Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

T. Rex - английская рок- группа, основанная в 1967 году певцом, композитором и гитаристом Марком Боланом . Первоначально группа называлась Tyrannosaurus Rex и выпустила под этим названием четыре психоделических фолк- альбома. В 1969 году Болан начал менять стиль группы в сторону электрокара, а в следующем году сократил их название до T. Rex. Это развитие завершилось в 1970 году песней « Ride a White Swan », и вскоре группа стала пионером движения глэм-рок .

С 1970 по 1973 год T. Rex имел популярность в Великобритании, сопоставимую с популярностью Beatles: одиннадцать синглов вошли в десятку лучших в Великобритании. Они записали четыре хита номер один в Великобритании: « Hot Love », « Get It On », « Telegram Sam » и « Metal Guru ». Альбом 1971 года Electric Warrior получил признание критиков как новаторский глэм-рок-альбом. Он достиг № 1 в Великобритании. Последующая работа 1972 года, The Slider , вошла в топ-20 США. После выпуска в 1973 году альбома " 20th Century Boy ", который занял третье место в Великобритании, популярность T. Rex пошла на убыль, хотя группа продолжала выпускать один альбом в год.

В 1977 году основатель, автор песен и единственный постоянный участник Болан погиб в автокатастрофе через несколько месяцев после выпуска последнего студийного альбома группы Dandy in the Underworld , и группа распалась. Т. Рекс продолжал оказывать влияние на множество последующих художников. Группа была занесена в Зал славы рок-н-ролла в 2020 году [1].

История [ править ]

Формация и психоделический фолк [ править ]

Марк Болан основал Tyrannosaurus Rex в июле 1967 года после нескольких неудачных сольных синглов и непродолжительной карьеры в качестве ведущего гитариста в псих-рок-группе John's Children . После катастрофического одиночного выступления в качестве электрической рок-группы из четырех человек 22 июля в Electric Garden в лондонском Ковент-Гарден вместе с барабанщиком Стивом Портером и двумя старшими музыкантами: гитаристом Беном Картландом и неизвестным басистом, группа немедленно распалась. [2] [3] Впоследствии Болан сохранил название группы и услуги Портера, который перешел на перкуссию под именем Стив Перегрин Тук, и они начали исполнять акустический материал как дуэт с репертуаром произведений Болана, написанных под влиянием фолка. песни. Вдохновленный влиятельным исполнениемРави Шанкар, которого Болан видел во время турне по Западной Германии с John's Children, группа приняла сценическую манеру, напоминающую исполнение традиционной индийской музыки. [3] [4] Сочетание акустической гитары Болана и отличительного вокального стиля с бонго Тука и разнообразной перкуссией, в которую часто входили детские инструменты, такие как Pixiphone, принесло им преданных поклонников на процветающей хиппи андеграундной сцене. Диск-жокей BBC Radio One Джон Пил защищал группу в начале их карьеры звукозаписи. [5]Позже Пил появился вместе с ними, читая рассказы, написанные Боланом. Еще одним ключевым сотрудником был продюсер Тони Висконти , который продюсировал альбомы группы уже во вторую фазу глэм-рока . [6]

В течение 1968–1969 годов Tyrannosaurus Rex добился скромного успеха на радио и в записи, и они выпустили три альбома, третий из которых, Unicorn , оказался на досягаемости от Топ-10 альбомов Великобритании . В то время как ранним сольным материалом Болана была поп-музыка с влиянием рок-н- ролла, к настоящему времени он писал драматические песни в стиле барокко с пышными мелодиями и сюрреалистическими текстами, наполненными греческой и персидской мифологией, а также собственными поэтическими творениями. Группа стала постоянным участником программы Peel Sessions на радио BBC и гастролировала по залам студенческого союза Великобритании. [7]

К 1969 году между двумя половинами Tyrannosaurus Rex образовался раскол. Болан и его подруга Джун Чайлд жили спокойной жизнью, Болан работал над сборником стихов под названием «Колдун любви» и концентрировался на своих песнях и исполнительских способностях. Взял, однако, полностью принял анти-коммерческий, наркотики по принимать этос Великобритании подземной сцены с центром вокруг Ladbroke Grove . Тука также привлекали анархические элементы, такие как Мик Фаррен / Девианты и члены клуба Pink Fairies Rock 'n' Roll and Drinking Club. [8]Тук также начал писать свои собственные песни и хотел, чтобы дуэт исполнил их, но Болан категорически не одобрил усилия своего товарища по группе, отклонив их для предполагаемого четвертого альбома дуэта, выпускавшегося весной / летом 1969 года. В ответ на отказ Болана Тук внес свой вклад. две песни, а также вокал и перкуссия в моргание «с Think Pink альбом. [9]

Отношения Болана с Туком закончились после этого, хотя по контракту они были обязаны пройти тур по США, который был обречен еще до его начала. Плохо продвигаемый и плохо спланированный акустический дуэт был омрачен громкими электрическими выступлениями, за которые им выставляли счет. Чтобы противостоять этому, Тук использовал стиль шокового рока Игги Попа ; Тук объяснил: «Я снял рубашку на Сансет-Стрип, где мы играли, и хлестал себя, пока все не заткнулись. С ремнем, понимаете, немного крови и весь Лос-Анджелес заткнется». Что происходит? Блин, какой-то псих нападает на себя на сцене ». Я имею в виду, что у Игги Студжа был такой же базовый подход ». [10]

Как только Болан вернулся в Великобританию, он заменил Тука перкуссионистом Микки Финном . [6] и они завершили четвертый альбом, выпущенный в начале 1970 года как A Beard of Stars , последний альбом под прозвищем Tyrannosaurus Rex. Этот состав возглавил самый первый фестиваль в Гластонбери в 1970 году. [11]

Глэм-рок и коммерческий успех [ править ]

Альбомы Tyrannosaurus Rex стали не только постепенно сокращаться, но и демонстрировать более высокую производственную ценность, более доступное написание песен Болана, эксперименты с электрогитарой и настоящий рок-звук. [12] Прорывом стал "King of the Rumbling Spires" (записанный с Took и выпущенный летом 1969 незадолго до его ухода), в котором использовалась полная установка рок-группы, а электрическое звучание было дополнительно исследовано на A Beard of Звезды . Следующий альбом группы, T. Rex , продолжил процесс упрощения, сократив название [13], и завершил переход на электрогитары. [12]Висконти якобы устало писать полное имя в студийных чартах и ​​на кассетах, и начал сокращать его; когда Болан впервые заметил, он был зол, но позже заявил, что это его идея. Новое звучание было более поп-ориентированным, и первый сингл " Ride a White Swan ", выпущенный в октябре 1970 года, к концу ноября вошел в десятку лучших в Великобритании и достиг второго места в январе 1971 года. В начале 1971 года T. Rex достиг входит в топ-20 чарта альбомов Великобритании . [13]

За "Ride a White Swan" вскоре последовал второй сингл " Hot Love ", который занял первое место в британских чартах и ​​оставался там в течение шести недель. Полноценная группа, в которую вошли басист Стив Карри и барабанщик Билл Легенд , была сформирована для тура с растущей аудиторией, поскольку подростки начали заменять старых хиппи . [6] После того, как Челита Секунда добавила два блестящих пятна под глазами Болана перед появлением на Top of the Popsпоследовавшее за этим выступление часто рассматривалось как рождение глэм-рока. После выступления Болана глэм-рок стал популярным в Великобритании и Европе в 1971–72 годах. Переход T. Rex к электрогитарам совпал с более откровенно сексуальным лирическим стилем и образом Болана. Новый имидж и звучание группы возмутили некоторых старых поклонников хиппи Болана, которые заклеймили его « аншлагом ». Часть лирического содержания Tyrannosaurus Rex сохранилась, но поэтическая, сюрреалистическая лирика теперь перемежалась чувственными ритмами, оргиастическими стонами и намёками.

В сентябре 1971 года T. Rex выпустили второй альбом Electric Warrior , в котором участвовали Карри и Легенда. « Electric Warrior», который часто считается их лучшим альбомом, принес группе большой коммерческий успех; Публицист Б. П. Фэллон ввел термин "T. Rextasy" как параллель с битломанией для описания популярности группы. [14] В альбом вошла самая известная песня Т. Рекса " Get It On ", которая стала хитом номер один в Великобритании. В январе 1972 года он вошел в десятку лучших в США, где песня была переименована в "Bang a Gong (Get It On)", чтобы отличить ее от песни 1971 года группы Chase . Наряду с несколькими сладкими"Get It On" была одной из немногих британских глэм-роковых песен, которые имели успех в США. [15] Тем не менее, альбом по-прежнему напоминает акустические корни Болана с такими балладами, как «Cosmic Dancer» и «Girl». Вскоре после этого Болан покинул Fly Records ; после того, как его контракт истек, лейбл выпустил альбомный трек " Jeepster " как сингл без его разрешения. Болан пошел в EMI , где ему дали собственный лейбл в Великобритании - T. Rex Records, "T. Rex Wax Co.". [3]

18 марта 1972 года Т. Рекс отыграл два шоу в Empire Pool, Wembley , которые были сняты Ринго Старром и его командой для Apple Films . Большая часть второго шоу была включена в собственный рок-фильм Болана « Рожденные в буги-вуги» , а отрывки из первого шоу можно увидеть в финальных титрах фильма. Наряду с T. Rex и Starr, Born to Boogie также включает Элтона Джона , который вместе с друзьями создавал рок-студийные версии " Children of the Revolution " и " Tutti Frutti ".

Третий альбом T. Rex The Slider был выпущен в июле 1972 года. Самый успешный альбом группы в США, The Slider, не был таким успешным, как его предшественник в Великобритании, где он достиг четвертой строчки. Весной / летом 1972 года старый лейбл Болана Fly выпустил сборник, занявший первое место в чартах, Bolan Boogie , сборник синглов, би-сайдов и пластинок, что повлияло на продажи The Slider . Два сингла из The Slider , " Telegram Sam " и " Metal Guru ", стали хитами номер один в Великобритании. Родился в стиле буги Премьера состоялась в кинотеатре Oscar One в Лондоне в декабре 1972 года. Фильм получил негативные отзывы критиков, а фанаты полюбили его.

Переход, упадок и возрождение [ править ]

Болан на концерте ABC , 1973

Tanx положит конец классическому составу T. Rex. Эклектичный альбом, содержащий несколько меланхолических баллад и богатоезвучание, Tanx продемонстрировал звучание T. Rex, подкрепленное дополнительными инструментальными украшениями, такими как меллотрон и саксофон. "The Street and Babe Shadow" была более фанковой, а последняя песня "Left Hand Luke and the Beggar Boys" была воспринята критиками как дань уважения госпелу с несколькими бэк-вокалистками. [16] Выпущенный в марте 1973 года, " 20th Century Boy " стал еще одним важным успехом, достигнув пика под номером 3 в британском чарте синглов, но не вошел в альбом. [17] " The Groover " ознаменовал конец золотой эры, когда T. Rex выиграл 11 синглов подряд в десятке лучших в Великобритании.

Во время записи нового материала участники T. Rex начали уходить, начиная с Билла Ледженда в ноябре. «Цинковый сплав и скрытые гонщики завтрашнего дня» вышел 1 февраля 1974 года и достиг 12-го места в Великобритании. Альбом напоминал времена Tyrannosaurus Rex с длинными названиями песен и сложностью лирики, но не имел успеха у критиков. В США Warner Brothers бросили группу, не выпустив альбом. У T. Rex был расширенный состав, в который вошли второй гитарист Джек Грин и Би Джей Коул на педальной стали. Вскоре после выпуска альбома Болан расстался с продюсером Висконти, затем в декабре 1974 года Финн также покинул группу. Сингл " Zip Gun Boogie"", появившийся в конце 1974 года как сольный альбом Марка Болана (хотя все еще на лейбле T. Rex). Он только достиг 41 места в Великобритании, и идентичность группы T. Rex была быстро восстановлена.

Альбом T. Rex Bolan's Zip Gun (1975), большая часть которого уже была выпущена в прошлом году в США под названием Light of Love , был спродюсирован Боланом, который, помимо написания песен, придал своей музыке более сложный характер. , более футуристический блеск. Последняя песня, записанная с Висконти, "Till Dawn", была перезаписана для Zip Gun Болана с Боланом за штурвалом. Произведения Болана не получили одобрения в музыкальной прессе. Большая часть Zip Gun плюс три трека с Zinc Alloy уже были выпущены в США под названием Light of Love на заменяющем лейбле Casablanca Records, который отказался от Zinc Alloy в пользу нового материала.Журнал Rolling Stone дал ему положительный отзыв, [18] но британская пресса раскритиковала Т. Рекса за копирование «Взлет и падение Зигги Звездной пыли и Пауков с Марса» , хотя Марк говорил о выпуске работы под псевдонимом «Zinc Alloy» «в середине 1960-х гг. Всегда будучи фантазером с «самым большим эго из всех когда-либо существовавших рок-звезд» [14], в это время Болан становился все более изолированным, в то время как высокие налоговые ставки в Великобритании привели его в изгнание в Монте-Карло и США. Больше не вегетарианец, Болан прибавил в весе из-за употребления гамбургеров и алкоголя, и его высмеяли в музыкальной прессе.

Предпоследний альбом T. Rex, Futuristic Dragon (1976), отличался шизофреническим производственным стилем, который изменился от песен в стиле Wall of Sound к диско- поддержке, с ностальгическими кивками на старую буги-машину T. Rex. Ему удалось достичь только 50-го места, но альбом был лучше воспринят критиками и включал синглы " New York City " (15-е место в Великобритании) и " Dreamy Lady " (30-е место). Последний разрекламировался как Дискотека T. Rex. Для продвижения альбома T. Rex совершил поездку по Великобритании и выступил в таких телешоу, как Top of the Pops , Supersonic и Get It Together .

Летом 1976 года T. Rex выпустил еще два сингла: « I Love to Boogie » (который занял 13-е место в чартах) и « Laser Love », занявший 42-е место. В начале 1977 -го вышел « Dandy in the Underworld», получивший признание критиков. . Болан похудел и вернулся к своей эльфийской внешности, и песни тоже имели урезанное, обтекаемое звучание. Весенний тур по Великобритании с панк- группой The Damned на разогреве получил положительные отзывы. Поскольку Болан наслаждался новым всплеском популярности, он говорил о новом выступлении с Финном и Туком, а также о воссоединении с Висконти.

Смерть и расформирование Болана [ править ]

Марк Болан и его подруга Глория Джонс провели вечер 15 сентября 1977 года, выпивая в Speakeasy, а затем обедая в клубе Morton's на Беркли-сквер в Мейфэре , в центре Лондона. [19] Рано утром 16 сентября по дороге домой Джонс врезался в дерево на фиолетовом Mini 1275 GT Болана (теперь это место скалы Болана ) после того, как не смог проехать по небольшому горбатому мосту возле Джипси-лейн на Куинс-Райд, Барнс. на юго-западе Лондона, в нескольких милях от его дома по адресу: 142 Upper Richmond Road West в Ист-Шине . [20]В то время как Джонс был тяжело ранен, Болан погиб в аварии, за две недели до своего 30-летия. [21]

Поскольку Болан был единственным постоянным участником T. Rex, а также единственным композитором и писателем, его смерть в конечном итоге положила конец группе. [ необходима цитата ] Only Legend выжила из группы до того, как ее коммерческий упадок; Тук основал Pink Fairies и появился на сольном альбоме Мика Фаррена Mona - The Carnivorous Circus, прежде чем потратить 1970-е, работая в основном над своим собственным материалом, либо соло, либо выступая перед такими группами, как Shagrat (1970–1971) и Steve Took's Horns ( 1977–1978). [22] Он умер в 1980 году от удушья, вызванного подавлением коктейльной вишни. [23] В следующем году Карри, который играл заКрис Спеддинг до переезда в Португалию в 1979 году погиб в автокатастрофе. [24] Финн играл в качестве сессионного музыканта в The Soup Dragons и The Blow Monkeys до своей смерти в 2003 году от возможной печеночной и почечной недостаточности. [25]

Влияние и наследие [ править ]

T. Rex за несколько десятилетий оказал огромное влияние на несколько жанров, включая глэм-рок , панк- движение, пост-панк , инди-поп , брит- поп и альтернативный рок . Их цитировали такие группы, как New York Dolls , Def Leppard , Ramones , Kate Bush , Siouxsie and the Banshees , Joy Division , REM , the Smiths , the Pixies и Tricky .

Сильвен Сильвен из New York Dolls сказал, что при формировании своей группы с Билли Мерсией и Джонни Тандерсом : «[они] все сидели на кровати с этими дешевыми гитарами и исполняли песни Марка Болана, а также некоторые блюз и инструментальные партии». [26] Истоки Sparks были вдохновлены Тираннозавром Рексом, до Т. Рекс: [27] видеть их вживую «было действительно нашим образованием», - заявил Рон Мэл . [28] The Stooges были вдохновлены Т. Рексом при написании и записи песен Raw Power . Гитарист и автор песен Джеймс Уильямсонпо теме: «Мы были в Англии в то время, когда Марк Болан был раскаленным, и мы смотрели на его вещи и думали:« Эй, мы могли бы быть такими », писали наши вещи и просто думали, что они взорвутся». [29] Джои Рамон из Ramones сказал о Болане: «Мне нравятся люди, которые уникальны, новаторски и обладают цветом кожи. Вот почему я люблю Марка Болана. Было что-то такое мистическое в нем, в его певческом голосе, в его манерах. Его песни действительно трогай, они такие трогательные и темные ". [30] Siouxsie and the Banshees выпустили кавер-версию "20th Century Boy" в начале своей карьеры в 1979 году. Бернард Самнер из Joy Division отличился звучанием гитары раннего T. Rex; его музыкальное путешествие началось на маковом уровне с "Катайся на белом лебеде ».[31] Гитарист The Slits Вив Альбертин был очарован игрой Болана: «Это был [...] первый раз, когда я когда-либо слушал гитарную партию. Потому что тогда девушки действительно не слушали гитарные партии, это было мужская вещь. А гитары тогда были действительно мачо, и я не мог вынести этого слова: игра Хендрикса на гитаре была слишком унизительной и угрожающе сексуальной, в то время как игра Марка Болана на гитаре была чем-то вроде мультфильма. И я мог петь партии Они не были виртуозами, они были забавными, это были юмористические [sic] гитарные партии ». [32] Композитор и гитарист Смита Джонни Марр заявил: «T. Rex был чистой поп-музыкой». [33] «Влияние Т.Panic »и« Shoplifters of the World Unite ». Солист Моррисси также восхищался Боланом. Когда он писал« Panic », он был вдохновлен« Metal Guru »и хотел петь в том же стиле. Он не переставал петь в попытке чтобы изменить слова «Panic», чтобы они соответствовали точному ритму «Metal Guru». Позже Марр заявил: «Он также призывал меня использовать один и тот же гитарный брейк, чтобы две песни были одинаковыми!» [34] Марр оценил Болана. в его десяти любимых гитаристов. [35] Каркасные Sprout «s Пэдди McAloon привел„ездить белый лебедь“ , как„песня , которая сбывшихся мою любовь к поп - музыки“. [36] REM в прямом эфире"Мальчик 20-го века "в начале своей карьеры в 1984 г .: [37]певец Майкл Стипе сказал, что T. Rex и другие группы 1970-х «оказали огромное влияние на всех нас», [38] «[они] действительно повлияли на меня». [39]

Ведущий гитарист Пикси игровой Джои Сантьяго привел Electric Warrior в его 13 записей , определяющих, [40] , как сделал застревание «s Paul Weller . [41] Сантьяго сказал: «Болан взял блюз и сделал его более приятным». [40] Кейт Буш слушала Болана в подростковом возрасте, а затем упомянула его имя в тексте песни «Blow Away (for Bill)». [42] Ник Кейв сделал кавер на "Cosmic Dancer" [43], комментируя, что Electric Warrior содержит "одни из лучших текстов из когда-либо написанных", [44]добавив далее, это была «моя любимая запись, [...] песни такие красивые, это необыкновенная пластинка». [45] Трикки назвал Болана «совершенно уникальным и опередившим свое время». [46] Говоря о своих любимых альбомах, соавтор Пи Джей Харви Джон Пэриш сказал, что T. Rex «это то место, с которого нужно начать», добавив, что «эта группа и этот альбом [ Electric Warrior ] были тем, что привело меня в музыку в первое место". Когда он увидел T. Rex на Top of the Pops, играющего "Jeepster", он почувствовал: "это моя музыка [...] То, что я имел в виду в 12-летнем возрасте, я до сих пор возвращаюсь и использую как один" из моих главных критериев, когда я делаю записи ». [47]Пэриш объяснил: «Я постоянно слушаю T-Rex с 1971 года». [48] Oasis "позаимствовали" гитарный рифф из "Get It On" в своем сингле " Cigarettes & Alcohol ". [49] Гитарист Oasis Ноэль Галлахер назвал T. Rex сильным влиянием. [50] Ранний акустический материал сыграл важную роль в создании прогрессивного рока и фолк-музыки 21 века, на которых повлияли такие певцы, как Девендра Банхарт , [51] который сказал: «Я так люблю Tyrannosaurus Rex, его так легко любить, так праведно. любить, и любить так естественно, я не могу представить, чтобы кому-то это не понравилось." [52]

T. Rex упоминается в нескольких популярных песнях, включая « All the Young Dudes » Дэвида Боуи (которую он написал для Mott the Hoople в 1972 году) [53] , « Do You Remember Rock 'n' Roll Radio?» Ramones ? », [54] « Бывший фанат шестидесятых » Сержа Генсбура , [55] The Who 's« You Better You Bet », [56] « Kool in the Kaftan » Б.А. Робертсона , [57] REM's» Пробуждающая бомба », [58] и « Вампирские деньги »из My Chemical Romance . [59] Музыка Т. Рекса присутствует в саундтреках к различным фильмам, включая « Бархатная золотая жила» , [60] Доказательство смерти , [61] Билли Эллиот , [62] Банковское дело , [63] Далласский клуб покупателей , [64] и « Бэби-водитель». . [65] Рукав ползунок альбома можно увидеть в Линдсей Андерсон кино O Lucky Man! , [66] и в « Темных тенях» Тима Бертона . [67] В романе Михи МадзиниКороль гремучих духов , рассказчик начинает вспоминать свое детство, когда он видит в музыкальном магазине запись Тираннозавра Рекса «Король грохочущих шпилей» и понимает, что ошибочно вспомнил название «Король гремящих духов». [68]

Дискография [ править ]

Как Tyrannosaurus Rex

  • Мои люди были прекрасны, и в их волосах было небо ... Но теперь они довольны носить звезды на бровях (1968)
  • Пророки, провидцы и мудрецы: Ангелы веков (1968)
  • Единорог (1969)
  • Борода звезд (1970)

Как T. Rex

  • Т. Рекс (1970)
  • Электрический воин (1971)
  • Слайдер (1972)
  • Танкс (1973)
  • Цинковый сплав и скрытые гонщики завтрашнего дня (1974)
  • Пистолет Болана (1975)
  • Футуристический дракон (1976)
  • Денди в преисподней (1977)

Члены [ править ]

  • Марк Болан - лидер / ритм-гитара, вокал (июль 1967 - сентябрь 1977; умер 1977), также клавишные (январь 1969 - сентябрь 1970)
  • Бен Картланд - гитара (июль 1967)
  • неизвестно - бас (июль 1967)
  • Стив Перегрин Тук - перкуссия, бэк-вокал (август 1967 - сентябрь 1969; умер в 1980), также ударные (июль 1967, январь – сентябрь 1969), бас (январь - сентябрь 1969).
  • Микки Финн - перкуссия, бэк-вокал (октябрь 1969 - февраль 1975; умер в 2003), также ударные (октябрь 1969 - март 1971) и бас (октябрь 1969 - декабрь 1970)
  • Стив Карри - бас (декабрь 1970 - август 1976; умер 1981)
  • Билл Легенд - ударные (март 1971 - ноябрь 1973)
  • Глория Джонс - клавишные, тамбурин, вокал (июль 1973 - август 1976)
  • Джек Грин - соло-гитара (июль 1973 - ноябрь 1973)
  • Dino Dines - клавишные (январь 1974 - сентябрь 1977; умер в 2004)
  • Пол Фентон - ударные (декабрь 1973 - февраль 1974), а также перкуссия (ноябрь 1974)
  • Дэйви Латтон - ударные (январь 1974 - август 1976), а также перкуссия (февраль 1975 - август 1976)
  • Миллер Андерсон - соло-гитара (август 1976 - июнь 1977)
  • Херби Флауэрс - бас (август 1976 - сентябрь 1977)
  • Тони Ньюман - ударные, перкуссия (август 1976 - сентябрь 1977)

Хронология [ править ]

Хронология составления альбома [ править ]

См. Также [ править ]

  • Список чудес 1970-х годов в Соединенных Штатах

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Класс 2020" . Зал славы рок-н-ролла . Проверено 15 января 2020 года .
  2. ^ Марк Болан 1947-1977 хронология - Клифф McLenehan, Helter Skelter Publishing 2002, p25
  3. ^ a b c Paytress, Марк. Болан: Взлет и падение суперзвезды 20-го века . Омнибус Пресс. 2003 г.
  4. ^ Ауслендер, Филипп (2006). Исполнение глэм-рока: гендер и театральность в популярной музыке . Пресса Мичиганского университета. п. 92. ISBN 9780472068685. Проверено 27 сентября 2019 года .
  5. Перейти ↑ Stand and Deliver: Autobiography Pan Macmillan, 2007
  6. ^ a b c Филип Осландер Исполняет глэм-рок: гендер и театральность в популярной музыке University of Michigan Press, 2006
  7. ^ BBC - Радион 1 - Сохранение его Peel - 17/11/1969 BBC Radio One
  8. ^ «Домен Стива Тука» . Steve-took.co.uk. 27 октября 2011 . Проверено 29 февраля 2012 года .
  9. ^ Sleevenotes Дэйв Томпсон на CD The Missing Link Чтобы Tyrannosaurus Rex Cleopatra Records CLEO 9528-2 1995
  10. Стив Тук - от Bolan Boogie до Gutter Rock , Чарльз Шаар Мюррей . NME, 14 октября 1972 г.
  11. ^ "1970 (19 сентября)" . История . Фестиваль Гластонбери . Проверено 29 июня 2011 года .
  12. ^ a b Легенды рок-гитары: основной ориентир величайших рок-гитаристов Hal Leonard Corporation, 1997
  13. ^ a b Томпсон, Дэйв (2009). Твое красивое лицо отправляется в ад: Опасный блеск Дэвида Боуи, Игги Попа и Лу Рида . Нью-Йорк: Книги Backbeat. ISBN 9780879309855.
  14. ^ a b Рейнольдс, Саймон (2016). Шок и трепет: глэм-рок и его наследие, с семидесятых до двадцать первого века . Нью-Йорк: Харпер Коллинз. ISBN 9780062279811. Дата обращения 3 августа 2019 .
  15. ^ Джереми Симмондс Энциклопедия мертвых рок-звезд: героин, пистолеты и бутерброды с ветчиной (Марк Болан) Chicago Review Press, 2008
  16. ^ Deusner, Стивен М. (5 февраля 2006). "T. Rex: Tanx / Zip Gun / Futuristic Dragon / Работа в процессе | Обзоры альбомов | Вилы" . Вилы . Проверено 8 февраля 2015 года .
  17. ^ "Таблицы T. Rex UK" . officialcharts.com . Дата обращения 2 февраля 2016 .
  18. Барнс, Кен (26 сентября 1974 г.). "T. Rex Свет любви" . RollingStone . Дата обращения 2 июля 2019 .
  19. ^ "Как смерть Марка Болана потрясла мой мир" . www.shropshirestar.com .
  20. ^ Bignell, Пол (16 сентября 2012). «Тайна смерти Марка Болана раскрыта» . Независимый . Лондон . Проверено 12 августа 2019 .
  21. ^ Стэн Хокинс Британский поп-денди: мужественность, популярная музыка и культура Ashgate Publishing, Ltd., 2009 г.
  22. ^ «Автор к автору - журнал коллекционера пластинок» . recordcollectormag.com .
  23. ^ Стэнтон, Скотт (2003). Надгробный памятник: музыканты . Саймон и Шустер. п. 288. ISBN 9780743463300. Проверено 28 июля 2019 .
  24. Колин Кинг. Рок !: великие рок-н-роллы, стр.110. Кэкстон, 2002 г.
  25. ^ «Некролог: Микки Финн, перкуссионист Микки Финна, который, как ведущий участник T Rex, определил стиль эпохи и сохранил название группы и музыку». The Times . 14 января 2003 г.
    Paytress, Марк (2009). Марк Болан: Взлет и падение суперзвезды 20-го века . Омнибус Пресс. ISBN 9780857120236. Дата обращения 4 декабря 2019 .
    «Микки Финн: экзотический перкуссионист на заре глэм-рока» . Хранитель. 18 января 2003 . Проверено 28 июля 2019 .
    BBC News - Развлечения - Умер участник группы T Rex BBC News (13 января 2003 г.)
  26. ^ Антония, Нина (1998). Макияж The New York Dolls: слишком много, слишком скоро . Омнибус пр. ASIN B01K3KLAZA . 
  27. Рианна Суонсон, Дэйв (11 сентября 2017 г.). "Интервью Искры" . Диффузор. Архивировано 13 марта 2018 года . Проверено 29 ноября 2017 года .
  28. Робертс, Рэндалл (28 августа 2017 г.). «Рон Спаркс и Рассел Мэл вспоминают, как их выгнали из Riot Hyatt на Сансет - за то, что они выбросили бублик в окно» . LA Times . Проверено 22 ноября 2017 года .
  29. ^ Vinall, Френсис (7 марта 2013). "Джеймс Уильямсон из The Stooges" . Tonedeaf.thebrag.com . Проверено 22 ноября 2020 года . Конечно, сами марионетки могли понять значение зверя, которого они создали в Raw Power? «Мы, конечно, на это надеялись, но совершенно не верили в это», - вспоминает он, смеясь. «Мы всегда чувствовали, что наша музыка важна, и поэтому мы ее делали, но у нас не было представления о том, как быть коммерческой». «Мы были в Англии в то время, когда Марк Болан был раскаленным, - вспоминает он, - и мы смотрели на его вещи и думали:« Эй, мы могли бы быть такими », писали наши вещи и просто думали, что это займет выключенный."
  30. ^ Верно, Эверетт (2002). Эй-хо, пойдемте: история Ramones . Омнибус Пресс . ISBN 978-0711991088.
  31. Гейл, Ли (19 сентября 2012 г.). «Икона: Бернард Самнер» . GQ . Проверено 22 ноября 2017 года .
  32. Перейти ↑ Hasson, Thomas (18 апреля 2013 г.). «Как выбрать любовника: Любимые альбомы Вива Альбертины» . Quietus . Проверено 22 ноября 2017 года .
  33. Фриман, Джон (16 июня 2015 г.). "Резиновые кольца: Любимые альбомы Джонни Марра" . Quietus . Проверено 22 ноября 2017 года .
  34. ^ "Интервью Джонни Марра" . Les Inrockuptibles . 21 апреля 1999 г.
  35. ^ "Джонни Марр Десять лучших гитаристов". Необрезанный (ноябрь 2004 г.).
    "Десять лучших гитаристов Джонни Марра" Morrissey-solo.com . Проверено 16 ноября 2011 года.
  36. ^ "Пэдди Макалун Prefab Sprout - Моя жизнь в музыке" . Необрезанный. 2 августа 2013 . Проверено 22 ноября 2017 года .
  37. ^ "REM - Мальчик 20-го века (Концерт в Театре Эльдорадо, Париж, Франция 1984)" . YouTube . Дата обращения 2 мая 2018 .
  38. ^ Шонфельд, Zach (26 сентября 2014). "Reclaiming Monster : размышления о самом непонятом альбоме REM с Майклом Стипе" . Newsweek . Проверено 21 января 2018 .
  39. Ханн, Майкл (19 января 2018 г.). «Я довольно хорошая поп-звезда»: Майкл Стайп о своих любимых REM-песнях » . Хранитель . Проверено 2 июля 2018 .
  40. ^ a b Таффри, Лори (22 мая 2014 г.). "Planets Of Sound: Джои Сантьяго из любимых альбомов Pixies" . Quietus . Архивировано из оригинала на 8 августа 2018 года . Проверено 21 января 2018 .
  41. ^ Колгейт, Mat (7 мая 2015). «По его просьбе Modjesty: Любимые альбомы Пола Веллера» . Quietus . Архивировано из оригинала на 8 августа 2018 года . Проверено 21 января 2018 .
  42. ^ Томсон, Грэм (2012). Кейт Буш: Под плющом . Омнибус. ISBN 978-1780381466. Буш поет слова: «Болан и Луни возглавляют шоу сегодня вечером».
  43. ^ Trendell, Эндрю (20 июня 2019). «Беседы с Ником Кейвом в Барбакане» . NME.com . Дата обращения 2 июля 2019 .
  44. ^ "Ник Кейв исполняет Cosmic Dancer в Амстердаме" . YouTube. 26 мая 2019. Дата обращения 2 июля 2019.
  45. ^ "Ник Кейв, покрывающий Cosmic Dancer в Стокгольме" . YouTube. 31 мая 2019. Дата обращения 2 июля 2019.
  46. ^ "Хитрость в англичанах и стране, которая сделала меня" . Quietus . 5 октября 2008 года архивации с оригинала на 8 августа 2018 года . Проверено 21 января 2018 .
  47. ^ Frelon, Люк (2013). "Джон Пэриш на Radio Vinyle # 27 sur Fip" . Радио Франции . YouTube . Проверено 21 января 2018 .
  48. ^ «Интервью с Джоном Пэришем» . адекватность.net. 15 октября 2002 года Архивировано из оригинала 8 августа 2018 года . Проверено 22 ноября 2017 года .
  49. ^ "Биография Оазиса" . Rollingstone.com . Проверено 25 ноября 2011 года.
  50. Лиам Галлахер: «Дэвид Боуи и Т.Рекс вдохновили меня на мой пост-Oasis альбом» . NME . 27 марта 2011 г. Дата обращения 25 ноября 2011 г.
  51. Экклстон, Дэнни (2 мая 2011 г.). «Девендра Банхарт, радующийся в руках» . Mojo.com. Архивировано из оригинального 22 мая 2011 года . Проверено 25 ноября 2011 года .
    Стрю, Роке. "Devendra Banhart Cripple Crow обзор" . Stylusmagazine.com . 25 сентября 2005 г. Проверено 25 ноября 2011 г.
  52. ^ Dalton, Trinie. «Праведник любви: Девендра Банхарт» . Журнал Артур . Май 2004. Дата обращения 2 июля 2019.
  53. ^ Paytress, 2003. Дэвид Боуи написал слова: «Человек, мне нужен телевизор, когда у меня есть T.Rex».
  54. Ramones поют слова: «Вы помните Джерри Ли, Джона Леннона, Т. Рекса и О. И. Моулти?»
  55. ^ Serge Gainsbourg namedrops T. Rex рядом с Элвисом Пресли в этой песненаписанной для Джейн Биркин в 1978 году.
  56. ^ Стивен Розен. "Кто - запись без цензуры". Coda Книги. 2011. «Под звуки старого T. Rex»
  57. ^ Робертсон поет слова: «Иди и купи T Rex Fee fi fiddley do»
  58. ^ REM поют слова: «Практикуйте мои движения тираннозавра и создавайте сцену».
  59. ^ My Chemical Romance Sing: «Проблески как Болан в ярком солнце»
  60. ^ Бархатная золотая жила . cd 1998 Fontana Records Лондон
  61. ^ Доказательство смерти (саундтрек), 2007, Maverick Records
  62. ^ "Саундтрек Билли Эллиота" . Вся музыка. Дата обращения 2 декабря 2018.
  63. ^ Работа в банке . 2008 Lionsgate. DVD
  64. ^ Далласский клуб покупателей . Правда Развлечения, Картины Напряжения, Особенности Фокус, 2013 dvd
  65. ^ "Sony подала в суд за использование песни T. Rex в Baby Driver" . news.avclub.com. Дата обращения 2 декабря 2018.
  66. О счастливчик !. 1973. DVD. Ворнер Браззерс.
  67. ^ Тим Бертон. Темные тени . 2012. Warner Bros. Pictures
  68. ^ Miha Mazzini. Король гремящих духов . 2001. Scala House Press

Источники [ править ]

  • Болан, Марк. Чернокнижник любви . Книги о волчанке. 1969 г.
  • Тремлетт, Джордж. История Марка Болана . Книги Futura. 1975 г.
  • Синклер, Пол. Электрический воин: История Марка Болана . Омнибус Пресс. 1982 г.
  • Дю Нуайе, Поль. Марк Болан (Богородица в современном стиле) . Девственные книги. 1997 г.
  • Макленехан, Клифф. Марк Болан: 1947–1977 Хронология . Издательство Helter Skelter. 2002 г.
  • Paytress, Mark. Болан: Взлет и падение суперзвезды 20-го века . Омнибус Пресс. 2003 г.
  • Paytress, Mark. «Марк Болан: Т. Рекстази». Mojo . Май 2005 г.
  • Юэнс, Карл. Born to Boogie: The Songwriting of Marc Bolan . Издательство Aureus. 2007 г.
  • Роланд, Пол. Космический танцор: жизнь и музыка Марка Болана . Томагавк Пресс. 2012 г.
  • Джонс, Лесли-Энн. Поездка на белом лебеде: жизни и смерть Марка Болана . Ходдер 2013
  • Брэмли, Джон. Марк Болан: Прекрасный мечтатель . John Blake Publishing Ltd., 2017 г.

Внешние ссылки [ править ]

  • Веб-сайт Марка Болана и T-Rex от TAG - Законные хранители скального святилища Марка Болана
  • Группа поклонников Марка Болана