Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Шейла Леврант де Бретвиль
Родившийся1940 (возраст 80–81)
Бруклин, Нью-Йорк , США
Известен
  • Графический дизайн
  • публичное искусство
  • художественное образование
Политическая партияДемократичный
НаградыЗолотая медаль 2004 года от Американского института графических искусств

Шейла Леврант де Бретвиль (1940 г.р.) - американский графический дизайнер, художник и педагог, работа которой отражает ее веру в важность феминистских принципов и участия пользователей в графическом дизайне . В 1990 году она стала директором программы магистратуры Йельского университета по графическому дизайну и первой женщиной, получившей должность в Школе искусств Йельского университета . [1] В 2010 году она была назначена профессором графического дизайна Кэролайн М. Стрит. [2]

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Шейла Леврант де Бретвиль родилась в 1940 году в Бруклине , штат Нью-Йорк . Она окончила среднюю школу Авраама Линкольна в 1959 году. В Линкольне она училась у Леона Френда, который впервые познакомил ее с современным графическим дизайном и социальной ответственностью дизайнеров. [3] [4]

Де Бреттевиль имеет степени Барнард-колледжа [5] и Йельского университета [2] и был удостоен звания почетного доктора Калифорнийского института искусств (CalArts) , Колледжа искусств Мура и Калифорнийского колледжа искусств . [6]

Карьера [ править ]

В 1971 году де Бреттевиль основала первую дизайнерскую программу для женщин в Калифорнийском институте искусств , а два года спустя стала соучредителем Woman's Building , общественного центра в Лос-Анджелесе, посвященного женскому образованию и культуре. [7] В 1973 году де Бретвиль основала Центр женской графики и стала соучредителем Feminist Studio Workshop (вместе с Джуди Чикаго и Арлин Рэйвен ), которые базировались в Женском здании. [8]

Она разработала ожерелье с проушиной на цепочке, которое символизировало «силу без кулака», а также являлось биологическим символом женщины; она дала первые из них Арлин Рэйвен и Джуди Чикаго, когда они открыли Мастерскую феминистской студии в 1972 году. [9] [10] С тех пор она дала их другим женщинам, с которыми она разделяет видение создания женской культуры. [9] Члены Мастерской феминистской студии 1978–79 годов также сделали 500 таких ожерелий, чтобы отпраздновать 5-ю годовщину создания Женского дома в Лос-Анджелесе. [9]Феминистская арт-группа Sisters of Jam (Mikaela & Moa Krestesen) превратила колье в передвижной памятник; они рассматривают рым-болт «как символ уже выполненной работы, но также как поощрение за работу, которая еще не завершена». [10] Sisters of Jam также установили инсталляцию «Hello Sheila» с рым-болтом на цепочке на фестивале Survival Kit в Умео в 2014 году.

В 1980 году де Бретвиль инициировал программу коммуникационного дизайна в Колледже искусств и дизайна Отиса . [7]

Плакат, созданный Шейлой де Бретвиль в 1973 году.

Де Бреттевиль всю жизнь интересовалась общинными формами искусства, которые, по ее мнению, были важным компонентом феминистского художественного движения в Соединенных Штатах . В 1973 году она создала «Pink», рекламный проспект, посвященный изучению представлений о гендере, связанных с розовым цветом, для выставки, посвященной цвету Американского института графических искусств. Это была единственная запись о розовом цвете. [11] Различные женщины, в том числе многие из Мастерской Феминистской Студии, представили работы, исследующие их связь с цветом. Де Бреттевиль расположил квадраты бумаги, чтобы сформировать «лоскутное одеяло», из которого были напечатаны плакаты и распространены по всему Лос-Анджелесу. В результате она получила прозвище «Пинки». [12]

Де Бреттевиль много работал в сфере паблик-арта, создавая произведения, встроенные в городские кварталы. Одна из ее самых известных работ - «Место Бидди Мейсон: Течение времени» [13] , 82-футовая бетонная стена со встроенными объектами в центре Лос-Анджелеса, рассказывающая историю Бидди Мейсон , бывшей рабыни, которая стала акушеркой. в Лос-Анджелесе и жил недалеко от этого места. [14] В «Пути звезд», завершенном в 1994 году в районе Нью-Хейвен , де Бретвиль задокументировал жизни местных жителей - прошлые и настоящие - с 21 гранитной звездой, установленной на тротуаре. [15]

У нее взяли интервью для фильма ! Революция в искусстве женщин . [16]

Она является членом Академии искусств и наук Коннектикута.

Награды [ править ]

Она была удостоена многих наград , таких как 2009 «Гроссмейстер» награду от арт - директора клуба Нью - Йорк и несколько наград от Американского института графических искусств , в том числе «Дизайн Легенда Золотой медали» за 2004 год , [17] «Лучший общественности Картина»признание за 2005 год от американцев искусств , [18] и несколько почетных докторских.

См. Также [ править ]

  • Манифест First Things First 2000 , подписанный де Бретвилем (среди прочих)

Ссылки [ править ]

  1. ^ "О Шейле Леврант де Бретвиль | SUL" . Lib.stanford.edu . Проверено 17 августа 2013 .
  2. ^ a b "Школа искусств Йельского университета: Шейла Леврант Де Бретвиль" . Проверено 23 марта 2016 года .
  3. ^ «Леон Френд: один учитель, много апостолов» . Наблюдатель за дизайном . Проверено 21 июля 2019 .
  4. ^ Клуб, арт-директора (2010). Ежегодник арт-директоров 88: рекламный дизайн, иллюстрация, интерактивная фотография . Издательство Rockport. ISBN 9782888930853.
  5. ^ "Шейла Леврант де Бреттевиль - Департамент культуры Нью-Йорка" . Проверено 23 марта 2016 года .
  6. ^ "Биография факультета Шейлы Леврант де Бретвиль" . Школа искусств Йельского университета.
  7. ^ a b "! Революция женского искусства" . О Шейле Леврант де Бретвиль . Цифровые коллекции Стэнфордского университета . Проверено 25 октября 2011 года .
  8. ^ «Хронология строительства женщины» . Женский Дом . Женский Дом . Проверено 19 марта 2018 .
  9. ^ a b c "Женщины, строящие людей" . Архивировано из оригинала на 2002-01-03.
  10. ^ a b "Привет, Шейла!" .
  11. ^ Джеймс, Дэвид (февраль 2003 г.). Сыновья и дочери Лос: культура и сообщество в Лос-Анджелесе Дэвид Э. Джеймс . ISBN 9781439901373.
  12. ^ "WACK! Выставка, подкаст интервью с де Бретвилем" . MOCA.org. 1940-11-04. Архивировано из оригинала на 2010-07-07 . Проверено 27 сентября 2010 .
  13. ^ «Бети Саар», «Бидди Мейсон: Течение времени» и «Бидди Мейсон: Дом открытой руки»; Шейла Леврант де Бреттевиль, «Бидди Мейсон: Время и место», Лос-Анджелес » . Publicartinla.com . Проверено 17 августа 2013 .
  14. ^ «Бруклинский музей на Бидди Мейсон: время и место» .
  15. ^ «CultureNOW - Путь звезд: Шейла Леврант де Бреттевиль и город публичного искусства Нью-Хейвена» . culturenow.org . Проверено 5 апреля 2019 .
  16. ^ Анон 2018
  17. ^ "Медалисты AIGA" . AIGA - профессиональная ассоциация дизайна .
  18. ^ "Годовой обзор Public Art Network в базе данных" . Американцы за искусство .
  • Анон (2018). «Интервью с художником, куратором и критиками» . ! Революция женского искусства - В центре внимания Стэнфорда . Архивировано 23 августа 2018 года . Проверено 23 августа 2018 года .

Библиография [ править ]

  • Де Бретвиль, Шейла Леврант. «Большинство молодых мужчин - феминистки: интервью с Шилой Леврант де Бреттевиль» В книге « Женщины в графическом дизайне 1890–2012 гг.» Под редакцией Герды Брейер и Джулии Меер, с. 236-241. Берлин: Йовис, 2012.
  • Хейл, Сондра и Терри Волвертон (редакторы). От места до видения: здание женщины в современной культуре . Лос-Анджелес, Калифорния: Галерея Бена Мальца, Колледж искусства и дизайна Отиса, 2011.
  • Реднисс, Л. «От первого лица: три стиля». Печать т. 58, вып. 2 (март / апрель 2004 г.) с. 56–61
  • Клоуз, Я. А. «Примиримые различия». ID (т. 48, № 1 (январь / февраль 2001 г.), стр. 58)
  • Поу А. "Взрыв модели: о молодежи и искусстве". Public Art Review v. 9 no. 2 (Весна / Лето 1998) с. 4–11
  • Бетски, А. и др., «ID Forty: Руководство для ведущих американских дизайнеров-новаторов». ID (Нью-Йорк, Нью-Йорк) против 40 (январь / февраль 1993 г.) стр. 45–67
  • Браун, BA "Надежда на 90-е" (Что сегодня чувствуют лидеры феминистского художественного движения " Artweek v. 21 (8 февраля 1990 г.), стр. 22-3).
  • Брамфилд, Дж. «Шейла Леврант де Бретвиль (интервью с новым директором Йельского университета по графическому дизайну)». Graphis v. 47 (март / апрель 1991 г.) стр. 30-5
  • Де Бретвиль, Шейла Леврант. «Некоторые аспекты дизайна с точки зрения женщины-дизайнера». В книге «Взгляд ближе 3: классические сочинения о графическом дизайне» под редакцией Майкла Берута и др., Стр. 238–245. Нью-Йорк: Allworth Press, 1999. Первоначально опубликовано в Icographic 6 (1973).
  • Де Бреттевиль, Шейла Леврант и Джон Брамфилд. «Шейла Леврант де Бретвиль». Graphis 47, вып. 272 (март – апрель 1991 г.): 30–5.
  • Де Бреттевиль, Шейла Леврант и Эллен Луптон. «Шейла Леврант де Бретвиль». Глаз 2, вып. 8 (1993): 10–16.
  • Де Форест, A. "Шейла Леврант де Бреттевиль (стена Бидди Мейсон, Лос-Анджелес". ID (Нью-Йорк, Нью-Йорк) против 37 (май / июнь 1990 г.) стр. 24
  • Денев Р. «Феминистский вариант». Печать 30, вып. 3 (май – июнь 1976 г.): 54–9, 88–90.
  • Уоллис, Б. «Общественное искусство отмечает историческое место в Лос-Анджелесе». Искусство в Америке против 78 (июнь 1990 г.) стр. 207

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Видеоинтервью с Шейлой де Бретвиль 1990
  • Видеоинтервью с Шейлой де Бретвиль, 2008 г.
  • Медалист AIGA, Шейла де Бретвиль
  • Emigre 51: Первые дела в первую очередь , 1999. [1]
  • «Хороший дизайн - это феминистский дизайн»: интервью с Шейлой де Бретвиль
  • Сайт художника