Александр МакКуин: Дикая красота
Александр Маккуин: Дикая красота — художественная выставка , состоявшаяся в 2011 году в Метрополитен-музее, на которой была представлена одежда, созданная британским модельером Александром Маккуином , а также аксессуары, созданные для его показов на подиумах. Выставка была чрезвычайно популярна в Нью-Йорке и привела к тому, что посещаемость музея тогда была рекордной. [1] Кураторами выступили Эндрю Болтон и Гарольд Кода . [2]
Шоу открылось 4 мая, чуть более чем через год после смерти МакКуина, и закрылось 7 августа. «Дикая красота » снова была показана в Музее Виктории и Альберта в Лондоне с 14 марта по 2 августа 2015 г., но с дополнительными предметы экспонатов.
Выставка была организована Центром костюмов Анны Винтур при музее, кураторами выступили Эндрю Болтон и Гарольд Кода. На выставке были представлены изделия МакКуина из архивов его собственного лондонского дома моды Alexander McQueen и парижского дома моды Givenchy , а также изделия из частных коллекций. [3] Шоу состоит из шести отдельных галерей, организованных по темам: «Романтический разум», в котором представлены некоторые из его самых старых работ начала 1990-х годов; «Романтическая готика и кунсткамера» с его исследованием викторианской готики .темы; «Романтический национализм», исследующий шотландскую и британскую идентичность; «Романтическая экзотика», исследующая незападные влияния в его проектах; «Романтический примитивизм» с использованием натуральных материалов и органического дизайна; и «Романтический натурализм», в котором представлены его попытки объединить темы мира природы с технологиями. [3]
На выставке представлены экспонаты из его первой крупной коллекции «Джек-потрошитель преследует своих жертв », созданной во время учебы в аспирантуре Центрального колледжа искусств и дизайна Святого Мартина . [4] Другие известные коллекции на выставке включают Данте , Это джунгли там , #13 , VOSS , Irere и Атлантида Платона , [5] а также Banshee , Highland Rape , The Widows of Culloden (включая оригинальную жизнь- размер голограммы Кейт Мосс ) , иРог изобилия . [4] Также на выставке представлены работы сотрудников МакКуина, таких как модистка Филип Трейси и ювелир Шон Лин , которые создавали дизайны, используемые в его показах на подиумах. [6]
Выставка получила высокую оценку критиков в международной прессе. Хилари Александер из Daily Telegraph назвала это «захватывающей, поразительной прогулкой по необычайным извилинам его разума и технической виртуозности, которую он мог проявить, чтобы воплотить свои идеи и мысли в реальность». [4] Холланд Коттер из «Нью-Йорк Таймс» написала, что выставка «является чудом нажатия кнопки: неземным и грубым, изящным и совершенно манипулятивным, и балансирует на линии, где мода превращается во что-то другое», но также отметил, что выставка избегает решения вопросов о противоречиях в своей работе. [7] Сьюзи Менкес из The International Herald Tribuneтакже были некоторые проблемы с презентацией: «Мистер Болтон мог обсуждать место дизайнера на британской арт-сцене наряду с братьями Чепмен или сравнивать свое увлечение декадансом природы с увлечением Дэмиена Херста . Вместо этого мы получаем Сару Джессику Паркер ». бездыханный и безрассудный подход к стилю МакКуина». В целом, однако, она сказала, что выставка «захватывающая, стимулирующая и наводящая на размышления - и сырое видение дикого воображения МакКуина». [8] Джудит Турман из The New Yorkerпосоветовал: «Даже если вы никогда не беспокоитесь о показах мод, сходите на этот. Эндрю Болтон ... собрал сто ансамблей и семьдесят аксессуаров ... и он проницательно читает их историю и психологию». [9]
