Тереза Поллак (13 августа 1899 - 18 сентября 2002), американская художница и преподаватель искусств, родилась в Ричмонде, штат Вирджиния . Она была национально известным художником, и она в значительной степени приписывает основание Университета Вирджинии Содружества «s школа искусств . С 1928 по 1969 год она работала преподавателем в Школе искусств ВХУ. Ее искусство выставлялось в Музее американского искусства Уитни в Нью-Йорке, Бостонском музее изящных искусств и галерее Коркоран в Вашингтоне, округ Колумбия. 18 сентября 2002 года ему исполнилось 103 года, и ему была предоставлена мемориальная выставка в галерее Андерсона Университета Содружества Вирджинии . [1]
Тереза Поллак | |
---|---|
Родившийся | Ричмонд, Вирджиния, США | 13 августа 1899 г.
Умер | 18 сентября 2002 г. | (103 года)
Национальность | Американец |
Образование | Лига студентов-художников Нью-Йорка |
Альма-матер | Ричмондский университет |
Движение | Школа искусств ВЦУ |
Зрелые работы Терезы Поллак - это синтез образных и абстрактных традиций. Темы ее работ включают натюрморты, пейзажи, портреты и этюды фигур, которые исследуют форму, цвет и пространство. По словам художника, «Искусство - это не подражание природе, а реакция художника на жизнь». [2] На нее больше всего повлияли французские постимпрессионисты, такие как Анри Матисс , работы которого она впервые встретила на выставке частной галереи в Нью-Йорке в 1940-х годах. [2] «Чтобы моя картина двигалась по форме, была яркой, живой, выражающей меня самого и того возраста, в котором я живу», - такова была цель ее работ. Она была неутомимым сторонником современного искусства и силы художественного самовыражения, написав статью в защиту выставки современного американского искусства в Музее Вирджинии в 1958 г. [3]
Раннее образование
После окончания Джон Маршалл средней школы , Поллак принял стипендию для участия Westhampton колледжа в Университете Ричмонда , где она получила степень бакалавра в области химии в 1921 году [4] Она была в Phi Beta Kappa выпускником, и ее альма - матер Университет Ричмонда представил Поллаку звание почетного доктора изящных искусств 13 мая 1973 года. [5] Университет Содружества Вирджинии наградил Поллака званием почетного доктора гуманитарных наук в 1978 году.
Профессиональное обучение
С 1912 по 1917 год Тереза Поллак училась в Ричмондском художественном клубе у Адель Кларк и Норы Хьюстон. Затем она получила стипендию для обучения в Лиге студентов-художников Нью-Йорка с 1921 по 1926 год с такими художниками, как модернист Макс Вебер, а в конце 1950-х годов - с абстрактным экспрессионистом Гансом Хоффманном в Провинстауне, штат Массачусетс. В 1932 году она была награждена стипендией Фонда Тиффани в Ойстер-Бэй, Лонг-Айленд. В 1933 году она была награждена Carnegie Fellowship в Фогге музее , Гарвардский университет . [5] Летом 1937 года она училась в Steiger Paint Group в Эдгартауне, штат Массачусетс. [5] Летом 1958 года она также училась в Школе живописи Ханса Хоффмана в Провинстауне, штат Массачусетс. [6]
Основание Школы искусств
В 1928 году под руководством Терезы Поллак открылся художественный факультет Школы социальной работы и общественного здравоохранения, который позже стал Ричмондским отделением Колледжа Уильяма и Мэри, а позже - Ричмондским профессиональным институтом. Первым местом расположения Школы искусств был чердак конюшни дома Сондерса-Уилларда. С 1928 по 1930 год Поллак начал вести детские классы в Ричмондском профессиональном институте, а также в Ричмондском университете. Набор студентов увеличился, и в 1935 году Поллак стал штатным профессором искусств Ричмондского профессионального института (ныне VCU ). К 1948 году в Школе искусств было 18 преподавателей и 500 студентов с факультетов коммерческого искусства, дизайна одежды и ремесел, драматического искусства, внутренней отделки и изящных искусств. В 1969 году RPI стал Университетом Содружества Вирджинии, а Поллак был первым преподавателем искусства VCU. К 1970 году школа расширилась до Школы искусств в Университете Содружества Вирджинии, [7] сегодня называемой VCUarts .
Педагог и художник
Тереза Поллак была влиятельным учителем. Опираясь на свой опыт учебы в Лиге студентов-художников в Нью-Йорке, Поллак представила обнаженных моделей в своих художественных классах, вызвав гнев «морали среднего класса». [4] Но она считала, что изучение формы обнаженной натуры необходимо для изучения искусства. По мере того, как в Школе искусств росло количество преподавателей, кафедр и студентов, Поллак стремился объединить VCUarts. Она стала пионером программы Art Foundation, которую студенты-первокурсники должны пройти до поступления на специализированный факультет. [4]
Тереза Поллак была представлена Художественной галереей Скотта-Маккенниса в Кэритауне, а затем и в галерее Рейнольдс [8] на Ист-Франклин-стрит, где было продано более 100 картин и рисунков Поллака. [9]
Вице-президент Ричмондской ассоциации художников
Тереза Поллак была одним из первых членов и вице-президентом Ричмондской ассоциации художников (RAA) (также известной как RAA) с 1958 по 1959 год. В 1978 году она стала пожизненным почетным членом и была частым участником RAA, пока существовала эта организация. [10]
Выставки и награды
Поллак участвовала в многочисленных выставках, включая первую биеннале современной живописи в Музее американского искусства Уитни в 1932 году и групповые выставки в Рокфеллер-центре в Нью-Йорке в 1936 году. Ежегодно она участвовала в Биеннале американской живописи и выставке в Вирджинии в Музее изящных искусств Вирджинии. Художники и выставка «Ричмондская сцена» в музее Валентина. В 1939 году она получила первый приз на Биеннале художников Вирджинии в Музее изящных искусств Вирджинии. В 1970-х годах работы Поллак выставлялись в Scott-McKennis Fine Art, галерее, принадлежащей ее бывшей студентке Гейл Маккеннис, и она содержала художественную студию наверху на Томпсон-стрит, между Кэри-стрит и Флойд-авеню. Ее искусство было показано на выставках с участием жюри Ричмондской ассоциации художников и Музея изящных искусств Вирджинии , а также на приглашенных и курируемых выставках в местных выставках Reynolds / Minor Gallery, Artspace 1306, Artspace и Art6 Gallery.
Она была первой художницей из Ричмонда, удостоенной награды Вирджинского отделения Женского собрания искусств как «Художник года». В 1951 году Колледж Мэри Болдуин удостоил Поллак персональной выставкой, а галерея Андерсона в Университете Содружества Вирджинии удостоила ее ретроспективы в 1969 году. Журнал Richmond назвал свои ежегодные награды за выдающиеся достижения в искусстве «Наградами Поллака» в ее честь. [11] В 1975 году она была участницей программы устной истории Университета Содружества Вирджинии . [5]
В 1971 году в ее честь было названо здание Поллак в Школе искусств Университета Содружества Вирджинии .
В 1999 году, когда ей исполнилось 100 лет, мэр Ричмонда Тим Кейн выпустил прокламацию в честь ее достижений [12], а памятный плакат, выпущенный Университетом Содружества Вирджинии, был распространен в более чем 20 галереях по всему Ричмонду. Плакат является репродукцией картины Поллака "Максин" 1930 года. [13]
12 мая 2015 года газета Richmond Times Dispatch объявила, что галерея Андерсона Университета Содружества Вирджинии закрыта и что коллекции галереи Андерсона, в том числе ее коллекции произведений искусства Терезы Поллак, будут перемещены в Библиотеку Джеймса Бранча Кэбелла VCU. [14]
Премия Терезы Поллак за выдающиеся достижения в искусстве, названная так в ее честь, с 1998 года вручается журналом Richmond художникам, связанным с регионом Ричмонд. Среди лауреатов: художница боснийского происхождения Таня Софтич , профессор искусств Университета им. Ричмонд (2012); телевизионный писатель, продюсер и режиссер Винс Гиллиган ; визуальный художник Соня Кларк (2014); [15] театральный художник-декоратор Терри Мур; а в 2017 году художник Томас Ван Аукен. [16]
Работы Поллака находятся в постоянных коллекциях Музея изящных искусств Вирджинии, Музея Крайслера, Валентайн, Университета Содружества Вирджинии, Университета Ричмонда и других.
Рекомендации
- ^ «О Терезе Поллак · Вспоминая Терезу Поллак: Выставка об основателе VCUarts · Галерея библиотек VCU» . Проверено 13 декабря +2016 .
- ^ a b Проктор, Рой. «Портрет Терезы Поллак». Richmond Times Dispatch, 18 октября 1998 г.
- ↑ «Учитель искусств защищает выставку абстрактного искусства в музее Вирджинии», опубликованная в газете Ричмонд, News Leader , 2 апреля 1958 года.
- ^ а б в «Вспоминая Терезу Поллак: выставка об основателе VCUarts · Галерея библиотек VCU» . Проверено 13 декабря +2016 .
- ^ а б в г «Биографическая справка · Вспоминая Терезу Поллак: выставка, посвященная основателю VCUarts · Галерея библиотек VCU» . Проверено 10 марта 2017 года .
- ^ "Биографическая справка: Вспоминая Терезу Поллак: выставка, посвященная основателю VCUarts" . Проверено 10 марта 2017 года .
- ^ Дабни, Вирджиния (1976). Ричмонд: История города . Даблдэй. п. 306 . ISBN 0-385-02046-5.
- ^ Дэвид, Эми. «Художница из Ричмонда Памела Сазерленд представляет работы в рамках программы стипендий, посвященной 75-летию VMFA» . Журнал RVA . Проверено 5 марта 2018 .
- ^ Проктор, Рой (18 октября 1998 г.). «Портрет Терезы Поллак». Ричмонд Таймс Диспетч.
- ^ «Поздние годы · Вспоминая Терезу Поллак: выставка об основателе VCUarts · Галерея библиотек VCU» . Проверено 13 декабря +2016 .
- ^ Винецки, Сьюзан Дж. (27 декабря 2017 г.). «От редакции: Восхождение» . richmondmagazine.com . Проверено 29 декабря 2017 года .
- ^ Каин, Тим. «Письмо мэра Тима Кейна в ознаменование 100-летия Терезы Поллак» . Университет Содружества Вирджинии . Проверено 24 апреля 2015 года .
- ^ Уильямс, Ли (3 августа 1999 г.). «С Днем Рождения, Тереза Поллак». Стиль еженедельно.
- ^ «Галерея Андерсона VCU закрывается» . Проверено 13 декабря +2016 .
- ^ Младший, Гарри Коллатц (30 сентября 2014 г.). «Визуальные искусства: Соня Кларк» . richmondmagazine.com . Проверено 29 декабря 2017 года .
- ^ Младший, Гарри Коллатц (26 декабря 2017 г.). «Эволюция чести» . richmondmagazine.com . Проверено 29 декабря 2017 года .