Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

The Allman Brothers Band - американская рок- группа, образованная в Джексонвилле, Флорида, в 1969 году [2] братьями Дуэйном Оллманом (основатель, слайд-гитара и соло-гитара) и Греггом Оллманом (вокал, клавишные, написание песен), а также Дики Беттс (ведущий гитара, вокал, написание песен), Берри Окли (бас-гитара), Butch Trucks (ударные) и Джей Джоханни «Jaimoe» Йохансон (ударные). Впоследствии основанная в Мейконе, штат Джорджия , группа объединила элементы блюза , джаза и музыки кантри., а их живые выступления включали импровизацию в стиле джем-бэнда и инструментальные партии .

Первые два студийных релиза группы, The Allman Brothers Band (1969) и Idlewild South (1970) (оба выпущены Capricorn Records), зашли в тупик, но их концертный релиз 1971 года At Fillmore East стал художественным и коммерческим прорывом. Альбом включает расширенные визуализации их песен " In Memory of Elizabeth Reed " и " Whipping Post " и считается одним из лучших концертных альбомов, когда-либо созданных.

Лидер группы Дуэйн Оллман был убит в автокатастрофе позже в том же году - 29 октября 1971 года - и группа посвятила его памяти Eat a Peach (1972) двойной студийный / концертный альбом, укрепивший популярность группы и включивший в себя альбом Грегга Оллмана " Мелисса »и « Голубое небо » Дики Беттса . Ровно через год и 13 дней спустя, 11 ноября 1972 года, после смерти басиста Берри Окли на мотоцикле, группа наняла клавишника Чака Ливелла и басиста Ламара Уильямса для записи альбома 1973 года Brothers and Sisters . В этот альбом вошел хит Беттса " Ramblin 'Man ".и инструментальный "Джессика ». Эти мелодии стали основой классического рока на радио и поставили группу в авангард рок-музыки 1970-х. Вскоре их охватила внутренняя неразбериха; в 1976 году группа распалась, а в конце десятилетия ненадолго реформировалась с дополнительным персоналом меняется и снова распалась в 1982 году.

Группа снова реформировалась в 1989 году, выпустив ряд новых альбомов и много гастролируя. Серия кадровых перестановок в конце 1990-х завершилась уходом Беттса. Группа обрела стабильность в течение 2000-х годов с басистом Отейлом Бербриджем и гитаристами Уорреном Хейнсом и Дереком Траксом (племянником их первого барабанщика) и стала известна своей ежемесячной серией концертов в Beacon Theater в Нью-Йорке каждую весну. Группа окончательно ушла на пенсию в октябре 2014 года после финального выступления в Beacon Theater.

Батч Тракс скончался от огнестрельного ранения 24 января 2017 года в Уэст-Палм-Бич, штат Флорида , в возрасте 69 лет. Грегг Оллман умер от осложнений, вызванных раком печени, 27 мая 2017 года в своем доме в Саванне. Джорджия, также в возрасте 69 лет. Группа была награждена семью золотыми и четырьмя платиновыми альбомами [3] и была введена в Зал славы рок-н-ролла в 1995 году. Rolling Stone поставил их на 52-е место в своем списке 100 величайших. Художники всех времен в 2004 году. [4]

История [ править ]

Корни и формирование (1965–1969) [ править ]

" Большой дом ", 2009 год: группа жила в этом доме в начале 1970-х годов.

Дуэйн Оллман и его младший брат Грегг выросли в Дейтона-Бич, Флорида . Грегг первым взял в руки гитару, но его брат вскоре превзошел его, бросив школу, чтобы постоянно практиковаться. [5] Дуэт сформировал свою первую группу, Escorts, которая в середине 1960-х превратилась в Allman Joys . [6] [7] К 1967 году группа провела время в Сент-Луисе , где их обнаружил звукозаписывающий руководитель из Лос-Анджелеса ; впоследствии они переехали на Запад и были переименованы в Hour Glass , записав два неудачных альбома для Liberty Records . [6] [8]Дуэйн вернулся, чтобы продолжить карьеру сессионного музыканта в Muscle Shoals, штат Алабама , в то время как Грегг остался в Голливуде, связанный договорными обязательствами с Liberty, который считал, что он может продолжить сольную карьеру. [9] Впервые за год они расстались, но сумели снова собраться в Майами , выпустив демо-альбом 31 февраля , группа, в которую входил барабанщик Бутч Тракс. [10]

В студии FAME в Muscle Shoals Дуэйн Оллман стал основным сессионным гитаристом, записываясь с такими артистами, как Арета Франклин и Кинг Кертис . [6] [11] Дуэйн предложил Уилсону Пикетту записать кавер на " Hey Jude " группы Beatles ; Сингл занял 23-е место в национальных чартах. [12] FAME подписала с Дуэйном пятилетний контракт на запись, и он собрал группу, в которую вошли Джонни Сэндлин и Пол Хорнсби. Дуэйн нанял Джая Джоханни Йохансона (Джеймо) после того, как услышал его игру на барабанах в песенной демо Джеки Эйвери, и они двое переехали в его дом наРека Теннесси . Оллман пригласил басиста Берри Окли сыграть с новой группой; пара познакомилась в одном из клубов Macon, Джорджия, некоторое время назад, и быстро подружилась. [13] В группе сразу же возникла химия, и видение Дуэйна «другой» группы - с двумя ведущими гитаристами и двумя барабанщиками - начало развиваться. [13] Тем временем Фил Уолден , менеджер покойного Отиса Реддинга и нескольких других R&B групп, стремился расшириться до рок-групп. [14] Владелец FAME Рик Холл разочаровался в методах записи группы и предложил записанные треки и свой контракт Уолдену и Джерри Векслер.из Atlantic Records , которые купили их за 10 000 долларов. [15] Уолден намеревался сделать грядущую группу центром своего нового лейбла Capricorn, распространяемого в Атлантике . [16]

Дуэйн и Джеймо переехали в Джексонвилл в начале марта 1969 года, так как Дуэйн был разочарован тем, что был «роботом» тех, кто в FAME. [17] Он пригласил всех, кто хотел присоединиться к джем-сейшн, который положил начало группе Allman Brothers Band. Дики Беттс , лидер предыдущей группы Окли, Second Coming, стал вторым ведущим гитаристом группы, а Бутч Тракс, с которым Дуэйн и Грегг записали демо менее чем за год до этого, стал вторым барабанщиком новой группы. [18] Риз Уайнанс из The Second Coming играла на клавишных, а Дуэйн, Окли и Беттс разделили вокальные обязанности. [18]Неназванная группа начала давать бесплатные шоу в Willow Branch Park в Джексонвилле с постоянно меняющимся составом музыкантов. [19] Дуэйн был твердо уверен, что его брат должен стать вокалистом новой группы (что фактически устранило позицию Винанса, поскольку Грегг также играл на клавишных). [20] Грегг покинул Лос-Анджелес и приступил к репетиции 26 марта 1969 года, когда группа репетировала " Trouble No More " Мадди Уотерса. [21] Хотя Грегг изначально запугал музыкантов, Дуэйн заставил своего брата "спеть [его ] кишки ". [22] Четыре дня спустя группа дебютировала в Оружейной палате Джексонвилля. [22]Несмотря на то, что многие имена, в том числе Вельзевул , обсуждались , группа из шести человек в конечном итоге остановилась на Band Brothers Band. [23]

Дебют и ранние годы (1969–1970) [ править ]

К 1 мая группа переехала в Мейкон, штат Джорджия , где Уолден основал Capricorn Records. [24] Майк Каллахан и Джозеф «Red Dog» Кэмпбелл стали первыми членами команды. "Red Dog" был ветераном- инвалидом во Вьетнаме, который пожертвовал свои ежемесячные чеки по инвалидности на пользу группы. [25] [26] В Мейконе группа остановилась в квартире друга Твиггса Линдона на Колледж-стрит, 309, который стал известен как общественный дом группы и команды, получивший прозвище Hippie Crash Pad. [27] «В здании с Hippie Crash Pad было пять или шесть занятых квартир, и можно было ожидать, что они вызовут на нас полицию, потому что в три или четыре часа ночи мы постоянно устраивали ады, но все они просто съехали», - сказал Грузовики. [28] Живя скудно, они нашли друга в «Мама Луизе» Хадсон, повара и владельца ресторана H&H Soul Food, который держал счет, когда им не хватало средств, [29] на раннем этапе расплатился за счет доходов от записи Дуэйна. сеансы на стороне. Имидж группы был радикальным в едва интегрированном Мэйконе: «Многие белые люди здесь не одобряют их длинноволосых парней или то, что с ними всегда есть черный парень», - сказал Хадсон. [30]Группа выступала на местном уровне, а также в 80 миль к северу в Атланте «s Пьемонт парке , и практикуется в Новоиспеченном Козероге почти каждый день. [29]

Группа сформировала крепкое братство, проводя бесчисленные часы в репетициях, употреблении психоделических препаратов и тусовках на кладбище Роуз-Хилл , где они писали песни. [31] Их первые выступления за пределами Юга состоялись 30 и 31 мая в Бостоне на разогреве у The Velvet Underground . [31] Нуждаясь в дополнительном материале, группа переделала старые блюзовые номера, такие как «Trouble No More» и « One Way Out », в дополнение к импровизированным джемам, таким как « Mountain Jam ». [32] Грегг, который изо всех сил пытался писать в прошлом, стал единственным автором песен группы, сочиняя такие песни, как "Пост для порки»и« Black-Hearted Woman ». [33] Изначально группа собиралась записать свой первый альбом в Майами с продюсером Cream и Джоном Колтрейном Томом Даудом , который оказался недоступен. [34] Вместо этого они отправились в Нью-Йорк. август 1969 на работу с инженером Atlantic дом Адриан Барбер в своем первом кредит продюсера. [35] Allman Brothers Band был записан и сведен в две недели, [35] и доказал положительный опыт для ансамбля. [36] Нью - Йорк пришел считаться в группе их «вторым домом». [35] The Allman Brothers Bandбыл выпущен в ноябре 1969 года через Atco и Козерог отчеты , [37] , но получил плохой коммерческий ответ, продавая менее 35000 копий при первоначальном выпуске. [38]

Руководители посоветовали Уолдену переместить группу в Нью-Йорк или Лос-Анджелес, чтобы «акклиматизировать» их в индустрии. «Они хотели, чтобы мы действовали« как рок-группа », и мы просто сказали им трахнуть себя», - вспоминает Тракс. [39] Со своей стороны, участники группы сохраняли оптимизм, решив остаться на Юге. «Все говорили нам, что там мы останемся на обочине», - сказал Грегг Оллман [39], но сотрудничество между группой и Capricorn Records «превратило Мейкон из этого сонного городка в очень модное, дикое и сумасшедшее место, наполненное множеством людей. байкеры и рокеры ». [40] Группа арендовала фермерский дом за 165 долларов в месяц на озере недалеко от Мейкона, оживленные поездки и отъезды напомнили им Нью-Йорк ».s Аэропорт Айдлуайлд .[41] Южный Айдлуайлд был домом для репетиций и вечеринок, и, по словам Роуди Кима Пейна, «там произошло братство»; «Там был договор вокруг костра - все за одного и один за всех ... Все верили [в группе] на 100 процентов». [41] Большая часть материала, представленного на втором альбоме группы, Idlewild South , была написана в хижине. [41] Жена Окли арендовала большой дом эпохи Возрождения Тюдоров на Вайнвилль-авеню, 2321 в Мейконе, и группа переехала в то, что они назвали « Большим домом » в марте 1970 года. [42]

Живая репутация, At Fillmore East и прорыв (1970–1971) [ править ]

Дуэйн Оллман , лидер группы, погиб в автокатастрофе в 1971 году.

Группа постоянно выступала в 1970 году, отыграла более 300 концертов в дороге, путешествуя на фургоне Ford Econoline, а позже - на Winnebago, прозванном Wind Bag. [43] [44] Уолден сомневался в будущем группы, опасаясь, что они когда-нибудь завоюют популярность, но молва распространилась из-за безжалостного гастрольного графика группы, и толпы росли. [45] Непосредственная близость Виннебаго привела к сильному употреблению наркотиков в группе, и все в группе, за исключением братьев, изо всех сил пытались заработать себе на жизнь. [46] В одном случае, тур-менеджер Твиггс Линдон зарезал и убил промоутера за то, что он не заплатил группе; Позже он сослался на временное безумие. [47] [48]Позже в том же году Дуэйн случайно принял передозировку опиума после шоу. [49] "Idlewild South", спродюсированный Томом Даудом, записывался постепенно в течение пяти месяцев в различных городах, включая Нью-Йорк, Майами и Мейкон, и содержал две самые известные песни группы, " Midnight Rider ". (позже стал хитом для различных исполнителей, включая сольную работу Грегга в топ-20) и " In Memory of Elizabeth Reed ", ставший одним из самых известных концертных номеров группы. [6]

"Idlewild South" был выпущен лейблами Atco и Capricorn Records в сентябре 1970 года, менее чем через год после их дебюта. [41] Альбом продавался лишь «ненамного лучше, чем его предшественник, хотя репутация группы в стране росла, и в альбом вошли песни, которые стали основой репертуара группы - и, в конечном итоге, рок-радио». [45] Вскоре после завершения записи Дауд познакомил Дуэйна с гитаристом Эриком Клэптоном , который пригласил его внести свой вклад в его новый проект Derek and the Dominos . Оллман был большим поклонником работы Клэптона с Cream, а Клэптон был потрясен сессионной работой Олмана над " Hey Jude " Уилсона Пикетта за несколько лет до этого.[50] Они встретились после концерта однажды ночью в Майами и играли вместе до следующего дня, [51] с двумя гитаристами, считающими друг друга «единомышленниками». [52] Клэптон пригласил Дуэйна присоединиться к Дереку и Домино, и, судя по некоторым сведениям, он принял это во внимание; В конце концов, он отклонил предложение и вернулся в Allman Brothers Band, пропустив несколько концертов. [53] Сессии были собраны на Layla и Other Assorted Love Songs , выпущенном в ноябре того же года.

Их судьба начала меняться в течение 1971 года, когда средний заработок группы удвоился. [54] «Мы поняли, что аудитория - это большая часть того, что мы делали, что не может быть воспроизведено в студии. Наконец-то погасла лампочка; нам нужно было записать концертный альбом», - сказал Грегг Оллман. [55] At Fillmore East был записан в течение трех ночей - 11, 12 и 13 марта 1971 года - в Fillmore East в Нью-Йорке, за что группе платили 1 250 долларов за ночь. [55] At Fillmore East был выпущен в июле 1971 года на Capricorn Records как двойной альбом , «оцененный по народной цене» по цене сингла. [56]В то время как предыдущим альбомам группы требовались месяцы, чтобы попасть в чарты (часто в нижней части топ-200), пластинка начала подниматься в чартах через несколько дней. [57] На Fillmore East продержался на 13 на Billboard «s Top Pop Albums графике, и был сертифицирован золото в Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки , что октябрь, став их коммерческий и художественный прорыв. [57] Альбом считается одним из лучших концертных альбомов всех времен, а в 2004 году был одним из альбомов, выбранных для сохранения в Библиотеке Конгресса США , которые были признаны «культурно, исторически или эстетически важными»Национальный регистр звукозаписи . [58]

Съешьте персик и смерть Дуэйна Оллмана и Берри Окли (1971–1972) [ править ]

Несмотря на то, что они внезапно стали очень богатыми и успешными, многие из группы и ее окружения теперь боролись с героиновой зависимостью. Четыре человека - лидер группы Дуэйн Оллман , басист Берри Окли и роуди Роберт Пейн и Рэд Дог Кэмпбелл - зарегистрировались в больнице Линвуд-Брайант для реабилитации в октябре 1971 года. [59] 29 октября 1971 года Дуэйн Олман, которому тогда было 24 года, был погиб в аварии на мотоцикле через день после возвращения в Мейкон. Оллман ехал на своем мотоцикле на высокой скорости на перекрестке Хиллкрест-авеню и Бартлетт-стрит, когда к нему приблизился грузовик с подъемником для лесоматериалов. [60] Грузовик внезапно остановился на перекрестке, заставив Оллмана свернутьМотоцикл Harley-Davidson Sportster резко влево, чтобы избежать столкновения. При этом он ударился либо о заднюю часть грузовика, либо по мячу о кран для лесоматериалов, и его сразу же выбросило из мотоцикла. [60] Мотоцикл подпрыгнул в воздухе, приземлился на Оллмана и занесло еще 90 футов, при этом Олман был зажат внизу, раздавив его внутренние органы. [61] Несмотря на то, что он был жив, когда прибыл в больницу, несмотря на немедленную экстренную операцию, он умер через несколько часов от массивных внутренних травм. [62]

После смерти Дуэйна группа провела собрание, посвященное их будущему; ясно, что все хотели продолжить, и через небольшой промежуток времени группа вернулась на гастроли. [63] «У всех нас была эта штука, и Дуэйн положил ее туда. Он был учителем и дал нам - своим ученикам - что-то, что мы должны были разыграть», - сказал барабанщик Бутч Тракс . [64] Группа вернулась в Майами в декабре, чтобы завершить работу над своим третьим студийным альбомом. [65] Завершение записи Eat a Peach подняло настроение каждому участнику; «Музыка вернула жизнь всем нам, и это было одновременно реализовано каждым из нас. Мы нашли силу, жизненную силу, новизну, разум и единство, когда работали над завершением« Eat a Peach ».", - сказал Оллман. [66] " Эти последние три песни [...] как бы вылетели прямо из нас [...] Музыка все еще была хороша, она все еще была богатой, и в ней все еще была энергия - она был еще Allman Brothers Band «. [66] Выпущенный в феврале 1972 года, Ешьте Персик был вторым хитом альбома группы, доставка золота и пик под номером четыре на Billboard «s 200 Pop Albums Top графика. [6] «Мы будем прошли через ад, но каким-то образом мы стали больше, чем когда-либо, - сказал Грегг Оллман. [67]

В следующем году группа отыграла около 90 концертов в составе пятерки. [68] Группа также приобрела 432 акра земли в Джульетте, штат Джорджия, за 160 000 долларов и прозвала ее «Ферма»; Вскоре он превратился в групповую тусовку и осуществил общие мечты басиста Окли. [69] Окли, однако, явно страдал от смерти своего друга: он чрезмерно пил и употреблял наркотики и быстро терял вес. [70] По словам друзей и семьи, он, казалось, потерял «всякую надежду, свое сердце, его драйв, свои амбиции [и] свое направление» после смерти Дуэйна. [71]«Все, что Берри представлял для всех - включая команду, женщин и детей - было разрушено в день смерти Дуэйна, и ему было все равно после этого», - сказал роуди Ким Пейн. [72] Окли неоднократно хотел «кайфовать, кайфовать и оставаться кайфом», вызывая тихую озабоченность у всех, кто его окружал. [72] 11 ноября 1972 года, слегка опьяненный и обрадованный перспективой провести джем-сейшн позже той ночью, Окли врезался своим мотоциклом в автобус, всего в трех кварталах от того места, где был убит Дуэйн. [73] Он отказался от лечения в больнице и пошел домой, но постепенно начал бредить. Вскоре после этого он был доставлен в больницу и умер от отека мозга, вызванного переломом черепа.[74] Окли был похоронен прямо рядом с Дуэйном на кладбище Роуз-Хилл в Мейконе. [75]

Братья и сестры , знаменитости и внутренние потрясения (1973–1976) [ править ]

Грегг Оллман в турне группы 1975 года

Группа единогласно решила продолжить и организовала прослушивание новых басистов с новым рвением и решимостью. Несколько басистов прошли прослушивание, но группа выбрала Ламара Уильямса , старого друга барабанщика Джая Джоханни Йохансона из Галфпорта, штат Миссисипи , за два года до того, как он служил в армии во Вьетнаме . [76] Чака Ливелла попросили сыграть на пианино в сольном альбоме Оллмана « Laid Back» (1973), и постепенно он начал вносить свой вклад в «Братья Оллмана». [77] Дики Беттс стал де-факто группой.лидер в процессе записи. «Не то чтобы Дики пришел и сказал:« Я беру на себя. Я босс. Делай то и это ». Это не было явным; это все еще была демократия, но Дики все больше и больше писал песни », - сказал роуд-менеджер Вилли Перкинс. [78] Brothers and Sisters имели огромный успех, достигнув вершины первой позиции, в результате чего группа стала «самой популярной группой в стране». [79] " Ramblin 'Man ", номер Беттса, пропитанный страной, сразу же привлек внимание радиостанций и поднялся на вторую строчку в Billboard Hot 100 . [6]

Группа Allman Brothers Band вернулась к гастролям, выступая на больших площадках, получая больше прибыли и имея дело с меньшим количеством дружбы, недопониманием и растущими проблемами с наркотиками. [6] [80] Это привело к кулисе драки , когда группа играли с Благодарными Мертвыми в Вашингтоне «s РОК стадиона в июне 1973 года, что привело к увольнению трех давних групп шоссейник . [81] Группа играла на аренах и стадионах почти исключительно из-за роста их употребления наркотиков. В 1974 году группа регулярно зарабатывала 100000 долларов за шоу и арендовала Starship , модифицированный Boeing 720 B, который использовали Led Zeppelin иRolling Stones . [82] «Когда [мы] получили этот проклятый самолет, это было началом конца», - сказал Оллман. И Оллман, и Беттс выпустили 20 лучших сольных альбомов в 1974 году ( The Gregg Allman Tour и Highway Call ). [83]

В июле 1974 года группа впервые посетила Европу. Они планировали совершить поездку по Великобритании и Европе в начале того же года, но энергетический кризис 1973-4 годов вынудил отложить поездку в последний момент. [84] Они озаглавили 2 больших мероприятия на свежем воздухе. Один, «Саммерконцерт» 74 »в Спортпарке, Хилверсюм, Голландия, 18 июля, на котором присутствовало 20 000 зрителей, [85] и второй, на« Буколическом веселье », первом фестивале в парке Небуорт, [86] в июле. 20, где они отыграли трехчасовое двухсетовое выступление перед 70 000 фанатов [87] со всей Европы. [88]

Сессии, на которых был записан альбом 1975 года Win, Lose or Draw , последний альбом оригинальной группы Allman Brothers Band, были разрозненными и непоследовательными; Грегг Оллман в основном жил в Лос-Анджелесе и встречался с поп-звездой Шер , и, по словам биографа Алана Пола, «[становился] более известным благодаря своей известности, чем своей музыкой». [89] Его вокал был записан там, так как он не беспокоился о возвращении в Мейкон. [6] После выпуска он считался некачественным и продавался дешевле, чем его предшественник; Позже группа отметила, что они «смущены» этим альбомом. [90]

Клавишник Чак Ливелл начал работать в группе в 1973 году.

С августа 1975 года по май 1976 года Allman Brothers Band отыграли 41 концерт перед одними из самых больших зрителей своей карьеры. [91] Постепенно участники группы разошлись во время этих туров, а проверка звука и репетиции «[ушли] в прошлое». [91] Оллман позже указал на выгоду для кандидата в президенты Джимми Картера (признанного поклонника группы) как на единственную настоящую «звездную точку» в «грубом, тяжелом туре». Шоу считались тусклыми, а участники чрезмерно употребляли наркотики. [26] [92] "Переломный момент" наступил, когда Грегг Оллман дал показания на суде над охранником Скутером Херрингом. [6]Участники группы считали его «стукачом», и ему угрожали смертью, что привело к защите правоохранительных органов. [93] Херринг был осужден по пяти пунктам обвинения в сговоре с целью распространения кокаина и получил 75-летний тюремный срок, который позже был сокращен до президентского помилования Картера. [93] Со своей стороны, Оллман всегда утверждал, что Херринг сказал ему принять сделку, чтобы повернуть доказательства государства, и что он (Херринг) примет на себя падение; Тем не менее, группа отказалась общаться с Оллманом после инцидента. [93] В результате группа окончательно распалась; Ливелл, Уильямс и Джаймо продолжили вместе играть в Sea LevelБеттс основал компанию Great Southern, а Оллман основал группу Gregg Allman Band . [94] Концертный альбом 1976 года Wipe the Windows, Check the Oil, Dollar Gas рассматривался как «последний вздох умирающей группы», что было неудачным для ныне исчезающих Capricorn Records, которым отчаянно нужна была группа, чтобы остаться на плаву. . [95]

Первое воссоединение, последующий распад и промежуточные годы (1979–1988) [ править ]

В 1978 году Оллман и Уолден впервые обратились к Беттсу с идеей воссоединения. [94] Их первое совместное публичное выступление состоялось тем летом на концерте Great Southern в Центральном парке Нью-Йорка , когда Олман, Тракс и Джаймо присоединились к группе для записи нескольких песен. [83] Уильямс и Ливелл отказались покинуть Sea Level, поэтому группа Allman Brothers Band наняла гитариста Дэна Толера и басиста Дэвида Голдфлиса из Great Southern. [94] Группа воссоединилась с Томом Даудом в Criteria Studios в Майами, чтобы записать свой альбом воссоединения, который был выпущен в феврале 1979 года под названием Enlighten Rogues , термин, который Дуэйн использовал для описания группы. [96]Хотя группа «пыталась осуществить это», позже они пришли к выводу, что химии здесь не было; Альбом имел небольшой коммерческий успех, чему способствовала продюсерская работа Дауда. [97] Беттс подал иск против Уолдена за невыплату гонорара за запись и публикацию, и адвокат Беттса Стив Массарски начал управлять группой. [97] Беттс выиграла судебный процесс, и остальные участники группы подали иск, в то время как Козерог объявил о банкротстве в октябре того же года. [98] Массарский привел успешную попытку подписать группу с Arista , что подтолкнуло группу к «модернизации» своего звука. [99] "[основатель Arista] Клайв Дэвисразрушили всякую нашу надежду на то, что мы сможем заставить эту вещь снова работать, - сказал позже Тракс. - Он хотел, чтобы мы были южноамериканской версией Led Zeppelin, и привлек сторонних продюсеров, и ситуация продолжала ухудшаться » [100].

Их первая работа Arista, Reach for the Sky (1980), была спродюсирована авторами песен из Нэшвилла Майком Лоулером и Джонни Коббом. [99] Бонни Брамлетт , которая гастролировала с группой ближе к концу десятилетия, исполнила ведущую роль в одной песне. [101] Лоулер вскоре стал частью гастролирующего ансамбля группы, включив в него соло на клавишных в центре сцены, «которые большинство фанатов считают надиром группы». [99] Наркотики оставались проблемой для группы, особенно среди Беттса и Оллмана. [102] Хотя альбом создавался с намерением создать хит-сингл , жанр южного рока значительно ослаб в мейнстриме. [100]Группа снова распалась, уволив давнего роуди "Red Dog" и заменив Джеймо братом Толера Фрэнки, который был участником Great Southern. [103] Главным предметом разногласий было настойчивое требование Джэймо, чтобы его жена и менеджер, Кэндис Окли (сестра Берри) занимались его бизнесом. [103] «Одним из самых серьезных недостатков в истории Allman Brothers Band было то, что Джаймо, этот благородный человек, был уволен из этой организации», - сказал позже Оллман. [104] Вскоре после этого «группа сменила менеджеров, наняв промоутера Джона Шера после того, как Массарски ушел, сказав:« Это головная боль на миллион долларов и работа на четверть миллиона долларов »» [105].

Для своего второго и последнего альбома с Arista, Brothers of the Road (1981) они сотрудничали с «именным продюсером» (Джоном Райаном из Styx and the Doobie Brothers ), который еще сильнее подтолкнул группу к изменению своего звучания. [106] " Straight from the Heart " был синглом с альбома, который стал второстепенным хитом, но возвестил последнее появление группы в топ-40 чартов. [83] Группа, считая их альбомы после воссоединения "неудобными", впоследствии распалась в 1982 году после столкновения с Клайвом Дэвисом, который отверг всех продюсеров, предложенных группой для возможного третьего альбома, включая Тома Дауда и Джонни Сэндлина. [107]«Мы расстались в 82-м, потому что решили, что нам лучше просто отступить, иначе мы разрушим то, что осталось от имиджа группы», - сказал Беттс. [107] Последнее выступление группы состоялось в « Saturday Night Live» в январе 1982 года, где они исполнили «Southbound» и «Leavin ' ». [108] Члены группы время от времени перегруппировывались в последующие годы; В 1986 году Беттс и Оллман гастролировали вместе, каждый раз открывая друг друга и создавая совместный сет. [109] Сольная карьера Оллмана начала улучшаться, когда он выпустил свой первый сольный альбом за более чем десятилетие в 1987 году, I'm No Angel . Заглавный трек стал сюрпризом хитом на радио, достигая максимума в №49 в BillboardHot 100 и № 1 в чарте журнала Mainstream Rock Tracks . [110]

Второе воссоединение и тяжелые гастроли (1989–1996) [ править ]

Гитарист Уоррен Хейнс , которого видели здесь в конце 1990-х, присоединился к группе для их второго воссоединения.

Группа Allman Brothers Band отпраздновала свое двадцатилетие в 1989 году, и группа воссоединилась для летнего турне с Джаймо, снова за барабанами. [111] Кроме того, в них участвовали гитарист Уоррен Хейнс и пианист Джонни Нил , оба из Dickey Betts Band, и басист Аллен Вуди , который был нанят после открытых прослушиваний, проведенных в студии Trucks во Флориде. [111] классический рок формат радио дал группы CATalog песни актуализировала, как и мульти-CD ретроспективный бокс - сет, Сны . [112] Эпический, который работал с Оллманом над своей сольной карьерой, подписал контракт с группой. Дэнни Голдберг стал менеджером группы; Ранее он работал с такими исполнителями, как Led Zeppelin и Бонни Райтт . [113] Группа изначально не хотела гастролировать, но обнаружила, что выступила хорошо; Кроме того, вернулись бывшие роуди вроде «Red Dog». [114] Группа вернулась в студию с давним продюсером Томом Даудом для записи альбома « Seven Turns» 1990 года , который считался возвращением к форме. [6] [115] " Good Clean Fun " и " Seven Turns " стали большими хитами на популярных рок-треках.Диаграмма. Присоединение Хейнса и Вуди «оживило» ансамбль. [116] Нил покинул группу в 1990 году, а в следующем году к группе присоединился перкуссионист Марк Киньонес , ранее игравший в Spyro Gyra . [117]

Группа отыграла 87 концертов в 1991 году и 77 в следующем году. [118] Группа не продлила контракт Голдберга в качестве менеджера, и в результате их тур-менеджер Берт Холман стал штатным менеджером группы в 1991 году и оставался им до конца своей карьеры. [113] Их следующая студийная работа, Shades of Two Worlds (1992), спродюсировала любимую публикой "Nobody Knows". [119] Группа также выпустила концертный альбом An Evening with the Allman Brothers Band: First Set , записанный в их резиденции в 1992 году в нью-йоркском Beacon Theater . [120]Группа отыграла там десять концертов подряд (зарекомендовав себя как «нью-йоркский обряд весны», по словам биографа Алана Пола), что подготовило почву для их возвращения почти каждый год после этого. [120] Группа стала спорить из-за тура 1993 года, когда Беттс был арестован, когда он толкнул двух полицейских. [118] Пытаясь найти замену гитаристу, они пригласили Дэвида Гриссома (в то время гастролировавшего с Джоном Мелленкампом ), а также Джека Пирсона, друга Хейнса из Нэшвилля (первоначальная замена, Закк Уайлд , заменила его на шоу, но его сценические выходки не подходили группе). [121]Хейнс и открывал свою группу, и хедлайнеров с Allman Brothers, и начал подумывать о выходе из группы из-за того, что они все больше не общаются. [122]

Несмотря на растущее напряжение, Хейнс остался участником, а Беттс вернулся. [123] Их третий альбом после воссоединения, Where It All Begins (1994), был записан полностью вживую на звуковой сцене фильма (без аудитории). [123] «Группа Allman Brothers развивалась из года в год. Не было никаких признаков того, что они способны оставаться вместе на долгие годы. Мы все смотрели на это, так как каждый тур мог быть последним, и не было никаких причина думать иначе », - сказал Хейнс. [124] Группа продолжала гастролировать с большей частотой, привлекая молодое поколение хэдлайнерами на фестивале HORDE . [83] [124] Группа была введена в Зал славы рок-н-ролла.в январе 1995 г .; Оллман был сильно пьян и не смог произнести благодарственную речь. [125] Позже, увидев трансляцию церемонии по телевидению, Оллман был подавлен, что послужило катализатором его последней успешной попытки бросить алкоголь и злоупотребление психоактивными веществами. Во время выступления на Beacon в 1996 году беспорядки между Олманом и Беттсом достигли критической точки, что чуть не привело к отмене выступления и еще одному распаду группы. [126] «Мы были наверху в наших раздевалках [...] Я сижу там и думаю:« Вот и все. Вот как это, наконец, заканчивается »», - сказал Тракс. [127] Хейнс и Вуди ушли, чтобы сосредоточиться на Gov't Mule , чувствуя, что разрыв с Allman Brothers Band неизбежен. [128] [129]

Более поздние годы (1997–2014) [ править ]

2009 резидентства группы в Нью - Йорке «s Театр Beacon считался моментом карьеры. [83]

Группа наняла Отейла Бербриджа из Aquarium Rescue Unit, чтобы заменить Вуди на басу и Джека Пирсона на гитаре. [130] Возникла обеспокоенность по поводу увеличения громкости шоу Allman Brothers, которые в основном были сосредоточены на Беттсе. [129] Пирсон, борясь с тиннитусом , ушел в результате после пробега маяка 1999 года. [131] Тракс позвонил своему племяннику, Дереку Траксу , чтобы присоединиться к группе во время их тридцатилетнего турне. [132] Trucks был очень молод, ему было 20 лет, и он был моложе любого из первоначальных участников, когда группа сформировалась. «С самого начала для меня было честью быть частью такого замечательного учреждения», - сказал Дерек Тракс. [132]«Когда я впервые получил концерт, я просто пытался сохранить дух всего этого, надеясь внести в него немного огня, надеясь поддержать свой конец, одновременно выражая свой собственный голос». [132] По иронии судьбы, выступление группы Beacon в 2000 году, снятое на Peakin 'at the Beacon , считалось одним из худших выступлений группы; Весенний тур из восьми шоу привел к еще большему обострению отношений в группе. [133] «Группа перестала быть группой - все должно было основываться на том, что играл Дики», - сказал Оллман. [134] В группе закипел гнев по отношению к Беттсу, что привело к тому, что все первоначальные участники отправили ему письмо, в котором сообщали о своих намерениях отправиться в тур на лето без него. [135]

Дерек Тракс присоединился к группе в 1999 году и стал самым молодым участником группы.

Все участники утверждают, что перерыв был временным, но Беттс в ответ наняла адвоката и подала на группу в суд, что привело к постоянному разводу. [134] «Я понятия не имел, что меня выкинут из кадра. Я думал, что это было жестоко и безлично», - сказал Беттс. [136] Оллман, наконец, протрезвел и решил, что более жалкие выступления с Беттс будут пустой тратой времени. [136] Позже Беттс получила денежный расчет, который является предметом соглашения о конфиденциальности ; он продолжил записывать новую музыку с новой группой. [99] Джимми Херринг присоединился к группе в летнем туре, где группа боролась с негативной прессой; Поклонники утверждали, что посещение концертов Allman Brothers Band без Беттса было бессмысленным. [6][137] Херринг ушел вскоре после тура, так как чувствовал себя виноватым за замену Беттса. [138] В августе того же года бывший басист Аллен Вуди был найден мертвым в номере отеля в Нью-Йорке. [139] Уоррен Хейнс устроил благотворительное шоу для своего бывшего товарища по группе, в котором участвовала группа Allman Brothers Band. Поскольку Дерек Тракс недоступен, он сел на съемочную площадку. [140] В 2001 году Хейнс вернулся в группу для выступления на Beacon: «Я впервые работал с группой за четыре года, и это было очень комфортно», - заметил он. [139]

Это воплощение Allman Brothers Band было хорошо оценено фанатами и широкой публикой и оставалось стабильным и продуктивным. [6] [83] «Эта группа величайшая со времен Duane and Berry, а почему бы и нет?» - сказал Джеймо. [141] Группа выпустила свою последнюю студийную запись Hittin 'the Note (2003), получившую признание критиков. [83] Запись была первой, в которой был представлен Дерек Тракс, и единственным альбомом Allman Brothers, в котором не было Беттса. [142] Группа продолжала гастролировать в течение 2000-х годов, оставаясь лидером гастролей, регулярно привлекая более 20 000 фанатов. [6]Десятилетие завершилось успешным выступлением в Beacon Theater в честь сорокалетия группы. [143] «Этот [пробег 2009 года] был самым веселым, что я когда-либо испытывал в этом здании», - сказал Оллман, и все участники группы считали это событием в карьере. [144] [145] [83] В забеге участвовали многочисленные специальные гости, в том числе Эрик Клэптон , которого все в группе считали самым «особенным» гостем из-за его связи с Дуэйном. [146] Олману сделали пересадку печени в 2010 году, и в течение следующих двух лет он страдал от проблем со здоровьем. [147] [148] В 2012 году он прошел курс реабилитации от наркозависимости после лечения. [149]

Дэвид «Фрэнки» Толер (родился 28 июня 1951 года Дэвид Уэйн Толер) [150] умер в хосписе в Брадентоне, Флорида, 4 июня 2011 года после продолжительной болезни после трансплантации печени. Ему было 59 лет. [151] [152] [153]

В 2012 году Allman Brothers открыли свой собственный музыкальный фестиваль The Peach, на котором представлены многие связанные группы и многие жанры в дополнение к двум выступлениям Allman Brothers. Они отыграли пробежку в Beacon в 2013 году по традиции, а затем продолжили гастроли. [149] В 2014 году Хейнс и Дерек Тракс объявили о своем намерении покинуть группу в конце года. [154] Группа планировала, что их шоу «Бикон» в 2014 году станет последним, но резидентство было прервано, когда у Олмана развился бронхит . [155] Однако в сентябре 2014 года группа сыграла культовый альбом At Fillmore East на музыкальном фестивале Lockn 'в Аррингтоне, штат Вирджиния.

В начале 2014 года Уоррен Хейнс и Дерек Тракс объявили, что покидают группу в конце года, и группа решила прекратить гастроли. Грегг Оллман заявил: «Вот и все, это конец. Сорока пяти лет достаточно, и я все равно хочу заняться чем-то другим». [156] Группа Allman Brothers Band дала свой последний концерт 28 октября 2014 года в Beacon Theater. [157] Концерт стал 238-м аншлагом для группы Beacon подряд. [158] Концерт состоял из трех сетов, состоящих в основном из музыки с их первых пяти альбомов, [159] без приглашенных музыкантов. «Мы провели собрание группы и решили не приглашать гостей. группа ", - сказал Оллман репортерам. [160]После выступлений, которые перешли в ранние утренние часы, группа собралась в центре сцены и поклонилась, а Оллман вспомнил первую репетицию группы 45 лет назад: [159] «Меня позвали встретиться с этими парнями в Джексонвилле, Флорида, [...] 26 марта 1969 года. Теперь мы собираемся исполнить первую песню, которую мы когда-либо играли ». [155] После этого группа исполнила "Trouble No More" Мадди Уотерса. Во время ночных антрактов на видеоэкране отображалось сообщение: «Дорога действительно продолжается вечно. Так что успокойтесь, ешьте персик и продолжайте ...» [159]

Последующие действия [ править ]

В январе 2017 года один из основателей компании Butch Trucks скончался от огнестрельного ранения, нанесенного самому себе. В мае того же года член-основатель Грегг Оллман умер от осложнений, вызванных раком печени, в возрасте 69 лет, положив конец любым возможностям воссоединения.

В январе 2020 года пять оставшихся в живых участников последнего состава Allman Brothers, называющие себя Brothers, объявили о своем намерении провести шоу в честь 50-летия группы 10 марта в Мэдисон-Сквер-Гарден. [161] [162] Концерт длился более четырех часов, Дуэйн Тракс занял место своего дяди на ударных, член прото-Allmans Риз Винанс занял место Грегга Оллмана на органе, а Уоррен Хейнс взял на себя вокальные партии Грегга Оллмана. Вдобавок к группе присоединился пианист и бывший участник Чак Ливелл примерно на половину сыгранных номеров. (Дики Беттс был приглашен к участию, но его здоровье не позволяло ему путешествовать, хотя он хотел, чтобы мероприятие прошло успешно. [163]) Как и на последнем шоу Beacon, на концерте Brothers 50 преобладали материалы с первых пяти альбомов группы. Шоу было одним из последних крупных концертов, которые состоялись до того, как пандемия коронавируса 2020 года в Северной Америке вынудила закрыть такие мероприятия; некоторые люди, соответственно, не пошли на это, и действительно, особенно из-за более старой демографической группы фанатов, Дерек Тракс впоследствии задавался вопросом, было ли разумно продвигаться вперед с этим. [163]

Музыкальный стиль и влияния [ править ]

Группа Allman Brothers Band обычно считалась одной из новаторских групп в южном роке , хотя группа дистанцировалась от этого термина. [164] Гитарист Дики Беттс наиболее активно высказывался об этой классификации, которую он считал несправедливой: «Я думаю, что это ограничивает. Я бы предпочел просто быть известен как прогрессив-рок- группа с Юга. Я чертовски горжусь тем, кто я есть, и откуда я родом, но я ненавижу термин «южный рок». Я думаю, что такое называть нас классифицировало нас и заставляло людей ожидать от нас определенных типов музыки, которые я считаю несправедливыми ». [164] Грегг Оллман также считал тег «южный рок» излишним, говоря, что это все равно что сказать «рок-рок». [165] В начале 1970-х группа, безусловно, была в авангарде популярности своего жанра; Прорыв At Fillmore East привел к тому, что их родной город Мейкон был наводнен группами "южного рока". [166] Несмотря на это, группа продолжала отказываться от этого термина. «Проблема у меня есть много людей , связать его с быдлом и повстанческими флагами и отсталой ментальностью. Это никогда не было представителем Allman Brothers Band,» сказал гитарист Уоррен Хейнс. [166]

Группа в значительной степени привнесла в свою музыку нотки блюза , джаза и кантри . Все они жадно делились друг с другом своими коллекциями пластинок в первые дни существования группы. [167] Например, Беттс увлекался кантри и гитарой Чака Берри , в то время как Trucks в основном участвовал в таких группах, как Rolling Stones и Grateful Dead . [167] Дуэйн и Грегг Оллман увлеклись ритм-энд-блюзом в подростковом возрасте, собирая записи Джеймса Брауна , Би Би Кинга , Сонни Боя Уильямсона и Хаулина Вулфа.. [168] На братьев также сильно повлиял гитарист Тадж-Махал и его одноименный дебютный альбом 1968 года . Именно это влияние привело к открытию ими теперь уже известного стиля слайд-гитары . [169] Барабанщик Jai Johanny «Jaimoe» Johanson в значительной степени познакомил группу с джазом . В то время как Беттс прокомментировал, что его интересуют такие артисты, как Ховард Робертс приор, Джеймо «действительно зажег нас этим», представив своих товарищей по группе Майлзу Дэвису и Джону Колтрейну . [167] Дуэйн Оллман также был вдохновлен Говардом Робертсом, Уэсом Монтгомери., Тал Фарлоу и Кенни Баррелл . [167] Источником модального джема в первые дни существования группы было исполнение Колтрейном « My Favorite Things » и Дэвиса « All Blues », [170] из которого Джеймо иногда брал: «Я много копировал, но только из лучших ". [171] Этот тип джазового джема выражен в инструментальной " In Memory of Elizabeth Reed ", в которой большое внимание уделяется импровизации. [172] "Whipping Post" отличался включением в него блюзово-балладных тем, [173] и стал одним из самых популярных (и самых длинных) сочинений.[174]Позже, после ухода Дуэйна, Беттс повел группу в более «деревенском» направлении; их единственный хит-сингл " Ramblin 'Man " считался настолько необычно "кантри" для группы, что они поначалу не хотели его записывать. [175]

Дуэйн Оллман придумал двух соло-гитаристов, вдохновленный Кертисом Мэйфилдом ; «[он] хотел, чтобы бас, клавишные и вторая гитара формировали паттерны позади соло, а не просто компилировались», - сказал Оллман. [170] Их стиль и сочетание гитарных гармоний очень повлияли на более поздних музыкантов. [176] «Пара также обладала широким спектром дополняющих друг друга техник, часто формируя замысловатые взаимосвязанные узоры друг с другом и с басистом Берри Окли, создавая основу для драматических полетов импровизированных мелодий». [176]Игра Дики Беттса была очень мелодичной; «Мой стиль слишком плавный и округлый, чтобы играть блюз прямо, потому что я такой мелодичный парень, что даже когда я играю блюз, я в первую очередь выбираю мелодию», - сказал он. [177] Его слушание кантри и струнного мятлика в детстве значительно повлияло на это: «Я играл на мандолине , гавайской гитаре и скрипке еще до того, как прикоснулся к гитаре, и, возможно, именно поэтому я играл на многих мажорных тональностях». [176] Позже он охарактеризовал их стиль как «вопрос и ответ, предвкушение и заключение», в котором мрачная доля каждого музыканта доставлялась в разные точки. при этом также учитывая линии бас-гитары.[178]

Группа также придерживалась импровизационного подхода к живым выступлениям, что связывало группу с культурой джем-бэнда . «Джазовые и блюзовые музыканты занимались этим на протяжении десятилетий, но я думаю, что они действительно внесли ощущение того, что любой на сцене может вдохновить рок-музыкой кого угодно в любой момент», - сказал Хейнс. [178] «Мы, конечно, не задумывались о том, чтобы быть« джем-группой », но эти длинные джемы исходили только изнутри группы, потому что мы не хотели просто сыграть три минуты и закончить», - сказал Оллман. [179] Rolling Stone назвал группу «без сомнения первой великой джем-группой, которая подняла джем на такие высоты, которых он раньше не достиг». [180]

Наследие [ править ]

Группа Allman Brothers Band имела значительное влияние на юге Соединенных Штатов. Их приход на музыкальную сцену проложил путь для нескольких других известных южных рок-групп, в том числе Lynyrd Skynyrd , Marshall Tucker Band и Wet Willie, к коммерческому успеху, а также «почти в одиночку» превратили Capricorn Records в «крупную компанию». независимый лейбл ». [6] Билли Гиббонс из ZZ Top , писавший для Rolling Stone , писал, что группа «определила лучшее из всех музыкальных произведений американского Юга того времени. Они были лучшими из нас». [180]Он продолжал называть группу «настоящим братством музыкантов, которое выходит за рамки расы и эгоизма. Это было прекрасно». [180] Широкая популярность группы благодаря интенсивным гастролям в начале 1990-х годов привела к появлению нового поколения поклонников, которые считали Allmans пионерами «современного студенческого джем-рока». [83] AllMusic высоко оценил историю группы: «Они прошли путь от самой влиятельной группы Америки до раковины своего прежнего самоторговли на былой славе, чтобы достичь 21 века, возродившись как одна из самых уважаемых рок-групп своей эпохи». [6]

В 2012 году на месте проведения второго Международного поп-фестиваля в Атланте в июле 1970 года недалеко от Байрона, штат Джорджия, был установлен официальный исторический памятник . Группа Allman Brothers Band отыграла на фестивале два сета, что стало значительным событием в их карьере. Текст на маркере, в частности, гласит: «Было исполнено более тридцати музыкальных номеров, в том числе ... Группа Allman Brothers Band Мэйкона на их стартовой площадке к национальной славе». [181] Официальные спонсоры маркера включали Ассоциацию оркестров братьев Оллман Джорджии, Музей оркестров братьев Оллман в Большом доме и Hittin 'the Note . В 2003 году группа выпустила запись своих выступлений на открытии и закрытии фестивалей - Live at the Atlanta International Pop Festival: 3 и 5 июля 1970 года.. [182]

Награды и признание [ править ]

Появления гостей во время "Beacon Run" были обычным делом. Здесь Эрик Клэптон присоединяется к группе в марте 2009 года, чтобы играть песни из 1970-х Layla и Other Assorted Love Songs , в которых участвовал Дуэйн Оллман .
  • Премия Грэмми за лучшее рок-инструментальное исполнение , 1996 год, « Джессика » (также известная тем, что стала темой сериала Top Gear ).
  • Премия "Грэмми" за жизненные достижения , 2012 г.
  • Введен в Зал славы рок-н-ролла , 1995 г.
  • В списках журнала Rolling Stone " Величайшие ... всех времен":
    • 100 величайших художников всех времен (2004): № 52 [180]
    • 500 величайших альбомов всех времен (2003): № 49 для At Fillmore East [183]
    • 100 величайших гитаристов всех времен (2003):
      • № 2 Дуэйн Оллман [184]
      • № 23 Уоррен Хейнс [185]
      • № 58 Дики Беттс [186]
      • № 81 Дерек Тракс [187]
    • 100 величайших гитаристов всех времен (2011):
      • № 9 Дуэйн Оллман [188]
      • № 16 Дерек Тракс [189]
      • № 61 Дики Беттс [190]

Дискография [ править ]

Группа Allman Brothers Band уделяла больше внимания своим живым выступлениям, чем альбомам. «Мы немного разочарованы, делая [студийные] записи», - сказал Дуэйн Оллман в 1970 году. [191] Следовательно, этот список включает все студийные альбомы и основные концертные релизы (несколько других концертных релизов были выпущены ретроспективно). [192]

  • Группа братьев Оллман (1969)
  • Пустынный юг (1970)
  • At Fillmore East (1971, вживую)
  • Eat a Peach (1972, часть вживую)
  • Братья и сестры (1973)
  • Победа, поражение или ничья (1975)
  • Протри окна, проверь нефть, долларовый газ (1976, в прямом эфире)
  • Просвещенные разбойники (1979)
  • Дотянуться до неба (1980)
  • Братья дороги (1981)
  • Семь поворотов (1990)
  • Оттенки двух миров (1991)
  • Вечер с группой Allman Brothers: первый сет (1992, вживую)
  • Где все начинается (1994)
  • Вечер с группой Allman Brothers: 2-й сет (1995, вживую)
  • Peakin 'at the Beacon (2000, вживую)
  • Hittin 'the Note (2003)
  • One Way Out (2004, вживую)

Персонал [ править ]

Члены

См. Также [ править ]

  • Группа Грегга Оллмана
  • Музей оркестра братьев Оллман («Большой дом»)
  • Фестиваль персиковой музыки
  • Музыкальный фестиваль Wanee

Ссылки [ править ]

Сноски [ править ]

  1. ^ "Группа Allman Brothers - Биография - AllMusic" . AllMusic . Проверено 19 сентября 2014 года .
  2. ^ Мэтт Зергель, Мэтт (21 февраля 2019). «Группа Allman Brothers Band началась в старом доме на Риверсайд-авеню» . The Florida Times-Union . GateHouse Media. Архивировано из оригинала 18 апреля 2019 года . Проверено 7 сентября 2019 года .
  3. ^ «Золото и платина - RIAA» . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Проверено 30 марта 2017 года .
  4. ^ "Бессмертные" . Rolling Stone, выпуск 946 . Катящийся камень. Архивировано из оригинала на 17 мая 2009 года . Проверено 10 апреля 2012 года .
  5. Перейти ↑ Poe 2008 , p. 10.
  6. ^ a b c d e f g h i j k l m n o Эдер, Брюс. "Группа братьев Оллман" . AllMusic Guide . Проверено 13 мая 2014 года .
  7. Перейти ↑ Poe 2008 , p. 18.
  8. Перейти ↑ Poe 2008 , p. 46.
  9. Перейти ↑ Poe 2008 , p. 90.
  10. ^ Allman & Light 2012 , стр. 99.
  11. ^ Пол 2014 , стр. 6.
  12. Перейти ↑ Poe 2008 , p. 88.
  13. ^ а б Пол 2014 , стр. 15.
  14. ^ Пол 2014 , стр. 9.
  15. Перейти ↑ Poe 2008 , p. 110.
  16. ^ Пол 2014 , стр. 13.
  17. ^ Пол 2014 , стр. 27.
  18. ^ а б Пол 2014 , стр. 17.
  19. ^ Пол 2014 , стр. 24.
  20. ^ Пол 2014 , стр. 25.
  21. ^ Пол 2014 , стр. 28.
  22. ^ а б Пол 2014 , стр. 29.
  23. Перейти ↑ Poe 2008 , p. 109.
  24. ^ Пол 2014 , стр. 32.
  25. ^ Allman & Light 2012 , стр. 118.
  26. ^ а б Пол 2014 , стр. 30.
  27. ^ Пол 2014 , стр. 33.
  28. ^ Пол 2014 , стр. 39.
  29. ^ а б Пол 2014 , стр. 36.
  30. ^ Пол 2014 , стр. 34.
  31. ^ а б Пол 2014 , стр. 46.
  32. ^ Пол 2014 , стр. 41.
  33. ^ Пол 2014 , стр. 42.
  34. Перейти ↑ Allman 2014 , p. 200.
  35. ^ a b c Пол 2014 , стр. 51.
  36. ^ Пол 2014 , стр. 52.
  37. Перейти ↑ Freeman 1996 , p. 59.
  38. ^ Пол 2014 , стр. 64.
  39. ^ а б Пол 2014 , стр. 65.
  40. ^ Пол 2014 , стр. 66.
  41. ^ а б в г Пол 2014 , стр. 92.
  42. ^ Пол 2014 , стр. 71.
  43. Перейти ↑ Poe 2008 , p. 144.
  44. ^ Пол 2014 , стр. 99.
  45. ^ а б Пол 2014 , стр. 94.
  46. ^ Пол 2014 , стр. 101.
  47. ^ Пол 2014 , стр. 103.
  48. ^ Пол 2014 , стр. 139.
  49. ^ Пол 2014 , стр. 108.
  50. ^ Пол 2014 , стр. 82.
  51. ^ Пол 2014 , стр. 83.
  52. ^ Пол 2014 , стр. 84.
  53. ^ Пол 2014 , стр. 88.
  54. ^ Пол 2014 , стр. 115.
  55. ^ а б Пол 2014 , стр. 117.
  56. ^ Пол 2014 , стр. 124.
  57. ^ а б По 2008 , стр. 187.
  58. ^ Cannady, Шерил (5 апреля 2005). «Библиотекарь Конгресса вносит 50 записей в Национальный регистр звукозаписи 2004 года» . Библиотека Конгресса .
  59. ^ Пол 2014 , стр. 147.
  60. ^ а б Пол 2014 , стр. 156.
  61. Перейти ↑ Poe 2008 , p. 210.
  62. ^ Пол 2014 , стр. 160.
  63. ^ Пол 2014 , стр. 162.
  64. ^ Пол 2014 , стр. 165.
  65. ^ Пол 2014 , стр. 167.
  66. ^ a b Allman & Light 2012 , стр. 204.
  67. ^ Allman & Light 2012 , стр. 210.
  68. ^ Пол 2014 , стр. 173.
  69. ^ Пол 2014 , стр. 175.
  70. ^ Пол 2014 , стр. 185.
  71. ^ Пол 2014 , стр. 187.
  72. ^ а б Пол 2014 , стр. 186.
  73. ^ Пол 2014 , стр. 189.
  74. ^ Пол 2014 , стр. 190.
  75. ^ Пол 2014 , стр. 194.
  76. ^ Пол 2014 , стр. 199.
  77. ^ Пол 2014 , стр. 179.
  78. ^ Пол 2014 , стр. 182.
  79. ^ Пол 2014 , стр. 225.
  80. ^ Пол 2014 , стр. 211.
  81. ^ Пол 2014 , стр. 215.
  82. ^ Пол 2014 , стр. 230.
  83. ^ Б с д е е г ч я Serpick, Evan (2001). Энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone . Нью-Йорк: Саймон и Шустер , 1136 стр. Первое издание, 2001 г.
  84. Melody Maker, 25 мая 1974 г., стр.1
  85. ^ Muziekkrant Oor, 1 августа 1974, с.5, обзор
  86. ^ "1974 Фестиваль Небуорта, Буколическая резвость" . Ukrockfestivals.com . Проверено 4 марта 2021 года .
  87. Melody Maker, 27 июля 1974 г., стр. 9, обзор
  88. ^ Rock & Folk, Septembre 1974, с.64, обзор
  89. ^ Пол 2014 , стр. 234.
  90. ^ Пол 2014 , стр. 236.
  91. ^ a b Allman & Light 2012 , стр. 262.
  92. ^ Allman & Light 2012 , стр. 268.
  93. ^ a b c Пол 2014 , стр. 237.
  94. ^ a b c Пол 2014 , стр. 245.
  95. ^ Пол 2014 , стр. 241.
  96. ^ Пол 2014 , стр. 246.
  97. ^ а б Пол 2014 , стр. 247.
  98. ^ Allman & Light 2012 , стр. 292.
  99. ^ а б в г Пол 2014 , стр. 249.
  100. ^ а б Пол 2014 , стр. 254.
  101. ^ Пол 2014 , стр. 253.
  102. ^ Пол 2014 , стр. 251.
  103. ^ а б Пол 2014 , стр. 256.
  104. ^ Allman & Light 2012 , стр. 297.
  105. ^ Пол 2014 , стр. 258.
  106. ^ Пол 2014 , стр. 260.
  107. ^ а б Пол 2014 , стр. 262.
  108. ^ Пол 2014 , стр. 263.
  109. ^ Пол 2014 , стр. 265.
  110. ^ Пол 2014 , стр. 266.
  111. ^ а б Пол 2014 , стр. 269.
  112. ^ Allman & Light 2012 , стр. 313.
  113. ^ a b Allman & Light 2012 , стр. 317.
  114. ^ Пол 2014 , стр. 270.
  115. ^ Пол 2014 , стр. 277.
  116. ^ Пол 2014 , стр. 280.
  117. ^ Пол 2014 , стр. 290.
  118. ^ а б Пол 2014 , стр. 294.
  119. ^ Пол 2014 , стр. 293.
  120. ^ а б Пол 2014 , стр. 288.
  121. ^ Пол 2014 , стр. 299.
  122. ^ Пол 2014 , стр. 303.
  123. ^ а б Пол 2014 , стр. 304.
  124. ^ а б Пол 2014 , стр. 310.
  125. ^ Пол 2014 , стр. 318.
  126. ^ Пол 2014 , стр. 312.
  127. ^ Пол 2014 , стр. 314.
  128. ^ Allman & Light 2012 , стр. 336.
  129. ^ а б Пол 2014 , стр. 323.
  130. ^ Пол 2014 , стр. 326.
  131. ^ Пол 2014 , стр. 331.
  132. ^ a b c Пол 2014 , стр. 333.
  133. ^ Пол 2014 , стр. 341.
  134. ^ а б Пол 2014 , стр. 344.
  135. ^ Пол 2014 , стр. 342.
  136. ^ а б Пол 2014 , стр. 345.
  137. ^ Пол 2014 , стр. 351.
  138. ^ Пол 2014 , стр. 355.
  139. ^ а б Пол 2014 , стр. 359.
  140. ^ Пол 2014 , стр. 358.
  141. ^ Пол 2014 , стр. 365.
  142. ^ Пол 2014 , стр. 371.
  143. ^ Пол 2014 , стр. 379.
  144. ^ Пол 2014 , стр. 380.
  145. ^ Пол 2014 , стр. 381.
  146. ^ Пол 2014 , стр. 383.
  147. ^ Пол 2014 , стр. 389.
  148. ^ Пол 2014 , стр. 390.
  149. ^ а б Пол 2014 , стр. 392.
  150. ^ «Найди могилу: Дэвид» Фрэнки «Толер» . www.findagrave.com . Проверено 6 июля 2018 года .
  151. ^ Гиллин, Joshua (8 июня 2011). "Барабанщик Allman Brothers Band Дэвид" Фрэнки "Толер умирает в Брадентоне в возрасте 59 лет" . Тампа Бэй Таймс . Архивировано из оригинального 18 -го марта 2017 года . Проверено 17 марта 2017 года .
  152. ^ «Фрэнки Толер» . Чистый южный рок . Проверено 17 марта 2017 года .
  153. ^ Tatangelo, Уэйд (6 июня 2011). «Умер Фрэнки Толер, бывший барабанщик Allman Brothers» . Брадентон Геральд . Проверено 6 июля 2018 года .
  154. Дойл, Патрик (8 января 2014 г.). "Уоррен Хейнс и Дерек Тракс покидают группу братьев Оллман" , Rolling Stone . Проверено 8 марта 2014 года.
  155. ^ a b Рэтлифф, Бен (29 октября 2014 г.). «Без гостей, только хиты и до свидания» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 29 октября 2014 года .
  156. ^ Майк Greenhaus (6 марта 2014). «Грегг Оллман размышляет о друзьях и братьях» . Relix.com . Архивировано из оригинала на 11 марта 2014 года . Проверено 14 апреля 2020 года .
  157. ^ "Группа Allman Brothers Band прощается со сценой" . CBS News . 28 октября 2014 . Проверено 29 октября 2014 года .
  158. ^ Пол, Алан. «Группа братьев Оллман прощается с тобой в последний раз». Рекламный щит. 8 ноября 2014 г.: 63.
  159. ^ a b c Фрике, Дэвид. «Группа братьев Оллман делает последний поклон на театральном шоу Epic Beacon Theater» . Rolling Stone . Проверено 29 октября 2014 года .
  160. Пол, Алан (22 октября 2014 г.). «Группа Allman Brothers завершает 45-летнюю карьеру с финальными выступлениями в Нью-Йорке» . The Wall Street Journal . Проверено 29 октября 2014 года .
  161. ^ "Квасцы Allman Brothers и другие объявляют о концерте братьев в Мэдисон-Сквер-Гарден" . JamBase . 3 января 2020 г.
  162. Браун, Дэвид (3 января 2020 г.). «Группа братьев Оллман отметит 50-летие своего трибьют-шоу» .
  163. ^ a b Браун, Дэвид (19 марта 2020 г.). «Дерек Тракс об игре вживую до и после отключения коронавируса» .
  164. ^ а б Пол 2014 , стр. 232.
  165. ^ Грегг Оллман. "Удачного десятилетия", История рок-н-ролла (DVD). Видео Time-Life.
  166. ^ а б Пол 2014 , стр. 233.
  167. ^ а б в г Пол 2014 , стр. 60.
  168. ^ Пол 2014 , стр. 3.
  169. ^ "Muscle Shoals" . Мышцы косяки . Проверено 20 апреля 2017 года .
  170. ^ а б Пол 2014 , стр. 61.
  171. ^ Пол 2014 , стр. 56.
  172. ^ Watrous, Питер (7 апреля 1994). "Группа Allman исследует царство гитары" . Нью-Йорк Таймс .
  173. ^ "Пост для порки" . Rolling Stone . 9 декабря 2004 . Проверено 7 августа 2015 года .
  174. Палмер, Роберт (25 июня 1989 г.). "Группа, давшая хорошее имя эпохе излишеств" . Нью-Йорк Таймс .
  175. ^ Пол 2014 , стр. 183.
  176. ^ a b c Пол 2014 , стр. 68.
  177. ^ Пол 2014 , стр. 63.
  178. ^ а б Пол 2014 , стр. 69.
  179. ^ Пол 2014 , стр. 121.
  180. ^ a b c d Гиббонс, Билли (15 апреля 2004 г.). "Бессмертные - величайшие артисты всех времен: 52) Группа братьев Оллман" . Rolling Stone . № 946 . Проверено 21 июня 2008 года .
  181. ^ Kulkosky, Виктор. (19 сентября 2012 г.). «Байронский поп-фестиваль получает исторический ориентир». Лидер Трибьюн , Пич Каунти, Джорджия.
  182. Вживую на Международном поп-фестивале в Атланте: 3 и 5 июля 1970 года . 2003. Epic / Legacy (E2K 86909).
  183. ^ «500 величайших альбомов всех времен: 49) At Fillmore East» . Rolling Stone . № Специальный выпуск коллекционеров. 18 ноября 2003 . Проверено 21 июня 2008 года .
  184. ^ "100 величайших гитаристов всех времен: 2) Дуэйн Оллман" . Rolling Stone . № 931. 18 сентября 2003 . Проверено 21 июня 2008 года .
  185. ^ "100 величайших гитаристов всех времен: 23) Уоррен Хейнс" . Rolling Stone . № 931. 18 сентября 2003 . Проверено 21 июня 2008 года .
  186. ^ "100 величайших гитаристов всех времен: 58) Дики Беттс" . Rolling Stone . № 931. 18 сентября 2003 . Проверено 21 июня 2008 года .
  187. ^ "100 величайших гитаристов всех времен: 81) Дерек Тракс" . Rolling Stone . № 931. 18 сентября 2003 . Проверено 21 июня 2008 года .
  188. ^ "100 величайших гитаристов всех времен: 9) Дуэйн Оллман" . Rolling Stone . №1145. 23 ноября 2011 . Проверено 7 декабря 2011 года .
  189. ^ "100 величайших гитаристов всех времен: 16) Дерек Тракс" . Rolling Stone . №1145. 23 ноября 2011 . Проверено 7 декабря 2011 года .
  190. ^ "100 величайших гитаристов всех времен: 61) Дики Беттс" . Rolling Stone . №1145. 23 ноября 2011 . Проверено 7 декабря 2011 года .
  191. Перейти ↑ Poe 2008 , p. 175.
  192. ^ Сильный, Мартин С. (2000). Дискография Великого Рока (5-е изд.). Эдинбург: Mojo Books. С. 14–16. ISBN 1-84195-017-3.

Процитированные работы [ править ]

  • Оллман, Галадриэль (2014). Пожалуйста, будь со мной . Spiegel & Grau. ISBN 978-0812981193.
  • Оллман, Грегг; Свет, Алан (2012). Мой крест нести . Уильям Морроу. ISBN 978-0062112033.
  • Фриман, Скотт (1996). Midnight Riders: История группы Allman Brothers Band . Литтл, Браун и компания. ISBN 978-0316294522.
  • Пол, Алан (2014). One Way Out: внутренняя история группы Allman Brothers Band . Пресса Св. Мартина. ISBN 978-1250040497.
  • По, Рэнди (2008). Skydog: История Дуэйна Оллмана . Книги Backbeat. ISBN 978-0879309398.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Примечания к вкладышу The Allman Brothers Band: Dreams
  • Оллман, Галадриэль (2014). Пожалуйста, будь со мной: песня для моего отца, Дуэйн Оллман . Нью-Йорк: Spiegel & Grau. ISBN 978-1-4000-6894-4.
  • Фримен, Скотт. Midnight Riders: История группы Allman Brothers Band , Little, Brown & Co. 1995.
  • Ливелл, Чак с Дж. Маршаллом Крейгом. Между роком и домом , Мейкон, Джорджия: издательство Mercer University Press, 2004.
  • Перкинс, Вилли. Нет святых, нет спасителей , Мейкон, Джорджия: Издательство Университета Мерсер, 2005.
  • По, Рэнди. Skydog: История Дуэйна Оллмана , Милуоки, Висконсин: Backbeat Books, 2006.
  • Рид, Ян Лейла и другие любовные песни в ассортименте Дерека и домино («Скала веков»). Нью-Йорк: Rodale, Inc., 2006.
  • Рейнольдс, декан. Полная дискография группы Allman Brothers , 2000.
  • Смит, Майкл Баффало Смит. 2019. Дорога продолжается вечно: 50 лет группе. Мейкон, Джорджия: Издательство Мерсерского университета.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • "Группа братьев Оллман" . Зал славы рок-н-ролла .