Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Комната Дэмиена Херста в Музее современного искусства Аркен , Дания

Дэмиен Стивен Херст ( / h ɜːr s t / ; родился 7 июня 1965 г.) - английский художник, предприниматель и коллекционер произведений искусства. [1] Он один из молодых британских художников (YBA), доминировавших на арт-сцене Великобритании в 1990-е годы. [2] [3] Он, как сообщается, является самым богатым из ныне живущих художников Соединенного Королевства, его состояние оценивается в 384 миллиона долларов в списке богатых людей Sunday Times 2020 года . [4] [5] [6] В 1990-е годы его карьера была тесно связана с коллекционером Чарльзом Саатчи , но в 2003 году нарастающие трения достигли пика , и отношения прекратились.[7]

Смерть - центральная тема в творчестве Херста. [8] [9] Он прославился серией работ, в которых мертвые животные (в том числе акула, овца и корова) сохранены, иногда расчлененные, в формальдегиде . Самым известным из них была «Физическая невозможность смерти в сознании живущего» - 14-футовая (4,3 м) тигровая акула, погруженная в формальдегид в прозрачной витрине. Он также создал « вращающиеся рисунки », созданные на вращающейся круговой поверхности, и «точечные рисунки», которые представляют собой ряды случайно окрашенных кругов, созданных его помощниками.

В сентябре 2008 года Херст сделал беспрецедентный шаг для живого художника [10] , продав целое шоу « Beautiful Inside My Head Forever» на аукционе Sotheby's , минуя свои давние галереи. [11] На аукционе было собрано 111 миллионов фунтов стерлингов (198 миллионов долларов), побив рекорд аукциона с участием одного художника [12], а также собственный рекорд Херста с 10,3 миллионами фунтов стерлингов за «Золотого теленка» , животного с рогами из 18-каратного золота и копыта, консервированные в формальдегиде. [11]

В нескольких случаях с 1999 года работы Херста оспаривались и оспаривались как плагиат . В одном случае, после того как его скульптура « Гимн» была признана похожей на детскую игрушку, судебное разбирательство привело к внесудебному урегулированию . [13]

Ранняя жизнь и обучение [ править ]

Херст родился Дэмиен Стивен Бреннан в Бристоле [14] [15] и вырос в Лидсе . Он никогда не встречал своего отца; его мать вышла замуж за отчима, когда Херсту было два года, и пара развелась через 10 лет. Сообщается, что его отчим был автомехаником. [16] Мать Херста, которая была из ирландской католической семьи, работала в Консультационном бюро для граждан и заявила, что потеряла контроль над своим сыном, когда он был молод. [16] Его дважды арестовывали за кражу в магазине. [16] Тем не менее, Херст видит в ней человека, который не потерпит бунта: она разрезала его брюки и накалила один из его Sex Pistols.виниловые пластинки на плите, чтобы превратить ее в вазу с фруктами [17] (или горшок для растений [18] ). Он говорит: «Если ей не нравилось, как я одет, она быстро забирала меня с автобусной остановки». Однако она поощряла его увлечение рисованием, которое было его единственным успешным предметом обучения. [17]

Его учитель рисования в Allerton Grange School «умолял» [17] разрешить Херсту поступить в шестой класс [17], где он взял два A-level, получив оценку «E» по искусству. [16] Ему было отказано в приеме в колледж Джейкоба Крамера, когда он впервые подал заявление, но он посетил художественную школу после успешного прохождения курса Foundation Diploma. [16]

Он посетил выставку работ Фрэнсиса Дэвисона , устроенную Джулианом Сполдингом в галерее Хейворд в 1983 году. [19] Дэвисон создал абстрактные коллажи из разорванной и вырезанной цветной бумаги, которая, по словам Херста, «поразила меня», и которую он смоделировал. его собственная работа на следующие два года. [19]

Он проработал два года на стройплощадках Лондона, затем изучал изобразительное искусство в Голдсмит-колледже (1986–89) [16], хотя ему снова отказали в приеме на работу в первый раз, когда он подал заявку. В 2007 году старший наставник Goldsmiths Майкл Крейг-Мартин сказал, что Херст сказал о «Дубе» : «Я считаю, что это величайшее произведение концептуальной скульптуры. Я до сих пор не могу выбросить его из головы. " [20] Во время учебы Херст работал в морге , что повлияло на его более поздние темы и материалы. [21]

Ранняя карьера - студенческие и складские выставки [ править ]

В июле 1988 года, на втором курсе Goldsmiths College, Херст был главным организатором независимой студенческой выставки Freeze в заброшенном административном блоке London Port Authority в лондонских Доклендс . Он получил спонсорство этого мероприятия от Лондонской корпорации развития дока . Шоу посетили Чарльз Саатчи , Норман Розенталь и Николас Серота , благодаря влиянию его лектора по ювелирным изделиям Майкла Крейга-Мартина . Собственный вклад Херста в шоу состоял из нескольких картонных коробок, выкрашенных бытовой краской. [22] После окончания университета Херст был включен в список « Новых современников».и в групповой выставке в галерее Kettles Yard в Кембридже . В поисках галерейного дилера он сначала обратился к Карстену Шуберту , но получил отказ.

Херст вместе со своим другом Карлом Фридманом и Билли Селлманом курировал в 1990 году два предприимчивых «складских» шоу, Modern Medicine и Gambler , на бывшей фабрике по производству печенья Peek Freans в Бермондси, которую они назвали «Building One». [23] [24] Саатчи прибыл на второй показ на зеленом Rolls Royce и, по словам Фридмана, стоял с открытым ртом от удивления перед (а затем купил) первую крупную инсталляцию Херста « Тысячу лет» , состоящую из из большого стеклянного ящика, содержащего личинок и мух, питающихся гниющей головой коровы. [25] Они также поставили Майкла Лэнди 's Рынок. [24] В это время Херст сказал: «Я не могу дождаться, когда смогу создать действительно плохое искусство и избежать наказания за него. В настоящий момент, если бы я делал определенные вещи, люди смотрели бы на это, рассматривали это, а затем скажи «черт возьми». Но через некоторое время тебе все сойдет с рук ». [19]

Профессиональная карьера [ править ]

1987–1990 [ править ]

1987 - Дэмиен Херст и Холден Роуэн, Галерея Old Court, Виндзорский центр искусств, Виндзор, Великобритания - куратор Дерек Калли [26]

1988 - Дэмиен Херст: конструкции и скульптура, галерея Old Court, Виндзор, Великобритания - куратор Дерек Калли [26]

1988 - Фриз, Доки Суррей, Лондон, Великобритания [26]

1989 - Новые современники, Институт современного искусства, Лондон, Великобритания [26]

1990 - Современная медицина, Building One, Лондон, Великобритания [26]

1990 - Игрок, Building One, Лондон, Великобритания [26]

1990 - Building One, Галерея Эммануэля Перротена, Париж, Франция [26]

1991–1994 [ править ]

Его первая персональная выставка, организованная Тамарой Ходзко - Dial, In and Out of Love , состоялась в 1991 году в неиспользуемом магазине на Вудсток-стрит в центре Лондона; [27] уже в 1989 году на него были частью групповой выставки Института современного искусства , [28] и Эммануэль Perrotin галереи в Париже. [29] Serpentine Gallery представила первый обзор нового поколения художников с выставкой ломаном английском , [30] в рамках Куратор Херста. [31] В 1991 году Херст встретил многообещающего арт-дилера Джея Джоплинга , который тогда представлял его.[32]

В 1991 году Чарльз Саатчи предложил профинансировать любое произведение искусства, которое хотел создать Херст, и результат был продемонстрирован в 1992 году на первой выставке молодых британских художников в галерее Саатчи в Северном Лондоне. Работа Херста называлась «Физическая невозможность смерти в сознании живого человека» и представляла собой акулу в формальдегиде в витрине и была продана за 50 000 фунтов стерлингов. Акула была поймана наемным рыбаком в Австралии и стоила 6000 фунтов стерлингов. [33] Выставка также включена в « За тысячу лет» . В результате шоу Херст был номинирован на Премию Тернера того года , но она была присуждена Гренвиллу Дэйви .

Первая крупная международная презентация Херста состоялась на Венецианской биеннале в 1993 году, когда работа « Мать и дитя разделены» , корова и теленок, разрезанные на части и выставленные в серии отдельных витрин. Он был куратором шоу Some Went Mad, Some Ran Away в 1994 году в лондонской галерее Serpentine , где он выставил Away from the Flock (овца в баке с формальдегидом). 9 мая Марк Бриджер, 35-летний художник из Оксфорда, вошел в галерею, налил черную тушь в емкость и переименовал работу « Черная овца» . Впоследствии он был привлечен к ответственности по желанию Херста и получил два года условно. Скульптура была восстановлена ​​за 1000 фунтов стерлингов. Когда фотографияВдали от стаи был воспроизведен в книге Херста 1997 года « Я хочу провести остаток своей жизни везде, со всеми, один на один, всегда, навсегда ». вытягивая карту, воспроизводя эффект наливаемых чернил в емкость; это привело к тому, что Бриджер подал на Херста в суд за нарушение его авторских прав на Black Sheep. [34]

1995–1999 [ править ]

В 1995 году Херст получил премию Тернера. Представители органов здравоохранения Нью-Йорка запретили « Два траха» и «Два просмотра» с участием гниющей коровы и быка из-за опасений «рвоты среди посетителей». Персональные выставки прошли в Сеуле , Лондоне и Зальцбурге . Он снял клип на песню " Country House " для группы Blur . В следующем году состоялась его первая персональная выставка « Нет чувства абсолютной коррупции» в галерее Гагосяна в Нью-Йорке. В Лондоне был показан короткометражный фильм Hanging Around , написанный и снятый Херстом с Эдди Иззардом в главной роли . В 1997 году сенсациявыставка открылась в Королевской академии в Лондоне. «Тысяча лет» и другие работы Херста были включены, но основная полемика возникла по поводу работ других художников. Тем не менее, это было воспринято как формальное принятие YBA в состав истеблишмента. [35]

В 1997 году была опубликована его автобиография и арт-книга « Я хочу провести остаток своей жизни везде, со всеми, один на один, всегда, навсегда, сейчас ». Вместе с Алексом Джеймсом из группы Blur и актером Китом Алленом он сформировал группу Fat Les , достигнув хита номер 2 с хриплой футбольной песней Vindaloo , за которой последовал Иерусалим с лондонским хором геев . Херст также нарисовал простой цветной узор для зонда Beagle 2 . Этот образец должен был использоваться для калибровки камер зонда после его приземления на Марс . Он отказался от Британского советаприглашение быть представителем Великобритании на Венецианской биеннале 1999 года, потому что «это было неправильно». [36] Он пригрозил подать в суд на British Airways, заявив о нарушении авторских прав на рекламный дизайн с цветными пятнами для ее бюджетной авиакомпании Go . [37]

2000–2004 [ править ]

В 2000 году скульптура Херста « Гимн» (которую Саатчи купил за 1 миллион фунтов стерлингов) заняла первое место на выставке « Муравьиные шумы» (анаграмма «сенсации») в галерее Саатчи. Затем Херсту предъявили иск против самого себя за нарушение авторских прав на эту скульптуру (см. « Присвоение» ниже). [38] Херст продал еще три копии своей скульптуры за те же суммы, что и первая. [39] В сентябре 2000 года в Нью-Йорке Ларри Гагосян провел шоу Херста «Дэмиен Херст: модели, методы, подходы, предположения, результаты и выводы» . За 12 недель выставку посетили 100 000 человек, и все работы были проданы. [40]

10 сентября 2002 года, накануне первой годовщины атак на Всемирный торговый центр 11 сентября, Херст сказал в интервью BBC News Online:

Дело об 11 сентября в том, что это как произведение искусства само по себе. Это было нечестиво, но оно было разработано для такого рода воздействия. Это было разработано визуально ... Вы должны передать это им на каком-то уровне, потому что они достигли чего-то, о чем никто никогда не подумал бы, особенно для такой большой страны, как Америка. Так что на одном уровне им нужно поздравлять, чего многие люди избегают, а это очень опасная вещь. [41]

На следующей неделе, после возмущения общественности его замечаниями, он сделал заявление через свою компанию Science Ltd:

Я безоговорочно прошу прощения за любое расстройство, которое я причинил, особенно семьям жертв событий в тот ужасный день. [42]

В 2002 году Херст бросил курить и пить после того, как его жена Майя пожаловалась и «вынуждена была съехать, потому что я была такой ужасной». Он познакомился с Джо Страммером (бывшим солистом The Clash ) в Гластонбери в 1995 году, подружившись с ним и проводя с ним ежегодные семейные каникулы. Незадолго до Рождества 2002 года Страммер умер от сердечного приступа. Это произвело глубокое впечатление на Херста, который сказал: «Я впервые почувствовал себя смертным». Впоследствии он посвятил много времени основанию благотворительной организации Strummerville для помощи молодым музыкантам. [17]

В апреле 2003 года галерея Саатчи открылась в новом помещении в графстве Холл, Лондон , показом, который включал ретроспективу Херста. Это привело к обострению его отношений с Саатчи [7] (одним из источников разногласий было то, кто больше всего ответственен за повышение их общего профиля). Херст отмежевался от ретроспективы, не включив ее в свое резюме. [7] Он был зол на то, что автомобиль Mini, который он украсил для благотворительности с помощью своего товарного знака, выставлялся как серьезное произведение искусства. [7] Шоу также сорвало перспективную ретроспективу Херста в галерее Тейт Модерн . [7] Он сказал, что Саатчи был «ребячливым» [17]и «Я не обезьяна Шарля Саатчи ... Он распознает искусство только своим кошельком ... он считает, что может повлиять на ценности искусства своей покупательной способностью, и он все еще верит, что может это сделать». [7]

В сентябре 2003 года он был выставка Romance в эпохе неопределенности при Jay Джоплинге в White Cube галерее в Лондоне, который сделал его сообщили £ 11m, [17] в результате чего его богатства над £ 35m. Сообщалось, что скульптура Charity была продана за 1,5 миллиона фунтов стерлингов корейцу Ким Чан Ира, который намеревался выставить ее в галерее своего универмага в Сеуле . [43] 22-футовая (6,7 м) 6-тонная скульптура была основана на модели Общества спастиков 1960-х годов, на которой изображена девушка в ножных кандалах, держащая ящик для сбора. В версии Херста ящик для сбора показан раскрытым и пустым.

Благотворительность была выставлена ​​в центре Хокстон-сквер , напротив White Cube. Внутри галереи внизу было 12 витрин, представляющих учеников Иисуса, каждая из которых содержала в основном ужасные, часто окровавленные предметы, относящиеся к конкретному ученику. В конце была пустая витрина, изображающая Христа. Наверху стояли четыре небольших стеклянных ящика, в каждом из которых стояла голова коровы с ножницами и ножами. Это было описано как «необычайно духовный опыт» в традициях католических образов. [44]В это время Херст выкупил 12 работ у Саатчи (треть принадлежащих Саатчи ранних работ Херста) через Джея Джоплинга, как сообщается, за более чем 8 миллионов фунтов стерлингов. Херст продал эти изделия Саатчи в начале 1990-х по гораздо более низкой цене, его первые инсталляции стоили менее 10 000 фунтов стерлингов. [7]

24 мая 2004 года пожар на складе Момарт уничтожил многие работы из коллекции Саатчи, в том числе 17 произведений Херста, хотя скульптура Чарити уцелела, так как находилась во дворе строителя. В июле того же года Херст сказал о Саатчи: «Я уважаю Чарльза. На самом деле нет вражды. Если я увижу его, мы поговорим, но мы никогда не были собутыльниками». [17]

Херст разработал обложку для благотворительного сингла Band Aid 20 с участием " Grim Reaper " в конце 2004 года и изображение африканского ребенка, сидящего на коленях. [45] Такой дизайн не понравился руководителям звукозаписывающих компаний, [ кто? ] и был заменен оленем в снегу, стоящим рядом с ребенком. [46]

В декабре 2004 года Саатчи продал «Физическую невозможность смерти в сознании живущего » американскому коллекционеру Стиву Коэну за 8 миллионов долларов в рамках сделки, заключенной агентом Херста в Нью-Йорке Гагосяном. [47] Коэн, менеджер хедж-фонда Гринвича, подарил работу Музею искусств Метрополитен в Нью-Йорке. Сэр Николас Серота хотел приобрести его для галереи Тейт, и Хьюго Свайр , теневой министр искусств, задал вопрос, будет ли правительство гарантировать, что он останется в стране. [48]

2005–2009 [ править ]

В марте 2005 года Херст выставил 30 картин в галерее Гагосяна в Нью-Йорке. На это ушло 3,5 года. Они были основаны на фотографиях, в основном ассистентами (которых меняли между картинами), но окончательная отделка была выполнена Херстом. [49] Также в 2005 году Херст основал издательство по искусству Other Criteria. [50]

В феврале 2006 года он открыл крупное шоу в Мексике, на Hilario Galguera галерее под названием Смерть Бога, на пути к более глубокому пониманию жизни без Бога на борте Корабля Дураков , выставку , которая привлекла значительное освещение в средствах массовой информации в качестве первого шоу Херсты в Латинская Америка. [51] В июне того же года он выставил вместе с работами Фрэнсиса Бэкона ( Триптихи ) в галерее Гагосяна, Британия-стрит, Лондон, выставку, которая включала витрину, Тысячу лет (1990) и четыре триптиха: картины, лекарства. шкафы и новая работа с формальдегидом под названием «Спокойствие одиночества» (для Джорджа Дайера) , написанная под влиянием Бэкона. [52]

Во имя любви к Богу Дэмиена Херста (2007)

«Тысяча лет» (1990) [53] содержит реальный жизненный цикл. Личинки вылупляются внутри белого минималистичного ящика, превращаются в мух, а затем питаются окровавленной отрубленной головой коровы на полу стеклянной витрины, вызывающей клаустрофобию. Сверху в замкнутом пространстве жужжат вылупившиеся мухи. Многие встречают насильственный конец в насекомых-орезов; другие выживают, чтобы продолжить цикл. [54] «Тысячелетием» восхищался Бэкон, который в письме другу за месяц до своей смерти написал о своем опыте просмотра работы в галерее Саатчи в Лондоне. [55] Маргарита Коппак отмечает: «Это как если бы Бэкон, художник, не имеющий прямого наследника в этой среде, передавал эстафету новому поколению». [56]Херст открыто признал свой долг Бэкону [57], вбирая в себя интуитивные образы и навязчивые идеи художника на раннем этапе и давая им конкретное существование в скульптурной форме с помощью таких работ, как «Тысяча лет» . [58]

Херст установил мировой рекорд для самого дорогого произведения искусства из ныне живущих художников - его « Колыбельная весна» в июне 2007 года [59], когда стальной шкаф шириной 3 метра с 6136 таблетками был продан шейху Хамаду бин Халифе Аль за 19,2 миллиона долларов. -Тани , эмир Катара . [59]

В июне 2007 года в лондонской галерее White Cube открылась выставка новых работ Херста Beyond Belief . Центральное украшение Memento Mori под названием « Во имя любви к Богу» представляло собой воссозданный из платины человеческий череп, украшенный 8601 бриллиантом общим весом 1106,18 карата. [60] Было использовано алмазов на сумму около 15 000 000 фунтов стерлингов. Он был смоделирован на основе черепа 18 века, но единственная сохранившаяся человеческая часть оригинала - это зубы. Запрашиваемая цена за «Любовь к Богу» составляла 50 000 000 фунтов стерлингов (100 миллионов долларов или 75 миллионов евро). Он не продавался сразу, [61]и 30 августа 2008 года был продан консорциуму, в который входил сам Херст и его галерея White Cube. [61]

В ноябре 2008 года череп был выставлен в Рейксмузеуме в Амстердаме рядом с выставкой картин из коллекции музея, выбранной Херстом. Вим Пейбс, директор музея, сказал о выставке: «Это улучшает наш имидж. Конечно, мы делаем старых мастеров, но мы не« вчерашнее учреждение ». Это на данный момент. И Дэмиен Херст очень убедительно это демонстрирует. . " [62]

В декабре 2008 года Херст обратился в Общество авторских прав дизайнеров и художников (DACS) с требованием принять меры в отношении работ, содержащих изображения его скульптуры черепа « Ради любви к Богу», сделанной 16-летним художником-граффити Картрейном и проданных в Интернете. галерея 100artworks.com. По совету своей галереи Картрейн передал работы DACS и конфисковал заработанные 200 фунтов стерлингов; он сказал: «Я встретил Кристиана Циммермана [из DACS], который сказал мне, что Херст лично приказал принять меры по этому поводу». [63]В июне 2009 года адвокат по авторскому праву Пол Тэкэберри сравнил два изображения и сказал: «С юридической точки зрения это довольно некорректно. Спросите себя, какая часть оригинала - и не только по количеству, но и по качеству - появляется в новой работе? Если «существенная часть» «оригинала» появляется в новой работе, тогда это все, что вам нужно для нарушения авторских прав ... Количественно около 80% черепа находится на втором изображении ». [64]

В апреле - сентябре 2009 года в арт-центре Виктора Пинчука проходила выставка « Реквием», которая сыграла важную роль в военном вторжении НАТО в Украину и послужила основой для финансирования Майдана. е

В октябре 2009 года Херст рассказал, что в течение нескольких лет писал собственноручно в стиле, на который оказал влияние Фрэнсис Бэкон . Его выставка этих картин, « Нет любви» , проходила в Лондонской коллекции Уоллеса . [65]

2010–2014 [ править ]

В 2011 году Дэмиен Херст разработал обложку альбома Red Hot Chili Peppers под названием «Я с тобой». В нем муха сидит и пирует дощечку с надписью «Я с тобой» внутри. [66]

Изображение флага Британского Союза на Херсте стало центральным элементом арены на церемонии закрытия Летних Олимпийских игр 2012 года в Лондоне. [67] В январе 2013 года Херст стал третьим британским художником, спроектировавшим статую на Brit Awards, используя свой фирменный стиль NEO-Pop, вдохновленный его «точечной росписью» с использованием LSD 2000 года . [68] В октябре 2014 года Херст представил масштабные капсулы, пилюли и лекарства в галерее Пола Столпера под названием «Шизофреногенез» [69] [70]

2015 – настоящее время [ править ]

В апреле 2016 года в исследовании, опубликованном в « Аналитических методах», утверждалось, что в консервированных тушах Херста произошла утечка газа формальдегида, превышающая допустимые пределы в галерее Тейт Модерн ; однако это исследование оказалось ошибочным. [71]

В 2017 году вместе с Фондом Пино он организовал персональную выставку в Венеции одновременно с Биеннале в двух местах города: Палаццо Грасси и Пунта делла Догана . Название « Сокровища с обломков невероятного» представляет собой древние сокровища с затонувшего греческого корабля, от предметов, похожих на древние египтяне, до репродукций персонажей Диснея, инкрустированных ракушками и кораллами. [72]

Основные произведения и события [ править ]

Вот некоторые из основных работ Херста. [ согласно кому? ] [ необходима ссылка ]

Физическая невозможность смерти в сознании живого человека [ править ]

На этом произведении искусства изображена большая тигровая акула, взвешенная в формальдегиде. Резервуар, в котором плавает акула, создает иллюзию разрезания животного на три части из-за того, что контейнер выглядит как три отдельные секции. Работа была создана в 1991 году, и с тех пор формальдегид, сохраняющий акулу, медленно разъедал тело животного, которое проявляет признаки разложения. [73] Херст говорит, что формальдегид, окружающий акулу, - это процесс смерти и разложения. [47]

Некоторые критики утверждают, что минималистичные качества работы, совпадающие со «стереотипной» темой смерти, слишком мягки для такого престижного художника. Один критик писал: «Но знаменитая акула, прикованная к своему экзистенциалистскому названию кофейни -« Физическая невозможность смерти в сознании живущего »- кажется все более ветхой, более справедливой второстепенной фигурой, с каждой безвкусной демонстрацией. Какую клишированную угрозу она может когда-то теоретически обладал испарился ". [74] Другой искусствовед, Люк Уайт, не согласен, говоря, что другие раньше считали акул «... уродливыми и опасными, но к концу века они нашли их вместо этого волнующими, захватывающими и возвышенными». Уайт утверждает, что акулы на протяжении веков рассматривались как трансцендентные, внушающие трепет существа, существо, которое является воплощением возвышенности [ требуется пояснение ], а также метафорическое представление нашего разума помогает [ требуется пояснение ], передавая важность того, насколько особенным наши мысли действительно есть. [ требуется проверка ] [75]

Красиво в моей голове навсегда [ править ]

«Beautiful Inside My Head Forever» - двухдневный аукцион новых работ Херста на Sotheby's в Лондоне, который проходил 15 и 16 сентября 2008 года. [11] Это было необычно, поскольку он обходил галереи и продавал напрямую публике. [76] В статье для The Independent Кахал Милмо сказал, что идея аукциона была задумана 13-летним бизнес-консультантом Херста Фрэнком Данфи , которому пришлось преодолеть первоначальное сопротивление Херста относительно этой идеи. [77] Херст в конце концов защитил эту концепцию и опроверг обвинения в том, что он был заинтересован только в зарабатывании денег.

Людей всегда беспокоит, что деньги каким-то образом запятнают искусство, но мне всегда казалось отвратительным, что такие люди, как Ван Гог, никогда не зарабатывают денег. Важно убедиться, что искусство превалирует над деньгами. Большинство людей волнуются, что вы каким-то образом потеряете свою целостность. Фрэнк сказал мне давным-давно: «Всегда нужно убедиться, что вы используете деньги для погони за искусством, а не искусство для погони за деньгами». И я думаю, что это правда; на это нужно смотреть очень внимательно. [78]

В результате продажи было собрано 111 миллионов фунтов стерлингов (198 миллионов долларов) за 218 предметов. [12] Аукцион превзошел ожидания, [12] и был в десять раз выше существующего рекорда Sotheby's по продаже одного художника [79], который произошел на фоне обвала финансовых рынков. [79] «Санди Таймс» сообщила, что коллеги Херста по бизнесу «поддержали» [79] продажные цены, сделав покупки или предложения, которые составили более половины от 70,5 миллионов фунтов стерлингов, потраченных в первый день продажи: [79] Гарри Блейн из Галерея Haunch of Venison сообщила, что заявки были поданы от имени клиентов, желающих приобрести эту работу. [79]

Хёрст коллекционирование произведений искусства [ править ]

В ноябре 2006 года Херст был куратором выставки « В самый темный час может быть свет» , показанной в лондонской галерее Serpentine, первой публичной выставке (небольшой части) его собственной коллекции. [80] Теперь известная как «коллекция убийств», это значительное собрание произведений охватывает несколько поколений художников со всего мира, от известных деятелей, таких как Фрэнсис Бэкон , Джефф Кунс , Трейси Эмин , Ричард Принс , Бэнкси и Энди Уорхол , до британских художники, такие как Джон Беллани , Джон Хойланд и Гэри Хьюм , [81]и художники на ранних этапах своей карьеры Рэйчел Ховард , [82] Дэвид Чоу, Росс Минору Лэнг, Николас Ламб, Том Ормонд и Дэн Болдуин. [83]

В настоящее время Херст восстанавливает поместье Тоддингтон, внесенное в список Первой категории , недалеко от Челтнема, где он намеревается в конечном итоге разместить всю коллекцию. [84] В 2007 году Херст подарил скульптуры 1991 года «Приобретенная неспособность к побегу» и «Жизнь без тебя», а также работу 2002 года «Кто боится темноты?». (рисование мух), а также выставочный экземпляр книги Тейта «Мать и дитя, разделенные» 2007 года из его личной коллекции работ. [85]

В 2010 году Херст был среди неудачных претендентов на приобретение Magazine Building, постройки 19-го века в Кенсингтонских садах , которая вновь открылась в 2013 году как Галерея Серпентина Саклера после ее преобразования Захой Хадид . [86] В марте 2012 года он изложил свои планы по открытию галереи в Воксхолле, Лондон, специально предназначенной для показа его личной коллекции, которая включает пять работ Фрэнсиса Бэкона . Street Gallery Ньюпорта был открыт в октябре 2015 года Он расположен в бывшем здании театра плотницкого и производство декораций мастерского переработан на Питере Иоанно и Адам Карузо , и проходит вдоль Ньюпорт - стрит в Vauxhall. [87][86]

Награды и признание [ править ]

Херст был номинирован на премию Тернера в 1992 году за свою первую выставку молодых британских художников в галерее Саатчи в Северном Лондоне, которая включала его «Физическая невозможность смерти ...» , и в том же году награда была вручена Гренвиллу Дэви . [88]

Херст получил премию Тернера в 1995 году. [89] Его попросили представлять Великобританию на Венецианской биеннале в 1999 году или стать королевским академиком, но он отказался. [90]

В 2012 году Херст был среди британских культурных икон, выбранных художником сэром Питером Блейком, чтобы появиться в новой версии обложки его альбома для Sgt. Группа Pepper's Lonely Hearts Club Band в честь британских культурных деятелей его жизни, которыми он больше всего восхищается. [91]

Критические отзывы [ править ]

Положительно [ править ]

Херста хвалили в знак признания его знаменитости и того, как это стимулировало интерес к искусству, подняло значимость британского искусства и помогло (воссоздать) образ " крутой Британии ". В середине 1990-х годов тогдашний Наследство секретарь , Вирджиния Боттомли признал его «пионера британского художественного движения», и даже овцеводы порадовало он поднял повышенный интерес к британской баранины. [92] Джанет Стрит-Портер хвалила его оригинальность, которая открыла искусство новой аудитории и была «мировым эквивалентом концертов Oasis в Earl's Court». [92]

Андрес Серрано также известен своими шокирующими работами и понимает, что современная слава не обязательно означает долгую славу, но поддерживает Херста: «Дэмиен очень умен ... Сначала вы привлекаете внимание ... выдержит ли он испытание время, я не знаю, но думаю, что будет. " [92] Сэр Николас Серота прокомментировал: «Дэмиен - что-то вроде шоумена ... Очень трудно быть художником, когда есть огромное внимание публики и средств массовой информации. Поскольку Дэмиен Херст был создан как очень важная фигура, есть множество скептиков, готовых вставить нож ". [92]

Трейси Эмин сказала: «Между ним и мной нет сравнения; он разработал совершенно новый способ создания искусства, и он явно находится в своей собственной лиге. Это было бы похоже на сравнение с Уорхолом». [93] Несмотря на оскорбления Херста, Саатчи остается стойким сторонником, называя Херста гением, [92] и заявляя:

Книги по общему искусству, датированные 2105 годом, будут так же жестоко редактировать книги конца 20-го века, как и почти все другие столетия. Все художники, кроме Джексона Поллока , Энди Уорхола , Дональда Джадда и Дэмиена Херста, будут в сноске. [94]

Отрицательный [ править ]

Работа Херста вызвала столь же яростную оппозицию. О работе Херста бывший арт-критик Evening Standard Брайан Сьюэлл выразил следующее: «Я не считаю это искусством ... Это не более интересно, чем чучело щуки над дверью паба. больше искусства в чучеле щуке, чем в мертвой овце ». [95]

Stuckist арт - группа была основана в 1999 году с повесткой дня специфическим анти-Britart по Чарльзу Томсону и Билли ребяческого ; [96] Херст - одна из их главных целей. Они написали (имея в виду программу Channel 4 на Херсте):

Тот факт, что работы Херста действительно отражают общество, - это не его сила, а его слабость - и причина того, что оно гарантированно упадет в художественном (и финансовом) плане по мере того, как современные социальные режимы устареют. То, что Херст проницательно заметил в своих спин-картинах в « Жизни и смерти» и Дэмиене Херсте, - это единственный комментарий, который нужно высказать обо всем его творчестве: «Они яркие и сумасшедшие - но в конце есть черт возьми. дня." [95]

Мертвая акула - это не искусство , Международная галерея Stuckism, 2003 [97]

В 2003 году под названием Мертвый акула не искусство , то стакизм Международная галерея экспонировались акулу , которая была впервые выставлены на всеобщее обозрение два года до Херста Эдди Saunders в его Shoreditch магазине, JD электротехнические принадлежности. Томсон спросил: «Если акула Херста признана великим искусством, то как же так получилось, что акула Эдди, которая выставлялась на выставке два года назад, не так? что мертвая акула - это вовсе не искусство? " [97] Stuckists предположили, что Херст, возможно, почерпнул идею для своей работы из витрины магазина Сондерса. [98]

В 2008 году в документальном фильме Channel 4 под названием Проклятие Моны Лизы искусствовед Роберт Хьюз заявил, что работы Херста были «безвкусными» и «абсурдными». Хьюз сказал, что это было «маленькое чудо», что стоимость 5 миллионов фунтов стерлингов была присвоена Деве-матери Херста (35-футовая бронзовая статуя), которая была сделана кем-то «с такой небольшой легкостью». [99] Хьюз назвал акулу Херста в формальдегиде «самым переоцененным морским организмом в мире» и атаковал художника за «функционирование как коммерческий бренд», утверждая, что Херст и его работы доказали, что финансовая ценность теперь была единственным значением, которое остался для искусства. [99]

Выставка Херста 2009 года « Нет любви потерянная» с картинами его собственной руки в коллекции Уоллеса в Лондоне получила «один из самых единодушно отрицательных отзывов о любой выставке на памяти живущих». [65] Том Лаббок из The Independent назвал работу Херста производной, слабой и скучной: [100] «Херст, как художник, находится примерно на уровне не очень многообещающего студента-первокурсника». [100] Рэйчел Кэмпбелл-Джонстон из «Таймс» сказала, что это «шокирующе плохо». [100] Выставка картин Херста в галерее White Cube в Бермондси в 2012 году под названием «Две недели одного лета», спровоцированная в The Guardianкомментарий о том, что Херст «может обмануть себя, он старый мастер, и мир искусства должен идти в ногу с фантазией». [101]

Джулиан Сполдинг , британский искусствовед и автор книги Con Art - Why You Should Sell Your Damien Hirsts, пока можете , [102] сказал:

Серьезно, часто высказывается предположение, что Дэмиен Херст более великий художник, чем Микеланджело, потому что у него была идея изобразить акулу в резервуаре, тогда как Микеланджело не придумал своего Давида ... [но] у императора нет ничего. Когда упадет пенни за то, что это не искусство, все рухнет. Херста не должно быть в галерее Тейт. Он не художник. Что отличает Микеланджело от Херста, так это то, что Микеланджело был художником, а Херст - нет. [103] [104]

Ретроспектива Херста 2012 года в галерее Тейт, установив рекорды посещаемости, также получила множество жалоб. «Представители общественности написали в финансируемую государством галерею, обвиняя ее в растрате денег налогоплательщиков на демонстрацию искусства, которое было« повторяющимся »,« бессмысленным »и« почти повсеместно ужасным »». [105]

Работа Херста также часто подвергалась критике в бульварной прессе. Daily Mail заголовок гласил: «За 1000 лет искусство было одним из наших великих цивилизационных сил Сегодня маринованные овцы и загрязненные кровати угрожают сделать варвар всех нас.» . Норман Теббит , комментируя выставку Sensation , написал: «Они совсем сошли с ума? Работы« художника »- это комки мертвых животных. Тысячи молодых художников не смогли заглянуть внутрь, предположительно из-за их работ. был слишком привлекательным для здравомыслящих людей. Специалисты по современному искусству никогда не учатся ». [95]

Заявления о присвоении и плагиате [ править ]

В 1999 году шеф-повар Марко Пьер Уайт сказал, что « Бабочки на Марсе» Херста заимствовали его собственную работу « Восходящее солнце» , которую он затем выставил в ресторане Quo Vadis вместо работы Херста. [106]

Spiritus Callidus # 2 от Джона Лекая, 1993, хрустальный череп

В 2000 году Херсту предъявили иск за нарушение авторских прав на его скульптуру « Гимн» , которая была 20-футовым (6,1 м), шеститонным, увеличенным 14- дюймовым анатомическим набором его сына Коннора , разработанным Норманом Эммсом, из которых 10 000 продаются в год производителем игрушек Humbrol из Халла по 14,99 фунта стерлингов каждая. [38] Херст заплатил нераскрытую сумму двум благотворительным организациям, Children Nationwide и Toy Trust , во внесудебном порядке [38], а также «хорошая воля оплата» до Эммса. [106] благотворительный взнос был меньше , чем Эммс надеялся. Херст также согласился с ограничениями на дальнейших репродукциях его скульптуры. [38]

В 2006 году художник - график и бывший научный сотрудник Королевского колледжа искусств , Роберт Диксон , автор « Mathographics », утверждал , что печать Херста валиум были «несомненные сходства» с одним из своих собственных проектов. Менеджер Херста оспорил это, объяснив происхождение произведения Херста из книги «Словарь любопытной и интересной геометрии пингвинов» (1991) - не понимая, что это было единственное место, где был опубликован дизайн Диксона. [106] [107]

В 2007 году Далья Альберге из The Times сообщила , что художник Джон ЛеКей , друг Дэмиена Херста в период с 1992 по 1994 год, предоставил идеи и вдохновения для множества его более поздних работ, в том числе подарил ему «размеченную копию». «из Каролина биологической поставки компании каталога, LeKay использовал в качестве вдохновения и питания для своей работы, отметив , что» Вы не имеете ни малейшего представления о том , сколько он получил от этого каталога. Корова Разделенной на странице 647-это модель корова, разделенная по центру, как и его кусок », отсылка к работе Херста« Мать и дитя, разделенные » , корова и теленок, разрезанные пополам и помещенные в формальдегид . [107]ЛеКей также предполагает, что Херст скопировал идею « Ради любви к Богу» из своей работы над хрустальными черепами в 1993 году, сказав: «Я хотел бы, чтобы Дэмиен признал, что« Джон действительно вдохновил череп и сильно повлиял на мою работу ». [ 107] Адвокат по авторскому праву Пол Тэкэберри проанализировал изображения работ ЛеКея и Херста и не увидел оснований для какого-либо присвоения, доходящего до юридического уровня нарушения авторских прав. [64]

В 2010 году в 3: AM Magazine и The Галка , Чарльз Томсон утверждал , что существует 15 случаев , когда Херст плагиатом работы других, в том числе его расширенной версии анатомической модели торса, Hymn (1999) , который представляет Томсон вместе с сопоставимым Джоном Анатомическая модель туловища ЛеКея из Carolina Science, Yin and Yang (1990) и работы Херста In Nomine Patris [ In the Name of the Father ] (2005), которая представляет распятую овцу в баке с формальдегидом, по аналогии с Джоном ЛеКеем. изображает распятую овцу с разрезом в открытом виде под названием « Это мое тело, это моя кровь» (1987), установленную на деревянной доске. [108][109] [110] [111] Другими упомянутыми примерами было сходство шкафов Херста с полками и бутылками, например, My Way (1991), который расширился, чтобы стать его инсталляцией размером с комнату, Pharmacy (1992), к которой Томсон относит витрина Джозефа Корнелла с полками и бутылками, Аптека (1943); и заимствование концепции Херстом от Лори Драгоценный, который создавал эффекты витражей из крыльев бабочки в 1994 году, за несколько лет до Херста. Художественная галерея «лимонное небо: проекты + издания» представила избранные работы Precious на Ярмарке современного искусства 06 в Лондоне в октябре 2006 года, где эти работы были просмотрены большой аудиторией и должны были быть замечены в то время, чтобы иметь достоверно было плагиатом. [108] [110] [111] Томсон также предположил, что картины вращения Херста и установка шара на воздушной струе не были оригинальными, поскольку аналогичные части были сделаны в 1960-х годах. [108] [110] [111] [112] Представитель Херста сказал, что статья была «плохой журналистикой» и что Херст сделает «всестороннее» опровержение обвинений.[113]

В мае 2017 года Херста обвинили в копировании и присвоении искусства йоруба из Иле-Ифо в его работе « Золотые головы (женщина)», которая экспонируется на его выставке «Сокровища из крушения невероятного» на Венецианской биеннале . [114] [115] [116] Работа, по словам критиков, не была представлена ​​зрителям в соответствующем контексте. [116]

Комментируя свою коллекцию, Херст сказал: «Как человек, когда вы идете по жизни, вы просто собираете. Это был тот вид энтропийного сбора, который меня интересовал, просто накапливать вещи, пока вы живы». [117]

Деловые предприятия Hirst [ править ]

Философия работы [ править ]

Хотя Херст физически участвовал в создании ранних работ [118], ему всегда были нужны помощники - например, Карл Фридман помог с первыми витринами [119], - а текущий объем произведенной работы требует «заводской» установки. [120] это вызвало вопросы о подлинности, как было подчеркнуто в 1997 году, когда картина, которую Херст назвал «подделкой», появилась в продаже, [ необходима цитата ], хотя ранее он сказал, что часто не имеет к ней никакого отношения. создание этих произведений. [ необходима цитата ]

Херст сказал, что он сам нарисовал только пять точечных картин, потому что «я не мог этого допустить»; он охарактеризовал свои усилия как «дерьмо» - «Они дерьмо по сравнению с ... лучшим человеком, который когда-либо рисовал для меня пятна, была Рэйчел . Она великолепна. Абсолютно чертовски блестяще. пользователя Рэйчел ". Он также описывает другого помощника по рисованию, который уходил и просил одну из картин. Херст сказал ей: «Сделай свою собственную». И она сказала: «Нет, я хочу одну из ваших». Но единственная разница между нарисованным ею и моим - это деньги ». [121]К февралю 1999 года два ассистента нарисовали 300 точечных картин. Херст видит настоящий творческий акт как замысел, а не как исполнение, и что, как прародитель идеи, он является художником:

Искусство продолжается в твоей голове ... Если бы ты сказал что-то интересное, это могло бы быть названием для произведения искусства, и я бы его записал. Искусство приходит отовсюду. Это ваша реакция на ваше окружение. Есть постоянные идеи, над которыми я работал годами, например, как сделать радугу в галерее. У меня всегда есть огромный список названий, идей для шоу и работ без названий. [17]

Херст также известен тем, что добровольно занимается ремонтом своих проектов после того, как клиент совершил покупку. Например, эта услуга была предложена в случае подвешенной акулы, купленной Стивеном Коэном . [122] [123] [124]

Ресторанные предприятия [ править ]

У Херста было недолгое сотрудничество с шеф-поваром Марко Пьером Уайтом в ресторане Quo Vadis. Самым известным его рестораном была аптека , расположенная в Ноттинг-Хилле , Лондон, которая закрылась в 2004 году. Хотя один из владельцев, Херст сдал в аренду свое произведение искусства ресторану, поэтому он смог получить и продать его на аукционе Сотбис. аукцион, заработав более 11 миллионов фунтов стерлингов. Некоторые работы были адаптированы, например, путем подписания их перед аукционом. [125]

Херст является совладельцем ресторана морепродуктов 11 The Quay в английском приморском городке Илфракомб . [126] В 2016 году Дэмиен Херст спроектировал интерьер своего нового ресторана Pharmacy 2 в галерее Newport Street в Воксхолле , Лондон. [127]

Чистая стоимость [ править ]

Искусство Херста, проданное на его аукционе в 2008 году, « Beautiful Inside My Head Forever» собрало 198 миллионов долларов США. Говорят, что это самая крупная сумма, собранная любым живым художником на сегодняшний день. [128] Херст считается самым богатым из ныне живущих художников. [6] В 2009 году в ежегодно составляемом списке самых богатых людей Великобритании и Ирландии Sunday Times Rich List Херст находился под общим номером 238 с чистым капиталом в 235 миллионов фунтов стерлингов. [129] Богатство Херста было оценено в 215 миллионов фунтов стерлингов в списке богатых людей Sunday Times за 2010 год , что сделало его самым богатым художником Великобритании. [5] [130]

Работы опубликованы, показаны, проданы [ править ]

Написано [ править ]

  • Херст, Дэмиен (2014). Полное собрание точечных картин . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс. ISBN 978-1906967482. Проверено 22 февраля 2017 года .
  • -- (2013). ABC . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс. ISBN 978-1906967635. Проверено 22 февраля 2017 года .

Искусство [ править ]

Его работы включают:

  • Аптека (1992), воссоздание аптеки в натуральную величину. [131]
  • Вдали от стаи (1994), состоящий из мертвой овцы в стеклянном резервуаре с формальдегидом. [132]
  • Beautiful Axe, Slash, Gosh Painting (1999) Подпись на обороте. Холст, глянцевая бытовая краска. [133]
  • Богородица , массивная скульптура, изображающая беременную женщину-человека, со слоями, удаленными с одной стороны, чтобы обнажить плод, слои мышц и тканей, а также череп под ним. Эта работа была приобретена магнатом недвижимости Эби Розеном для демонстрации на площади одного из его домов, Lever House , в Нью-Йорке. [134]
  • Painting-By-Numbers (2001), набор для рисования своими руками, состоящий из штампованного холста, кистей и 90 банок с краской из оргстекла, предназначенных для создания «точечной» картины. [135] Часть выставки была выброшена уборщиком галереи, который принял ее за мусор. [136]
  • Сон , (2008). смоделированный единорог в емкости с раствором формальдегида. [137]
  • Рисунок «Спиновый рисунок за равенство женщин» (2016), выставленный на аукционе для сбора средств для Партии равенства женщин . [138]
  • Бабочка-радуга (2020) [139]

Личная жизнь [ править ]

С 1992 по 2012 год Херст жил со своей американской девушкой Майей Норман, от которой у него трое сыновей: Коннор Охала (1995 г.р., Кенсингтон и Челси , Лондон), Кассиус Аттикус (2000 г.р., Северный Девон ) и Сайрус Джо (род. 2005, Вестминстер , Лондон). [140] [ нужен лучший источник ] С момента рождения Коннора он проводил большую часть времени на своей удаленной ферме недалеко от Комб Мартин в Девоне . Херст и Норман никогда не были женаты, [141] хотя Херст называл Нормана своей « гражданской женой ». [142]

Художнику принадлежит большой комплекс в Бахе, Мексика , который на неполный рабочий день служит резиденцией и художественной студией. В студии работают несколько художников, которые реализуют проекты Херста.

Херст признал серьезные проблемы с наркотиками и алкоголем в течение десятилетнего периода с начала 1990-х: «Я начал принимать кокаин и пить ... Я превратился в болтающую чертову развалину». [121] В это время он был известен своим диким поведением и эксцентричными поступками, в том числе, например, вставлением сигареты в конец своего пениса на глазах у журналистов. [143]

Он друг гитариста Rolling Stones Ронни Вуда и 6-кратного чемпиона мира по снукеру Ронни О'Салливана . [144]

Благотворительная деятельность [ править ]

Херст является сторонником организации по защите прав коренных народов Survival International . [145] В сентябре 2008 года Херст пожертвовал работу Beautiful Love Survival на лондонской распродаже Sotheby's « Beautiful Inside My Head Forever» , чтобы собрать деньги для этой организации. [146] [147] Позже он также внес свой вклад в книгу We Are One: A Celebration of Tribal Peoples , выпущенную в октябре 2009 года в поддержку Survival. Книга исследует существование коренных культур во всем мире и угрозы для них. [148] [149]

В 2016 году он пожертвовал искусство на секретном аукционе искусства на открытке, [150] благотворительной поддержки в борьбе с гепатитом С . [151]

См. Также [ править ]

  • Чарльз Саатчи
  • Stuckist
  • Джон ЛеКей

Ссылки [ править ]

  1. ^ Николсон, Октавия. «Херст, Дэмиен (Стивен)» , Oxford Art Online (подписка). Проверено 9 ноября 2008 года.
  2. ^ «Глоссарий: молодые британские художники (YBA)» , Тейт и т . Д. Проверено 14 июля 2009 года.
  3. «Первое поколение отсутствует в шортлисте премии Тернера 2000 года» , The Guardian , 14 июня 2000 года. Проверено 11 сентября 2009 года.
  4. ^ «Дэмиен Херст Еще Богатейший Художник-С Великобритании чистой стоимостью $ 384 млн, по данным Sunday Times на„Rich List » . Новости artnet . 18 мая 2020 . Проверено 9 декабря 2020 .
  5. ^ a b Ричард Брукс, « Я жажду славы, - говорит Дэмиен Херст », The Times , 28 марта 2010 г.
  6. ^ a b Грэм-Диксон, Эндрю . «Безумие Artworld», The Sunday Telegraph , стр. 28, 21 сентября 2008 г.
  7. ^ a b c d e f g "Херст выкупает свое искусство у Саатчи" , The Guardian , 27 ноября 2003 г. Источник: 20 марта 2006 г.
  8. ^ [1] Архивировано 13 июня 2010 года в Wayback Machine.
  9. ^ Брукс, Ричард. «Самая ранняя картина Дэмиена Херста поступает в продажу» , The Sunday Times , 6 апреля 2008 г. Проверено 22 марта 2010 г.
  10. ^ Баркер, Годфри; Жюри, Луиза. «Даже его педик заканчивается, когда на аукционе искусства Херста продается 100 миллионов фунтов стерлингов» , London Evening Standard , 16 сентября 2008 г. Проверено 22 июля 2009 г.
  11. ^ a b c Акбар, Арифа. (16 сентября 2008 г.). «Формальдегидное безумие, когда покупатели скупают работы Херста» , The Independent . Проверено 16 сентября 2008 года.
  12. ^ a b c Парсонс, Нил. (16 сентября 2008 г.). «Лондонская распродажа произведений искусства 1-Hirst противоречит экономическому блюзу» . Рейтер. Проверено 16 сентября 2008 года.
  13. ^ Дайер, Клэр. «Херст платит за гимн, который ему не принадлежит» , The Guardian , 19 мая 2000 г., последнее посещение - 15 сентября 2010 г.
  14. ^ "findmypast.co.uk" . Проверено 23 февраля 2017 года .
  15. ^ «Биография» . Проверено 4 октября 2017 года .
  16. ^ a b c d e f Чонди, Боб (20 сентября 2002 г.). «Ньюсмейкеры - Дэмиен Херст: шокоголик» . BBC News . Проверено 22 февраля 2017 года .
  17. ^ a b c d e f g h i Джардин, Кассандра (26 июля 2004 г.). «Я знал, что пришло время привести в порядок свой поступок» . Дейли телеграф . Проверено 22 февраля 2017 года .
  18. ^ Hattenstone, Саймон (14 ноября 2009). «Дэмиен Херст:« Любой может быть Рембрандтом » » . Хранитель . Проверено 22 февраля 2017 года .
  19. ^ a b c Сполдинг, Джулиан (8 мая 2003 г.). «Почему нормально не любить современное искусство» . The Times . Проверено 22 февраля 2017 года .
  20. Перейти ↑ Connolly, Cressida (24 ноября 2007 г.). «Майкл Крейг-Мартин: из ряда вон выходящее» . Дейли телеграф . Проверено 22 февраля 2017 года .
  21. ^ Льюис Шифф, Блестящий бизнес: удивительные уроки от величайших самодельных бизнес-икон , Харпер Коллинз, 2013, ISBN 0062253522 
  22. ^ Замораживание каталог 1988
  23. ^ Rainbird, Шон. «Собираемся ли мы как общество и дальше так относиться к людям?» Сервисы свалки Майкла Лэнди " , Галерея Тейт, весна 2004 г. Проверено 22 октября 2008 г.
  24. ^ а б Арчер, Майкл. «Апельсины, лимоны, апельсины и бананы» , Acme , 2001. Проверено 22 октября 2008 г.
  25. ^ "Market News: Counter" , The Daily Telegraph , 17 марта 2003 г. Проверено 22 октября 2008 г.
  26. ^ Б с д е е г «BlainSouthernCV» .
  27. ^ Blanché, Ulrich (2018). Дэмиен Херст. Галерея «Искусство в материальном мире». Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, стр. 112.
  28. ^ Blanché, Ulrich (2018). Дэмиен Херст. Галерея «Искусство в материальном мире». Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, стр. 64.
  29. Бэгли, Кристофер (10 марта 2014 г.). «Эммануэль Перротен: французская связь» . W Magazine .
  30. ^ Blanché, Ulrich (2018). Дэмиен Херст. Галерея «Искусство в материальном мире». Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, стр. 71.
  31. ^ Gallaccio, Аня. "Сломанный английский август 91-го" . Тейт и т . Д. Проверено 27 августа 2018 .
  32. ^ Blanché, Ulrich (2018). Дэмиен Херст. Галерея «Искусство в материальном мире». Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, стр. 65.
  33. ^ "Саатчи обдумывает предложение об акулах за 6,25 миллиона фунтов стерлингов" , BBC. Проверено 23 февраля 2007 года.
  34. ^ Willcock, Джон (14 сентября 1998). «Кто на кого судится: Дело о маринованной овце» . Независимый . Лондон . Проверено 11 июня 2012 года .
  35. ^ Беккет, Энди. «Шокирующее искусство в магазин искусства», The Guardian , с. Т.002, 28 августа 1997 г.
  36. ^ The Guardian 6 октября 2001 . Проверено 19 марта 2006 года.
  37. ^ Негус, Кейт; Пикеринг, Майкл Дж. (2004). Творчество, коммуникация и культурная ценность . Мудрец. п. 65. ISBN 9781847871503. Проверено 22 февраля 2017 года .
  38. ^ a b c d "Херст платит в Toy Row" на сайте BBC . Проверено 19 марта 2006 года.
  39. ^ «Чарльз Саатчи мог бы купить четырех Давидов по цене кровати Трейси Эмин» , The Daily Telegraph , 7 января 2006 г. Источник: 20 марта 2006 г.
  40. ^ "Дэмиен Херст" . Art Bios . Проверено 27 августа 2018 .
  41. ^ Эллисон, Ребекка. (11 сентября 2002 г.). «11 сентября ужасно, но это произведение искусства, - говорит Дэмиен Херст» , The Guardian . Проверено 11 ноября 2008 года.
  42. ^ "Херст извиняется за комментарии от 11 сентября", веб-сайт BBC . Проверено 26 марта 2006 года.
  43. ^ 9 сентября 2003 г. «Святая корова! Херст обращается к религии » . Дейли телеграф . Проверено 20 марта 2006 года.
  44. ^ Dorment, Ричард. (10 сентября 2003 г.). «Дэмиен обнажает свою душу» . Дейли телеграф . Проверено 20 марта 2006 года.
  45. ^ Киттс, Алекс (2011). Dizzee Rascal: Tales from Da Corner . Ашетт. ISBN 9781409133988.
  46. ^ "Запрещено покрытие Band Aid Дэмиена Херста" . Цифровой шпион . Проверено 27 августа 2018 .
  47. ^ a b Фогель, Кэрол. «Плавание с известными мертвыми акулами» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 27 августа 2018 .
  48. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинального 29 сентября 2007 года . Проверено 18 февраля 2006 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  49. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинала 23 марта 2005 года . Проверено 20 марта 2006 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  50. ^ Критерии, прочее. «Другие критерии Дэмиена Херста открывают первое место в США» . Проверено 4 января 2019 .
  51. ^ «Дэмиен Херст - Смерть Бога - Подпись» . Прочие критерии . Проверено 27 августа 2018 .
  52. Кромптон, Сара (11 июля 2006 г.). «Да здравствует смертность» . Телеграф . Проверено 27 августа 2018 .
  53. ^ Blanché, Ulrich (2018). Дэмиен Херст. Галерея «Искусство в материальном мире». Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, стр. 142.
  54. Китс, Джонатон (20 июля 2012 г.), «Дэмиен Херст - самый неправильно понятый художник в мире?» Forbes
  55. Люк, Бен (3 декабря 2009 г.). «Гибель, мрак и Дэмиен Херст» . Лондонский вечерний стандарт . Проверено 27 августа 2018 .
  56. ^ Андерсон, Джейми; Рекхенрих, Йорг; Купп, Мартин (2011). Изящное искусство успеха: как изучение великого искусства может создать великий бизнес . Джон Вили и сыновья. ISBN 9781119992530.
  57. ^ Blanché, Ulrich (2018). Дэмиен Херст. Галерея «Искусство в материальном мире». Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, стр. 86.
  58. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинала 8 января 2007 года . Проверено 27 декабря 2006 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  59. ^ a b «Кабинет Херста устанавливает рекорд аукциона» . BBC News . 22 июня 2007 . Проверено 13 февраля 2013 года .
  60. ^ Вне веры https://whitecube.com/exhibitions/exhibition/damien_hirst_masons_yard_hoxton_square_2007
  61. ^ a b Торнтон, Сара. «Дэмиен Херст переписывает правила рынка (2)» , газета The Art Newspaper , 17 июля 2008 г. Проверено 11 августа 2008 г.
  62. ^ (1 июня 2009 г.). «Команда проекта: Общение с Херстом в Рейксмузеуме» , Искусство, Дизайн и Реклама . Проверено 15 декабря 2009 года.
  63. ^ Акбар, Арифа. (6 декабря 2008 г.). «Херст требует долю художника за 65 фунтов стерлингов» The Independent . Проверено 6 декабря 2008 года.
  64. ^ a b Прис, Роберт. (Июнь 2009 г.). «Проверка реальности: когда присвоение становится нарушением авторских прав» . Журнал Скульптура / AD&P . Проверено 19 июня 2009 года.
  65. ^ a b Хадсон, Марк. «Для Дэмиена Херста не могло быть хуже» , The Daily Telegraph , 14 октября 2009 г.
  66. ^ "Red Hot Chili Peppers показывают, что Дэмиен Хёрст создал обложку для 'I'm With You ' " . Журнал NME . 6 июля 2011 . Проверено 5 января 2021 года .
  67. ^ Уильямс, Ричард (13 августа 2012 г.). «Игры завершаются шумным, но острым зрелищем массовой культуры» . Хранитель . Лондон. С. 2–3 . Проверено 13 августа 2012 года .
  68. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинального 16 января 2013 года . Проверено 13 января 2013 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  69. ^ Сук, Аластер. «Внутри новой выставки Дэмиена Херста с Аластером Сук» . Дейли телеграф . Проверено 9 октября 2014 года .
  70. ^ Гловер, Майкл. «Обзор выставки Дэмиена Херста: Шизофреногенез - горькая пилюля, которую нужно проглотить» . Независимый . Проверено 9 октября 2014 года .
  71. ^ «Работы Дэмиена Херста из формальдегида« не представляют опасности для публики »» , BBC . Проверено 17 июля 2016 года.
  72. Грасси, Палаццо. «Сокровища из крушения невероятного» . Палаццо Грасси .
  73. ^ Херст, Дэмиен. «Естественная история» . Дэмиен Херст. Бюро по визуальным вопросам . Дэмиен Херст . Проверено 8 декабря 2014 .
  74. ^ Рейн, Крейг (апрель 2012 г.). «Дэмиен Херст - довольно пусто» . Проверено 22 февраля 2017 года . [Подзаголовок:]: В ретроспективе Дэмиена Херста Тейт только две хорошие работы. Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  75. Уайт, Люк (январь 2013 г.). Акула Дэмиена Херста: природа, капитализм и возвышенное . Tate.org . Тейт. ISBN 9781849763875. Проверено 8 декабря 2014 .
  76. ^ Сингх, Анита. «Ожидается, что аукцион Дэмиена Херста принесет 65 миллионов фунтов стерлингов» , The Daily Telegraph , 29 июля 2008 года.
  77. ^ Milmo, Cahal. «Мистер 10 процентов (а он стоит каждой копейки)» , The Independent , 18 сентября 2008 г., Проверено 29 марта 2010 г.
  78. ^ Робекки, Микеле. "Дэмиен Херст: Бриллианты навсегда , Flash Art , июль – сентябрь 2010 г."
  79. ^ a b c d e "Санди таймс". (21 сентября 2008 г.). «Дилеры Hirst поддерживают цены при рекордных продажах» , - пишет The Sunday Times . Проверено 10 февраля 2009 года.
  80. Спирс-Меерс, Эмили. «High Art Lite in the Darkest Hour» , Oxonian Review , 1 марта 2007 г. Источник 29 декабря 2010 г.
  81. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинального 21 февраля 2014 года . Проверено 3 февраля 2014 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  82. ^ Gleadell, Колин (30 января 2007). «Новости рынка: Sotheby's, Джейми Рид, Рэйчел Ховард и другие ...» The Telegraph . Архивировано из оригинала 20 декабря 2008 года . Проверено 27 августа 2018 .
  83. ^ "В самый темный час может быть свет, работы из коллекции убийц Дэмиена Херста" . serpentinegallery.org . Проверено 23 февраля 2017 года .
  84. ^ [2] Архивировано 27 апреля 2009 года в Wayback Machine.
  85. ^ "Пресс-служба" . Тейт и т . Д. Архивировано из оригинала 19 декабря 2007 года . Проверено 23 февраля 2017 года .
  86. ^ a b Гарет Харрис (22 июля 2014 г.), [3] The Art Newspaper .
  87. ^ "Новая галерея Дэмиена Херста открывается абстрактным великим Джоном Хойландом" . Лондонский вечерний стандарт . 30 июня 2015 . Проверено 23 февраля 2017 года .
  88. ^ Blanché, Ulrich (2018). Дэмиен Херст. Галерея «Искусство в материальном мире». Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, стр. 70.
  89. ^ Blanché, Ulrich (2018). Дэмиен Херст. Галерея «Искусство в материальном мире». Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, стр. 15.
  90. ^ Blanché, Ulrich (2018). Дэмиен Херст. Галерея «Искусство в материальном мире». Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, стр. 73.
  91. ^ "Новые лица на обложке альбома Sgt Pepper к 80-летию художника Питера Блейка" . Хранитель . 5 октября 2016 г.
  92. ^ a b c d e "Архивная копия" . Архивировано из оригинального 27 апреля 2006 года . Проверено 20 марта 2006 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  93. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинального 14 июня 2006 года . Проверено 20 марта 2006 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  94. ^ Art Newspaper интервью на сайте Saatchi Gallery . Проверено 19 марта 2006 года.
  95. ^ a b c Чайлдиш, Билли Чилдиш и Томсон, Чарльз (декабрь 2000 г.). «Искусство Херста: против [застойной критики Дэмиена Херста]» . Channel 4. Архивировано из оригинала 3 мая 2006 года . Проверено 22 февраля 2017 года . Цитировать журнал требует |journal=( помощь )CS1 maint: использует параметр авторов ( ссылка )
  96. ^ Stuckist анти-Britart манифест, 4 августа 1999 . Проверено 20 марта 2006 года.
  97. ^ а б Альберге, Далья. (10 апреля 2003 г.). «Традиционалисты отмечают нападение акулы на Херста» , The Times . Проверено 6 февраля 2008 года.
  98. ^ "Мертвая акула - это не искусство", международный веб-сайт Stuckism International. Проверено 20 марта 2006 года.
  99. ^ a b Торп, Ванесса (7 сентября 2008 г.). «Главный критик набрасывается на« безвкусное »искусство Херста» . Хранитель . Лондон . Проверено 7 сентября 2008 года .
  100. ^ a b c "Просмотры прессы: картины Дэмиена Херста" , BBC , 4 октября 2009 г. Источник 25 декабря 2009 г.
  101. Джонс, Джонатан (22 мая 2012 г.). «Дэмиен Херст: Две недели одного лета - рецензия» . Хранитель . Лондон . Проверено 23 мая 2012 года .
  102. Моррис, Харви (31 марта 2012 г.). "Сколько стоит мертвая акула?" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 23 февраля 2017 года .
  103. ^ «Продайте сейчас, пока не стало слишком поздно, - говорит эксперт фанатам Дэмиена Херста» . Независимый . 27 марта 2012 . Проверено 23 февраля 2017 года .
  104. ^ «Julian Spalding атаки Дэмиена Херста„против искусства » . BBC News . BBC. 27 марта 2012 . Проверено 23 февраля 2017 года .
  105. Бен Райли-Смит (28 августа 2013 г.). «Ретроспектива Дэмиена Херста Тейта вызвала волну жалоб на« бессмысленные произведения искусства » » . Телеграф . Лондон.
  106. ^ a b c Альберге, Далья. (14 августа 2003 г.). «Найдите разницу, поскольку художник обвиняет Херста в копировании» , - The Times . Проверено 8 февраля 2008 года.
  107. ^ a b c Альберге, Далья. (27 июня 2007 г.). «Мой старый друг Дэмиен украл мою идею черепа» , The Times . Проверено 10 декабря 2007 года.
  108. ^ a b c Томсон, Чарльз (14 сентября 2010 г.). Галлис, Эндрю (ред.). "Застрявшая таверна XI: Искусство, украденное Дэмиеном Херстом" . 3: Журнал AM . Сен-Дени, Франция . Проверено 22 февраля 2017 года .
  109. ^ Томсон, Чарльз (2010). «Искусство, украденное Дэмиеном Херстом». Галка (сентябрь / октябрь).
  110. ^ a b c Томсон, Чарльз (9 апреля 2011 г.). Галлис, Эндрю (ред.). "Застрявшая таверна XII: Искусство, украденное Дэмиеном Херстом, часть 2" . 3: Журнал AM . Сен-Дени, Франция . Проверено 22 февраля 2017 года .
  111. ^ a b c Альберге, Далья. «Дэмиену Херсту предъявлено восемь новых обвинений в плагиате» The Guardian , 2 сентября 2010 года. Проверено 2 сентября 2010 года.
  112. ^ Сотрудники Daily Telegraph, « Дэмиен Херст сталкивается с новыми обвинениями в плагиате », The Daily Telegraph , 3 сентября 2010 г.
  113. ^ «Работы Дэмиена Херста,« вдохновленные другими »» , BBC , 2 сентября 2010 г. Проверено 3 сентября 2010 г.
  114. Editor, Online (10 мая 2017 г.). «Нигерийцы выражают возмущение, как британский художник Дэмиен Херст, копирует скульптуру Ифе, не отдавая должного» . THISDAYLIVE . Дата обращения 10 мая 2017 .CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
  115. Фрэнк, Присцилла (9 мая 2017 г.). «Дэмиен Херст обвиняется в присвоении нигерийского искусства, обелении истории» . HuffPost . Дата обращения 10 мая 2017 .
  116. ^ a b Майзельман, Джессика (12 мая 2017 г.). «Шоу Дэмиена Херста вызывает обвинения в присвоении культурного наследия» . Вычурный . Дата обращения 4 июня 2017 .
  117. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинального 22 декабря 2008 года . Проверено 12 декабря 2008 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  118. ^ Blanché, Ulrich (2018). Дэмиен Херст. Галерея «Искусство в материальном мире». Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag, стр. 181.
  119. Оуэнс, Майкл (июль 2015 г.). «Дэмиен Херст и его дикие пути» . Майкл Оуэнс . Проверено 27 августа 2018 .
  120. ^ Gleadell, Колин (21 марта 2012). «Как Дэмиен Херст пытался изменить рынок искусства» . Телеграф . Проверено 27 августа 2018 .
  121. ^ a b Гори, Гордон; Херст, Дэмиен (2001). По дороге на работу . Faber & Faber. ISBN 978-0571202577.
  122. ^ «Плавание с известными мертвыми акулами» . Нью-Йорк Таймс . 1 октября 2006 . Проверено 23 февраля 2017 года .
  123. ^ "The Art Newspaper" . Художественная газета . Архивировано из оригинального 20 -го августа 2006 года . Проверено 15 августа 2010 года .
  124. ^ "Новости Далласа" . Далласские новости . 2 октября 2006 Архивировано из оригинала 26 июня 2007 . Проверено 15 августа 2010 года .
  125. ^ "Laplaca on" . Artnet.com. 18 октября 2004 . Проверено 15 августа 2010 года .
  126. ^ "Ресторан The Quay" . damienhirst.com . Дата обращения 4 мая 2016 .
  127. ^ "Дэмиен Херст проектирует ресторан для галереи Ньюпорт-стрит" . Dezeen . 18 февраля 2016 . Проверено 22 октября +2016 .
  128. ^ "Руки вверх для Херста" . Экономист . 11 сентября 2010 г.
  129. ^ "2009 Rich List search" , The Times . Проверено 22 марта 2010 года.
  130. ^ "Топ-10 самых богатых художников чистой стоимости" . Маштос . Проверено 23 июня 2019 .
  131. ^ Тейт. «Аптека, Дэмиен Херст 1992 - Тейт» . Тейт и т . Д. Проверено 23 февраля 2017 года .
  132. ^ Берлин, Staatliche Museen zu. "Государственные музеи Берлина: Дом" . spk-berlin.de . Архивировано из оригинального 16 августа 2000 года . Проверено 23 февраля 2017 года .
  133. ^ "1014: ДАМИЕН ХЕРСТ (р. 1966) Красивый Топор, Слэш,: Лот 1014" . liveauctioneers.com . Проверено 23 февраля 2017 года .
  134. ^ "Дэмиен Херст: Дева Мать" . 22 февраля 2017 . Проверено 22 февраля 2017 года .
  135. ^ «Бесценно! Великие бедствия искусства» . Независимый . 31 июля 2008 . Проверено 23 февраля 2017 года .
  136. ^ «Уборщик убирает искусство пепельницы Херста» The Guardian (Лондон), 19 октября 2001 года. Проверено 19 октября 2001 года.
  137. ^ Ltd, Наука. «Сон - Дэмиен Херст» . damienhirst.com . Проверено 23 февраля 2017 года .
  138. ^ Gerlis, Мелани (16 марта 2016). «Дэмиен Херст, суфражистка, крутится с изюминкой» . Художественная газета . Умберто Аллеманди. Архивировано из оригинального 20 марта 2016 года . Проверено 29 марта 2016 года .
  139. ^ https://www.cnn.com/style/article/banksy-hospital-trnd/index.html
  140. ^ «Рождения Англии и Уэльса 1984–2006» . Findmypast.com. Архивировано из оригинального 12 ноября 2006 года . Проверено 15 августа 2010 года .[ нужен лучший источник ]
  141. ^ «Дэмиен Херст« опустошен »после разрыва 20-летних отношений с партнером» . Телеграф . 10 июня 2012 . Проверено 11 октября 2015 года .
  142. Кейт Бернард (6 августа 2006 г.). «Кейт Бернард разговаривает с Майей Норман, второй половинкой Дэмиена Херста» . Наблюдатель . Лондон . Проверено 15 августа 2010 года .
  143. ^ Лейт, Уильям. «Избегая акул», Life: The Observer Magazine , стр. 15, 14 февраля 1999 г.
  144. ^ "Ронни Вуд доставлен в реабилитационный центр Дэмиеном Херстом" . Независимый . 7 сентября 2011 . Проверено 23 февраля 2017 года .
  145. ^ "Премия" Правильный образ жизни: 1989 " . Rightlivelihood.org. Архивировано из оригинального 12 октября 2007 года . Проверено 15 августа 2010 года .
  146. ^ "Жертвует Дэмиена Херста 'Beautiful Love Survival ' " . Survival International. 15 сентября 2008 . Проверено 15 августа 2010 года .
  147. ^ "Аукционы Sotheby's - Календарь - Дэмиен Херст - Прекрасное в моей голове навсегда (Вечерняя распродажа)" . Сотбис . Проверено 15 августа 2010 года .
  148. ^ " ' We Are One: праздник племенных народов' опубликовано этой осенью" . Survival International. 16 октября 2009 . Проверено 25 ноября 2009 года .
  149. ^ «Мы едины» . Survival International . Проверено 15 августа 2010 года .
  150. ^ Искусство на открытке
  151. ^ Объект, объект. «Вы потенциально могли бы приобрести произведение известного художника размером с открытку на секретном аукционе в Лондоне» . Одинокая планета . Дата обращения 2 ноября 2019 .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Бланше, Ульрих (2018). Дэмиен Херст. Галерея «Искусство в материальном мире» . Баден-Баден, DEU: Tectum Verlag. ISBN 978-3-8288-4030-0.
  • Погребин, Робин (21 февраля 2017 г.). «Дэмиен Херст отдалился от коллекционеров. Вернет ли их его новая работа?» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 22 февраля 2017 года .
  • Бланше, Ульрих (2014). Konsumkunst: Kultur und Kommerz bei Banksy und Damien Hirst (на немецком языке). Билефельд, Германия: расшифровка Verlag. ISBN 978-3839421390. Проверено 22 февраля 2017 года .
  • Томпсон, Дон (2012). Чучело акулы за 12 миллионов долларов: любопытная экономика современного искусства . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Пресса Св. Мартина. ISBN 978-0230341937. Проверено 22 февраля 2017 года .
  • Бенхаму-Хуэ, Джудит (2012). Les artistes ont toujours aimé l'argent: De Dürer à Damien Hirst (на французском языке). Париж, Франция: Грассе. ISBN 978-2246800002. Проверено 22 февраля 2017 года .
  • Томкинс, Кальвин (2010). Жизнь художников: портреты десяти художников, в творчестве и образе жизни которых воплощено будущее современного искусства . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: ISBN Генри Холта и Ко. 978-1429946414. Проверено 22 февраля 2017 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт Дэмиена Херста
  • Аптека Дэмиена Херста на интерактивном сайте Тейт
  • Дэмиен Херст в галерее Gow Langsford, Окленд, Новая Зеландия, сентябрь 2011 года.
  • Дэмиен Херст. Ретроспектива в галерее Тейт Модерн, Лондон / Великобритания , Видео Дэмиена Херста. Ретроспектива в галерее Тейт Модерн, Лондон, 2012 г.