Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Дама Венди Маргарет Хиллер , DBE (15 августа 1912 - 14 мая 2003) была английской актрисой театра и кино, которая делала разнообразную актерскую карьеру, охватившую почти шестьдесят лет. Писатель Джоэл Хиршорн в своей подборке 1984 года « Рейтинг кинозвезд» описал ее как « серьезную актрису, которая буквально брала на себя управление экраном всякий раз, когда появлялась в фильме». Несмотря на многие заметные выступления в кино, она предпочла остаться в первую очередь театральной актрисой.

Она получила премию « Оскар» за лучшую женскую роль второго плана за роль в « Отдельных столиках» (1958). [1] За роль Элизы Дулитл в « Пигмалионе» (1938) она была номинирована на премию Оскар за лучшую женскую роль .

Ранние годы [ править ]

Хиллер родилась в Брэмхолле , Чешир , дочери Фрэнка Уоткина Хиллера, манчестерского производителя хлопка , и Мари Стоун. Она начала свою профессиональную карьеру в качестве репертуарной актрисы в Манчестере в начале 1930-х годов. Впервые она добилась успеха в роли обитательницы трущоб Салли Хардкасл в сценической версии « Любви на пособие по безработице» в 1934 году. Спектакль имел огромный успех и гастролировал по региональным сценам Британии. В этой пьесе она дебютировала в Уэст-Энде в 1935 году в театре Гаррика . Она вышла замуж за автора пьесы Рональда Гоу , на пятнадцать лет старше ее, в 1937 году (в том же году, когда она дебютировала в фильме « Удача в Ланкашире» по сценарию Гоу).

Карьера [ править ]

Этап [ править ]

Огромная популярность « Любви на пособие по безработице» привела к тому, что постановка в 1936 году перебралась в Нью-Йорк , где ее исполнение привлекло внимание Джорджа Бернарда Шоу . Шоу узнал в юной актрисе бодрое сияние, идеально подходившее для роли его героинь. Шоу снял ее в нескольких своих пьесах, в том числе « Святая Джоанна» , « Пигмалион» и « Майор Барбара», и его влияние на ее раннюю карьеру очевидно. Она слыла любимой актрисой Шоу того времени. В отличие от других театральных актрис ее поколения, она относительно мало писала о Шекспире, предпочитая более современных драматургов, таких как Хенрик Ибсен, и новые пьесы по романамГенри Джеймс и Томас Харди среди других.

За время своей сценической карьеры Хиллер завоевала признание публики и критиков как в Лондоне, так и в Нью-Йорке. Она преуспела в довольно простых, но волевых персонажах. После гастролей по Великобритании в роли Виолы в « Двенадцатой ночи» (1943) она вернулась в Вест-Энд, где ее поставил Джон Гилгуд в роли сестры Джоанны в «Колыбельной песне» («Аполлон», 1944). Череда заметных успехов продолжилась в роли принцессы Шарлотты в «Первом джентльмене» (Савой, 1945) с Робертом Морли в роли принца-регента, Пегина в «Плейбое западного мира» (Бристоль-Олд-Вик, 1946 г.) и Тесс из д'Эрбервиллей («Старый Бристоль»). Вик, 1946 г., переход вТеатр Пикадилли в Вест-Энде в 1947 году), который был адаптирован для сцены ее мужем.

В 1947 году Хиллер исполнила роль Кэтрин Слопер, мучительно застенчивой и ранимой старой девы в «Наследнице на Бродвее». В пьесе, основанной на романе Генри Джеймса « Вашингтон-сквер» , Бэзил Рэтбоун также изображал ее эмоционально оскорбительного отца. Производства пользуются годичным пробегом в Билтморе театре в Нью - Йорке , и окажутся ее величайшим триумфом на Бродвее. Вернувшись в Лондон, Хиллер снова сыграл роль в постановке Вест-Энда в 1950 году.

Ее сценическая работа остается приоритетной задачей и продолжала Энн Вероник (Piccadilly, 1949), который был адаптирован Им из романа по Уэллсу [2] с женой в главной роли. Она сделала двухлетний пробег в NC Hunter's Waters of the Moon (Haymarket, 1951–53) вместе с Сибил Торндайк и Эдит Эванс . Сезон в « Олд Вик» в 1955–56 годах принес, среди прочего, заметную роль Порции в « Юлии Цезаре» . Другая сценическая работа в это время включала «Ночь бала» (Новый театр, 1955), новую пьесу Роберта Болта « Цветущая вишня».(Хеймаркет, 1958, Бродвей, 1959), Игрушки на чердаке (Пикадилли, 1960), Крылья голубя (Лирик, 1963), Мера жестокости (Бирмингемский репертуар, 1965), Подарок для прошлого ( Эдинбург , 1966), «Священное пламя» (« Герцог Йоркский» , 1967) с Глэдис Купер , «Битва при Шривинге» (Lyric, 1970) с Джоном Гилгудом и ложью (Олбери, 1975).

В 1957 году Хиллер вернулась в Нью-Йорк, чтобы сыграть Джози Хоган в спектакле Юджина О'Нила « Луна для незаконнорожденных» , который принес ей номинацию на премию Тони как лучшая драматическая актриса. В постановке также участвовали Сирил Кьюсак и Франшо Тон . В последний раз она появилась на Бродвее в роли мисс Тины в постановке 1962 года по экранизации Майкла Редгрейва « Записки Асперна» из новеллы Генри Джеймса.

Повзрослев, она продемонстрировала сильную привязанность к пьесам Хенрика Ибсена в роли Ирен в « Когда мы мертвые пробуждаемся» (Кембридж, 1968), в роли миссис Алвинг в « Призраках» (Эдинбург, 1972), Осе в « Пер Гюнте» (BBC, 1972). и как Ганхильд в Джоне Габриэле Боркмане (Национальная театральная труппа, Олд Вик, 1975), в котором она появилась с Ральфом Ричардсоном и Пегги Эшкрофт . Более поздние успехи Уэст-Энда, такие как « Королева Мэри» в « Супружеской короне» (Haymarket, 1972), доказали, что она не ограничивалась игрой удрученных, эмоционально лишенных женщин. Позже она пересмотрела некоторые более ранние пьесы, играя старых персонажей, как в возрождении Вест-Энда.Waters of the Moon (Chichester, 1977, Haymarket, 1978) с Ингрид Бергман и The Aspern Papers (Haymarket, 1984) с Ванессой Редгрейв . Она должна была вернуться на американскую сцену в возрождении Анастасии 1982 года с Натали Вуд , пока Вуд не умер за несколько недель до репетиций. Хиллер исполнила свое последнее выступление в Вест-Энде в главной роли в фильме « Мисс Дейзи за рулем» («Аполлон», 1988).

Кинокарьера [ править ]

Скотт Сандерленд , Лесли Ховард и Венди Хиллер в Пигмалионе (1938)

По настоянию Шоу она сыграла Элизу Дулиттл в фильме « Пигмалион» (1938) с Лесли Ховардом в роли профессора Хиггинса. Эта игра принесла Хиллер ее первую номинацию на Оскар , первую для британской актрисы в британском фильме и стала одной из ее самых запоминающихся ролей. Она также была первой актрисой, произнесшей слово «кровавый» в британском фильме, когда Элиза произносит фразу «Не чертовски вероятно, я еду на такси!».

За этим успехом она последовала еще одной экранизацией Шоу, « Майор Барбара» (1941) с Рексом Харрисоном и Робертом Морли. Пауэлл и Прессбургер подписали ее на роль в фильме «Жизнь и смерть полковника Дирижабля» (1943), но ее вторая беременность привела к тому, что вместо нее была выбрана Дебора Керр . Будучи преисполнены решимости работать с Хиллер, создатели фильма позже снова пригласили ее к Роджеру Ливси для фильма « Я знаю, куда я иду!». (1945), еще один классик британского кино.

Хиллер, ок. 1939 г.

Несмотря на ее ранний успех в кино и предложения из Голливуда, она вернулась на сцену на постоянной основе после 1945 года и лишь изредка принимала роли в кино. Вернувшись в кино в 1950-х годах, она изобразила подвергшуюся насилию колониальную жену в фильме Кэрол Рид « Изгой островов» (1952), но уже перешла в зрелые роли второго плана в «Король-матрос» (1953) и запомнилась жертвой насилия. Мау Мау восстание что - то ценное (1957). Она получила « Оскар» за лучшую женскую роль второго плана в 1959 году за фильм « Отдельные столы» (1958) в роли одинокого менеджера отеля и любовницы Берта Ланкастера.. Она оставалась бескомпромиссной в своем безразличии к кинозвезде, о чем свидетельствует ее удивительная реакция на победу на «Оскар»: «Не обращайте внимания на честь, холодные наличные деньги - вот что для меня значит». [3] Она была номинирована на премию BAFTA как лучшая женская роль второго плана за роль властной, властной матери в « Сыновьях и любовниках» (1960). [4] Она повторила свою лондонскую сценическую роль в фильме « Южные готические игрушки на чердаке» (1963), который принес ей номинацию на « Золотой глобус » как старшую сестру в фильме, в котором также играли Дин Мартин и Джеральдин Пейдж . [5]

Она получила третью номинацию на «Оскар» за роль простой, неотесанной, но достойной леди Элис Мор с Полом Скофилдом в роли Томаса Мора в фильме «Человек на все времена» (1966). Ее роль великой русской принцессы в огромном коммерческом успехе « Убийство в Восточном экспрессе» (1974) принесла ей международное признание и награду Evening Standard British Film Award как лучшая женская роль. Другие известные роли включали еврейскую беженку, бежавшую из нацистской Германии со своим умирающим мужем в « Путешествии проклятых» (1976), внушительную медсестру лондонской больницы в «Человеке-слоне» (1980) и Мэгги Смит.эмоционально холодная и требовательная тетя в «Одиноких страстях Джудит Херн» (1987).

Телевизионная карьера [ править ]

Хиллер неоднократно появлялся на телевидении как в Великобритании, так и в Соединенных Штатах. В 1950-х и 1960-х годах она выступала в эпизодах американских драматических сериалов, таких как Studio One и Alfred Hitchcock Presents среди других. В 1965 году она снялась в эпизоде ​​знаменитого драматического сериала « Профили в мужестве» (1965), в котором сыграла Энн Хатчинсон , свободомыслящую женщину, обвиняемую в ереси в колониальной Америке. В Великобритании в 1960-е годы Хиллер появилась в драматическом сериале « Игра месяца» , а в 1965 году она появилась в качестве рассказчика в пяти эпизодах детской телепрограммы BBC « Джеканори» , читая рассказы Элисон Аттли..

На протяжении 1970-х и 1980-х годов она появлялась во многих телевизионных фильмах, в том числе о запоминающейся герцогине Йоркской в ​​постановке Шекспира BBC « Ричард II» (1978), о вспыльчивом эдвардианском оксфордском академике в «Призраках Мисс Моррисон» (1981) и в драматических постановках BBC о Джулиане Глоаге. « Только вчера» (1986) и роман Виты Саквилл-Уэст « Вся страсть потрачена» (1986), в котором она играла тихую дерзкую леди Слейн. За это выступление она была номинирована на премию BAFTA как лучшая женская роль. Ее последним появлением перед уходом из актерской карьеры была заглавная роль в фильме «Графиня Алиса» (1992), телевизионном фильме BBC / WGBH-Boston с участиемЗои Ванамакер .

Личная жизнь [ править ]

Хиллер в более поздние годы

В начале 1940-х годов Хиллер и муж Рональд Гоу переехали в Биконсфилд , Бакингемшир , где они воспитали двоих детей, Энн (1939–2006) и Энтони (род. 1942), и жили вместе в доме под названием «Шпиндлс» (ныне снесенном). ). Рональд Гоу умер в 1993 году, но Хиллер продолжала жить в их доме до самой своей смерти десять лет спустя. Когда она не выступала на сцене или экране, она вела полностью личную домашнюю жизнь, настаивая на том, чтобы ее называли миссис Гоу, а не своим сценическим псевдонимом.

Считается одним из величайших драматических талантов Великобритании, она была удостоена звания офицера Ордена Британской империи (OBE) в 1971 году и повышена до Dame Commander (DBE) в 1975 году.

В 1984 году ей было присвоено звание почетного доктора Манчестерского университета. В 1996 году Хиллер был почитаем кинокритиков London Film Circle с Powell Dilys премии за выдающиеся достижения в британском фильме. Ее стиль был дисциплинированным и неприхотливым, и она не любила публичность. Писатель Шеридан Морли описал Хиллер как замечательную в своей «крайней нетеатричности, пока в доме не погас свет, после чего она представила захватывающую дух реальность и мастерство». [6]

Несмотря на занятую профессиональную карьеру, на протяжении всей своей жизни она постоянно проявляла активный интерес к начинающим молодым актерам, поддерживая местные любительские драматические общества [7], а также была президентом Chiltern Shakespeare Company до самой своей смерти. Хроническое заболевание вынудило ее в конечном итоге уйти на пенсию из актерской карьеры в 1992 году. Последнее десятилетие своей жизни она провела в тихом уединении в своем доме в Биконсфилде, где умерла естественной смертью в возрасте 90 лет [8].

Фильмография [ править ]

Фильм [ править ]

Телевидение [ править ]

Награды и номинации [ править ]

Награды Академии [ править ]

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Награды за отдельные таблицы» . Классические фильмы Тернера .
  2. ^ «Рональд Гоу (1897–1993)» , doollee.com Гоу также является соавтором книги для мюзикла 1969 года.
  3. ^ "Та честь, та наличность" . Время . 20 апреля 1959 г.
  4. ^ "BAFTA Awards" . awards.bafta.org .
  5. ^ "Венди Хиллер" . goldenglobes.com .
  6. ^ "Дама Венди Хиллер" . Дейли телеграф . 16 мая 2003 г.
  7. Архив Молодого Театра: Покровители Молодого Театра . Архивировано 28 сентября 2007 года в Wayback Machine.
  8. Венди Хиллер, энергичная актриса, умерла в возрасте 90 лет.

Внешние ссылки [ править ]

  • Спектакли, перечисленные в Театральном архиве Бристольского университета
  • Венди Хиллер в базе данных Internet Broadway
  • Венди Хиллер на IMDb
  • Венди Хиллер в базе данных TCM Movie
  • Уэнди Хиллер в то BFI «сек Screenonline
  • Венди Хиллер и Томас Томпсон, писатель и телеведущий