Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Анита Лоос
Анита Лоос - апрель 1920 г. MP.jpg
Портрет Лооса 1916 г.
Родившийся( 1888-04-26 )26 апреля 1888 г.
Сиссон , Калифорния , США
Умер18 августа 1981 г. (1981-08-18)(93 года)
Нью-Йорк , Нью-Йорк , США
Место отдыхаКладбище Этны, Этна, Калифорния
ЗанятиеАктриса, писательница, сценарист
Активные годы1912–1980
Супруг (а)
Фрэнк Паллма младший
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1915; отд.  1919)

Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1919, умер в 1956 году)

Коринн Анита Лоос (26 апреля 1888 [1] [2] - 18 августа 1981) была американским сценаристом, драматургом и писателем. В 1912 году она стала первой женщиной-сценаристом в Голливуде , когда Д. У. Гриффит назначил ее на зарплату в Triangle Film Corporation . Она наиболее известна своим комическим романом 1925 года « Джентльмены предпочитают блондинок» и ее бродвейской адаптацией повести Колетт « Джиджи» 1951 года .

Биография [ править ]

Ранняя жизнь [ править ]

Лоос родился в Сиссоне (ныне гора Шаста ), Калифорния , в семье Ричарда Бирса Лооса и Минервы «Минни» Эллен Смит. У Лооса была сестра Глэдис и брат Гарри Клиффорд, врач и соучредитель Медицинской группы Росс-Лоос . Произнося свое имя, Лоос сказала: «Семья всегда использовала правильное французское произношение, то есть lohse . Однако я сам произносил свое имя так, как если бы оно было написано luce , так как большинство людей произносят его таким образом, и это было слишком сложно. исправить их." [3] Ее отец основал бульварную газету, для которой ее мать выполняла большую часть работы издателя. [4]В 1892 году, когда Аните было три года, семья переехала в Сан-Франциско, где ее отец купил газету «Драматическое событие» , завуалированную версию British Police Gazette , на деньги, которые Минерва одолжила у своего отца. [4]

К шести годам Анита Лоос захотела стать писательницей. Живя в Сан-Франциско, она сопровождала своего отца, алкоголика, в увлекательных поездках на рыбалку к пристани, исследуя изнанки города и подружившись с местными жителями. [4] Это подпитывало ее пожизненное увлечение бездельниками и распутными женщинами. [5] В 1897 году, по настоянию отца, Лоос и ее сестра выступили в актерской компании Сан-Франциско в постановке Quo Vadis? Глэдис умерла в восемь лет от аппендицита [4], когда их отец был в отъезде. [6] Анита продолжала появляться на сцене, будучи кормильцем семьи. Расточительность Беерса Лооса настигла их, и в 1903 году он принял предложение руководить театральной труппой в Сан-Диего.. [4] Анита одновременно выступала в компании своего отца и под другим именем в более законной акционерной компании.

После окончания средней школы Сан-Диего Лоос разработал метод объединения опубликованных отчетов о социальной жизни Манхэттена и отправки их другу в Нью-Йорк, который отправлял их под именем друга для публикации в Сан-Диего. Ее отец написал несколько одноактных пьес для акционерного общества, и он поощрял Аниту писать пьесы; она написала « The Ink Well» , успешную пьесу, за которую периодически получала гонорары. [4]

В 1911 году в театре [какой театр?] После вечерних представлений показывались однорядные фильмы; Анита небрежно кланялась и бежала в дальний конец театра, чтобы посмотреть на них. [5] Свою первую попытку написать сценарий « Он был мальчиком из колледжа» она отправила в компанию «Биограф» , за что получила 25 долларов. [7] «Нью-Йоркская шляпа» с Мэри Пикфорд и Лайонел Бэрримор в главных ролях, режиссер Д. У. Гриффит., был ее третьим и первым созданным сценарием. Лоос рылась в реальной жизни, в том числе в своей собственной, для сценариев: она раздавала друзей своего отца и друзей брата, а также использовала богатых отдыхающих с курортов Сан-Диего; в конце концов, каждый опыт стал основой ее сценария. [4]

К 1912 году Лоос продавал сценарии студиям Biograph и Lubin . С 1912 по 1915 год она написала 105 сценариев, все, кроме четырех, были написаны. [8] Она написала 200 сценариев, прежде чем побывала на киностудии. [9]

Голливуд [ править ]

Стилизованный рисунок обложки Аниты Лоос, сделанный Фрэнком Уолтсом на апрельском номере журнала The Liberator 1918 года .

В 1915 году, пытаясь избежать влияния матери и ее возражений против карьеры в Голливуде, Лоос вышла замуж за Фрэнка Паллма-младшего, сына дирижера группы. [10] Но Фрэнк оказался без гроша в кармане и скучен - через шесть месяцев Анита отправила его за шпильками для волос, а пока его не было, она собрала чемоданы и отправилась домой к матери. [5] После этого Минни переосмыслила свою позицию в голливудской карьере. В сопровождении своей матери Анита присоединилась к киноколонии в Голливуде, где Гриффит поставил Лооса на зарплату в Triangle Film Corporation из расчета 75 долларов в неделю с бонусом за каждый подготовленный сценарий.

Многие сценарии, которые она написала для Гриффита, остались невыполненными. Некоторые из них он считал неприемлемыми, потому что «смех был в строках, не было возможности вывести их на экран», но он призвал ее продолжить, потому что чтение их забавляло его. [8] Ее первый экранный кредит был за адаптацию « Макбета», в которой ее выставление счетов появилось сразу после пьесы Шекспира . [5] Когда Гриффит попросил ее помочь ему и Фрэнку Э. Вудсу в написании титров к его эпической « Нетерпимости» (1916), [11]она впервые приехала в Нью-Йорк, чтобы присутствовать на его премьере. Вместо того чтобы вернуться в Голливуд, Лоос провел осень 1916 года в Нью-Йорке и встретился с Фрэнком Крауниншилдом из Vanity Fair . Между ними возникло мгновенное взаимопонимание, и Лоос оставался участником Vanity Fair в течение нескольких десятилетий. [8]

Лоос вернулась в Калифорнию, когда Гриффит уезжал из «Треугольника», чтобы снимать более длинные фильмы, и она присоединилась к режиссеру и будущему мужу Джону Эмерсону для серии успешных фильмов Дугласа Фэрбенкса . Лоос и компания поняли, что акробатика Дугласа Фэрбенкса была продолжением его искрометной личности и превратила его природные спортивные способности в безумные приключенческие роли. Его «Картина в газетах» (1916) была известна своим кривым стилем дискурсивных и остроумных субтитров : «В моих самых популярных субтитрах было введено имя нового персонажа. Имя было примерно таким:« Граф Xxerkzsxxv ». Затем была заметка: «Тем из вас, кто читает заголовки вслух, вы не можете произносить имя графа. Можно только думать об этом». "[9]

Пять фильмов, написанных Лусом для Фэрбенкса, помогли ему стать звездой. [8] Когда Фэрбенксу предложили выгодную сделку с Famous Players-Lasky , он взял с собой команду Emerson-Loos с высоким доходом в 500 долларов в неделю. В это время Лоос, Фэрбенкс и Эмерсон хорошо сотрудничали друг с другом, и Лоос пользовался такой же известностью, как Лиллиан Гиш или Мэри Пикфорд . [5] Журнал Photoplay назвал ее «Субреткой Сатиры». [8] В 1918 году Famous Players-Lasky предложили паре сделку на четыре фильма в Нью-Йорке за больше денег, чем они зарабатывали с отделением Фэрбенкса.

Нью-Йорк [ править ]

Анита Лоос и Джон Эмерсон на фото Эдварда Стейхена для Vanity Fair , июль 1928 года.

Лоос, Эмерсон и его коллега-писательница Фрэнсис Марион переехали в Нью-Йорк вместе с Лоосом и Эмерсоном в арендованном особняке в Грейт-Нек, Лонг-Айленд. [12] Лоос хотел, чтобы Мэрион была сопровождающей, так как она обнаружила, что ее привлекает Эмерсон, мужчина на 15 лет старше ее, которого она называла «мистер Э». [13]Он с готовностью признал, что «никогда не был и не мог быть верен ни одной женщине». Лоос убедил себя, что он увидит, что она отличается от всех других его девочек, и что за его внешне скучной внешностью скрывается великий ум. Позже она сочла бы себя введенной в заблуждение по обоим пунктам, написав: «Я нацелился на человека с умом, на которого я могла взглянуть, - сетовала она, - но как ужасно было бы разочароваться, если бы я узнал, что я был умнее, чем он был ". [14]

Картины для «Знаменитые игроки-Ласки» не имели такого успеха, как их предыдущие фильмы, отчасти потому, что в них снимались бродвейские хедлайнеры, не умеющие играть на экране, и их контракт не был продлен. Сценарии носили оба названия, но в основном были продуктом одного Лооса. Позже Лоос утверждал, что Эмерсон забрал все деньги и большую часть кредита, хотя его вклад обычно заключался в наблюдении с постели за ее работой. [15] К большому огорчению ее друзей, ее обожание Эмерсона проявилось в покорности. Когда Уильям Рэндольф Херст предложил Лусу контракт на написание картины для его любовницы, Мэрион Дэвис , [12] Лоос включил в сделку ненужного Эмерсона. Картина понравилась Херсту и«Женитьба Мэри» (1919) была одной из немногих картин Мэрион Дэвис, которая не потеряла денег. [5] В дополнение к своим фильмам пара написала две книги: « Как писать фотоспектакли» , опубликованную в 1920 году, а затем « Разрыв в кино» в 1921 году.

Лоос и Эмерсон отказались от еще одной картины с Дэвисом, предпочитая писать для своей старой подруги Констанции Талмэдж , чей шурин Джозеф Шенк (муж Нормы Талмэдж ) был независимым продюсером. И «Темпераментная жена» (1919), и «Добродетельный вампир» (1919) были большими хитами для Талмаджа. Пара присоединилась к Талмаджам и Скенкам в отеле «Амбассадор» на Парк-авеню , а Констанс заполнила пустоту, оставшуюся после потери сестры. Когда Анита и Констанс не работали, они ходили по магазинам. Семья Талмадж-Шенкс убедила Аниту провести лето с ними в Париже без Эмерсона. Большая часть этого приключения станет кормом для книги Лооса.Джентльмены предпочитают блондинок .

По возвращении они сняли еще пять фильмов за 16 месяцев. За это время Лоос подала на развод со своим первым мужем, живущим отдельно. Эмерсон предложил брак , и они поженились в поместье Шенка 15 июня 1919 года Лоос был одним из первых , чтобы присоединиться к Рут Хейл «s Люси Стоун Лиги , организации , которая сражалась для женщин , чтобы сохранить их имена девичьи после вступления в брак , поскольку она продолжала с ней .

Пара переехала в скромную квартиру Мюррей-Хилл и сократила количество фильмов до двух в год, чтобы путешествовать. Лето они провели в Париже. Лоос и ее новый помощник Джон Эшмор Криланд посетили многих парижских писателей, которых Лоос встретила в Америке, а также Гертруду Стайн , Элис Б. Токлас , Элизабет Марбери и Элси Де Вулф .

После еще одного фильма для Шенка и Талмаджа «Идеальная женщина» (1920) Эмерсон отказался от другого контракта. После работы с Actors Equity во время их забастовки 1919 года он решил, что команде Лооса-Эмерсона следует перебраться в театр. [5] Их первая пьеса, «Говорящий весь город» , которая открылась в театре Биджу 29 августа 1923 года, получила хорошие отзывы и имела умеренный кассовый успех. Вскоре пара переехала в небольшой дом в Грамерси-парке .

Эмерсон убедил опустошенного Лооса, что ему нужно делать перерыв в браке раз в неделю. Именно в эти дни он встречался с более молодыми женщинами, в то время как Лоос утешала себя, развлекая своих друзей: сестер Талмадж, «мама» Пег Талмадж, Мэрион Дэвис , Мэрилин Миллер , Адель Астер и множество девушек из хора, которых содержали известные мужчины. [5] Эти вечера «Вдовы вторника» повлияли на ее более поздние произведения, и именно с «Вдовами вторника» она посетила одно из своих любимых тусовок, Гарлем, где на протяжении всей жизни глубоко ценила афроамериканскую культуру. [5]«Иногда меня спрашивают (sic) о моем браке с мужчиной, который относился ко мне совершенно невнимательно, пытался присвоить себе мою работу и присвоил все мои заработки», - написал Лоос в « Cast of Thousands» . «Основная причина в том, что мой муж освободил меня, предоставил мне полную свободу выбирать себе товарищей». [14]

Лоос стал преданным поклонником Х. Л. Менкена , литературного критика и интеллигента. Когда он был в Нью-Йорке, она делала перерыв в своих «Вдовах вторника» и присоединялась к его кругу, в который входили Теодор Драйзер , Шервуд Андерсон , Синклер Льюис , Джозеф Хергешаймер , эссеист Эрнест Бойд и театральный критик Джордж Жан Натан . Лоос обожал Менкена, но постепенно с разочарованием понял: «Джентльмены с высоким IQ влюбляются не в женщин с умом, а в тех, у кого больше внизу». [16] В 1925 году, когда Менкен ехал в поезде в Голливуд, она остро осознала этот факт, когда он привлек внимание блондинки в вагоне-ресторане. [16]Затем Лоос начал писать набросок Менкена и его незанятых подружек, которые позже стали называться «Джентльмены предпочитают блондинок» .

Джентльмены предпочитают блондинок [ править ]

Джентльмены предпочитают блондинок: освещающей Дневник профессиональной леди , начиналась как серия коротких очерковопубликованных в Harper `s Bazaar , известный как истории«Лорелея». Это были сатиры на состояние сексуальных отношений, которые лишь смутно намекали на сексуальную близость; Тираж журнала увеличился в четыре раза за ночь. [17] Героиня этих историй, Лорелей Ли, была смелой и амбициозной тряпкой , которая была гораздо больше озабочена собиранием дорогих безделушек из своих завоеваний, чем какими-либо брачными лицензиями, помимо того, что была проницательной женщиной с распущенными моральными принципами и высоким самообладанием. почитать. Она была практичной молодой женщиной, которая усвоила материализм Соединенных Штатов 1920-х годов и приравняла культуру к наличным деньгам и материальным активам.[10]

Успех рассказов заставил публику потребовать их в книжной форме. Под давлением Менкена она подписала контракт с Boni & Liveright. Скромно изданный в ноябре 1925 года, первый тираж был распродан за ночь. Первоначальные обзоры были довольно мягкими и не впечатляющими, но из уст в уста он стал неожиданным бестселлером 1925 года. Лоос получил письма поклонников от коллег-авторов Уильяма Фолкнера , Олдоса Хаксли и Эдит Уортон , среди прочих. [15] « Блондинки » увидят, что к концу года будет продано еще три экземпляра, а в первое десятилетие - еще 20. В ближайшие годы небольшая книга выйдет в свет 85 изданий и в конечном итоге будет переведена на 14 языков, включая китайский. [18]

Когда ее спросили, кто были моделями ее персонажей, Лоос почти всегда отвечала, что они были составлены из разных людей. Но под давлением она признала, что беззубый флирт сэра Фрэнсиса Бикмана был смоделирован по образцу писателя Джозефа Хергешаймера и продюсера Джесси Л. Ласки . Дороти Шоу была создана по образцу нее самой и Констанс Талмадж, а Лорелей больше всего напоминала жадную танцовщицу Зигфельд Лилиан Лоррейн , которая всегда искала новые места для демонстрации бриллиантов, дарованных ее женихами.

Эмерсон сначала попытался запретить публикацию, а затем остановился на личном посвящении. В течение 1926 года Лоос продолжал перегружать себя работой, иногда работая сразу над несколькими проектами. Весной 1926 года она завершила сценическую адаптацию, которая открылась несколькими неделями позже в Чикаго и дала 201 спектакль на Бродвее. К тому времени у Эмерсона уже развился серьезный случай ипохондрии , которая повлияла на приступы ларингита, чтобы отвлечь внимание от работы; [8] по словам его жены, «он был нездоровым человеком». [10] По мнению нью-йоркского психиатра Смита Эли Джеллиффа, «она виновата и для того, чтобы Эмерсон поправилась, ей придется отказаться от своей карьеры». [15]Она решила уйти на пенсию после выхода своей следующей книги, « Но, джентльмены, жениться на брюнетках» , продолжения романа «Блондинки», который она обещала Harper's Bazaar .

Пара планировала еще один отпуск в Европе, но в последний момент почувствовала себя плохо, Эмерсон настоял на том, чтобы Лоос продолжал в одиночестве. Прибыв в Лондон, она была незамедлительно взята под крыло светской львицы Сибил Колефакс , гостиная которой была заполнена «яркими молодыми людьми» того времени, такими как Джон Гилгуд , Гарольд Николсон , Ноэль Кауард и такими знаменитостями, как Арнольд Беннетт , Макс Бирбом и Бернард Шоу. Фотографии Лооса на лондонской светской сцене появились в нью-йоркских газетах, и впоследствии к Лоосу присоединился нездоровый Эмерсон. Чтобы поддержать его настроение, она каждый вечер водила его в театр. Это сработало; временами он говорил нормальным тоном. Пара отправилась в Париж, поскольку выздоровление Эмерсона продолжалось. В сентябре их отпуск был прерван; Лоос был нужен еще в Нью-Йорке, чтобы отредактировать « Блондинок» для его бродвейского дебюта. Несмотря на них, Blondes закрылись в апреле 1927 года.

Свободное время [ править ]

Анита Лоос ок. 1930-е годы

Когда в 1927 году была опубликована книга « Но, джентльмены, женятся на брюнетках », Эмерсон предложил еще один отпуск в Европе и опередил Лооса. За ним последовал тяжело больной Лоос, у которого в Вене случился приступ носовых пазух. Она и лечащий ее специалист по уху, носу и горлу придумали метод лечения ипохондрии Эмерсона. [5] Врач устроил ему небольшую фиктивную операцию и представил ему полипы , которые предположительно были удалены из его голосовых связок. Плацебо помогло, они вернулись с вылеченным Эмерсоном. Не желая сводить на нет все свои усилия, Лоос ушла в свободное время.

Первая киноверсия « Джентльмены предпочитают блондинок» (ныне утерянная) была выпущена в 1928 году с Рут Тейлор в главной роли в роли Лорелей Ли и Элис Уайт в роли Дороти. Это был своего рода провал. [19] С 1927 по 1929 год Лоос и Эмерсон много путешествовали, что тяжело сказалось на его здоровье. Все зимы они проводили в Палм-Бич, где Эмерсон предавался социальному скалолазанию. Лоосу не хватало интеллектуальных мужских товариществ, и он встретил там Уилсона Мизнера , остроумного и обаятельного спекулянта недвижимостью, а в некоторых кругах - самоуверенного человека . [18]Хотя они виделись каждый день, ходили слухи, что их отношения прекратились незадолго до полномасштабного романа. Болезнь горла у Эмерсона вернулась, хотя он быстро выздоровел после второго раунда «венской хирургии».

Лоос и Эмерсон отправились в Голливуд на Рождество 1929 года с новым другом Лооса, фотографом Сесилом Битоном , который был частью толпы «ярких молодых людей». Уилсон Мизнер также переехал в Голливуд в качестве сценариста. Поскольку у Эмерсона были свои развлечения, Лоос часто бывал в компании Битона или Мизнера. Когда они вернулись в Нью-Йорк весной 1930 года, Эмерсон выразил свое недовольство ее невниманием, пригрозив рецидивом болезни горла, и Лоос будет проводить гораздо больше времени в одиночестве. [5] Эмерсон также потеряла деньги из- за обвала фондового рынка и предложила ей вернуться к работе. [10] Лоос не был полностью этим недоволен, и в течение нескольких месяцев создал сценическую адаптациюНо «Джентльмены женятся на брюнетках» и комедия « Вишни созрели» .

Поскольку их доход уменьшился, пара переехала в гостиницу и меньше путешествовала в 1931 году. Вскоре после этого Лоос наткнулся на любовное письмо от одного из завоеваний Эмерсона. Опустошенный, Лоос предложил ему развод; Эмерсон отказался и предложил им жить отдельно, а он дал ей соответствующее пособие. Обвиняя себя в его несчастьях, она переехала в квартиру на Шестьдесят девятой восточной улице. Тем не менее, ее новая жизнь позволила ей, наконец, потратить свою часть того, что она зарабатывала для пары, так, как ей нравится. [5]

Когда команда Emerson-Loos получила предложение написать картины для Ирвинга Талберга в MGM , Эмерсон отказался ехать. Лоос взял только зарплату в 1000 долларов в неделю. [5]

Бродвей [ править ]

Джин Харлоу и Анита Лоос на рекламной фотографии для « Рыжей женщины» (1932), высмеивающей ее роман «Джентльмены предпочитают блондинок» в руках Харлоу (известной блондинки, которая носила красный парик для этой роли).

Первым проектом, который Талберг передал Лоосу, была « Рыжая женщина» Джин Харлоу, потому что Ф. Скотту Фицджеральду не удалось адаптировать книгу Кэтрин Браш . Фицджеральд, опытный писатель таких романов, как «Великий Гэтсби» , был уволен и заменен Лоосом в студийной системе, управляемой преимущественно мужчинами. Картина, завершенная в мае 1932 года, произвела фурор, сделала Харлоу звездой и снова поставила Лооса в авангард сценаристов. [20]

«Она была очень ценным активом для MGM, потому что в студии было так много роковых женщин - Гарбо , Кроуфорд , Ширер и Харлоу, - что мы всегда искали истории о« теневых леди ». Но они были проблематичными из-за цензуры Однако можно было рассчитывать на то, что Анита предоставит тонкий двусмысленный смысл, красноречивую инсинуацию. Всякий раз, когда у нас на повестке дня была фотография Джин Харлоу, мы всегда думали в первую очередь об Аните ». - Продюсер MGM Сэмюэл Маркс [5]

Лоос переехала в квартиру в Голливуде, где к ней неожиданно присоединился Эмерсон. Хотя Эмерсон выразил сожаление по поводу своего предыдущего поведения, он не сделал ничего, чтобы его изменить. В то время как Эмерсон занимался тем, что предлагал юным звездочкам кинопробы, Лоос теперь могла видеться с кем угодно, включая своего теперь уже довольно больного друга Уилсона Мизнера. Мизнер злоупотреблял своим телом алкоголем и наркотиками, и умер до смерти 3 апреля 1932 года, даты, которую Лоос продолжал отмечать.

В MGM Лоос с радостью готовил сценарии; однако ей часто приходилось использовать Emerson в качестве канала для общения с директорами и другими руководителями, которые отказывались иметь дело с женщиной на равных. [5] Это сработало, чтобы продвинуть идею, что они были счастливой парой и командой писателей. Она купила скромный дом в Беверли-Хиллз в 1934 году. Днем она была на работе, а по ночам устраивала вечеринки, которые устраивали другие руководители студии MGM или звезды, такие как Толберги, Селзники и Голдвины. Лоос был частым участником воскресных бранчей Джорджа Кьюкора , которые были ближе всего к литературному салону Голливуда.

В 1935 году, примерно во время образования Гильдии писателей , она попала в пару с Робертом Хопкинсом , который впоследствии стал частым сотрудником. Их работа над фильмом «Сан-Франциско » была номинирована на премию «Оскар» за лучший оригинальный сценарий. Она основала характер Кларка Гейбла на некоторых уверенных в себе людях, которых она знала, включая Уилсона Мизнера. [21] Тальберг снова заболел и дал Эмерсону двухлетний контракт продюсера из расчета 1250 долларов в неделю. К середине 1937 года Лоос решила не продлевать контракт с MGM; После смерти друга и сторонника Тальберга в сентябре 1936 года дела на студии шли не очень хорошо, и каждый фильм казался борьбой. [22] Она подписала контракт с Сэмюэлем Голдвином., формально MGM, а ныне глава United Artists , за 5000 долларов в неделю и почти сразу же пожалел об этом. Лоос продолжал работать над «неработающими» сценариями.

Одна жизнь [ править ]

В октябре Лоос и ее брат Клиффорд отправили Эмерсона в очень дорогой санаторий, где ему поставили диагноз шизофрения . [10] Лоос, который всегда оставлял финансы Эмерсону, вскоре обнаружил, что большая часть ее денег больше не находится на совместных счетах, а находится на его личных счетах. [8] Из-за переутомления в студии и стресса от Эмерсона, она впадала в все более и более подавленное состояние. Лоос быстро выкупила себя из контракта с United Artists, повторно подписала с MGM и купила дом на берегу моря в Санта-Монике. После 17 лет брака в 1937 году Лоос, наконец, попросил Эмерсона о разводе, и тот согласился, но продолжал воздерживаться от любых разговоров о планах, что сделало невозможным завершение. [5]Когда Эмерсон был признан достаточно здоровым, чтобы покинуть санаторий, она заплатила медсестре, которая ухаживала за ним в его собственной квартире.

MGM купила права на экранизацию бродвейского хита Клэр Бут Люс 1936 года «Женщины» в 1937 году. Многие сценаристы, безуспешно, попытались написать сценарий. Студия передала его Лоосу и ветерану сценария Джейн Мерфин , а через три недели Лоос передал Цукору сценарий, который ему очень понравился. [20] К сожалению, цензура этого не сделала. Они настояли на замене более 80 строк, и фильм должен был пойти в производство. Лоос был обеспокоен, но Кьюкор настоял на том, чтобы она внесла изменения на съемочной площадке, среди его звездной группы ведущих женщин на этой женской картине, в которую входили вдова Тальберга Норма Ширер , Джоан Кроуфорд и Розалинда Рассел.. Лоос сразу же подружился с Полетт Годдар, которая была на удивление начитанной. Когда Хант Стромберг , последний продюсер, которого она уважала, покинула MGM, чтобы продюсировать музыку самостоятельно; Лоос пыталась разорвать контракт, но к тому времени она превратилась в слишком ценный объект для студии.

На протяжении всей войны Лоос писала сценарии, выращивала овощи в своем саду Победы и вязала носки и свитера для мальчиков за границей. У нее также были гости Олдос и Мария Хаксли из Англии, когда в сентябре 1939 года началась Вторая мировая война. Лоос убедил Хаксли, что для его семьи будет безопаснее, если они останутся в Соединенных Штатах, и она устроила ему работу по адаптации сценариев в MGM. . В частном порядке у нее был новый партнер, у которого были проблемы с алкоголем; отношения были недолговечными, и MGM решила наконец освободить ее от контракта.

Вернуться в Нью-Йорк [ править ]

Осенью 1946 года, став свободным агентом, Лоос вернулся в Нью-Йорк, чтобы работать над сароевской комедией о коктейльной вечеринке « С Днем Рождения» , написанной для Хелен Хейз . [10] В прошлом году у пьесы было несколько фальстартов, но теперь ее режиссером стал Джошуа Логан , а продюсеры - Роджерс и Хаммерштейн . Он открылся в Бостоне, но поначалу публика его возненавидела. Лоос продолжал улучшать сценарий на протяжении всего пробега в Бостоне; когда он открылся в Нью-Йорке в Бродхерсте, он стал хитом и насчитывал 600 представлений. [18] Кэтрин Хепберн очень хотел сыграть в экранизации, но голливудские цензоры не были готовы к тому, чтобы женщину «пролили на экран за два действия и наградили счастливым концом». Лоос продала свой дом в Санта-Монике племяннице и убедилась, что Эмерсон понимает, что ни при каких обстоятельствах не присоединится к ней в Нью-Йорке.

И снова в Нью-Йорке она и ее давняя подруга, сценарист Фрэнсис Марион , работали над не поставленной пьесой Засу Питтс . На ее пути появилось несколько романов, в том числе Мориса Шевалье . Два бродвейских продюсера хотели создать музыкальную версию « Джентльменов предпочитают блондинок» и пригласили Джозефа Филдса в качестве соавтора. Лоос пригрозила прекратить производство, если не будет уверена, что ей больше никогда не придется разговаривать с Филдсом. Шоу открылось в Филадельфии неизвестной тогда Кэрол Ченнинг.. К тому времени, как он прибыл в Нью-Йорк, это был еще один успех. Вскоре Ченнинг стал звездой высшего рейтинга, шоу длилось 90 недель и отправилось в тур еще на год. Продюсеры закрыли шоу, когда Ченнинг забеременела. Герман Левин прокомментировал: «Я был убежден, что шоу не будет работать без Кэрол, и, на мой взгляд, этого никогда не было». [5] музыкальный фильм версия была произведена в 1953 году, режиссер Говард Хоукс и адаптированы Чарльз Ледерер . В нем снимались Джейн Рассел и Мэрилин Монро . Лоос не имел никакого отношения к постановке, но думал, что Монро был вдохновлен кастингом.

Успех « Блондинок» во второй раз означал, что у Лооса был более высокий авторитет, чем когда-либо прежде. Она переехала в более просторную квартиру в отеле «Лэнгдон» и купила машину. В 1950 году Лоос написала еще один роман « Мышь родилась». Однажды отправив ее издателю, она отправилась в свое первое путешествие в Европу за 20 лет. [5] « Мышь родилась» была встречена прохладно, но к тому времени Лоос уже работал над драматической адаптацией « Джиджи» Колетт . [10] Производство шло до того, как Колетт телеграфировала, что нашла их «Джиджи» - она ​​видела Одри Хепберн в холле отеля в Монте-Карло. [15]Gigi открылся осенью 1951 года и продержался до весны 1952 года; к тому времени Хепберн была возведена в звезду высшего рейтинга по контракту с Paramount Pictures .

В течение следующих нескольких лет Лоос работал над дополнительными адаптациями во время путешествий, переезжая в квартиру на Западной Пятьдесят седьмой улице. Квартира принадлежала Полу Свону, стареющему «самому красивому мужчине в мире». Ее следующий мюзикл «Удивительная Адель» с Тэмми Граймс в главной роли на музыку Альберта Селдена так и не сдвинулся с мертвой точки и быстро закрылся. Муж Эмерсон и Хелен Хейз, Чарльз Макартур , умерли в течение нескольких недель друг от друга, и женщины вместе взялись за совместную работу, а Лоос работал над адаптацией для фильма Хейса « Анастасия».В Лондоне. Лоос работала и путешествовала, даже когда лечилась от болезненной болезни рук, которая мешала ей писать. В 1959 году Лоос открыл еще одну экранизацию «Колетт», « Шери» , с Ким Стэнли и Хорстом Бухгольцем в главных ролях, но она длилась всего два месяца.

Мемуарист [ править ]

Лоос продолжал писать в журналах, регулярно появляясь в Harper's Bazaar , Vanity Fair и The New Yorker . Биограф Гэри Кэри отмечает: «Она была прирожденным рассказчиком и всегда была в отличной форме, когда преобразовывала реальную встречу в забавный анекдот». [5] Лоос начала сборник мемуаров « Такая девушка, как я» , опубликованный в сентябре 1966 года. Ее книга 1972 года « Дважды легче: Нью-Йорк тогда и сейчас» была написана в сотрудничестве с подругой и актрисой Хелен Хейз . «Поцелуй Голливуда до свидания» (1974) - это голливудские мемуары о годах ее жизни в MGM, которые будут очень успешными [22], в то время как ее книга,«Девушки Талмадж» (1978) - о сестрах- актрисах Констанс Талмадж и Норме Талмадж .

Лоос станет виртуальным нью-йоркским заведением, заядлым тусовщиком и закусочной; бросается в глаза на показах мод, театральных и кинематографических мероприятиях, балах и гала-вечерах. [18] Известный анекдотист, она также никогда не позволяла фактам портить хорошую историю:

С каждой книгой появлялась новая волна интервью, и, как одна из последних выживших в эпоху молчания, рассказы Аниты становились все более преувеличенными, и вскоре стало известно, что она продала свой первый сценарий в возрасте 12 лет. Она продолжала развиваться благодаря интересным людям. и интересные занятия - и придерживалась мнения обо всем - но упорно работала над сохранением жизнерадостного и легкомысленного образа и скрывала свое одиночество. [12]

Однажды она прокомментировала: «Я наслаждалась самыми счастливыми моментами, когда тащила вечернее платье Mainbocher по покрытому опилками полу салуна». [23]

У нее взяли интервью в телевизионном документальном сериале « Голливуд: празднование американского немого кино» (1980). [24]

Смерть [ править ]

Проведя несколько недель с легочной инфекцией, Анита Лоос перенесла сердечный приступ и умерла в Манхэттенской больнице врачей в Нью-Йорке в возрасте 93 лет. [18] [2] На поминальной службе друзья Хелен Хейс , Рут Гордон и Лилиан Гиш потчевала скорбящих юмористическими анекдотами, а Джул Стайн исполнил песни из мюзиклов Лооса, в том числе « Бриллианты - лучшие друзья девушки ». [12] [25]

Популярная культура [ править ]

  • Лоос изображен Татумом О'Нилом в тонко замаскированной манере в взгляде Питера Богдановича на раннее немое кино в фильме « Никелодеон» .

Работает [ править ]

Библиотечные ресурсы об
Аните Лоос
  • Ресурсы в вашей библиотеке
  • Ресурсы в других библиотеках
Анита Лоос
  • Ресурсы в вашей библиотеке
  • Ресурсы в других библиотеках

Художественная литература [ править ]

  • Джентльмены предпочитают блондинок: интимный дневник профессиональной леди . Нью-Йорк: Бони и Ливерит, 1925 г.
  • Но джентльмены женятся на брюнетках . Нью-Йорк: Бони и Ливерит, 1927 г.
  • Родилась мышь . Нью-Йорк: Doubleday & Company, 1951.
  • Нет матери, которая могла бы ее направить . Нью-Йорк: Макгроу Хилл, 1961 г.
  • Судьба продолжается: приключения Лорелей Ли и другие произведения . Нью-Йорк: Додд, Мид и компания, 1984.

Документальная литература [ править ]

Документальные книги Лооса
  • с Джоном Эмерсоном. Как писать фотоспектакли. Нью-Йорк: Джеймс А. Макканн, 1920.
  • с Джоном Эмерсоном. Вступление в кино . Нью-Йорк: Джеймс А. Макканн, 1921 г.
  • «Эта брюнетка предпочитает работу», компаньон женщины по дому , 83 (март 1956 г.)
  • Девушка вроде меня . Нью-Йорк: Viking Press, 1966 г.
  • с Хелен Хейз. Twice Over Lightly: Нью-Йорк тогда и сейчас . Нью-Йорк: Харкорт Брейс Йованович, 1972 г.
  • Поцелуй Голливуд на прощание . Нью-Йорк: Viking Press, 1974.
  • Cast of Thousands: живописные мемуары самых ярких звезд Голливуда . Нью-Йорк: Гроссет и Данлэп, 1977 г.
  • Девушки Талмаджа . Нью-Йорк: Viking Press, 1978.

Бродвейские титры [ править ]

  • Говорит весь город (1923)
  • Падение Евы (1925)
  • Джентльмены предпочитают блондинок (1926)
  • Социальный регистр (1931)
  • С Днем Рождения (1946)
  • Джентльмены предпочитают блондинок (1949)
  • Джиджи (1951)
  • Шери (1959)
  • Королевская кобыла (1967)
  • Лорелей (1974)

Авторы фильма [ править ]

См. Также [ править ]

Ссылки [ править ]

Ссылки [ править ]

  1. ↑ Лоос, Анита (10 ноября 2003 г.). Вновь открытая Анита Лоос: фильмы и художественная литература Аниты Лоос, создательницы книги «Джентльмены предпочитают блондинок» . Калифорнийский университет Press. ISBN 978-0-520-22894-8.
  2. ^ a b Уитмен, Олден (19 августа 1981 г.). «Анита Лоос умерла в возрасте 93 лет; сценарист, писатель» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 4 августа 2020 года . 
  3. ^ Функ. 1936 г.
  4. ^ Б с д е е г Лоос. 1966 г.
  5. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р Q R сек Carey. 1988 г.
  6. ^ "Red Bluff News 24 апреля 1901 - Калифорнийская цифровая газетная коллекция" . cdnc.ucr.edu . Архивировано 19 октября 2017 года . Проверено 24 апреля 2018 года .
  7. ^ Лоос. 1974 г.
  8. ^ Б с д е е г Нормана. 2007 г.
  9. ^ а б Шмидт. 1917 г.
  10. ^ Б с д е е г Scribners.1998.
  11. ↑ Frost, Laura (апрель 2010 г.). «Блондинки веселятся больше: Анита Лоос и язык немого кино» . Модернизм / Современность . Издательство Университета Джона Хопкинса. 17 (2): 299–300. DOI : 10.1353 / mod.0.0213 . S2CID 143104887 . Проверено 22 марта 2020 года . 
  12. ^ а б в г Бошам. 1997 г.
  13. ↑ Гросс, Джон (11 октября 1988 г.). "Книги времени; 100 лет автору несомненной классики" . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 6 января 2019 года . 
  14. ^ а б Лоос. 1977 г.
  15. ^ a b c d Gale Group. 2001 г.
  16. ^ a b «Почему писатель, превративший Одри Хепберн и Дугласа Фэрбенкса в звезды, никогда не получал Оскара» . Голливудский репортер . Проверено 6 января 2019 года .
  17. ^ Акер. 1991 г.
  18. ^ a b c d e NYT Obit. 1981 г.
  19. ↑ Хатчинсон, Памела (11 января 2016 г.). «Анита Лоос - острый, бесстыдный юмор« самой блестящей женщины мира » » . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 5 января 2019 года . 
  20. ^ а б Джейкобс. 1998 г.
  21. ^ "Легенда о Лоосе" . Вашингтон Пост . 20 августа 1981 г. ISSN 0190-8286 . Проверено 6 января 2019 года . 
  22. ^ a b «Нестареющая Анита Лоос говорит о себе и Голливуде» . PEOPLE.com . Проверено 6 января 2019 года .
  23. Перейти ↑ Loos, 1966, p. 36.
  24. ^ Браунлоу, Кевин; Гилл, Дэвид (1980). Голливуд: Праздник американского немого кино (видео). Видеопродакшн Темзы.
  25. ↑ Лоусон, Кэрол (28 августа 1981 г.). «С радостью, которую она просила, Анита Лоос прощается» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 4 августа 2020 года . 

Библиография [ править ]

  • Акер, Элли (1991). Катушка женщины: пионеры кино с 1896 года по настоящее время . Лондон: Бэтсфорд. ISBN 0-7134-6960-9.
  • Бошан, Кари (1997). Не лежа: Фрэнсис Мэрион и влиятельные женщины раннего Голливуда . Беркли: Калифорнийский университет Press. ISBN 0-520-21492-7.
  • Кэри, Гэри (1988). Анита Лоос: биография . Нью-Йорк: AA Knopf. ISBN 0-394-53127-2.
  • Функ, Чарльз Эрл (1936). Как зовут, пожалуйста? . Нью-Йорк: Funk & Wagnalls.
  • Приложение "Энциклопедия мировых биографий", том. 21 . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Гейл Групп. 2001 г.
  • Джейкобс, Катриен; Фостер, Гвендолин Одри; Унтербургер, Эми Л. (1998). Женщины-режиссеры и их фильмы . Лондон: Сент-Джеймс Пресс. ISBN 1-55862-357-4.
  • Лоос, Анита (1966). Девушка вроде меня . Нью-Йорк: Пресса викингов. ISBN 0-670-34112-6.
  • Лоос, Анита (1974). Поцелуй Голливуд на прощание . Нью-Йорк: Viking Press. ISBN 0-670-41374-7.
  • Лоос, Анита (1977). Состав тысяч . Нью-Йорк: Гроссет и Данлэп. ISBN 0-448-12264-2.
  • Лоос, Р. Бирс. «Папа Аниты проливает Frijoles» Photoplay , август 1928, стр. 47.
  • Норман, Марк (2007). Что происходит дальше: история американского сценария . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Гармония. ISBN 978-0-307-38339-6.
  • Шмидт, Карл (июнь 1917 г.). «Почерк на экране». Журнал Everybody's . 36 : 622–23.
  • Энциклопедия Скрибнера американских жизней, том 1: 1981–1985 . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера. 1998 г.
  • Уитмен, Олден (19 августа 1981 г.). «Анита Лоос умерла в возрасте 93 лет; сценарист, писатель» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 6 апреля 2008 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Анита Лоос в IMDb
  • Анита Лоос в базе данных Internet Broadway
  • Анита Лоос в базе данных Internet Off-Broadway
  • Анита Лоос на проекте Women Film Pioneers
  • Документы Аниты Лоос, 1917–1981 гг. , Хранящиеся в Театральном отделении Билли Роуза Нью-Йоркской публичной библиотеки исполнительских видов искусства.
  • Документы Аниты Лоос, 1917-1979 годы, в библиотеке Хоутона , Гарвардский университет.
  • Запись в каталоге AFI для Аниты Лоос
  • Некоторые современные статьи и интервью с Анитой Лоос