Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Альфред Шнитке

Альфред Гарриевич Шнитке (русский: Альфред Га́рриевич Шни́тке, Альфред Гарриевич Шнитке; 24 ноября 1934 - 3 августа 1998) был советским и немецким композитором . Ранняя музыка Шнитке показывает сильное влияние Дмитрия Шостаковича . Он разработал технику полистилизма в таких произведениях, как эпическая Симфония № 1 (1969–1972) и его первый концерт-гроссо (1977). В 1980-х годах музыка Шнитке стала более широко известной за рубежом с публикацией его второго (1980) и третьего (1983) струнных квартетов, а также струнного трио (1985); балет « Пер Гюнт» (1985–1987); третий (1981),четвертая (1984 г.) и пятая (1988 г.) симфонии; и концерт для альта (1985) и первый концерт для виолончели (1985–1986). По мере того, как его здоровье ухудшалось, музыка Шнитке начала отказываться от экстраверсии его полистилизма и отступила в более замкнутый, мрачный стиль.

Жизнь и карьера [ править ]

Отец Шнитке, Гарри Максимилиан Шнитке  [ ru ] (1914–1975), был евреем и родился во Франкфурте . [1] Он переехал в Советский Союз в 1927 году и работал журналистом и переводчиком с русского языка на немецкий. Его мать, Мария Иосифовна Шнитке (урожденная Фогель, 1910–1972), была поволжской немкой, родившейся в России. Бабушка Шнитке по отцовской линии, Теа Абрамовна Кац (1889–1970), была филологом , переводчиком и редактором немецкоязычной литературы.

Портрет Альфреда Шнитке работы Реджинальда Грея (1972)

Альфред Шнитке родился в Энгельсе в Волго-германской Республике в РСФСР . Он начал свое музыкальное образование в 1946 году в Вене, куда был направлен его отец. Биограф Шнитке Александр Ивашкин пишет, что именно в Вене «он влюбился в музыку, которая является частью жизни, частью истории и культуры, частью прошлого, которое все еще живо». [2] «Я чувствовал каждое мгновение там, - писал композитор, - как звено исторической цепи: все было многомерным; прошлое представляло собой мир вездесущих призраков, и я не был варваром без каких-либо связи, но сознательный носитель задачи в моей жизни ». [3]Опыт Шнитке в Вене «дал ему определенный духовный опыт и дисциплину для его будущей профессиональной деятельности. Именно Моцарта и Шуберта , а не Чайковского и Рахманинова , он имел в виду в качестве ориентира с точки зрения вкуса, манеры и стиля. точка была по существу классической ... но никогда не слишком откровенной ". [2]

В 1948 году семья переехала в Москву . Шнитке закончил аспирантуру Московской консерватории по композиции в 1961 году и преподавал там с 1962 по 1972 год. Евгений Голубев был одним из его учителей композиции. После этого он зарабатывал себе на жизнь в основном сочинением музыки к фильмам , написав около 70 нот за 30 лет. [4] Шнитке обратился в христианство и обладал глубокими мистическими убеждениями, которые повлияли на его музыку. [5]

Советская бюрократия часто подозрительно относилась к Шнитке и его музыке. Его Первая симфония была фактически запрещена Союзом композиторов . [6] После того, как он воздержался при голосовании Союза композиторов в 1980 году, ему запретили выезд за пределы СССР. 21 июля 1985 года Шнитке перенес инсульт [7] , в результате которого он впал в кому . Несколько раз он был объявлен клинически мертвым, но выздоровел и продолжил сочинять.

Musik Meile Wien (Венская аллея славы)
Надгробие, на котором видна фермата над всем остатком, отмеченная fff

В 1990 году Шнитке покинул Советский Союз и поселился в Гамбурге , Западная Германия . Однако его здоровье оставалось плохим. Он страдал еще несколько ударов до его смерти 3 августа 1998 года в Гамбурге, в возрасте 63. Он был похоронен с государственными почестями, на Новодевичьем кладбище в Москве, где многие другие выдающиеся русские композиторы, в том числе Дмитрия Шостаковича , которые погребены .

Музыка [ править ]

Основная статья: Список произведений Альфреда Шнитке

Ранняя музыка Шнитке показывает сильное влияние Дмитрия Шостаковича , но после визита в СССР итальянского композитора Луиджи Ноно он применил серийную технику в таких произведениях, как Музыка для фортепиано и камерного оркестра (1964). Однако вскоре Шнитке стал недоволен тем, что он назвал «ритуалами полового созревания серийного самоотречения». Он создал новый стиль, который получил название « полистилизм », в котором он сочетал и сочетал музыку разных стилей прошлого и настоящего. Однажды он написал: «Цель моей жизни - объединить серьезную музыку и легкую музыку, даже если при этом я сломаю себе шею». Его первая работа концерта использовать полистилистический технику была вторая скрипка соната ,Quasi una sonata (1967–1968). Он экспериментировал с техниками в своих фильмах, о чем свидетельствует большая часть сонаты, впервые появившейся в его саундтреке к короткометражному мультфильму «Стеклянная гармоника» 1968 года  [ ru ] . Он продолжал развивать технику полистилизма в таких произведениях, как Первая эпическая симфония (1969–1972) и Первый концерт Grosso (1977). Другие произведения были более стилистически унифицированными, например, его фортепианный квинтет (1972–1976), написанный в память о его недавно умершей матери.

В 1980-х годах музыка Шнитке стала более широко известной за рубежом, отчасти благодаря работе советских эмигрантов, таких как скрипачи Гидон Кремер и Марк Любоцкий  [ де ] . Несмотря на постоянную болезнь, он написал большое количество музыки, включая такие важные произведения, как Второй (1980) и Третий (1983) струнные квартеты и струнное трио (1985); Faust кантата (1983), который он позже включены в его опере Historia фон Д. Иоганн Fausten ; балет Пер Гюнт(1985–1987); Третья (1981), Четвертая (1984) и Пятая (1988) симфонии (последняя из которых также известна как Четвертый концерт-гроссо) и концерты для альта (1985) и Первой виолончели (1985–1986). Этот период также ознаменовался поворотом Шнитке и его музыки к христианским темам, примером чего являются его глубоко духовные хоровые произведения без сопровождения аккомпанемента, Концерт для смешанного хора (1984–1985) и Покаянные псалмы (1988), а также ссылки на другие. сочинений, в том числе Четвертой симфонии и Кантаты Фауста. [8]

Когда с конца 1980-х его здоровье ухудшилось, Шнитке начал отказываться от экстраверсии своего раннего полистилизма и отступил к более замкнутому, мрачному стилю, вполне доступному для обычного слушателя. Четвертый квартет (1989), Шестая (1992), Седьмая (1993) и Восьмая (1994) симфонии - хорошие тому примеры. Некоторые исследователи Шнитке, такие как Джерард Макберни , утверждали, что именно поздние работы в конечном итоге станут наиболее влиятельными частями произведений Шнитке. После того, как инсульт в 1994 году оставил его почти полностью парализованным, Шнитке в значительной степени перестал сочинять. В 1997 году он завершил несколько коротких сочинений, а также Девятую симфонию.; партитура была почти нечитабельной, потому что он с большим трудом писал ее левой рукой. [ необходима цитата ]

Девятая симфония впервые была исполнена 19 июня 1998 года в Москве в версии, расшифрованной - но также «аранжированной» - дирижером премьеры Геннадием Рождественским . Услышав запись выступления, Шнитке дал понять, что хочет отозвать запись. Однако после его смерти другие работали над расшифровкой счета. Николай Корндорф умер, не успев выполнить задание, которое продолжил и выполнил Александр Раскатов . В версии Раскатова за тремя оркестровыми частями симфонии Шнитке может следовать хоровая четвертая, которая является собственным Nunc Dimittis Раскатова (в память об Альфреде Шнитке) . Премьера этой версии состоялась в Дрездене., Германия, 16 июня 2007 г. У Андрея Борейко также есть версия симфонии. [9]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Интервью с Альфредом Шнитке. ; Альфред Шнитке: сумасшедший запутанный ребенок
  2. ^ а б Ивашкин 1996 , 32
  3. ↑ Цитата: Ивашкин 1996 , 32.
  4. ^ "Биография Альфреда Шнитке" . Буси & Hawkes, Inc . Проверено 11 августа 2008 .
  5. ^ В. Ю. Гаврилова «Пространство Альфреда Шнитке (к 80-летию со дня рождения)» [В. Ю. Гаврилова "Досягаемость Альфреда Шнитке (к 80-летию со дня рождения)]"
  6. ^ Читатель Шнитке . Под редакцией Александра Ивашкина . Издательство Индианского университета, 2002.
  7. ^ Макберни, Джерард (март 2003 г.). «Концерт для альта (1985)» . Американский симфонический оркестр . Дата обращения 18 ноября 2020 .
  8. ^ Дженнингс, Марк Д. (2002). Концерт для хора Альфреда Шнитке: Музыкальный анализ и исторические перспективы . Доктор философии, Государственный университет Флориды. С. 36–43.
  9. ↑ Александр Ивашкин , примечания к буклету BIS-CD-1727 (2009).

Источники

  • Ивашкин, Александр (1996). Альфред Шнитке . Phaidon Press. ISBN 0-7148-3169-7.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Дэвис, Питер Г. (28 февраля 1994 г.). "Беспокойная музыка" . Нью-Йорк . 27 (9): 125 . Проверено 25 декабря 2012 года .
  • Амрей Флехсиг; Кристиан Сторч, ред. (2010). Альфред Шнитке. Анализируйте, интерпретацию, прием . Олмс. ISBN 978-3-487-14464-1.
  • Энцо Рестаньо (редактор) (1993). Шнитке , EDT, ISBN 978-88-7063-177-7 
  • Питер Дж. Шмельц (2009). Такая свобода, хотя бы музыкальная: Начало неофициальной советской музыки во время оттепели . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-534193-5.
  • Альфред Шнитке (2002). Александр Ивашкин (ред.). Читатель Шнитке . Издательство Индианского университета. ISBN 0-253-33818-2. Проверено 25 декабря 2012 года .
  • Альфред Шнитке [Альфред Шнитке] (2003). Александр Ивашкин [Александр Ивашкин] (ред.). Беседы с Альфредом Шнитке [ Беседы с Альфредом Шнитке ]. Классика XXI. ISBN 5-89817-051-0.
  • Кристиан Сторч (2011). Der Komponist als Autor. Альфред Шниткес Klavierkonzert . Böhlau. ISBN 978-3-412-20762-5.

Внешние ссылки [ править ]

  • Альфред Шнитке в Британской энциклопедии
  • Альфред Шнитке Международная Академия
  • Сайт мемориала Альфреда Шнитке
  • Альфред Шнитке @ Boosey & Hawkes
  • Альфред Шнитке в IMDb
  • биография
  • Шнитке в его первоначальном издателе Sikorski (на немецком языке)
  • «Нереальный мир Альфреда Шнитке», документальный фильм BBC, режиссер Дональд Старрок, 1983. Часть 1 , Часть 2 , Часть 3