Роберт Уайт (родился 27 октября 1936 г. [1] ) - американский преподаватель тенора и голоса , ведущий активную исполнительскую карьеру на протяжении восьми десятилетий. Если он не более известен широкой публике, то это потому, что его карьера, ограниченная песенным искусством и концертной сценой, не принесла ему широкой известности певцов, делающих свою карьеру в опере; но ценители вокальной музыки давно лелеют его за чистую лирическую сладость его голоса и скрупулезную музыкальность.
Он начал исполнять ирландские песни по радио в 1942 году в возрасте шести лет в таких программах, как « От побережья до побережья на автобусе» и « Шоу Фреда Аллена» ; зарабатывая прозвище «маленький Джон Маккормак ». В конце 1950-х он начал карьеру концертного тенора и добился большого успеха в качестве выразителя старинной музыки таких композиторов, как Гендель, Бах и Монтеверди в 1960-х, 1970-х и 1980-х годах. Он выступал в концертах с несколькими крупными оркестрами, в том числе с Нью-Йоркским филармоническим оркестром под управлением Леонарда Бернстайна и Филадельфийским оркестром под управлением Юджина Орманди , а также выступал в Белом доме.для президентов Джона Ф. Кеннеди и Джимми Картера .
В середине 1970-х Уайт вернулся к своим корням как исполнитель ирландских песен и добился международной известности как «ирландский тенор», сравнивая его с Джоном МакКормаком; он даже выступал в программах телевидения BBC в честь покойного тенора. Он продолжает выступать с концертами с разнообразным репертуаром, от ирландских баллад до оперы, до песен современного искусства и произведений классического тенорового канона. Несколько композиторов написали произведения специально для него, в том числе Марк Адамо , Уильям Болком , Джон Корильяно , Лукас Фосс , Стивен Хью , Либби Ларсен , Лоуэлл Либерманн , Джан Карло Менотти , Тобиас Пикер , Нед Рорем и Дэвид Дель Тредичи . Он сделал несколько записей для RCA Victor Records , в основном ирландских песен и баллад, а также записал разнообразный репертуар для Virgin Classics , EMI и Hyperion . Бывший преподаватель Хантер-колледжа и Манхэттенской музыкальной школы , в настоящее время преподает на вокальном факультете Джульярдской школы . Также он периодически работает интервьюером радиостанции WQXR-FM .
ранняя жизнь и образование
Уайт родился в Бронксе и был пятым из шести детей, родившихся у тенора, композитора и радиоактера Джозефа Уайта и автора текстов Морин О'Бирн Уайт. [2] [3] Его мать была родом из Голуэя, Ирландия, а его отец был внуком ирландского иммигранта из Керри. [3] Его отец получил известность , изображая главную роль на NBC Radio программе The Silver-Маска тенора ; программа, для которой он также написал много песен. Мать Уайта Морин писала тексты его отцу. [2]
Уайт начал выступать на радио WJZ в возрасте 6 лет под именем Бобби Уайт и записал свой первый альбом Ring of Gold в возрасте 7 лет. Обычно он исполнял ирландские народные песни и баллады по радио, а также был озвучен Мильтоном. Крест как «наш собственный маленький Джон МакКормак ». [4] Некоторые из радиопрограмм, в которых он выступал, были от побережья до побережья на автобусе ; Ирен Уикер, поющая леди ; и Шоу Фреда Аллена . [4] [5] На последнем шоу он познакомился с Сёстрами ДеМарко , с которыми он был в ловушке на четыре дня во время североамериканской метели 1947 года . [6] У него также была возможность выступить с такими легендарными артистами, как Хамфри Богарт , Бинг Кросби и Фрэнк Синатра в программе Аллена. [1] К 12 годам он исполнял сложные теноровые песни с полным оркестром на радио NBC, такие как «Ах, сладкая тайна жизни» из « Непослушной Мариетты » Виктора Герберта . [3]
Первоначальное образование Уайта как певца было основано на уроках у его отца. [4] Его навыки также оттачивались как певчий в церкви Св. Иеронима в Бронксе. [1] Он получил степень бакалавра музыки по вокалу в Хантер-колледже . [7] Затем он учился в Германии, Италии и в Американской консерватории в Фонтенбло во Франции у Жерара Соузе и Нади Буланже . [1] [8] [9] В 1968 году он получил степень магистра музыки по вокалу в Джульярдской школе, где он был учеником Беверли Пек Джонсон . [1] [4] [10] В то время как в Джульярде он создал роль Чарльза в мировой премьере оперы Пола Хиндемита « Длинный рождественский ужин для Джульярдского оперного центра» в 1963 году. [11] Он продолжал изучать голос в частном порядке с Джонсоном. на протяжении всей своей профессиональной карьеры. [4]
Начало карьеры: 1959–1969 гг.
В 1959 году, в возрасте 22 лет, Уайт заменил больного Рассела Оберлина в роли Пилата в « Страстях по Иоанну» Георга Бема (тогда ложно приписываемых Джорджу Фридриху Генделю ) для выступлений в Карнеги-холле с Нью-Йоркской филармонией под управлением Леонарда Бернстайна . [7] Позже в том же году он был солистом в опере Генри Перселла « Королева фей» с хором шедевров Морристауна, штат Нью-Джерси. [12] В 1960 году он стал участником New York Pro Musica , впервые выступив в качестве солиста с группой в концерте произведений фламандских композиторов Генриха Исаака , Жоскена де Пре , Якоба Обрехта и Адриана Уилларта в Ратуше в Нью- Йорке. Йорк Сити. [13]
В 1960-х Уайт выступал в качестве участника или приглашенного артиста в нескольких камерных ансамблях старинной музыки , включая Clarion Concerts Orchestra, Renaissance Quartet и Trio Flauto Dolce. [14] [15] [16] В 1962 году он спел Матана в США на премьере оперы Генделя « Аталия» в церкви Святого Томаса на Манхэттене на концерте под управлением Гарольда Акса, представленного Межрасовым музыкальным советом. [17] В 1963 году он выступал с сопрано Хелен Boatwright , актер Бэзил Рэтбоун и Супруга Игроками под руководством Сиднея Бека на концерт в Восточном зале в Белом доме , который присутствовал президент Джон Ф. Кеннеди , первая леди Жаклин Кеннеди , Юнис Кеннеди Шрайвер и Шарлотта, великая герцогиня Люксембургская среди других высокопоставленных лиц. [18] В том же году он сыграл Старого шахматиста на мировой премьере телевизионной оперы Джана Карло Менотти « Лабиринт» с оперным театром NBC . [19] В апреле 1964 года он спел на нью-йоркской премьере « Чаепития» Джека Готлиба в Библиотечном центре Доннелла для Форума композиторов Нью-Йорка. [20]
В декабре 1965 года Белый был тенор солист и в Генделя Мессия и Иоганн Себастьян Бах «s Мессы си минор с Нью - Йоркского камерного оркестра под проводниковой Шерхен для концертов в филармонии в Линкольн - центре . [21] [22] В 1966 году он был солистом-тенором в опере Малера Das Lied von der Erde с контральто Лили Чукасян , Филадельфийским оркестром и дирижером Юджином Орманди в Линкольн-центре. [23] В том же году он исполнил мировую премьеру Джона Корильяно «S монастырях в то Музее Соломона Р. Гуггенхайма в 1966 году [24] В 1967 году он был тенор солистом в Генделя L'Allegro, иль Penseroso ред иль Модерато с Хор и оркестр Musica Aeterna и дирижер Фредерик Вальдман в Музее искусств Метрополитен . [25] Он также вернулся в Линкольн-центр в том же году в качестве солиста-тенора в Реквиеме Моцарта с Нью-Йоркским камерным оркестром и дирижером Вернером Торкановским на фестивале « В основном Моцарт» . [26]
В 1968 году Уайт изобразил Ациса в опере Генделя « Ацис и Галатея» с нью-йоркскими камерными солистами и дирижером / клавесинистом Альбертом Фуллером в Метрополитен-музее. [27] В 1969 году он был тенор солист (CMS) в исполнении Clarion Music Society о Клаудио Монтеверди «s Vespro делла Беата Верджине в Avery Fisher Hall. [28] В том же году он изобразил Эгео в « Медее» Саймона Майра в «Коринто» в Элис Талли Холл для CMS с Марисой Галвани в главной роли. [29]
1970-е
В 1970 году Уайт выступил на альбоме Джона Корильяно Caldara - A Moog Mass, в котором он пел через трубку клизмы. [30] [31] В 1972 году он был солистом-тенором в исполнении New York City Ballet балета Стравинского « Пульчинелла», в котором использовалась новая хореография Джорджа Баланчина и Джерома Роббинса . [32] В 1974 году он был солистом-тенором в мессе № 2 Шуберта с сопрано Хизер Харпер , хором и оркестром Musica Aeterna и дирижером Фредериком Вальдманом в Метрополитен-музее. [33] В 1975 году он был солистом-тенором в концерте произведений Джованни Баттисты Саммартини, представленных CMS в Элис Талли Холл с дирижером Ньюэллом Дженкинсом. [34]
Уайт вернулся в Эйвери Фишер Холл в качестве солиста тенора в мессе Баха си минор с Национальным хоралом и дирижером Мартином Джосманом в 1976 году. [35] В 1977 году он исполнил концерт дуэтов и арий Баха с сопрано Джудит Беттина на Вашингтон-сквер. Фестиваль под управлением дирижера Генри Шумана. [36] В том же году он был показан в паре концертов с флейтисткой Евгенией Цукерман и ансамблем эпохи Возрождения Каллиопа на 92-й улице Y , и вернулся для командного выступления в Белом доме для президента Джимми Картера и премьер-министра Джеймса Каллагана . [37] [38]
В 1976 году Уайт оглянулся на свое ирландское происхождение, выпустив альбом ирландских баллад для RCA Victor Records под названием When You And I Were Young Maggie с пианистом Сэмюэлем Сандерсом . [39] Его интерес к программированию ирландской музыки наряду с более серьезным классическим репертуаром продолжился во многих концертах и сольных концертах. В 1977 году он исполнил ирландские баллады в программе BBC The James Galway Hour с известным флейтистом . [4] В обзоре 1978 года в The New York Times историк Джозеф Горовиц заявил:
Дух Джона МакКормака был более чем вызван во время чудесного выступления Роберта Уайта в Метрополитен-музее. Мистер Уайт, певец, чье творчество здесь хорошо знают и ценят, предложил смешанный пакет популярного и концертного репертуара, который был торговой маркой McCormack. [40]
В 1979 году Уайт выпустил альбом « Роберт Уайт поет Бетховен» с виолончелистом Йо-Йо Ма , скрипачкой Ани Кавафиан и Сандерсом на фортепиано. В альбоме 16 настроек ирландских, шотландских, валлийских и английских народных песен, которые Бетховен написал по просьбе Джорджа Томсона . [41] Позднее в том же году он появился как Алкивиад в США Премьера Стеффани «s La Liberta Contenta представлен CMS в Элис Тулли Холл. [42] Он также был ведущим исполнителем в передаче BBC Television 1979 года, посвященной 95-летию Маккормака. Невероятно популярный, Уайт был нанят для выступления еще в шести передачах BBC. [4]
1980-е
В 1980 году Уайт выпустил третий альбом ирландских песен для RCA Victor, Danny Boy и Other Irish Ballads ; на этот раз в сопровождении полного оркестра. [43] В том же году он выступил на фестивале в Сполето в США и вернулся на фестиваль «В основном Моцарт» в Линкольн-центре, чтобы исполнить постановку народной песни Бетховена с трио Бородина . [4] В 1981 году он выступил с сольным концертом с сопрано Беверли Хох и пианистом Марком Нейкругом в Карнеги-холле, исполняя настройки произведений Гете . [44] В том же году он появился в камерной музыки общества Линкольн - центре «производительность s от Игоря Стравинского » s Renard под Майкла Тилсона Томаса в Avery Fisher Hall. [45] В 1982 году он был солистом-тенором в мессе си минор Баха с Нью-Йоркским хоровым обществом под руководством Роберта Де Кормье в Карнеги-холле. [46] В марте и апреле 1983 года он предпринял аншлаговый тур из 23 концертов по всей Ирландии под названием «Я слышу, как вы меня зовете - Роберт Уайт вспоминает Джона Маккормака». Позже в том же году он выступил в рождественском эпизоде шоу BBC «Старые добрые дни» ; Передана по телевидению 24 декабря 1983 года.
В 1985 году Уайт исполнил « Время стариков» Уильяма Шумана на концерте в честь 75-летия композитора в Линкольн-центре . [47] В том же году он дал три концерта в честь тенора Джона Маккормака со скрипачом Марком Пескановым в Элис Талли Холл. [48] Он вернулся в Элис Талли Холл в 1987 году, чтобы исполнить сольный концерт песен Бетховена. [49] В том же году он был солистом концерта песен Стивена Фостера с The New York Pops . [50]
В 1988 году Уайт выпустил еще один альбом « Любимые ирландские песни принцессы Грейс» для Virgin Classics . [51] В том же году он исполнил сольный концерт произведений Фримла, Ромберга, Герберта, Хиндемита, Корнгольда, Мильо и Грейнджера с Сэмюэлем Сандерсом в ратуше на Манхэттене; и спел цикл песен Бенджамина Бриттена Les Illuminations с Симфоническим оркестром Нью-Йорка . [8] [52] В 1989 году он был солистом-тенором в « Серенаде для тенора, валторны и струнных» Бенджамина Бриттена с камерным оркестром Фэрфилда и исполнил постановку народных песен Бетховена на Фестивале камерной музыки в Санта-Фе . [53] [54]
1990-е годы по настоящее время
В 1991 году Уайт проводили Vaughan Williams «s Блэйк Песни в Вейл Концертном зале с Гобоист Blair Tindall . [55] В 1992 году он исполнил песни Бенджамина Годара и Гарольда Кракстона на концерте, посвященном 90-летию Алисы Талли в Линкольн-центре. [56] В 1993 году The New York Times рассказала забавную историю, в которой жук влетел в рот Уайту во время концерта на открытом воздухе в Wave Hill в Ривердейле, Бронкс, когда он пел песню Стивена Фостера. Уайт был процитирован как сказал: «Так же, как я собирался на большую высокую ноту, я почувствовал, что проглотил эту ошибку. Она пошла прямо вниз, минуя рвотный рефлекс. Но я выпустил лучшую высокую ноту в своей карьере». [57] В том же году он исполнил сольный концерт песен, все из которых использовали текст Джеймса Джойса в Джульярдской школе. [58] В 1994 году он был солистом в концерте в честь филантропа и оперной певицы Элис Талли , которая была близкой подругой Уайта, в Линкольн-центре вместе с Нью-Йоркским филармоническим оркестром, сопрано Джесси Норман , дирижером Джеймсом Левином и другими музыкантами. светильники. [59]
В 1996 году Уайт выступил с сольным концертом на фестивале dei Due Mondi и был приглашен мэром Руди Джулиани для исполнения двух арий Генделя на церемонии вручения Китти Карлайл медали Генделя от города Нью-Йорка. [60] [61] В 1997 году он дал концерт музыки эпохи Возрождения в Метрополитен-музее, в котором были представлены произведения композиторов Джона Доуленда , Роланда де Лассуса , Уильяма Коркина и Джона Бартлета . [62] В 1998 году он был солистом концерта в честь 60-летия композитора Джона Корильяно на 92-й улице Y и выступил с концертом произведений Пуленка на Музыкальном фестивале в Хэмптоне . [63] [64] В 1999 году он выступил на мемориальном концерте для своего давнего концертмейстера Сэмюэля Сандерса, с которым он выступал со времен своего студенчества в Хантер-колледже, и исполнил концерт народных песен для Bargemusic . [65] [66]
В 2000 году Уайт исполнил концерт ирландских песен и баллад с Вестчестерским камерным оркестром , исполнил концерт произведений Бетховена для Bargemusic . [67] [68] В 2001 году он дал сольный концерт в Метрополитен-музее с мировыми премьерами 19 песен об искусстве, в том числе произведений Марка Адамо , Милтона Бэббита , Уильяма Болкома , Джона Корильяно , Лукаса Фосса , Стивена Хью , Либби Ларсен , Лоуэлл Либерманн , Джан Карло Менотти , Бен Мур , Джон Мусто , Тобиас Пикер , Нед Рорем , Уильям Джей Смит , Дэвид Дель Тредичи и Брайан Зегер ; все они были написаны специально для него. [69] [70] В 2002 году он выступил на концерте с пианистом Ву Ханом и альтистом Полом Нойбауэром с Bargemusic . [71] В 2004 году он спел «Danny Boy» на закрытии ресторана La Caravelle по просьбе владельца. [72] В 2006 году он дал сольный концерт в библиотеке и музее Моргана под названием « Музыка во времена Дж . П. Моргана» . [73]
В 2010 году Уайт выступила с флейтисткой Линдой Чесис на двух концертах с Bargemusic . [74] В 2011 году он исполнил концерт военных песен с меццо-сопрано Джоан Моррис и пианистом Уильямом Болкомом в Метрополитен-музее. В своем обзоре The New York Times критик Закари Вулф писал: «Сладкий тенор мистера Уайта согревался по мере продвижения концерта, кульминацией которого стала серия интимных признаний, которые он произнес с умелой и легкой грацией: идеально написанные песни, такие как It's Been a Long, Давно , давно и далеко, и я тебя увижу . Как доказало « Не сиди под яблоней» (с кем угодно, кроме меня) , мистер Уайт также - хорошо знать - первоклассный свист. " [75]
Другая работа в качестве педагога и в СМИ
В 1970-х Уайт преподавал историю музыки на факультетах Хантер-колледжа и Манхэттенской музыкальной школы . [1] [4] В 1991 году он поступил на факультет Джульярдской школы, где и сейчас преподает. [76] В 2000-х годах он работал интервьюером у классических музыкантов на радиостанции WQXR-FM . [77] В 2001 году он сидел на панели на мероприятии в честь комика Фреда Аллена в Музее телевидения и радио . [78] В 2002 году он проводил мастер-класс с Барбарой Кук на фестивале Линкольн-центра под названием «Федор Шаляпин и безмолвный экран», в ходе которого исследовалось влияние народной песни на песенное искусство. [79]
Рекомендации
- ^ Б с д е е Joseph Stevenson. «Роберт Уайт» . AllMusic . Проверено 23 ноября 2015 года .
- ^ а б "Миссис Джозеф Уайт, вдова тенора в серебряной маске" (PDF) . Нью-Йорк Таймс . 18 декабря 1967 г. с. 47.
- ^ а б в Лесли Кандел (19 апреля 1998 г.). «Музыка; тенор с талантом к дружбе тоже» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Б с д е е г ч I Аллан Козинн (10 августа 1980 г.). «Ирландский тенор из Бронкса» . Нью-Йорк Таймс . С. 118, 123.
- ^ Джеймс Бэррон (5 августа 1998 г.). «Общественная жизнь» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Джеймс Бэррон (28 декабря 2010 г.). «Вспоминая« Blizzardopolis »47-го» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ а б Росс Парментер (27 марта 1959 г.). "Филармонический фестиваль Генделя: дирижирует Бернштейн в Карнеги-холле" (PDF) . Нью-Йорк Таймс .
- ^ а б Бернард Холланд (21 июня 1988 г.). "Рецензия / Музыка; Романтические песни ХХ века" . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Питер Дикинсон (2010). Сэмюэл Барбер вспомнил: столетняя дань . Университет Рочестера Press . ISBN 9781580463508.
- ^ Энтони Томмазини (22 января 2001 г.). «Беверли Пек Джонсон, 96 лет, учитель голоса» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Дэн Дитц (2010). Off Broadway Musicals, 1910–2007: Актеры, титры, песни, отзывы критиков и данные исполнения более чем 1800 шоу . McFarland & Company . п. 264. ISBN 9780786457311.
- ^ Эрик Зальцман (30 мая 1959 г.). «Музыка Перселла к« Королеве фей », представленная Morristown Group» . Нью-Йорк Таймс . п. 9.
- ^ Эрик Зальцман (8 декабря 1960 г.). «Музыка: фламандские произведения» . Нью-Йорк Таймс . п. 44.
- ^ Аллен Хьюз (20 ноября 1968 г.). «Clarion Concert приносит новинки» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ «Концерт в Билтморе 11 ноября для WBAI» . Нью-Йорк Таймс . 25 октября 1964 г.
- ^ «4 исполняйте музыку эпохи Возрождения: живая программа в Хантер Маркс, Двенадцатая ночь» . Нью-Йорк Таймс . 7 января 1966 г. с. 20.
- ^ Росс Парментер (14 января 1963 г.). "Гендель Оратория Дана" (PDF) . Нью-Йорк Таймс . п. 5.
- ^ Ассошиэйтед Пресс (1 мая 1963 г.). «У Великой княгини елизаветинский вечер: ужин в Белом доме для Шарлотты Люксембургской» (PDF) . Нью-Йорк Таймс . п. 3.
- ^ Гарольд С. Шенберг (4 марта 1963 г.). «Музыка: Menotti Opera;« Лабиринт »на телевидении - не его лучшая роль» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Говард Кляйн (20 апреля 1964 г.). «Приветствия и насмешки в честь оперы Готлиба на концерте Forum» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Раймонд Эриксон (21 декабря 1965 г.). «Музыка: Шерчен Дирижирует« Мессию » » . Нью-Йорк Таймс . п. 49.
- ^ Теодор Стронгин (27 декабря 1965 г.). "Герман Шерхен дирижирует пышной мессой си минор" . Нью-Йорк Таймс . п. 34.
- ^ "Кто делает музыку и где?" (PDF) . Нью-Йорк Таймс . 6 февраля 1966 г.
- ^ ТМС (11 февраля 1966 г.). "Новая музыка в Гуггенхайме" (PDF) . Нью-Йорк Таймс . п. 36.
- ^ ТМС (9 января 1967 г.). "Вальдман ведет ораторию Генделя" (PDF) . Нью-Йорк Таймс . п. 33.
- ^ Аллен Хьюз (26 августа 1967 г.). "Фестиваль Моцарта предлагает Реквием: Торкановский дирижер в Филармонии" . Нью-Йорк Таймс . п. 29.
- ^ Питер Дж. Дэвис (23 декабря 1968 г.). "Камерные солисты делают оперу Генделя" (PDF) . Нью-Йорк Таймс . п. 43.
- ^ Аллен Хьюз (19 февраля 1969 г.). «Общество Clarion предлагает 1610 'Vespro ' » (PDF) . Нью-Йорк Таймс . п. 41.
- ^ Гарольд С. Шенберг (3 декабря 1969 г.). «Музыка: Возвращение„Медея в Коринто “ » (PDF) . Нью-Йорк Таймс . п. 61.
- ^ Аллан Козинн (27 апреля 1980 г.). "Немодно романтическая музыка Джона Корильяно" (PDF) . Нью-Йорк Таймс .
- ^ "Калдара * - Муговая месса" . www.discogs.com . Проверено 22 ноября 2015 года .
- ^ Клайв Барнс (24 июня 1972 г.). «Танец: Баланчин и Роббинс выходят на сцену» . Нью-Йорк Таймс . п. 17.
- ^ Аллен Хьюз (4 февраля 1974 г.). "Музыка: Sparkling Aeterna Bill Highlights Soprano" (PDF) . Нью-Йорк Таймс . п. 34.
- ^ Джон Роквелл (19 декабря 1975 г.). "Музыка Саммартини для церкви ведет Ньюэлл Дженкинс" (PDF) . Нью-Йорк Таймс . п. 52.
- ^ Джон Роквелл (29 февраля 1976 г.). "Музыка: Национальный хорал" (PDF) . Нью-Йорк Таймс . п. 45.
- ^ Аллен Хьюз (21 июля 1977 г.). «Праздничный музыкальный фестиваль на Вашингтон-сквер» (PDF) . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Аллен Хьюз (27 октября 1977 г.). "Нетрадиционный мюзикфон" (PDF) . Нью-Йорк Таймс . п. 65.
- ^ Эндрю Дж. Гласс (11 марта 1979 г.). «Культура в Белом доме Картера» (PDF) . Нью-Йорк Таймс . С. 142, 173.
- ^ Питер Дж. Дэвис (4 июля 1976 г.). "Просмотр записей: наводнение музыкальной Америки" (PDF) . Нью-Йорк Таймс . С. 93, 105.
- ^ Джозеф Горовиц (19 ноября 1978 г.). "Набор песен, предложенных Робертом Уайтом в музее" (PDF) . Нью-Йорк Таймс . п. 87.
- ^ Питер Дж. Дэвис (14 октября 1979 г.). «Камерные ансамбли пользуются бумом: камерные ансамбли на дисках» (PDF) . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Раймонд Эриксон (2 ноября 1979 г.). «Музыка: Барочная опера» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Джон Роквелл (4 апреля 1980 г.). «Поп-жизнь» (PDF) . Нью-Йорк Таймс . п. 53.
- ^ Эдвард Ротштейн (7 июня 1981 г.). «Выбор критиков; классическая музыка» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Эдвард Ротштейн (20 сентября 1981 г.). «Музыка: Тилсон Томас ведет Билла Стравинского» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Эдвард Ротштейн (18 мая 1982 г.). "Кратко о музыке; хоровое общество представляет мессу си минор Баха" . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Нэн С. Робертсон (2 октября 1985 г.). «Уильям Шуман преподносит друзьям подарок на день рождения» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Сьюзан Хеллер Андерсон (9 ноября 1985 г.). «Нью-Йорк день за днем; честь любимому жителю Дублина» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Уилл Кратчфилд (25 марта 1987 г.). «Музыка: песни Бетховена» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Тим Пейдж (13 апреля 1987 г.). "Скитч Хендерсон ведет население Нью-Йорка" . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Джон Роквелл (20 ноября 1988 г.). "Записи; Поклоны рок-лейбла на классической сцене" . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Уилл Кратчфилд (13 октября 1988 г.). "Обзор / Концерт; Лирический тенор Роберта Уайта" . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Роберт Шерман (5 февраля 1989 г.). «Музыка; Виноград, чтобы вернуться в Хартфорд» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Джон Роквелл (17 декабря 1989 г.). «Рецензия / Музыка. Особая программа камерного квинтета» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Аллан Козинн (27 февраля 1991 г.). "Обзоры / Музыка; Гобоист в одиночку и с помощью" . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Эдвард Ротштейн (16 сентября 1992 г.). "Рецензия / Музыка; Талли за залом исполняется 90 лет" . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Джеймс Бэррон (25 июля 1993 г.). "The Great Outdoors; Жил-был тенор, проглотивший ошибку" . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Алекс Росс (23 октября 1993 г.). "Классическая музыка в обозрении" . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Аллан Козинн (2 марта 1994 г.). «Служба, вспоминающая Алису Талли так, как она выбрала: с музыкой» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ «Европа-96: фестивали; выбор слушателя» . Нью-Йорк Таймс . 17 марта 1996 г.
- ^ Надин Брозан (5 апреля 1996 г.). «Хроника» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Энтони Томмазини (20 декабря 1997 г.). «Музыкальное обозрение; Человек эпохи Возрождения, хотя и маловероятный» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Лесли Канделл (5 июля 1998 г.). «Классический сериал, адаптированный к Хэмптонсу» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Аллан Козинн (8 декабря 1998 г.). "Музыкальное обозрение; Интересные вещи приходят по два" . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Аллан Козинн (12 июля 1999 г.). «Сэмюэл Сандерс мертв в 62 года; известные исполнители в сопровождении» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ «Путеводитель по классической музыке и танцам» . Нью-Йорк Таймс . 2 апреля 1999 г.
- ^ «Путеводитель по классической музыке и танцам» . Нью-Йорк Таймс . 26 мая 2000 г.
- ^ Роберт Шерман (1 октября 2000 г.). «Поп и классика,« новая »и« старая »музыка» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Йоханна Келлер (11 ноября 2001 г.). "Музыка; новое измерение американской песни" . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Энн Миджетт (22 ноября 2001 г.). "Музыкальное обозрение; О пламени мерцающих и вспыхивающих" . Нью-Йорк Таймс .
- ^ «Путеводитель по классической музыке и танцам» . Нью-Йорк Таймс . 25 января 2002 г.
- ^ «Для верных, последняя кенель» . Нью-Йорк Таймс . 26 мая 2004 г.
- ^ Дэниел Дж. Вакин (23 июня 2006 г.). «Библиотека и музей Моргана демонстрируют свое новое концертное пространство». Нью-Йорк Таймс .
- ^ "Классическая музыка / Оперные листы" . Нью-Йорк Таймс . 18 марта 2010 г.
- ^ Захари Вулф (12 июня 2011 г.). «Песни военных лет хранят блеск издавна и издалека» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ "Био факультета Джульярда" . Апрель 2012 . Проверено 24 ноября 2015 года .
- ^ Энтони Томмазини (31 октября 2006 г.). «Артистка, которая в начале жизни певца» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Джеймс Бэррон (3 декабря 2001 г.). «Вспоминая Фреда Аллена: Радио было в его переулке» . Нью-Йорк Таймс .
- ^ Джозеф Горовиц (27 января 2002 г.). «МУЗЫКА. Тихо, пожалуйста. Это ведь библиотека» . Нью-Йорк Таймс .