Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Энн Валлайер-Костер
Художница Энн Валлайер-Костер.jpg
Портрет Анны Валлайер-Костер работы Александра Рослина (1783 г.), Художественный музей Крокера
Родившийся( 1744-12-21 )21 декабря 1744 г.
Париж , Королевство Франция
Умер28 февраля 1818 г. (1818-02-28)(73 года)
НациональностьФранцузский
ИзвестенКартина

Анн Валлайер-Костер (21 декабря 1744 - 28 февраля 1818) была крупным французским художником 18-го века, наиболее известным натюрмортами . Она достигла известности и признания очень рано в своей карьере, будучи принятой в Королевскую академию искусства и скульптуры в 1770 году, в возрасте двадцати шести лет. [1]

Несмотря на низкий статус натюрморта в то время, высокоразвитые навыки Валлайера-Костера, особенно в изображении цветов, вскоре привлекли большое внимание коллекционеров и других художников. [1] Ее «не по годам развитый талант и восторженные отзывы» привлекли к ней внимание двора, где Мария-Антуанетта проявляла особый интерес к картинам Валлайер-Костера. [1]

Ее жизнь была решительно частной, достойной и трудолюбивой. Она пережила кровопролитие в царствование террора , [2] , но падение французской монархии, которые были ее основными покровителями, причиной ее репутацию упадка.

Помимо натюрмортов, она писала портреты и жанровые картины , но из-за ограничений, наложенных на женщин в то время, ее успех в рисовании фигур был ограничен. [3]

Биография [ править ]

Королева Мария-Антуанетта (1780)

Предыдущие годы [ править ]

Портрет Мари-Аделаиды-Луизы де Франс

Валлайер-Костер родилась в 1744 году на берегу Бьевра, недалеко от Сены. Она была одной из четырех дочерей ювелира из королевской семьи et compagnon des Gobelins. [3] Семейное производство гобеленов художницы могло оказать некоторое влияние на ее интерес и навыки в искусстве. Многие из ее картин действительно были скопированы на гобелены Национальной мануфактурой гобеленов. [4] Поскольку ее детство прошло на фабрике, у нее была возможность испытать всю деятельность предприятия. [5]В 1754 году ее отец перевез семью в Париж. Валлайер-Костер, похоже, не вошел в мастерскую профессионального художника, возможно, потому, что такое ученичество у неродственного мужчины было трудным для респектабельной женщины. Как и другие художницы того времени, ее эффективно обучал отец; но также узнал из других источников, включая ботаника Мадлен Бассепорт и знаменитого художника-мариниста Жозефа Верне . [6]

К двадцати шести годам Валлайер-Костер все еще не имел имени и спонсора; это оказалось для нее тревожной проблемой. [3] Неохотно она представила два своих натюрморта - «Атрибуты живописи» и «Атрибуты музыки» (оба сейчас находятся в фондах Лувра ) [6] - в Королевскую академию искусства и скульптуры в качестве приемных в 1770. [7] Она была единогласно избрана в Королевскую Академию, как только академики увидели ее картины, что сделало ее одной из четырех женщин, принятых в Академию до Французской революции . [8]Однако этот момент успеха был омрачен смертью ее отца. Сразу же ее мать взяла на себя семейный бизнес, что довольно часто случалось в то время, и Энн продолжала работать, чтобы поддерживать свою семью. [7]

Вместе с ней атрибутами живописи, скульптуры и архитектуры и атрибутов музыкальных картин, девять более картин Vallayer-Костер, некоторые из которых ранее были представлены академиками, были выставлены в Салоне выставке 1771. [9] Комментируя На выставке Салона 1771 года энциклопедист Дени Дидро отметил, что «если бы все новые члены Королевской Академии показывали, как мадемуазель Валлайер, и сохраняли такой же высокий уровень качества, Салон выглядел бы совсем иначе!» [1] Хотя она известна натюрмортами того периода, она также известна портретами, а ее Портрет скрипача 1773 года был приобретенНациональный музей в 2015 году.

Валлайер-Костер представила свой первый цветочный натюрморт в 1775 году и впоследствии стала известна, прежде всего, как художник по цветам. [10] Четыре года спустя она начала пользоваться покровительством Марии-Антуанетты . [11] Благодаря своим придворным связям и давлению Марии-Антуанетты, она получила место в Лувре в 1781 году, что было необычно для женщин-художников. [11] Вскоре после этого в присутствии Марии-Антуанетты в судах Версаля она вышла замуж за Жан-Пьера Сильвестра Костера , богатого юриста, парламентария и уважаемого члена влиятельной семьи из Лотарингии.. Мария-Антуанетта подписала брачный контракт в качестве свидетельницы. [7] [11] С этими титулами пришли высшие слои буржуазии , noblesse de robe . С таким престижным титулом пришла государственная канцелярия, которая традиционно в это время передавалась от отца к сыну, что делало их почти неотличимыми от старой знати. [11]

Карьера [ править ]

Натюрморт с круглой бутылкой

Она получила раннее признание своей карьеры после того, как в 1770 году была избрана ассоциированным членом и полноправным членом Королевской Академии. Ее стратегии в начале и поддержании своей профессиональной карьеры были блестящими. Она была исключительной в достижении членства в Академии и преуспела в выдающейся профессиональной карьере в конце 18-го века, когда сопротивление женщинам в общественной сфере усиливалось, и Академия как никогда сопротивлялась тому, чтобы принимать женщин в свои ряды. [12] Обычно Валлайер-Костер представляла собой не только добродетельную художницу, но и искусного дипломата и переговорщика, четко осознающую интересы своих потенциальных покровителей и свое собственное необычное положение как выдающейся женщины-художницы. [12]

Спустя годы [ править ]

В период правления террора в 1793 году древний режим, который до этого момента поддерживал Валлайера-Костера, исчез. [13] Несмотря на свой благородный статус и связь с троном, Валлайер-Костер смогла избежать столпотворения Французской революции 1789 года, [7] но падение французской монархии повлияло на ее карьеру. Есть свидетельства того, что в этот период упадка карьеры Валлайер-Костер она работала на фабрике гобеленов Gobelins, чтобы продолжить свои творческие поиски. [12] Хотя во время правления Наполеона императрица Жозефина приобрела у нее две работы в 1804 году, ее репутация пострадала.[1] Валлайер-Костер сосредоточился на цветочных картинах маслом, акварелью и гуашью. [14]

В 1817 году она выставила « Натюрморт с омаром» в Парижском салоне . [13] В этой ее последней выставленной картине она сумела, что эксперт назвал «итогом ее карьеры» [1], изобразив вместе большинство своих предыдущих предметов в работе, которую она подарила восстановленному королю Людовику XVIII . Есть некоторые свидетельства того, что Валлайер-Костер подарила его королю как выражение ее радости как верного сторонника Бурбона в неспокойные годы Революции и наполеоновского империализма. [13]

Она умерла в 1818 году в возрасте семидесяти трех лет, написав более 120 натюрмортов, всегда с характерным колористическим блеском. [1]

Работа [ править ]

Натюрморт из скумбрии, стеклянной посуды, буханки хлеба и лимонов на столе с белой скатертью (ок. 1774 г.)

Стиль и техника [ править ]

Валлайер-Костер работал преимущественно над разновидностями натюрморта, созданными на протяжении 17-18 веков. [12] Традиционная мораль не позволяла женщинам-художникам рисовать обнаженные модели, что было необходимой основой для более высоких жанров. Натюрморт, считающийся наименее интеллектуальным из жанров и самым низким в академической иерархии, поэтому считался подходящим предметом для художников-женщин. Приняв это ограничение, чтобы получить доступ в академию, главный канал королевского покровительства, Валлайер-Костер посвятила свои огромные технические способности натюрмортам, создавая произведения неоспоримой серьезности и реального визуального интереса. [15]

Валлайер-Костер использовала масло на холсте для большинства своих картин. Она достигла большого правдоподобия в изображении материалов и текстур с помощью точных, тонко смешанных мазков кисти. [14] По словам историка искусства Марианны Ролан Мишель, это были «смелые декоративные линии ее композиций, богатство ее цветов и имитированных текстур, а также подвиги иллюзионизма, которых она достигла при изображении самых разнообразных объектов, как природных, так и искусственный » [12], который привлек внимание Королевской Академии и многочисленных коллекционеров, купивших ее картины. Такое взаимодействие искусства и природы было довольно распространено в голландских, фламандских и французских натюрмортах. [12] Ее работа показывает явное влияние Жана-Батиста-Симеона Шардена., а также голландских мастеров 17-го века, чьи работы были гораздо более высоко оценены, но то, что выделяло стиль Валлайер-Костер среди других натюрмортов, - это ее уникальный способ объединения изобразительного иллюзионизма с декоративными композиционными структурами. [12] [15] Ее целью было придать аспект величия всему, что она рисовала; тем самым она создала дополнительное чувство стабильности и полноты. Критик Джон Хабер, который описывает ее работы как лишенные внутреннего мира, говорит, что солидность и обнадеживающая материальность ее композиций понравились элитным банкирам и аристократам., кто мог оценить ее рендеринг «контрастного шпона разных пород дерева» или «экстравагантной коллекции кораллов и раковин - вещей, на создание которых ушли годы и которые прослужат десятилетия». [2]

Выставка [ править ]

В 2002-2003 гг. Более тридцати пяти картин Валлайера-Костера, предоставленных как музеями, так и частными коллекционерами Франции и США, были выставлены в Национальной галерее искусства , коллекции Фрика и Музее изящных искусств. Arts de Nancy . [16] [13] Выставка «Энн Валлайер-Костер: Художник при дворе Марии-Антуанетты» была первой выставкой, обеспечившей надлежащее, всеобъемлющее представление ее картин. Он был организован Художественным музеем Далласа под кураторством Эйка Канга. [1] [13] На выставке были представлены дополнительные работы Шардена., ее старший и знаменитый мастер натюрморта, ее современник Анри-Гораций Ролан Делапорте и другие. [1] В июне 2015 года Национальный музей добавил Портрет скрипача Валлайера-Костера 1773 года в свою коллекцию французской живописи XVIII века. В Национальном музее также хранится натюрморт Валлайер-Костера 1775 года с булочками, фруктами и овощами, а также ее миниатюрный цветочный натюрморт без даты . [17] В марте 2019 года Художественный музей Кимбалла приобрел картину Валлайера-Костера 1787 года под названием « Натюрморт со скумбрией». [18]

Работы Анны Валлайер-Костер [ править ]

  • Бюст Минервы с доспехами и оружием на каменном выступе (1777 г.)

  • Пишущая леди и ее дочь (1775)

  • Атрибуты живописи, скульптуры и архитектуры (1769 г.)

  • Атрибуты музыки (1770)

  • Натюрморт с ветчиной (ок. 1767 г.)

  • Натюрморт с персиками и виноградом

  • Натюрморт с пучком морских растений, ракушек и кораллов (1769)

  • Букет цветов в стакане воды (ок. 1774 г.)

  • Натюрморт с омаром (ок. 1781 г.)

  • Ваза с цветами и ракушками (1780 г.) [19]

См. Также [ править ]

  • Женщины-художники

Заметки [ править ]

  1. ^ Б с д е е г ч , я McKinven 2002
  2. ^ а б Хабер 2003
  3. ^ a b c Грир 2001, стр. 244
  4. Перейти ↑ Roland-Michel, Marianne (1970). Энн Валлайер-Костер . CIL, Париж. С. 148–154.
  5. ^ Харрис, Энн Сазерленд (1977). Женщины-художницы 1550-1950 . Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф. С.  179–180 . ISBN 9780394411699.
  6. ^ а б Коэн 2003, стр. 572
  7. ^ а б в г Грир 2001, стр. 247
  8. ^ McKinven, 2002
  9. ^ Мишель, Марианна Роланд; Корнейчук, Урсула (февраль 1973 г.). «Корзина слив». Бюллетень Художественного музея Кливленда . 60 : 52–59.
  10. ^ Мишель, Oxford Art Online
  11. ^ а б в г Дой 2005, стр. 33
  12. ^ a b c d e f g Мишель 1960, стр. я
  13. ^ a b c d e «Женщина-художник, спасенная от безвестности». 2003 г.
  14. ^ a b Мишель 1960, стр. II
  15. ^ а б Берман 2003
  16. ^ «Энн Валлайер-Костер: Художник ко двору Марии-Антуанетты» . Далласский художественный музей .
  17. ^ Olausson, Magnus (2015). "Энн Валлайер-Костер, Портрет скрипачки" (PDF) . Художественный вестник Национального музея . 22 .
  18. ^ "Энн Валлайер-Костер | Художественный музей Кимбелла" . www.kimbellart.org .
  19. ^ Художественный музей Метрополитен

Ссылки [ править ]

  • Берман, Грета. «Сосредоточьтесь на искусстве». Джульярдский журнал онлайн 18: 6 (март 2003 г.)
  • Коэн, Сара Р. «Энн Валлайер-Костер: Художник при дворе Марии-Антуанетты». Исследования восемнадцатого века 36: 4 (2003): 571-576
  • Дой, Генерал Видение и сознание: женщины, класс и репрезентация. Gordonsville: Berg Publishers, 2005, стр. 33
  • Грир Жермен. Гонка с препятствиями: судьбы женщин-художников и их работ. Лондон: Таурис Парк в мягкой обложке, 2001. Стр. 244–247.
  • Габер, Джон. «Мертвые цветы». Нью-Йоркский художественный критик (2003).
  • МакКинвен, Мэри Джейн. Июнь 2002 г. «Потрясающие натюрморты Анны Валлайер-Костер, выдающейся художницы XVIII века при дворе Марии-Антуанетты». Национальная художественная галерея (июнь 2002 г.)
  • Мишель, Марианна Роланд. «Гобелены по эскизам Анны Валлайер-Костер». The Burlington Magazine 102: 692 (ноябрь 1960): i-ii
  • Мишель, Марианна Роланд. "Валлайер-Костер, Энн". Grove Art Online. Oxford Art Online . Издательство Оксфордского университета. Интернет.
  • «Женщина-художник спасена от безвестности». United Press International (февраль 2003 г.).
  • Метрополитен-музей. "Энн Валлайер-Костер, Ваза с цветами и ракушками" .

Внешние ссылки [ править ]

  • 3 Картины или после Энн Валлайер Костер на Art UK сайте
  • Запись Энн Валлайер-Костер в Союзный список имен артистов
  • Энн Валлайер-Костер на ArtCyclopedia