The Composer of Desafinado, Plays — дебютный студийный альбом бразильского музыканта Антониу Карлоса Жобина, выпущенный в 1963 году на лейбле Verve Records[1].
Альбом включает дюжину инструментальных композиций в аранжировке Клауса Огермана, работа которого положит начало музыкальным отношениям с Жобином на всю жизнь[2]. Из этих двенадцати песен почти все стали джазовыми стандартами. Вступительный трек «The Girl from Ipanema» считается второй по количеству записываемых песен в истории после «Yesterday» The Beatles, а запись песни Аструд Жилберту и Стэна Гетца стала мировым хитом в 1964 году[3].
На альбоме Жобин играет как на гитаре, так и на фортепиано, последнему факту продюсеры воспротивились, потому что хотели представить образ латиноамериканца и его гитары, что видно из самой обложки альбома. Жобин в интервью 1988 года на программе NPR «Fresh Air» с Терри Гросс вспомнил об этой борьбе с американскими продюсерами: «…когда я вышел на сцену, мне не разрешили играть здесь на пианино. Знаешь, они сказали: послушай, Антониу, вы должны быть „латинским любовником“. Вы должны играть на гитаре. Знаете, если вы играете на фортепиано, вы разрушаете весь образ, понимаете? Итак, я играю на гитаре много-много лет, вы знаете, это был, скажем так, мой второй инструмент. Раньше я играл на этом инструменте на слух, понимаете?»[4].
Ричард С. Джинелл из AllMusic заявил, что то, что каждой из песен с альбома суждено было стать стандартом — поразительный показатель успешности. Также он отметил импровизацию и изысканно сдержанные аккорды Жобина и аранжировки Клауса Огермана[5]. Пит Уэллинг из DownBeat написал: «Если бы движение босанова выпустило только эту пластинку, это уже было бы полностью оправдано»[7]. Том Мун включил данный альбом с своей справочник «1000 произведений, с которыми стоит ознакомиться, прежде чем вы умрёте»: «В музыке Жобиyа всё кажется хрупким. Мелодии — это слабый дымок, удерживаемый в воздухе неразделённым желанием. Гармония имеет уникальную для него молекулярную структуру — богата сложными скользящими схемами аккордов и в то же время мимолетна, как скульптура из песка. Хотя многие воспринимают Жобина как музыку для стоматологического кабинета, инструментальные партии (эта и не менее завораживающая Wave), с их скромными заявлениями о фортепиано и каскадными струнными, являются живой сутью представления о том, что меньше значит больше. Требуется некоторое время, чтобы оценить, насколько больше»[11].
Альбом был включен в Зал славы «Латинской Грэмми» в 2001 году[12]. В 2007 году Rolling Stone Brasil поставил его на 58-е место в списке 100 величайших музыкальных записей Бразилии[13][14].
Вся музыка написана Антониу Карлосом Жобином, авторы слов указаны ниже. Альбом содержит полностью инструментальные версии этих песен.