Аалто Ваза


Ваза Аалто , также известная как ваза Савойя , представляет собой предмет стеклянной посуды , созданный Алваром Аалто и его женой Айно , который стал всемирно известным культовым произведением финского дизайна. [1] [2] Он стал известен как ваза Savoy, потому что он был одним из ряда предметов мебели и приспособлений, созданных на заказ Алваром и Айно Аалто для роскошного ресторана Savoy в Хельсинки  [ fi ] , который открылся в 1937 году.

Ваза также была разработана для участия в конкурсе дизайнеров стекольного завода Karhula- Iittala , принадлежащего Альстрему , в 1936 году. Дизайн был вдохновлен одеждой саамской женщины. Называется Eskimåkvinnans skinnbyxa ( кожаные бриджи эскимосской женщины), [3]дизайн состоял из серии рисунков мелками на картоне и бумаге для заметок. Аалто создал первоначальные прототипы, выдувая стекло посреди композиции из деревянных палочек, воткнутых в землю, позволяя расплавленному стеклу набухать только с некоторых сторон и создавая волнистый контур. Первоначальное изготовление вазы не обошлось без проблем, и от первоначальной идеи использования форм из тонких стальных листов, соединенных вместе, чтобы образовать замкнутые извилистые формы, пришлось отказаться. Первоначально ваза была изготовлена ​​на стекольном заводе с использованием деревянной формы, которая медленно сгорала.

Позже эта ваза была выставлена ​​на Всемирной выставке 1937 года в Париже [3] , а первоначальная высота вазы «Савойя» составляла 140 миллиметров (5,5 дюйма).

Аалто так и не заработал на вазе, потому что дизайн принадлежал фабрике, для которой был изготовлен проект на конкурс дизайна.

Ваза изготовлена ​​практически во всей цветовой гамме. Простота вазы по-прежнему популярна в 21 веке. Меньшие версии вазы, такие же, как у Аалто, с видимыми швами и небольшим изгибом у основания, до сих пор производятся методом прессования стекла на стекольном заводе Ииттала в Ииттале , Финляндия . Большие версии выполнены по дизайну Аалто, но без швов.

В последнее время ваза приобрела культовый статус, вдохновляя на адаптации и присвоения современными дизайнерами, включая Яна Цвртника [4] , Максима Вельчовского  [ cs ] [5] и Тоби Вонга . [6]