Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Тоби Вонг
Родившийся
Дональд Тобиас Вонг

10 июня 1974 г. ( 1974-06-10 )
Ванкувер , Британская Колумбия
Умер30 мая 2010 г. (35 лет) ( 2010-05-31 )
Ист-Виллидж, Манхэттен
НациональностьКанадский
ИзвестенСкульптура
Известная работаБаллистическая роза
Это лампа
Пуленепробиваемое стеганое одеяло
Ложка для кокса №1 Ложка для
кокса №2
Убийственное кольцо
24 часа чистой серебряной банки для
загара
ДвижениеПараконцептуальный
НаградыМолодой дизайнер года, обои (2004),
Молодой дизайнер года, Бруклинский художественный музей (2006)

Дональд Тобиас Вонг (10 июня 1974 г. - 30 мая 2010 г.) был дизайнером и художником канадского происхождения . Его работы находились под сильным влиянием подрывных художественных движений, включая Дада и Флуксус , и, получив многочисленные приказы о прекращении и воздержании , Вонг стал известен тем, что присваивал работы других. Он использовал термин «параконцептуальное» для описания своего искусства. [1]

Фон [ править ]

Вонг родился в Ванкувере , Британская Колумбия , Канада, 10 июня 1974 года. [2] Он учился в Университете Торонто в течение двух лет, а затем переехал в Нью-Йорк в 1997 году, чтобы продолжить свое образование в Школе искусств Купер Юнион. где он изучал искусство и архитектуру , в конечном итоге сконцентрировавшись на скульптуре . В 2000 году он получил диплом по искусству. [2]

Он встретил своего пятилетнего партнера, родившегося в Америке, Тимоти Эдварда «Тим» Дубицки, художника и дизайнера, в Нью-Йорке в 2004 году [2].

Вонг покончил жизнь самоубийством 30 мая 2010 года в своей квартире в Ист-Виллидж в Нью-Йорке в возрасте 35 лет. [2] [3] В отчете New York Times после смерти Вонга исследуется его долгая история парасомнии или нарушений сна, а также его способности. выполнять «сложные задачи, требующие (г) свободы воли и концентрации» во время сна [1], и убежденность его партнера в том, что Вонг повесился во время прогулки во сне. [1]

Работа [ править ]

Я больше вписываюсь в категорию художников, мне действительно сложно, если меня просят, скажем, спроектировать стул. Если бы производитель обратился ко мне с таким запросом, у меня были бы большие проблемы.

Тоби Вонг, Azure, журнал о дизайне, 2003 г. [1]

В Cooper Union он стал известен своим личным стилем и ясным посланием, а также неоновой вывеской (с надписью «анус») в окне его квартиры в Ист-Виллидж . Типичными для его ранних работ являются инсталляции с большим количеством одних и тех же промышленных изделий, которые он складывал или собирал для создания архитектурных форм.

Я человек крайностей. А что противоположно снисходительности? Отрицание. Я не собираюсь отрицать. Я не настолько духовен, что это такое снисхождение.

Тоби Вонг, The H Line, 2007 [4]

Другие презентации более концептуальны и ставят под сомнение значение того, как мы потребляем или что потребляем сегодня, заимствуя формы и идеи из современного промышленного дизайна и предметов роскоши и представляемых в контексте дизайнерских магазинов и отраслевых журналов.

  • Убийственное кольцо, 2004

В сотрудничестве с дизайнером Филиппом Мором он создал серию Diamond Project и «скрытое бриллиантовое кольцо», в котором есть бриллиант на внутренней стороне обручального кольца, а также обручальное кольцо с обратным бриллиантом. [5] [6] Вместе с Кеном Кортни из Ju $ t Another Rich Kid он запустил коллекцию предметов роскоши, отлитых из золота . Один из его самых известных дизайнов - Ballistic Rose, булавка-роза из черного пуленепробиваемого материала. Он был включен в коллекцию дизайна MoMA . [3]

Вонг участвовал в Терминале 5 , художественной выставке 2004 года в тогда бездействующем Центре полетов TWA в международном аэропорту Джона Ф. Кеннеди [7], курируемом Рэйчел К. Уорд [8] и представлявшем работы 18 художников. [9] На выставке были представлены работы, лекции и временные инсталляции, вдохновленные идеей путешествий и архитектурой терминала. [9] Шоу должно было проходить с 1 октября 2004 г. по 31 января 2005 г. [9] - хотя оно внезапно закрылось после того, как само здание было осквернено во время вечеринки по случаю открытия. [8] [10]

В 2006 году Вонг сотрудничал с лондонской дизайнерской компанией SUCK UK, чтобы запустить свой экологически безопасный «Sun Jar», который по-прежнему является одним из его больших коммерческих достижений. [11]

В 2007 году Вонг пригласил своего коллегу принять его личность для презентации на серии Offsite Speaker Core77 . Рама Чорпаш, дизайнер и заведующий кафедрой промышленного дизайна бакалавриата в Университете искусств в Филадельфии , оставался в роли на протяжении всей презентации и в течение последующего периода вопросов и ответов. [12] Уловка согласуется с подрывным дизайнерским творчеством Вонга .

Работа Вонга включала такие мероприятия, как тату- салон в Art Basel Miami Beach / Design Miami и Wrong Store , «магазин» в Нью-Йорке, который фактически так и не открылся. В 2008 и 2009 годах он был одним из основателей и со-креативным директором 100% Design Shanghai, участвовавшего в ярмарках 100% Design в Лондоне и Токио . Вонг создал «книжный пистолет» под названием « Я хочу изменить мир» , подделав одноименную монографию Карима Рашида , вырезанную в форме пистолета.

Работы Вонга выставлялись в Музее современного искусства , SFMOMA и Национальном музее дизайна Купера Хьюитта . Он выполнил проекты для Colette , Comme des Garçons , Prada / OMA, Cappellini и Swarovski Crystal Palace. [13] [14]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d Уильямс, Алекс (25 июня 2010 г.). «Тайны Тобиаса Вонга» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 26 июня 2010 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  2. ^ a b c d Граймс, Уильям (3 июня 2010 г.). «Тобиас Вонг, остроумный дизайнер и художник-концептуалист, умер в возрасте 35 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 3 июня 2010 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  3. ^ a b Маршалл, Александра (4 июня 2010 г.). «Памяти Тобиаса Вонга» . Журнал New York Times . Проверено 6 июня 2010 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  4. ^ "Дизайн, остроумие и группа спикеров Creative Act - Где Тобиас Вонг обманул всех нас" . The H Line, 10 ноября 2007 г.
  5. ^ "Работа восходящей звезды" . Нью-Йорк Таймс . 27 июня 2010 г.
  6. ^ "Лакомые кусочки | VICE Соединенные Штаты" . Vice.com. 2004-12-01 . Проверено 5 декабря 2013 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  7. ^ «Терминал TWA назван одним из самых находящихся под угрозой исчезновения мест в стране» . Городское художественное общество Нью - Йорк, 9 февраля 2004 года в архив с оригинала на 2009-08-12. CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  8. ^ a b «Обзор шоу, которое вы не можете видеть» . Designobvserver.com, Том Вандербильт, 14 января, 2005. Архивировано из оригинала 5 декабря 2012 года. CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  9. ^ a b c "Посадка: пункт назначения, JFK" . Газета «Архитекторы», 21 сентября 2004 г.
  10. ^ "Художественная выставка в Терминале TWA аэропорта имени Джона Кеннеди внезапно закрылась" . Architectural Record, John E. Чарнецкий, 11 октября, 2004. Архивировано из оригинала 5 декабря 2012 года. CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  11. ^ Автор: SUCK UK http://www.suck.uk.com/product.php?rangeID=50&search_text=sun Проверено 10 февраля 2011 г.
  12. ^ "Core77 Offsite Speaker Series" . Core77.com. 2008-01-04 . Проверено 5 декабря 2013 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  13. ^ "Д. Тобиас Вонг 1974-2010" . Treehugger.com.
  14. ^ "Музей современного искусства Сан-Франциско (SFMOMA) | О нас | Пресс-центр | Выставки | ВЫСТАВОЧНЫЕ ВИТРИНЫ РАБОТЫ ПРОВОКАТОРА ДИЗАЙНА ТОБИАСА ВОНГА" . SFMOMA. 2011-07-24 . Проверено 5 декабря 2013 . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )

Внешние ссылки [ править ]

  • Treehugger.com Некролог
  • Brokenoff.net, персональный сайт (временная копия с 2008 г.)
  • Brokenoff.com, персональный сайт (неактивный)