Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Винс Кларк (родился Винсент Джон Мартин ; 3 июля 1960 г.) - английский синти-поп- музыкант и автор песен. Кларк был основным композитором и музыкантом группы Erasure с момента ее создания в 1985 году, а ранее был основным автором песен нескольких групп, включая Depeche Mode , Yazoo и Assembly . В Erasure он хорошо известен своим невозмутимым и сдержанным поведением на сцене, часто оставаясь неподвижным над клавиатурой, что резко контрастирует с оживленными и гиперактивными выходками фронтмена Энди Белла . Erasure записали более 200 песен и продали более 28 миллионов альбомов по всему миру. [1] [2]Винс Кларк был введен в Зал славы рок-н-ролла в 2020 году как участник Depeche Mode.

Ранняя жизнь [ править ]

Винсент Джон Мартин родился в Южном Вудфорде, Эссекс; Позже он переехал в Базилдон, Эссекс . Сначала он изучал игру на скрипке, а затем на фортепиано, но его вдохновило создание электронной музыки, когда он услышал синтезаторную группу Wirral Orchestral Maneuvers in the Dark (OMD). [3] [4] Наряду с OMD, другие ранние влияния включали Human League , Дэниела Миллера и Fad Gadget . [5]

Карьера [ править ]

Ранние группы [ править ]

В конце 1970-х Кларк и одноклассник Энди Флетчер сформировали недолговечную группу под названием No Romance In China. В 1980 году он объединился с Робертом Марлоу и Мартином Гором, чтобы сформировать French Look.

Depeche Mode [ править ]

Другая группа, названная Composition of Sound, последовала за ней в 1980 году; в нем фигурировали Гор и Флетчер. Кларк занимался вокалом, пока к группе не присоединился певец Дэйв Гэхан , который был переименован в Depeche Mode. В то время он принял сценический псевдоним Винс Кларк, под которым он известен в настоящее время. Группа изначально использовала синтезированный электропоп звук, который спродюсировал альбом Speak & Spell и написанные Кларком синглы « Dreaming of Me », « New Life » и « Just Can't Get Enough » в 1981 г. [6]

Вскоре после этого Кларк покинул Depeche Mode. Было много слухов для его ухода. Он прокомментировал более поздний материал Depeche Mode как немного мрачный на его вкус, но, тем не менее, хороший. Кларк также заявил, что ему не нравились публичные аспекты успеха, такие как гастроли и интервью, и он часто конфликтовал со своими товарищами по группе, особенно в гастрольном автобусе. [7] Он также заявил: «Я думаю, что все в группе, особенно я, думали, что причина, по которой мы так хорошо справляемся, - это они сами ... Мы были довольно молоды и очень удачливы, и все произошло с нами очень быстро. , и я не думаю, что мы были действительно зрелыми, чтобы справиться с ситуацией ». [8] Кларк был заменен музыкантом Аланом Уайлдером., и Depeche Mode добились международной славы.

Язу [ править ]

Затем Кларк объединился с певицей Элисон Мойет (в то время известной под псевдонимом Альф ), чтобы сформировать популярную синти-поп группу Yazoo (известную в США как Yaz), которая выпустила два альбома и ряд хитов, включая " Only You ", « Не уходи », « Ситуация », « Обратная сторона любви », « Ничий дневник » и «Уходи от любви».

Yazoo распались в 1983 году, и Мойет продолжил успешную сольную карьеру. Yazoo реформировались в 2008 году, чтобы провести серию концертов, чтобы отпраздновать 25-летие распада дуэта.

Ассамблея [ править ]

Кларк объединился с Эриком Рэдклиффом в 1983 году; это была их идея сотрудничать как разовые ассоциации с разными артистами над каждым новым синглом под названием The Assembly ; в частности, с певцом Фергалом Шарки они вошли в пятерку лучших хитов " Never Never ". Тем временем Кларк вместе с Рэдклиффом основал лейбл Reset Records . В течение 1983 и 1984 годов он продюсировал четыре сингла: « Лицо Дориана Грея », «Я просто хочу танцевать», «Клодетт» и «Calling All Destroyers» для своего друга Роберта Марлоу , которые были выпущены на этом лейбле. Они также выпустили альбом, сначала отложенный, но выпущенный намного позже, в 1999 году.под названием " Эффект Питера Пэна". В 1985 году произошло еще одно сотрудничество с Полом Куинном из Bourgie Bourgie ; результатом стал сингл " One Day " Винса Кларка и Пола Куинна. Однако проект так и не стал успешным, и Кларк перешла к другим проектам. [9]

Стирание [ править ]

Кларк с Erasure на выступлении в Delamere Forest, Великобритания, 1 июля 2011 г.

В начале 1985 года Кларк разместил в Melody Maker рекламу певца, и одним из кандидатов был Энди Белл , который был поклонником его ранних проектов. Он объединился с Беллом, чтобы сформировать группу Erasure , и дуэт стал одним из самых продаваемых групп в британской музыке с такими международными хитами, как " Oh L'amour ", " Иногда ", " Chains of Love ", " A Little Respect ", « Драма! », « Голубая саванна », « Хор », « Любовь, чтобы ненавидеть тебя », « Возьми шанс на меня » и « Всегда ».

На сегодняшний день группа выпустила 18 альбомов и наслаждается длинной чередой хит-синглов за три десятилетия их совместной работы, последний из которых завершился пятеркой лучших хитов 2005 года " Breathe ", взятых из их альбома Nightbird . В 2006 году Erasure выпустили акустический альбом в стиле кантри-вестерн, состоящий в основном из фрагментов их предыдущих альбомов. Этому альбому Union Street предшествовал сингл " Boy ", изначально включенный в их альбом Cowboy 1997 года.

26 января 2007 года в видеообращении на официальном сайте Erasure [10] группа объявила о выпуске своего шестнадцатого (тринадцатого студийного) альбома под названием Light at the End of the World . Выпущенный в Великобритании 21 мая 2007 года, а в США - на следующий день, ему предшествовал сингл « I Could Fall in Love with You », выпущенный 2 апреля 2007 года. Второй сингл « Sunday Girl » был впоследствии выпущен .

Альбом был спродюсирован Гаретом Джонсом и представлял собой более «танцевальную» работу, чем некоторые из их более поздних работ, причем Кларк ссылался на новый материал, потенциально более похожий на сольную работу Энди Белла 2005 года Electric Blue .

Кларк и Erasure во время выступления на гоночной трассе Oulton Park Race Circuit, Великобритания, 1 августа 2014 г.

Erasure отправились в турне с Синди Лаупер , Деборой Гарри , Маргарет Чо и другими артистами в рамках тура True Colors 2007 по Соединенным Штатам, тура, который принес пользу свободам и правам геев, лесбиянок, бисексуалов и транссексуалов. Затем Erasure вышли сами, став хэдлайнером тура "Light at the End of the World" по Европе и Северной Америке.

Группа выпустила новый EP Storm Chaser в сентябре 2007 года. EP содержит девять треков, один из которых является победителем онлайн-конкурса ремиксов фанатов на трек "When a Lover Leaves You" из альбома " Light at the End of". Мировой альбом.

Альбом Erasure Tomorrow's World был выпущен 3 октября 2011 года при производстве Frankmusik . Альбом был записан в двух местах: Винс в своей студии в каюте в штате Мэн сочинял музыку и вокальную аранжировку, а продюсирование производил Энди в Лос-Анджелесе. В альбом вошли три сингла; Когда я начну все разрушать, будь с тобой и наполни нас огнем. Очень ограниченная серия бокс-сетов Tomorrow's World была выпущена через EIS. и собрал кучу ремиксов, демо и видео этого проекта.

Erasure Рождественский альбом Snow Globe был выпущен 11 ноября 2013 года новая коллекция материала был выпущен 22 сентября 2014 года назвал Фиолетовое Пламя , продакшен на Ричарда X .

Дополнительная работа [ править ]

В июле 1984 года Кларк объединился со Стивеном Ласкомбом из Blancmange , Пандитом Динешем и Ашей Бхосле . Группа West India Company выпустила одноименный EP из четырех треков . [11]

Кларк работал с продюсером синти-попа Мартином Уэром (из Heaven 17 и The Human League ) в 1999 году под названием The Clarke & Ware Experiment [12] и выпустил альбом Pretentious . Дуэт снова сотрудничал в 2001 году для альбома Spectrum Pursuit Vehicle , который был создан с использованием «3D-музыкальной технологии», специально разработанной для прослушивания в наушниках. В том же году был выпущен продюсированный Кларком альбом Винса Кларка Erasure , в который вошел «Эффект Питера Пэна» , альбом, который он и Эрик Рэдклифф спродюсировали для своего давнего друга Роберта Марлоу . [11]Кларк написал "Let's Get Together" для женской поп-группы Girl Authority для их второго альбома Road Trip . Изначально песня предназначалась для Depeche Mode, но они так и не записали. [11] Кларк также является соавтором "Чего я хочу от тебя?" с Freeform Five для их альбома Strangest Things (2005). [11]

Также в 2001 году Кларк вместе с Мартином Уэром основал Illustrious Co. Ltd. для создания новых форм пространственной звуковой композиции с использованием их уникальной системы 3D AudioScape, сотрудничая с художниками, образовательными учреждениями, исполнительскими видами искусства, живыми мероприятиями, корпоративными клиентами и образовательными учреждениями. настройки по всему миру. [13]

В 2004 году Кларк предоставил дополнительную музыку для эпизода Джонни Браво под названием «Время моей жизни». Это было сотрудничество с Ричардом Батлером . [11]

Кларк был важным компонентом проекта 2000 года под названием Family Fantastic . [14] Они спродюсировали альбом Nice! . [15] В 2008 году Family Fantastic выпустила второй альбом под названием Wonderful .

21 мая 2009 года во время церемонии вручения награды Ivor Novello, состоявшейся в тот же день , Кларк был награжден призом «Выдающаяся коллекция песен» в знак признания 30-летнего опыта работы в музыкальной индустрии. [16]

Кларк был показан в BBC Four документальном Synth Britannia . [5]

Кларк сотрудничал со своим бывшим коллегой по Depeche Mode Мартином Гором впервые с 1981 года в качестве техно-дуэта VCMG над инструментальным минималистским электронным танцевальным альбомом под названием Ssss , выпущенным 12 марта 2012 года. Первый EP, названный Spock , был выпущен во всем мире исключительно на Beatport 30 ноября 2011 года. [17] Второй EP, Single Blip , снова был впервые выпущен эксклюзивно на Beatport 20 февраля 2012 года. Их третий EP, Aftermaths , был выпущен 20 августа 2012 года. [11]

В 2012 году Кларк сотрудничал с группой The Good Natured над треком под названием "Ghost Train", который можно бесплатно скачать на их веб-сайте в обмен на твит.

Также в 2012 году Кларк выпустил кавер на песню Depeche Mode "Fly on the Windscreen" с участием Ане Бруна . [11]

В 2013 году Кларк работал с Энди Беллом над новым рождественским LP Erasure, который был выпущен в ноябре 2013 года. Кларк также выступал в качестве ди-джеев в различных местах в Северной Америке и Европе, а также продолжил свою работу по созданию ремиксов на песни для Dido и Chad Valley . [18]

В октябре 2013 года Кларк объявил на своей странице в Twitter, что оказывает помощь музыкантам BT и Кристиану Бернсу в их проекте All Hail the Silence . [19] [20]

14 июля 2015 года Кларк объявил о сотрудничестве с Жаном Мишелем Жарром под названием «Automatic», которое было выпущено как часть полного альбома Electronica 1: The Time Machine 16 октября 2015 года [21].

С 2017 года Кларк ведет The Synthesizer Show на Maker Park Radio, некоммерческой общественной потоковой радиостанции из Статен-Айленда , штат Нью-Йорк. [22] Первая серия вышла в эфир 20 декабря 2017 года.

Влияния [ править ]

В декабре 2013 года Кларк перечислил свои «13 альбомов, которые значат для него больше всего» для The Quietus : [23]

  • Pink Floyd - Темная сторона луны
  • Kraftwerk - компьютерный мир
  • Человеческая лига - Путешествие
  • Саймон и Гарфанкель - подставки для книг
  • T. Rex - Электрический воин
  • Дэвид Боуи - «Герои»
  • The Eagles - Отель Калифорния
  • Оркестровые маневры в темноте - Оркестровые маневры в темноте
  • Филип Гласс - Стекольный завод
  • Бытие - Уловка хвоста
  • Майкл Джексон - Опасно
  • Sex Pistols - Не обращайте внимания на чушь, вот вам Sex Pistols
  • Led Zeppelin - Led Zeppelin IV

Методы производства и записи [ править ]

Когда Кларк начал использовать синтезаторы, они были преимущественно аналоговыми (цифровые синтезаторы были редкостью и оставались такими до выпуска Yamaha DX7 в 1983 году [24] ). Для соединения аналоговых синтезаторов , аналоговых драм-машин и аналоговых секвенсоров между каждым устройством требовалось несколько кабелей CV / Gate . Эта система не была стандартизирована, поэтому совместимость инструментов разных производителей не всегда была простой. Кроме того, некоторые производители использовали собственные проприетарные интерфейсы. Когда общеотраслевой стандарт, называемый MIDI(Цифровой интерфейс музыкальных инструментов) был представлен в 1983 году, Кларк, как и большинство других электронных музыкантов, постепенно перешел на новую технологию. Однако он продолжал отдавать предпочтение своим старым аналоговым инструментам:

«... CV и Gate более плотные. Я слышу и чувствую, что они более жесткие, чем MIDI - мы даже можем доказать это с помощью осциллографов. Поскольку все синхронизируется просто, он приходит в такт. над ». Просто взгляните на материал Kraftwerk . Я думаю, что это« ощущение »было потеряно с MIDI-секвенсорами. Независимо от того, что вы делаете с MIDI, музыка никогда не будет звучать так хорошо, как в старые добрые времена футуризма . почему наши треки звучат именно так ". [25]

Для альбома Chorus в 1991 году он собрал свою коллекцию аналоговых синтезаторов из различных лондонских студий звукозаписи и основал небольшую студию в Амстердаме. Это побудило Кларка собрать сложную систему патчей, чтобы упростить управление его аналоговыми инструментами:

«... секрет в наличии хорошей системы патчей - не как при подключении к микшерному пульту, а в исправлении CV и Gate. Поскольку мы вообще не используем MIDI, вам нужно проложить три или четыре кабеля между каждым синтезатором. модуль - CV, Gate, Filter, Amplitude или что-то еще - и для этого у вас должна быть действительно уникальная система ». [25]

В 1993 году Кларк описал свой подход к написанию песен:

«Энди [Белл] и я собираемся вместе с гитарой и магнитофоном, я играю несколько аккордов, он поет мелодию, и мы работаем небольшими частями, по четыре или восемь тактов. Затем мы попробуем сыграть на струнах. Разделы вместе. Это похоже на головоломку. На самом деле, мне очень трудно связать написание песен с синтезаторами - мы пишем песни очень традиционным способом. Электронная сторона вещей - это просто создание атмосферы. В основном это просто возня. .!
»Когда мы разработали песню, я начинаю программировать аранжировку на секвенсоре BBC UMI , который позволяет мне запускать 16 синтезаторов одновременно. Так вы лучше поймете, работают ли части вместе или нет. Затем приступаем к доработке отдельных звуков.И вот наконец вся партия перенесена на мой Roland MC4, по частям, поэтому он запускается в CV и Gate. Когда у нас это есть, Энди набрасывает вокальные идеи - в студии мы используем два 48-трековых цифровых магнитофона, что дает Дингеру 24 трека только для его голоса! » [25]

Кларк продолжал расширять свою коллекцию аналоговых синтезаторов и в 1994 году основал "37B", студию звукозаписи, построенную рядом с его индивидуальным домом "Ammonite" в Чертси , графство Суррей. С 1994 по 2003 годы все альбомы Erasure полностью или частично были записаны на "37B". [26] [27] [28]

В 2004 году Кларк переехал в штат Мэн , США. В ожидании отправки студийного оборудования из Великобритании, он начал использовать ноутбук Apple Mac с Logic Pro , Max / MSP и различными программными синтезаторами (многие из которых были аналоговыми эмуляциями). С тех пор он продолжал использовать Logic Pro вместе с программным обеспечением и аналоговыми синтезаторами:

«В настоящее время вы можете взять лучшее из цифрового и аналогового. В определенных проектах - скажем, если я занимаюсь библиотечной музыкой - где вам нужно все время мгновенно вспоминать, тогда, очевидно, гораздо удобнее использовать компьютер. Когда дело доходит до написания новой песни, мне все еще нравится иметь там старое аналоговое оборудование.Но многие софт-синтезаторы тоже имеют свой собственный характер; Moog Modular V просто сумасшедший!
«Я думаю, что аналоговый звук имеет врожденный характер - это похоже на старый спор о виниле и компакт-диске. Кажется, что вы слышите больше частот, исходящих от аналогового синтезатора, чем от программного синтезатора, но самое замечательное в последнем то, что что вы можете выполнять гораздо более сложную модуляцию, как внутри самого синтезатора, так и на клавиатуре. Чтобы имитировать любую из этих действительно сложных модуляций на аналоговом ... ну, вам понадобится миля кабеля ». [29]

В 2009 году Кларк установил свои аналоговые синтезаторы вместе со своей рабочей станцией на базе Logic Pro в специально построенной коммерческой студии под названием «The Cabin» в штате Мэн. [30] [31] [32]

Текущее / последнее студийное оборудование: Dave Smith Instruments Mopho, Roland System 700 , Roland System-100M , Roland Jupiter-8 , Roland Jupiter-4 , Roland MKS-80 , Roland SH-1, Roland VP-330 , Roland JP-8000 , Roland Juno-60 , Roland Juno-106 , Roland Super JX , Roland D-550, ARP 2500 Modular, ARP 2600 , PPG Wave 2.2 , Waldorf Microwave, Waldorf Pulse, Moog Modular , Minimoog , Moog Source, Модульная система E-Mu, Buchla 100 series Modular, Sequential Circuits Prophet-5 , Sequential Circuits Pro-One , Oxford Synthesizer Company OSCar, Synton Syrinx, Korg MS-20 , Korg MS-10 , Korg 700, Korg M1 , Korg DVP , Serge Modular , Polyfusion Modular, Oberheim Xpander , Oberheim SEM System, RSF Kobol, Electronic Music Studios VCS 3 , Matten and Wiechers x2 48-трековые секвенсоры, всего 96 треков, Sennheiser Vocoder VSM201, Apple iPad 2 , Apple Power Mac G5 , Apple MacBook Pro . [33] [34]

Текущее / недавнее программное обеспечение: Apple Logic Pro , Cycling '74 Max / MSP , Arturia ARP 2600 V, Arturia Minimoog V, Arturia Moog Modular V, GForce impOSCar, GForce Oddity, LinPlug Octopus, Muon Tau Pro, Native Instruments Absynth, Native Instruments Reaktor , Native Instruments FM7, Native Instruments FM8, Библиотеки венских симфонических струнных и хоров . [34] [35]

Личная жизнь [ править ]

Кларк женат на Трейси Херли с 2004 года. У них есть сын по имени Оскар, они живут в Бруклине, Нью-Йорк, с другим домом в штате Мэн. Трейси Херли - соучредитель Музея патологической анатомии (сейчас закрыт [36] ) в Бруклине. [37] Ее сестра-близнец, американский писатель Тоня Херли , замужем за Майклом Пагноттой, бывшим менеджером Erasure . [38] В 2012 году Кларк и его семья переехали в новый дом в Бруклине, куда он также перенес свою студию Cabin и коллекцию синтезаторов. [ необходима цитата ]

Дискография [ править ]

с Depeche Mode
  • Speak & Spell (1981, альбом)
    • " Dreaming of Me " (1981, сингл)
    • " Новая жизнь " (1981, сингл)
    • " Просто не могу насытиться " (1981, сингл)
  • The Singles 81> 85 (1985, сборник - только треки, указанные выше как синглы, плюс бонус-треки на переиздании 1998 года: " Just Can't Get Enough " (Schizo Mix) и "Photographic" (версия Some Bizzare))
  • Catching Up with Depeche Mode (1985, сборник - только треки, указанные выше как синглы)
  • Some Great Videos (1985, видеоальбом - только клип "Just Can't Get Enough")
  • Remixes 81–04 (2004, сборник - только треки «Shout!» (Rio Remix) и «Just Can't Get Enough» (Schizo Mix))
  • The Best of Depeche Mode Volume 1 (2006, сборник - только трек "Just Can't Get Enough")
  • The Best of Videos Volume 1 (2006, видеоальбом - только клип "Just Can't Get Enough")
  • Remixes 2: 81–11 (2011, сборник - только трек "Puppets" (Röyksopp Remix))
  • Video Singles Collection (2016, видеоальбом - только клип "Just Can't Get Enough")
с Язу
  • Наверх у Эрика (1982, альбом)
    • " Только ты " (1982, сингл)
    • " Не уходи " (1982, сингл)
    • " Другая сторона любви " (1982, сингл)
    • " Ситуация " (1982, сингл)
  • Ты и я оба (1983, альбом)
    • " Ничий дневник " (1983, сингл)
с Ассамблеей
  • "Never Never" (1983, сингл)
В сотрудничестве с Полом Куинном (певец)
  • « Один день » (1985, сингл)
Со стиранием
  • См. Дискографию Erasure
Соло
  • Lucky Bastard (1993, образец компакт-диска)
В сотрудничестве с Martyn Ware
  • Претенциозный (1999, как Эксперимент Кларка и Уэра )
  • Spectrum Pursuit Vehicle (2001, как Винсент Кларк и Мартин Уэр )
  • Дом Прославленных (2012, как Эксперимент Кларка и Уэра )
с Family Fantastic
  • Отлично! (2000)
  • Замечательно (2008)
В Радиоактиваторах
  • "Knock on Your Door" (2001, сингл)
В VCMG
  • Ssss (2012, альбом)
    • "Спок" (2011, EP)
    • "Single Blip" (2012, EP)
    • "Последствия" (2012, EP)
В сотрудничестве с Полом Хартноллом
  • 2Square (2016, альбом)
  • «Лучше выпей, чтобы подумать» (2016, сингл)
Ремиксы

Он сделал ремиксы на следующие песни для других исполнителей, кроме Erasure:

  • 1988 Счастливые понедельники - "WFL (Написано на удачу)"
  • 1990 Бетти Бу - "24 часа" (Oratronic Mix)
  • 1991 Fortran 5 - "Сердце на линии" (VC Mix)
  • 1991 Привычка - "Сила"
  • 1992 Nitzer Ebb - "Ascend" (анонимный микс)
  • 1992 Вольфганг Пресс - "Ангел"
  • 1992 Бетти Бу - "Я уже в пути" (смесь Бэтмена и Робина)
  • 1993 Частота времени - "Настоящая любовь '93" (Vince Clarke Remix)
  • 1994 Sparks - "When Do I Get to Sing 'My Way" (Ремикс Винса Кларка и Расширенный ремикс Винса Кларка)
  • 1994 Элисон Мойет - "Whispering Your Name" (ремикс)
  • 1995 Эгебамьяси - "Ремонт" (Версия Винса)
  • 1995 Wubble-U - "Down - Get 'Em Down" (Vince Clarke Remix)
  • 1997 Белый город - "Разыскивается" (Vince Clarke Mix)
  • 2001 Марлоу - "Моя подростковая мечта" (Stealth Mix)
  • 2001 Марлоу - "No Heart" (Танцевальный микс Винса Кларка 2001)
  • 2002 Simple Minds - "Homosapien" (Vince Clarke Remix)
  • 2005 Энди Белл - "Crazy" (Vince Clarke Remix)
  • 2005 Rammstein - "Mann Gegen Mann" (микс популярной музыки)
  • 2006 Rosenstolz - "Nichts Von Alledem (Tut Mir Leid)" (Mixed Up Mix и Maxed Up Mix)
  • 2006 Noirhaus - "Все кончено" (Vince Clarke Remix)
  • 2009 Субботы - "Проблемы" (Винс Кларк Extended & Винс Кларк Radio Edit)
  • 2009 Марлоу - "Дом" (Starstruck Mix Винса Кларка)
  • 2009 Полли Скэттергуд - "Other Too Endless" (Vince Clarke Remix)
  • 2009 Франц Фердинанд - "No You Girls" (Vince Clarke Mix)
  • 2009 Пресеты - "If I Know You" (Vince Clarke Remix)
  • 2009 Space Cowboy - "Falling Down" (Vince Clarke Remix)
  • 2009 Место, чтобы похоронить незнакомцев - "In Your Heart" (Vince Clarke Remix)
  • 2009 Эш - "Настоящая любовь 1980" (Vince Clarke Remix)
  • 2010 Энди Белл - "Call On Me" (Vince Clarke Remix)
  • 2010 Энди Белл - "Non-Stop" (Vince Clarke Remix)
  • 2010 Goldfrapp - "Believer" (Ремикс Винса Кларка и Ремикс Винса Кларка)
  • 2011 Билли Рэй Мартин - "Sweet Suburban Disco" (Ремикс Винса Кларка)
  • 2011 Depeche Mode - "За рулем" (Vince Clarke Remix)
  • 2011 Plastikman - "Электростатик" (Vince Clarke Remix)
  • 2011 Настоящий момент - "Верный в вине" (редактирование аналога)
  • 2012 Liars - "№ 1 Against the Rush" (Vince Clarke Remix)
  • 2012 VCMG - "Aftermaths" (Vince Clarke Remix)
  • 2012 Kidnap Kid - "Lazarus Taxon" (Ремикс Винса Кларка)
  • 2013 Chad Valley - "Up & Down" (Vince Clarke Remix)
  • 2013 Dido - "Конец ночи" (Vince Clarke Remix)
  • 2013 Бланманж - "Жизнь на потолке" (Ремикс Винса Кларка)
  • 2014 Полли Скэттергуд - «Впоследствии потеряно» (Vince Clarke Remix)
  • 2014 Bleachers - "Я хочу стать лучше" (Vince Clarke Remix)
  • 2014 Острова будущего - "Голуби" (Vince Clarke Remix)
  • 2015 Саймон Лоури - «Я астронавт» (Ремикс Винса Кларка)
  • 2016 Нитцер Эбб - "Once You Say" (Vince Clarke Remix)
  • 2016 Энди Белл - "My Precious One" (Vince Clarke Remix)
  • 2016 Рид и Кэролайн - "Электроны" (Vince Clarke Remix)
  • 2017 Яркий свет Яркий свет - "Бегу к тебе" (Vince Clarke Remix)
  • 2017 Miss Kittin & Dubfire - "Ride" (Vince Clarke Remix)
  • 2017 Повелители - "God Eye" (Vince Clarke Loony Remix)
  • 2017 Alka - "Truncate" (Ремикс Винса Кларка)
  • 2018 Ladytron - "The Animals" (Ремикс Винса Кларка)
  • 2018 Роберт Гёрль - "Часть 1" (Vince Clarke Remix)
  • 2018 Лана Пи - "Пистолет в моем кармане" (Erasure 2018 Mix)
  • 2018 Рид и Кэролайн - "Before" (Vince Clarke Remix)
  • 2018 Soft Cell - "Bedsitter" (Erasure Remix)
  • 2018 Космос - "Волшебный полет" (переделка Винса Кларка)
  • 2018 Бенджамин Лоури - "Imagine" (Vince Clarke Remix)
  • 2019 Джеймс Йоркстон - "Shallow" (Vince Clarke Remix)
  • 2019 All Hail the Silence - "The Alarm" (Ремикс Винса Кларка)
  • 2019 Fujiya & Miyagi - "Fear Of Missing Out" (Vince Clarke Remix)
  • 2019 Оркестровые маневры в темноте - "Почти" (Vince Clarke Remix)
  • 2020 Йова - "Дождь" (Vince Clarke Remix)

Ссылки [ править ]

  1. ^ "ERASURE Новый сингл" Elevation "Remixed by BT" . Remixmag.com . 25 августа 2014 . Проверено 10 сентября 2017 года .
  2. Симпсон, Дэйв (30 июля 2014 г.), «Энди Белл:« Мне надоело, когда меня обижали » » , The Guardian
  3. ^ "Стирание". О-зона . 29 ноября 1995 года. 8 минут. BBC 2 . BBC . Когда мне было 18 или 19, я услышал сингл "Electricity" от Orchestral Maneuvers in the Dark. Это звучало так отличалось от всего, что я слышал; Это действительно заставило меня захотеть писать электронную музыку, потому что она была такой уникальной.
  4. ^ Шэнд, Max (12 октября 2020). "Синтипоп Король Винс Кларк на 18-м студийном альбоме Erasure" The Neon " " . PopMatters . Проверено 3 марта 2021 года . [OMD] оказали на меня огромное влияние. Я увлекся электронной музыкой, потому что услышал трек «Почти». Тогда я подумал про себя: «Боже мой, в электронной музыке действительно есть какие-то эмоции», и я хотел сделать это, стать частью этого.
  5. ^ a b «Synth Britannia (Часть вторая: снова время строительства)». Британия . 16 октября 2009 г. 4 минуты. BBC Four . BBC. Когда я впервые начал играть на синтезаторах, [моим вдохновением] были люди вроде The Human League; Orchestral Maneuvers in the Dark, их самый первый альбом; Я был большим поклонником работ Дэниела Миллера, таких как Silicon Teens и The Normal; а также Fad Gadget, который был на Mute Records.
  6. ^ Ди Пирна, Алан (2008). Клавиатура представляет: лучшее из 80-х - исполнители, инструменты и техники эпохи . Книги Backbeat. п. 10. ISBN 978-0-87930-930-5.
  7. Согласно более поздним интервью, включая документальный фильм о обновленном выпуске A Broken Frame .
  8. ^ VH1 Позади музыкального телесериала.
  9. ^ "Ассамблея | Биография, альбомы и потоковое радио" . AllMusic . Проверено 11 января +2016 .
  10. ^ [1] Архивировано 25 февраля 2009 года в Wayback Machine.
  11. ^ a b c d e f g "Винс Кларк" . Радио Swiss Pop . Проверено 31 июля 2020 года .
  12. ^ «Винс Кларк: Биография» . AllMusic . Проверено 31 июля 2020 года .
  13. ^ "прославленный" . Прославленная компания . Проверено 11 января +2016 .
  14. ^ "Familyfantastic.co.uk" . Familyfantastic.co.uk . Проверено 22 сентября 2014 года .
  15. ^ Badgley, Aaron (29 февраля 2000). "Nice! - Family Fantastic | Песни, обзоры, кредиты" . AllMusic . Проверено 11 января +2016 .
  16. ^ "Айворс 2009" . Айворы . Проверено 8 июня +2016 .
  17. ^ [2] Архивировано 2 марта 2013 года в Wayback Machine.
  18. ^ "Up & Down (Vince Clarke Remix) - Сингл" . Битпорт. 16 апреля 2013 . Проверено 31 июля 2020 года .
  19. ^ [3] Архивировано 7 ноября 2013 года в Wayback Machine.
  20. ^ "All Hail the Silence Дебютный тур с Erasure This Fall" . Архивировано из оригинала 8 -го августа 2014 года . Проверено 22 июля 2014 года .
  21. ^ "Жан-Мишель Жарр объявляет о сотрудничестве Винса Кларка" .
  22. ^ "Шоу синтезатора с Винсом и Ридом" . Maker Park Radio . Проверено 31 июля 2020 года .
  23. Тернер, Люк (19 декабря 2013 г.). "Oh L'Amour: Винс Кларк из любимых альбомов Erasure" . Quietus . Проверено 20 декабря 2013 года .
  24. ^ «Временная шкала истории синтезатора - Synthesizer Wiki» . Sequencer.de . Проверено 22 сентября 2014 года .
  25. ^ a b c [4] Архивировано 23 октября 2012 года в Wayback Machine.
  26. ^ «Джонатан Миллер,« Erasure - Under Cover », 2002» . Garethjones.com . Проверено 22 сентября 2014 года .
  27. Ян Мастерсон, «Dome Sweet Dome», Private Ear 20, 1995 г. Архивировано 23 июля 2012 г. в Wayback Machine . Erasureinfo.com. Проверено 18 июля 2011 г.
  28. ^ Rebecca Tanqueray Poptastic в глубочайшей Суррей , The Sunday Times, 10 ноября 2002
  29. ^ Vince Clarke интервью, журнал Computer Music 136, март 2009, стр. 84.
  30. ^ "Винс Кларк Музыка • Биография" . Vinveclarkemusic.com. Архивировано из оригинального 25 мая 2009 года . Проверено 22 сентября 2014 года .
  31. ^ Vince Clarke интервью, журнал Computer Music 136, март 2009, стр. 82.
  32. Electric Independence: Vince Clarke & Temple of Synth, видеоинтервью с материнской платой, 2010 г. Архивировано 26 декабря 2011 г. на Wayback Machine . Motherboard.tv. Проверено 18 июля 2011 г.
  33. ^ "Музыка Винса Кларка • Студия" . Vinveclarkemusic.com. Архивировано из оригинала 17 июля 2010 года . Проверено 22 сентября 2014 года .
  34. ^ a b Интервью Винса Кларка, журнал Computer Music 136, март 2009 г., стр. 82–85.
  35. ^ «Флориан Гроте,« Исследование глубин синтеза программного обеспечения: технический разговор с Винсом Кларком », Native Instruments, 2008» . Native-instruments.com . Проверено 22 сентября 2014 года .
  36. ^ «Музей патологической анатомии закрывает свои двери» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 20 декабря +2016 .
  37. ^ «Как мы встретились: Элисон Мойет и Винс Кларк - Завсегдатаи, Новый Обзор» . Независимый . Проверено 22 сентября 2014 года .
  38. ^ "Биография Винса Кларка (II)" . IMDb . Проверено 22 сентября 2014 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Дискография Винса Кларка на Discogs
  • Erasure Information Service , официальный сайт Erasure
  • Фильм Винса Кларка от Cold War Night Life