Тайра Лундгрен

Тайра Каролина Лундгрен (9 января 1897 - 20 ноября 1979 ^[1] ) была шведской художницей, керамистом, дизайнером по стеклу и текстилю и писателем. Один из самых разносторонних художников и модернистов 20-го века, Лундгрен была первой женщиной, разработавшей дизайн стекла для Паоло Венини , и стала пионером стиля шведской грации . ^[2] В 1950 году она была награждена шведской королевской медалью Litteris et Artibus в знак признания ее артистической карьеры.

Тайра Лундгрен родилась 9 января 1897 года в семье шестерых детей в Стокгольме , Швеция. Она была дочерью Джона Петтера Лундгрена, профессора Ветеринарного института, и Эдит, урожденной Оберг. Выросшая в обеспеченной и социально активной семье, Лундгрен обнаружила в себе любовь к искусству. Она посещала школу совместного обучения в Дьюрсхольме, где ее обучали Натанаэль и Эльза Бесков , а также Алиса Тегнергрю . В 1913 году Лундгрен присоединилась к Högre konstindustriella skolan, где брала уроки декоративно-прикладного искусства и ремесел и оставалась в школе четыре года. Одновременно она получала уроки рисования в школе живописи Алтин. Впоследствии она стала студенткой Шведской королевской академии изящных искусств.в 1917 году, одновременно учась у Антона Ханака в Вене и Андре Лота в Париже. Окончила в 1922 году. ^{[2] [3]}

Лундгрен провела большую часть своей жизни в путешествиях, и ее стилистическое развитие было связано с периодами, когда она жила в разных местах Европы. ^{[2] [4]} Птицы, рыбы и люди стали главными героями ее картин, которые она изображала с помощью различных техник и материалов. ^[1] Во время своего пребывания в Париже в 1920 году она использовала свою палитру для рисования портретов, живых моделей, пейзажей, натюрмортов и интерьеров в стиле кубизма .стиль. Ее автопортреты, выполненные в стиле New Objective, различаются по интенсивности, одежде, позам и техникам. Период с 1927 по 1929 год стал прорывом в ее творческой карьере. Создавала в основном натюрморты и пейзажи, выполненные в стиле New Objective. Между 1950 и 1970 годами в ее картинах использовались как светлая пастель, так и яркие мазки, и они представляли нефигуративное и абстрактное искусство. ^{[2] [4]}

Ее композиции впервые были выставлены в Kungliga Akademien for för de fria konsterna в 1921 году, а затем на нескольких выставках в течение 1920-х годов. ^[4]

Лундгрен, пожалуй, наиболее известна как керамист , она работала дизайнером и скульптором в фарфоровой промышленности. С 1922 по 1924 год она работала в фарфоровой компании St Eriks Lervarufabrik , а затем в Arabia и Rörstrand . За это время она стала одним из ведущих представителей Швеции, выступая в качестве художественного руководителя в Аравии перед Стокгольмской выставкой 1930 года. С 1934 по 1938 год она работала на Национальной мануфактуре Севр в Париже. Она также разработала монументальные рельефы из керамогранита, в том числе Märkeskvinnor в Bohusgatan, Стокгольм. Позже она создала скульптурные модели из шамотной глины, керамогранита и бронзы. ^[5]

Лундгрен был продуктивным в области дизайна стекла. ^[5] В 1922 году Лундгрен работал дизайнером изделий из стекла в компании Moser в Карлсбаде. Она работала над новыми дизайнами столов и изменяла старые. ^[2] В период с 1924 по 1999 год она работала внештатным дизайнером на фабрике Riihimäki в Финляндии, а в период с 1934 по 1938 год она работала на стекольном заводе Kosta, создавая чаши и вазы в классическом стиле. В 1936 году она познакомилась со стеклодувом Паоло Венини на Триеннале в Милане . Эта встреча положила начало сотрудничеству, которое продолжалось до 1950-х годов. Впоследствии она стала первой женщиной, разработавшей стеклянную посуду для Venini. Она также работала дизайнером по текстилю в Licium и Textilkammare NK, для которых создала 13 моделей. ^[4]

Fågel blå в Стокгольме, Швеция

Меркесквиннор (1947)

Сольфогель