Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено с 12-дюймового сингла )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Двенадцатидюймовая граммофонная пластинка

Двенадцать-дюймовый сингл (часто пишется как 12-дюймовые или 12 " ) представляет собой тип винил (поливинилхлорид или ПВХ) грампластинка , который имеет более широкий интервал канавок и более короткое время , играя с«сингл»или несколько связанных звуковых дорожек каждая поверхность по сравнению с пластинками (лонгплей), на каждой стороне которых по несколько песен. Это позволяет мастеринг-инженеру нарезать на диске более громкие уровни, что, в свою очередь, дает более широкий динамический диапазон и, следовательно, лучшее качество звука. Этот тип записи обычно используется в жанрах диско и танцевальной музыки, где ди-джеи используют их для игры в клубах. В них играют либо на 33+13 или 45 об / мин . Обычный 7-дюймовый сингл обычно вмещает три или четыре минуты музыки на полной громкости. 12-дюймовый LP жертвует громкостью ради увеличения времени воспроизведения. В 1970-х был создан гибрид - 12-дюймовый сингл.

Технические характеристики [ править ]

Двенадцатидюймовые синглы обычно имеют гораздо меньшее время воспроизведения, чем полноформатные пластинки, и поэтому требуют меньше канавок на дюйм. Это дополнительное пространство обеспечивает более широкий динамический диапазон или более громкий уровень записи, поскольку отклонения канавок (т. Е. Ширина волн канавок и расстояние, пройденное из стороны в сторону стилусом проигрывателя) могут быть намного больше по амплитуде , особенно на низких частотах. важно для танцевальной музыки . Многие звукозаписывающие компании в 1970-х начали выпускать 12-дюймовые (30 см) синглы в возрасте 33 лет.+13 об / мин, хотя 45 об / мин дают лучший отклик на высоких частотах [1] и использовались во многих двенадцатидюймовых синглах, особенно в Великобритании.

История [ править ]

Период до винила [ править ]

Граммофонные пластинки были представлены во второй половине 19-го века, когда несколько пионеров были вовлечены в развитие воспроизведения звука, такие как Томас Эдисон и Эмили Берлинер . Берлинер вместе с Элдриджем Р. Джонсоном объединили свои усилия в отрасли, чтобы сформировать компанию Victor Talking Machine в Нью-Джерси , США, и усовершенствовали использование 5- и 7-дюймового вращающегося шеллака.диски для воспроизведения звука с 1889 года, 10-дюймовые пластинки появились в 1901 году. В 1903 году Виктор представил 12-дюймовые диски на их этикетке Deluxe, которые могли воспроизводиться до четырех минут, что увеличивало недостижимое время длины песни или речи в более ранних форматах. Все эти первые двенадцатидюймовые релизы были выпущены Victor Grand Concert Band [2] под руководством Фредерика В. Хагера . [3]В 1910-х годах диски стали стандартным форматом воспроизведения звука, хотя используемые скорости могли варьироваться между производителями, пока 78 об / мин не стали нормой примерно с 1925 года. Альбом состоял из нескольких таких отдельных дисков, упакованных вместе. Эти хрупкие диски из шеллака оставались популярным носителем благодаря первой попытке представить виниловые пластинки в 1931 году, последующему переходу к форматам с микроканавками с 1948 года и просуществовали до начала 1960-х годов. [4]

Форматы винила и микроканавки [ править ]

В августе 1931 года RCA Victor выпустила первую коммерчески доступную виниловую пластинку с длинным воспроизведением, продаваемую под их серией Program Transcription. Эти революционные диски были разработаны для воспроизведения со скоростью 33 13 об / мин (скорость, впервые использованная на 16-дюймовых звуковых дисках Vitaphone с 1926 года) и запрессованы на гибкие виниловые диски Victrolac диаметром десять и двенадцать дюймов, которые первоначально продавались как более прочные. чем шеллак, с продолжительностью до двадцати минут игрового времени на каждую сторону. [5] Первый двенадцать дюймов LP (содержащий только одну дорожки с каждой стороны), был Бетховен Симфония № 5 до минора в Филадельфии оркестре проводитсяЛеопольд Стоковски . [6] Раннее внедрение RCA дисков с длительным воспроизведением было коммерческим провалом по нескольким причинам, включая отсутствие доступного, надежного потребительского оборудования для воспроизведения и осторожность потребителей во время Великой депрессии . Из-за финансовых трудностей, которые преследовали звукозаписывающую индустрию в тот период (а также из-за того, что RCA выручила очень мало), долгоиграющие пластинки Виктора были сняты с продажи в начале 1933 года. [7] Однако технология продолжала использоваться, особенно с вещательными компаниями, на больших 16-дюймовых дисках транскрипции радио. Вощеные или лакированные диски, похожие на мастера, используемые для печати пластинок и иногда называемые ацетатами. или справочные (справочные) диски, в это время делались для создания одноразового рекламного продукта, такого как песни или джинглы, используемые радиостанциями, а также для архивирования.

Винил в качестве материала для записей , проданных населению была восстановлена после Второй мировой войны , но с более узким «микроканавка», 12-дюймовый 33 1 / 3 оборотов в минуту Долгоиграющие и 7-дюймовые 45 оборотов в минуту синглов продаются на Columbia Records , и RCA Victor соответственно 1948 и 1949. Интересно, что хотя есть научное обоснование того, что 45 об / мин - это идеальная скорость для качества звука, которую рекламирует RCA, [8] удобно, что число 45 об / мин также получается путем вычитания тогда общепринятой скорости 78 об / мин из тогдашней скорости. недавно представленная скорость LP 33 об / мин. [9]Более длинные дорожки могут быть размещены на каждой стороне 12-дюймового диска или более короткие, но более многочисленные дорожки на каждой стороне. Действительно, самый первый 12-дюймовый виниловый альбом 1948 года, Концерт Мендельсона ми минор, содержал всего 3 трека (один 11-минутный трек на первой стороне и два трека на второй стороне, занимавших в общей сложности 14 минут) и был расширенным воспроизведением ( EP) по внешнему виду, а не типичный альбом с несколькими треками, каждый по 2–4 минуты, например, самый первый 10-дюймовый виниловый альбом, переиздание « Голоса Фрэнка Синатры».. В то время как одна-две короткие песни, продаваемые публике, больше подходили для семидюймовой пластинки на 45 об / мин, пластинка могла быть чем угодно, от 1 трека на сторону, и если бы в этой упрощенной конфигурации, ее технически можно было бы классифицировать как двенадцатидюймовую пластинку. дюйм одиночный. За прошедшие годы некоторые работы, особенно в классическом и джазовом жанрах, и относительно небольшое количество треков в одном альбоме могли стереть границы того, что впоследствии стало бы считаться двенадцатидюймовым синглом, EP и альбомом с ценой, каталогом число, любые стилистические цели исполнителя, маркетинг звукозаписывающей компании, а также правила графиков продаж звукозаписывающей индустрии, регулирующие различия между форматами. Shakara по Фела Кутивыпущенный в 1972 году, содержащий только два длинных трека (по одному 14-минутному треку на сторону), был выпущен EMI как альбом .

Ямайские корни [ править ]

Граммофонные пластинки, сделанные специально для диджеев танцпола, появились с появлением в 1950-х годах записанной ямайской музыки менто . По крайней мере, к 1956 году ямайские владельцы звуковых систем уже стали стандартной практикой отдавать своим "селекторным" ди-джеям дубликаты эксклюзивных ментальных и ямайских ритм-энд-блюзовых дисков с эксклюзивными записями менто и ямайского ритм-энд-блюза до того, как они будут выпущены в продажу. [10] Такие песни, как «Easy Snappin '» Теофилуса Бекфорда (записанная в 1956 году), играли в качестве эксклюзивов на звуковой системе Downbeat сэра Коксона в течение многих лет, прежде чем они были выпущены в 1959 году - только для того, чтобы стать крупными местными хитами, также продаваемыми в Великобритания от Island Records и Blue BeatРекордные уже в 1960 году. В 1960-е годы расцвет творчества, и с развитием многодорожечных средств записи, специальные миксы рокстеди и ранних мелодий регги стали эксклюзивными для диджеев дэнсхолла и селекционеров. С изобретением на Ямайке в 1967 году ремиксов, которые на острове называются дабом , эти «специальные предложения» стали ценными предметами, продаваемыми диджеям, работающим со звуковой системой, которые собирали толпы своими эксклюзивными хитами. Популярность звукорежиссера ремиксов Кинга Табби , который в одиночку изобретал и совершенствовал даб- ремиксы еще в 1967 году, привела к появлению более эксклюзивных даб-пластин.сокращается. К тому времени для нарезки этих дублей использовались 10-дюймовые пластинки. К 1971 году большинство синглов в стиле регги, выпущенных на Ямайке, содержали на своей стороне B даб-ремикс стороны A, многие из них сначала были протестированы как эксклюзивные «даб-пластинки» для танцев. Эти дабы в основном включали ремиксы, ориентированные на ударные и бас, используемые селекторами звуковых систем. 10-дюймовые ацетатные «специальные» модели будут оставаться популярными на Ямайке по крайней мере до 2000-х годов (десятилетия). Несколько ямайских ди-джеев, таких как DJ Kool Herc, экспортировали большую часть танцевальной культуры хип-хопа с Ямайки в Бронкс в начале 1970-х годов, включая обычную ямайскую практику, когда ди-джеи читали рэп поверх инструментальных даб-ремиксов хитовых песен (см. King Stitt , U Roy , Dennis Алькапоне , Диллинджер), что в конечном итоге привело к появлению рэп-культуры в Соединенных Штатах. Скорее всего, повсеместное использование эксклюзивных дабацетатов на Ямайке также побудило американских ди-джеев сделать то же самое.

С 1976 года тренд на выпуск двенадцатидюймовых синглов распространился на Ямайку, где сотни синглов в стиле регги были выпущены в этом формате и коммерчески выпущены как « дискомиксы », чтобы поймать шумиху вокруг дискотеки. Эти синглы включали "Creation Time" группы Maytones (GG Records, 1976); и "Keep on Moving" Боба Марли и Wailers (Upsetter Records, 1977), спродюсированный и ремиксированный Ли "Scratch" Perry , включающий даб-микс и рэп-микс Вунг Чу, собранные на одной стороне и отредактированные вместе.

В Соединенных Штатах [ править ]

Двенадцатидюймовая виниловая граммофонная пластинка стала популярной с появлением диско-музыки в 1970-х годах после этих ранних рыночных экспериментов. Тем не менее, по крайней мере четыре известных новаторских выпуска ранних виниловых пластинок были выпущены до дискотек середины 1970-х годов, и их песни были похожи по составу и длине на 7-дюймовые или альбомные треки.

Пре-дискотека [ править ]

В марте 1970 года Cycle / Ampex Records выпустила на рынок двенадцатидюймовый сингл джаз-поп-гитариста Бадди Файта с «Glad Rag Doll» при поддержке «For Once in My Life», [11] оба из его одноименного дебюта. альбом, выпущенный в 1969 году. [12] Эксперимент, озаглавленный «Первый в мире 12-дюймовый сингл!», был направлен на то, чтобы оживить испытывающий трудности рынок синглов, предлагая новый вариант для потребителей, которые перестали покупать традиционные синглы. Пластинка была нажата при 33 об / мин, с таким же временем звучания, что и семидюймовый 45 об / мин сингла и альбома, но с большой площадью выхода. Несколько сотен копий были выставлены на продажу по 98 центов каждая в двух магазинах Tower Records в Калифорнии. [13]

Shelter Records, очевидно, понравился формат достаточно, чтобы использовать его несколько раз для продвижения артистов в США и Австралии - они обслужили пробный тираж песни Леона Рассела «It's A Hard Rain's Gonna Fall» при поддержке «Me And Baby Jane» на радио. станции в июле 1971 года [14], первый трек из его альбома Леона Рассела и Shelter People , с оборотной стороной из его альбома Карни . Позже Shelter выпустил еще один промо-сингл "Lowdown in Lodi" / "Me and My Guitar" Фредди Кинга в 1972 году, на котором были записаны треки с его LP Texas Cannonball . [15]

Еще один ранний двенадцатидюймовый сингл был выпущен в 1973 году соул / R&B музыкантом, автором песен и продюсером Джерри Уильямсом-младшим, также известным как Swamp Dogg . Двенадцатидюймовые рекламные копии "Straight From My Heart" были выпущены на его собственном лейбле Swamp Dogg Presents (Swamp Dogg Presents # 501 / SDP-SD01, 33+13 об / мин), распространяемая Jamie / Guyden Distribution Corporation. Он был произведен компанией Jamie Record Co. из Филадельфии, штат Пенсильвания. Сторона B записи пуста. [16]

Дискотека эпохи [ править ]

Диско двенадцатидюймовая пластинка возникла в результате нескольких ключевых разработок:

  • использование инструментального трека или минусовки с вокальной версией для создания расширенной версии, а затем комбинирование отрывков, адлибов и другого неиспользованного материала;
  • создание последовательного микса из разных треков, длина которых меньше подходит для 7-дюймовой пластинки;
  • использование физически больших и более «горячих» на слух записей;
  • постепенное повышение осведомленности и доступности этого формата через отраслевые публикации, магазины звукозаписи и пулы звукозаписи ди-джеев ;
  • публикуем расширенную версию.

Примечательно, что Том Моултон и Scepter Records вместе со своим руководителем по производству Мелом Череном (позже соучредителем танцевального лейбла West End Records ) были вовлечены в некоторые из этих новаторских шагов благодаря своим артистам и сильному базовому материалу для быстрой музыки, дальновидной компании. руководители и инновационный ремикс. Ключевым городом, связанным с этими начальными движениями, был Нью-Йорк, но по мере распространения слухов другие крупные города, такие как Лос-Анджелес и Майами, внесли свой вклад в рост музыки и формата винила.

Первая инструментальная партия [ править ]

Он был выпущен компанией Scepter как оборотную сторону семидюймового сингла Ultra High Frequency "We on the Right Track" в 1973 году. [17] Это позволило ди-джеям смешивать вокальные и инструментальные версии популярных танцевальных записей. их, чтобы танцующие посетители могли дольше наслаждаться песней в целом. Ключевой причиной того времени было то, что существовало очень мало вертушек с переменной скоростью , поэтому ди-джеи могли смешиваться в треке только с тем же темпом ударных или BPM., что естественно было инструментальным. Это было по сравнению с тогда иногда встречающейся стороной B 'Part 2', хотя она и была похожа, но, как правило, была второй половиной длинного трека альбома, разделенного для семидюймового выпуска, но во многих случаях это было не так. полный инструментал, поэтому использовать его было бы неудобно. [18] Scepter, начиная с этого сингла, начал регулярно добавлять неголосовые составляющие, что помогло сделать это отраслевым стандартом, и несколько других лейблов последовали их примеру, особенно для танцевальных записей, и ди-джеи использовали их как полезный инструмент во время своих сетов. . [19] [20]

Первое расширенное редактирование [ править ]

Хотя это и не самая первая его продюсерская работа (его первой работой по микшированию был трек северного соула группы The Carstairs " It Really Hurts Me Girl " [21] в 1973 году), в начале 1974 года, когда он пытался адаптировать песни, выходящие за рамки дружественных для радио трех -минутная отметка для его микстейповЗнаменитый диско-микшер Том Моултон, которому вскоре предстоит стать знаменитым, отправился на звукозаписывающие лейблы за материалом. На Scepter Records Черен вспоминает, как играл Тома с ранее выпущенного сингла Scepter певца Дона Даунинга под названием "Dream World". У него была дополнительная копия мастер-пленки, и он позволил Моултону забрать ее домой, чтобы поэкспериментировать. Когда Моултон вернул ее несколько дней спустя, Черен пишет: «Мы были поражены: так себе пластинка внезапно стала резкой, оптимистичной и в десять раз лучше». Но самым большим сюрпризом, продолжает Черен, было нечто «настолько радикальное, что я не мог поверить своим ушам». Моултон растянул оригинальный трек, даже не длиннее трех минут, чтобы почти удвоить его время, и в процессе дебютировал то, что впоследствии стало известно как диско-брейк.[22] Это нововведение заработает скипетр Billboard Trendsetter Годанаграда в декабре 1974 года за «то, что« стала первым лейблом, который сделал специализированные миксы для дискотек ». [23] [24]

Первые сегментированные миксы [ править ]

Первый был создан Томом Моултоном для стороны A альбома Gloria Gaynor Never Can Say Goodbye , выпущенного в январе 1975 года на лейбле MGM Records . В развитие его микстейпов, три песни (Honey Bee / Never Can Say Goodbye / Reach Out, I'm Be There ) были представлены не как отдельные музыкальные произведения, а как непрерывный, продолжительностью 18 минут плюс, боковой. состав оптимизирован для танцев. Были предыдущие альбомы, в которых были боковые треки или сюиты, и попурри, которые обычно были кавер-версиями или перезаписью, но здесь было новое музыкальное произведение, составленное из уже записанных музыкальных произведений (хотя и содержащее две кавер-версии).), что сделало его самым первым "диджейским миксом", посвященным винилу, и Моултон признал, что он был задуман как инструмент для танцполов. [25]

Следующим шагом стала серия сборников Motown Disc-O-Tech , выпущенная в середине мая 1975 года [26], в которой собраны некоторые из самых танцевальных хитов лейбла на нескольких альбомах. Disc-O-Tech # 2, однако, специально сосредоточился на смешивании ряда своих диско-релизов в непрерывное попурри. [27]

Ранние ацетаты 10 дюймов и 12 дюймов [ править ]

Первым широкоформатным синглом, созданным специально для дискотек ди-джеев, был десятидюймовый ацетат, который использовал инженер микширования (Хосе Родригес), которому требовалась пробная копия ремикса, созданного Томом Моултоном в 1974 году, для вечернего тестирования в пятницу. Песня была « Я». "Будет держаться " Алла Даунинга , брата Дона Даунинга. Поскольку не удалось найти 7-дюймовые (18 см) ацетаты, использовали 10-дюймовую (25 см) заготовку. [28]По завершении Моултон обнаружил, что такой большой диск с канавками всего на пару дюймов на нем заставлял его чувствовать себя глупо, тратя все это пространство впустую. Он попросил Родригеса перерезать его так, чтобы канавки выглядели более разложенными и доходили до нормального центра диска. Родригес сказал ему, что для его жизнеспособности необходимо значительно повысить уровень. Из-за более широкого расстояния между канавками стало возможным не только более громкое звучание, но и более широкий общий динамический диапазон (различие между громким и мягким). Они сразу же заметили это, давая более благоприятный, более горячий звук, который понравился бы дискотеке.играть. Это также означало, что эти расширенные версии, созданные Моултоном, можно было передать другим ди-джеям и протестировать в среде ночного клуба, чтобы увидеть, насколько хорошо они работают на танцполе, с последующими корректировками ремикса. [4]

Позиция Моултона как ведущего микшера и «человека исправь» для поп-синглов гарантировала, что эта удачная авария мгновенно станет отраслевой практикой. Возможно, это было бы естественной эволюцией: поскольку танцевальные треки стали намного длиннее, чем в среднем для поп-песни, и поскольку ди-джей в клубе хотел достаточный динамический диапазон, формат, вероятно, со временем расширился по сравнению с семидюймовым синглом. . По иронии судьбы, микс Даунинга Моултона в конечном итоге будет выпущен Chess Records для продажи широкой публике, но только на стандартной 7-дюймовой пластинке для продажи в октябре 1974 года. [29] [30]

Еще 10 ацетатов будут созданы Моултоном и Родригесом с конца 1974 года, например, «Момент истины» «Твоя любовь» на рулетке в октябре [31] и вышеупомянутый «Мир грез» Дона Даунинга [32].

"Я буду держаться" в конечном итоге будет вырезан на двенадцатидюймовом ацетате, о чем свидетельствует его использование в музыкальном сборнике A Tom Moulton Mix. [33]

Двенадцатидюймовый тестовый сингл из ацетата, который Моултон назвал первым, был назван Комиссией Южного берега « Свободным человеком ». Опять же, это был диско-микс, подготовленный Моултоном, прессованный Родригесом, с небольшими сокращениями (около 10), которые были розданы местным ди-джеям. [28] На них могут быть простые белые этикетки или очень редкий текст или печатный текст. Во многих случаях логотипов не было, и многие содержали только рукописный текст. О пробных тиражах, опробованных на дискотеках, сообщалось в еженедельной колонке Моултона в Billboard в начале апреля 1975 года. [34] [35] В конечном итоге работа Моултона была выпущена для коммерческого выпуска на Scepter в июне 1975 года, но на семидюймовом виниле как 5 : 35 мин перемешивания. [29]Впоследствии Моултон создал более длинный микс продолжительностью 7:15 минут для альбома, который появился в конце октября. [36]

Другой ремиксом Моултоном был альбом The Philly Devotions "I Just Can't Make It Without You" для Колумбии . Упоминается в своей колонке Billboard в середине апреля как «в ближайшее время », [37] Известно 10" ацетата имел дату 8 мая 1975 года, с двенадцатью дюймов ацетаты и Promos появляются также на каком - то этапе. [38] В конце концов она была выпущен в продажу в августе только на семидюймовой модели 45-го калибра. [39]

Среди этих первых ацетатов иногда упоминается Moment of Truth "So Much For Love" [40] [41], но этот альбом был коммерчески выпущен годом позже, группа подписала контракт с Salsoul Records в июне 1976 года [42]. и песня появилась в диско-чартах только в конце июля того же года. [43]

Продвижение через СМИ и ди-джеев [ править ]

Многие из вышеупомянутых временных рамок эпохи дискотек были обусловлены необходимостью ди-джеев дать посетителям лучший опыт танцевальной площадки в ночном клубе, и по мере роста сцены это стало отражаться в публикациях отраслевой прессы, таких как Billboard и Record World . Том Моултон начал писать для первого с 26 октября 1974 года в колонке Disco Action [44] (название которой менялось с течением времени), в то время как Винс Алетти написал Disco File в последней с ноября 1974 года [45].Со временем они начали замечать, что использование этих разреженных двенадцатидюймовых ацетатов и пробных прессов, уже используемых внутри звукозаписывающего лейбла и особенно Моултоном, давалось некоторым известным нью-йоркским диджеям и, возможно, странным радио-ди-джеям. . Следующим шагом будет выпуск гораздо большего количества виниловых двенадцатидюймовых пластинок для регионального / национального распространения среди ди-джеев, так как звукозаписывающие лейблы стали слышать об их полезности.

Ожидается, что ди-джеи будут все чаще сообщать, как и в случае с радио, о том, какие песни работают на их танцполах, звукозаписывающей компании и микшерам, таким как Моултон и другим, чтобы было принято стратегическое решение о дальнейшей тонкой настройке или ремикшировании музыки. для усиления реакции обычно создавалась новая редакция, нажималась на ацетаты и доставлялась до тех пор, пока из ночных клубов не был получен хороший отклик, таким образом создавая ажиотаж, который в конечном итоге стимулировал бы коммерческие продажи. С 1975 года звукозаписывающие компании также будут поставлять ограниченные запасы этих дублей или промо в ключевые магазины диджеев в Нью-Йорке, такие как Colony Records, Downstairs Records и Melody Song Shops, а отчеты о продажах и интересе будут возвращаться в отраслевую прессу, чтобы они может сообщить о тенденциях на сцене,и регистрировать компании как дополнительное доказательство их маркетинговых и рекламных усилий.

Были созданы пулы звукозаписи, первые в Нью-Йорке в июне 1975 года, для лучшего распространения предрелизных записей среди настоящих ди-джеев, поскольку лейблы начали ценить свою роль в побивании и продаже рекордов. [46] [47] Дальнейшее развитие привело к тому, что лейблы адаптировали записи специально для ди-джеев, в результате, например, Scepter Records публично объявили через обе публикации, что они должны начать обслуживать '12-дюймовые 45' ди-джеям в пулах. и их национальные рекламные рассылки с июня 1975 года. продвигая формат раньше на выездных презентациях дистрибьюторов, которые они устраивали в конце мая, ссылаясь на ключевое преимущество сохранения большого объема с более длинными треками. [48]Журнал Billboard сообщил, что Atlantic Records был первым крупным лейблом, выпустившим 12-дюймовые виниловые рекламные ролики с 33 об / мин для ди-джеев в июле [49] [50] под бдительным присмотром ди-джея в роли директора по продвижению Дуга Риддика, который занял этот пост в Май 1975 года. [51]

Ранние пробные оттиски винила 12 дюймов [ править ]

Несмотря на то, что в первую очередь требуется контроль качества как звуковых, так и физических характеристик до того, как будет произведена крупная партия винила, по сравнению с ацетатом, пробные оттиски виниловых пластинок будут гораздо более долговечными, и с гораздо большей вероятностью будут финансироваться звукозаписывающей компанией, чем микшер, потенциально имел бы напечатанные центральные этикетки и, возможно, прессовался бы в большем количестве, чем ацетаты, чтобы включить их в рекламные тиражи, если бы записи были сочтены подходящими для воспроизведения. У них также было гораздо меньше шансов иметь рукава с картинками, обычно вместо этого использовалась обычная простая обложка.

Первым пробным изданием был Бобби Мур «(Зови меня) Anything Man» на Scepter. Двенадцатидюймовый ацетат для этого сингла был выпущен в апреле 1975 года [52], а в июне был выпущен в виде двенадцатидюймовых виниловых рекламных синглов с печатными этикетками. [53] [54] [55] [56] Моултон, который теперь регулярно занимается ремиксом на лейбле, снова получил признание лейбла за этот ремикс. Он был коммерчески выпущен на 7-дюймовом диске в мае 1975 года. [57]

Первая широкомасштабная рекламная 12 " [ править ]

Очень ранний прототип диско-прототипа 12-дюймового винила был промо Midland International, распространяемым RCA - это был односторонний EP Кэрол Дуглас с 4 треками из альбома Кэрол Дуглас. Он был выпущен в середине февраля 1975 года и имел подзаголовок «Специально подготовлен для дискотек», но содержал версии выбранных альбомных треков той же длины. [58] [59] Таким образом, это было больше похоже на сэмплер альбома, и он повторно использовал префикс каталожного кода для промо-пластинок RCA того времени, который в конце концов действительно стал использоваться для настоящих 12-дюймовых синглов позже в том же году.

По словам Моултона, это был самый первый крупномасштабный продвижение двенадцатидюймового сингла звукозаписывающей компании (учитывая его тогдашнюю позицию в Billboard в качестве обозревателя диско-продуктов, а также то, что большинство очень ограниченных 12-дюймовых пластинок до этого момента содержали его собственные ремиксы. ), это был " Swearin 'To God " Фрэнки Валли , выпущенный Private Stock Records в июне 1975 г., продолжительность 10:32 мин. [28] [60] [61] Боб Крю , соавтор сценария и продюсер, лично представил 10-дюймовые пробные копии ди-джеям в апреле 1975 года из-за высокого спроса на предварительные релизы. [62] Затем он был коммерчески выпущен как 7-дюймовый в конце апреля / начале мая 1975 года, [63] с последующим выпуском 12-дюймового магазина, появившимся намного позже, в 1977 году, с продолжительностью 10:15 минут. Версия альбома длилась 10:09 минут. Хотя Private Stock распространялась по всей стране, эти 10- и 12-дюймовые тиражи могли быть доступны только диджеям из Нью-Йорка.

Barrabas "Mellow Blow" стал первым промо-роликом Atlantic на 33 об / мин, который был выпущен в июле [64] [65] [66], но в конечном итоге коммерческий выпуск состоялся только 7 сентября сентября. Warner-Spector 's Calhoon "(Do You Wanna) Dance" , Dance, Dance » выпускалась 10-дюймовая пластинка из ацетата с мая [67] [68], выпущенная в виде одностороннего 10-дюймового винилового промо в том же месяце [69] и 12-дюймового промо в июле 1975 года. [29] [70]

Сначала эти специальные ремиксы или расширенные версии были доступны ди-джеям только в качестве рекламных копий, которые либо давались им напрямую, либо выпускались группами звукозаписи, которые получали их от отделов A&R звукозаписывающих компаний . Примеры этих промо [71], выпущенных весной / летом 1975 года, включают:

* Не полный список.

Первые 12-дюймовые розничные синглы [ править ]

Первой песней, найденной на двенадцатидюймовом сингле, коммерчески выпущенном для государственных закупок начиная с эпохи диско, была " Ten Percent " от Double Exposure на Salsoul Records в мае 1976 года. [96] [97] Это произошло благодаря совладельцу лейбла. Решение Кена Кейра выпустить ремикс Уолтера Гиббонса для танцоров, которые будут слышать эту версию в ночных клубах, но не будут удовлетворены более короткими версиями, продаваемыми на 7-дюймовом виниле или альбоме. Семидюймовая версия была выпущена месяцем ранее, но ее продажи были медленными. [98] [99] С возобновлением интереса и высокими продажами через несколько недель после релиза [100]Salsoul были награждены наградами Billboard на мероприятии Disco Forum в 1976 году за продажи дискотек потребителям и лучшей звукозаписывающей компании в результате продвижения нового формата на рынок. [101]

Вторым двенадцатидюймовым релизом стал сингл двух исполнителей Jesse Green "Nice And Slow" / Sweet Music "I Get Lifted" на Scepter / Wand в середине июня 1976 года. [102] [103]

Третьим был диск, содержащий две стороны Джорджа Бенсона " Summertime 2001" / " Theme From Good King Bad ", выпущенный в конце июня 1976 года на CTI Records . [104] [105]

Второй 12-дюймовый альбом Salsoul для розничной торговли был выпущен Moment of Truth "So Much For Love" / "Helplessly" в начале июля 1976 года. [106] [107]

С середины июля 1976 года было продано множество релизов, включая Jakki "Sun ... Sun ... Sun" и Four below Zero "My Baby's Got ESP", среди прочих на Pyramid / Roulette Records . [108] [103]

Австралия [ править ]

В апреле 1972 года местный дистрибьютор Tempo Records доставил радиостанции два выпуска на 12-дюймовых рекламных виниловых пластинках для исполнителей рок / фолк Shelter Records: [109] [110]

"Сумасшедшая мама" Джей Джей Кейла при поддержке "Don't Go To Strangers". Он был выпущен с рекламной наклейкой, в которой говорилось: «У нас есть для вас ОЧЕНЬ БОЛЬШОЙ сингл». Стороны были той же длины, что и версии на его альбоме 1971 года Naturally .

Релиз Леона Рассела, вероятно, будет таким же, как и релиз в США "It's A Hard Rain's Gonna Fall" / "Me And Baby Jane".

Соединенное Королевство [ править ]

Ямайский регги и американская диско-тенденция также поразили Лондон, регги был популярен наряду с такими высокотемпературными формами музыки, как Motown и северный соул, семидюймовая пластинка была основным носителем этого материала в начале 1970-х, а Великобритания продолжила немного позже, чем в США с 12-дюймовыми синглами. Причины были разные, у британских спортсменов не было такой же потребности продлевать записи, как у пионеров из США, которые хотели более длинные записи для танцпола. Хотя использование более крупных временных синглов (в основном 10 дюймов) началось под влиянием Ямайки и раньше (например, группа The Quarrymen, выступавшая до Beatles, с одноразовым альбомом " In Spite of All the Danger")."в 1958 г.), звукозаписывающие лейблы также использовали ацетаты для контроля качества конечного продукта, а не для обслуживания отдельных песен или эксклюзивных ремиксов, и то не в 12-дюймовом формате. Использование 12-дюймового винила в качестве media последовало за введением промо-роликов в США, но первоначально рассматривалось как маркетинговый инструмент для более уникального продвижения артиста. Поэтому он не использовался исключительно для диско-песен, но включал поп-исполнителей, однако в конце 1970-х годов он стал популярным в конце 1970-х с удлинением версии американских диско-песен продвигаются в Великобритании. [111]

Промо UK 12 "релизы [ править ]

Atlantic Records была одним из первых лидеров с двумя 12-дюймовыми промо-синглами: Ben E. King " Supernatural Thing " при поддержке Осириса "Варшавский концерт" [112] вместе с Herbie Mann " Hijack " b / w Jimmy Castor Bunch " The Bertha". Butt Boogie » [113] со скоростью 33 об / мин, выпущенный примерно в июне 1975 года (на основе использованных каталожных номеров) [114], но, по слухам, вышел не раньше октября. [113] Роберт Палмер "Кто из нас является дураком" был выпущен Island Records также в октябре 1975 года. [115] Virginзапустил серию 12-дюймовых промо-роликов в ноябре 1975 года, первым из которых был Руан О'Лочлен «Другая уличная банда». [116] Диско-синглы начали появляться всерьез несколько месяцев спустя, Brass Construction "Changin '" продвигалась в марте 1976 года United Artists. Более поздний 12-дюймовый промо-выпуск был двусторонним The Moments "Nine Times" / The Rimshots "Do What You Feel" на All Platinum Records через Phonogram в середине апреля 1976 года, [117] [118] [119] однако оба были выпущены коммерчески и индивидуально только на семидюймовых 45-дюймовых дисках в апреле 1976 года. [120] [121] Candi Staton последовала за "Молодые сердца бегут бесплатно"в середине мая от Warner Bros. Эти ранние выпуски, как правило, содержали оригинальные 7-дюймовые версии. Удлиненные версии начали появляться немного позже, когда британский клубный ди-джей 1970-х Грег Уилсон напомнил, что рекламный 12-дюймовый продукт рассылался по почте. с августа 1976 года Лало Шифрин «Челюсти» был его первым, который был в расширенной форме. За ним последовали такие дискотеки, как James Wells, The Originals , Ultrafunk, Mass Production , Deodato и The Undisputed Truth , однако некоторые из них были не UK нажимается винил , но США Promos послал в Великобританию и распространяется через клубные акции предприятий и звукозаписывающая компания A & R отделы. [122] В то время как ранние выпуски выпускались со скоростью 33 об / мин, британские лейблы с тех пор заметно прессовали большинство своих синглов со скоростью 45 об / мин.

Первые 12-дюймовые розничные синглы в Великобритании [ править ]

Первым коммерчески выпущенным двенадцатидюймовым винилом был Эрни Буш «Breakaway» / Banzaii «Chinese Kung Fu» в миксе Тома Моултона, а также еще один диск, содержащий «The Armada Orchestra» «For The Love of Money» / Ultrafunk «Sting Your Jaws» (часть 1) ». Буш и два последних коллектива продюсировали Джерри Шури , и эти два релиза были выпущены John Abbey 's Contempo Records с 8 октября 1976 года, эти песни ранее выпускались либо в 7-дюймовом формате, либо в виде альбомных треков. [123] [124] [125]Abbey, вероятно, получила одобрение от Scepter Records об использовании двенадцатидюймового формата сингла, поскольку оба выпустили все эти названия на своих лейблах, а Contempo предоставила треки перекрестной лицензии с миксами Моултона. Непосредственно за этим последовал сингл, содержащий переиздания The Who 's " Substitute " с " I'm A Boy " / " Pictures of Lily " на обложке, все первоначально выпущенные в 1966 и 1967 годах на лейбле Polydor Records 22 октября 1976 года. . [126] [125]

Более поздние разработки [ править ]

Снимок сингла размером 12 дюймов (30 см) крупным планом, демонстрирующий широкие бороздки.

Примечательным 1970 и 1980 релизов делает использование новых возможностей по длине формата включены Donna Summer 's " Любовь To Love You Baby " (16 мин 50 сек), " I Feel Love " (15:45), и Sugarhill Gang ' S " Восторг рэпера""(15:00). Широкое визуальное расположение канавок на двенадцатидюймовых пластинках позволило ди-джею легко определить приблизительную область" разрывов "на поверхности диска при тусклом клубном свете (без необходимости слушать, пока бросая и снова бросая стилус, чтобы найти нужную точку). Быстрое изучение любых любимых дисков ди-джеев выявит умеренный износ в «точках разрыва» на поверхности дисков, который можно четко увидеть невооруженным глазом, что еще больше облегчает задача "подсказки" (тонарм клубных ди-джеев будет иметь большой вес, а легкий износ редко испортит качество звука ). Многие услуги ремиксов только для ди-джеевтакие как Ultimix и Hot Tracks, выпускали наборы с намеренно визуализированным разделением канавок (т.е. запись была вырезана с узкими и более широкими промежутками, которые можно было увидеть на поверхности, отмечая точки микширования на дисках, часто состоящих из нескольких композиций). Motown были одними из первых, кто "наметил" свои 12-дюймовые диско-дискотеки, дав ди-джеям BPM трека и информацию о точной длине различных частей песни - один из первых примеров того, как звукозаписывающая компания осознавала важность ди-джеев. должен был стать, сделав свой продукт более удобным для пользователя. К '79, и в значительной степени с учетом ди-джеев, 12-дюймовые, такие как Дайана Росс "The Boss", преднамеренно вводились с удобными для микширования барабанными битами.

Следуя примеру американских клубных ди-джеев, использование 12-дюймовых расширенных версий в Великобритании в качестве инструмента микширования особенно пропагандировалось Джеймсом Гамильтоном из музыкальной еженедельной газеты Record Mirror , при этом он особо указывал приблизительный BPM диско-треков конца 1970-х годов. В 1980-х годах многие поп-исполнители и даже рок-исполнители все чаще выпускали двенадцатидюймовые синглы, которые включали в себя более длинные, расширенные или переработанные версии реального трека, продвигаемые синглом. Эти версии часто обозначались в скобках обозначениями «12-дюймовая версия», «12-дюймовая смесь», «расширенный ремикс», «танцевальный микс» или «клубный микс».до того, как его использование стало обычным явлением в начале / середине 1980-х годов, наряду с тернтабализмом, используемым для электро ижанры хип-хопа , но были упорядочены с появлением хаус-музыки в конце 1980-х годов . Более поздние музыкальные стили воспользовались этим новым форматом, и уровень записи двенадцатидюймовых «макси-синглов» на виниловых пластинках неуклонно рос, достигнув высшей точки в чрезвычайно громких (или «горячих») нарезках драм-н-бэйс пластинок 1990-х и начала 2000-х годов.

Многие звукозаписывающие компании выпускали в основном двенадцатидюймовые синглы (в дополнение к альбомам) в течение 1980-х, причем партии в основном были обычными A и B-сайдами, а не ремиксами. Некоторые лейблы, такие как Factory Records , выпустили лишь несколько семидюймовых синглов. Один из постоянных артистов Factory, квартет альтернативного рока и танцев New Order , выпустил самую продаваемую двенадцатидюймовую пластинку за всю историю Соединенного Королевства " Blue Monday"", было продано около 800 000 копий в этом формате и более миллиона копий в целом (не считая более поздних ремиксов). Этому отчасти способствовал тот факт, что Factory не выпустили семидюймовую версию сингла до 1988 года, через пять лет после Изначально сингл был выпущен только для двенадцатидюймовой версии. Кроме того, выпущенная семидюймовая версия была не оригинальной версией 1983 года, выпущенной на двенадцатидюймовом диске, а была перезаписью под названием "Blue Monday 1988". "Blue Monday". "занял 76-е место в списке самых продаваемых синглов Великобритании за 2002 год.

Макси-синглы [ править ]

Термин «двенадцать дюймов» обычно относится к виниловому синглу с одним или несколькими расширенными миксами или ремиксами песни. В середине-конце 1980-х популярные исполнители часто использовали двенадцатидюймовый формат для включения дополнительных песен, которые не были включены в альбомы, точно так же, как семидюймовый сингл часто содержал песню на стороне си, которая не была найдена на полной версии. длина альбомов. Популярность синглов на компакт-дисках возросла в 1990-х годах, поэтому термин «макси-синглы» стал для них все чаще использоваться. Многие синглы на компакт-дисках содержат несколько таких песен, как в более старом виниловом формате EP. По мере того, как достижения в технологии проигрывателей компакт-дисков в 1990-х сделали компакт-диски приемлемыми для микширования ди-джеями, макси-синглы на компакт-дисках становились все более популярными для миксов, обычно встречающихся на виниловых двенадцатидюймовых синглах. Любой данный релиз может включать как компакт-диск, так и двенадцатидюймовый макси-сингл.которые могут иметь, а могут и не иметь одинаковые треки.

Во времена семидюймового сингла, особенно в R&B, сингл время от времени «перевертывался» радиодиджеями, которые считали, что песня на стороне B лучше для трансляции, чем предполагаемая сторона А. Одним из примечательных примеров является " I'm Be Around ", первый из хитов, спродюсированных Томом Беллом Спиннерс для Atlantic Records в середине 1970-х годов. Примерно в то время, когда двенадцатидюймовые релизы стали стандартом для поп-пластинок, эта практика исчезла из-за увеличения маркетинговых затрат, зависимости от видео для продажи синглов и ожиданий публики качественной упаковки с фотографиями или обложками с картинками.

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Радость коллекционирования 45: почему 45 звучат лучше, чем пластинки» . classic45s.com . Проверено 20 мая 2020 .
  2. ^ "История Виктора Делюкс" (PDF) .
  3. Baker, RS (24 сентября 2019 г.). «Фред Хагер связывается с Виктором Гербертом» . Синкопированные времена . Дата обращения 16 мая 2020 .
  4. ^ a b Осборн, Ричард (17 февраля 2016 г.). Винил: История аналоговой записи . Рутледж. С. 155, 156. ISBN 978-1-317-00180-5.
  5. ^ "Записи транскрипции программы Виктора" . stokowski.org . Проверено 6 июня 2020 .
  6. ^ "1931 Леопольд Stokowski - Записи Филадельфийского оркестра" . stokowski.org . Проверено 6 июня 2020 .
  7. ^ "Дискография альбома транскрипции программы RCA (1931-33)" . bsnpubs.com . Проверено 6 июня 2020 .
  8. Рианна Осборн, Ричард (17 февраля 2016 г.). «45». Винил: История аналоговой записи . Рутледж. ISBN 978-1-317-00180-5.
  9. ^ Томпсон, Дэйв. «45-е годы - величайший звук на Земле». Руководство меломана по сбору пластинок . Книги Backbeat.
  10. ^ См. Важную историю ранних ямайских звуковых систем (прокрутите вниз, чтобы увидеть английскую версию): [1]
  11. ^ "Бадди Файт - For Once In My Life / Glad Rag Doll" . Discogs . Дата обращения 15 мая 2020 .
  12. ^ "Бадди Файт - Бадди Файт!" . Discogs . Дата обращения 15 мая 2020 .
  13. ^ Ссылка, Джеффри; «12-дюймовый сингл Tower Test-Markets в Сакраменто и Лос-Анджелесе»; Рекламный щит ; 14 марта 1970 г. [2]
  14. ^ "Леон Рассел - Будет падать сильный дождь / Я и Бэби Джейн" . Discogs . Дата обращения 15 мая 2020 .
  15. ^ 12 "Сингл: Freddie King - Lowdown In Lodi (1972) , получено 15 мая 2020 г.
  16. ^ "Swamp Dogg - Прямо из моего сердца" . Discogs . Дата обращения 15 мая 2020 .
  17. ^ «Сверхвысокая частота - мы на правильном пути» . Discogs . Проверено 24 мая 2020 .
  18. ^ «Дискотека». Рекламный щит : 20. 16 ноября 1974 года. «Keepin Up with the Joneses»: на альбоме Joneses есть текущий хит группы «Sugar Pie Guy», а также их предыдущий хит «Hey Babe». Оба сингла, у которых были версии для частей 1 и 2, .... [ди-джеям], которые исполнили обе записи, иногда трудно собрать их вместе, чтобы они звучали как одна запись.
  19. ^ «Дискотека». Billboard : 16. 21 декабря 1974 года. Спиннеры также довольны оборотной стороной, имеющей инструментальную версию песни 4:10.
  20. ^ "Дискотека". Рекорд мира : 30. 8 марта 1975 г.
  21. ^ "Carstairs - это действительно больно мне, девочка - раскопанные звуки" . unearthedsounds.co.uk . Проверено 21 мая 2020 .
  22. ^ "Том Моултон и его расширенный диско-ремикс навсегда изменили танцевальную музыку" . Восковая поэтика . 28 июня 2013 . Проверено 21 мая 2020 .
  23. ^ Записи, Ace. «Золотая дискотека» . Ace Records . Проверено 21 мая 2020 .
  24. ^ «Рекламный щит называет 11 законодателей моды - талант в действии». Рекламный щит : 1, 4. 28 декабря 1974 г.
  25. ^ "Том Моултон" . redbullmusicacademy.com . Проверено 30 июня 2020 .
  26. ^ "Дискотека". Рекорд мира . 17 мая 1975 г.
  27. ^ "Разное - Disc-O-Tech # 2" . Discogs . Проверено 30 июня 2020 .
  28. ^ a b c "ЭТО MDD | ТОМ МУЛТОН" . alkent.co.uk . Дата обращения 15 мая 2020 .
  29. ^ a b c d Лоуренс, Тим (2 февраля 2004 г.). Любовь спасает день: история американской танцевальной музыкальной культуры, 1970–1979 . Издательство Университета Дьюка. п. 212. ISBN. 978-0-8223-8511-0.
  30. ^ «Дискотека». Рекламный щит : 20. 9 ноября 1974 г.
  31. ^ «Момент истины - твоя любовь» . Discogs . Дата обращения 17 мая 2020 .
  32. ^ "Дон Даунинг - мир мечты" . Discogs . Дата обращения 17 мая 2020 .
  33. ^ "Том Моултон - Микс Тома Моултона" . Discogs . Проверено 25 мая 2020 .
  34. ^ «Дискотека». Рекламный щит : 52. 12 апреля 1975 г.
  35. ^ "Дискотека". Рекорд мира : 44. 26 апреля 1975 г.
  36. ^ "Клубный диалог". Рекламный щит : 47. 27 сентября 1975 г.
  37. ^ «Дискотека». Рекламный щит : 32. 19 апреля 1975 г.
  38. ^ "Philly Devotions - я просто не могу это сделать (без вас)" . Discogs . Проверено 6 июня 2020 .
  39. Philly Devotions - I Just Can't Make It (Without You) , получено 6 июня 2020 г.
  40. Рианна Осборн, Ричард (17 февраля 2016 г.). Винил: История аналоговой записи . Рутледж. п. 155. ISBN 978-1-317-00181-2.
  41. ^ "Дань Тома Моултона @ Disco-Disco.com" . disco-disco.com . Проверено 24 мая 2020 .
  42. ^ «Подписи». Рекламный щит : 32. 26 июня 1976 г.
  43. ^ «Дискотека». Рекламный щит : 38. 31 июля 1976 г.
  44. ^ «Дискотека». Рекламный щит : 22. 26 октября 1974 г.
  45. ^ Aletti, Винс (октябрь 2018). Файлы дискотеки 1973-78: Нью-йоркский андеграунд, неделя за неделей (второе изд.). Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. ISBN 978-1-942884-30-9. OCLC  1028843369 .
  46. ^ "Дискотека". Рекорд мира : 3. 14 июня 1975 г.
  47. ^ a b «Успех международной операции Янг Мидленд, приписываемый клубам». Рекламный щит : 40. 13 сентября 1975 г.
  48. ^ Inc, Nielsen Business Media (14 июня 1975 г.). Рекламный щит . Nielsen Business Media, Inc. стр. 3.
  49. ^ "Inside Track". Рекламный щит : 78. 19 июля 1975 г.
  50. ^ "Большие и маленькие лейблы подталкивают к дискотеке". Рекламный щит : 50. 1 ноября 1975 г.
  51. ^ "ExecutiveTurntable". Рекламный щит : 86. 31 мая 1975 г.
  52. ^ "Бобби Мур - (Зовите меня своим) все, что угодно" . Discogs . Дата обращения 17 мая 2020 .
  53. ^ "Бобби Мур - (Зовите меня своим) все, что угодно" . Discogs . Дата обращения 17 мая 2020 .
  54. Лоуренс, Тим (2 февраля 2004 г.). Любовь спасает день: история американской танцевальной музыкальной культуры, 1970–1979 . Издательство Университета Дьюка. п. 212. ISBN. 978-0-8223-8511-0.
  55. ^ «Дискотека». Рекламный щит : 16. 7 июня 1975 г.
  56. ^ a b "Дискотека". Рекорд мира : 98. 14 июня 1975 г.
  57. Бобби Мур [70-е] - (Call Me Your) Anything Man , получено 17 мая 2020 г.
  58. ^ a b "Дискотека". Рекорд мира : 20. 15 февраля 1975 г.
  59. ^ a b "Кэрол Дуглас - Альбом Кэрол Дуглас - Специально подготовленный для использования на дискотеке" . Discogs . Проверено 29 июня 2020 .
  60. ^ a b "Информационный бюллетень 56 - выпуски синглов и пластинок 1974/75" (PDF) . Британское общество признательности Four Seasons .
  61. ^ a b «Фрэнки Валли и Времена года (и связанные) - Загружаемые дискографии-» . Seasonally.co.uk . Дата обращения 2 июня 2020 .
  62. ^ a b «Дискотека». Рекламный щит . 19 апреля 1975 г.
  63. ^ "Дискотека, Лучшие синглы". Рекламный щит : 20, 54. 3 мая 1975 г.
  64. ^ a b Inc, Nielsen Business Media (2 октября 1976 г.). Рекламный щит . Nielsen Business Media, Inc., стр. 35, 53.
  65. ^ a b "Дискотека Баррабаса", запланированная Атлантикой ". Мировой рекорд : 291. 19 июня 1975 г.
  66. ^ a b «Внутренний трек». Рекламный щит : 82. 19 июля 1975 г.
  67. ^ "Calhoon - Dance Dance Dance / Rain 2000" . Discogs . Проверено 27 мая 2020 .
  68. ^ a b «Внутренний трек». Рекламный щит : 86. 28 июня 1975 года. Сингл Calhoon "Dance Dance Dance" выпущен Warner Bros. после того, как менеджер Рон Сэмюэлс засеял нью-йоркские дискотеки ацетатными копиями.
  69. ^ "Дискотека". Рекорд мира : 27.10 мая 1975 г.
  70. ^ a b "Дискотека". Рекорд мира : 30. 5 июля 1975 г.
  71. ^ "12" DISCO RECORDS - 20th CENTURY " . 21centurymusic.com . Дата обращения 11 мая 2020 .
  72. ^ «Дискотека». Рекламный щит : 47. 28 июня 1975 г.
  73. ^ «Дискотека». Рекламный щит : 28. 5 июля 1975 г.
  74. ^ «Дискотека». Афиша : 29. 2 августа 1975 г.
  75. ^ a b «Дискотека». Рекламный щит : 51. 16 августа 1975 г.
  76. ^ "Дискотека". Рекорд мира : 35. 6 сентября 1975 г.
  77. ^ "Рандеву дискотеки Ace Spectrum". Рекорд мира : 17. 6 сентября 1975 г.
  78. ^ "Клубный диалог". Рекламный щит : 57. 20 сентября 1975 г.
  79. ^ "Одиночные выборы". Рекламный щит : 60. 20 сентября 1975 г.
  80. ^ a b "Клубный диалог". Рекламный щит : 64. 13 сентября 1975 г.
  81. ^ a b "Дискография рекламного альбома Motown" . bsnpubs.com . Проверено 7 июня 2020 .
  82. ^ Aletti, Винсент (20 сентября 1975). "Дискотека". Рекорд мира : 39.
  83. ^ Каталог авторских прав: Третья серия - Музыка - июнь-сентябрь 1975 . Библиотека Конгресса. Бюро авторских прав. 1977. с. 1787.
  84. ^ "Скипетр Маркетинг UK Contempo Line". Рекламный щит : 34. 4 октября 1975 г.
  85. ^ a b "Дискотека". Рекорд мира : 92. 8 ноября 1975 г.
  86. ^ a b "Дискотека". Рекорд мира : 34. 25 октября 1975 г.
  87. Оригинальный состав "The Wiz" - Tornado (1975, Acetate) , получен 30 апреля 2021 года.
  88. Оригинальный состав "The Wiz" / Hot Chocolate - Tornado / Disco Queen (1975, винил) , получено 30 апреля 2021 года.
  89. ^ «Дискотека». Рекламный щит : 38. 22 ноября 1975 г.
  90. ^ a b "Buddah Records @ Disco-Disco.com" . disco-disco.com . Дата обращения 4 июня 2020 .
  91. ^ «Дискотека». Рекламный щит : 39. 15 ноября 1975 г.
  92. ^ «Дискотека». Рекламный щит : 30. 29 ноября 1975 г.
  93. ^ «Гейл - Рассмотрение» . Discogs . Проверено 12 июня 2020 .
  94. ^ "Одиночные выборы". Рекорд мира : 12. 24 января 1976 г.
  95. ^ "Дискотека". Рекорд мира : 26. 31 января 1976 г.
  96. ^ "Новый 12-дюймовый 45 Salsoul Disco Label". Рекламный щит : 3, 38. 15 мая 1976 г.
  97. ^ "Клубные ди-джеи смешивают сокращение для Cos." Диско-диски ». Рекламный щит : 1, 39. 15 мая 1976 г.
  98. ^ "Кен Кейр по истории души и работе с величайшими ремиксерами дискотеки" . daily.redbullmusicacademy.com . Дата обращения 11 мая 2020 .
  99. ^ "Salsoul Records @ Disco-Disco.com" . disco-disco.com . Проверено 27 мая 2020 .
  100. ^ "Salsoul 12" Disco Mix a Retail Smash ". Мировой рекорд : 3. 19 июня 1976 г.
  101. ^ "Дискотека Форум II". Рекламный щит : 36. 9 октября 1976 г.
  102. ^ «Джесси Грин / Сладкая музыка - красиво и медленно / Я поднимаюсь» . Discogs . Проверено 27 мая 2020 .
  103. ^ a b «Новые лейблы добавляют 12-дюймовые синглы / новые лейблы стекаются на борт 12-дюймового диска». Рекламный щит : 1, 18. 26 июня 1976 г.
  104. ^ "Джордж Бенсон - Лето / 2001 / Тема от хорошего короля плохого" . Discogs . Проверено 27 мая 2020 .
  105. ^ "ДЖОРДЖ БЕНСОН поет и играет САММЕРТАЙМ / 2001". Рекламный щит : 21. 26 июня 1976 г.
  106. ^ Aletti, Винс (10 июля 1975). "Дискотека". Рекорд мира : 26, 44.
  107. Перейти ↑ Moulton, Tom (4 июля 1976 г.). «Диско Микс». Рекламный щит : 37.
  108. ^ «Лучшие синглы». Рекламный щит : 58. 17 июля 1976 г.
  109. ^ Inc, Nielsen Business Media (15 апреля 1972 г.). Рекламный щит . Nielsen Business Media, Inc.
  110. ^ «МИЛЕСАГО - Лейблы звукозаписи - Записи Темпо» . milesago.com . Дата обращения 15 мая 2020 .
  111. ^ "12 х 12" . Электро-корень . 5 августа 2011 . Проверено 14 июня 2020 .
  112. ^ "Бен Э. Кинг / Осирис (15) - Сверхъестественное / Варшавский концерт" . Discogs . Проверено 20 мая 2020 .
  113. ^ a b "Херби Манн / Группа Джимми Кастора - Угон / Берта Батт Буги Часть 1" . Discogs . Проверено 10 июня 2020 .
  114. ^ «Префикс SAM - промо и бонусные диски Warner Bros / WEA - 45cat» . 45cat.com . Дата обращения 16 июня 2020 .
  115. ^ 12 "Сингл: Роберт Палмер - Кто из нас дурак (1975) , извлечено 8 июня 2020 г.
  116. ^ Джонс, Марк (2013). Дискография Virgin: 1970-е . Рекорд Пресс. С. 61, 81, 125.
  117. ^ «Девять раз - Моменты / Делай, что чувствуешь - Римшоты - 12» . Интернет-магазин Oxfam . Дата обращения 17 мая 2020 .
  118. ^ «Моменты / Римшоты - Девять раз / Делай, что чувствуешь» . Discogs . Дата обращения 17 мая 2020 .
  119. ^ «Горячая линия DJ». Рекордное зеркало : 21. 24 апреля 1976 г.
  120. The Moments - Nine Times , получено 18 мая 2020 г.
  121. ^ Rimshots - Do What You Feel (часть 1) , получен 18 мая 2020
  122. ^ "Капсула времени - август 1976 | Шесть миллионов шагов" . sixmillionsteps.com . Дата обращения 10 мая 2020 .
  123. ^ 12 "Single: Ernie Bush - Breakaway (Disco Mix) (1976) , извлечено 10 мая 2020 г.
  124. ^ 12 "Сингл: The Armada Orchestra - For The Love Of Money (1976) , извлечено 10 мая 2020 г.
  125. ^ а б "КОНЕМПО" . 7tt77.co.uk . Проверено 20 мая 2020 .
  126. ^ Inc, Nielsen Business Media (16 октября 1976 г.). Рекламный щит . Nielsen Business Media, Inc.