Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Альберт Глинский
Альберт Глинский.jpg
Родившийся( 1952-12-09 )9 декабря 1952 г.
Нью-Йорк
НациональностьАмериканец
ОбразованиеДжульярдская школа , Нью-Йоркский университет
ИзвестенМузыкальная композиция; Автор
Интернет сайтwww.albertglinsky.com

Альберт Глинский (родился 9 декабря 1952 г.) - американский композитор и писатель. Его музыка исполнялась на международном уровне солистами, ансамблями и танцевальными коллективами. Его книга « Терменвокс: эфирная музыка и шпионаж» получила в 2001 году премию Димса Тейлора ASCAP [1] и считается стандартной работой о жизни Леона Терменвора . В 2009 году Глински был приглашен семьей пионера синтезаторов, Боба Муга (который написал предисловие к терменвоксу Глинского ), для создания авторизованной биографии Муга, проект, который в настоящее время находится в стадии разработки. [2]

Жизнь [ править ]

Глинский - сын американских скульпторов Клео Хартвиг и Винсента Глински . Он вырос в Гринвич-Виллидж , учился в Средней школе музыки и искусства (ныне Средняя школа Фиорелло Х. Ла Гуардия ) и изучал композицию у Джоан Тауэр и Отто Луенинга . Он получил степени бакалавра и магистра музыки в Джульярдской школе, где его главным учителем был Дэвид Даймонд . Он получил докторскую степень. по композиции из Нью-Йоркского университета по специальности электроакустическая музыка . [3] Глинский работал на факультетеГосударственный университет Монклера , был резидентом BMI в Университете Вандербильта , а в настоящее время является научным сотрудником и профессором композиции в Университете Мерсихерст в Пенсильвании. Он женат на клавесинистке / пианистке Линде Коблер. У них двое детей: сын Лука Глинский и дочь Аллегра Глински.

Музыкальные произведения [ править ]

Музыка Глинского записывалась на лейблах RCA Red Seal , Koch International Classics , Centaur , BMG Catalyst и Leonore. Его работы публикуются CF Peters , EC Schirmer и Hinshaw Press.

С первых дней учебы в Джульярде Глинский выковал стиль, основанный на слиянии современной популярной музыки с классическими традициями, - один из первых композиторов, объединивших столь радикально разные музыкальные стили. Американский писатель и музыкальный критик Тим Пейдж заметил, что «творчество Глинского создано американской популярной музыкой и построено в традиционных рамках жестов и форм». [4] Первым произведением, полностью воплотившим эту идею, была « Рапсодия для скрипки соло, флейты, струнных и литавр» (1971–1974), которую критики по-разному описывали как вызывающую «звук мятлика Кентукки» [5].и используя «пентатонику, примесь блюза, кантри, попа и квартальных гармоний ... умело и органично смешанные». [6] Philadelphia Inquirer писал, что Rhapsody «эффективно переводит ...» фолк-рок и другие популярные музыкальные произведения. 'в оркестровом формате ". [7]

В том же духе фортепианная « Элегия» композитора (1976) была отмечена газетой The Washington Post как «восторженная, синкопированная классическая джазовая баллада, которая великолепно написана». [8] Аллан Козинн в газете «Нью-Йорк Таймс» назвал элегию «… прекрасно продуманной фантазией, в которой различные влияния (от Дебюсси до Сесила Тейлора с оттенком Рахманинова ) проявляются, но никогда не доминируют. Его центральная часть полна захватывающих и непредсказуемых гармонических поворотов ». [9] Еще одной ранней работой по значительному использованию поп-идиом стала « Месса для детских голосов».(1978), произведение, которое, по словам композитора, «установлено в современном стиле фолк / рок, но в то же время имеет традиционный подтекст хорального письма и пения в унисон». [10]

American Record Guide отметила успех Глинского в объединении разрозненных стилей в « Санбоу» (1983), который «отражает мир неизмеримых прелюдий, любимых его женой Линдой Коблер (клавесинистка, для которой было написано произведение), и его собственный интерес к рок-музыке ( он цитирует Стиви Уандера в качестве источника вдохновения ...) Хотите верьте, хотите нет, но комбинация работает, а результаты намного сложнее, чем вы думаете ». [11] Смесь Глинского поп-музыки и классики также была отмечена в книге «Токката-Скерцо» (1988), которую американский критик Алекс Росс назвал «образцом на бис, движимым популярностью». [12] Точно так же фортепианный концерт Глинского.(1993) был охарактеризован как «современное классическое произведение с сильным влиянием современной поп- и рок-музыки. Синтез стилей - торговая марка Глинского - обеспечивает не только общий идиоматический эффект, но и определенные музыкальные самородки - точки вдохновения, почерпнутые у современных исполнителей, таких как фолк-рокер Сюзанна Вега ... или британская концептуальная рок-певица Кейт Буш ». [13]

Квартет Канандайгуа Глинского (1996), открывающий компакт-диск Орегонского струнного квартета All That Jazz; Влияния джаза и рока в современном американском струнном квартете побудили Журнал Общества американской музыки прокомментировать: «Если мы действительно можем интерпретировать эту запись как слияние двух миров, этот выбор - идеальный вариант, с помощью которого можно приподнять занавес. . » В обзоре части первой части сравниваются с «ритмом бэк-бит в рок-группе», в то время как последняя часть, «Spin Out», была отмечена «особенно интересными эффектами понтичелло, тремоло и глиссандо, которые имитируют электрогитару или музыку. синтезатор." [14] Журнал Fanfare отметил «элементы фолка в уже пьянящей смеси джаза и рока».[15]

Еще одна композиционная область, которую исследовал Глинский, - электронная музыка, возникшая в результате работы, которую он проделал в студиях Нью-Йоркского университета в середине 1980-х годов с различными цифровыми и аналоговыми синтезаторами, включая alphaSyntauri, Voyetra-8 , Serge , Buchla , Moog , McLeyvier. , Aries, Yamaha DX7 и Fairlight CMI . Его интерес к артистам « арт-рок », некоторые из которых использовали эти инструменты в своих альбомах, спровоцировал серию коротких композиций, полностью созданных в студии. Произведение композитора 1995 года о бездомности, Дневной странник, Ночной странник., представляет собой 45-минутное драматическое произведение для камерного ансамбля, солиста и электронной партитуры. Он был заказан ансамблю новой музыки Relâche из Филадельфии , который и создал премьеру. В своих программных примечаниях к первому выступлению Глинский писал: «Стилистически работа опирается на многие ресурсы: интеграцию элементов рока и джаза, которые характеризуют мою работу в целом; интерес к электронному звуковому коллажу с тех пор, как я работал в студии электронной музыки Нью-Йоркского университета; и давнее увлечение музыкой таких «концептуальных рокеров», как Кейт Буш и Питер Гэбриел . Короче, я попытался объединить " арт-песню " и " арт-рок".«в амальгаме, которая выводит более глубокие уровни психологического исследования из одного и связывает его со спонтанностью и прямотой другого». [16]

Среди недавних работ Глинского - его квартет Allegheny Quartet (2009), заказанный к 250-летию города Питтсбург, который газета Pittsburgh Tribune-Review охарактеризовала как «немедленно привлекательную работу», включающую «очень эффективную обстановку коренных американцев, французов и Английские народные мелодии » [17] и его« Песнь солнца » (2013), заказанный к 100-летию филармонии Эри - пьеса, которая, по словам композитора, объединяет влияние музыкального театра в гармонический язык. [18]

Произведения Альберта Глински были услышаны в США, Европе и на Дальнем Востоке в таких местах, как Линкольн-центр , Кеннеди-центр , Музыкальный фестиваль в Аспене , Wolf Trap , Tokyo's Suntory Hall и Salle Cortot в Париже. Его произведения были заказаны, исполнены и записаны такими организациями, как Цюрихский камерный оркестр , Струнный квартет Кавани , Питтсбургский ансамбль новой музыки , Relache , Хор мальчиков Гарлема , Филармония Эри , Симфонический оркестр Уэстморленда, Орегон и Биава. Струнные квартеты, Концерты солистов Филадельфии,[19] Общество камерной музыки Питтсбурга, [20] и пианистами Грегом Андерсоном , Нилом Рутманом, Тибором Сасом и Лесли Спотцем , скрипачкой Марией Бахманн и дирижерами Вальтером Хендлом , Эйджи Оуэ , Эдмоном де Стаутцем , Игнатом Солженицыным и Даниэлем Майером , среди прочего. Музыка Глинского часто ставится в хореографии и была представлена ​​труппой Джоффри II (трехсезонный международный тур), Les Grands Ballets Canadiens , Marin Ballet, Lexington Ballet, Wilkes Barre Ballet, а также в университетах США. Он был удостоен наград и наград. награды отНациональный фонд искусств , то Американской академии искусств и литературы (Hinrichsen Award), [21] Джерома , Фонд Astral Foundation, Встретить Composer (ныне Новая музыка США ), то Пенсильвания Совет по делам искусств , [22] Совет штата Нью-Йорк по искусству и программа стипендий CAPS штата Нью-Йорк. Глинский получил две награды Международного конкурса клавесинов Alienor (1986, 2004) и был постоянным артистом фонда Ucross в Вайоминге. [23] Он является членом Союза композиторов Америки . [24]

Признанный Американской академией искусств и литературы , в цитировании премии Хинрихсена Глински его музыка названа «ярко-американской по ритму, акценту и стремительному лиризму». [25] Подводя итоги творчества Глинского, американский дирижер Уолтер Хендл писал в 1994 году: «Я считаю Альберта Глинского одним из лучших молодых американских композиторов. . . . Я исполнил мировую премьеру его симфонической поэмы «Трон третьего неба» в 1989 году. Я слышал и видел партитуру его фортепианного концерта и считаю ее большим вкладом в концертную литературу. На мой взгляд, он лучше всего отличается от фортепианного концерта Сэмюэля Барбера ». [26]

Книги [ править ]

Биография Альберта Глински « Терменвокс: эфирная музыка и шпионаж» с предисловием Роберта Муга была опубликована в 2000 году издательством University of Illinois Press и получила положительное освещение в мировой прессе как в печатных, так и в радиовещательных СМИ, начиная с Toronto Star [27]. и The Weekly Standard [28] на электронный музыкант журнал, [29] Computer Music Journal , [30] и Performance Сегодня ( National Public Radio ). [31] The London Timesназвал это «захватывающим переоткрытием забытого человека и ценным вкладом в историю будущего». [32] Washington Post сочла его «исчерпывающим исследованием и раскрытием» [33], а Ларри Липкис написал в « Библиотечном журнале», что он «приближается к произведениям Александра Солженицына по своей интенсивности». [34] Американский критик и композитор, Кайл Ганн написал: «Терменвокс Альберта Глински: эфирная музыка и шпионаж - самая захватывающая музыкальная биография, которую я когда-либо читал». [35] Журнал Wire назвал это «первоклассной биографией, призванной оставаться определяющим портретом своего объекта» [36].С момента публикации книга стала основным источником информации о Леоне Термене и его работе в академической и популярной сферах. Американский музыковед, Тарускин , ссылка и цитаты из Термен в своей книге, Музыка в конце ХХ веке: Оксфорд История западной музыки , [37] и книга упоминаются в таких объемах , как Кембриджские введения музыки: Электронная музыка, [38] Электронная и экспериментальная музыка по Thom Холмсу, [39] Аналоговые дни по Trevor Pinch и Фрэнк Trocco, [40]и в многочисленных кандидатских диссертациях, докторских диссертациях и академических работах по всему миру по темам, начиная от истории электронной музыки до сенсорных технологий и научных и музыкальных приложений электромагнитных полей. [41] Терменвокс также использовался в обязательных списках чтения для различных курсов электронной музыки. [42]

Чешский драматург и режиссер Петр Зеленка привел Глинский в Термен в качестве основного источника для своей пьесы, Teremin , [43] и канадского автора, Шон Майклс заявил , что его роман с нами Проводники обратил свой главный исходный материал из книги Глинского в. [44] Директор московского Терменвокс-центра Андрей Смирнов цитирует терменвокс во введении к своей выставке « Поколение Z», которая гастролировала в России, Венгрии и Германии. [45] На книгу продолжают поступать рецензии, последние из которых появляются в « Русской жизни».журнал в 2012 году. [46]

Термен получил в 2001 году премию Димса Тейлора ASCAP [1], и после публикации книги Глински был приглашен для чтения лекций о Леоне Термене и его работе на многих площадках в США и за рубежом, в том числе в ЦРУ в Лэнгли, штат Вирджиния, Центр музыки и искусств Карамура , Катона, Нью-Йорк, Encuentro de Vanguardias 1er Tecnologicas y Culturales в Мадриде, Испания, Moogfest в Эшвилле, Северная Каролина, Симфонический оркестр Питтсбурга , а также в американских и канадских колледжах и университетах. В декабре 2000 года Альберт Глински выступил на совместной презентации с Бобом Мугом в Университете Буффало . [47]

У Глинского брали интервью и он был показан во многих национальных и международных радио- и телепрограммах, включая CBS Sunday Morning , PBS History Detectives , Science Channel , the Discovery Channel , A&E , BBC Radio 2 , BBC Radio 4 , BBC World Service Radio, Канадскую CBC Radio и CBC Television , Международное общественное радио (PRI), а также видеоролики, связанные с терменвоксом.

22 мая 2012 года Фонд Боба Муга официально объявил на своем веб-сайте, что Альберт Глински пишет официальную биографию Боба Муга. [2] Семья Мугов и Фонд Боба Муга предоставили Глински доступ к своим личным архивам, включая изображения, документы, видео и аудио ресурсы.

Избранные композиции [ править ]

Камера [ править ]

  • Токката-Скерцо (скрипка и фортепиано)
  • Canandaigua Quartet (струнный квартет)
  • Allegheny Quartet (струнный квартет)
  • Маскарад: Три картины по Бердсли (смешанный ансамбль, 10 инструментов)
  • Дуэт-соната (фагот и фортепиано)

Вокал [ править ]

  • Сумеречная серенада (меццо-сопрано и фортепиано)
  • Jubilate Deo (высокий голос и фортепиано)
  • Проталамион (меццо-сопрано и струнный квартет)
  • High Flight (сопрано и фортепиано)

Хоровой [ править ]

  • Tor House (хор а капелла)
  • Месса (детские голоса или женский хор; 4 виолончели и фортепиано)
  • Псалом 103 (САТБ и орган)
  • O Magnum Mysterium (хор и орган SATB)
  • Morning Star (хор SA и орган или фортепиано)

Оркестровый [ править ]

  • Sun Chanter (полный оркестр)
  • Концерт для фортепиано с оркестром (фортепиано и полный оркестр)
  • Трон третьего неба (полный оркестр)
  • Рапсодия для скрипки соло, флейты, струнных и литавр (камерный оркестр)
  • Clarion Concerto (духовой ансамбль)
  • Corona: Fanfare for a New Millennium (полный оркестр)

Сольные произведения [ править ]

  • Sunbow (клавесин)
  • Шесть миниатюр для скрипки соло (скрипка)
  • Элегия (фортепиано)
  • 1968 (Фантазия-импровизация) (фортепиано)
  • Apparition (фортепиано)
  • Silver Blue (фортепиано)
  • Исла-дель-Энканто (Четыре изображения Пуэрто-Рико) (фортепиано)

Электронные произведения [ править ]

  • Timescape
  • Timescape II
  • Пространственная фантазия
  • Поездка
  • Day Walker, Night Wanderer (электронная партитура)

Избранные появления в СМИ [ править ]

  • WBUR: Стилус
  • CBS в воскресенье утром
  • Научный канал
  • Moog Music Incorporated: краткая история терменвокса
  • BBC World Service Radio
  • Исторические детективы PBS
  • Международное общественное радио
  • Синус времен: История и эволюция электронного синтезатора (документальный фильм) Энтони Д. Нортона (2006)
  • WPKN (Общественное радио Коннектикута) (сентябрь 2005 г.)
  • BBC Radio 4
  • Канал A&E, Breakfast with the Arts, национальное вещание в США (июль 2002 г.)
  • WNYC: Файлы Фишко
  • Национальное общественное радио: Студия 360
  • Discovery Channel: Stealing Secrets, документальный фильм о советском шпионаже, транслировавшийся на всей территории США (июнь, ноябрь 2002 г.)
  • Общественное радио Висконсина
  • CBC Radio, In Performance , национальный синдицированный по всей Канаде (июнь 2001 г.)
  • Национальное общественное радио, Performance Today , общенациональный синдицированный по США (декабрь 2000)
  • Fox News in the Morning , Кливлендское телевидение (март 2000)
  • BBC Radio 2, BBC Today , общенациональный синдицированный по всей Великобритании (апрель 1999 г.)
  • Телевидение Си-би-си, сюжетный , документальный фильм, транслировавшийся на всей территории Канады (1997)

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b «34-я ежегодная награда ASCAP удостоена награды Тейлора» . 1 января 2002 г.
  2. ^ a b «Альберт Глински напишет Авторизованную биографию Боба Муга - Фонд Боба Муга» . 22 мая 2012 г.
  3. ^ "Альберт Глинский - Избранные биографии выпускников - Нью-Йоркский университет Стейнхардта" . steinhardt.nyu.edu . Архивировано из оригинала на 2018-10-13 . Проверено 14 июля 2014 .
  4. ^ Пейдж, Тим. Примечания к компакт-диску, Fratres , RCA Red Seal, 1993.
  5. ↑ Hanson, Twink, Variety Spices Joffrey Show , The Daily News , Rhinelander, WI, 28 января 1982 г.
  6. ^ Zürcher Konzerte; Gemässigte Moderne , Tages-Anzeiger , Цюрих, 23 ноября 1981 г.
  7. ^ Keuffel, Кен, Солист играет арфа работы , Филадельфия Inquirer 6 июня 1995
  8. ^ Tuck, Lon, Тибор Сас Пианистической Pizazz на террасе, The Washington Post , 5 октября 1982
  9. ^ Kozinn, Allan, Нил Рутмана в Шуберта и Моцарта, The New York Times , 18 сентября 1988
  10. ↑ Глинский, Альберт, программные примечания к мировой премьере с Хор Мальчиков Гарлема , Церковь Покрова, 18 октября 1981 г.
  11. ↑ Хаскинс, Роб, Увертюра к Орфею , American Record Guide , май / июнь 2002 г.
  12. ↑ Росс, Алекс, журнал Fanfare , ноябрь / декабрь 1993 г.
  13. ↑ Бейкер, Рут Энн, Второй шанс Альберта Глинского , Erie Daily Times , 15 апреля 1993 г.
  14. ↑ Буллард, Джулия, Орегонский струнный квартет: и весь этот джаз: влияние джаза и рока в современном американском струнном квартете , Журнал Общества американской музыки , ноябрь 2011 г., том 5 / выпуск 04, стр. 569-571
  15. ↑ Clarke, Colin, And All That Jazz ,журнал Fanfare , июль / август 2007 г.
  16. ↑ Глинский, Альберт, цитируется в программных примечаниях к мировой премьере спектакля Day Walker, Night Wanderer , Художественный музей Эри, Эри, Пенсильвания, 10 марта 1995 года.
  17. ^ Kanny, Марк, "Мосты фестиваля: Biava квартет". Pittsburgh Tribune-Review , 2 июня 2009 г.
  18. ↑ Program Notes, концертная программа Филармонии Эри, 9 ноября 2013 г.
  19. ^ "Архивы - Philly.com" . article.philly.com .
  20. ^ http://www.pittsburghnewmusicnet.com/2009/05/13/albert-glinsky-on-his-allegheny-quartet/
  21. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинала на 2014-07-26 . Проверено 14 июля 2014 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  22. ^ «Проверка контактной информации WHOIS регистранта - Namecheap.com» . pacouncilonthearts.org .
  23. ^ "Ucross Foundation :: Музыка" . www.ucrossfoundation.org .
  24. ^ "Альберт Глинский" . 19 февраля 2009 г.
  25. ↑ Письменное заявление Американской академии искусств и литературы в связи с получением Альбертом Глинским Премии Вальтера Хинрихсена 1998 года.
  26. ^ Вальтер Hendl письмо, 31 января 1994.
  27. ^ Литтлер, Уильям, «Советский пионер открыт.» The Toronto Star , 19 мая 2001 года.
  28. ^ Костелянец, Ричард, «Исчезающий Genius, Странная жизнь Леон Термена - изобретатель, музыкант, шпион.» Еженедельный стандарт , 25 декабря 2000 г.
  29. ^ Robair, Джино, Электронный музыкант , июнь 2001.
  30. ^ Warde, Энн, «Публикация: Альберт Глинский: Термен:. Эфир Музыка и Шпионаж» Computer Music Journal , осень 2002, т. 26, вып. 3.
  31. ↑ Интервью с Альбертом Глинским, NPR's Performance Today, национально синдицированное по США, декабрь 2000 г.
  32. ^ Hiley, Николас, "Ленин и etherphone." The Times Literary Supplement (Лондон), 4 мая 2001 г.
  33. ^ Санторо, Джин, "Weird Vibes". The Washington Post , 17 декабря 2000 г.
  34. ^ Липки, Ларри «Глинский, Альберт Термен: Эфир Музыка и Шпионаж»Библиотечный журнал , 1 октября 2000 г.
  35. ^ «Если назначат, я не буду бежать» . 17 декабря 2006 г.
  36. ↑ Хендерсон, Ричард, «Терменвокс: эфирная музыка и шпионаж». The Wire , февраль 2001 г., выпуск 204.
  37. ^ Тарускин, Ричард, Музыка в конце двадцатого века: Оксфордская история западной музыки , Oxford University Press, 2009.
  38. ^ Коллинз, Ник и др. al, Cambridge University Press, 2013 г.
  39. ^ Холмс, Том, электронная и экспериментальная музыка; Технологии, музыка и культура , третье издание. Рутледж, 2008.
  40. ^ Pinch, Тревор, и Фрэнк Trocco, Analog Days: Изобретение и влияние на Moog синтезатора . Издательство Гарвардского университета, 2002.
  41. ^ * http://www.thomaspatteson.com/uploads/7/3/8/8/7388316/instruments_for_new_music.pdf [ постоянная мертвая ссылка ]
    • http://w3.stu.ca/stu/academic/departments/social_work/MacKinnon.pdf.pdf Архивировано 7 июня 2015 г. на Wayback Machine
    • http://www.eecs.umich.edu/nime2012/Proceedings/papers/215_Final_Manuscript.pdf
    • http://www.waymouth.org/john/theremin.pdf
    • https://files.nyu.edu/onc202/public/publications/Nieto-CMMR2013.pdf [ постоянная мертвая ссылка ]
    • https://books.google.com/books?id=pWm82qs-PjMC&printsec=frontcover#v=onepage&q&f=false
    • http://www.opencapsense.org/fileadmin/opencapsense-org/publications/hcii2014.pdf Архивировано 4 марта 2016 г. в Wayback Machine
    • http://www.math.tamu.edu/~romwell/electron-music/electron-music.pdf Архивировано 11 августа 2014 г. на Wayback Machine
    • http://www.mtg.upf.edu/system/files/publications/Vamvakousis-Zacharias-Master-thesis-2011.pdf
    • http://www.seekdl.org/nm.php?id=2117
    • www.nics.unicamp.br/revistas/ojs/index.php/nr/article/download/.../85
    • http://hal.inria.fr/docs/00/97/32/34/PDF/paper2010.pdf
    • http://www.nime.org/proceedings/2009/nime2009_199.pdf
    • http://www.hindawi.com/journals/ijap/2012/348151/
  42. ^ * http://symposium.music.org/index.php?option=com_k2&view=item&id=922:expanding-frames-of-reference-teaching-the-history-of-electro-acoustic-music&Itemid=127
    • http://www.sussex.ac.uk/Users/nc81/modules/iem/reading.html Архивировано 18 октября 2014 г. на Wayback Machine
    • http://digitalhumanities.soton.ac.uk/small-grants/2952
    • http://www.stevenconnor.com/strings/strings.pdf
    • http://community.dur.ac.uk/nick.collins/teaching/LEM/reading.html
    • S&TS 409 «От фонографа к техно», профессор Тревор Пинч, Рокфеллер-холл 309, www.4sonline.org /.../ TPinch06_STS ...
    • https://www.berwickacademy.org/ftpimages/226/misc/misc_80743.pdf
  43. ^ (Прага), Яна Кленхова. «Интервью с Петром Зеленко» . ARTMargins Online . Архивировано из оригинала на 2018-10-12 . Проверено 14 июля 2014 .
  44. ^ * http://www.quillandquire.com/authors/2014/04/02/sean-michaels-on-writing-about-the-life-of-inventor-and-spy-lev-termen/
    • http://www.indyweek.com/indyweek/the-theremins-story-is-stranger-than-fiction/Content?oid=4192744
  45. ^ "Андрей Смирнов.Generation_Z" . asmir.info .
  46. ^ Ричардсон, Пол Э., «Терменвокс: эфирная музыка и шпионаж». Русская жизнь , январь / февраль 2012 г.
  47. ^ "MoogFest" . www.electrotheremin.com .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт