Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Мода "Качающийся Лондон" на Карнаби-стрит , 1966 год . Национальный архив (Великобритания) .
Шведские битники в Стокгольме, 1965 год.

Мода 1960-х годов характеризовалась множеством разнообразных тенденций. Это было десятилетие, которое сломало многие модные традиции, отражающие социальные движения того времени. Примерно в середине десятилетия мода, возникшая из небольших карманов молодых людей в нескольких городских центрах, получила широкую огласку в СМИ и начала сильно влиять как на от-кутюр элитных дизайнеров, так и на производителей массового рынка. Примеры включают мини-юбки , брюки-кюлоты , ботинки go-go и более экспериментальную одежду, которая реже встречается на улице, например, изогнутые платья плохой формы из ПВХ и другую одежду из ПВХ .

Мэри Квант популяризировала мини-юбку, а Джеки Кеннеди представила шляпу для таблеток ; [1] оба стали чрезвычайно популярными. Накладные ресницы носили женщины на протяжении 1960-х годов. Прически были различной длины и стилей. [2] Психоделические принты, неоновые цвета и несоответствующие узоры были в моде. [3]

Первая леди США Жаклин Кеннеди прибыла в Венесуэлу , 1961 год.

В начале-середине 1960-х годов лондонские «модернисты», известные как модники, повлияли на мужскую моду в Великобритании. [4] Дизайнеры производили одежду, более подходящую для молодежи, что привело к увеличению интереса и продаж. [5] В конце 1960- х движение хиппи также оказало сильное влияние на стили женской одежды, в том числе на расклешенные джинсы , ткани тай-дай и батик , а также на принты пейсли .

Женская мода [ править ]

Начало 1960-х (1960–63) [ править ]

Высокая мода [ править ]

Американская мода в первые годы десятилетия отражала элегантность первой леди Жаклин Кеннеди . Помимо юбок на заказ, женщины носили туфли на шпильках и костюмы с короткими свободными куртками и большими пуговицами. Простые геометрические платья, известные как смены, также были в моде. Для вечерней одежды используйте вечерние платья с пышной юбкой; у них часто был низкий вырез и облегающая талия. В качестве повседневной одежды для женщин и девочек были модными капри . [ необходима цитата ]

Бикини [ править ]

Рекламное фото Фрэнки Авалона и Аннетт Фуничелло для фильмов о пляжной вечеринке (около 1960-х). Фуничелло не разрешили обнажать пупок.

Бикини , названный в честь испытательного ядерного полигона на атолле Бикини , была изобретена во Франции в 1946 году , но изо всех сил , чтобы получить признание в массовом рынке в течение 1950 - х годов, особенно в Америке. Прорыв произошел в 1963 году, после того, как довольно большие версии были показаны в популярном подростковом фильме « Пляжная вечеринка» , который положил начало жанру фильмов « Пляжная вечеринка» .

Появление брюк для женщин [ править ]

Пара Go-Go сапоги разработан Андре Courrege в 1965 году.

1960-е были эпохой модных новшеств для женщин. Начало 1960-х привело к появлению джинсов и капри , которые носила Одри Хепберн . [6] Повседневная одежда стала больше унисекс и часто состояла из клетчатых рубашек на пуговицах, которые носили с узкими синими джинсами, удобными брюками или юбками. Традиционно брюки считались западным обществом мужскими, но к началу 1960-х годов женщины стали носить их каждый день. К ним относятся джинсы Levi Strauss , которые ранее считались одеждой с голубым воротником, и «эластичные» джинсы с водосточной трубкой с эластаном . [7]Женские брюки бывают разных стилей: узкие, широкие, ниже колена, выше щиколотки и, наконец, до середины бедра. Брюки до середины бедра, также известные как шорты, появились примерно в 1969 году. Адаптировав мужской стиль и надев брюки, женщины заявили о своем равенстве с мужчинами. [8]

Середина 1960-х (1964–66) [ править ]

Мода космической эры [ править ]

Astronaut Look (Вена)

Мода космической эры впервые появилась в конце 1950-х годов и получила дальнейшее развитие в 1960-х. На него сильно повлияла космическая гонка времен холодной войны , а также популярные научно-фантастические книги в мягкой обложке , фильмы и телесериалы, такие как « Звездный путь: оригинальный сериал» , « Дэн Дэйр» или « Затерянные в космосе» . Дизайнеры часто подчеркивали в своей работе энергетические и технологические достижения эпохи холодной войны. [9]

Образ космической эры определяли квадратные формы, подол до бедра и смелые аксессуары. Синтетический материал также был популярен среди модельеров космической эры. После Второй мировой войны такие ткани, как нейлон, корфам, орлон, терилен, люрекс и спандекс, рекламировались как дешевые, легко сушатся и не мнутся. Синтетические ткани 1960-х годов позволили дизайнерам космической эры, таким как покойный Пьер Карден, создавать одежду со смелыми формами и пластиковой текстурой. [10] Нетканые материалы, такие как полиэстер и ПВХ , также стали популярными в производстве одежды и аксессуаров. Для дневной верхней одежды - короткие пластиковые плащи, красочные распашонки , платья-пузыри.шляпы, похожие на шлемы, и крашеные искусственные меха были популярны среди молодых женщин. [11] В 1966 году куртка Nehru появилась на модной арене, и ее носили представители обоих полов. Костюмы были очень разнообразными по цвету, но впервые были приталенными и очень тонкими. Линии талии у женщин остались без опознавательных знаков, а подола становились все короче и короче.

Французская актриса Брижит Бардо в прозрачном топе и боа из перьев , 1968 год.

Обувь для женщин включала босоножки на низком каблуке и туфли-лодочки на каблуке, а также модные белые ботинки go-go . Обувь, сапоги и сумки часто делали из лакированной кожи или винила . [ необходима цитата ] Битлз носили ботинки с эластичными вставками, похожие на Winkle-pickers, с острыми носками и кубинскими каблуками . Они были известны как «ботинки Битлз» и широко копировались молодыми людьми в Великобритании.

Французский дизайнер Андре Курреж оказал особое влияние на развитие моды космической эры. Весной 1964 года он представил «космический образ», включающий брючные костюмы, защитные очки, платья прямоугольной формы с высокими юбками и ботинки для игры в гоу. Сапоги го-го в конечном итоге стали основным продуктом моды для девочек-го-го в 1960-х годах. [12] Сапоги отличались флуоресцентными цветами, блестящим материалом и блестками.

Среди других влиятельных дизайнеров космической эры - Пьер Карден и Пако Рабан . Уроженец Италии Пьер Карден [13] был известен своими шлемами, короткими туниками и очками. [13] Пако Рабанн был известен своей коллекцией 1966 года «12 непостижимых платьев из современных материалов» [9], в которой использовались кольчуги, алюминий и пластик. [14]

Вечная мода: мини-юбка [ править ]

Хотя дизайнеру Мэри Куант приписывают создание мини-юбки в 1964 году, Андре Курреж также заявил о себе, что изобрел мини-юбку. Мини-юбка навсегда изменила моду.

Определение мини-юбки - это юбка с подолом, который обычно находится на высоте от 6 до 7 дюймов выше колен. Ранние упоминания мини-юбки в вайомингской газете The Billings Gazette описывали мини-юбку как спорную вещь, производимую в Мехико. [ необходима цитата ] В 1950-х годах мини-юбка стала появляться в научно-фантастических фильмах, таких как « Полет на Марс» и « Запретная планета» [15]

Мэри Куант и Андре Курреж оба внесли свой вклад в изобретение мини-юбки в 1960-х годах. Мэри Куант , британский дизайнер, была одной из пионеров мини-юбки в 1960 году. Она назвала юбку в честь своего любимого автомобиля Mini Cooper. Куант представила свой дизайн в середине 1960-х в своем лондонском бутике Bazaar. Она сказала: «Мы хотели сделать так, чтобы развлечения были доступны для всех. Мы чувствовали, что дорогие вещи были почти аморальными, а New Look не имел для нас никакого отношения». Мини-юбки стали популярными в Лондоне и Париже, и был придуман термин «Chelsea Look». [16]

Андре Курреж был французским модельером, который также начал экспериментировать с подолами в начале 1960-х годов. В конце 1964 года он начал показывать платья космической эры длиной выше колен. Его дизайн был более структурированным и утонченным, чем дизайн Кванта. [ необходима цитата ] Это сделало мини-юбку более приемлемой для французской публики. Его одежда представляла кутюрную версию уличного стиля « Youthquake » и знаменовала появление образа «лунной девушки». [17]

По мере того, как подростковая культура становилась сильнее, термин « Молодежь » стал обозначать силу молодых людей. Это было беспрецедентно до 1960-х годов. Перед второй мировой войнойподростки одевались и вели себя как их родители. Многие осели и начали создавать семьи, когда были молоды, обычно сразу после окончания школы. От них часто требовалось работать и помогать своим семьям финансово. Поэтому молодежная культура начинает развиваться только после Второй мировой войны, когда развитие многих технологий и ужесточение законов о детском труде стали мейнстримом. У подростков в этот период было больше времени, чтобы насладиться своей юностью и свободой создавать свою собственную культуру отдельно от своих родителей. Вскоре подростки начали формировать свою собственную идентичность и сообщества со своими взглядами и идеями, отходя от традиций своих родителей. [18]Сказочный образ «маленькая девочка» был представлен в США - стиль Бобби Брукс, банты, узорчатые гольфы и мини-юбки. Мини-юбка и образ «маленькой девочки», который ее сопровождал, отражают революционные изменения в одежде людей. Вместо того, чтобы одеваться как взрослые молодые поколения, они стали вдохновляться детской одеждой. [19]

Феминизм второй волны сделал мини-юбку популярной. Во время Второй мировой войны женщины в больших количествах попали в профессиональную рабочую силу, и вскоре многие женщины обнаружили, что они жаждут карьеры и жизни вне дома. [20] Они хотели того же выбора, свободы и возможностей, которые предлагались мужчинам. [21]

В середине 1960-х девушки-модницы носили очень-очень короткие мини-юбки , высокие ярко раскрашенные ботинки go-go , однотонные геометрические принты , такие как « гусиные лапки» , и обтягивающие туники без рукавов. Расклешенные брюки и брюки-клеш появились в 1964 году как альтернатива капри и открыли путь к периоду хиппи, появившемуся в 1960-х годах. Брюки-клеш обычно носили с шифоновыми блузками, свитерами в рубчик с воротником-поло или топами, обнажающими живот. Они были сделаны из различных материалов, включая плотный деним, шелк и даже эластичные ткани. [22] Варианты полиэстера носили вместе с акрилом. [4]Популярным видом для женщин была замшевая мини-юбка, которую носили с французским топом с воротником-поло, ботинками с квадратным носком и кепкой или беретом газетчика . Этот стиль был популярен и в начале 2000-х.

Женщин вдохновляли топ-модели того времени, в том числе Твигги , Джин Шримптон , Коллин Корби , Пенелопа Три и Верушка . Бархатные мини-платья с кружевными воротниками и соответствующими манжетами, широкие платья-шатры и брюки-кюлотыотодвинул геометрический сдвиг. В моде были накладные ресницы и бледная помада. Подол продолжал расти, и к 1968 году они достигли середины бедра. Они были известны как «микро-мини». Именно тогда «платье ангела» впервые появилось на модной сцене. Микро-мини-платье с расклешенной юбкой и длинными широкими рукавами-растяжками, его обычно носили с узорчатыми колготками и часто делали из вязанного крючком кружева, бархата, шифона или иногда хлопка с психоделическими добавками.Распечатать. «Монашеское платье» с капюшоном было еще одной альтернативой, вдохновленной религией; капот можно было натянуть и надеть на голову. Среди вечерних нарядов были популярны узкие шифоновые платья в стиле бэби-кукол с тонкими бретельками, а также «коктейльное платье», которое представляло собой облегающую оболочку, обычно покрытую кружевом с соответствующими длинными рукавами. [23] Иногда носили боа из перьев . Среди известных знаменитостей, связанных с маркетингом мини-юбки: Твигги ; модель Джин Шримптон , посетившая мероприятие во время карнавала на кубок Мельбурна в Австралии в мини-юбке в 1965 году; Голди Хоун , которая появилась в сериале «Роуэн и Мартин» в своей мини-юбке в 1967 году; и Джеки Кеннеди, которая была в коротком белом платье Valentino со складками, когда вышла замуж за Аристотеля Онассиса в 1968 году.

Одинокая девушка [ править ]

Джин Шримптон - модель, отражающая идеал незамужней девушки.

Писательница Хелен Герли Браун написала « Секс и одинокую девушку» в 1962 году. Эта книга послужила руководством для женщин любого семейного положения, чтобы взять под свой контроль свою жизнь как в финансовом, так и в эмоциональном плане. [24] Эта книга была революционной, поскольку поощряла секс до брака; то, на что исторически смотрели свысока. Благодаря высокому успеху этой книги средства массовой информации также стали поощрять такое поведение. В следующем году Бетти Фридан также написала «Мистическую женственность», в которой рассказывается о женском опыте пригородов и еще больше усиливается стремление женщин к более независимому образу жизни. [25] вторая волна феминизманачинала свое существование в этот период: стремление к достижению нового женского идеала.

Фэшн-фотография 1960-х годов представляла собой новый женский идеал для женщин и молодых девушек: незамужнюю девушку. Фотография 1960-х резко контрастировала с моделями 1920-х, которые тщательно позировали перед камерой и изображались неподвижными. Одинокая девушка олицетворяла «движение». Она была молодой, незамужней, активной и экономически самодостаточной. Чтобы представить этот новый женский идеал одинокой девушки, многие фотографы 1960-х годов фотографировали моделей на улице, часто заставляя их гулять или бегать во время модных съемок. Модели 1960-х годов также продвигали спортивную одежду, которая отражала современное увлечение скоростью и ускоряющийся темп городской жизни 1960-х годов. Хотя одинокая девушка была экономически, социально и эмоционально самодостаточной, многим было трудно достичь идеальной формы тела. Следовательно,женщины были скованы диетическими ограничениями, которые, казалось, противоречили образу наделенной властью одинокой девушки 1960-х годов.[26]

Фэшн-фотографы также сфотографировали незамужнюю девушку в деловой одежде, назвав ее «Работающей девушкой». Мотив Working Girl олицетворяет собой еще один поворот в жизни современной модной женщины. В отличие от более ранних периодов, которые характеризовались строгими вечерними платьями и европейским стилем, «Working Girl» 1960-х популяризировала повседневную одежду и «рабочую одежду». Новые линии прет-а-порте заменили индивидуализированную формальную моду от кутюр. «Работающая девушка» создала образ новой, независимой женщины, которая контролирует свое тело. [26]

Сделан новый акцент на прет-а-порте и индивидуальном стиле. Поскольку 1960-е были эрой экспоненциальных инноваций, ценилось нечто новое, а не качество. [10] Тратить много денег на дорогой дизайнерский гардероб уже не было идеалом, и женщины разного статуса могли совершать покупки в одних и тех же магазинах.

«Одинокая девушка» была истинным отражением социальной и коммерческой одержимости подростковой внешностью. [10] В частности, в середине шестидесятых годов прошлого века такие иконы, как Твигги, популяризировали бесформенные платья прямого кроя, подчеркивая образ невинности, поскольку они не подходили ни к каким контурам человеческого тела. Женское тело всегда было признаком культурно сконструированных идеалов. [27] Длинноногий и предпубертатный стиль того времени изображает, как женщины смогли стать более независимыми, но, как это ни парадоксально, они также были помещены в коробку задуманных идеалов.

Долли Девушка [ править ]

«Девушка-куколка» была еще одним архетипом молодых женщин 1960-х годов. Она появилась в середине 1960-х, и ее отличительная черта - культовая мини-юбка. «Dolly Girls» тоже были с длинными волосами, конечно, слегка дразнящими, и в детской одежде. Одежда носили обтягивающую, иногда даже купленную в детской секции. Платья часто украшались кружевом, лентами и другими оборками; Завершали образ светлые колготки. Одежда, связанная крючком, также стала популярной в этом особом стиле. [28]

Корсеты, колготки со швом и юбки до колен перестали быть модными. Идея покупки урбанизированной одежды, которую можно было носить отдельными частями, интриговала женщин той эпохи. Раньше можно было покупать определенную одежду только для определенных случаев. [29]

Конец 1960-х (1967–69) [ править ]

Субкультура хиппи [ править ]

Начиная с 1967 года, молодежная культура начала меняться в музыкальном плане, и культура моды сменилась более непринужденным хиппи или богемным стилем. Производители чулочно-носочных изделий того времени, такие как Мэри Куант (основавшая Pamela Mann Legwear), объединили стиль одежды «Сила цветов» и школу дизайна поп-арт, чтобы создать модные колготки, которые понравятся женской аудитории, любящей психоделию . [30]Пончо, мокасины, любовные бусы, знаки мира, ожерелья с медальонами, цепные ремни, ткани с принтом в горошек и длинные рукава с пышными рукавами были популярной модой в конце 1960-х годов. И мужчины, и женщины носили потертые джинсы с расклешенным дном, рубашки с принтом галстука, рабочие рубашки, сандалии Иисуса и повязки на голову. Женщины часто ходили босиком, а некоторые - без бюстгальтера. Идея мультикультурализма также стала очень популярной; Много вдохновения в стиле было почерпнуто из традиционной одежды Непала, Индии, Бали, Марокко и африканских стран. Поскольку вдохновение черпалось со всего мира, разделение стилей росло; части одежды часто имели похожие элементы и создавали похожие силуэты, но настоящей «униформы» не было. [31]

Также были популярны жилетки с бахромой, струящиеся кафтаны, пижамы типа «бездельник» или «хозяйка». Пижамы «хозяйка» состояли из верха туники поверх брюк-кюлотов до пола, обычно из полиэстера или шифона. Длинные макси-пальто, часто с поясом и подкладкой из овчины, появились в конце десятилетия. Осенью и зимой 1969 года у женщин были популярны животные принты . Женские рубашки часто имели прозрачные рукава. Психоделические принты, конопля и внешний вид « Вудстока » появились в эту эпоху. [ необходима цитата ]

Индийская мода [ править ]

Индийская мужская одежда среднего класса следовала послевоенным европейским тенденциям, но большинство женщин продолжали носить традиционную одежду, такую ​​как сари .

В целом, городские индийские мужчины подражали западной моде, например, деловой костюм . Он был адаптирован к жаркому тропическому климату Индии, так как костюм Неру , одежда, часто сделанная из хади , обычно имела воротник-мандарин и накладные карманы. С начала 1950-х до середины 1960-х большинство индийских женщин носили традиционную одежду, такую ​​как гагра чоли , сари и чуридар . В то же время, когда хиппи конца 1960-х подражали индийской моде, некоторые модные индийские и цейлонские женщины начали включать модернистские западные тенденции. [32] Одна особенно печально известная причуда объединиламини-юбка с традиционным сари , что вызвало моральную панику, когда консерваторы осудили так называемое «хипстерское сари» [33] как неприличное.

Феминистские влияния [ править ]

В конце 1960 - х годов, был люфт радикальных феминисток в Америке против амуниции того , что они воспринимаются как исполнение женственности в индустрии моды. Вместо этого эти активисты носили андрогинную и мужскую одежду, такую ​​как джинсы, рабочие ботинки или береты . Черные феминистки часто носили афро в ответ на выпрямители для волос, характерные для белых женщин среднего класса. На протесте феминисток Мисс Америка 1968 года протестующие бросили в «мусорное ведро Freedom» ряд женских модных товаров, включая накладные ресницы, туфли на высоком каблуке, бигуди, лак для волос, макияж, пояса , корсеты и бюстгальтеры.[34], которые они назвали «орудиями женских пыток». [35]

Мужская мода [ править ]

Начало 1960-х (1960–63) [ править ]

Деловая одежда [ править ]

The Rat Pack в начале 1960-х.

В начале 1960-х годов в Великобритании и Америке были модными однобортные обтягивающие костюмы в континентальном стиле и узкие галстуки. Эти костюмы, как и носил Шон Коннери , как Джеймс Бонд , тем Rat Pack «s Frank Sinatra , [36] и бросание Mad Men , часто были сделаны из серой фланели, мохер или акульей . [37] Смокинги были скроены в аналогичном стиле, с шалевым воротником и одной пуговицей, и были доступны либо в традиционном черном, либо в ярких цветах, таких как красный или небесно-голубой, популяризированных Фрэнки Валли изВремена года . Мужские шляпы, в том числе шляпа со свиным пирогом и ирландская шляпа , имели более узкие поля, чем хомбурги и федоры, которые носили в 1950-х годах и ранее. В середине 1960-х годов шляпы начали приходить в упадок [38] после того, как президенты Джон Ф. Кеннеди и Линдон Б. Джонсон появились на публике без шляпы . [39]

Лига плюща [ править ]

Мода Лиги плюща , предшественница современного стиля преппи , была желанной повседневной одеждой для взрослых среднего класса в Америке в начале-середине 1960-х годов. Типичные костюмы включены рубашки поло , Харрингтон куртка , хаки Чиных брюки , полосатые футболки, Argyle носки , полосатая или ломаную sportcoats , свитера жилеты , кардиган свитер , Нантакет Reds , Basketweave мокасин, Мадрас плед рубашки и узкие краёв Trilbys иногда делали из соломы . [40] [41]Этот стиль оставался модным для мужчин старше 21 года, пока его не вытеснила более повседневная повседневная одежда под влиянием контркультуры хиппи в конце 1960-х - начале 1970-х годов . [42]

Середина 1960-х (1964–66) [ править ]

В начале и середине 1960-х годов Greasers , также известных как Ton-up Boys , можно было узнать по синим джинсам и черным кожаным курткам Schott Perfecto .

Мода для серфинга [ править ]

The Beach Boys в 1963 году.

В Америке и Австралии серф-рок стал мейнстримом с 1962 по 1966 год, в результате чего многие подростковые бэби-бумеры подражали одежде таких групп, как The Beach Boys . Куртки Pendleton были распространены из-за их дешевизны, тепла и долговечности. С точки зрения дизайна куртка для серфинга обычно сочетается с небрежностью, теплом для прибрежного климата Калифорнии и удобными карманами для воска для серфинга и ключей от машины VW, двух предметов первой необходимости для серфинга (Pendleton Woolen Mills). [43]

Куртка для серфинга Pendleton расширила моду в стиле поп-культуры пятидесятых, но при этом была нова в своей непринужденной, нематериально прохладной атмосфере. Куртка для серфинга отделяется от крутого рок-н-ролльного подростка и смягчает рок-отношение кожи к шерстяным пледам. После упадка рок-н-ролла , где беспричинные бунтари, « гризеры » и «бьют»; Одевшись в неподходящую повседневную одежду, чтобы осудить конформность, молодые люди из шестидесятых, изобретатели Surf Fashion, выражали свой стиль «без одежды» более кочевым и гедонистическим образом. Стили серфинга вошли в моду, когда Soul Surfersхотел зарабатывать на жизнь карьерой, связанной с серфингом. Они открыли предприятия, которые расширили продажи товаров для серфинга на продажу одежды для серферов. Эти серфингисты распространяют сёрф-моду, смешивая свой образ жизни с повседневной одеждой. [44] Как рок-н-ролл Beats и автомобильные клубы Greaser использовали куртки для идентификации, и поскольку в 1950-х годах в университетских спортивных состязаниях носили кардиганы с буквами, Surfies 1960-х годов носили куртки для серфинга, чтобы идентифицировать себя с клубами серфинга и серфингистами (ретро 1960-х годов Swimwear). [45] Куртки, которые носили как идентификатор группового статуса, продолжались и в шестидесятые годы, но с акцентом на пляжную музыку и образ жизни.

По мере того как серфингисты отказались от локализма , популярность приобрели клетчатые и полосатые куртки для серфинга. Подростки носили их, чтобы объявить о клубах серфинга; с какого пляжа они были и где занимались серфингом. Однако для серфера любопытно, почему шерстяная клетчатая куртка в паре с ботинками UGG , а не короткая дощечка или рубашка из алоха идентифицировали серфера. Пендлтон плед , первоначально носили лесорубов , охотников и рыбаков, был общий предмет повседневной одежды для американских мужчин всех классов перед британского вторжения . Однако для молодежи 60-х плед Пендлетон символизировал контркультуру.и племенной стиль моряков, переведенный с валлийского фольклора, мятежных шотландских горцев и суровых американских пограничников (Боу). [46]

Шестидесятые изобрели калифорнийский крутой стиль, расслабляющий стиль, чтобы избежать краха холодной войны с полинезийским увлечением, соединяя мачо 1950-х годов к стилю хиппи 1960-х. Напряженный политический контекст холодной войны рассматривал Surf Fashion как способ расслабиться и избежать установившегося насилия. Калифорния, родина американского серфинга, также произвела много технологических экспериментов, используемых в ядерной космической гонке. Конструкторы Калифорнийского технологического института в Пасадене конструировали ядерное оружие для дневной работы, а ночью занимались серфингом. Сама современная конструкция досок для серфинга возникла в результате разработки продукции военно-промышленного комплекса, где Хью Брэднер из Manhattan Project также разработал современный неопреновый гидрокостюм.(Внутри завитка). [47]

Калифорнийские инженеры времен холодной войны тоже занимались серфингом и создавали эту моду. Подобно тому, как название Bikini произошло от места ядерных испытаний, мода на серфинг в эту эпоху постоянно ссылается на контекст холодной войны. Серфинг стал привлекательной модой в ту эпоху, потому что он увековечивает юность и погоню за удовольствиями во времена тревоги и паранойи. В подростковой культуре, направленной на игнорирование конфликтов истеблишмента, серферы размышляли о Гавайях и связанной с ними тики-культуре.как место побега с тропическим раем как противоположность современному обществу. Эта выдержанная гавайская флора и фауна привлекала в моде. Серфер шестидесятых был не первым, кто избежал насилия или произвел революцию в поисках счастья благодаря полинезийскому очарованию. Счета Томаса Джефферсона предполагают, что его знакомство с изображением серфера в туристических журналах южной части Тихого океана повлияло на его воображаемое « Погоня за счастьем» (Мартин Д. Генри). [48] Точно так же образ серфера на Гавайях и калифорнийский перевод являются ответом на насилие десятилетия и еще больше вдохновляют ненасильственную революционную моду хиппи.

Вдобавок, поскольку калифорнийская вода вдохновляла образ жизни и влияла на моду, многие парни импровизировали свои выцветшие джинсы, используя хлор из бассейнов на заднем дворе. [49] Кроссовки, такие как Converse All Stars, перешли от спортивной одежды к уличной, и парни из Калифорнии и Гавайев начали отращивать волосы . [50]

Влияние модов и британского вторжения [ править ]

В Модификации были британский феномен моды в середине 1960-х годов с их курток, с учетом итальянских костюмов и скутеров.

Лидерами стиля середины 1960-х были британцы. Моды (сокращение от модернистов) переняли новые увлечения, которым будет подражать много молодежи. Модификации сформировали свой собственный образ жизни, создав телешоу и журналы, которые были сосредоточены непосредственно на образе жизни модов. [1] Британские рок-группы, такие как The Who , The Small Faces , The Beatles и The Kinks, вышли из субкультуры модов. Только в 1964 году, когда модернисты были по-настоящему признаны публикой, женщины действительно были приняты в группу. Женщины имели короткие чистые стрижки и часто одевались в стиле, аналогичном мужским модникам. [4]

Образ жизни и музыкальные вкусы Mods были полной противоположностью их конкурирующей группы, известной как Rockers . Рокеры любили рок-н-ролл 1950-х, носили черные кожаные куртки, прически с помпадуром , смазанные жиром , и ездили на мотоциклах. Внешний вид модов был классным. Они подражали одежде и прическам дизайнеров высокой моды из Франции и Италии, отдавая предпочтение костюмам на заказ, которые были увенчаны анораками . Они ездили на скутерах, обычно на Vespas или Lambrettas . Модную моду часто описывали как стиль городского джентльмена. Молодые люди [51] включили в свой гардероб полосатые блейзеры и смелые принты. [52]Рубашки были тонкими, с необходимым воротником на пуговицах и узкими приталенными брюками. [4] Levi's были единственным типом джинсов, которые носили модернисты.

В СССР в середине и конец 1960 - х, мода и Хиппи прозвали Hairies за швабру верхних волос. [53] Как и в случае с более ранними Стилягами в 1950-х годах, молодые русские мужчины, которые так одевались, высмеивались в средствах массовой информации, а иногда их заставляли подстричься в полицейских участках. [54]

Конец 1960-х (1967–69) [ править ]

Фольклорные и контркультурные влияния [ править ]

Аргентинская рок- группа Los Gatos в 1968 году с психоделическими принтами и прическами в британском стиле.

В конце 60-х - начале 70-х годов в Великобритании, Австралии, Новой Зеландии и Америке зародилась контркультура хиппи и фрик-сцена . Средний класс молодых людей обоих полов выступает за однополые взгляд с длинными волосами, галстуком красителя и цветочных силовых мотивов, Боб Дилан CAPS , Kurtas , конопляные жилетки, Baja куртках , клеш , овчинные жилеты, западные рубашках и пончо вдохновленный кислоты вестерны , сандалии, шляпы землекопов и нашивки с изображением цветов или символов мира .[55] Джими Хендрикс популяризировал ношение старой военной формы как заявление о том, что война устарела. [56] Ранние хиппи, которых старшее поколение насмешливо называет уродами, также использовали элементы ролевой игры, такие как повязки на голову, плащи, сюртуки , кафтаны , вельветовые брюки, ковбойские сапоги и винтажную одежду из благотворительных магазинов , что свидетельствует о романтической исторической эпохе. , дальний край, или сбор персонажей из фэнтези или научной фантастики роман. [57]

Павлинья революция [ править ]

Пит Таунсенд из The Who с кружевами, вшитыми в его одежду, 1967 год.

К 1968 году мода космической эры постепенно сменилась стилями викторианской , эдвардианской и прекрасной эпохи , когда мужчины носили двубортные костюмы из мятого бархата или полосатых узоров, парчовые жилетки и рубашки с оборчатыми воротниками. Их волосы носили ниже ключицы. Гитарист Rolling Stones Брайан Джонс олицетворял этот «модный» образ. Из-за красочного характера мужской одежды этот период описали как Павлинью революцию , а законодателей моды в Великобритании и Америке называли « денди », « чуваками » или «павлинами». [58]С конца 60 - х до середины 70 - х годов Carnaby Street и Челси «s Kings Road не были виртуальными парадов моды, так как основной мужской одежды взяли на психоделических влияний. Деловые костюмы были заменены творениями Богемской Карнаби-стрит, которые включали в себя двубортные костюмы из вельвета , бархата или парчи, рубашки с оборками , галстуки, широкие галстуки и ремни для брюк, кожаные ботинки и даже куртки Неру без воротника . Узкие галстуки начала 60-х были заменены галстуками Kipper шириной более пяти дюймов с безумными принтами, полосками и узорами. [59]

Прически 1960-х [ править ]

Женские прически [ править ]

Женские прически варьировались от причесок в улье в начале десятилетия до очень коротких стилей, популяризированных Твигги и Миа Фэрроу всего пять лет спустя, и до очень длинных прямых стилей, популяризированных хиппи в конце 1960-х. Между этими крайностями также были популярны контурный крой длиной до подбородка и паж . Дот шляпы было модно, из - за почти полностью под влиянием Жаклин Кеннеди , который был стиль-сеттер в течение десятилетия. Ее пышная прическа, описанная как «взрослая преувеличенная прическа маленьких девочек», была создана Кеннетом . [60] [61]

В середине и конце 1960-х годов женские прически стали очень популярными, и в них использовалось большое количество лака для волос, как это было пародировано в мюзикле « Лак для волос» . Парики стали модными, и их часто надевали, чтобы добавить стиля и роста. Самым важным изменением в прическах в то время было то, что мужчины и женщины носили андрогинные стили, которые напоминали друг друга. В Великобритании для модниц стало новой модой стричь волосы коротко и близко к голове. [62] Между тем, девушки-хиппи предпочитали длинные прямые натуральные волосы, закрепленные банданой .

Мужские прически [ править ]

Брайан Джонс из Rolling Stones с типичной модной стрижкой , 1967 год.

Для мужчин-профессионалов, родившихся до 1940 года, с начала 60-х до конца десятилетия короткая полоса спины и бока была нормой в Великобритании, Европе и Америке. Чернокожие мужчины обычно коротко стригли волосы или носили прически , как конк , искусственно выпрямленные с помощью химикатов. Белые "синие воротнички", особенно бывшие военнослужащие, летом часто носили короткую стрижку и плоские топы . В период с начала до середины 60-х годов мятежные ирландско-американские , итало-американские и латиноамериканские подростки, находящиеся под влиянием субкультуры гизеров , часто носили утиные хвосты , помпадуры и квиффы.. [ необходима цитата ]

Из-за влияния модных групп, таких как Beatles или Rolling Stones , в середине 60-х годов наиболее популярными среди белых и латиноамериканских мужчин были прически со шваброй . [ Править ] мод стрижку началась как короткая версия около 1963 до 1964, разработанный в более стиле носить в течение 1965-66, и в конце концов превратилась в неопрятной версию хиппи носили в течение 1967-69 периода и в начале 1970 - х годов. Волосы на лице, эволюционировавшие в конечном итоге от просто более длинных бакенбардов до усов и козлиных бородок, до взрослых бород, стали популярными среди молодых людей с 1966 года.

Головные уборы резко изменились к концу десятилетия, когда мужские шляпы вышли из моды, их заменили бандана , шляпа копателя , стетсон или кепка Боба Дилана, если вообще что-нибудь. Поскольку мужчины отращивают длинные волосы, афро- американцы предпочитают прическу . [ необходима цитата ] Это афро было не только модным заявлением, но и символом расовой гордости. Они начали верить, что, позволив своим волосам расти в естественном состоянии без химической обработки, они примут свою расовую идентичность. [63]

Галерея изображений [ править ]

Подборка изображений, представляющих модные тенденции 1960-х:

  • Первая леди Жаклин Кеннеди в красном шерстяном платье и соответствующем жакете. Она была иконой моды в начале 1960-х годов.

  • Певица и актриса Барбра Стрейзанд в 1962 году надела топ с круглым вырезом. Ее волосы растрепаны на макушке.

  • Грасиела Борхес , икона аргентинской моды 1960-х годов, в шубе с пышными волосами и крылатой подводкой для глаз .

  • Одри Хепберн в кадре из комического триллера Charade в костюме Givenchy 1963 года.

  • Платье Аннеке Грёнло на Евровидении 1964 года.

  • Коллин Корби , супермодель-подросток середины 1960-х годов.

  • В 1965 году у женщин были популярны свободные платья без рукавов .

  • Молодая женщина во Флориде , 1965 год.

  • Бархатное мини-платье 1965 года выпуска.

  • Американская девушка в мини-юбке и узорчатых колготках , 1966 год.

  • Первая леди Филиппин Имельда Маркос с президентом США Линдоном Б. Джонсоном со своей культовой прической, 1966 год.

  • Манекенщица из Лейпцига , ГДР, в шерстяном костюме с меховой отделкой и подходящей меховой шапке, 1966 год.

  • Молодая женщина носит повязку на голове с перевернутыми концами, 1967 год.

  • Женщина в зоопарке Сингапура , 1967 год. Обратите внимание на ее платье с принтом в стиле Пуччи.

  • Платье Paco Rabanne , 1967

  • Восточно - германские политики носить рога ободка очки , кошачий глаз очки , и провод очки , в конце 1960 - х года.

  • Популярная « щегольская » мужская мода 1968 года.

  • В конце 1960-х невесты часто носили белые свадебные платья мини.

  • Двое мужчин на фестивале Вудсток , 1969 год.

  • Мальчик с короткой стрижкой, 1969 год.

  • Певица Мария Мулдаур в 1968 году в цыганском платке и серьгах-кольцах.

См. Также [ править ]

Модельеры [ править ]

  • Барбара Хуланицки
  • Руди Гернрайх
  • Билл Гибб
  • Гай Ларош
  • Эмилио Пуччи
  • Жан Мьюир
  • Мэри Куант
  • Пако Рабанн
  • Оскар де ла Рента
  • Ив Сен-Лоран (дизайнер)
  • Мила Шен

Иконки стилей [ править ]

  • Марелла Аньелли
  • Анук Эме
  • Брижит Бардо
  • Джейн Биркин
  • Аманда Берден
  • Клаудиа Кардинале
  • Шер
  • Консуэло Креспи
  • Джули Кристи
  • Катрин Денев
  • Фарах Диба
  • Фэй Данауэй
  • Джейн Фонда
  • Долорес Гиннесс
  • Глория Гиннесс
  • Одри Хепберн
  • Жаклин Кеннеди
  • Софи Лорен
  • Бэйби Пейли
  • Ли Радзивилл
  • Ванесса Редгрейв
  • Жаклин де Риб
  • Дайана Росс
  • Диана Ригг
  • Эди Седжвик
  • Нэнси Синатра
  • Королева Сирикит
  • Шэрон Тейт
  • Ракель Уэлч
  • Натали Вуд
  • Джейн Райтсман
  • Глория Вандербильт

Супермодели [ править ]

  • Мариса Беренсон
  • Патти Бойд
  • Капуцин
  • Коллин Корби
  • Кати Дахмен
  • Селия Хэммонд
  • Лорен Хаттон
  • Доньяле Луна
  • Нико
  • Джин Шримптон
  • Пенелопа Три
  • Твигги
  • Veruschka
  • Агнета Фриберг

Модные фотографы [ править ]

  • Ричард Аведон
  • Дэвид Бейли
  • Сесил Битон
  • Хиро (фотограф)
  • Уильям Кляйн
  • Патрик Личфилд
  • Терри О'Нил
  • Норман Паркинсон
  • Лорд сноудон
  • Берт Стерн

Подростковые субкультуры [ править ]

  • Смазливая субкультура
    • Рокерская субкультура
    • Raggare
    • Bodgies
  • Модная субкультура
  • Соц субкультура
  • Молодежь
  • Серфер
  • Битник
  • Хиппи
  • Грубый мальчик
  • Скинхед
  • Черные Пантеры

Другое [ править ]

  • Карнаби-стрит
  • Мини-юбка
  • Качающийся Лондон
  • Твигги
  • мода
  • Диана Вриланд

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b «Брэггс, Стив и Дайан Харрис. Модификации 60-х» . Retrowow.co.uk. 1 марта 2009 г.
  2. ^ Рич Кэндис (2010–2015). «Макияж» . Fiftiesweb.com.
  3. ^ Реж. Vidcat1. Redtube (13 февраля 2007 г.). «Винтажная модная кинохроника 1960-х» . Youtube.com . Проверено 27 марта 2009 года .
  4. ^ a b c d "Брэггс, Стив и Дайан Харрис. Модификации 60-х" . Retrowow.co.uk. 1 марта 2009 г.
  5. ^ «Гудвин, Сьюзан и Бекки Брэдли. Американская история культуры: 1960–1969» . Библиотека Кингвудского колледжа . Kclibrary.lonestar.edu. 1 марта 2009 года в архив с оригинала на 1 марта 2009 года.
  6. ^ "Хиты стиля Одри Хепберн" . Harper's BAZAAR . 2014-05-02 . Проверено 8 февраля 2016 .
  7. ^ 1962 Каталог Sears
  8. ^ Десландр, Франсуа Буше; с новой главой Ивонн (1987). 20000 лет моды: история костюма и личного украшения (Расширенная ред.). Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс. ISBN 0-8109-1693-2.
  9. ^ a b Павитт, Джейн (2008). Страх и мода в холодной войне . Лондон: паб V&A. п. 60. ISBN 9781851775446.
  10. ^ a b c Уолфорд, Джонатан (2013). Мода шестидесятых: от меньшего к большему к молодости . Лондон: Темза и Гудзон. п. 110. ISBN 9780500516935.
  11. ^ Пьер Карден
  12. ^ Yotka, Стеф. «Вспоминая Андре Куррежа» . Vogue . Проверено 19 мая 2016 .
  13. ^ а б "Пьер Карден" . Encyclopdia Britannica . Encyclopdia Britannica. 2016 . Проверено 18 мая 2016 .
  14. ^ Кеннеди, Алисия (2013). Модный дизайн, ссылки: наглядное руководство по истории, языку и практике моды. Глостер . МА: Рокпорт. ISBN 978-1592536771.
  15. Перейти ↑ Parks, C. (2015, 23 марта). Мини-юбка: эволюция с 60-х до наших дней . Получено 30 октября 2016 г. с http://www.huffingtonpost.com/2015/03/23/mini-skirt-evolution_n_6894040.html.
  16. ^ Паула Рид. (2012). В пятидесяти модных образах, изменивших 1960-е (стр. 30–31). Англия: Элисон Старлинг.
  17. Перейти ↑ Koda, H. (2010). 100 платьев: Институт костюма , Музей Метрополитен. Sl: Издательство Йельского университета.
  18. Перейти ↑ Blackman, C. (2012). 100 лет моды . Лондон: Паб Лоуренс Кинг.
  19. ^ Nectara, J (2012, 13 июля). «Мини-юбка - краткая история». Получено 30 октября 2016 г. с http://www.fashionavecpassion.com/the-miniskirt-a-short-history/ [ постоянная мертвая ссылка ]
  20. Перейти ↑ Bourne, L. (2014). «История мини-юбки: как появился самый смелый модный подол». Получено 30 октября 2016 г. с сайта http://stylecaster.com/history-of-the-miniskirt/.
  21. ^ Ниара. (2016, 9 января). «Эстетика и активизм: история мини-юбки». Получено 30 октября 2016 г. с сайта http://www.collegefashion.net/inspiration/the-history-of-the-miniskirt/.
  22. ^ Таррант, Наоми (1994). Развитие костюма . Лондон: Рутледж. п. 88.
  23. ^ Контини, стр. 317
  24. ^ Браун, Хелен Герли (1962). Секс и одинокая девушка . Bernard Geis Associates. ISBN 9781569802526.
  25. ^ Фридан, Бетти (1963). Женская Мистика . WW Norton and Co. ISBN 0-393-32257-2.
  26. ^ a b Раднер, Хилари (2001). «Воплощение одинокой девушки в 1960-е годы». В Джоан Энтвистл и Элизабет Б. Уилсон (ред.). Одежда для тела . Bloomsbury Academic. С. 183–197. ISBN 1859734448.
  27. Перейти ↑ Evans, C. (1991). «Мода, представительство, женственность». Феминистское обозрение . 38 : 48–66. DOI : 10,1057 / fr.1991.19 . S2CID 143932525 . 
  28. ^ Бонд, Дэвид (1981). Путеводитель Гиннеса по моде 20-го века. Миддлсекс: Guinness Superlatives Limited. стр. 164, 176. ISBN 0851122345 
  29. ^ Белинда Т. Орзада (2000-01-10). "Орзада, Белинда Т." Модные тенденции и культурные влияния с 1960 по настоящее время. "Дизайн двадцатого века: этнические влияния. 7 октября 1998 г. Университет Делавэра. 10 апреля 2009 г." . Udel.edu. Архивировано из оригинала на 2012-06-18 . Проверено 11 августа 2012 .
  30. ^ Тенденции чулочно-носочных изделий на протяжении десятилетий
  31. ^ Майлз, Барри (2004). Хиппи . Стерлинг. ISBN 1402714424.
  32. ^ "Reading Eagle - Поиск в архиве новостей Google" . news.google.com .
  33. ^ "Gadsden Times - Поиск в архиве новостей Google" . news.google.com .
  34. ^ Доу, Бонни Дж. (Весна 2003 г.). «Феминизм, Мисс Америка и мифология СМИ». Риторика и связи с общественностью . 6 (1): 127–149. DOI : 10.1353 / rap.2003.0028 . S2CID 143094250 . 
  35. ^ Даффетт, Джудит (октябрь 1968 г.). WLM против Мисс Америка . Голос женского освободительного движения . п. 4.
  36. ^ "Руководство по проблемам костюма для мужчин" . 11 декабря 2012 г.[ постоянная мертвая ссылка ]
  37. ^ "Руководство по костюмной ткани из мохера - Вестник джентльмена" . www.gentlemansgazette.com .
  38. ^ «История и злоупотребления Fedora» .
  39. ^ «Цилиндры и Библии: традиции инаугурации» . ABC News . 19 января 2009 г.
  40. ^ «Лига джентльменов: Как получить без особых усилий крутой стиль Пола» . 19 сентября 2010 г.
  41. ^ "Клаудио Де Росси говорит Айви с Джимми Фрост Меллор - Modculture" . 26 октября 2017.
  42. ^ "Учебник по стилю плюща - газета джентльмена" . www.gentlemansgazette.com .
  43. ^ "Шерстяные фабрики Пендлтона - Маловероятная икона серфинга" . Хедделс . 2016-09-12 . Проверено 15 апреля 2018 .
  44. ^ Джонс, Глинис (2010). Субкультурная и альтернативная одежда в Австралии . 7 . DOI : 10.2752 / bewdf / edch7034 . ISBN 9781847888563.
  45. ^ "Купальники в стиле ретро 1960-х, пляжная одежда и мода для серфинга" . Пыльная фабрика Винтажная одежда оптом . 2016-06-26 . Проверено 15 апреля 2018 .
  46. ^ "История фланели - Механизм патруля" . Gear Patrol . 2014-10-02 . Проверено 15 апреля 2018 .
  47. ^ "Внутри завитка: удивительная история серфинга" . 2013-08-04 . Проверено 15 апреля 2018 .
  48. ↑ Мартин Д. Генри (ITQ, том 63/3, 1998, 250–62)
  49. ↑ Стеббинс, Джон (1 сентября 2011 г.). The Beach Boys FAQ: все, что нужно знать об американской группе . Книги Backbeat. ISBN 9781458429148 - через Google Книги.
  50. ^ Inc, Nielsen Business Media (29 июня 1963 г.). «Рекламный щит» . Nielsen Business Media, Inc. - через Google Книги.
  51. ^ Пендергаст, Том и Сара (2004). Мода, костюм и культура . Мичиган, США: Томсон Гейл. п. 895 . ISBN 0-7876-5422-1.
  52. ^ "Ради вашей любви: лучшее из британского вторжения шестидесятых" . Rolling Stone . 2014-06-02 . Проверено 8 февраля 2016 .
  53. ↑ Джексон, Эндрю Грант (3 февраля 2015 г.). 1965 год: самый революционный год в музыке . Макмиллан. ISBN 9781466864979 - через Google Книги.
  54. ^ Сафонов, Михаил (8 августа 2003). «Признания советского моторама» . Хранитель .
  55. ^ «Фотографии хиппи» . Архивировано из оригинала на 2016-07-03 . Проверено 27 ноября 2017 .
  56. ^ «Тревожные времена: 1961–79 - Мода, костюм и культура: одежда, головные уборы, украшения тела и обувь сквозь века» . www.fashionencyclopedia.com . Проверено 7 октября 2017 .
  57. ^ "Факты, информация, изображения Bell-Bottoms | Статьи Encyclopedia.com о Bell-Bottoms" . www.encyclopedia.com . Проверено 7 октября 2017 .
  58. ^ "Павлинья революция" . Павлинья революция и Битлз: британская мужская мода с 1963 по 1973 год . Проверено 7 октября 2017 .
  59. ↑ Маршалл, Питер (27 февраля 2009 г.). «Павлинья революция: неформальная контркультура» . Черный галстук-гид 2009. Архивировано из оригинала на 2016-10-19.
  60. ^ Коллинз, Эми Файн (1 июня 2003 г.). «Это должен был быть Кеннет (парикмахер Кеннет Баттель) (интервью)» . Ярмарка тщеславия . Проверено 3 декабря 2012 года .
  61. ↑ Вонг, Ализа З. (2010). Джули Уиллетт (ред.). Энциклопедия американской индустрии красоты: Парикмахеры, знаменитости . Санта-Барбара, Калифорния: Гринвуд. С. 151–154. ISBN 9780313359491.
  62. ^ Пендергаст, Том и Сара (2004). Мода, костюм и культура . Мичиган, США: Томсон Гейл. п. 935 . ISBN 0-7876-5422-1.
  63. ^ Пендергаст, Том и Сара (2004). Мода, костюм и культура . Мичиган, США: Томсон Гейл. С.  937–938 . ISBN 0-7876-5422-1.

Внешние ссылки [ править ]

  • "Коллекция моды и текстиля 1960-х" . Мода, украшения и аксессуары . Музей Виктории и Альберта . Проверено 8 июня 2007 .
  • «Мода 60-х в раунде» . Мода, украшения и аксессуары . Музей Виктории и Альберта . Архивировано из оригинала на 2007-11-26 . Проверено 9 декабря 2007 .
  • «Рисунок и иллюстрация моды 1960-х - ХХ века» . Мода, украшения и аксессуары . Музей Виктории и Альберта . Архивировано из оригинала на 2011-07-14 . Проверено 3 апреля 2011 .
  • «Свинг-мода - пальто и куртки» . Свинг-мода . Ода моды. Архивировано из оригинала на 2015-01-12 . Проверено 23 декабря 2014 .
  • Повседневная жизнь 1960-х годов - устаревшие знания