталог Northern Songs в 1981 году, но Грейд отклонил их предложение. Вскоре после этого, ATV Music материнской компании Associated Communications Corp., была приобретена в поглощении со стороны бизнесмена Робертом Холмсом суд , который позже продал ATV Music на Майкл Джексон в 1985 году Маккартни раскритиковал покупку и обработку северных песен на протяжении многих лет Джексона. В 1995 году Джексон объединил свой каталог с Sony за 59 052 000 фунтов стерлингов (95 миллионов долларов), учредив Sony / ATV Music Publishing, в которой он сохранил половину собственности. ^[330] Northern Songs был официально распущен в 1995 году и вошел в каталог Sony / ATV. ^[331]Маккартни получает авторские гонорары, которые в совокупности составляют 33⅓ процента от общей коммерческой выручки в США, а в других местах варьируются от 50 до 55 процентов. ^[332] Две из самых ранних песен Beatles - « Love Me Do » и « PS I Love You » - были опубликованы дочерней компанией EMI, Ardmore & Beechwood, до подписания контракта с Джеймсом. Маккартни приобрела права на публикацию у Ardmore в 1978 году, и это единственные две песни Beatles, принадлежащие MPL Communications. ^[333]

Наркотики

Маккартни впервые употребил наркотики во времена Битлз в Гамбурге, когда они часто использовали прелюдин для поддержания своей энергии во время длительных выступлений. ^[334] Боб Дилан познакомил их с марихуаной в номере отеля в Нью-Йорке в 1964 году; Маккартни вспоминает, как «очень кайфовал» и «бесконтрольно хихикал». ^[335] Его употребление наркотика вскоре стало привычным, и, по словам Майлза, Маккартни написал лирику «другой вид разума» в « Got to Get You into My Life » специально как отсылку к каннабису. ^[336] Во время съемок фильма " Помогите!" , Маккартни иногда курил косякв машине по дороге в студию во время съемок и часто забывает свои реплики. ^[337] Режиссер Ричард Лестер услышал, как две физически привлекательные женщины пытались убедить Маккартни употребить героин, но он отказался. ^[337] Маккартни, которого познакомил с кокаином Роберт Фрейзер, регулярно употреблял во время записи Sgt. Группа Pepper's Lonely Hearts Club Band , и в общей сложности около года, но прекратила свое существование из-за его неприязни к неприятной меланхолии, которую он чувствовал впоследствии. ^[338]

Изначально не желая пробовать ЛСД , Маккартни в конце концов сделал это в конце 1966 года и совершил свое второе « кислотное путешествие » в марте 1967 года с Ленноном после сержанта. Сессия Pepper studio. ^[339] Позже он стал первым «битлом», публично обсудившим этот наркотик, заявив: «Это открыло мне глаза ... [и] сделало меня лучшим, более честным, более терпимым членом общества». ^[340] Он публично заявил о своем отношении к каннабису в 1967 году, когда вместе с другими Битлз и Эпштейном добавил свое имя в июльскую рекламу в The Times , в которой содержался призыв к ее легализации, освобождению заключенных за хранение и исследования медицинского использования марихуаны. ^[341]

В 1972 году шведский суд оштрафовал Маккартни на 1000 фунтов стерлингов за хранение каннабиса. Вскоре после этого шотландская полиция обнаружила растения марихуаны, растущие на его ферме, что привело к его осуждению в 1973 году за незаконное выращивание и штрафу в размере 100 фунтов стерлингов. В результате его осуждения за наркотики правительство США неоднократно отказывало ему в визе до декабря 1973 года. ^[342] Снова арестованная за хранение марихуаны в 1975 году в Лос-Анджелесе, Линда взяла на себя вину, и суд вскоре отклонил обвинения. В январе 1980 года, когда Уингс прилетел в Токио с поездкой по Японии, таможенники обнаружили в его багаже ​​около 8 унций (200 г) каннабиса. Они арестовали Маккартни и отправили его в местную тюрьму, пока японское правительство решало, что делать. Через десять дней его отпустили и депортировали без предъявления обвинений. ^[343]В 1984 году, когда Маккартни был в отпуске на Барбадосе, власти арестовали его за хранение марихуаны и оштрафовали на 200 долларов. ^[344] По возвращении в Англию он заявил, что каннабис менее вреден, чем разрешенные вещества алкоголь, табак и клей, и что он никому не причинил вреда. ^[345] В 1997 году он высказался в поддержку декриминализации каннабиса: «Люди все равно курят травку, и делать из них преступников - неправильно». ^[298] Он отказался от каннабиса в 2015 году, сославшись на желание подать хороший пример своим внукам. ^[346]

Вегетарианство и активизм

С 1975 года Маккартни был вегетарианцем. ^{[347] [348]} Он и его жена Линда были вегетарианцами большую часть своего 29-летнего брака. Они решили перестать есть мясо после того, как Павел увидел в поле ягнят, которые ели баранину. Вскоре после этого пара стала активными защитниками прав животных . ^[349] В своем первом интервью после смерти Линды он пообещал продолжить работу в защиту прав животных, а в 1999 году потратил 3 000 000 фунтов стерлингов, чтобы гарантировать, что Linda McCartney Foods не будет содержать генно-инженерных ингредиентов. ^[350] В 1995 году он рассказал о документальном фильме « Пожирание Земли» , написанном Тони Уордлом . ^[351]Маккартни является сторонником организации по защите прав животных « Люди за этичное обращение с животными» . Он принимал участие в кампаниях группы, а в 2009 году Маккартни озвучил для них видео под названием «Стеклянные стены», в котором резко критиковались бойни , мясная промышленность и их влияние на благополучие животных . ^{[352] [353] [354]} Маккартни также поддерживал кампании, возглавляемые Обществом защиты животных США , Международным обществом защиты животных , Всемирной организацией защиты животных и Фондом дикой природы Дэвида Шеперда . ^{[355] [356]}

После женитьбы Маккартни на Миллс, он присоединился к ней в кампании против мин , став покровителем Adopt-A-Minefield . ^[357] На встрече с Владимиром Путиным в Кремле в 2003 году перед концертом на Красной площади Маккартни и Миллс призвали Россию присоединиться к кампании по борьбе с наземными минами. ^[358] В 2006 году Маккартни отправились на остров Принца Эдуарда, чтобы привлечь внимание мировой общественности к охоте на тюленей . Пара обсуждала с Дэнни Уильямсом , тогдашним премьер-министром Ньюфаундленда, на Ларри Кинге Live., заявив, что рыбаки должны прекратить охоту на тюленей и вместо этого начать заниматься их наблюдением. ^[359] Маккартни также поддерживает кампанию « Сделаем бедность историей» . ^[360]

Маккартни участвовал в нескольких благотворительных записях и выступлениях, включая Concerts for the People of Kampuchea , Ferry Aid , Band Aid , Live Aid , Live 8 и запись " Ferry Cross the Mersey ". ^[361] В 2004 году он пожертвовал песню для альбома в поддержку «Кампании США за Бирму» в поддержку бирманского лауреата Нобелевской премии Аунг Сан Су Чжи . В 2008 году он пожертвовал песню для компакт-диска Aid Still Required , организованного в целях сбора средств для помощи в восстановлении после разрушений, нанесенных цунами 2004 года в Юго-Восточной Азии. ^[362]

В 2009 году Маккартни написал Тензину Гьяцо , 14- му Далай-ламе , спрашивая его, почему он не вегетарианец. Как объяснил Маккартни: «Он очень любезно ответил:« Мои врачи говорят мне, что я должен есть мясо ». И я снова написал в ответ, сказав, знаете, я не думаю, что это правильно ... Я думаю, что он сейчас ему сказали ... что он может получить свой белок где-нибудь еще ... Это просто не кажется правильным - Далай-лама, с одной стороны, сказал: 'Эй, ребята, не причиняйте вреда живым существам ... О, и, кстати, у меня бифштекс». ^[363] В 2012 году Маккартни присоединился к анти-ректификационной кампании Artists Against Fracking . ^[364]

«Спасем Арктику» - это кампания по защите Арктики, вызвавшая возмущение международного сообщества и вновь сфокусированное на разработке нефтяных месторождений в Арктике , получив поддержку более пяти миллионов человек. В их число входят Маккартни, архиепископ Десмонд Туту и 11 лауреатов Нобелевской премии мира . ^{[365] [366]} В 2015 году, после решения британского премьер-министра Дэвида Кэмерона предоставить членам парламента свободное голосование по внесению поправок в закон, запрещающий охоту на лис , Маккартни процитировал: «Народ Великобритании стоит за этой тори.правительство по многим вопросам, но подавляющее большинство из нас будет против них, если охота будет восстановлена. Это жестоко и ненужно, и они потеряют поддержку со стороны обычных людей и любителей животных, таких как я ». ^[367] Во время пандемии коронавируса 2019–2021 годов Маккартни призвал к запрету китайских влажных рынков (на которых продают живых животных, в том числе диких). Он выразил озабоченность как воздействием этой практики на здоровье, так и ее жестокостью по отношению к животным. ^[368]

Медитация

В августе 1967 года Маккартни встретил Махариши Махеш Йоги в лондонском отеле «Хилтон», а затем отправился в Бангор в Северном Уэльсе, чтобы посетить конференцию посвящения на выходных, где он и другие Битлз изучили основы Трансцендентальной Медитации . ^[369] Он сказал: «Весь опыт медитации был очень хорошим, и я до сих пор использую мантру ... Я нахожу это успокаивающим». ^[370] В 2009 году Маккартни и Старр возглавили благотворительный концерт в Radio City Music Hall , собрав три миллиона долларов для Фонда Дэвида Линча на финансирование обучения трансцендентальной медитации для молодежи из групп риска. ^[371]

Футбол

Маккартни публично заявил о поддержке « Эвертона», а также проявил благосклонность к « Ливерпулю» . ^[372] В 2008 году он положил конец слухам о своей преданности, сказав: «Вот в чем дело: мой отец родился в Эвертоне, моя семья официально является эвертонцами, так что если дело доходит до матча дерби или финала Кубка Англии между во-вторых, я должен был бы поддержать «Эвертон». Но после концерта на «Уэмбли Арена» я немного подружился с Кенни Далглишем , который был на концерте, и я подумал: «Знаешь что? Я просто собираюсь поддержать их обоих, потому что это все Ливерпуль ». ^[373]

Отношения

Подруги

Дот Рона

Первой серьезной девушкой Маккартни в Ливерпуле была Дороти «Дот» Рон, с которой он познакомился в клубе Casbah в 1959 году. ^[374] По словам Спитца, Рон чувствовала, что у Маккартни есть принуждение контролировать ситуацию. Он часто выбирал для нее одежду и макияж, поощряя ее отрастить светлые волосы, чтобы имитировать прическу Брижит Бардо , ^[375] и, по крайней мере, однажды настаивая на том, чтобы она изменила прическу, к разочаровывающему эффекту. ^[376] Когда Маккартни впервые поехал в Гамбург с Beatles, он регулярно писал Роне, и она сопровождала Синтию Леннон в Гамбург, когда они снова играли там в 1962 году. ^[377]У пары были отношения два с половиной года, и они должны были пожениться до выкидыша Роны. По словам Спитца, Маккартни, теперь «свободный от обязательств», разорвал помолвку. ^[378]

Джейн Ашер

Маккартни впервые встретился с британской актрисой Джейн Ашер 18 апреля 1963 года, когда фотограф попросил их позировать на выступлении Beatles в Королевском Альберт-холле в Лондоне. ^[379] Эти двое начали отношения, и в ноябре того же года он поселился с Ашером в доме ее родителей на Уимпол-стрит, 57 в Лондоне. ^[380] Они жили там более двух лет, прежде чем пара переехала в собственный дом Маккартни в Сент-Джонс-Вуд в марте 1966 года. ^[381] Он написал несколько песен, живя у Ашеров, в том числе «Yesterday», « And Я люблю ее "," Ты меня не увидишь "и" Я смотрю сквозь тебя "", последние трое были вдохновлены их романом. ^[382] У них были пятилетние отношения, и они планировали пожениться, но Ашер разорвал помолвку после того, как она обнаружила, что он был связан с Фрэнси Шварц, ^[383] американским сценаристом. которая переехала в Лондон в 23 года, думая, что сможет продать сценарий Битлз. Она познакомилась с Маккартни, и он пригласил ее переехать в его лондонский дом, где произошли события, которые, возможно, разлучили его и Ашера. ^[384]

Жен

Линда Истман

Линда Истман была меломаном, которая однажды сказала: «Все мои подростковые годы я провел, слушая радио». ^[385] Иногда она играла на крючок, чтобы увидеть таких артистов, как Фабиан , Бобби Дарин и Чак Берри . ^[385] Она стала популярным фотографом в нескольких рок-группах, включая Jimi Hendrix Experience , Grateful Dead, The Doors и Beatles, с которыми она впервые встретилась на стадионе Ши в 1966 году. Она прокомментировала: «Меня заинтересовал Джон. Он был моим героем Битлз. Но когда я встретил его, очарование быстро исчезло, и я обнаружил, что мне нравится Пол ». ^[386]Впервые пара познакомилась должным образом 15 мая 1967 года на концерте Джорджи Фэйм в клубе The Bag O'Nails , во время ее британского задания фотографировать рок-музыкантов в Лондоне. ^[387] Как вспоминает Пол: «В ту ночь, когда мы встретились с Линдой, я заметил ее в переполненном клубе, и хотя обычно я нервничал, разговаривая с ней, я понял, что должен ... В ту ночь на меня подействовала напористость! " ^[388] Линда так сказала об их встрече: «На самом деле я была совершенно бесстыдной. Я была с кем-то еще [той ночью] ... и я увидела Пола в другом конце комнаты. Он выглядел так красиво, что я придумал имейте в виду, мне придется забрать его ". ^[386]Пара поженилась в марте 1969 года. Об их отношениях Пол сказал: «Нам было очень весело вместе ... просто по своей природе мы не такие, наше любимое занятие - просто повеситься, повеселиться. И Линды. очень важно, чтобы просто следить за моментом ". ^[389] Он добавил: «Мы были сумасшедшими. У нас был большой спор в ночь перед свадьбой, и его почти отменили ... [это] чудо, что мы это сделали. Но мы это сделали». ^[390]

После распада «Битлз» эти двое начали музыкальное сотрудничество и в 1971 году сформировали Wings. ^[391] Они столкнулись с насмешками со стороны некоторых фанатов и критиков, которые усомнились в ее включении. Она нервничала из-за выступления с Полом, который объяснил: «Она победила эти нервы, справилась с этим и была очень смелой». ^[392] Пол защищал ее музыкальные способности: «Я научил Линду основам игры на клавиатуре ... Она взяла пару уроков и выучила некоторые блюзовые вещи ... у нее все получилось очень хорошо, и все выглядело проще, чем было на самом деле ... Критики сказали бы: «Она на самом деле не играет» или «Посмотри на нее - она ​​играет одним пальцем». Но чего они не знали, так это того, что иногда она играла в игру под названием Minimoog , в которую можно было играть только одним пальцем.Это было однотонно. » ^[392] Он продолжил:« Мы думали, что занимаемся этим для развлечения ... это было просто то, что мы хотели сделать, поэтому, если мы ошиблись - большое дело. Нам не нужно было оправдываться ». ^[392] Бывший гитарист Wings Маккалоу сказал о сотрудничестве с Линдой:« Попытки наладить отношения с учеником в группе не сработали, насколько мне было известно » ^[393].

У них было четверо детей - дочь Линды Хизер (законно усыновленная Полом), Мэри , Стелла и Джеймс - и оставались в браке до смерти Линды от рака груди в возрасте 56 лет в 1998 году. ^[394] После смерти Линды Пол сказал: «Я получил консультант, потому что я знал, что мне понадобится помощь. Он был великолепен, особенно в том, что помог мне избавиться от моей вины [о том, что я хотел быть] идеальным все время ... настоящий пидор. Но потом я подумал, подожди минутку. Мы просто люди. Это было прекрасно в нашем браке. Мы были просто парнем и девушкой, у которых были дети ». ^[395]

Хизер Миллс

В 2002 году Маккартни женился на Хизер Миллс , бывшей модели и участнице кампании против наземных мин . ^[396] В 2003 году у пары родился ребенок, Беатрис Милли, названный в честь покойной матери Миллс и одной из теток Маккартни. ^[174] Они расстались в апреле 2006 года и яростно развелись в марте 2008 года. ^[397] В 2004 году он так прокомментировал враждебность СМИ к своим партнерам: «[британской общественности] не нравилось, что я отказывался от Джейн Ашер ... Я женились на [Линде], разведенной из Нью-Йорка с ребенком, и в то время им это не нравилось ". ^[398]

Нэнси Шевелл

Маккартни женился на жительнице Нью-Йорка Нэнси Шевелл на гражданской церемонии в мэрии Мэрилебон в Лондоне 9 октября 2011 года. Свадьба была скромным мероприятием, на котором присутствовала группа из 30 родственников и друзей. ^[193] Пара была вместе с ноября 2007 года. ^[399] Шевелл - вице-президент семейного транспортного конгломерата, которому принадлежит компания New England Motor Freight . ^[400] Она является бывшим членом совета Нью - Йорка «s Metropolitan Transportation Authority . ^[401] Шевелл примерно на 18 лет моложе Маккартни. ^[402]Они знали друг друга около 20 лет до свадьбы, потому что у обоих были дома в Хэмптоне . ^[402]

Битлз

Джон Леннон

Хотя у Маккартни были натянутые отношения с Ленноном, они ненадолго сблизились в начале 1974 года и однажды вместе играли музыку . ^[403] Позже они расстались. ^[404] Маккартни часто звонил Леннону, но опасался, что его встретят. Во время одного звонка Леннон сказал ему: «Ты все - пицца и сказки!» ^[405] Стараясь не говорить только о бизнесе, они часто говорили о кошках, младенцах или выпечке хлеба. ^[406]

24 апреля 1976 года Маккартни и Леннон смотрели серию « Субботним вечером в прямом эфире» в доме Леннона в Дакоте, когда Лорн Майклс сделал предложение «Битлз» наличными в размере 3000 долларов за воссоединение. Хотя они серьезно подумали о том, чтобы пойти в студию SNL в нескольких кварталах от отеля, они решили, что уже слишком поздно. Это был их последний раз вместе. ^[407] VH1 беллетризовал это событие в телевизионном фильме 2000 года « Двое из нас» . ^[408] Последний телефонный звонок Маккартни Леннону за несколько дней до того, как Леннон и Оно выпустили Double Fantasy., был дружелюбен: "[Это] утешительный фактор для меня, потому что мне действительно грустно, что мы никогда не сели и не уладили наши разногласия. Но, к счастью для меня, последний телефонный разговор, который я когда-либо имел с ним, был действительно отлично, и у нас не было никакого взрыва », - сказал он. ^[409]

Реакция на убийство Леннона

9 декабря 1980 года Маккартни следил за новостью об убийстве Леннона прошлой ночью; Смерть Леннона вызвала ажиотаж в СМИ вокруг выживших членов группы. ^[411] Маккартни покидал звукозаписывающую студию на Оксфорд-стрит в тот вечер, когда его окружили репортеры, которые спрашивали его реакцию; он ответил: «Это бремя». Пресса быстро раскритиковала его за поверхностный ответ. ^[412]Позже он объяснил: «Когда Джона убили, кто-то воткнул мне микрофон и сказал:« Что вы об этом думаете? » Я сказал: «Это драка», и выразил это каждой меланхолией, которую я смог собрать. Когда вы напечатаете это, там написано: «Маккартни в Лондоне сегодня, когда его попросили прокомментировать его мертвого друга, сказал: Это бремя ". Это казалось очень легкомысленным комментарием ". ^[412] Он описал свой первый разговор с Оно после убийства и последний разговор с Ленноном:

Я разговаривал с Йоко на следующий день после того, как его убили, и первое, что она сказала, было: «Джон действительно любил тебя». В последний телефонный разговор, который у меня был с ним, мы все еще были лучшими товарищами. Он всегда был очень теплым парнем, Джон. Его блеф был на поверхности. Он снимал очки, те бабушкины очки, и говорил: «Это только я». Знаешь, они были похожи на стену? Щит. Я дорожу этими моментами. ^[412]

В 1983 году Маккартни сказал: «Я не был бы таким типичным человеком и сдержанным человеком, как если бы знал, что Джон умрет. Я бы приложил больше усилий, чтобы попытаться скрыться за его« маской »и получить лучшее отношения с ним ". ^[412] Он сказал, что в ту ночь он пошел домой, смотрел новости по телевизору со своими детьми и плакал большую часть вечера. В 1997 году он сказал, что смерть Леннона заставила остальных бывших битлз нервничать из-за того, что их тоже могут убить. ^[413] В 2002 году он сказал журналу Mojo, что Леннон был его величайшим героем. ^[414] В 1981 году Маккартни спел на бэк-вокале на трибьюте Харрисона Леннону « All The Years Ago », в котором Старр играл на ударных.^[415] Маккартни освобожден "Here Today »в 1982 году, песня, которую Эверетт назвал« навязчивой данью »дружбе Маккартни с Ленноном ^[416].

Джордж Харрисон

Обсуждая свои отношения с Маккартни, Харрисон сказал: «Пол всегда помогал, когда вы записывали его десять песен - а затем, когда он приступал к исполнению одной из моих песен, он помогал. Это было глупо. Это было очень эгоистично, на самом деле ... Тем не менее, было много треков, где я играл на басу ... потому что то, что Пол сделал бы - если бы он написал песню, он выучил бы все партии для Пола, а затем пришел в студию и скажи (иногда ему было очень трудно): «Сделай это». Он никогда не даст тебе возможности выступить с чем-то ». ^[417]

После смерти Харрисона в ноябре 2001 года Маккартни сказал, что он «прекрасный парень и очень храбрый человек с прекрасным чувством юмора». Он продолжил: «Мы выросли вместе, и мы просто прекрасно провели время вместе - вот что я буду помнить. Я всегда буду любить его, он мой младший брат». ^[418] В первую годовщину своей смерти Маккартни сыграл "Something" Харрисона на гавайской гитаре на Концерте для Джорджа ; он будет исполнять эту версию песни во многих последующих сольных турах. ^[419] Он также выступал « For You Синий » и « All Things Must Pass », и играл на пианино на Эрика Клэптона "исполнение "Пока моя гитара тихо плачет ». ^[420]

Ринго Старр

Во время записи The Beatles в 1968 году они поссорились из-за критики Маккартни ударной партии Старра в «Back in the USSR», что привело к временному уходу Старра из группы. ^[421] Позже Старр прокомментировал работу с Маккартни: «Пол - величайший басист в мире. Но он также очень полон решимости ... [] добиваться своего ... [таким образом] музыкальные разногласия неизбежно возникали со временем. ко времени." ^[422]

Маккартни и Старр сотрудничали в нескольких проектах после Битлз, начиная с 1973 года, когда Маккартни предоставил инструменты и бэк-вокал для "Six O'Clock", песни, которую Маккартни написал для альбома Старра Ringo . ^[423] Маккартни исполнил соло казу в песне " You Sixteen " из того же альбома. ^[424] Старр появился (как вымышленная версия самого себя) в фильме Маккартни 1984 года « С уважением к Брод-стрит» и играл на барабанах в большинстве треков из альбома саундтреков , который включает перезаписи нескольких песен Битлз, написанных Маккартни. Старр играл на барабанах и пел бэк-вокал на " Beautiful Night " из Маккартни.альбом с 1997 годаПылающий пирог . Пара снова сотрудничала в 1998 году над фильмом Старра « Вертикальный человек» , в котором Маккартни сыграл бэк-вокалом в трех песнях и инструментами в одной. ^[425] В 2009 году пара исполнила « С небольшой помощью моих друзей » на благотворительном концерте для Фонда Дэвида Линча . ^[426] Они работали над альбомом Старра Y Not в 2010 году. Маккартни играл на бас-гитаре в "Peace Dream" и спел дуэтом со Старром в " Walk with You ". ^[427] 7 июля 2010 года Старр выступал в Radio City Music Hall в Нью-Йорке со своей группой All-Starr Band.на концерте, посвященном его семидесятилетию. После выхода на бис Маккартни неожиданно появился, исполнив песню Beatles " Birthday " с группой Старра. ^[428] 26 января 2014 года Маккартни и Старр исполнили " Queenie Eye " из нового альбома Маккартни New на 56-й ежегодной церемонии вручения премии Грэмми . ^[429] Маккартни включил Старра в Зал славы рок-н-ролла в апреле 2015 года и играл на бас-гитаре в его альбоме 2017 года Give More Love . На 16 декабря 2018 года, Старр и Ронни Вуд присоединился Маккартни на сцене , чтобы выполнить «Get Back» на своем концерте в лондонском «s O2 Arena. Старр также выступил в последний день тура Маккартни Freshen Up в июле 2019 года, исполнив " Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (Reprise) " и " Helter Skelter ". ^[430]

Наследие

Достижения

Маккартни был введен в Зал славы рок-н-ролла в 1988 году как участник группы «Битлз» и снова как сольный исполнитель в 1999 году. В 1979 году Книга рекордов Гиннеса признала Маккартни «самым заслуженным композитором и исполнителем в музыке». , с 60 золотыми дисками (43 с Beatles, 17 с Wings) и, как участник Beatles, продано более 100 миллионов синглов и 100 миллионов альбомов, и как «самый успешный автор песен», он писал совместно или соло 43 песни, за которые было продано один миллион или более записей в период с 1962 по 1978 год. ^[431] В 2009 году Книга рекордов Гиннесаснова признал Маккартни «самым успешным автором песен», написавшим или соавтором 188 записей в чартах Соединенного Королевства, из которых 91 попал в топ-10, а 33 - на первое место. ^[432]

Маккартни является автором или соавтором 32 синглов, занявших первое место в Billboard Hot 100: двадцать с Битлз; семерка соло или с крыльями; один в качестве соавтора " A World Without Love ", сингла номер один для Питера и Гордона ; один в качестве соавтора кавера Элтона Джона на «Люси в небе с бриллиантами»; один в качестве соавтора сценария « Звезды 45 -го попурри»; один в качестве соавтора с Майклом Джексоном в "Say Say Say"; и один в качестве сценариста «Эбенового дерева и слоновой кости» выступал со Стиви Уандером. ^[433] По состоянию на 2009 ^[update]год у него 15.5 миллионов единиц, сертифицированных RIAA для сольных исполнителей в США, плюс еще 10 миллионов с Wings. ^[434]

Маккартни занимает первое место в Великобритании, чем любой другой артист, он участвовал в 24 синглах, возглавляющих чарты: семнадцать с Beatles, одно соло и по одному с Wings, Stevie Wonder, Ferry Aid , Band Aid , Band Aid 20. и «Христиане и др.» ^{[435] [nb 44]} Он единственный артист, достигший британского номер один в качестве солиста ("Pipes of Peace"), дуэта ("Ebony and Ivory" с Wonder), трио ("Mull of Kintyre", Wings) , квартет («Она любит тебя», «Битлз»), квинтет («Вернись», «Битлз» с Билли Престоном ) и в составе благотворительного музыкального ансамбля («Ферри Эйд»). ^[437]

"Yesterday" - одна из самых кавер-версий песен в истории с более чем 2200 записанными версиями, и, по данным BBC, "трек - единственный трек британского писателя, который транслировался более семи миллионов раз по американскому телевидению и радио. и третье место в списке за все время ... [и] это самая популярная песня британского писателя [прошлого] века в США ». ^[438] Его композиция Beatles 1968 года "Hey Jude" достигла в этом году самых высоких продаж в Великобритании и на девять недель возглавляла чарты США, что больше, чем у любого другого сингла Beatles. Кроме того, это был самый длинный сингл, выпущенный группой, и на тот момент он занимал семь минут одиннадцать секунд и был самым длинным синглом номер один. ^[439] "Hey Jude" - самый продаваемый сингл Beatles,достигнув продаж более пяти миллионов копий вскоре после его выпуска.^{[440] [nb 45]}

В июле 2005 года исполнение Маккартни «Группы Lonely Hearts Club сержанта Пеппера» с U2 на Live 8 стало самым быстрым синглом в истории. Доступный через сорок пять минут после записи, спустя несколько часов он занял первое место в официальном рейтинге загрузок Великобритании . ^[175]

В декабре 2020 года выпуск его альбома McCartney III и его последующее попадание в чарты на 2-е место в Billboard 200 США принесли Маккартни звание первого артиста, у которого новый альбом занял две верхние позиции в чартах за последние шесть десятилетий. . ^[442]

Награды и награды

• 1971: обладатель премии "Оскар" (в составе группы "Битлз")
• 18-кратный обладатель премии Грэмми :
  • Девять в составе Битлз
  • Шесть как сольный исполнитель
  • Двое в составе Wings
  • Один в рамках совместного сотрудничества
• Двукратный призер - Зал славы рок-н-ролла :
  • Класс 1988 года как участник The Beatles
  • Класс 1999 года в качестве сольного исполнителя.
• 1965: Член Ордена Британской Империи ^{[443] [444]}
• 1988: Почетный доктор Университета степени из Университета Сассекса ^[445]
• 1997: рыцарское от королевы Елизаветы II за заслуги в музыке ^[446]
• 2000: Стипендия Британской академии авторов песен, композиторов и авторов ^[447]
• 2008: Премия BRIT за выдающийся вклад в музыку
• 2008: Почетный доктор музыки степени из Йельского университета ^[448]
• 2010: Премия Гершвина за вклад в популярную музыку ^[449]
• 2010: Награды Центра Кеннеди ^[450]
• 2012: Звезда на Голливудской аллее славы ^[451]
• 2012: Почетный легион за заслуги перед музыкой ^[452]
• 2012: Человек года по версии MusiCares
• 2015: 4148 Маккартни , астероид назван в честь него ( Международного астрономического союза «s Minor Planet Center ) ^[453]
• 2017: Назначен членом Ордена Почета (CH) в честь Дня рождения 2017 года за заслуги перед музыкой ^{[454] [455]}

Дискография

Фильмография

Фильм

Телевидение

Туры

Смотрите также

• Список защитников прав животных

Примечания

Цитаты