Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

William Bunch (21 декабря 1902 - 21 декабря 1941), [1] известная как Пити Уитстро , американский музыкант, влиятельная фигура среди 1930 - х блюзовых певцов. Единственная известная его фотография показывает, что он держит в руках трехгранную резонаторную гитару марки National , но на большинстве своих записей он играл на пианино. [2]

Ранняя жизнь и карьера [ править ]

Уильям Банч был сыном Джеймса Банча и Мэри (Бернс) Банч. [3] Сообщалось, что он родился в Рипли, штат Теннесси , [1] [2], но было широко распространено мнение, что он приехал из Арканзаса . После его смерти его тело было отправлено на Хлопковый завод, штат Арканзас , для захоронения, а блюзовый музыкант Биг Джо Уильямс заявил, что это его родной город. [4]

Самые ранние биографические факты получены от музыкантов Генри Таунсенда и Тедди Дарби , которые помнят, как Уитстроу переехал в Восточный Сент-Луис, штат Иллинойс , [1] в конце 1920-х годов. Он уже был опытным гитаристом, но мало пианистом. Он часто выступал в клубе Lovejoy в районе Ист-Сент-Луис и в музыкальном клубе над парикмахерской на Вест-Биддл-стрит. [5] К тому времени, когда Санниленд Слим переехал в Сент-Луис в начале 1930-х, Уитстроу был одним из самых популярных певцов там с восхитительным своеобразным фортепианным стилем. [6]

Уитстроу начал записываться в 1930 году и был настолько популярен, что продолжал записываться во время Великой депрессии , когда количество выпущенных блюзовых пластинок резко сократилось. [7] Блюзовый музыкант Чарли Джордан познакомил Уитстроу с записью, заключив его с Vocalion Records и Decca Records . Он записал «Tennessee Peaches Blues» в дуэте с артистом по имени Neckbones в августе 1930 года. После этой первой записи Уитстроу был особенно плодотворным, записав 21 песню за два года, включая соло «Don't Feel Welcome Blues» ». Блюз странного человека »,« Школьные дни »и« Скоро ». [5] С марта 1932 г. по март 1934 г. он не делал никаких записей.[ необходима цитата ]

Всю оставшуюся жизнь он был одним из самых известных блюзовых исполнителей и концертмейстеров. Его общий объем, состоящий из 161 записанной песни, был превзойден только четырьмя довоенными блюзовыми исполнителями: Tampa Red , Big Bill Broonzy , Lonnie Johnson и Bumble Bee Slim (Amos Easton). [8] В клубах Сент-Луиса и Ист-Сент-Луиса его популярность была выдающейся, соперничая только с Уолтером Дэвисом . Несмотря на упоминания о его гастролях, мало свидетельств того, что он работал за пределами этих городов, кроме как делать записи. [9]

Персона [ править ]

К тому времени, когда Банч добрался до Сент-Луиса, он отказался от своего имени и создал новую личность. Имя "Peetie Wheatstraw" было описано исследователем блюза Полом Оливером как имя, имеющее прочно укоренившиеся народные ассоциации. [10] Более поздние авторы повторили это, сообщая, что многие варианты использования имени были скопированы из Банча. Элайджа Уолд предположил, что Банч мог быть единственным источником всех использований этого имени. [11] Банч мог бы придумать имя с причудливым фольклорным оттенком. [ необходима цитата ]

Все его записи, кроме двух, были выпущены под названиями «Пити Уитстроу, зять дьявола» и «Пити Уитстроу, верховный шериф из ада». [12] Он сочинил несколько «топчущихся ног» с текстами, проецирующими хвастливый демонический образ, чтобы соответствовать этим прозвищам. [2] Его жесткое отношение и эгоизм дали современным авторам основания сравнивать его с современными рэп-исполнителями. [13] Есть некоторые свидетельства того, что писатель Ральф Эллисон знал его; Эллисон использовал имя «Пити Уитстроу» и аспекты демонической личности музыканта (но не биографические факты) для персонажа в своем романе «Человек-невидимка» . [14]

Афро-американская музыка поддерживает традицию африканской «песни прославления», рассказывающей о доблести (сексуальной и других) певца. Прославление самого себя от первого лица дало толчок многим песням Уитстроу, и он с уверенностью, юмором и случайной угрозой озвучивал изменения на эту тему. Блюзовый певец Генри Таунсенд вспоминал, что настоящая личность Уитстро была похожа: «Он был таким человеком. Знаете, человек типа джайва». [15] Блюзовый критик Тони Рассел обновил описание: «Уитстроу создал образ мачо, который сделал его духовным предком рэп-исполнителей». [16]

Дискография [ править ]

Уитстроу записал 161 сторону на пластинках 78 об / мин с 1930 по конец 1941 года. [17] [14] Сборник LP был выпущен Flyright Records в 1975 году. Двадцать пять лет спустя на Old Tramp Records был выпущен второй том. . В 1994 году все записи Уитстроу были выпущены на семи компакт-дисках компанией Document Records . [18]

Peetie Wheatstraw: Полное собрание сочинений в хронологическом порядке
Vol. 1, 1930–1932, Отчеты документа DOCD-5241
Vol. 2, с 25 марта 1934 г. по 17 июля 1935 г., документы DOCD-5242
Vol. 3, 17 июля 1935 г. - 20 февраля 1936 г., документы DOCD-5243
Vol. 4, с 20 февраля 1936 г. по 26 марта 1937 г., документы DOCD-5244
Vol. 5, 26 марта 1937 г. - 18 октября 1938 г., Документ содержит DOCD-5245
Vol. 6, 18 октября 1938 г. - 4 апреля 1940 г., документы DOCD-5246
Vol. 7, 4 апреля 1940 г. - 25 ноября 1941 г., документы DOCD-5247

Стиль [ править ]

Уитстроу работал в сообществе музыкантов в Сент-Луисе и Восточном Сент-Луисе, которые знали и выступали друг с другом. Он также был звездой звукозаписи, подчиняющейся требованиям продюсеров и задачам других звезд. Эти силы создали последовательность в его инструментальных стилях, которые более поздние критики сочли неинтересными. Сэмюэл Чартерс в «Кантри-блюзе» отверг Уитстроу и других звезд звукозаписи того периода как склонных к «многократному использованию клише и монотонному аккомпанементу, столь же лишенному воображения, как и их пение». [19] Тони Рассел, хотя и был более признателен, предупредил, что «любой, кто слушает длинные отрезки его записей, скорее всего, сойдет с ума». [20]

На фоне этого универсального стиля Wheatstraw имел несколько мгновенно узнаваемых характеристик. Большинство пластинок, на которых он играл на фортепьяно, включая аккомпанемент других певцов, начинаются с того же восьмитактового вступления. Гораздо более отличительным был его вокальный стиль, который часто описывался как «ленивый» из-за его слабой артикуляции, но Тони Рассел лучше представлял его как «грубый» и «забитый». Самым отличительным из всех был его задушенный полуфальцетный крик «О, ну, ну» (с вариациями), вставленный в перерыв третьей строки блюзового куплета. [21] По словам Тедди Дарби , одна слушательница воскликнула: «Боже мой, почему этот мужчина не йодль и не покончил с этим?» [9]

Что больше всего отличало записи Уитстроу, так это качество его текстов. Как и другие успешные исполнители, он пел о проблемах городских афроамериканцев, оторванных от их сельских корней. Некоторые из его самых запоминающихся песен посвящены отмене сухого закона , проекту WPA New Deal и расчистке трущоб для обновления городов . Он впервые вошел в студию Vocalion Records 13 августа 1930 года и записал несколько песен, в том числе «Four o'Clock in the Morning» и «Tennessee Peaches Blues». В течение следующего десятилетия он записал более 160 сторон для Vocalion, Decca Records и Bluebird Records . [22]

Уитстроу был известен своим непринужденным подходом и искусным пением и написанием песен. Его инструментальные таланты были в лучшем случае средними. Его песни нравились меньшинствам рабочего класса из-за своего содержания - он часто писал о социальных проблемах, таких как безработица и государственная помощь. Были также статьи об аморальном поведении распутных женщин и, в соответствии с его саморекламой, о смерти и сверхъестественном. Почти все его песни включали в себя его фирменный знак «О, ну хорошо», который обычно подчеркивается в третьем куплете. [21] В своих записях Уитстроу иногда играл на гитаре, но обычно он играл на пианино в сопровождении гитариста; среди его сотрудников были гитаристы Кокомо Арнольд , Лонни Джонсон , Чарли Джордан ,Папа Чарли МакКой и Тедди Bunn и пианист Чемпион Джек Дюпри . На некоторых из своих последних свиданий Уитстроу записывал музыку в стиле джаза, сотрудничая с Лилом Хардином Армстронгом и трубачом Джоном Джонсом . [ необходима цитата ]

Влияние [ править ]

В 1930-е гг. Влияние Уитстроу было огромным. Возможно, наиболее очевидный пример его влияния - это тексты и стиль вокала Роберта Джонсона , которого часто считают самой важной блюзовой фигурой той эпохи. Многие записи Джонсона были переработкой песен других популярных исполнителей того времени, и он в значительной степени опирался на репертуар Уитстроу. Например, «Блюз полицейского участка» Уитстроу составляет основу «Блюза терраплана» Джонсона. [23] Его прозвище «Зять дьявола» также перекликалось с подобным образом Джонсона. [24]

Уитстроу, наряду с Лероем Карром , был одним из первых блюзовых певцов, игравших на фортепиано. Элементы его стиля можно увидеть у более поздних художников, таких как Чемпион Джека Дюпри , Мун Мулликан и Джерри Ли Льюис . Он также сделал много записей с влиятельным Кокомо Арнольдом , написавшим стандарт блюза « Milk Cow Blues ».

Смерть [ править ]

Уитстроу был на пике своего успеха в момент своей преждевременной смерти. Песни «Мистер Ливингуд» и «Принеси мне цветы, пока я живу» были его последними известными записями с его последней записи, состоявшейся 25 ноября 1941 года. [5] 21 декабря 1941 года, в день его 39-летия, он и некоторые друзья решили прокатиться, чтобы найти еще немного спиртного. [25] Они пытались переманить друга Уитстроу, блюзового певца Тедди Дарби., чтобы пойти с ними, но жена Дарби не позволила ему. Уитстроу сел в машину с Большим Джо Уильямсом и двумя другими друзьями, один из которых был за рулем. К счастью для него, Уильямс попросил, чтобы его высадили в центре города, чтобы сесть на трамвай до его дома в Сент-Луисе. Двигаясь на высокой скорости всего в квартале от дома Уитстроу, «бьюик», на котором они ехали, врезался в стоящий товарный поезд, выбросив всех троих из машины. Двое товарищей Уитстроу были убиты мгновенно, а через пять часов он скончался от травм головы в больнице. [26] [25] Существует легенда, что его смерть не привлекла особого внимания, но об аварии подробно сообщили в газетах Сент-Луиса и Ист-Сент-Луиса, а в национальной музыкальной прессе появились некрологи. Down Beatвозглавил первую полосу своего выпуска от 15 января 1942 года с рассказом об аварии и опубликовал оценку карьеры Уитстроу под заголовком «Блюз-крикун, убитый после того, как воскликнул« Блюз катафалка »». [27] Пшеничная солома была похоронена на кладбище Краудер, недалеко от хлопкового завода, штат Арканзас .

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c Орел, Боб; ЛеБлан, Эрик С. (2013). Блюз: региональный опыт . Санта-Барбара, Калифорния: Praeger. п. 240. ISBN 978-0313344237.
  2. ^ a b c Рассел, Тони (1997). Блюз: От Роберта Джонсона до Роберта Крея . Дубай: Carlton Books. п. 184. ISBN 1-85868-255-X.
  3. ^ Харрис, Шелдон (1994). Блюз Кто есть кто . Ред. Нью-Йорк: Da Capo Press. п. 551. ISBN 0-306-80155-8 . 
  4. ^ Гарон, Пол (1971). Зять дьявола: История Пити Пшеничной соломы и его песен . Студия Vista. п. 7. ASIN  B008B1TAME . Переиздать ISBN 978-0882862668 . 
  5. ^ a b c Гейтс, Генри Луи младший (2008). Афроамериканская национальная биография . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета . С.  226–228 . ISBN 978-0-19-516019-2.
  6. ^ Гарон (1971), стр. 14-15.
  7. ^ Диксон, RMW; Годрич, Дж. (1970). Запись блюза . Студия Vista. ISBN 978-0812813227 . 
  8. ^ Уолд, Элайджа (2004). Побег из Дельты: Роберт Джонсон и изобретение блюза . Нью-Йорк: Амистад. п. 41. ISBN 978-0-06-052427-2 . 
  9. ^ а б Гарон (1971), стр. 15.
  10. Оливер, Пол (1959). Зять дьявола: Пити Уитстроу . Перепечатано в Оливер, Пол (1984). Блюз не для записи: тридцать лет блюзового комментария . Батон Пресс. ISBN 0-85936-153-5 . 
  11. ^ Вальд (2004), стр. 267.
  12. ^ Диксон, Роберт М. В .; Годрич, Джон; Рай, Ховард (1997). Пластинки блюза и госпела 1890–1943 гг . 4-е изд. Оксфорд. ISBN 0-19-816239-1 . 
  13. ^ Рассел, Тони (1997). Блюз: От Роберта Джонсона до Роберта Крея . Нью-Йорк: Книги Ширмера. п. 184. ISBN 0-02-864862-5.
  14. ^ a b Джайлз Окли (1997). Дьявольская музыка . Da Capo Press . п. 173 . ISBN 978-0-306-80743-5.
  15. ^ Гарон (1971), стр. 74.
  16. ^ Рассел, Тони; Смит, Крис (2006). Пингвин: Путеводитель по блюзовым записям . Книги пингвинов. ISBN 0-14-051384-1 . 
  17. ^ "Дискография Peetie Wheatstraw" . Discogs.com . Проверено 27 июля, 2016 .
  18. ^ Wirz, Стефан. "Дискография Peetie Wheatstraw" . Wirz.de . Проверено 27 июля, 2016 .
  19. Перейти ↑ Charters, Samuel B. (1960). Кантри-блюз . Англ. Изд. п. 32. Майкл Джозеф.
  20. ^ Рассел (1997), стр. 697.
  21. ^ a b Джайлз Окли (1997). Дьявольская музыка . Da Capo Press . п. 172 . ISBN 978-0-306-80743-5.
  22. ^ Giles Oakley (1997). Дьявольская музыка . Da Capo Press . п. 173 . ISBN 978-0-306-80743-5.
  23. ^ Уордлоу, Гейл Дин (1998). Chasin 'That Devil Music: В поисках блюза . Эдвард Комара, изд. Сан-Франциско: Книги Миллера Фримена. п. 205. ISBN 0-87930-552-5 . 
  24. ^ Палмер, Роберт (1982). Глубокий блюз . Книги пингвинов . С.  115 . ISBN 978-0-14-006223-6.
  25. ^ a b arwulf, arwulf. "Пити" Зять дьявола "Пшеничная солома, Том 7" . fye.com . fye ( Trans World Entertainment Corp.) . Проверено 2 марта 2019 года .
  26. ^ Олсон, Брюс Р. (2016). Эта вещь Сент-Луиса, Vol. 1: Американская история корней, ритма и расы . Lulu.com. С. 551–553. ISBN 9781483457970. Проверено 2 марта 2019 года .
  27. ^ Гарон (1971), стр. 100-103.

Внешние ссылки [ править ]

  • Пити Уитстроу в Cascade Blues Association
  • Allmusic запись
  • Записи Пити Уитстроу в Дискографии американских исторических записей .