Прометей (фильм, 2012)

Прометей
Афиша театрального релиза
Режиссер	Ридли Скотт
Произведено	Дэвид Гилер Уолтер Хилл Ридли Скотт
Написано	Джон Спайхтс Дэймон Линделоф
В главных ролях	Нуми Рапас Майкл Фассбендер Гай Пирс Идрис Эльба Логан Маршалл-Грин Шарлиз Терон
Музыка от	Марк Штрайтенфельд
Кинематография	Дариуш Вольски
Отредактировано	Пьетро Скалия
Производственная компания	Скотт Фри Продакшнс Brandywine Dune Entertainment
Распространяется	20 век Фокс
Дата выхода	11 апреля 2012 г. (Париж) (2012-04-11) 1 июня 2012 г. (Великобритания) (2012-06-01) 8 июня 2012 г. (США) (2012-06-08)
Продолжительность	124 минуты [1]
Страна	объединенное Королевство Соединенные Штаты
Язык	английский
Бюджет	120–130 миллионов долларов [2]
Театральная касса	403,4 миллиона долларов [3]

Prometheus ^[а] является 2012 научно - фантастический фильм ужасов режиссера Ридли Скотта , написанной Спэйтс и Дэймон Линделоф иглавной роли Рапас , Майкл Фассбендер , Гай Пирс , Идрис Эльба , Логан Маршалл-Грин , и Шарлиз Терон . Действие игры происходит в конце 21 века и основано на команде космического корабля Прометей, как показано на звездной карте.обнаружен среди артефактов нескольких древних культур Земли. В поисках истоков человечества команда прибывает в далекий мир и обнаруживает угрозу, которая может привести к исчезновению человеческого вида.

Разработка фильма началась в начале 2000-х как пятая часть франшизы « Чужой » . Скотт и режиссер Джеймс Кэмерон разработали идеи для фильма, который станет приквелом к научно-фантастическому фильму ужасов Скотта 1979 года « Чужой» . В 2002 году приоритетом стала разработка Alien vs. Predator , и проект оставался бездействующим до 2009 года, когда Скотт снова проявил интерес. Спайхтс написал сценарий приквела к событиям фильмов об инопланетянах , но Скотт выбрал другое направление, чтобы избежать повторения реплик из этих фильмов. В конце 2010 года Линделоф присоединился к проекту, чтобы переписать сценарий Спайхтса, и они со Скоттом разработали историю, которая предшествует историиЧужой, но напрямую не связан с этой франшизой. По словам Скотта, хотя акции фильма «Пряди Чужого ' s ДНК, так сказать», и имеет место в той же вселенной , Прометей исследует свою собственную мифологию и идеи.

«Прометей» приступил к производству в апреле 2010 года, с обширными этапами проектирования, во время которых были разработаны технологии и существа, необходимые для фильма. Основная фотография началась в марте 2011 года с бюджетом в 120–130 миллионов долларов. Проект был снят с использованием 3D- камер повсюду, почти полностью на практических площадках, а также на местах в Англии, Исландии, Испании и Шотландии. Он продвигался с помощью маркетинговой кампании, которая включала в себя вирусную активность в Интернете. Были выпущены три видеоролика с участием главных героев фильма, в которых раскрываются элементы вымышленной вселенной, которые в целом получили положительный отклик и награды.

Прометей был выпущен 1 июня 2012 года в Великобритании и 8 июня 2012 года в Северной Америке . Фильм хвалили за дизайн, производственные ценности и актерский состав, но критиковали за шаблонные и неразрешенные сюжетные моменты. Фильм собрал более 403 миллионов долларов по всему миру. В мае 2017 года вышло продолжение Alien: Covenant .

Сюжет [ править ]

Когда космический корабль покидает планету, гуманоидный инопланетянин пьет радужную жидкость, заставляя его тело растворяться. По мере того как его останки превращаются в водопад, ДНК пришельца распадается и рекомбинирует.

В 2089 году археологи Элизабет Шоу и Чарли Холлоуэй открывают звездную карту в Шотландии, которая соответствует другим из нескольких не связанных между собой древних культур. Они интерпретируют это как приглашение от предшественников человечества, «инженеров». Питер Вейланд, пожилой генеральный директор Weyland Corporation, финансирует экспедицию на борту научного корабля « Прометей» , чтобы проследить карту к далекой луне LV-223. Экипаж корабля движется в стазисе, а андроид Дэвид наблюдает за их путешествием. Прибыв в декабре 2093 года, руководитель миссии Мередит Викерс сообщает им об их миссии найти инженеров и не вступать в контакт без ее разрешения.

« Прометей» приземляется на бесплодную гористую поверхность рядом с большим искусственным сооружением, которое команда исследует. Внутри они находят каменные цилиндры, монолитную статую гуманоидной головы и обезглавленный труп большого инопланетянина, предположительно инженера; Шоу восстанавливает голову. Команда находит другие тела, заставляя их предположить, что этот вид вымер. Члены экипажа Миллберн и Файфилд чувствуют себя неуютно из-за открытий и пытаются вернуться на Прометей., но оказываются застрявшими в структуре, когда теряются. Экспедиция прерывается, когда шторм заставляет экипаж вернуться на корабль. Дэвид тайно вынимает цилиндр из конструкции, в то время как из оставшихся цилиндров начинает течь темная жидкость. В лаборатории корабля обнаружено, что ДНК инженера соответствует ДНК человека. Дэвид исследует цилиндр и жидкость внутри. Он намеренно окрашивает напиток жидкостью и дает его ничего не подозревающему Холлоуэю, который заявил, что сделает все, чтобы получить ответы. Вскоре после этого Шоу и Холлоуэй занимаются сексом.

Внутри конструкции змееподобное существо убивает Миллберна и распыляет едкую жидкость, плавящую шлем Файфилда. Файфилд падает лицом вниз в лужу темной жидкости. Когда команда возвращается, они находят труп Миллберна. Дэвид отдельно обнаруживает диспетчерскую, в которой находится выживший в стазисе инженер, а также большую голографическую карту звездного неба с изображением Земли. Тем временем Холлоуэя быстро тошнит. Его срочно отправляют обратно к Прометею , но Викерс отказывается пускать его на борт и, по его настоянию, сжигает его заживо огнеметом. Позже медицинское обследование показало, что Шоу, несмотря на то, что раньше была бесплодной , сейчас беременна на поздних сроках.. Опасаясь худшего, она использует автоматизированный операционный стол, чтобы извлечь из своего живота существо, похожее на кальмара. Затем Шоу обнаруживает, что Вейланд находился в стазисе на борту « Прометея». Он объясняет, что хочет спросить инженеров, как предотвратить его смерть от старости. Когда Вейланд готовится к отъезду в строение, Викерс обращается к нему «Отец».

Чудовищный мутировавший Файфилд возвращается на Прометей и убивает нескольких членов экипажа, прежде чем его убивают. Капитан « Прометея » Янек предполагает, что это строение было военной базой инженеров, которая потеряла контроль над опасным биологическим оружием, темной жидкостью. Он также определяет, что в структуре находится космический корабль. Вейланд и команда возвращаются в структуру в сопровождении Шоу. Дэвид пробуждает Инженера из застоя и говорит с ним на протоиндоевропейском языке ^[4]в попытке объяснить, чего хочет Вейланд. Инженер в ответ обезглавил Дэвида и убил Вейланда и его команду, прежде чем реактивировать космический корабль. Шоу убегает и предупреждает Янека, что Инженер планирует выпустить жидкость на Землю, убеждая его остановить космический корабль. Янек и оставшаяся команда жертвуют собой, тараня Прометея.в инопланетный корабль, катапультируя спасательную шлюпку, в то время как Виккерс сбегает в спасательной капсуле. Выведенный из строя космический корабль Инженера падает на землю, убивая Виккерса. Шоу идет к спасательной шлюпке и обнаруживает, что ее инопланетный отпрыск жив и вырос до гигантских размеров. Все еще активная голова Дэвида предупреждает Шоу, что Инженер преследует ее. Инженер вынуждает открыть воздушный шлюз спасательной шлюпки и атакует Шоу, которая выпускает свое инопланетное потомство на Инженера, который толкает яйцеклада в горло Инженера, подавляя его. Шоу находит останки Дэвида и с его помощью запускает еще один космический корабль «Инженер». Она намеревается добраться до родного мира инженеров, пытаясь понять, почему они хотели уничтожить человечество.

В спасательной шлюпке из груди инженера вырывается инопланетное существо .

В ролях [ править ]

• Нуми Рапас в роли Элизабет Шоу:

Рапас описал Шоу, археолога, как верующего в Бога с очень сильной верой, и сказал, что «в середине фильма что-то происходит, и она превращается в более воина. И в конце концов, она такая выжившая. . " ^[5] Чтобы помочь своему методу игры , она разработала полную предысторию Шоу, ^[6] и работала с тренером по диалекту, чтобы добиться британского акцента. ^[7] Она также попросила своего визажиста нанести дополнительную кровь и пот во время съемок, чтобы точнее изобразить ее персонаж. ^[8] Рапас сказал: «Я снимался около шести месяцев, и это было очень интенсивно, иногда мое тело испытывало сильную боль, но это было просто потрясающе». ^[9] Она отвергла сравнения сЧужеродные франшизы «с Эллен Рипли . ^[10] Рапас привлекла внимание режиссера Ридли Скотта своей ролью Лизбет Саландер в драматическом фильме 2009 года «Девушка с татуировкой дракона» . Она встретила Скотта в августе 2010 года ^[11], а к январю 2011 года получила роль. ^[12] Актрисы Энн Хэтэуэй , Натали Портман , Джемма Артертон , Кэри Маллиган и Эбби Корниш рассматривались на роль во время разработки. ^{[13] [14] [15]} Люси Хатчинсон, которому в 2012 году было восемь лет, изображает Шоу ребенком. ^[16]

• Майкл Фассбендер в роли Дэвида :

Дэвид - андроид, который действует как дворецкий и техник на корабле. Он разработан так, чтобы быть неотличим от людей, и начинает развивать «собственное эго, неуверенность, ревность и зависть». ^{[17] [18]} Сценарист Дэймон Линделоф заявил, что персонаж дает нечеловеческий взгляд на события фильма, и сказал: «Как выглядит фильм с точки зрения робота? Если бы вы спросили его:« Что ты думаешь обо всем этом? Что происходит? Что ты думаешь об этих людях, которые тебя окружают? Было бы здорово, если бы мы нашли способ для этого робота ответить на эти вопросы? " ^[19]Фассбендер сказал: «Взгляды Дэвида на человеческую команду отчасти похожи на детские. Он ревнив и высокомерен, потому что понимает, что его знания всеобъемлющи, и поэтому он превосходит людей. Дэвид хочет, чтобы его признавали и хвалили за его талант». . ^[20] В развитии своего персонажа Фассбендер избегал просмотра персонажей-андроидов в фильмах « Чужой» (1979) и « Чужие» (1986), а вместо этого изучал репликантов в научно-фантастическом фильме Скотта 1982 года « Бегущий по лезвию» с акцентом на персонажа Шона Янга Рэйчел, чья «вакансия» и тоска по душе интересовали его.^[21] Фассбендер черпал вдохновение в голосе HAL 9000.Компьютер в 2001: A Space Odyssey , ^[21] «Забавный прогулка и экономия движения» олимпийского водолаз Луганис , ^{[22] [23]} и выступления Дэвида Боуи в Человек , который упал на Землю , Богард в Слуга и Питер О'Тул в Лоуренсе Аравийском . ^[24] Светлые волосы Дэвида были созданы по образцу Т. Е. Лоуренса . ^[25] Скотт одобрил роль Фассбендера; к январю 2011 года было подтверждено, что он присоединился к актерскому составу ^[26]несмотря на более ранние сообщения, что его агенты требовали слишком высокую плату. ^[17]

• Шарлиз Терон в роли Мередит Викерс:

Викерс - сотрудник Weyland Corporation, которого послали следить за экспедицией. ^{[20] [27]} Терон описала персонажа как «костюм, который медленно проливает [свою] кожу на весь фильм», ^[28] а также как «что-то вроде злодея ... [у которого] определенно есть планы». ^[29] Она заявила, что «Викерс прагматичен и отчаянно хочет контролировать ситуацию». ^[20] Скотт хотел, чтобы персонаж скрывался на заднем плане сцен, наблюдая за другими персонажами, вместо того, чтобы быть в центре внимания. Терон сказала, что это помогло ей создать более сложный образ, потому что «ты сразу же к ней относишься подозрительно». ^[30]Сходство между внешностью и манерами Виккерса и Дэвида должно было поднять вероятность того, что Дэвид был основан на ДНК Виккерса или что Викерс сама является андроидом. ^[31] После того, как Терон была взята на роль, она разработала три новые сцены со Скоттом и Линделофом, чтобы расширить свой характер. ^[32] Сцены физических действий, в некоторых из которых она бегала по песку в 30-фунтовых (14 кг) ботинках, были проблемой для Терон. ^[30] Предполагалось, что Терон сыграет Шоу, но предыдущее участие в « Безумном Максе: Дорога ярости» помешало ее участию. Когда этот фильм был отложен, она смогла снова присоединиться к Прометею . ^[33] Мишель Йео и Анджелина Джоли^[12] рассматривались на роль. ^[17]

• Идрис Эльба в роли Янека:

Янек - капитан « Прометея» . ^[34] Эльба описал персонажа как «грузчика и моряка» с военным прошлым. ^{[20] [35]} Он сказал: «[быть капитаном] - это его жизнь, а команда - это его ответственность» ^[20] и «он реалистичный, прагматичный персонаж. Он должен участвовать ... в фильме с участием огромные идеи, вам нужен такой персонаж, который может сказать: «Подождите ... зачем мы это делаем? » ». ^[35]

• Гай Пирс в роли Питера Вейланда:

Вейланд - миллиардер, основатель и генеральный директор Weyland Corp. ^{[36] [37]} Линделоф описал его как человека с огромным эго и страдающего комплексом бога . ^[36] Применение необходимых протезов и макияжа для превращения Пирса в стареющего Вейланда заняло пять часов и час, чтобы удалить его. Пирс наблюдал за пожилыми людьми, чтобы понять движения своего персонажа, поскольку он обнаружил, что воспроизведение затрудненных физических движений является самой сложной частью роли. ^[38] Макс фон Сюдов изначально был выбран Скоттом на роль Вейланда, но кастинг Пирса позволил ему изобразить Вейланда как пожилого персонажа, так и молодого человека, который появился в более раннем варианте сценария.^[39]

• Логан Маршалл-Грин в роли Чарли Холлоуэя:

Холлоуэй - археолог и любовный интерес Шоу. ^{[40] [41]} Маршалл-Грин был брошен после того, как его увидели выступающим на сцене " вне-вне- вне Бродвея ". ^[41] Он охарактеризовал Холлоуэя как « ученого типа X Games » и сказал, что ему нравится философия персонажа «прыгать раньше, чем смотреть». Он также сказал, что Холлоуэй «не хочет встречаться со своим создателем. Он хочет стоять рядом со своим создателем. Он готов пойти на край, чтобы получить это». ^[41] Описывая мотивацию персонажа, он сказал: «он доходит до крайностей во всем, что делает, иногда к лучшему, иногда к худшему для [ команды Прометея ].Я думаю, что им движет азарт поиска ».^[20] Маршалл-Грин противопоставил Холлоуэя Шоу и сказал: «Она верующая. Я ученый. Я скептик. Я атеист». ^[42]

• Шон Харрис в роли Файфилда:

Файфилд - геолог, психически неуравновешенный после многих миссий. ^{[43] [44]} Харрис описал характер , так как «кто - то может ощутить , когда вещи вверх. Он твой парень аудитории, идя,„Не ходи в этот туннель. Мы не должны делать это! “ » ^[44] Fifield - х Ярко-красная прическа ирокез была разработана Харрисом и Скоттом на основе эскиза Скотта человека с «строгой стрижкой». ^[44]

• Рэйф Сполл в роли Миллберна:

Миллберн - биолог . Сполл пробовался на другую роль, но Скотт хотел, чтобы он сыграл Миллберна. ^{[45] [46]} На кастинге Сполл сказал: « Чужой - один из лучших фильмов, когда-либо созданных, и это настоящий кайф - оказаться в космическом костюме на съемочной площадке Чужого, когда Ридли Скотт приходит и разговаривает с вами. Это невероятно. Вот почему я хотел быть актером, быть в скафандре на съемочной площадке « Чужих » ». ^[47]

Среди других актеров - Кейт Дики в роли корабельного медика Форда; ^[46] Эмун Эллиотт и Бенедикт Вонг как пилоты кораблей Ченс и Равель; ^{[48] [49]} и Патрик Уилсон как отец Шоу. ^[50] Ян Уайт и Дэниел Джеймс изображают инженеров. ^[51]

Темы [ править ]

Центральная тема в Прометее относится к одноименным Титана из греческой мифологии , который бросает вызов богам и подарки человечество с огнем, для которого он подвергается вечному наказанию. ^[20] Боги хотят ограничить свои творения на случай, если они попытаются узурпировать богов. ^[52] Фильм рассказывает об отношениях человечества с богами - их создателями - и о последствиях неповиновения им. Человеческая экспедиция намеревается найти их и получить знания о вере, бессмертии и смерти. Они находят высших существ, которые кажутся богоподобными по сравнению с человечеством, и команда Прометея страдает от последствий их преследования. ^[20]Шоу несет прямую ответственность за события сюжета, потому что она хочет подтверждения своих религиозных убеждений ^[53] и считает, что имеет право на ответы от Бога; ее вопросы остаются без ответа, и она наказана за свое высокомерие . ^{[54] [55]} Фильм предлагает аналогичное разрешение, предоставляя элементы информации, но оставляя связи и выводы для аудитории, потенциально оставляя вопрос без ответа. ^[55] Дальнейшие религиозные намеки подразумевают решение инженеров наказать человечество разрушениями за 2000 лет до событий фильма. Скотт предположил, что на Землю был отправлен Инженер, чтобы остановить растущую агрессию человечества, но он был распят, подразумевая, что это был Иисус Христос. ^{[54][56] [57]} Однако Скотт чувствовал, что явная связь в фильме будет «слишком на носу». ^[54]

Искусственный интеллект , объединяющая тема на протяжении всей карьеры Скотта в качестве режиссера, особенно очевиден в « Прометее» , прежде всего через андроида Дэвида. ^[58] Дэвид похож на людей, но не хочет быть на них похожим, избегая общей темы в «роботизированном повествовании», например, в « Бегущем по лезвию» . Дэвид создан по образу человечества, и пока человеческий экипаж корабля « Прометей » ищет своих создателей, ожидая ответов, Дэвид существует среди своих человеческих создателей, но это не впечатляет; он спрашивает своих создателей о том, почему они ищут своих собственных. ^{[55] [59]} Линделоф описал корабль как тюрьму для Дэвида. ^[55]В конце фильма создатель Дэвида (Вейланд) мертв, и его фундаментальное программирование закончится без того, чтобы кому-то служить. Линделоф объяснил, что программирование Дэвида становится неясным и что он может быть запрограммирован Шоу или его собственным чувством любопытства. После смерти Вейланда Дэвид остается с Шоу, он искренен и заинтересован в том, чтобы следовать за ней, отчасти из соображений выживания, а отчасти из любопытства. ^[60]

Другая тема - творение и вопрос «Кто я? Кто меня создал? Почему ты меня покинул?» ^{[56] [61]} Развитие мифологии вселенной исследовало иудео-христианское сотворение человека, но Скотта интересовали греко-римские и ацтекские мифы о сотворении мира о богах, которые создают человека по своему собственному образу, жертвуя частью себя. Это творение показано во вступлении к фильму, в котором инженер жертвует собой после поглощения темной жидкости, действуя как «садовник в космосе», чтобы оживить мир. ^[57]Одна из их экспедиций создает человечество, которое создает искусственную жизнь (Давид) по своему собственному образу. Затем Дэвид вводит темную жидкость Холлоуэю, который оплодотворяет стерильного Шоу, и полученный ребенок оплодотворяет Инженера, создавая ребенка всех трех поколений. ^[56] Скотт сравнил Инженеров с темными ангелами из « Потерянного рая» Джона Мильтона и сказал, что человечество было их потомством, а не Богом. ^{[54] [62]}

Шоу - единственная верующая в команде, которая открыто демонстрирует свои религиозные убеждения с ожерельем в виде христианского креста. Линделоф сказала, что с ее научными знаниями ее вера казалась устаревшей в 2093 году. Шоу взволнована, когда она узнает, что она была создана Инженерами, а не сверхъестественным божеством, но вместо того, чтобы заставить ее потерять ее веру, она укрепляет ее. Линделоф сказал, что задавать вопросы и искать смысл - вот смысл жизни, и поэтому зрителям остается вопрос, была ли Шоу защищена Богом из-за ее веры. Скотт хотел, чтобы фильм закончился заявлением Шоу, что она все еще ищет окончательные ответы. ^[56] Помимо религиозных тем, Линделоф сказал, что Прометейвыступает за науку и исследует, могут ли научные знания и вера в Бога сосуществовать. ^[63]

Помимо рисования нескольких влияний от Paradise Lost , The Atlantic ' s Говиндини Мерти отметил дальнейшие влияния, и написал , что «[т] поразительные изображения Ридли Скотт придумывает для Прометея эталонного все от Стэнли Кубрик „s 2001 к Леонардо да Винчи “s Витрувианского человека и « Планета вампиров» Марио Бавы . Скотт также расширяет оригинальную вселенную Чужих , создавая отчетливо английскую мифологию, основанную на « Потерянном рае» Милтона и символических рисунках Уильяма Блейка ».^[64]

Производство [ править ]

Развитие [ править ]

Разработка на пятый фильме в чужеродной франшизе была прогресс к 2002 году Скоттом считается возвращением к серии , которую он создал с его 1979 научной фантастикой фильма ужасов Чужим , чтобы продолжить сиквел , который будет исследовать спроектированное происхождение из серии игровых чужеродных существ , ^{[65 ]} и «космический жокей» - внеземное существо , которое ненадолго появляется в « Чужом» в качестве погибшего пилота заброшенного космического корабля. ^[66] Звезда пришельцев Сигурни Уивер также выразила заинтересованность в возвращении в сериал. ^[67] Режиссер " Пришельцы" Джеймс Кэмеронобсудил со Скоттом потенциал продолжения и начал работать с другим сценаристом над сюжетом для фильма. Именно тогда компания 20th Century Fox обратилась к Кэмерону со сценарием фильма-кроссовера, в котором монстры сериала будут сражаться против главных героев фильмов « Хищник» ; этот проект стал научно-фантастическим фильмом 2004 года « Чужой против хищника» . ^[68] После того, как Фокс подтвердил, что будет заниматься кроссовером, Кэмерон прекратил работу над своим собственным проектом, полагая, что кроссовер «убьет действительность франшизы». ^[69] В 2006 году Кэмерон подтвердил, что не вернется к Чужому.Проект сиквела, полагая, что сериал был активом Фокса, и не желал иметь дело с попытками студии повлиять на возможное продолжение. ^[68]

В мае 2009 года , Фокс сказал , что проект был «перезагрузка» ^[70] от чужеродных франшизы, и вскоре после этого было сообщено как безымянного приквел Чужого . ^{[71] [72]} Разработка остановилась в июне 2009 года, когда Фокс столкнулся со Скоттом из-за того, что он выбрал бывшего директора телевизионной рекламы Карла Эрика Ринша в качестве режиссера. Фокс был заинтересован в продолжении проекта, только если Скотт руководил им. ^[73] К июлю 2009 года со Скоттом был заключен контракт на постановку фильма, а сценарист Джон Спайхтс был нанят для написания сценария, основанного на его общей идее для прямого приквела « Чужой» . ^{[30] [74]}С режиссером и сценаристом и довольным предложением Спайхтса, Fox назначила дату релиза на декабрь 2011 года, но в конце концов его отменили. ^[75] В июне 2010 года Скотт объявил, что сценарий готов и начнется подготовка к съемкам, а дата съемок была назначена на январь 2011 года. ^[76] Фокс в конце концов настоял на том, чтобы превратить проект в оригинальную работу, и к июлю В 2010 году Линделоф был нанят, чтобы переработать сценарий Спайхтса. ^{[77] [78] [79]}В октябре 2010 года Линделоф представил Fox свой переписанный сценарий. Изначально Скотт запросил бюджет в 250 миллионов долларов и проект, ориентированный на взрослых, но Фокс не хотел вкладывать такую ​​сумму и хотел, чтобы фильм получил более низкий возрастной рейтинг, чтобы расширить потенциальную аудиторию. ^{[70] [80]}

В декабре 2010 года сообщалось, что фильм будет называться « Рай» , ^[17] названный в честь стихотворения Джона Мильтона « Потерянный рай» , но Скотт посчитал, что это передаст слишком много информации о фильме. Генеральный директор Fox Томас Ротман предложил Prometheus , который был подтвержден в качестве названия в январе 2011 года. ^{[54] [81]} Дата выпуска была назначена на 9 марта 2012 года , но через несколько недель релиз был отложен до 8 июня 2012 года . ^{[81] [82]} Подтвердив название, съемочная группа начала публично дистанцировать фильм от его « Чужого».происхождение и намеренно неясно относились к связи между фильмами, полагая, что это вызовет у публики ожидание Прометея . ^[78] Скотт заявил, что «хотя« Чужой » действительно был отправной точкой для этого проекта, из творческого процесса возникла новая великая мифология и вселенная, в которой происходит эта оригинальная история. Страстный поклонник узнает нити« Чужого »». ДНК, так сказать, но идеи, затронутые в этом фильме, уникальны, масштабны и провокационны ». ^[83] В июне 2011 года Скотт и Линделоф подтвердили, что Прометей происходит в той же вселенной, что и события сериала « Чужой ». ^{[84] [85]}В июле 2011 года Скотт заявил, что «к концу третьего акта вы начинаете понимать, что есть ДНК самого первого Чужого , но ни одного из последующих [фильмов]». ^[72]

Написание [ править ]

Спайхтс встретился со Скоттом в конце 2009 года, и они обсудили желание Скотта продолжить приквел « Чужой» . Спайхтс предложил свою концепцию, включая «мост», который соединит историю человеческих персонажей фильма с сагой об инопланетянах . Спайхтса быстро наняли, чему он и приписал получение своей идеи «моста». Спайхтс утверждал, что создал эту концепцию спонтанно, без предубеждений. Спайхц написал «чрезвычайно подробный план» на 20 страницах; в течение трех с половиной недель он закончил свой первый набросок и представил его продюсерам на Рождество 2009 года. В течение 12 часов Скотт вернул сценарий с примечаниями для изменений, а Спайхтс провел переделку рождественских каникул. ^[75]

Спайхтсу было поручено исследовать неразгаданные загадки Чужого , такие как Космический жокей. Он считал загадки Чужого чужеродными по своей природе и сказал: «Во всех загадках есть инопланетные игроки: кошмар экзоскелета и ... слоновий титан, которого называли« космическим жокеем »... о событиях между такими существами? " Его решение заключалось в том, чтобы связать загадки инопланетян с прошлым и будущим человечества. Он сказал: «Если эта история каким-то образом наша и глубоко связана с человеческой историей, эта история меняет смысл в нашей жизни, вещи настолько важные, что мы по-другому думаем о своей жизни». ^[87]Спайхтсу было сложно перевести стилистические визуальные концепции Скотта в текст, и он периодически ограничивал некоторые идеи Скотта. Он напомнил Скотту, что в сцене, которую они обсуждали, персонажи были подвержены гравитации и поэтому не могли просто парить. ^[75] К апрелю 2010 года сценарий был готов к четвертому проекту. ^[71] Скотт сказал о сценарии: «Мы говорим о богах и инженерах. Инженерах космоса. И были ли инопланетяне спроектированы как форма биологической войны? Или биология, которая войдет и очистит планету?» ^[77] В июне 2010 года Скотт объявил, что сценарий готов и готов к съемкам. ^[76]

Однако вместо этого Скотт связался с Линделофом и попросил его просмотреть сценарий Спайхта. ^[88] В течение часа посыльный доставил сценарий Линделофу и сообщил ему, что он будет ждать снаружи, чтобы вернуть его, как только Линделоф закончит его читать. ^[89] Линделоф не знал, что Скотту и продюсерам нравилось в существующем сценарии, и сообщил им, что он находит общую концепцию привлекательной, но что история слишком сильно зависит от элементов фильмов о Чужих , таких как жизнь инопланетных существ. -цикл. Как прямой приквел к фильму « Чужой» , история была построена так, чтобы перейти к сюжету этого фильма и воссоздать знакомые реплики этого сериала ^[88].и Скотт хотел избежать повторения своих предыдущих достижений. ^[90] Линделоф сказал: «Если финалом [ Прометея ] будет просто комната, в которую входит Джон Хёрт , полная [инопланетных] яиц [в Чужом ], в этом нет ничего интересного, потому что мы знаем, куда он идет до конца. Хорошие истории, вы не знаете, чем они собираются закончиться ". ^[90] «Настоящий приквел должен по существу предшествовать событиям оригинального фильма, но быть о чем-то совершенно другом, с другими персонажами, иметь совершенно другую тему, хотя действие происходит в том же мире». ^[85]

Линделоф сказал, что другие части сценария были достаточно сильными, чтобы выжить без признаков Чужих , таких как Чужое существо, которое, по его мнению, было разбавлено полученным воздействием. ^[85] Он сказал: «[Продюсеры] просто искали кого-нибудь, чтобы сказать им: Эй, нам здесь не нужны вещи про Чужих . Это не должно быть об этом. Это может быть частью этого фильма. , но не о том, о чем идет речь ". ^[91] Линделоф сказал, что фильм вместо этого может идти параллельно с сериалом « Чужой » и что продолжением будет « Прометей 2», а не « Чужой»., и представил идею, как такое продолжение могло бы работать. На следующее утро Линделоф встретился с продюсерами и был нанят вскоре после этого, в конце 2010 года. ^{[30] [91]} При Линделофе сценарий разошелся с приквелом « Чужой» Спайхта в оригинальное творение. ^[30] Скотт и Линделоф работали вместе пять дней в неделю в период с июля по август 2010 года, чтобы создать видение, которое Скотт хотел передать, и решить, какие изменения в сценарии необходимы, включая сокращение символизма и тропов пришельцев . В августе и сентябре 2010 года Линделоф потратил почти пять недель на написание своего первого черновика, который он представил в середине сентября 2010 года. ^[78] Вдохновленный Blade Runnerи сценария Спайхтса, Линделоф подумал, что можно было бы объединить рассказ про Чужого, действие и ужас с « тематикой Бегущего по лезвию » ^[88], чтобы задать более серьезные вопросы, чем, по его мнению, обычно задаются в научно-фантастических фильмах. Линделоф сказал:

«Бегущий по лезвию», возможно, не преуспел [в финансовом отношении], когда он впервые вышел, но люди до сих пор говорят об этом, потому что он был наполнен всеми этими большими идеями. [Скотт] также говорил об очень важных темах в « Прометее» . Этим руководили люди, которые хотели получить ответы на огромные вопросы. Но я подумал, что мы можем сделать это, даже не слишком претенциозно. Никто не хочет смотреть фильм, в котором люди плавают в космосе и говорят о смысле жизни ... Это уже присутствовало в оригинальном сценарии [Спайхта], и [Скотт] просто хотел поднять этот вопрос еще раз. ^[88]

Концепция истории Скотта была частично вдохновлена ​​« Колесницами богов»? , Работа Эриха фон Деникена о теории древних астронавтов, которая выдвигает гипотезу о том, что жизнь на Земле была создана инопланетянами. ^{[72] [84]} Скотт сказал: «НАСА и Ватикан согласны с тем, что [это] почти математически невозможно, чтобы мы могли быть там, где мы находимся сегодня, без небольшой помощи на этом пути ... Это то, на что мы смотрим. [в фильме], в некоторых идеях Эриха фон Деникена о том, как появились люди ». ^[84] Спайхтс придумал идею, что Дэвид, андроид, похож на людей, но не хочет быть похожим на них, избегая общей темы в "роботизированном повествовании"например, в Blade Runner. Он также разработал тему, что пока человеческая команда ищет своих создателей, Дэвид уже входит в число ее создателей. Скотту понравились эти идеи, и он продолжил их изучение в переписанном тексте Линделофа. ^[59] Для Шоу, Линделоф чувствовал , что это было важно , чтобы она была отличной от Чужого ' s Рипли, чтобы избежать неизбежных сравнений между этими двумя персонажами. В черновике Спайхтса Шоу была непосредственно ответственна за события сюжета, потому что она хочет найти потенциально опасные знания. Как и в случае с Дэвидом, Линделоф расширил эту грань персонажа в своих переписываниях. Он потратил около восьми месяцев на разработку сценария, закончив в марте 2011 года, когда начались съемки. ^[53]

Подготовка к производству [ править ]

Предпродакшн начался в апреле 2010 года. Команда разработала графический дизайн для фильма. ^[71] Скотт убедил Фокса инвестировать миллионы долларов, чтобы нанять ученых и художников-концептуалистов для разработки видения конца 21 века. ^[32] Производство Прометея было отмечено высокой степенью секретности. ^[92]

В июле 2011 года , Линделоф сказал , что фильм будет опираться на практические результаты , и будет использовать CGI обычно для на съемочной площадке предварительной визуализации внешних космических визуалов. ^[93] Скотт сказал, что «вы можете делать все, что захотите» с помощью цифровых технологий, ^[94] и « Дуг Трамбалл однажды сказал мне:« Если ты можешь делать это вживую, делай это вживую ». Это было 29 лет назад. Несмотря на то, что у нас есть замечательные цифровые возможности, я все еще говорю, делайте это вживую. Это дешевле ». ^[95] Кинематографист Дариуш Вольски убедил Скотта, что можно будет снимать в 3D с такой же легкостью и эффективностью, что и в 2D. 3D компания 3ality Technicaпредоставил некоторые установки и оборудование для облегчения 3D-съемок и обучил съемочную группу их правильной работе. ^[96] По словам Скотта, решение снимать в 3D добавило 10 миллионов долларов к бюджету фильма. ^[97] Поскольку 3D-фильмы требуют высокого уровня освещения на съемочной площадке, характерная темная и темная атмосфера фильмов « Чужой» была добавлена ​​в пост-продакшн с использованием процессов цветокоррекции , а 3D-оборудование было основано на технологии пост- аватара . ^{[98] [99]}

Основная фотография [ править ]

Основная фотография началась 21 марта 2011 года, длилась 82 дня и обошлась бюджету в 120–130 миллионов долларов. ^{[32] [100] [101]} Съемки начались в Shepperton Studios и Pinewood Studios в Англии. ^{[7] [102]} Скотт использовал восемь звуковых сцен для съемок, включая сцену 007 . ^[102] Пространство студии было ограничено, и команде пришлось сделать пять сцен примерно для 16 сетов, что увеличило размер сцены 007 более чем на 30%. ^[103]

Внешние кадры инопланетного мира были сняты в Исландии ^[104], где съемки заняли две недели. Он начался 11 июля 2011 года у подножия действующего вулкана Гекла на юге Исландии. Говоря о работе на вулкане, Скотт сказал: «Если в этой профессии человек боится природы, то лучше найти другую работу». ^[105] Съемки также проходили у Деттифосса , одного из самых мощных водопадов в Европе. ^[106] В исландской съемке приняли участие 160 исландских членов экипажа и более 200 иностранцев. ^[105] Скотт сказал, что съемки в Исландии включали примерно пятнадцать минут отснятого материала для фильма, и что эта местность представляет собой начало времени. ^[107] Марокко было выбрано местом для этих сцен, но протесты « Арабской весны» 2010 года вынудили сменить место проведения. ^[32] Были рассмотрены альтернативы, включая пустыню Мохаве , ^[108] но Скотт объяснил, что в конечном итоге была выбрана Исландия, потому что «здесь она такая грубая и« юрская », и это оказалось решающим». ^[105]

В сентябре 2011 года съемки переместились в аудиовизуальный комплекс Ciudad de la Luz в Аликанте , Испания. Съемочные площадки включали большой резервуар для воды комплекса и близлежащий пляж. ^{[109] [110]} Комплекс был забронирован с 22 августа 2011 г. по 10 декабря 2011 г., а строительство комплекса велось с августа до конца сентября. ^[109] Приблизительно 250 человек работали над трехмесячной съемкой в ​​Испании, что принесло местной экономике более 1 миллиона евро . ^[111] Съемки также проходили в долине Вади Рам в Иордании. ^[32]

Скотт избегал использования зеленых экранов без необходимости. Вместо этого он использовал различные элементы, чтобы актеры знали, где они должны искать в той или иной сцене практических наборов, где элементы CGI будут вставлены в пост-продакшн. ^[112] Рапас сказал, что зеленые экраны использовались менее шести раз во время съемок. ^[90] В производстве использовались пять установок 3ality Technical Atom 3D, четыре из которых были оснащены камерами Red Epic 3D, установленными на тележках и штативах, которые постоянно использовались во время съемок. Пятая установка использовала камеру Epic в качестве стедикама , которая использовалась лишь изредка. ^{[96] [113]}

Пост-продакшн [ править ]

Скотт использовал 3D-кадры, чтобы усилить иллюзию глубины . Несмотря на то, что это его первый 3D-фильм, процесс показался ему легким. Он сказал: «Вы можете буквально повернуть ручку, и глубина увеличится», и «хитрость в том, чтобы не переусердствовать». ^[112] В декабре 2011 года Rapace провела дополнительную запись диалогов для фильма. ^[5] Дополнительные пикап сцены были сняты в январе 2012 года , в том числе один день съемок на острове Скай , Шотландия, и новый снимок сцены в пещере в шотландских горах. ^{[114] [115] [116]}Для темных сцен пленка подвергалась цветокоррекции, чтобы компенсировать потерю света в 3D-очках, чтобы изображение было сопоставимо с 2D-версией. ^[117]

В июле 2011 года Скотт сказал, что снимает « Прометея» как с рейтингом R для взрослых, так и с рейтингом более доступных фильмов PG-13 , позволяя при необходимости вырезать больше контента для взрослых без ущерба для общей презентации. Скотт сказал, что он несет ответственность перед 20th Century Fox за возможность представить версию фильма с рейтингом PG-13, если того потребует студия, что позволит увидеть его более широкой потенциальной аудитории. ^[118] На вопрос о рейтинге Скотт сказал: «Вопрос в том, выбираете ли вы PG-13 или выбираете то, что должно быть, то есть R? С финансовой точки зрения это имеет большое значение ... по сути, это своего рода R ... это не только о крови, это об очень напряженных идеях ». ^[119]Скотт также сказал, что, независимо от рейтинга, он представит наиболее агрессивную версию фильма, которую он мог ^{[119], в} то время как Ротман сказал, что Скотт не будет вынужден идти на компромисс с качеством фильма, чтобы избежать R-рейтинга. ^[120] 7 мая 2012 года Fox подтвердил, что фильм получил рейтинг R и будет выпущен без каких-либо сокращений. ^{[121] [122]} По словам Скотта, сцена, в которой Шоу хирургическим путем удаляет своего инопланетного отпрыска, была существенной причиной ограничительного рейтинга, и было высказано предположение, что полное удаление сцены будет единственным способом получить более низкий рейтинг. ^[123] Сцена драки между Шоу и инженером была сокращена, потому что Скотт решил, что Шоу, непосредственно ранивший инженера, уменьшил его роль.^[124] Скотт завершил работу над фильмом в марте 2012 года. ^[125]

Музыка [ править ]

Марк Штрайтенфельд , который работал со Скоттом над более ранними проектами, написал музыку для Прометея . ^[126] На запись с оркестром из 90 человек в студии Abbey Road в Лондоне, Англия, ушло чуть больше недели . ^[127] Штрайтенфельд начал писать идеи для музыки после прочтения сценария перед началом съемок. Он использовал несколько необычных приемов для создания партитуры и сказал: «На самом деле я записал ноты в обратном порядке, чтобы оркестр проиграл их в обратном порядке, а затем я перевернул их в цифровом формате. Итак, вы слышите партитуру в том виде, в котором она написана, та же мелодия, но с оркестром, который звучит наоборот, что придает ему необычный, тревожный звук ». ^[127]Альбом « Прометей» (Оригинальный саундтрек к фильму) был выпущен на iTunes 15 мая 2012 года ^[128] и на компакт-диске 4 июня 2012 года. ^[129] Он включает 23 трека Штрайтенфельда и два дополнительных трека Гарри Грегсона-Уильямса . ^[130] Фредерик Шопен ' ы „ Рейндроп прелюдия “ (1838) также показан в фильме. ^{[131] [132]}

Дизайн [ править ]

Художник-постановщик Артур Макс возглавил команду дизайнеров фильма. Его художественной команде было поручено деконструировать искусство и визуальные эффекты Чужого и реконструировать их для хронологически более раннего сеттинга Прометея . ^{[133] [134]} Влияние было получено благодаря работе дизайнера инопланетных существ Х.Р. Гигера и дизайнеров Рона Кобба и Криса Фосса , включая их проекты для этого фильма, которые Скотт не смог разработать в то время. ^[134]

Дизайн костюмов [ править ]

Для скафандров экипажа Скотт был вдохновлен включением сферических стеклянных шлемов после того, как прочитал в биографии Стива Джобса историю о строительстве офиса из стекла Gorilla Glass . Скотт сказал: «Если я в 2083 году и собираюсь в космос, зачем мне проектировать шлем с слепыми пятнами. Я хочу, чтобы у меня было 360 [зрение]. К тому времени стекло станет светлым. и пулей его не разобьешь ". ^[18]Внутри опорных шлемов было девять работающих видеоэкранов, внутреннее освещение, подача воздуха от двух вентиляторов и аккумуляторные батареи, спрятанные в рюкзаке. Внешний вид шлема отличался функциональным источником света и видеокамерами высокого разрешения с передатчиком и записывающим устройством. Что касается самого костюма, Скотт хотел избежать громоздкого костюма в стиле НАСА. Его постоянный соратник, Джанти Йейтс , использовал концепции медицинских исследований, относящиеся к процедурам и материалам для замены кожи, чтобы разработать одежду, которая была бы правдоподобной, гибкой и удобной. Экипировка состояла из неопренового костюма, надеваемого под космический костюм, основы, к которой можно было прикрепить шлем, и рюкзака. ^[103]

На борту корабля Йейтс придал персонажам особый вид. Терон одета в серебристый шелковый мохеровый костюм. Йейтс сказал: «[Терон] - ледяная королева. Мы всегда стремились сделать ее максимально скульптурной». Дэвид из Фассбендера одет так же, как и другие члены экипажа, но его наряд приобрел более тонкие линии, чтобы создать более линейный вид. Чтобы создать непринужденный, непринужденный вид, Холлоуэй Маршалл-Грина был одет в толстовки, рыболовные брюки и шлепанцы, а Эльба надела промазанную холстом куртку, символизирующую его долгую карьеру у руля корабля. ^[103]

Наборы и транспортные средства [ править ]

Артур Макс разработал декорации, такие как пейзаж и структуры инопланетного мира, а также транспортные средства, в том числе Прометей и корабль инженера. ^{[7] [103]} Цифровые 3D-модели и миниатюрные копии каждого набора были построены, чтобы позволить дизайнерам предусмотреть связи между ними и знать, где будут вставлены элементы CGI. Чтобы лучше сочетать практическое и цифровое, команда дизайнеров взяла образцы горных пород в Исландии, чтобы они могли сопоставить графические текстуры с настоящими камнями. ^[135] Чтобы создать Прометей , Макс исследовал НАСА и Европейское космическое агентство.разрабатывает космические корабли, и расширил эти концепции своими собственными идеями о том, как будущие космические аппараты могут выглядеть. Он сказал, что хочет «сделать что-то ультрасовременное, представляющее собой флагманский космический корабль со всеми технологиями, необходимыми для исследования самых глубоких уголков галактики». ^[103]

Интерьер « Прометея» представляет собой двухуровневую конструкцию, перед которой образуется большое граненое ветровое стекло. Комнаты Терон были спроектированы так, чтобы отражать ее высокий статус в команде, и были обставлены современными и футуристическими предметами, включая люстры Swarovski и фортепиано Fazioli . ^[103]Корабельный гараж был построен на заднем дворе Pinewood Studios в Англии. Автомобили внутри были построены за 11 недель и были спроектированы для работы на сложной местности с футуристической эстетикой. Макс создал большую пирамиду для инопланетного мира, основные внутренние области которой были соединены серией камер, коридоров и туннелей; он был настолько большим, что внутри него потерялись некоторые члены съемочной группы. Пирамида была улучшена при постобработке, чтобы еще больше увеличить ее размер. ^[103] Один из ключевых наборов, камера, в которой команда находит статую с головой гуманоида, была спроектирована так, чтобы напоминать интерьер собора и создавать квазирелигиозное впечатление. ^[134] Гигер разработал фрески, которые появляются внутри камеры. ^[72]

Для сцены из Прометея " спуска к чуждой луне LV-223, визуальные эффекты арта - директор Стивен Мессинг ссылается изображения НАСА, в том числе вихревых облачных структур. Он также использовал аэрофотоснимки Исландии и Вади Рам, сделанные супервайзером визуальных эффектов Ричардом Стаммерсом и его командой. Мессинг закрасил эти изображения и объединил их с расширениями набора 3D, чтобы создать реалистичный измененный ландшафт. Скотт хотел, чтобы сцены спуска корабля имели ощущение величия, чтобы контрастировать с темным и скрытым спуском, показанным в « Чужом» . Большая часть мира LV-223 была основана на мире, посещенном в « Чужом» , но уменьшена, поскольку Скотт считал некоторые элементы слишком нереалистичными. Другим влиянием была марсианская гора.Olympus Mons и несколько крупных горных построек на Земле. Консультанты НАСА представили концепции эстетики инопланетных миров, которые были включены в проектную работу. ^[39] MPC разработал цифровое представление Вади Рам, используя материалы дизайна, изменил его, чтобы определить местонахождение пирамиды пришельцев и посадочной площадки для « Прометея» , и изменил естественные особенности планеты по сравнению с структурами пришельцев. ^[136]

Эффекты существ [ править ]

Нил Сканлан и Конор О'Салливан разработали инопланетных существ из фильма, стремясь передать, что каждое существо имеет логическую биологическую функцию и цель. Сканлан сказал, что большая часть вдохновения Скотта для создания существ черпает из естественной жизни, такой как растения и морские существа. ^[103] Дизайнер существ Карлос Уанте решил сделать рисунки существ бледными, чтобы контрастировать с черным, вдохновленным Гигером эстетикой Чужого . Уанте сделал их белыми и зародышевыми, потому что события в фильме происходят до того, как подействовало влияние Гигера. На Хуанте повлияли ссылки, которые Скотт использовал при создании бледнокожих инженеров. Уанте также сослался на другие работы Гигера, национальные памятники, большие скульптуры иМемориальная статуя Сумасшедшего Коня в Южной Дакоте. Часть ранних проектных работ Уанте включала разработку предшественников Alien 's Facehugger и примитивного существа Alien , но они были вырезаны из окончательной версии. При проектировании инженеров Скотт и Хуанте ссылались на картины Уильяма Блейка и Дж. М. У. Тернера и классические скульптуры. ^[39] Скотт хотел, чтобы инженеры напоминали греко-римских богов, и поручил дизайнеру Невиллу Пейджу сослаться на Статую Свободы , Давида Микеланджело и Элвиса Пресли . ^[137]8-футовые инженеры-гуманоиды были созданы путем наложения громоздких протезов всего тела на актеров, черты лица которых были уменьшены материалом, а затем были усовершенствованы цифровым способом, чтобы сохранить «божественное» физическое совершенство. ^[138] Скотт описал инженеров как высоких элегантных «темных ангелов». ^[54]

Змееподобный инопланетянин, получивший название «Hammerpede», получил жизнь благодаря сочетанию компьютерной графики и практических эффектов, а провода, управляющие практической марионеткой, были удалены в цифровом виде. Для сцены, в которой обезглавлен Hammerpede, команда VFX анимировала цифровым способом и вставила спонтанный рост новой головы. ^[136]Во время сцены, в которой Хаммерпед извергается из трупа персонажа Спола, Скотт управлял марионеткой с помощью проводов. Скотт не сообщил Дики о том, что должно было произойти в этой сцене, и ее крик был реальным. Дизайн существа был частично вдохновлен полупрозрачными морскими существами с видимыми артериями, венами и органами под поверхностью кожи, а также кобрами. Дизайнеры придали существу гладкий, мускулистый и мощный вид. Ранние конструкции «Трилобита», отпрыска с щупальцами, вырезанного из Шоу, напоминали осьминога или кальмара. Пейдж переделал это существо как эмбрион на ранней стадии развития, с щупальцами, которые начали сливаться вместе и постепенно разделялись, создавая новые щупальца по мере развития существа.^[139] Практичное существо было дистанционно управляемымсоздание аниматроника с силиконовой кожей. ^{[123] [139]}

Мутировавшие эффекты Файфилда были достигнуты в основном за счет использования макияжа и протезирования. Из-за опасений, что практические эффекты будут неудовлетворительными, создатели фильма завершили альтернативную версию эпизода, в которой Файфилд был представлен как «цифровой персонаж с удлиненными конечностями и увеличенной полупрозрачной головой, включающий в себя подобие лица Харриса». ^[140] Были смоделированы три других варианта мутировавшего Файфилда, но они были отвергнуты как слишком бесчеловечные. ^[141]

Для своей взрослой формы, «Взрослого трилобита», Макс черпал вдохновение из членистоногих существа из кембрийского периода Земли и осьминога-пришельца в иллюстрациях Жана Жиро к комиксу «Долгое завтра» . Дальнейшее вдохновение пришло после того, как Макс нашла гигантского кальмара, консервированного формальдегидом, изображение, которое было одобрено Скоттом. Последнее существо фильма, " Дьякон"", был назван Скоттом за его длинную заостренную голову, которая, как он считал, напоминала митру епископа. Сканлан стремился представить генетическое происхождение этого существа, начиная с Шоу и Холлоуэя, которые создали трилобита, оплодотворяющего Инженера, в его дизайне. Существо приобрело несколько женственный вид, поскольку «оно было рождено от самки, а не от мужчины». Мессинг черпал вдохновение в сцене рождения Дьякона из рождения жеребят и создал радужный вид для его кожи, основываясь на конская плацента. ^[139] Выступающая челюсть Дьякона была вдохновлена акулой-гоблином . ^[39]

Звуковые эффекты [ править ]

Звуковые эффекты создавались с помощью различных источников, включая Pop Rocks - марку леденцов - и попугая . Блестящий лед, образующийся на каменных цилиндрах, обнаруженных в пленке, был создан путем нанесения леденцов на такие материалы, как влажный металл и камень, которые затем были опрысканы водой, чтобы произвести звук «хлопка, треска». Попугай звукорежиссера Энн Скибелли был записан в течение нескольких недель, чтобы задокументировать ее различные вокализации, которые затем использовались в качестве звуковых сигналов, сигналов тревоги и криков инопланетных отпрысков Шоу. ^[142]

Визуальные эффекты [ править ]

Прометей содержит около 1300 снимков с цифровым эффектом. ^[112] Главной студией эффектов была Moving Picture Company (MPC), которая произвела 420 кадров. ^[117] Несколько других студий, включая Weta Digital , ^[32] Fuel VFX, ^[143] Rising Sun Pictures , Luma Pictures , Lola Visual Effects и Hammerhead Productions, также сделали кадры с эффектами для фильма. ^[144]

Создание жизни из распада инженера в начальной сцене фильма было создано WETA Digital. Сцену было сложно создать, потому что она должна была передать историю разрушения ДНК Инженера, преобразования и рекомбинации в ДНК Земли за ограниченный промежуток времени. Команда сосредоточилась на том, чтобы выделить этапы ДНК, чтобы передать ее меняющийся характер. Скотт попросил студию сосредоточиться на разрушениях, происходящих внутри Инженера. Для ДНК инженера использовалась светлая цветовая схема, а в качестве эталона использовались разложившиеся шипы рыб, в то время как инфицированная ДНК имела расплавленный вид. Чтобы найти методы изображения разрушения ДНК, команда вырезала веноподобные структуры из силикона и накачала их черными чернилами и маслами, снимая изменения, происходящие в течение длительного периода времени.^[145]

Ключевая сцена с большой трехмерной голограммой звездной карты, получившая название Оррери , была вдохновлена картиной Джозефа Райта 1766 года « Лекция философа об Оррери» , в которой ученый демонстрирует механический планетарий при свете свечей. Обсуждая необходимость звездной карты со Спайхтом, Скотт упомянул, что он представлял себе физическое изображение, похожее на картину, хотя он не знал его названия и описал его как «круги в кругах с изображением зажженной свечи». Используя описание Скотта, Спайхтс нашел изображение картины. Спайхтс сказал: «Совершая прыжок от звездной карты к картине эпохи Просвещения, а затем обратно в далекое будущее. Ум [Скотта] просто мультиплексируется таким образом». ^[87]Оррери был одним из самых сложных визуальных эффектов, состоял из 80–100 миллионов полигонов, и на рендеринг как одного законченного кадра уходило несколько недель. ^[136]

Маркетинг [ править ]

Маркетинговая кампания « Прометея » началась 21 июля 2011 года в San Diego Comic-Con International , где изображения и кадры из фильма были представлены Линделофом и Терон; Скотт и Рапас участвовали через спутник . ^{[86] [146]} В одном из фрагментов видеозаписи Терон отжималась обнаженной, что привлекло много внимания. ^{[147] [148]} 14 декабря 2011 года был выпущен рекламный плакат со слоганом: «Поиск нашего начала может привести к нашему концу». ^[149] 27 ноября 2011 года в сеть просочилась контрафактная запись неполного трейлера, но Fox быстро удалила ее. ^[150]Трейлер был выпущен 22 декабря 2011 года. ^[151]

17 марта 2012 года Скотт в сотрудничестве с AMC Theaters устроил премьеру первого полного трейлера Prometheus в AMC Downtown Disney во время WonderCon в Анахайме, Калифорния . Мероприятие транслировалось в прямом эфире через Facebook, Twitter и веб-сайт AMC Theater, а трейлер был размещен на канале AMC на YouTube сразу после его дебюта. ^[152] Реакция на трейлер со стороны посетителей WonderCon и в Твиттере в целом была положительной, ^[153] и он получил почти три миллиона просмотров за три дня после его выпуска. ^[154] 10 апреля 2012 г. средствам массовой информации был показан 13-минутный монтаж сцен в 3D с начала фильма вКинотеатр Vue на Лестер-сквер, Лондон. ^[155] Показ и, в частности, трехмерные изображения и выступления Фассбендера, Рапаса, Терона и Эльбы были хорошо приняты. ^{[24] [155] [156]}

29 апреля 2012 года международный трейлер дебютировал в Великобритании на канале Channel 4 во время первой рекламной паузы телешоу Homeland . Зрителям предлагалось поделиться своим мнением о трейлере в Твиттере, некоторые из которых были затем опубликованы в прямой трансляции во время более позднего перерыва. Это был первый случай использования твитов зрителей в трансляции рекламы. ^{[157] [158]} На этом сайте был запущен конкурс, предлагавший зрителям выиграть билеты в фильм всякий раз, когда социальная платформа Zeebox обнаруживала показ рекламы. ^[159] 8 мая 2012 г. реклама стала предметом расследования британского органа, регулирующего вещание.Ofcom якобы за нарушение правил трансляции, когда закадровый голос побуждал зрителей бронировать билеты во время рекламы с логотипом Channel 4 на экране. Трансляция потенциально нарушила правило о том, что реклама и телеторговля должны быть четко отделены от редакционного контента. ^{[160] [161]}

Хотя маркетологи обычно избегают продвигать фильмы для взрослых, чтобы охватить более широкую аудиторию, фильм привлек несколько рекламных партнеров, включая Coors , Amazon и Verizon FiOS , которые, по оценкам, потратили 30 миллионов долларов на маркетинговую поддержку. Amazon предлагал заинтересованным пользователям покупать билеты через Fandango и размещал рекламные материалы в товарах, отправляемых клиентам; это был первый случай, когда Amazon разрешил такой маркетинг внешней компании. ^[162]Премьера в Лондоне транслировалась в прямом эфире через веб-сайт фильма и страницу Verizon FiOS в Facebook. Мероприятие было организовано BumeBox, который взял вопросы аудитории из социальных сетей и передал их репортерам на мероприятии. ^[163] Национальное Развлечение Коллекционирование Ассоциация (NECA) выпустила серию Прометей фигурок в сентябре 2012 года ^[164] Книга, Prometheus: Искусство кино , содержащая производство художественные и закулисные фотографии, был выпущен 12 июня 2012 г. ^[165]

Вирусная кампания [ править ]

Вирусная маркетинговая кампания началась 28 февраля 2012 года с выпуска видео с выступлением Пирса в роли Питера Вейланда о его видении будущего. Действие происходит в 2023 году, видео TED 2023 представляет футуристическое видение конференции TED , ежегодного мероприятия в области технологий и дизайна, проводимого в Лонг-Бич, Калифорния.. Сегмент был задуман и разработан Скоттом и Линделофом, а режиссер - сын Скотта, Люк. Продукция была сделана в сотрудничестве с TED и стала доступной через TED, потому что Линделоф хотел представить новую аудиторию самой конференции. Линделоф сказал, что сцена происходит на футуристическом стадионе, потому что «такой парень, как Питер Вейланд - чье эго просто огромно, а идеи, которые он продвигает, - не что иное, как высокомерие, - он сказал бы TED:« Если вы хотите, мне дать поговорить, я даю его в стадионе Уэмбли . ' " ^[36]

Директор сообщества TED Том Рилли помог продюсерам фильма получить разрешение на использование бренда TED, который ранее не использовался в рекламных целях. Рилли участвовал в разработке конференции 2023 года и сказал, что ассоциация сгенерировала миллионы уникальных посещений веб-сайта TED. ^[166] Релиз видео сопровождался вымышленным блогом TED о конференции 2023 года и веб-сайтом вымышленной Weyland Corporation. ^{[167] [168]} 6 марта 2012 года веб-сайт Weyland был обновлен, чтобы посетители могли инвестировать в компанию как часть игры, которая откроет новые носители Prometheus . ^[169]

Во время WonderCon 2012 участникам показа фильма были вручены визитные карточки Weyland Corporation, которые указывали на веб-сайт и номер телефона. После набора номера звонившему было отправлено текстовое сообщение от Weyland Corporation, в котором они были связаны с видео, которое было представлено как реклама андроида «Дэвид 8», рассказанное Фассбендером. ^[170] В расширенной версии видео, выпущенной 17 апреля 2012 года, перечислены функции андроида, в том числе его способность беспрепятственно воспроизводить человеческие эмоции без ограничений этики или стресса. ^{[171] [172]} В Wall Street Journal была размещена реклама Дэвида 8 на всю страницу.; была включена учетная запись Twitter, управляемая David8, которая позволяла пользователям Twitter задавать вопросы персонажу. ^[173] Было начато партнерство с Verizon FiOS, предлагающее виртуальный тур по космическому кораблю Прометей . ^[173] Еще одно видео, «Тихий глаз», в котором Рапас играет Шоу в главной роли, было выпущено 16 мая 2012 г. и дебютировало на странице Verizon FIOS в Facebook. ^[163] В телефонном разговоре, за которым следила Ютани, вымышленная компания из сериала « Чужие », Шоу просит Вейланда помощи в поисках инопланетной жизни. ^[174] Во Франции вокзал - призрак Сен-Мартен был преобразован в архитектуру инопланетян из фильма и был виден проезжающим пассажирам.^[175] После выхода фильма на экраны кампания продолжилась с веб-сайта, который был указан в финальных титрах фильма. Сайт ссылался на философский роман « Так говорил Заратустра » Фридриха Ницше и размещал видео с Вейландом, который цитирует из книги. ^{[176] [177]} В сентябре 2012 года последовало еще одно видео, на котором капитан Эльбы Янек готовился к миссии. ^[178]

На конференции Digital Hollywood в мае 2012 года Линделоф сказал, что видео возникло из-за вопроса о статусе фильма как приквела к инопланетянам . Было решено, что создание видеороликов со звездами фильма вызовет больший интерес, чем любые комментарии о его связи с фильмами об инопланетянах . Он также сказал, что видеоролики должны быть достаточно крутыми, чтобы оправдать их существование, но не настолько важными, чтобы их отсутствие в финальном фильме стало проблемой для зрителей. ^[179]

Выпуск [ править ]

Премьера « Прометея» состоялась 31 мая 2012 года в кинотеатре Empire на Лестер-сквер в Лондоне. ^{[125] [180]} Фильм был выпущен в Великобритании 1 июня 2012 года ^[121] и 8 июня 2012 года в Северной Америке . ^[82] Он был одновременно выпущен в кинотеатрах IMAX и в 3D, ^[181] и он закодирован для сидений D-Box, которые обеспечивают физическую обратную связь с аудиторией во время фильма. ^[182]

Предварительный выпуск [ править ]

В Соединенном Королевстве было предварительно продано около 1 миллиона фунтов стерлингов (1,6 миллиона долларов). ^[183] Предварительно продано 18 827 билетов на лондонский IMAX , крупнейший экран IMAX в стране, который побил рекорды кинотеатров по самой прибыльной неделе предварительных продаж с 293 312 фунтов стерлингов (474 ​​687 долларов США) и самым прибыльным в первый день предварительной продажи. - продажи на сумму 137 000 фунтов стерлингов (221 717 долларов США). ^[184] Он увеличил этот рекорд до 30 000 проданных билетов и заработанных 470 977 фунтов стерлингов (737 588 долларов США) и стал самым забронированным фильмом в этом кинотеатре, превысив производительность громких релизов IMAX, включая « Гарри Поттер и Дары смерти - Часть 2». и Аватар . ^[185]

В Северной Америке отслеживание аудитории показало высокий интерес среди мужчин, но низкий среди женщин. ^[186] За неделю до выхода фильма прогнозы о том, « Прометей» или « Мадагаскар 3: самые разыскиваемые в Европе» (первый семейный фильм лета) ^[187], которые были выпущены одновременно, достигли первой строчки по этому показателю , были противоречивыми. выходные дни. 6 июня 2012 года Fandango сообщила, что с 42% ежедневных продаж Прометей обошел Мадагаскар 3 . Онлайн-отслеживание Prometheus росло с каждым дополнительным рекламным материалом. ^[188] Прометей должен был заработать около 30 миллионов долларов, иМадагаскар 3 около 45 миллионов долларов. ^[189] По мере приближения выходных трекинг предполагал, что « Мадагаскар 3» дебютирует за 55 миллионов долларов, а за « Прометей» - за 50–55 миллионов долларов . ^[190] Прометей оказался в невыгодном положении из-за открытия на Мадагаскаре еще 264 театров и рейтинга взрослых. ^[191]

Прием [ править ]

Касса [ править ]

Прометей в целом считался финансовым успехом. После сильного старта в Северной Америке фильм не оправдал ожиданий студии, но продолжал активно выступать на других территориях до конца своего театрального тиража. ^{[192] [193] [194] [195] [196]} Прометей заработал 126,4 миллиона долларов (31,4%) в Северной Америке и 276,9 миллиона долларов (68,6%) в других странах на общую сумму в 403,4 миллиона долларов в мире ^[3], что делает его 18-м по величине - кассовый фильм 2012 года ^[197], и на пике своего развития он был 155-м самым кассовым фильмом в мире без поправки на инфляцию. ^[198]

Прометей был выпущен на 15 рынках в период с 30 мая по 1 июня 2012 года, то есть примерно за неделю до его выхода в Северной Америке. Ранний старт в этих странах был приурочен к началу чемпионата Европы по футболу 2012 года на следующей неделе, чтобы избежать конкуренции . В день открытия, который варьируется в зависимости от страны, он заработал 3,39 миллиона долларов в Соединенном Королевстве ^[199], 2,2 миллиона долларов в России ^[200] и 1,5 миллиона долларов во Франции. ^[183] Фильм заработал 34,8 миллиона долларов за первые выходные в 4695 кинотеатрах на 15 рынках и дебютировал под номером 1 из 14 из них, в среднем 7 461 доллар за кинотеатр. Его общий рейтинг за выходные был третьим после Men in Black 3 иБелоснежка и охотник . ^[201] Его первые выходные в Великобритании, Ирландии и Мальте (10,1 миллиона долларов), России и СНГ (9,80 миллиона долларов), а также во Франции и регионе Магриба (6,68 миллиона долларов) принесли самые большие доходы. ^{[202] [203]} К 8 июня фильм был открыт в общей сложности на 50 рынках, а также имел успех в первые выходные в Австралии (7,2 миллиона долларов) и Южной Корее (4,2 миллиона долларов). ^[204] Во время премьеры в конце августа в Японии фильм заработал 9,6 миллиона долларов. ^[205]

В Северной Америке « Прометей» заработал 3,561 миллиона долларов на полуночных сеансах в 1368 кинотеатрах, в том числе 1,03 миллиона долларов в 294 кинотеатрах IMAX, и за день открытия заработал 21,4 миллиона долларов. ^[206] В первый уик-энд фильм заработал 51,05 миллиона долларов в 3396 кинотеатрах - в среднем по 15 032 доллара на кинотеатр - заняв второе место после Мадагаскара 3 (60,4 миллиона долларов), что сделало его вторым по величине дебютом для фильма Скотта после его 2001 года. триллер ганнибал, третье по величине открытие, занявшее второе место, девятое по величине открытие для приквела и десятое по величине для фильма с рейтингом R. Самая большая демографическая группа аудитории открытия выходных была старше 25 лет (64%) и мужчин (57%). На 3D-шоу приходилось 54% продаж билетов, а на IMAX - 18%, большая часть которых приходилась на 3D-график. ^{[3] [207] [208]} Фильм закрылся 20 сентября 2012 года после 105 дней (15 недель) в прокате с общей суммой 126,4 миллиона долларов. Эта цифра сделала его фильмом № 43 по самым кассовым сборам, который ни разу не заканчивал неделю как фильм №1. ^[3]

Критический прием [ править ]

У фильма есть 73% -ный рейтинг одобрения 306 критиков со средней оценкой 6,9 из 10 на веб-сайте Rotten Tomatoes , где говорится: «Амбициозный квази-приквел Ридли Скотта к« Чужому » может не ответить на все его важные вопросы, но он искуплен его преследующим визуальным великолепием и неотразимой игрой - особенно Майкла Фассбендера в роли привередливого андроида ». ^[209] Metacritic дает оценку 64 из 100 от 43 критиков, что указывает на «в целом благоприятные» отзывы. ^[210] Опросы CinemaScore показали, что средняя оценка кинозрителями фильму была «B» по шкале от A + до F, в то время как зрители до 25 лет оценили его на высшую ступень A-. ^{[206] [211]}В обзорах часто хвалили как визуальную эстетику, так и дизайн фильма, а также игру Фассбендера как андроида Дэвида, получившего почти всеобщее признание. Однако сюжет вызвал неоднозначную реакцию со стороны критиков, которые критиковали элементы сюжета, которые остались неразрешенными или были предсказуемыми, умеренными признательностью за действия и декорации ужасов. ^{[209] [212] [213]}

The Hollywood Reporter ' s Тодд Маккарти под названием Визуального фильма яркий, потрясающий и великолепный на техническом уровне, и высоко оценил выступление Фассбендер, Rapace и Терона, но пишетчто фильм «обслуживает слишком много воображаемых ожидания аудиториикогда немного более смелая мысль могла привести его к неожиданным направлениям ». ^[214] Тайм-аут, Лондон 'Том Хаддлстон писал, что «фотография приятно четкая, а дизайн ошеломляющий», но что «сценарий кажется плоским ... диалоги ленивы, а сюжет, хотя и набит яркими концепциями, просто не подходит. После приятной постановки центральное действие становится мешковатым, сбивающим с толку и местами немного скучным, в то время как в кульминации есть вспышка и фейерверк, но нет реального импульса ». ^[215] Эмануэль Леви написал, что сценарий был его единственной жалобой на фильм, который, по его словам, «не только неровный, но и обещает больше оригинальных идей и тематических провокаций, чем он может дать». ^[216] Роджер Эбертдал фильму 4 звезды из 4, назвав его «безупречным сочетанием сюжета, спецэффектов и безупречного актерского состава, снятого в разумном, эффективном трехмерном изображении, которое не отвлекает». Эберт писал, что выступление Рапас «продолжает здесь традицию удивительной женской силы, начатую Сигурни Уивер в« Чужом », но считал, что Янек Эльбы имеет наиболее интересную эволюцию характера. Эберт считал, что сюжет вызывает вопросы, а не дает на них ответов, что сделало фильм интригующим и параллельным «классическим традициям научной фантастики золотого века». ^[217] Позже он назвал его одним из лучших фильмов 2012 года. ^[218]

Total Film « s Джонатан Крокер пишетчто сюжет успешно интегрировал себя Чужой » мифологию s, предлагая свои оригинальные идеи. ^[219] Entertainment Weekly ' ы Лиза Шварцбаум был положительнымнаправлении литья,частности, Rapace и кинематографии. ^[220] салон ' s Эндрю O'Hehir писалчто фильм был „мрачным, зрелищным и тяжеловесной“, но что „portentousness и грандиозности ... это сразу фильма большой силы и большой слабости“ и критиковали за отсутствие знаков здравый смысл. О'Хехир также упомянул кинематографию Вольски и постановку Макса.^[221] The New York Times " AO Скотткритиковал рассказ как слабый и утверждал, что повороты и повороты повествования подрывают его «высокий, потрясающий потенциал». Он сказал, что в фильме нет разоблачений, только «кусочки мгновенно удивительной информации, лишенные смысла или резонанса», и что Рапас - «прекрасная героиня, уязвимая и решительная». ^[222]

Критик эстрадного кино Джастин Чанг писал, что повествовательная структура фильма неспособна учестьфилософское измерение сюжета, и что Прометей лениво откладывает ключевые моменты сюжета, предполагая, что будет снято продолжение. ^[223] The Guardian «s Питер Брэдшоу писалчто Прометей был„более грандиозным, более сложным, но менее интересно“чем Чужая , и не хватало последние„центральный убийца удар“. ^[224] Ян Натан из Empireжурнал был не впечатлен Рапасом, которого он назвал неубедительным лидером, и сказал, что с "отсутствием интриги, потрепанными персонажами и очень плохим сценарием потрясающие визуальные эффекты, мрачное безумие и безупречная фассбенденция не могут помешать Прометею чувствовать себя Бедный родственник Чужого " . ^[225] Голос деревни 'Ник Пинкертон писал, что фильм «склонен к поверхностной тяжеловесности» и что Скотт «все еще может имитировать внешний вид эпического, благородного, важного фильма, но внешний вид - это все». Он раскритиковал Рапаса и Маршалл-Грина за то, что они не смогли вызвать интерес к отношениям их персонажей, но добавил: «Здесь есть несколько декораций, которые найдут почетное место среди поклонников телесного ужаса и всего липкого и вязкого». ^[226]

Джеймс Кэмерон сказал: «Мне понравился Прометей . Я думал, что он великолепен. Я думал, что это Ридли вернулся в научную фантастику с энтузиазмом, с великолепными тактическими характеристиками, красивой фотографией, великолепным родным 3D. Возможно, я бы кое-что сделал. сделано иначе, но дело не в этом - так можно сказать о любом фильме ». ^[227]

Похвалы [ править ]

Домашние СМИ [ править ]

В Северной Америке выпуски дисков Prometheus DVD и Blu-ray были включены в список для предварительного заказа в партнерстве с Amazon 1 июня 2012 года, за неделю до того, как фильм был показан в кинотеатрах. Ограниченное количество билетов в кино на фильм было предложено в качестве стимула для предварительного заказа. ^[239] В июне 2012 года FX получила права на телевизионную премьеру фильма по сети. ^[240] 7 сентября 2012 г. Fox объявила, что « Прометей» будет стартовым названием своей новой инициативы цифрового распространения «Digital HD». Фильм был выпущен 18 сентября 2012 года, за три недели до выпуска DVD, Blu-ray дисков и видео по запросу (VOD), для загрузки и потоковой передачи через платформы, включая Amazon, iTunes,PlayStation Network и Xbox Live в более чем 50 странах. ^[241] Фильм был выпущен на дисках Blu-ray и DVD 9 октября 2012 года. ^{[242 ]} Версия фильма на Blu-ray дисках была выпущена в комплекте с 2 дисками и 4 дисками «Коллекционное издание». Обе версии содержат театральную версию Прометея , комментарии Скотта, Линделофа и Спайхтса, DVD и цифровую копию фильма, альтернативные и удаленные сцены и другие особенности. Кроме того, Коллекционное издание содержит 3D-версию фильма и около 7 часов дополнительных функций, включая документальный фильм о создании фильма. ^[243]8 октября 2012 года сообщалось, что Фокс запросил расширенную версию фильма для домашних СМИ, но Скотт отказался отредактировать кат-сцены обратно в театральную версию фильма, которую он считал своей режиссерской версией. ^[79] В течение первой недели продаж в Соединенном Королевстве « Прометей» был фильмом №1 по продажам на DVD и Blu-ray Disc, опередив своего ближайшего конкурента в три раза. ^[244] Версия Blu-ray в Ultra HD была выпущена в сентябре 2017 года. ^{[245] [246]}

Продолжение [ править ]

Скотт обсудил продолжение сериала в марте 2012 года, заявив, что Прометей оставляет много вопросов без ответа и что на них можно будет ответить в сиквеле. ^{[22] [94]} В июне 2012 года Линделоф сказал, что, хотя элементы сюжета были намеренно оставлены неразрешенными, чтобы на них можно было ответить в сиквеле, он и Скотт тщательно обсудили, что должно быть разрешено, чтобы Прометей мог работать самостоятельно в качестве продолжения. не было гарантировано. ^[247] К августу 2012 года было объявлено, что сиквел будет в разработке и выйдет не ранее 2014 года. ^[248] Линделоф решил не работать над новым фильмом, сославшись на другие обязательства. ^[249]

Названный Иностранец: Covenant , ^[250] продолжение премьера в Лондоне, Англия 4 мая 2017 года, ^[251] и был выпущен в США 19 мая 2017 года ^[252] Набор одиннадцать лет после событий Прометея , ^{[ 253]} Чужой: Covenant ' история s следует экипаж космического корабля Covenant , который приземлится на неизведанную и , казалось бы , необитаемой планете. В фильме снимались Кэтрин Уотерстон , ^[254] Дэнни Макбрайд , ^[255] Демиан Бичир , ^[256] Джусси Смоллетт , Эми Сеймец , Кармен Эджого ,Калли Эрнандес , Алекс Ингланд и Билли Крадап . ^{[257] [258] [259]} После освобождения Иностранец: Covenant заработал во всем мире кассе брутто в размере $ 240,7 миллиона долларов ( по сравнению с Прометеем " $ 403,4 миллиона), ^{[260] [3]} и получил в целом положительные отзывы. ^{[261] [262]} Продолжение Alien: Covenant находится в разработке. ^[263] В 2013 году Dark Horse Comics анонсировала серию комиксов, которая является побочным продуктом Прометея . Сериал под названием Fire and Stone - это Чужой против Хищника.кроссовер с эксклюзивным контентом для Prometheus . 10 сентября 2014 г. вышел первый номер журнала « Огонь и камень» ^[264].

Ссылки [ править ]

Примечания [ править ]

Сноски [ править ]