Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Анна Мэсси Леа Мерритт (13 сентября 1844 - 7 апреля 1930) была американским художником и гравером, работавшим в Великобритании . Писала портреты, пейзажи и религиозные сюжеты. Она родилась в Филадельфии, но большую часть своей жизни жила и работала за границей в Великобритании. [1] Мерритт проработала профессиональным художником большую часть своей взрослой жизни, «живя своей кистью» до своего короткого брака с Генри Мерриттом и после его смерти. [2]

Жизнь [ править ]

Анна Мэсси Ли родилась в 1844 году в Филадельфии , штат Пенсильвания , в семье зажиточной квакерской пары Джозефа Ли и Сюзанны Мэсси и старшей из шести сестер. [3] Она изучала анатомию в Женском медицинском колледже Пенсильвании . [3] В 1865 году семья переехала в Европу, где она брала уроки искусства у Стефано Усси , Генриха Хоффмана , Леона Конье и Альфонса Легро . [3] Они переехали в Лондон в 1870 году, спасаясь от франко-прусской войны., а в 1871 году она встретила Генри Мерритта (1822–1877), известного искусствоведа и хранителя картин [4], который стал ее наставником, а затем и ее мужем. [5] Они поженились 17 апреля 1877 года, но он умер 10 июля того же года. [3] У нее не было детей, и она больше не выходила замуж. [3]

Мерритт провела остаток своей жизни в Англии, хотя и часто бывала в Соединенных Штатах, с выставками и наградами в обеих странах, став знаменитым художником. Она выставляла свои работы во Дворце изящных искусств и Доме женщины на Всемирной Колумбийской выставке 1893 года в Чикаго, штат Иллинойс. [6]

В 1894–95 она расписывала стены церкви Св. Мартина в деревне Блэкхит , используя новую технику рисования по сухой штукатурке с использованием красок на силиконовой основе для противодействия воздействию влаги. Картины изображают сцены из жизни Христа. [7]

Она умерла в Англии 5 апреля 1930 года в Херстборне Таррант , Хэмпшир . [3]

Любовь заблокирована [ править ]

Любовь заблокирована (1890), самая известная картина Мерритта.

Мерритт написал свою самую известную работу « Любовь без границ» в 1890 году в память о своем муже, который умер в 1877 году всего через три месяца после их свадьбы. Она надеялась получить изображение, изображение Купидона, стоящего перед запертой дверью, [8]сделана из бронзы как памятник, но не могла себе этого позволить. Мерритт изначально сопротивлялась копированию картины, несмотря на бесчисленные просьбы, потому что боялась, что предмет будет неправильно истолкован: «Я боялась, что людям он понравился как символ запретной любви», - писала она в своих мемуарах, «в то время как моя Любовь ждала дверь смерти, чтобы открыть и воссоединение одинокой пары ». Хотя Мерритт уже была признанным работающим художником, она намеревалась завершить свою профессиональную карьеру после свадьбы, но вернулась к живописи после смерти мужа. [2] Несмотря на то, что она была американкой, Locked Out была выставлена ​​в Королевской академии в 1890 году и стала первой картиной женщины-художника, приобретенной для британской национальной коллекции черезЧантри Бекест . [3] [5]

Мысли о женщинах в искусстве [ править ]

В 1900 году Мерритт написала, что она чувствовала, что не сталкивалась с большой или какой-либо дискриминацией по признаку пола, но отметила социальное давление, которое могло помешать карьере художницы, заключив:

Главное препятствие на пути к успеху женщины состоит в том, что у нее никогда не может быть жены. Просто представьте, что жена делает для художника: штопает чулки; держит свой дом; пишет свои письма; посещения в его пользу; отгоняет злоумышленников; лично наводит на размышления о красивых картинках; всегда обнадеживающий и пристрастный критик. Без этой экономящей время помощи чрезвычайно сложно быть художником. Муж был бы совершенно бесполезен. [9]

Портрет ее мужа Генри Мерритта, 1877 г.

В 19 веке было значительное количество женщин, которые стали успешными образованными художниками, что было редкостью до того времени, за исключением таких, как Анжелика Кауфман и Луиза Элизабет Виже Ле Брун (1755–1842). [10]Новые художницы-женщины создавали работы с другой точки зрения, чем мужчины, бросали вызов ограниченным концепциям женственности и создавали жанр цветочно-женских картин, в которых «художница помещала одну или несколько женщин в цветник и манипулировала композицией, цветом, текстуры и формы, чтобы женщины выглядели максимально похожими на цветы ". Для портретов этот подход не использовался. Его форма женского представления в значительной степени осталась непризнанной американскими учеными-искусствоведами, а консервативное общество игнорировало в ответ на растущую « новую женщину », начавшуюся в конце 19 века. [11] Мерритт создавал цветочные женственные картины, отмечая цветочно-женский символизм, используемый художниками-мужчинами, такими как Чарльз Кортни Карран и Роберт Рид., она сказала, что видела «цветы как« великих дам », отмечая, что« их цвет - это язык высокого воспитания, а также покой и спокойствие усталой праздности ». [12] Мерритт также придерживался более традиционных техник и предметов, которые соответствовали тому, чем занимались художники-мужчины в то время. Например, она сама научилась офорту и создала офорт Эллен Терри в роли Офелии в шекспировском стиле . [13]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Gorokhoff Галина (июнь 1983). «Анна Леа Мерритт, американский художник-эмигрант». Антиквариат : 1221–1227 гг.
  2. ^ a b Рубинштейн, Шарлотта Штрайфер (1982). Американские художницы-женщины: от ранних индийских времен до наших дней . GK Hall. ISBN 978-0-8161-8535-1.
  3. ^ Б с д е е г Clarke, Meaghan E. (2004). "Мерритт, Анна Мэсси Ли (1844–1930)". Оксфордский национальный биографический словарь (онлайн-изд.). Издательство Оксфордского университета. DOI : 10,1093 / ссылка: odnb / 63111 . (Требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании .)
  4. ^ Оксфордский словарь национальной биографии Мерритт, Генри
  5. ^ a b Брайан Стюарт и Мервин Каттен (1997). Словарь портретистов Великобритании до 1920 года . Клуб коллекционеров антиквариата. ISBN 1-85149-173-2.CS1 maint: использует параметр авторов ( ссылка )
  6. ^ Николс, KL "Женское искусство на Всемирной Колумбийской ярмарке и выставке, Чикаго 1893" . Проверено 16 августа 2018 .
  7. ^ "История церкви Святого Мартина и фрески" . Церковь Вонерш .
  8. Love Locked Out на сайте Тейт Британия.
  9. ^ Мерритт, Анна Ли (1900). «Письмо художникам, особенно художницам» . Ежемесячный журнал Липпинкотта (65): 463–469 . Проверено 25 октября 2013 .
  10. ^ Аннетт Стотт. «Цветочная женственность: живописное определение». Американское искусство. Издательство Чикагского университета. 6 : 2 (весна 1992 г.). п. 75.
  11. ^ Аннетт Стотт. «Цветочная женственность: живописное определение». Американское искусство. Издательство Чикагского университета. 6 : 2 (весна 1992 г.). п. 61.
  12. ^ Аннетт Стотт. «Цветочная женственность: живописное определение». Американское искусство. Издательство Чикагского университета. 6 : 2 (весна 1992 г.). п. 62.
  13. ^ Walker, Кирсти Stonell (13 сентября 2018). Банда прерафаэлитских девушек: пятьдесят создателей, шейкеров и сердцеедов из викторианской эпохи . Небечи, Кингсли. Лондон. ISBN 978-1-911604-63-1. OCLC  1022077892 .

Внешние ссылки [ править ]

  • 18 работ по или после Анны Lea Мерритт на Art UK сайте
  • Анна L Мерритт в Национальном музее женщин в художественном сайте
  • Документы Анны Леа Мерритт, 1863-1922 в Национальном музее женщин в искусстве
  • Анна Леа Мерритт в базе данных библиотек Смитсоновского института
  • Документы Анны Мэсси и Леа Мерритт в Национальном музее женщин в искусстве