Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Anjanibai Malpekar (22 апреля 1883 - 7 августа 1974) был известным индийская классическая певица, принадлежащая Bhendibazaar Гхарана из индийской классической музыки .

В 1958 году она стала первой женщиной, получившей стипендию Sangeet Natak Akademi Fellowship , высшую награду, присуждаемую Sangeet Natak Akademi , Национальной академией музыки, танца и драмы Индии. [1]

Известная своей красотой в молодости, Малпекар была музой художников Раджи Рави Вармы и М.В. Дхурандхара .

Ранняя жизнь и предыстория [ править ]

Malpekar родился 22 апреля 1883 года, в Malpe в Гоа , в музыке любящей семье , которая принадлежала Гоан Kalavant сообщества. [2] И ее бабушка Гуджабай, и мать Набубай были уважаемыми именами в музыкальных кругах. [3] В возрасте 8 лет она начала свое музыкальное образование под руководством Устада Назира Кхана из Бхендибазаар гхарана . [4] [5] Гхарана берет свое начало в гораздо более древней Морадабадской гхаране и базировалась в районе Бхенди Базар в Мумбаи. [6]

Карьера [ править ]

«Мохини на качелях» или « Мохини » (1894 г. Раджа Рави Варма).

Малпекар дала свое дебютное выступление на концерте в Мумбаи в 1899 году, в возрасте 16 лет. В те дни женщины из «респектабельных семей» никогда не пели на публике, а Малпакар продолжила процветающую певческую карьеру, как на публике, так и на королевской. патронаж. Со временем она стала старейшиной гхараны. [4] [7]

Помимо пения, она также получила признание за свою красоту. Когда художник М. В. Дхурандхар написал ее маслом, другой художник Раджа Рави Варма был вдохновлен и отправился сделать серию картин с ней в качестве музы, в том числе «Леди в лунном свете», «Леди, играющая в Сварбат», «Мохини» и «Убитого горем», она смоделировала для него во время его пребывания в Мумбаи в 1901 и 1903 годах. [8] [9] Однако в этом был свой недостаток, особенно когда пение на публичных концертах означало пение в основном для мужской аудитории, это часто привело к преследованию. Так, в 1904 году у нее даже развился страх петь на публике, и она потеряла голос, хотя через год он снова обрел его. [4]

Тем временем она вышла замуж за Сета Васанджи Веда. После успешной карьеры певицы, после смерти своего Гуру Устада Назир Кхана в 1920 году, она потеряла интерес к концертам. Наконец, после последнего выступления в Ратуше, Мумбаи , она отказалась от своей певческой карьеры в 1923 году. [4] [10] Таким образом, в возрасте 40 лет она решила посвятить остаток своих лет преподаванию музыки. В ближайшие десятилетия она преподавала некоторые известные имена в индийской классической музыке, в том числе Кумар Гандхарва, который был ее первым учеником, [11] Кишори Амонкар , [11] [12] Пандит Т.Д. Джанорикар (1921–2006), [13] Бегум Ахтар. и Наина Деви . [4]К 1960-м годам Bhendibazar gharana, базирующаяся в Мумбаи, стала известна на всю Индию, с рядом популярных музыкантов, помимо Амана Али Хана , в ней были Джанде Хан, Мамман Хан, Шабир и Амир Хан. [7]

В 1958 году, когда за свой вклад в музыку она была удостоена стипендии Sangeet Natak Akademi Fellowship высшей награды, присуждаемой Sangeet Natak Akademi , Национальной академией музыки, танца и драмы Индии, она стала первой женщиной, получившей эту награду. [1] [14]

Она умерла 7 августа 1974 года в Бомбее (ныне Мумбаи) в возрасте 91 года. [2] [15]

Галерея [ править ]

  • Убитый горем , Раджа Рави Варма

  • Дама, играющая в Сварбат , Раджа Рави Варма

  • Дамы в лунном свете , Раджа Рави Варма

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b «СНС: Список победителей Sangeet Natak Akademi Ratna Puraskar (стипендиаты Академии)» . Официальный сайт СНС. Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года.
  2. ^ a b Durga Das Pvt. Ltd (1985). Выдающиеся индейцы 1900–1980 гг., А также ежегодный дневник событий . Durga Das Pvt. ООО п. 13.
  3. ^ Mário Cabral е Са (1997). Огненный ветер: музыка и музыканты Гоа . Промилла и Ко. С. 163–164. ISBN 978-81-85002-19-4.
  4. ^ a b c d e "Анджанибай Малпекар" . Женщины на записи . Проверено 13 июля 2013 года .
  5. ^ Mohan Надкарни (1999). Великие мастера: профили классической вокальной музыки хиндустани . Издательство HarperCollins, Индия. С. 127–129.
  6. ^ Джеффри Майкл Граймс (2008). География музыки хиндустани: влияние региона и регионализма на классическую традицию Северной Индии . п. 160. ISBN 978-1-109-00342-0.
  7. ^ a b Джерри Пинто; Нареш Фернандес (2003). Бомбей, Мери Джаан: Письма о Мумбаи . Penguin Books Индия. п. 286. ISBN. 978-0-14-302966-3.
  8. ^ Яшодхара Dalmia (15 марта 2001). Создание современного индийского искусства: прогрессивное . Издательство Оксфордского университета. п. 14. ISBN 978-0-19-565328-1.
  9. С. Раджа Раджа Варма; Эрвин Ноймайер; Кристин Шельбергер (2005). Раджа Рави Варма Портрет художника: Дневник С. Раджа Раджа Варма . Издательство Оксфордского университета, Индия. п. 255. ISBN 978-0-19-565971-9.
  10. ^ Меера Косамби (2000). Перекрестки: социокультурные тенденции в Махараштре . Ориент Блэксуан. п. 203. ISBN 978-81-250-1878-0.
  11. ^ а б Вамана Хари Дешапани (1989). Между двумя танпурами . Популярный Пракашан. п. 131. ISBN. 978-0-86132-226-8.
  12. ^ Кумар, Kuldeep (28 марта 201). «Класс постоянный» . Индус . Проверено 6 августа 2013 года .
  13. ^ "Пандит Т.Д. Джанорикар скончался" . ITC Sangeet Research Academy . Архивировано из оригинала 3 мая 2014 года.
  14. ^ Культурный форум . п. 81.
  15. ^ «Оксфордская ссылка: Anjanibāi Mālpekar» . Оксфордская энциклопедия музыки Индии . Проверено 6 августа 2013 года .
  • «Анджанибай Малпекар» . 3 (3–4). Липика. 1974: 16–20. Цитировать журнал требует |journal=( помощь )

Внешние ссылки [ править ]

  • Анджанибай Малпекар Биография и аудио Библиотека индийской классической музыки Виджая Паррикара