Сомнатх Хор

Сомнатх Хор
Родившийся	1921 г. Читтагонг , Британская Индия (ныне Бангладеш)
Умер	2006 г. (84–85 лет) Шантиникетан , Индия
Национальность	Индийский
Альма-матер	Университет Висва-Бхарати
Род занятий	Живописец, скульптор , художник- монументалист , гравер
Награды	Падма Бхушан

Сомнатх Хор был бенгальским скульптором и гравером. Его эскизы, скульптуры и гравюры были реакцией на крупные исторические кризисы и события Бенгалии 20-го века , такие как Бенгальский голод 1943 года и движение Тебхага . Он был удостоен гражданской индийской награды Падма Бхушан . ^[1]

Ранняя жизнь [ править ]

Сомнатх Хор родился в 1921 году в Читтагонге , ныне Бангладеш . Он рано потерял отца и получил образование с помощью своего дяди. В юности он стал членом Коммунистической партии, и его социалистические идеологии повлияли на ранние этапы его творческой карьеры. Именно благодаря активному покровительству Коммунистической партии Индии Хор поступил в Государственный художественный колледж в Калькутте. Харен Дас тогда руководил отделом графики, и Хор имел преимущество учиться у него. ^[2]

В 1943 году он сделал визуальную документацию и репортаж о голоде в Бенгалии для журнала коммунистической партии « Джаннаюдха» (Народная война) . Его совершеннолетие как художника совпало с крестьянскими волнениями 1946 года в Бенгалии, известными как движение Тебхага . Хор стал последователем Читтапросада Бхаттачарьи , политического пропагандиста и гравера. ^[2]

Карьера [ править ]

Хор изучил методы и нюансы печати, в основном литографии и глубокой печати , в Государственном колледже искусств и ремесел в Калькутте. К 1950-м годам он считался ведущим художником-гравером в Индии. Hore изобретены и разработаны различные методы эстампа своих, в том числе его знаменитой техники целлюлозно-печати , которую он использовал в критиках Раны серии гравюр. ^[3]

По указанию Динкара Кошика Хор приехал в Шантиникетан, чтобы возглавить отдел графики и графики. Сомнатх прожил большую часть своей дальнейшей жизни в Шантиникетане, где он преподавал в Кала Бхаван , художественном факультете Университета Висва Бхарати . Там он стал близким соратником художника К.Г. Субраманяна и скульптора Рамкинкара Байджа . ^[2]

В 1970-х Хор также начал заниматься скульптурой. Его искривленные бронзовые фигурки напоминают о голоде и войнах и стали знаковыми символами современного индийского искусства. ^[4] Одна из его самых больших скульптур, « Мать и дитя» , которая воздавала должное страданиям народа Вьетнама, была украдена из Кала-Бхавана вскоре после завершения и бесследно исчезла. ^[5]

Хор умер в 2006 году в возрасте 85 лет. Он широко представлен в коллекции Национальной галереи современного искусства Нью-Дели. ^[6]

После смерти художника Гопала Кришна Ганди написал в газете « Телеграф» : «Сомнатх Хор был больше, чем художник. Он был свидетелем человеческой драмы, но свидетелем, умением превратившим его свидетельство в искусство. В эпоху секуляризма. социализм и мир можно рассматривать - или отбрасывать - как шибблеты, он знал, что они жизненно необходимы. Во времена, когда искусство может стать игрушкой гостиных и аукционных залов, он держал его близко к истокам - его человеческая чувствительность . "

В то время как известный историк искусства Р. Шива Кумар в эссе под названием «Сомнатх Хор: замкнутый социалист и художник-модернист» написал: «Мы не выбираем страдание и не выбираем героизм. Но страдание часто заставляет нас быть героическими. Сомнатх Хор (1921–2006) был художником, который вел тихую и героическую жизнь. Тихо, потому что он всегда держался подальше от яркого света мира искусства; и героический, потому что он решил стоять на стороне страданий и твердо придерживался своих политических и тематических обязательств, хотя он знал, что это означало торговать одиноким Он держался подальше от шума искусства не потому, что искусство было для него меньшей страстью, а потому, что жизнь имела большее значение, а искусство не свидетельствовало о человеческих страданиях, не имело большого значения для него. И человеческие страдания были для него, как и коммунист, а не экзистенциальное затруднительное положение, в котором мы все рождаемся (или посещение или даже инструмент познания бога, как это было для Ван Гога), но всегда что-то социально порожденное ». В том же эссе Р. Шива Кумар пишет: «Голод и бунт издольщиков приобрели архетипическое значение в видении реальности Сомнатх Хором. В эти годы произошло множество других трагических событий: общинные бунты, раздел, исход религиозных меньшинств и т. Д. потеря дома для миллионов людей, включая Сомнатха. Но ни один из них не нашел в его работе места, сопоставимого с голодом и крестьянским восстанием, которые были для него символами человеческого положения и чаяний тех, с кем он отождествлял себя ». ^[7]

Стиль [ править ]

В начале 1950-х годов рисунки Хора и его серия гравюр на дереве Тебхага демонстрируют влияние китайского социалистического реализма и немецкого экспрессионизма . В юности на него также повлиял строгий стиль немецкой гравюры Кете Кольвиц и австрийского экспрессиониста Оскара Кокошки . По мере развития художника его рисунки, особенно человеческие фигуры, становились упрощенными и теряли детали. Благодаря этой редукции он достиг своего индивидуального стиля искаженных и страдающих фигур, созданных с мастерским использованием линий. Его скульптуры демонстрируют похожий подход. В 1970-е годы творческий путь Сомната завершился его серией ран.отпечатков на бумажной массе, где он достиг уникальной абстракции, не жертвуя своим многолетним гуманизмом. ^[2]

Ссылки [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

• "Профиль Somnath Hore, интервью и произведения искусства"
• Музей современного индийского искусства ХХ века
• В Artnet
• Центр международного современного искусства
• Эскизы и ксилография Тебхаги
• Коллекция индийской гравюры