Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Музей современного искусства Аркен
Музей современного искусства ARKEN (19174110459) .jpg
Учредил15 марта 1996 г . ; 25 лет назад (1996-03-15)
Место расположенияSkovvej 100
Ishøj , Дания
Координаты55°36′22″N 12°23′15″E / 55.6062 ° N 12.3876 ° E / 55.6062; 12.3876 Координаты : 55.6062 ° N 12.3876 ° E55°36′22″N 12°23′15″E /  / 55.6062; 12.3876
ТипМузей искусства
ДиректорКристиан Гетер
АрхитекторСорен Роберт Лунд
Веб-сайтwww .arken .dk

Аркен ( датский : ARKEN Музей Moderne Kunst ) является негосударственная некоммерческая благотворительная организация , государственный уполномоченный, современный художественный музей в Ishøj вблизи Копенгагена , в столице в Дании . [1] Музей входит в число крупнейших Дании в области современного искусства, в нем представлены важные международные культурные произведения и выставки. [2] Аркен расположен в пригороде Исхёй, недалеко от Кёге ( Кёге-багт) , в двадцати километрах к югу от Копенгагена, Дания. Музей Аркен спроектировал 25-летний архитекторстудент Сёрена Роберта Лунда в отличной архитектурной форме и был утвержден округом Копенгаген . [3] Он был открыт 15 марта 1996 года и был задуман королевой Маргрете ; Ее Величество Дания. [4]

Коллекция Музея современного искусства Аркен предлагает основные произведения более чем 400 датского, скандинавского и международного послевоенного искусства, в том числе известные работы Дэмиена Херста , Олафура Элиассона , Ансельма Рейла Ширин Нешат , Вольфганга Тиллманса , датско-норвежского дуэта Ингара Драгсета и Майкла Элмгрина и многое другое. [5] [6]Аркен, благодаря синтезу современного искусства, морской архитектуры и ландшафта, также признан вехой в датской архитектуре. В музее представлен обзор современного и современного искусства, представлены культурные и исследовательские выставки, архитектура и дизайн, скульптурные артефакты, картины, гравюры, инсталляции и мультимедийные дисплеи.

История, контекст и влияние [ править ]

Аркен (по-датски «Ковчег»), созданный и разрекламированный в 1996 году, как своеобразная и отличная архитектурная форма, в которой собрано множество международных работ. История Музея современного искусства Аркен началась с того, что музей создал единое целое международного масштаба и активное динамическое пространство. [7]

Музей вновь открылся в январе 2008 года после капитального ремонта, который включал расширение, обеспечившее дополнительные 50% площади галереи.

До Аркена: 1988-1992 гг. [ Править ]

В 20-м веке наблюдался глобальный рост музеев современного искусства, в частности, в 1988 году был открыт Музей современного искусства. В совокупности это повлияло на рост и заметный рост культурных учреждений, демонстрирующих как местное, так и международное искусство. Он сыграл важную роль в развитии и собрании современного искусства. [8]

В 1988 году прошел архитектурный конкурс на создание нового музея современного искусства на юго-западе Копенгагена. В результате 25-летний студент-архитектор Сорен Роберт Лунд фактически выиграл первый приз конкурса и получил заказ на его дизайн, который был завершен в 1992 году. Название «Аркен» было также выбрано в результате открытого архитектурного конкурса. Первоначальная идея заключалась в том, чтобы Аркен располагался на пляже как характерная морская архитектурная форма, отражающая его датское название. По соображениям сохранения музей был построен за невысокими песчаными дюнами между лагуной. [9]

1996-1999 [ править ]

До открытия музея в конце 20 века в Дании произошли значительные социальные, культурные и политические изменения. В 1960-х годах в муниципалитетах к югу от Копенгагена наблюдался быстрый рост жителей, особенно иммигрантов курдской, турецкой и пакистанской национальностей. Тенденцией, которая еще больше усилила мультикультурное развитие района, была миграция жителей из центральной части города в районы к югу от Копенгагена. Это привело к притоку мультикультурных регионов в Данию, в свою очередь, объединившее местное и международное искусство. [1]

Музей современного искусства Аркен

21 век [ править ]

Аркен, как культурное учреждение переходного периода, провел два крупных ремонта и расширения, спроектированных оригинальным архитектором Сёреном Робертом Лундом вместе с CF Møller Architects. В музее хранятся постоянные коллекции и пожертвования работ 2005-2008 годов Дэмиена Херста , Марка Куинна , Моны Хатум , Йеппе Хайн , Джеффа Кунса и Elmgreen & Dragset [10]

ARKEN также опубликовал бюллетень Arken Bulletin, который является местом дискуссий среди международных академических кругов по теории искусства и музеологии.

Каждый год ARKEN вручает современному художнику приз «ARKENs kunstpris» в размере 100 000 датских крон.

Архитектура [ править ]

Музей спроектирован и построен как деконструктивная архитектурная форма в морском стиле. В культурном учреждении этот стиль архитектуры стал объектом всеобщего внимания благодаря выставке деконструктивистской архитектуры в Нью-Йорке в 1988 году в Музее современного искусства , на которой представлены известные работы   Даниэля Либескинда , Фрэнка Гери и Захи Хадид . [11] Деконструктивистская архитектура была публично активизирована Жаком Деррида , Питером Эйзенманом и Бернаром Чуми . [11]Эта волна деконструкции в архитектурных формах стала заметной в Европе в 1980-х годах, в стиле, который Сорен Роберт Лундин использовал при проектировании Аркена. Музей отражает это движение и продолжение рационального подхода модернизма. Архитектурный деконструктивизма требует существование архетипического кон струкции, сильный диалект обычного присутствия гибкости эксперимента против. [12] Музей Аркен задуман как архитектурная форма кораблекрушения, воплощающая пространственные оболочки, измененные геометрические массы и подрывную деятельность, демонстрируя действенный акт деконструкции. [13]  

Деконструктивистская архитектура с ее склонностью к деформации и дислокации имеет угловатые формы и абстрактную геометрию, как это определено во внешнем и внутреннем пространстве Arken. [14] Музей демонстрирует деконструктивизм, «разрушая воплощенную идею здания, выставляя его изнутри наружу, реконструируя множество пространств и создавая различные точки доступа». [15] [16]

Формальный план Аркена включает в себя собранные части здания, разделенные и фрагментированные для создания фрагментированной формы корабля и плана этажа со скошенными углами. Контрастные цвета серых и красных стен, большие открытые комнаты и маленькие комнаты и наклонные углы зданий с изогнутыми галереями создают видимую деконструкцию. Аркен моделирует геометрический дисбаланс и фрагментацию, чтобы противостоять модернистским понятиям «форма следует за функцией», «истина к материалу» и «чистота формы». [17]

Расширения [ править ]

С момента своего открытия в 1966 году музей претерпел архитектурные и пространственные преобразования, отвечая современным требованиям социальных изменений. [18] Расширение и периодическая трансформация Arken увеличила доступность пространства для общественности на 50% по сравнению с его первоначальным пространством, построенным в 1996 году, что сделало пространство открытым для изменений и «современной музеологической практикой». [18] Расширение позволило Arken сместить свой подход с представления своих архивов картин, дизайна и произведений искусства на бумаге к отображению интегрированных больших скульптурных масс, таких как проект UTOPIA.

Расширение 1: 2008-2009 [ править ]

Интерьер АРКЕН

Музей вновь открыл свои двери 5 сентября 2009 года после ремонта, проведенного первоначальным архитектором Arken Сереном Робертом Лундом и партнером по дизайну CF Møller Architect. [1] Ремонт состоял из 3 частей: новой галереи скульптур и главного входа Сёрена Роберта Лунда, а также площадок для образовательных и опытных мастерских, разработанных Анной Марией Индрио из CF Møller Architects. [19]

Это расширение значительно расширило новый выставочный зал Arken до 1600 м2, а общая площадь составляет 5000 м2. Музей уничтожил несущие стены или колонны во всех отдельных помещениях, а новый выставочный зал был структурирован в виде четырех белых квадрантов. Конструкции для кондиционирования воздуха были встроены в стены, а оборудование для обеспечения безопасности было размещено в полу под стальными пластинами, поскольку CF Møller стремился сохранить «ритм и пропорции существующего фасада» Arken. [20] [5]

Были опущены потолки и введен новый дизайн белого ящика. Разработчиками пристроек выступила Анна Мария Индрио из CFMøllers Tegnestue. [19] Энни и Отто Джос. Фонд Детлефса оказал финансовую поддержку пристройке 1100 м2, оба пожертвовали около 10 миллионов долларов. Зал Детлефса, предназначенный для показа скульптурных работ, и дополнительное расширение помещений для учебных мастерских, были включены и отремонтированы на северной стороне здания. [6] Модернизированный вход ведет в новую большую комнату площадью 600 м2, которая функционирует как ядро ​​музея и является центральной точкой для всех комнат и удобств. [21]

Расширение 2: 2016 [ править ]

Пейзаж АРКЕН

Пожертвование и финансовые вложения для второго расширения Arken были предоставлены APMøller и Hustru Chastine, Фонд McKinney Møller for General Purposes, что позволило создать водный ландшафт. [6]  Раскопки обширных территорий, окружающих галерею, были направлены на то, чтобы признать характерную морскую архитектуру музея и окружающий ландшафт «островом искусства». [3] Музей был перемещен на остров вместо первоначального плана размещения на берегу моря из-за факторов сохранения окружающей среды, которые связаны с экологическим балансом и наследием. Это расширение представляет собой морской пейзаж из трех автомобильных мостов, двух пешеходных мостов, лагун, местных плантаций и архитектурного скульптурного парка. [22]Ремонт и расширение проводились Schul Landskabsarkitekter совместно с Møller и Grønborg, как «переход от природы к культуре». [1]

Два пешеходных моста были формально реконструированы по диагонали на главной оси музея, чтобы создать переходную дорогу от морского пейзажа к галерее. [6]

Коллекции [ править ]

Музей является домом для значительных международных культурных произведений и примечательных экспонатов от коллективного собрания более 400 художников. Коллекция охватывает период от Второй мировой войны 1945 года до наших дней и включает постоянные тайники Дэмиена Херста , Олафура Элиассона , Ай Вей Вей , Ингара Драгсета, Майкла Элмгрина и Асгера Йорна . [23]

Коллекция музея включает в себя две основные темы: (1) человеческое состояние модернистского человека и (2) об искусстве, которое ставит под сомнение сущностное определение самого искусства с помощью новых медиа, смешанных материалов и скульптурных форм. [1]

Слева от входа на передний двор Аркена находится скульптура ребенка, едущего на лошадке-качалке, подписанная Ингаром Драгсетом и Майклом Элмгрином « Бессильные конструкции »   . Конная статуя призвана почтить героизм гуманизма.

Изображение мальчика верхом на лошадке-качалке побуждает зрителей задуматься о менее зрелищных событиях в своей жизни, которые зачастую являются самыми важными. Скульптура напоминает о повседневной жизни и ставит под сомнение традицию памятников, основанных на военной победе или поражении. [24]

Комната Дэмиена Херста в Аркене. Показаны: «Парадокс любви (сдача или автономия, разделение как предварительное условие для установления связи)», 2007 г. и «2-амино-5-бромбензотрифторид», 2011 г.

В архивах Аркена находится постоянная экспозиция британского художника Дэмиена Херста . Среди известных экспонатов: Love's Paradox, 2007, Beautiful Strummerville Spin, 2010 и 2-амино-5-бромбензотрифторид, 2011, размеры 4,57 на 14,32 метра и специально подобранные для соответствия размеру Arken. [25] Эти пожертвования сделали Деннис и Джитт Мерла Дресинг из Фонда Мерла. [25] Коллекция работ Дэмиена Херста была собрана в «Комнате Херста», пространстве галереи, предназначенном для демонстрации его работ. [26] Другими инсталляциями были 2,5-метровая бронзовая статуя под названием Святой Варфоломей,2006 г. и вверенный бриллиант череп под названием « Во имя любви к Богу». [25]

«Любовь к Богу» расширила все границы художественного производства, так как этот человеческий череп, украшенный 8601 бриллиантом, стоил 15 миллионов фунтов стерлингов и был отмечен жесткой ценой в 50 миллионов фунтов стерлингов [27].

Избранные основные моменты коллекции [ править ]

  • Ради любви к Богу , 2007 Дэмиен Херст 2007

  • Beautiful Strummerville Spin , Дэмиен Херст, 2010

  • ВЕС СВЕТА / ВЫШЕ / ПРИНЕШЕННЫЙ К НЕСУЩЕМУ / ВОЛН НА МОРЕ , Лоуренс Вайнер 2007.

  • Лучшие друзья, Ансельм Рейл, 2012 г.

  • Асгер Йорн

  • Третья кожа, Friedensreich Hundertwasse 2014

  • Колесо вагона, Ансельм Рейл, 2009

  • Без названия, Ансельм Рейл, 2010

Выставки [ править ]

Arken выделяет временные ежегодные выставки, тематические или художественные по своему характеру, чтобы «сохранить культурное наследие Дании». [1] С 1996 года по настоящее время здесь проходят выставки, в том числе несколько примечательных и известных работ, представленных из портфолио музея.

Проект UTOPIA [ править ]

Исследовательская серия выставок, проходивших в 2008–2011 гг. В Музее современного искусства Аркен, включает работы «Китайская железная дорога, роспись полов и стен, коридор, полный тумана». [28] На протяжении многих лет на каждой выставке были представлены известные художники со всего мира, исследующие понятия «хорошей жизни» в крупномасштабных инсталляциях. [29] Выставка состояла из двух частей: «Пересмотренная утопия» и «Утопические позиции», включая персональные выставки Цю Аньсюн, Катарины Гросс и Олафура Элиассона, демонстрирующие «переформулировки утопии в современном искусстве». [30]

Гросс ставит музейное пространство как промежуточное состояние между физической, феноменологической реальностью и воображаемой, еще не сформулированной «в другом месте», которая открывается в ярко окрашенных облаках инсталляции. [31]

Индия: искусство сейчас [ править ]

Эта выставка, проходившая с 18 августа 2012 года по 13 января 2013 года, была крупнейшей в истории Arken. [32] На нем было продемонстрировано индийское искусство инсталляции 13 художников и групп художников с темами выставки «Городское пространство», «Самобытность и повседневная жизнь» и «Самоартикуляция». [33] В музее представлены крупномасштабные инсталляции сари, художественные копии уличных торговцев и высокотехнологичные игры с тенями. [34]

Ван Гог [ править ]

На выставке, состоявшейся 1 сентября 2018 года, представлены 39 работ, куратором которых является печально известный художник Винсент Ван Гог. Это была первая выставка за более чем 50 лет, посвященная живописи и рисунку Ван Гога в Дании. [35] Выставка проводилась в сотрудничестве с музеем Креллер-Мюллер, уделяя особое внимание человечеству, религии и природе как тематической ретроспективе искусства Ван Гога.

Молодое датское искусство: предсказывая будущее [ править ]

Выставка с 17 августа 2019 года по 15 марта 2020 года, на которой представлены скульптуры, инсталляции, анимационные фильмы и конструкции, отражающие политические и культурные изменения в современном искусстве. Выставка представляет общие темы «рабочая культура, принадлежность и климатический кризис». [36]

См. Также [ править ]

  • Køge Bugt Strandpark

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f "Музей современного искусства Аркен" . Культура ASEF 360 . Проверено 1 июня 2020 .
  2. ^ Ltd, Руководства по тайм-ауту (2014-08-21). Тайм-аут Копенгаген 6-е издание . Эбери Паблишинг. п. 153. ISBN. 978-1-4735-1405-8.
  3. ^ a b Бьянкини, Риккардо (2019). «Музей современного искусства Аркен, Исхёй - Копенгаген» . Не выставлять . Проверено 1 июня 2020 .
  4. ^ Ltd, Руководства по тайм-ауту (2014-08-21). Тайм-аут Копенгаген 6-е издание . Эбери Паблишинг. п. 203. ISBN. 978-1-4735-1405-8.
  5. ^ a b Кичинский, Анджей (2008). «МУЗЕЙ В ПЕЙЗАЖЕ - КРОЛЛЕР-МЮЛЛЕР В ОТТЕРЛО, ЛУИЗИАНЕ И АРКЕНЕ ПОБЛИЗОСТИ КОПЕНГАГЕНА, АНДРЕ МАЛЬРО В ЛЕ ГАВРЕ И ОРОНСКО (Muzea w pejzazu Kroller-Muller w Otterlo, Luisiana i Orken pod Kopenhaga)» . Muzealnictwo (на польском языке). 49 : 256–273. ISSN 0464-1086 . 
  6. ^ а б в г "АРКЕН" . Копенгаген по замыслу . Проверено 1 июня 2020 .
  7. ^ Преобразование музейного пространства: архитектура, дизайн, выставки . Маклауд, Сюзанна. Лондон: Рутледж. 2005. ISBN 0-203-48322-7. OCLC  187935331 .CS1 maint: others (link)
  8. ^ Кляйнер, Фред С .; Мамия, Кристин Дж. (2005). «Развитие модернистского искусства: начало ХХ века» . Искусство Гарднера сквозь века: западная перспектива . Томсон Уодсворт. п. 796. ISBN. 0-495-00478-2. OCLC  60393393 . Архивировано из оригинального 10 мая 2020 года.
  9. ^ "Новый пейзаж для музея современного искусства Аркен" . обзор датского дизайна . Проверено 2 июня 2020 .
  10. ^ "Новое открытие Аркена Музей современного искусства Аркен Ishoj" . 1995-2015.undo.net (на итальянском языке) . Проверено 2 июня 2020 .
  11. ^ a b Джонсон, Филипп, 1906-2005 гг. (1988). Деконструктивистская архитектура: Музей современного искусства, Нью-Йорк . Вигли, Марк., Музей современного искусства (Нью-Йорк, Нью-Йорк). Бостон: Маленький, Браун. ISBN 0-87070-298-X. OCLC  18376913 .CS1 maint: multiple names: authors list (link)
  12. ^ Деррида, Жак (1976). Грамматологии . Перевод Спивака, Гаятри Чакраворти (Первое американское изд.). Издательство Университета Джона Хопкинса. ISBN 0-8018-1879-6. OCLC  2331293 .
  13. ^ Миллер, Уильям К. (2016-08-31). Северный модернизм: скандинавская архитектура 1890-2017 . The Crowood Press. п. 171. ISBN. 978-1-78500-237-3.
  14. ^ Маклеод, Мэри (1989). «Архитектура и политика в эпоху Рейгана: от постмодернизма к деконструктивизму». Сборка (8): 23–59. DOI : 10.2307 / 3171013 . JSTOR 3171013 . 
  15. ^ Alhefnawi, Mohammed AM (2018-10-01). «Устойчивость в деконструктивизме: подход гибкости». Арабский журнал науки и техники . 43 (10): 5091–5092. DOI : 10.1007 / s13369-017-2940-1 . ISSN 2191-4281 . 
  16. ^ Уигли, Марк (1995). Архитектура деконструкции: Призрак Деррида . MIT Press. п. 117. ISBN 978-0-262-73114-0.
  17. ^ Пассикофф, Александр Г. (2011). Фасад зданий: собрание архитектурных стилей, архитекторов и их зданий, составляющих лицо Нью-Йорка . п. 39. ISBN 978-1-4567-9490-3. OCLC  797923869 .
  18. ^ a b Маклеод, Сюзанна (2005). Преобразование музейного пространства: архитектура, дизайн, выставки . Лондон: Рутледж. ISBN 0-203-48322-7. OCLC  187935331 .
  19. ^ a b «Датский музей современного искусства переориентируется с улучшенными интерьерами - DesignCurial» . www.designcurial.com . Проверено 1 июня 2020 .
  20. ^ "АРКЕН, расширение" . CF Møller . Проверено 1 июня 2020 .
  21. ^ «Аркен откроет расширенный музей с 1100 новыми квадратными метрами» . artdaily.cc . Проверено 1 июня 2020 .
  22. ^ "schul» Аркен сентябрь 2017 " . Проверено 1 июня 2020 .
  23. ^ "АРКЕН | VisitCopenhagen" . www.visitcopenhagen.com . Проверено 1 июня 2020 .
  24. ↑ «Гигантский ребенок на лошадке-качалке, созданный дуэтом художников Elmgreen & Dragset, представленный сегодня на Трафальгарской площади» . artdaily.cc . Проверено 1 июня 2020 .
  25. ^ a b c «Музей изящных искусств АРКЕН открывает комнату Дэмиена Херста - Дэмиена Херста» . www.damienhirst.com . Проверено 2 июня 2020 .
  26. ^ «Восемь работ всемирно известного художника Дэмиена Херста переданы в дар Музею современного искусства ARKEN» . artdaily.cc . Проверено 2 июня 2020 .
  27. ^ Enhuber, Мариса (2014). "Как Дэмиен Херст культурный предприниматель?". Artivate . 3 (2): 15. ISSN 2164-7747 . JSTOR 10.34053 / artivate.3.2.0003 .  
  28. ^ Джалвинг, Камилла (2011). «Обзор проекта UTOPIA в Музее современного искусства ARKEN в Дании: Обзор проекта UTOPIA в Музее современного искусства ARKEN в Дании». Утопические этюды . 22 (2): 360–367. DOI : 10.5325 / utopianstudies.22.2.0360 . ISSN 1045-991X . JSTOR 10.5325 / utopianstudies.22.2.0360 .  
  29. ^ Jalving, Камилла (2011-09-29). «Утопия в Художественном музее: обзор проекта UTOPIA в Музее современного искусства ARKEN в Дании» . Утопические этюды . 22 (2): 360–366. ISSN 2154-9648 . 
  30. ^ Гетер, Кристиан; Høholt, Stine; Лаурберг, Мари (2012). Утопия и современное искусство . Музей современного искусства АРКЕН; Hatje Cantz Verlag. ISBN 978-3-7757-3281-9. OCLC  769430162 .
  31. ^ Утопическое кураторство, Бюллетень АРКЕН, т. 5, 2010 (5-е изд.). Музей современного искусства АРКЕН. 26 ноября 2010 г. С. 50–51. ASIN B004E1XQ5C . 
  32. ^ «Индийское искусство в Музее современного искусства ARKEN в Дании» . Новости на платформе Cision . Проверено 1 июня 2020 .
  33. ^ «Выдержка из каталога INDIA: ART NOW» . Issuu . Проверено 1 июня 2020 .
  34. ^ "Индия: искусство сейчас в музее современного искусства Аркен Копенгаген - Artmap.com" . artmap.com . Проверено 1 июня 2020 .
  35. ^ «Впервые за последние 50 лет Музей Аркен представляет ретроспективу Ван Гога» . Артхив . Проверено 1 июня 2020 .
  36. ^ "Молодое датское искусство" . Уолл-Стрит Интернэшнл . 2019.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб- сайт Музея современного искусства ARKEN [ постоянная мертвая ссылка ] - включая информацию ARKEN на английском языке

Литература [ править ]

  • «Аркен - Музей современного искусства в Исхёй, Дания» / Хенрик Стен Мёллер. - Живая архитектура , 1997, вып. 15. С. 116–133.
  • «Пристройка Художественного музея Аркен». - в Аркитектур ДК , 2008, т. 52, нет. 4. С. 32–38.
  • АРКЕН: Место и искусство / под редакцией Кристиана Гетера ... [и др.]. - Дания, Музей современного искусства Аркен, 2016.