Архитектура Финляндии

Часть серии о
Культура Финляндии
История
Люди
Языки
Мифология и фольклор Мифология фольклор
Кухня
Фестивали
Религия
Изобразительное искусство Дизайн
Литература
Музыка и исполнительское искусство Музыка
Средства массовой информации Телевидение Кинотеатр
Спорт
Памятники Объекты всемирного наследия
Символы Флаг Герб
Финляндия портал
v т е

Выборгская библиотека (1927-35), Алвар Аалто.

Архитектура Финляндии имеет историю , охватывающую более 800 лет, ^[1] и в то время как вплоть до современной эпохи архитектура была под сильным влиянием течений из Финляндии два соответствующих соседних господствующих наций Швеции и России, с начала 19 -ого столетия вперед влияния пришли непосредственно из дальше: сначала, когда странствующие иностранные архитекторы заняли должности в стране, а затем, когда сформировалась профессия финского архитектора.

Кроме того, финская архитектура, в свою очередь, внесла значительный вклад в развитие нескольких стилей на международном уровне, таких как югендстиль (или модерн ), северный классицизм и функционализм . В частности, работы самого известного архитектора страны раннего модернизма Элиэля Сааринена оказали значительное влияние во всем мире. Еще более известным, чем Сааринен, является архитектор-модернист Алвар Аалто , который считается одной из главных фигур в мировой истории современной архитектуры. ^[2] В статье 1922 года под названием «Мотивы прошлых веков» Аалто обсуждал национальные и международные влияния в Финляндии, и, как он это видел:

Видя, как люди в прошлом могли быть интернациональными и непредвзятыми, оставаясь при этом верными себе, мы можем принять импульсы из старой Италии, Испании и новой Америки с открытыми глазами. Наши финские предки по-прежнему остаются нашими хозяевами. ^[3]

В обзорной статье 2000 года о финской архитектуре ХХ века Фредерик Эдельманн, искусствовед французской газеты Le Monde , предположил, что в Финляндии больше великих архитекторов со статусом Алвара Аалто по сравнению с населением, чем в любой другой стране мира. ^[4] Наиболее значимые архитектурные достижения Финляндии связаны с современной архитектурой, в основном потому, что в нынешнем строительном фонде менее 20%, построенных до 1955 года, что в значительной степени связано с реконструкцией после Второй мировой войны и процессом урбанизации, который только темп после войны. ^[5]

1249 год - это дата, обычно указываемая для начала шведского правления землей, ныне известной как Финляндия (по-фински - Суоми ), и это правило продолжалось до 1809 года, после чего она была передана России. Однако под властью России он имел значительную степень автономии как Великое княжество Финляндское . ^[6] Финляндия провозгласила независимость от России в 1917 году, во время русской революции.. Эти исторические факторы оказали значительное влияние на историю архитектуры Финляндии, наряду с основанием городов и строительством замков и крепостей (в многочисленных войнах между Швецией и Россией в Финляндии), а также доступностью строительства материалы и мастерство, а позднее - государственная политика в таких вопросах, как жилье и общественные здания. В основном лесной регион, древесина была естественным строительным материалом, в то время как твердость местного камня (преимущественно гранита) изначально затрудняла работу, а производство кирпича было редкостью до середины 19 века. ^[7]Использование бетона приобрело особое значение с подъемом государства всеобщего благосостояния в 1960-х годах, в частности, в разрешенном государством жилищном строительстве с преобладанием сборных железобетонных элементов. ^[8]

С ранней архитектуры до 1809 года (включая шведский колониальный период) [ править ]

Преобладание деревянного строительства [ править ]

Традиционная архитектура Финляндии обычно характеризуется преобладанием деревянного строительства. Самая старая из известных жилых построек - это так называемая кота , гоахти , хижина или палатка с покрытием из ткани, торфа, мха или дерева. Этот тип здания использовался по всей Финляндии до XIX века и до сих пор используется саамами в Лапландии . саунатакже является традиционным типом строительства в Финляндии: самые старые известные сауны в Финляндии были построены из ям, вырытых в склоне земли, и в основном использовались в качестве жилищ в зимнее время. Первые финские сауны - это то, что сейчас называют «дымовыми саунами». Они отличались от современных саун тем, что в них не было окон, и они нагревались путем нагревания кучи камней (называемых киуа ) путем сжигания большого количества дров в течение примерно 6-8 часов, а затем выпуска дыма через люк перед входом в наслаждайтесь теплом сауны (так называемый лёйлы ). ^[9]

Традиция деревянного строительства - за пределами хижины кота - была распространена по всей северной бореальной хвойной зоне с доисторических времен. ^[10] Центральным структурным фактором в ее успехе была технология углового соединения, или «угловая опалубка», при которой бревна укладываются последовательно горизонтально и с надрезами на концах для образования плотно надежных соединений. Истоки техники неизвестны; хотя он использовался римлянами в Северной Европе в первом веке до нашей эры, другие возможные более древние источники, как говорят, относятся к территориям современной России, но также считается, что он был распространен среди индоарийских народов Восточной Европы. Ближний Восток, Иран и Индия. ^[11]Решающее значение в развитии техники «загиба уголков» сыграли необходимые инструменты, прежде всего топор, а не пила. ^[12] Получившийся в результате тип здания, прямоугольный план, первоначально состоявший из единого внутреннего пространства и с низкой двускатной крышей, имеет то же происхождение, что и мегарон , раннегреческий жилой дом. ^[10] Его сначала использовали в Финляндии, возможно, как склад, а затем как сауну, а затем в качестве домашнего дома. В первых примерах техники «угловой опалубки» использовались круглые бревна, но вскоре появилась более развитая форма, в которой бревнам с помощью топора придавали квадратную форму для более надежной посадки и лучшей изоляции. Рубить топором было предпочтительнее, чем пилить, потому что поверхности, обработанные топором, лучше препятствовали проникновению воды.

По мнению историков, хотя принципы деревянного строительства, возможно, пришли в Финляндию откуда-то еще, одно конкретное нововведение в деревянном строительстве кажется уникальным для Финляндии, это так называемая церковь с блочными колоннами (tukipilarikirkko). ^[10] Хотя новинка внешне выглядела как обычная деревянная церковь, она заключалась в сооружении полых столбов из бревен, встроенных во внешние стены, что сделало сами стены конструктивно ненужными. Столбы связаны внутри нефа большими балками. Обычно на каждой продольной стене было по две, а иногда и по три столба. Самая большая сохранившаяся церковь с блочными колоннами находится в Торнио (1686 г.). Другими примерами являются церкви Вёйри (1627 г.) и Тервола (1687 г.).

В более поздних застройках, особенно в городских условиях, бревенчатый каркас затем был покрыт слоем деревянных досок. Предполагается, что только с XVI века деревянные дома были окрашены в знакомую красную охру или пунамульту , содержащую до 95% оксида железа , часто смешанного с дегтем. ^[13] шар кадрированияТехника деревянного строительства, получившая распространение в Северной Америке, пришла в Финляндию только в 20 веке. Финские мастера-строители ездили в США, чтобы посмотреть, как развивается индустриализация техники деревянного каркаса, и положительно написали об этом в торговых журналах по возвращении. Были проведены эксперименты с использованием деревянного каркаса, но поначалу он не пользовался популярностью. ^[14]Одной из причин были плохие климатические характеристики тонкой конструкции (улучшенные в 1930-х годах с добавлением теплоизоляции): также существенной была относительно низкая цена древесины и рабочей силы в Финляндии. Однако к началу Первой мировой войны промышленная система деревянного строительства получила более широкое распространение. Также сравнительно недавний «импорт» в Финляндию - использование деревянной черепицы для крыш, начиная с начала 19 века. До этого традиционной системой была так называемая берестяная крыша (по-фински - malkakatto ), состоящая из деревянного реечного основания, покрытого несколькими слоями бересты и заканчивающегося слоем длинных деревянных шестов путем взвешивания. местами вниз по случайному валуну. Традиционно вся конструкция была неокрашенной. ^[15]Покрытие битумной черепицы смолой было современным заимствованием материала, впервые произведенного в северных странах в железном веке , который был основным экспортным продуктом, особенно для герметизации деревянных лодок.

Традиционные деревянные дома в Финляндии, как правило, были двух типов: i. Восточная Финляндия под влиянием русских традиций. Например, в доме Пертиноца (ныне музей под открытым небом Сеурасаари в Хельсинки) жилые комнаты семьи находятся на верхних этажах, а животноводческие помещения и кладовые находятся на первом этаже, а над ними расположены сеновалы; II. Западная Финляндия под влиянием шведских традиций. Например, в усадьбе Антти, родом из деревни Сякюля (ныне также в Сеурасаари), усадьба состояла из группы отдельных бревенчатых построек, расположенных вокруг центрального двора. Традиционно первой постройкой в ​​такой усадьбе была баня., затем следует первая или главная комната («тупа») главного дома, где семья готовила, ела и спала. Летом они готовили на открытом воздухе, а некоторые члены семьи даже предпочитали спать в сараях. ^[16]

Однако развитие деревянного строительства на более изысканный уровень произошло в строительстве церквей. Самые ранние образцы были разработаны не архитекторами, а мастерами-строителями, которые также несли ответственность за их строительство. Одна из старейших известных деревянных церквей Сантамала в Ноусиайнене (сохранились только археологические остатки), датируемая XII веком, с простым прямоугольным планом земли 11,5 х 15 метров. ^[10]Самые старые сохранившиеся деревянные церкви в Финляндии относятся к 17 веку (например, старая церковь Соданкюля, Лапландия, 1689 г.); ни одна из средневековых церквей не сохранилась, так как, как и все деревянные постройки, они были подвержены возгоранию. Действительно, до сих пор существует только 16 деревянных церквей 17-го века, хотя было нередко снести деревянную церковь, чтобы уступить место более крупной каменной. ^[7]

На конструкции деревянных церквей явно повлияла церковная архитектура Центральной и Южной Европы, а также России с крестообразными планами и элементами и деталями в готическом , романском и ренессансном стилях. Однако чаще всего эти влияния приходили через Швецию. Развитие деревянной церкви в Финляндии отмечено большей сложностью в плане, увеличенными размерами и изысканностью деталей. "Саамская церковь" Соданкюля(ок. 1689 г.), наиболее хорошо сохранившаяся и наименее измененная деревянная церковь Финляндии, представляет собой простой неокрашенный прямоугольный блок с двускатной крышей размером 13 х 8,5 метра со стенами высотой 3,85 метра и напоминающий крестьянин. жилище. Напротив, церковь Петяявеси (спроектированная и построенная мастером-строителем Яакко Клеметинпойка Леппянен, 1765 г.) плюс дополнительная ризница и колокольня (Erkki Leppänen, 1821 г.) (объект Всемирного наследия ), хотя и неокрашенные снаружи, имеют усовершенствованный план креста с равномерные руки, 18 х 18 метров, с внутренним деревянным сводом высотой 13 метров. Атмосфера интерьера церкви Петяявеси считается уникальной; необычные для бревенчатого дома большие окна дают мягкий свет. ^[10]

Даже во время строительства церкви Петяявеси с ее «крестообразным планом» в Финляндии уже существовали более сложные планы земли, но в последующие годы планы этажей станут еще более сложными. Первым так называемым «двойным крестом» в Финляндии, вероятно, была церковь Ульрика Элеонора в Хамине (1731 г., сгорела в 1742 г.), построенная под руководством мастера-строителя Хенрика Шульца. Затем ее сменила похожая церковь - церковь Елизаветы в Хамине.(1748–51, разрушен в 1821 году), построенный под руководством Арви Юнккаринена. В плане двойного креста был крест с расширениями по внутренним углам. Это стало образцом для более поздних церквей, например, церкви Миккели (1754 г., разрушена в 1806 г.) и церкви Лаппе (Юхана Салонен, 1794 г.), последняя включает в себя дальнейшее развитие, в котором трансепты в плане креста сужаются и даже скошены. углы, как видно на плане церкви Руовеси (1776 г.). Историк Ларс Петтерссон предположил, что церковь Катарина (1724 г.) в Стокгольме, построенная французским архитектором Жаном де ла Валле, была моделью для плана церкви Хамина и, следовательно, последующего развития. ^[10]

В средние века в Финляндии было всего 6 городов ( Турку , Порвоо , Наантали , Раума , Улвила и Выборг ) с деревянными зданиями, органично растущими вокруг каменной церкви и / или замка. Историк Хенрик Лилиус отмечает, что деревянные города Финляндии уничтожались пожарами в среднем каждые 30–40 лет. ^[17]Их никогда не перестраивали в том виде, в каком они существовали раньше, а ущерб от пожара предоставил возможность создать новые городские структуры в соответствии с любыми господствующими идеалами: например, совершенно новые планы сетки, выпрямление и расширение улиц, правила строительства зданий из камня ( на практике часто игнорируется) и введение «противопожарных перерывов» в виде зеленых зон между объектами. В результате пожаров большая часть сохранившихся деревянных городов датируется XIX веком. Например, город Оулу был основан в 1605 году Карлом IX.рядом со средневековым замком и, что типично для своего времени, органично рос. В 1651 году Клас Клаэссон составил новый план, включающий регулярную уличную сетку, его предложение было изложено поверх существующей «средневековой» ситуации, но все еще сохраняло позицию существующей церкви. В последующие годы произошло больше пожаров (значительно в 1822 и 1824 годах) и появились еще более строгие правила в новых планах города в отношении более широких улиц и противопожарных перерывов. Из 6 средневековых городов Финляндии только Порвоо сохранил свой средневековый план города.

Развитие каменного строительства [ править ]

Использование каменного строительства в Финляндии первоначально ограничивалось несколькими средневековыми замками и церквями в стране. Строительство замков было частью проекта шведской короны по строительству оборонительных и административных центров по всей Финляндии. Шесть замков государственного значения были построены в средневековый период, начиная со второй половины XIII века: Кастельхольм на Аландских островах , Турку и Расеборг на юго-западном побережье, Выборг на островке у юго-восточного побережья и Хяме и Олавинлинна дальше вглубь страны. ^[18] Самый северный замок, расположенный еще дальше вглубь страны, Каяани., датируется началом 17 века. Куусисто на одноименном острове и Корсхольма на побережье также относятся к этому более позднему периоду. Более ранние части замковых построек характеризуются тяжелыми гранитными валунными постройками, но в более поздние периоды с еще более изысканными деталями. В стратегическом плане двумя наиболее важными замками были Турку и Выборг. Три средневековых финских «замковых лена» управлялись до 1360-х годов из замков Турку , Хямеэнлинна.и Выборг. К началу 14 века Замок Турку был одним из крупнейших в Северной Европе с более чем 40 комнатами, а к середине 16 века был подвергнут дальнейшим изменениям, чтобы выдерживать артиллерийский огонь. Строительство Выборгского замка началось в 1293 году по приказу Torkel Кнутссон , обер констебль Швеции . Документация по строительству Олавинлинны необычайно ясна: она была основана именно в 1475 году датским рыцарем Эриком Аксельссоном Тоттом, который служил шведской короне и был губернатором Выборгского замка; стратегическое значение замка, наряду с Выборгским замком, заключалось в защите восточной границы от Новгородской республики.на восток. По словам самого Аксельссона, замок был построен «16 хорошими иностранными мастерами-каменщиками» - некоторые из них из Таллинна. Замок построен на острове в проливе Кюрёнсалми, который соединяет озера Хаукивеси и Пихлаявеси ; в основе проекта - 3 большие башни в линию, выходящую на северо-запад, и окружающая стена. Нынешнее хорошее состояние замка связано с капитальной реставрацией, проведенной в 60-70-е годы. Замок Хяме, самые старые части, построенные из камня, относящиеся к 1260-м годам, изначально были построены из дерева, затем перестроены из камня, но затем радикально преобразованы в 14-м веке из красного кирпича, уникального для Финляндии, с дополнительными линиями защиты также из кирпича. добавлен за центральным бастионом. В 19 веке он был преобразован в тюрьму по проекту архитектора Карла Людвига Энгеля .

Традиция средневекового каменного строительства в Финляндии также сохраняется в 73 каменных церквях и 9 каменных ризницах, добавленных к изначально деревянным церквям. ^[10] Вероятно, самая старая каменная церковь - церковь Св. Олафа в Джомале, Аландские острова , построенная в 1260–1280 годах. Каменные церкви отличаются массивными стенами и преимущественно единым внутренним пространством. Мелкие детали, такие как окна, иногда украшались деталями из красного кирпича, особенно на фронтонах (например, Старая церковь Сипоо , 1454 г.). ^[19]Исключением среди церквей был собор Турку; Первоначально он был построен из дерева в конце 13 века, но был значительно расширен в 14 и 15 веках, в основном из камня, но также из кирпича. Собор был сильно поврежден во время Великого пожара в Турку в 1827 году и впоследствии был в значительной степени перестроен из кирпича.

Уже в середине 16 века был необычный пример импорта в Финляндию изысканных архитектурных принципов эпохи Возрождения. Герцог Финляндии Иоанн (впоследствии король Швеции Иоанн III) (1537–1592) построил изысканные интерьеры в стиле эпохи Возрождения в средневековом замке Турку . Однако в 17 веке Швеция стала крупной политической державой в Европе, расширив свою территорию до нынешней Эстонии , России и Польши - и эта экспансия отразилась в ее архитектуре в течение следующего столетия. Эти архитектурные амбиции были реализованы и в Финляндии, причем заметно при основании новых городов. Четыре новых города были основаны вдоль Ботнического залива на западном побережье Финляндии во время правления Густава II Адольфа.: Нистад ( Уусикаупунки по-фински) в 1617 году и Никарлеби (Уусикаарлепю по-фински), Карлеби ( Коккола по-фински) и Торнео ( Торнио по-фински) в 1620 году. Все они характеризуются строгими сетками планов улиц, которые были заполнены одиночными -этажные деревянные постройки в народном стиле. Еще более строгие правила строительства и планирования пришли с назначением Пера Браге генерал-губернатором Финляндии в 1637 году (должность, которую он периодически занимал до 1653 года). Среди новых городов, основанных Браге, были Хямеэнлинна , Савонлинна , Каяни , Раахе и Кристинестад.а также изменение позиции Хельсинки. ^[7]

Великая Северная война (1700-21) и оккупация Финляндии России (известная как Большая аура, 1713-21) привела к обширным районам территории Швеции утрачиваются в Россию, хотя сама Финляндия оставалась часть Швеции. Это привело к переосмыслению оборонной политики Швеции, в том числе к созданию большего количества укреплений в восточной Финляндии, и в частности к основанию города-крепости Фредриксхамн ( Хамина ) по первому плану Акселя фон Лёвена в 1723 году. Фон Лёвен разработал восьмиугольный план « Идеального города » в стиле барокко , созданный по образцу подобных городов-крепостей в Центральной Европе, хотя по форме и рисунку улиц он был похож на Пальманову в Италии. Однако после так называемогоВ ходе Хатской войны между Швецией и Россией в 1741–1743 годах, которую Швеция снова проиграла, большая часть восточной Финляндии была передана России, включая Хамину и укрепленные города Лаппеенранта и Савонлинна . Затем центр обороны страны переместился в небольшой провинциальный прибрежный город Хельсинки. Однако даже во время правления Хамины в России величие ее неоклассической архитектуры продолжало расти; и когда город был «возвращен» Финляндии, когда вся Финляндия стала Великим княжеством России в 1809 году, изысканная архитектура получила дальнейшее развитие: несколько зданий были спроектированы Карлом Людвигом Энгелем в преобладающем в то время неоклассическом стиле.

Хельсинки был основан как торговый город Густавом I в 1550 году как город Гельсингфорс, который он намеревался составить конкуренцию ганзейскому городу Ревелю (сегодня известному как Таллинн ), расположенному прямо на юге через Финский залив . Расположение оказалось неблагоприятным, город оставался маленьким и незначительным, его мучили бедность и болезни. Место было изменено в 1640 году. Но даже при новом сеточном плане городская архитектура оставалась скромной, в основном одноэтажными. Однако развитие в архитектуре Хельсинки произошло после 1748 года, когда была построена крепость Свеаборг - ныне объект Всемирного наследия - (впервые запланированная Августином Эренсвардом.) на группе островов недалеко от побережья Хельсинки; Сердцем крепости был верфь, но отличная архитектура в стиле барокко, а также ландшафтный парк в английском стиле были помещены в несимметричную систему укреплений, построенную из камня и кирпича, и многие из «окон» в классических фасадных композициях были фактически нарисованы. Архитектура зданий выдержана в стиле сдержанного классицизма рококо, названного в честь влиятельного шведского архитектора Карла Хорлемана (1700–1753). Хорлеман отвечал за завершение строительства Королевского дворца в Стокгольме , начатого Никодимусом Тессином Младшим., но он сам также отвечал за дизайн парадного входа в крепость Свеаборг, так называемых Королевских ворот, и, возможно, также внес свой вклад в проектирование других ключевых жилых зданий там. ^[20]

Пик политической экспансии Швеции ознаменовался появлением в короне публикации Эрика Дальберга « Suecia Antiqua et Hodierna» (Древняя и современная Швеция), опубликованной в 1660–1716 годах и содержащей более 400 тщательно подготовленных гравюр, иллюстрирующих памятники королевства Швеция. Тем не менее, только в 9 были изображены Финляндия, города Торнео и Выборг и несколько замков, но в основном это были гербы финских уездов, изображающие их как районы дикой природы или, как в случае с изображением «Южная Финляндия», Мастер, высекающий классическую колонну в пустыне. ^[21] К 1721 году правление Швеции как великой державы закончилось, и Россия теперь доминировала на севере. Измученный войной шведский парламент, риксдаг, Утверждали новые полномочия и сократить корону конституционного монарха, с силой , принадлежащей гражданским правительством , контролируемого риксдагом, хотя и в 1772 г. Густав III ввел абсолютную монархию, и к 1788 г. Швеция и Россия снова будут в состоянии войны в Russo –Шведская война (1788–1790) . Но перед войной началась так называемая новая «Эра свободы» (1719–1772), и шведская экономика была восстановлена. Достижения в области естественных наук открывают культуру по-новому; например, усовершенствована строительная техника, использование дровяной петлицыи стеклянные окна стали более распространенными. Кроме того, дизайн укреплений (часто в сочетании с идеями о градостроительстве и архитектурном дизайне) был на переднем крае военных технологий, офицеры укреплений отправлялись в Центральную Европу, чтобы следовать новым прецедентам. ^[7] Начиная с 1776 года, чертежи всех общественных зданий должны были быть отправлены на одобрение строительства и рассмотрение в Стокгольм, и были введены новые законы для предотвращения пожаров, столь типичных для деревянных городов. Попыткам достичь единообразия в архитектуре способствовало введение стандартных «типовых планов». ^[22] Впервые они были введены Карлом XI после перестройки армии.уже в 1682 году, в результате чего каждая из земель Швеции должна была иметь в своем распоряжении 1200 солдат в любое время, а две фермы должны были предоставить жилье для одного солдата. «Типовые планы» военных кварталов с подробными фасадами и масштабом были разработаны в классическом стиле хорлеман-рококо или «палладианском» стиле, и они, в свою очередь, повлияли на народную архитектуру во многом так же, как «модельные чертежи» трактат Палладио XVI века, I quattro libri dell'architettura, повлиял на следующие поколения по всей Европе и в колониях. Среди наиболее влиятельных «альбомов», содержащих рисунки моделей, были книги шведского офицера фортификационных сооружений Карла Вейнблада (1702-1768), опубликованные в 1755, 1756 и 1766 годах и получившие широкое распространение в Финляндии, а также в Швеции. Особо показательным примером является комендантский дом во "дворе замка" в самом центре крепости Свеаборг недалеко от Хельсинки. ^[20]

По сравнению с остальной Европой, усадьбы Финляндии чрезвычайно скромны по размерам и архитектурной изысканности. ^[23] Строго говоря, усадьба была подарком шведского короля и пользовалась налоговыми льготами. Позже усадьбы, возникшие из домов офицеров и особняки частных металлургических заводов. ^[24] Самые старые сохранившиеся каменные усадьбы относятся к периоду Васа 16 века; Хорошими примерами являются поместья Канкайнен (основано в 1410-х годах) и Вуорентака (конец 1400-х годов), оба недалеко от Турку. Также на юго-западе Финляндии поместье Лоухисаари , построенное в 1655 году (неизвестный архитектор, хотя, вероятно, спроектировано его владельцем-строителем Германом Классоном Флемингом), является редким примером в Финляндии палладианского стиля.деревенский дом. ^[25] Строительство усадеб в Финляндии возвышает имя одного из первых иностранных архитекторов в Финляндии; Родившийся в Пруссии Кристиан Фридрих Шредер (1722-1789) был по образованию каменщиком и работал в Стокгольме до переезда в Турку в 1756 году и был назначен городским архитектором в 1756 году, что включало в себя ответственность за обучение помощников. Среди его работ в Турку была перестройка башни кафедрального собора Турку ^[26]. В стиле рококо и французской классики, хотя и в более скромном стиле , Шредер спроектировал особняки Лапила (1763 г.), Паддай (середина 1760-х гг.) , Нухьяла (1764 г.), Ала-Лему (1767 г.), Тейо (1770 г.) и Фагервик (1773 г.), а также ратуша Раумы (1776 г.).^[27]

Период Великого княжества, 1809-1917 гг. [ Править ]

Ранний период Великого княжества: неоклассицизм и возрождение готики [ править ]

Краеугольный камень Финляндии как государства был заложен в 1809 г. на сейме в Порвоо , на котором царь Александр I провозгласил себя конституционным правителем нового Великого княжества Финляндского и пообещал сохранять веру и законы страны. Создание столицы явилось четким указанием на волю царя сделать новое Великое княжество действующим образованием. 8 апреля 1812 года Александр I объявил Хельсинки столицей Великого княжества Финляндского. В то время Хельсинки был всего лишь маленьким деревянным городком с населением около 4000 жителей, правда, рядом с огромной островной крепостью Свеаборг и ее военным гарнизоном. ^[20] Царь назначил военного инженера Йохана Альбрехта Эренстрёма, бывшего придворного короля Швеции Густава III., как руководитель комитета по реконструкции, с задачей разработать план новой каменной столицы. Сердцем схемы была Сенатская площадь, окруженная неоклассическими зданиями государства, церкви и университета. По словам историка искусства Риитты Никула, Эренстрем создал «символическое сердце Великого княжества Финляндского, где все основные учреждения занимали точное место, определяемое их функциями в иерархии». ^[7]

Фактически, еще до передачи Финляндии России в 1809 году, приход неоклассицизма в середине 18 века пришел с французским художником-архитектором Луи Жаном Деспре , который работал в шведском государстве и спроектировал церковь Хямеэнлинна в 1799 году. Чарльз (Карло) Басси был еще одним иностранцем, архитектором итальянского происхождения, также работающим в шведском государстве, который особенно работал над дизайном церквей. Басси иммигрировал в Финляндию и стал первым официально квалифицированным архитектором, который навсегда поселился в Финляндии. ^[28] В 1810 году Басси был назначен первым главой Национального совета строительства ( Rakennushallitus- правительственный пост, который оставался до 1995 года), базирующийся в Турку, должность, которую он занимал до 1824 года. Басси остался в Финляндии после того, как власть над страной перешла к России. В 1824 году его официальную должность главы Национального совета строительства занял другой архитектор-иммигрант, уроженец Германии Карл Людвиг Энгель . ^[29]

После переноса финской столицы из Турку в Хельсинки царь Александр I назначил Энгеля спроектировать основные новые общественные здания, которые будут вписаны в городской план Эренстрёма: в их число входили основные здания вокруг Сенатской площади ; Сенатская церковь, здания Хельсинкского университета, в том числе лучшие интерьеры Энгеля, Библиотека Хельсинкского университета (1836–1845 гг.) и правительственные здания. Все эти здания были спроектированы в соответствии с доминирующим архитектурным стилем российской столицы, Санкт-Петербурга , а именно неоклассицизмом. - превращая Хельсинки в то, что называлось Санкт-Петербургом в миниатюре, и действительно, план Эренстрёма изначально даже включал канал, имитирующий городской пейзаж первого.

Помимо работы в Хельсинки, Энгель также был назначен «государственным интендантом», отвечающим за проектирование и надзор за строительством подавляющего большинства государственных зданий по всей стране, включая десятки церковных проектов, а также проектирование и планировку планов города. Среди этих работ были военно-морские казармы Хельсинки (1816–38), Старая церковь Хельсинки (1826 г.), церковь Лапуа (1827 г.), церковь Кярсямяки (1828 г.), ратуша Пори (1831 г.), церковь Хамина (1843 г.), усадьба Виурила (1845 г.) ). ^[30]

Энгель владел копией архитектурного трактата Андреа Палладио « I quattro libri dell'architettura» , и ученые Энгеля часто подчеркивали, что Энгельс обязан теории Палладио. Но Энгель также поддерживал переписку с коллегами из Германии и следил за тамошними тенденциями. Отношения Энгеля с ключевым прусским архитектором Карлом Фридрихом Шинкелем , который на три года старше его и оба учились в Bauakademie в Берлине, еще предстоит должным образом проверить. Влияние Центральной Европы также потребовало бы более шаблонного процесса, типичным примером которого является стандартизация формул дизайна в постреволюционной Франции Жаном-Николя-Луи Дюраном., например, за счет использования расчетных сеток. ^[30]

Некоторые из более поздних работ Энгеля также характеризуются поворотом в Центральной Европе к архитектуре готического возрождения с акцентом на фасады из красного кирпича, типичные для Центральной Европы. Немецкая церковь (1864 г.) типична для того периода, хотя спроектирована еще двумя странствующими архитекторами, немцем Харальдом Юлиусом фон Боссе (который много работал в Санкт-Петербурге) и шведским королем Карлом Йоханом фон Хайдекеном . Помимо церквей, неоготический стиль также доминировал в зданиях растущих промышленных предприятий, включая мельницу Верла в Яале (1892 г.) - в настоящее время объект Всемирного наследия.- разработан Эдвардом Диппелем. Возникновение различных стилей возрождения по всей Европе - в поисках нового «национального стиля» - также ощущалось в Финляндии, но не процветало до прихода югендстиля в конце века; даже приводится аргумент в пользу влияния в Финляндии неороманского стиля или немецкого рундбогенштиля , особенно связанных с Генрихом Хюбшем . Например, некоторые особенности Рундбогенстиля были отмечены в церкви Керимяки (1847 г.) - самой большой деревянной церкви в мире - спроектированной Адольфом Фредриком Гранштедтом, но при значительном участии мастеров-строителей проекта Акселя Толпо и его сына Т. J. Tolpo. ^[7]

Эклектичные смеси неоготики, неоромански, неоклассицизма и неоренессанса продолжались даже в начале 20-го века, когда архитекторы использовали разные стили для разных проектов или даже сочетали элементы в одной работе. Турку Главная Библиотека , Карл Август Вреде, законченная в 1903 году, был разработан в голландском позднеренессансный стиле , имитирующие Дом Дворянского 1660 по проекту французского архитектора Симона де - ла - Валле. Шведский архитектор Георг Теодор фон Кевицимел довольно успешную карьеру в своей родной стране до прибытия в Финляндию в 1851 году, спасаясь тюремное заключение в Швеции следующие банкротства, и вскоре создал карьеру для себя, будучи по имени графства архитектор Турку и Пори в 1852 году ^[31] Среди его многообразная работ, он разработал новые планы города в стиле барокко для городов Пори (1852 г.), Мариехамн ( Аландские острова ) (1859 г.) и Уусикаупунки (1856 г.), романтический пейзажный парк в английском стиле для Сейняйоки (1858 г.), церкви в неоготическом стиле. для Ловийса (1865 г.) и Uusikaupunki (1864 г.), Rundbogenstil -neo готики Lovisa ратуши и Дом Дворянского в Хельсинки (1862), нео-ренессансаNya Teatern , Хельсинки (1853 г., сгорел в 1863 г.), а также фабричные здания из красного кирпича в Литтоинен , Турку, Форсса и Тампере, а также различные деревенские виллы для частных клиентов. Подобный эклектизм наиболее успешно продолжил один из сотрудников Кевица, Теодор Хёйер (1843-1910), который впоследствии основал одну из самых коммерчески успешных частных архитектурных фирм в Хельсинки, спроектировав десятки зданий, в основном в Хельсинки, школ, библиотек и т. Д. несколько многоквартирных домов. Одна из его самых известных работ, пожарная часть Эроттая из красного кирпича, Хельсинки (1891 г.), представляет собой смесь стилей неоготики и неоренессанса по образцу Кампанилы Джотто во Флоренции и башни средневекового Палаццо Веккьо.также во Флоренции. ^[32]

Однако вопрос «стилистического возрождения» в Финляндии имеет еще один важный культурно-политический аспект - присутствие Российской империи через строительство русских православных церквей во второй половине XIX века - хотя это считается началом сознательная политико-культурная политика русификации Финляндии не проводилась до царствования царя Николая II , начиная с 1899 года. Первоначально, как и в российской столице Санкт-Петербурге , русские православные церкви изначально были спроектированы в преобладающем неоклассическом стиле; однако во второй половине XIX века также возникла архитектура русского возрождения иАрхитектура византийского возрождения - часть интереса в России, как в Финляндии, так и в других частях Европы, исследующих национализм - с отчетливыми « луковичными куполами », шатровыми крышами и богатым декором. ^[33] Несколько таких церквей было построено в Финляндии, подавляющее большинство - в восточной части страны, известные примеры - в Тампере , Куопио , Вийниярви и Коувола . Ранний пример, церковь Суоменлинна (1854 г.) в крепости у побережья Хельсинки, была спроектирована московским архитектором Константином Тоном, тем же архитектором, который спроектировал, среди других ключевых зданий, Храм Христа Спасителя ,Большой Кремлевский дворец и Оружейная палата Кремля в Москве . Присутствие православной церкви в центре Хельсинки стало очевидным благодаря расположению Успенского собора (1868 г.) на выдающемся холме с видом на город; его архитектор Алексей Горностаев был одним из пионеров архитектуры русского Возрождения, которому приписывают возрождение традиционной шатровой архитектуры северной России, которая также является важной особенностью Успенского собора.

Этот период также ознаменовал создание первых курсов архитектуры в Финляндии, и в 1879 году они начались в Политехническом институте в Хельсинки, хотя сначала с учителями с немецким или немецким образованием. ^[34] Другие финны уехали за границу на различные периоды времени для обучения. Фактически, Якоб Рейф (1753–1808) отмечен как первый финн, изучавший архитектуру в Шведской королевской академии художеств в Стокгольме в 1783–1884 годах, хотя он является редким ранним исключением. Он стал известным дизайнером церквей по всей Финляндии, в том числе церкви Хюрюнсалми (1786 г.) и церкви Оравайса (1797 г.). ^[35]Спустя сто лет это тоже было довольно редко; например, известный архитектор в стиле возрождения Карл Август Вреде изучал архитектуру в Дрездене , а Теодор Хёйер - в Шведской королевской академии искусств в Стокгольме. Кроме того, Густав Нистрем изучал архитектуру и градостроительство в Вене в 1878–79. Его здания типичны для эклектики того времени, построены как в стиле готического возрождения, так и в так называемом неоренессансном стиле классицизма, с тяжелым орнаментом, а также с интенсивным использованием цвета в интерьерах, а иногда и на фасадах, например с его Усадебным домом , Хельсинки (1891). Полукруглая Ротонда (1902–07), проект Густава Нистрёма для пристройки к неоклассической библиотеке Хельсинкского университета им. К.Л. Энгеля.(1845) демонстрирует как внешнюю стилистическую преемственность с оригиналом - хотя пилястры имеют не классические капители, а рельефы, выполненные скульптором Вальтером Рунебергом , олицетворяющие науку, - при этом в интерьере в стиле модерн использованы современные методы: полукруглые 6- Этажная пристройка представляет собой большой световой колодец, окруженный радиально расположенными книжными полками. В связи с жесткими требованиями пожарной безопасности, пристройка имеет каркас из стали и железобетона, с железобетонными лестницами, железной конструкцией, поддерживающей большую застекленную крышу и металлические окна. После окончания Политехнического института Уско Нистрем (не родственник) продолжил учебу в Школе изящных искусств.в Париже в 1890–91; по возвращении в Финляндию он первоначально проектировал (с 1895 по 1908 год в партнерстве Уско Нюстрём-Петрелиус-Пенттиля) неоренессансную архитектуру - в частности, опираясь на рост спекуляций на строительство жилых домов среднего класса в Хельсинки - одновременно создавая подробнее Стиль югендстиль вдохновлен национальным романтизмом, а в политическом плане - движением Фенноман за независимость . ^[36] Главное здание Уско Нюстрёма, Grand Hôtel Cascade, Иматра(1903 г.) (ныне Imatran Valtionhotelli), является ключевым зданием в стиле модерн; "Уютный отель", построенный рядом с впечатляющими порогами Иматры (крупнейшими в Финляндии), был предназначен в основном для богатых туристов из столицы Российской империи Санкт-Петербурга , а его архитектурный стиль был вдохновлен финским национальным романтизмом, но одновременно частично из средневековых и неоренессансных французских замков, которые Уско Нюстрём видел во время своего пребывания во Франции. ^[37]

Поздний период Великого Герцогства: Югенд [ править ]

В конце XIX века Финляндия продолжала пользоваться большей независимостью под властью России как великого княжества; однако это изменится с приходом к власти царя Николая II в 1894 году, который ввел более масштабный процесс «русификации». Реакция на это среди буржуазных классов была очевидна и в искусстве, например, в музыке Яна Сибелиуса и художника Аксели Галлен-Каллела.- но и в архитектуре. Клуб финских архитекторов был основан в 1892 году в рамках шведоязычного инженерного общества (Tekniska Föreningen). Первоначально это был свободный форум для сотрудничества и обсуждения, но на добровольной основе он работал неформально в кафе и ресторанах. Этим он напоминал многие клубы писателей и художников того времени и в целом способствовал развитию коллегиального духа некоторой солидарности. Это быстро помогло архитектору утвердиться в качестве художника, ответственного за эстетические решения. В 1903 году, в качестве дополнения к техническому изданию, Клуб опубликовал первый выпуск Arkitekten («Архитектор» на шведском языке, преобладающем языке в то время среди профессиональных классов и, конечно, архитекторов). ^[38]

В 1889 году художник Альберт Эдельфельт изобразил национальное пробуждение на плакате, на котором г-жа Пэрис принимает Финляндию, девушку, выходящую с макетом церкви Святого Николая (позже Хельсинкского собора) на шляпе; Все посылки в лодке имеют маркировку EU (т.е. Exposition Universelle). Особое символическое значение было придано в 1900 году тому, что Финляндия получила собственный павильон на Парижской всемирной выставке , спроектированный молодыми архитекторами Германом Гезеллиусом, Армасом Линдгреном и Элиэлем Саариненом в так называемом стиле югендстиль (или ар-нуво).) тогда популярный в Центральной Европе. Финский павильон был хорошо принят европейской прессой и критиками, хотя обычно здание тесно связано с культурно-политическими условиями Финляндии. Например, немецкий историк искусства и критик Юлиус Майер-Грефе писал о павильоне: «С периферии ... мы хотели бы отметить чрезвычайно эффектный финский павильон с его чрезвычайно простым и современным дизайном ... характер страна и люди, а также сильная подготовка художников к декоративному оформлению отражаются в здании самым приятным образом ». ^[39]

Стиль югендстиль в Финляндии характеризуется плавными линиями и включением националистически-мифологических символов, особенно взятых из национального эпоса « Калевала», в основном взятых из природы и даже средневековой архитектуры , но также из современных источников в других странах Европы и даже в США ( например, HH Ричардсон и стиль черепицы ). ^[40] Наиболее известные здания этого национального романтического стиля были построены из камня, но открытие в Финляндии залежей мыльного камня, метаморфическая порода, легко поддающаяся резке, преодолела трудности с использованием только твердого гранита; Примером этого является фасад здания Страховой компании Похьола в Хельсинки (1901 г.) работы Гезеллиуса, Линдгрена и Сааринена. Стиль югендстиль стал ассоциироваться в Финляндии с борьбой за национальную независимость. Важность национализма также стала очевидной в фактическом исследовании финских народных зданий: все студенты-архитекторы в то время - в единственной в то время в Финляндии архитектурной школе в Хельсинки - знакомились с финским строительным наследием путем его измерения и рисования. Начиная с 1910-х годов, в дополнение к большим средневековым замкам и церквям также проводились исследования деревянных церквей 17-го и 18-го веков и деревянных городков в неоклассическом стиле - практика, которая продолжается в финских архитектурных школах и сегодня.Стиль югендстиль использовался Гезеллиусом, Линдгреном и Саариненом в ключевых государственных зданиях, таких какНациональный музей и железнодорожный вокзал Хельсинки . Другими архитекторами, использующими тот же стиль, были Ларс Сонк и Виви Лённ , одна из первых женщин-архитекторов в Финляндии.

Даже на пике моды югендстиль были противники, критиковавшие застойные вкусы и мифологические подходы, в результате которых югендстиль становился институционализированным. Самыми известными противниками были архитекторы-критики Сигурд Фростерус и Густав Штренгель. ^[41] Фростерус некоторое время работал в офисе бельгийского архитектора Генри ван де Вельде в Веймаре в 1903 году, и в то же время Штренгель работал в Лондоне в офисе архитектора Чарльза Харрисона Таунсенда.. Их критика частично была вызвана результатами конкурса 1904 года на проектирование железнодорожного вокзала Хельсинки, который выиграл Элиэль Сааринен. В отчете жюри архитектура выступления Frosterus была описана как «импортированная». В том же году Frosterus участвовал в конкурсе на железнодорожный вокзал Выборга , который Сааринен снова выиграл. Фростерус был строгим рационалистом, который хотел развивать архитектуру в направлении научных идеалов, а не исторического подхода югендстиля. По словам самого Фростеруса: «Нам нужен стиль железа и ума для железнодорожных станций и выставочных зданий; мы хотим стиль железа и ума для магазинов, театров и концертных залов». ^[42]По его словам, архитектор должен был проанализировать свои строительные задачи, чтобы иметь возможность логически обосновать свои решения, и он должен использовать возможности новейших технологий. Особой проблемой его времени был железобетон. Фростерус считал, что здания современного мегаполиса должны быть «конструктивистскими» в том, чтобы честно выражать свое предназначение и технологию. Он спроектировал ряд частных резиденций, но совершил свой крупный прорыв в 1916 году, получив вторую премию в конкурсе за здание Stockmann.универмаг в самом центре Хельсинки. В конечном итоге ему было поручено реализовать здание, которое было завершено после обретения Финляндией независимости в 1930 году. Было бы ошибкой рассматривать стиль югендстиль как полностью противоположный классицизму; Собственные работы Фростеруса сочетают в себе элементы обоих. Другой ключевой пример - часовня на кладбище Калевакангас в Тампере, спроектированная Вяйнё Густавом Палмквистом и Эйнаром Шёстрёмом; они выиграли архитектурный конкурс на этот проект в 1911 году, и он был завершен в 1913 году. Несмотря на то, что он содержит многие декоративные элементы, знакомые по югендстилю, общая форма заимствована из ключевой классической модели - Пантеона в Риме.

Еще одним предметом споров в то время были достоинства урбанизма . Опять же, здесь важны противоположные взгляды из-за рубежа, а именно живописные теории городского планирования, предложенные венским градостроителем Камилло Ситте в его влиятельной книге « Планирование города согласно художественным принципам» (1889 г.) и противоположная точка зрения классического рационального урбанизма. зрения, также предложенного в Вене Отто Вагнером , находящимся под сильным влиянием парижской модели - под руководством барона Османас 1858 по 1870 годы - проезда широких бульваров через старый лабиринтный город с целью модернизации дорожного движения и управления отходами, а также обеспечения большего общественного контроля над населением. Эти дебаты достигли апогея в Финляндии во время первого в истории конкурса градостроительных проектов в 1898-1900 годах для проекта Töölö.район Хельсинки. Три записи были отобраны для признания; первая премия Густаву Нистрему (вместе с инженером Германом Норманом), вторая премия Ларсу Сонку и третья премия совместной работе Сонка, Бертила Юнга и Вальтера Томе. Схема Нюстрёма представляла классицизм с широкими главными улицами и внушительными общественными зданиями, расположенными в симметричных осевых композициях, а два других - в стиле Ситтеска, с уличной сетью, адаптированной к скалистой местности, и с живописными композициями. Фантастический эскиз, сопровождающий конкурсную работу Сонка, дает представление об образах, к которым он стремился, вдохновившись его путешествиями по Германии.Историк Пекка Корвенмаа подчеркивает, что ведущей темой было создание атмосферы средневековой городской среды - и Сонк позже разработал аналогичное предложение в 1904 году, чтобы перестроить непосредственное окружение церкви Святого Михаила в Хельсинки с многочисленными «фантастическими» шпилями.^[43] В конкурсе «Тёёлё», не решив, что предпринять, городской совет попросил победителей представить новые предложения. Когда это привело к дальнейшему тупику, Нюстрему и Сонку было поручено вместе работать над окончательным планом, сочетающим просторную уличную сеть Нистрома и элементы Sittesque Сонка. Окончательный план (1916 г.) под руководством Юнга сделал схему более единообразной, в то время как архитектура рассматривается как типичная для стиля северного классицизма. Типичная улица в плане - это улица Музеокату, с высокими линиями зданий в классическом стиле вдоль извилистой линии улиц. Еще более широкий (24 метра) новый обсаженный деревьями бульвар был бульваром Хельсингинкату, проложенным через рабочий район Каллио., впервые изложенный в 1887 году Сонком, но с дальнейшим участием Нюстрёма и завершенный примерно в 1923 году ^[44].

Но еще более амбициозными, чем план города Тёёлё, были два плана Элиэля Сааринена также для Хельсинки, план Мунккиниеми-Хаага 1910-15 гг. И план Гельсингфорса 1918 года. ^[45] Первый был план развития города 170 000 человек. , что равнялось всему населению центра Хельсинки в то время. Схема была также вдохновлена ​​парижской осью Османа, интимными жилыми площадями Раймонда Анвина.в английских городах-садах и в крупных жилых домах Отто Вагнера в Вене. Были завершены лишь небольшие фрагменты схемы. Более поздняя схема, которая возникла из частных спекуляций землей, а не государственного планирования, включала расширение центра Хельсинки, в том числе засыпку залива Тёёлё в центре города, а также планирование небольших спутниковых сообществ, что Сааринен назвал «органическая децентрализация», опять же вдохновленная британским принципом города-сада - на окраине города. Никакие аспекты последней схемы так и не были реализованы.

Важным архитектурно-историческим событием стала эмиграция Элиэля Сааринена в Соединенные Штаты в 1923 году после того, как он получил вторую премию на конкурсе Chicago Tribune Tower в 1922 году. Переехав в Соединенные Штаты, Сааринен спроектировал кампус для Академии искусств Крэнбрука. (1928) в том же архитектурном стиле, тогда как финские архитекторы намного быстрее перешли к модерну.

После обретения независимости, 1917 - [ править ]

Северный классицизм и международный функционализм [ править ]

С обретением Финляндией независимости в 1917 году произошел отход от стиля югендстиль, который стал ассоциироваться с буржуазной культурой. В свою очередь, произошло краткое возвращение к классицизму, так называемому нордическому классицизму , на которое в определенной степени повлияли поездки архитекторов в Италию, а также ключевые примеры из Швеции, в частности, архитектура Гуннара Асплунда . Среди известных финских архитекторов этого периода - Я. С. Сирен и Гуннар Таучер , а также ранние работы Алвара Аалто , Эрика Бриггмана , Мартти Валикангаса , Хильдинга Экелунда и Паули Э. Бломстедта.. Самым заметным крупномасштабным зданием этого периода было здание финского парламента (1931 г.) работы Сирена. Другими ключевыми зданиями, построенными в этом стиле, были Центр обучения финскому языку для взрослых в Хельсинки (1927 г.) Таучером (при ключевой поддержке П. Е. Бломштедта), Выборгский художественный музей и Школа рисования (1930 г.) Уно Ульберга, Художественная галерея "Тайдехалли" , Хельсинки. (1928 г.) и церковь Тёёлё , Хельсинки (1930 г.) Хильдинга Экелунда, а также несколько зданий Алвара Аалто, в частности Клуб рабочих, Ювяскюля (1925 г.), сельскохозяйственное здание Юго-Западной Финляндии, Турку (1928 г.), церковь Муурамяки ( 1929 г.) и ранний вариант Выборгской библиотеки. (1927–1935) до того, как Аалто значительно изменил свой дизайн в соответствии с зарождающимся стилем функционализма.

Но помимо этих общественных зданий, спроектированных в стиле северного классицизма, этот же стиль также использовался в деревянных домах для рабочих, наиболее известных в районе Пуу-Кяпюля («Деревянная Кяпюля») Хельсинки (1920–1925 гг.), Созданным Мартти Валикангасом. Около 165 домов Пуу-Кяпюля, построенных по образцу фермерских домов, были построены из традиционных квадратных бревен, облицованных вертикальными панелями, но технология строительства была рационализирована с помощью местной «фабрики» с техникой частичного строительства. Принцип стандартизации жилищного строительства в это время должен стать более популярным. В 1922 году Национальный совет по социальному обеспечению (Sosiaalihalitus) поручил архитектору Элиасу Пааланену разработать различные варианты фермерских домов, которые затем были опубликованы в виде брошюры.Pienasuntojen tyyppipiirustuksia (Стандартные чертежи небольших домов) переиздавались несколько раз. В 1934 году Пааланену было поручено спроектировать аналогичный дом городского типа, и он предложил двенадцать различных вариантов. Алвар Аалто тоже начал с 1936 года заниматься проектированием типовых небольших домов для компании Ahlström по производству древесины и изделий из дерева с тремя типами так называемой системы AA: 40 м ² (Тип A), 50 м ² (Тип Б) и 60 м ²(Тип C). Хотя он основан на традиционных фермерских домах, в нем есть явные стилистические элементы северного классицизма, а также модернизм. Тем не менее, именно с последствиями Второй мировой войны стандартная система проектирования домов приобрела еще большую силу с появлением так называемого дома Ринтамамиестало (буквально: солдатский дом на фронте). ^[46] Они были построены по всей стране; Особенно хорошо сохранившимся примером является район Карьясилта в Оулу . Но этот же тип дома также взял на себя другую роль после Второй мировой войны в рамках военных репараций Финляндии Советскому Союзу.; Среди «товаров», доставленных из Финляндии в Советский Союз, было более 500 деревянных домов, основанных на стандартном доме Ринтамамиестало, поставки происходили в период с 1944 по 1948 год. Некоторые из этих домов были экспортированы из Советского Союза в различные места Польши. , где возникли небольшие «финские деревушки»; например, район Сомберки в Бытоме , а также в Катовицах и Сосновце . ^[47]

Помимо жилищного дизайна, период скандинавского классицизма считается довольно коротким, его превосходит более «континентальный» стиль - особенно в банках и других офисных зданиях - типичным примером которого являются Фростерус и Паули Э. Бломштедт (например, здание банка Liittopankki, Хельсинки, 1929 г.). В действительности же возник синтез элементов разных стилей. Тем не менее, но к концу 1920 - х и начале 1930 - х годов был уже значительный шаг в сторону функционализма , вдохновленный самым значительно франко-швейцарский архитектор Ле Корбюзье , но и из примеров ближе к руке, снова Швеция, такие как Стокгольм выставка (1930) по Асплунд и Сигурд Леверенц. Однако в то время, безусловно, были архитекторы, которые пытались сформулировать свое недовольство статичными стилями, так же как Сигурд Фростерус и Густав Штренгель критиковали национальный романтизм. Паули Э. Бломстедт, который, несомненно, спроектировал значительные здания в стиле северного классицизма, затем стал яростным критиком, саркастически написав в эссе 1928 года «Архитектурная анемия» о чувстве «хорошего вкуса» нордического классицизма в то время, когда он уже осознал это. одобрил белый функционализм:

Скоро не будет разницы между архитектором и модным портным. Дизайнеры платьев каждую весну приезжают в парижские дома моды, а мы, архитекторы, время от времени будем ездить в Стокгольм или Гетеборг и находить там последние новинки сезона, если они еще не были опубликованы в нашем Revue des Modes ', журнал Byggmästaren или Architektenжурнал. Оконные рамы, готовые колоннады и горько-сладкие цвета, даже законченные интерьеры могут найти дорогу в Финляндию. Но мы развивались в течение последних нескольких лет, и фасады и пейзажи городов сделаны так гармонично! Так говорят многие. ... давайте добавим несколько кругов, называемых медальонами, между окнами на некоторых этажах, и, чтобы продемонстрировать тонкое мастерство, мы находим тонкую свисающую веревку в виде гирлянды, или сплющенный меандр, или даже позолоченную звезду, которая является чрезвычайно «элегантное» решение. ^[48]

Сам Бломштедт преждевременно скончался в 1935 году в возрасте 35 лет. Важным двигателем развития модернизма в Финляндии был его современник Алвар Аалто, который был другом Асплунда, а также ключевым шведским архитектором Свеном Маркелиусом . Последний пригласил Аалто присоединиться к Congrès International d'Architecture Moderne (CIAM), якобы управляемым Ле Корбюзье. Репутация Аалто как значительного участника модернизма была подтверждена его участием в CIAM и включением его работ в значимые архитектурные журналы по всему миру, а также значительных историй архитектуры, особенно во втором издании (1949 г.) книги « Пространство, время и архитектура» автора. генеральный секретарь CIAM Зигфрид Гидион . ^[49]Значительные здания Аалто раннего периода модернизма, которые в основном соответствовали теоретическим принципам и архитектурной эстетике Ле Корбюзье и других модернистских архитекторов, таких как Вальтер Гропиус, включают редакцию газеты Turku Sanomat, Турку, туберкулезный санаторий Паймио (1932 г.) (часть общенациональная кампания по строительству противотуберкулезного санатория) и библиотеки Вийпури(1927–35). Центральным элементом функционализма было уделение пристального внимания тому, как используется здание. В случае с туберкулезным санаторием Паймио в Аалто отправной точкой для проектирования, как он сам утверждал, было сделать само здание участником процесса заживления. Аалто любил называть здание «медицинским инструментом». Например, особое внимание было уделено дизайну спален для пациентов: в них, как правило, находилось по два пациента, каждый со своим шкафом и умывальником. Аалто разработал специальные бассейны без брызг, чтобы пациент не беспокоил другого во время мытья. Пациенты проводили много часов лежа, и поэтому Аалто разместил лампы в комнате вне поля зрения пациентов и покрасил потолок в расслабляющий темно-зеленый цвет, чтобы избежать бликов.У каждого пациента был свой специально разработанный шкаф, прикрепленный к стене и от пола, чтобы облегчить уборку под ним.^[50]

Еще одним ключевым финским архитектором-модернистом того периода, который также прошел через скандинавский классицизм и который кратко сотрудничал с Аалто, работая вместе над дизайном Ярмарки Турку 1929 года, был Эрик Бриггман , главный из его собственных работ - Часовня Воскресения. (1941) в Турку. Однако для Гидиона важность Аалто привела к его отходу от высокого модернизма к органической архитектуре - и, по мнению Гидиона, импульс для этого лежал в естественных формациях Финляндии. Хотя эти «органические элементы», как говорили, были видны уже в этих первых проектах, они стали более очевидными в шедевральном дизайне дома Аалто, Вилла Майреа (1937–1939), в Ноормаркку.- разработан для промышленника Гарри Галлихсена и его жены-наследницы-промышленника Мэйр Гуллихсен. Вдохновением для этого дизайна послужил « Водопад Фрэнка Ллойда Райта » (1936–1939) из Пенсильвании, США. Хотя даже при проектировании роскошной виллы Аалто утверждал, что, по его мнению, Villa Mairea предоставит исследования для стандартизации строительства социального жилья. ^[51]

Переход или переход от северного классицизма к функционализму иногда был внезапным и революционным, как, например, в случае с газетными офисами Аалто Turku Sanomat и санаторием Паймио, в котором используются такие отличительные черты модернизма, как использование железобетонных конструкций, окон из стальных полос и плоских крыш. Сдвиг в подходе Аалто к дизайну от классицизма к модернизму воплощен в Библиотеке Вийпури.(1927–35), который претерпел трансформацию из первоначально классического предложения о конкурсном участии (1927) в завершенное здание в стиле высокого модернизма после задержек с проектом, но все же сохранив многие идеалы первоначальной идеи. Следы нордического классицизма, естественно, продолжат синтезироваться с функционализмом и более своеобразным индивидуальным стилем, хорошо известным примером является зрелая работа Эрика Бриггмана «Часовня Воскресения в Турку», датируемая еще в 1941 году. Действительно, в крупном исследовании Финская архитектура в этот период, хотя и с особым акцентом на Аалто, греческого историка-теоретика Деметрия Порфириоса в « Источниках современного эклектизма».(1983), утверждает, что в «органическом» порядке зрелых работ Аалто используется тот же «гетеротопический» порядок, то есть сопоставление противоположных элементов, что очевидно в скандинавской национальной романтической архитектуре конца XIX - начала XX в. 20 век; например, работы Элиэля Сааринена. ^[52]

Региональный функционализм [ править ]

Важным событием, которое позволило Финляндии продемонстрировать свои достижения в области модернистской архитектуры, стали Олимпийские игры в Хельсинки . Ключевым среди зданий был Олимпийский стадион архитекторов Юрьё Линдегрена и Тойво Янтти, первая версия которого была результатом архитектурного конкурса 1938 года, предназначенного для игр, которые должны были состояться в 1940 году (отменены из-за войны), но в конце концов, проводились на расширенном стадионе в 1952 году. Важность Олимпийских игр для архитектуры заключалась в том, что они сочетали современную белую функционалистскую архитектуру с модернизацией страны, что дало ей общественное одобрение; действительно, широкая общественность могла внести свой вклад в финансирование строительства стадиона, купив различные сувенирные безделушки. ^[53]Другие каналы, по которым развивалась функционалистическая архитектура, были через различные государственные архитектурные бюро, такие как военные, промышленность и, в небольшой степени, туризм. Сильный «белый функционализм» характеризовал зрелую архитектуру Эркки Хуттунена, руководителя строительного отдела торгового кооператива Suomen Osuuskauppojen Keskuskunta (SOK), что проявляется в их производственных предприятиях, складах, офисах и даже магазинах, построенных по всей стране; Первым из них был совмещенный офис и склад в Рауме (1931 г.) с белыми стенами, террасой на крыше с балюстрадой «перила корабля», большими окнами на уровне улицы и изогнутой лестницей. ^[54]Министерство обороны имело собственное строительно-архитектурное управление, и в 1930-е годы многие военные здания были спроектированы в стиле «белого функционализма». Двумя примерами были военный госпиталь Вийпури и военный госпиталь Тилкка в Хельсинки (1936 г.), оба спроектированные Олави Сорттой. ^[55] После обретения независимости была растущей индустрии туризма с акцентом на испытывая дикую Лапландии: модный белый функционализм архитектура отеля Pohjanhovi в Рованиеми по Pauli Е. Бломстедт(1936 г., разрушен во время Лапландской войны в 1944 г.) обслуживает растущее число финских туристов среднего класса, а также иностранных туристов, посещающих Лапландию, хотя в то же время строятся и более скромные общежития, оформленные в простом деревенском стиле. ^[9]

После Второй мировой войны Финляндия уступила 11% своей территории и 30% своих экономических активов Советскому Союзу в рамках Московского мирного договора 1940 года. Также было эвакуировано 12% населения Финляндии, в том числе около 422 000 карелов . Государственный ответ на это получил название периода реконструкции. Реконструкция началась в сельской местности, потому что в то время там проживало две трети населения. ^[56]Но реконструкция включала не только ремонт повреждений, нанесенных войной (например, разрушение города Рованиеми отступающей немецкой армией), но и начало более широкой урбанизации, программы стандартизации жилья, программы строительства школ, больниц, университетов и других общественных организаций. хозяйственные постройки, а также строительство новых производств и электростанций. ^[57] Например, архитектор Аарне Эрви отвечал за проектирование пяти электростанций вдоль реки Оулуйоки в послевоенное десятилетие, а Алвар Аалто спроектировал несколько промышленных комплексов после войны, хотя на самом деле он принимал активное участие в проектировании проекты различного масштаба для финских промышленных предприятий уже с 1930-х годов. ^[58]Однако, несмотря на расширение общественных работ, десятилетие после войны было омрачено нехваткой строительных материалов, за исключением древесины. Лютеранская церковь финская также стала ключевой фигурой в архитектуре в промежуточном и послевоенный период, организовав с финской ассоциацией архитекторов (SAFA) архитектурными конкурсами на проектирование новых церквей и кладбищ / кладбищенские часовен по всей стране, и значительных войн временные и послевоенные примеры: часовня Воскресения Турку (Эрик Брюггман, 1941), церковь Лахти (Алвар Аалто, 1950), церковь Вуоксенниска(Алвар Аалто, 1952–1957), Часовня кладбища Ватиала, Тампере (Вильо Ревелл, 1960), Церковь Хювинкяя (Аарно Руусувуори, 1960) и Часовня Святого Креста, Турку (Пекка Питкянен, 1967). Бриггман, в частности, спроектировал несколько кладбищенских часовен, но также был самым плодовитым дизайнером военных могил, спроектированных совместно с художниками.

1950-е годы также ознаменовали начало не только большей миграции населения в города, но и начала финансируемых государством проектов социального жилья. Ключевым ранним примером является так называемый « Käärmetalo » (буквально «Змеиный дом», хотя по-английски его обычно называют «Змеиный дом») (1949–1951) Юрьё Линдегрена; Построенное с использованием традиционных строительных технологий из оштукатуренного кирпича, здание, тем не менее, имеет современную змеевидную форму, которая повторяет топографию местности, а также создает небольшие карманные дворики для жителей. ^[59] Но помимо формы, производство массового жилья основывалось на системах стандартизации и сборных элементов. Лидером в проектировании социального жилья была Хильдинг Экелунд.- который ранее отвечал за оформление спортивной деревни к Олимпийским играм. ^[60] Однако традиционному процессу урбанизации пришлось столкнуться с проблемой проектирования «лесных городков», высотных застроек, расположенных в лесных районах на окраинах крупных городов, таких как пригород Хельсинки Пихлаямяки (1959–1965). ), основанный на плане города Олли Кивинена и строительном проекте Лаури Сильвеннойнен, территория, состоящая из 9-этажных башен в стиле функционализма и до 250-метровых 4–5-этажных «ламельных» блоков, разбросанных внутри настройка леса. ^[61] Pihlajamäki был также одним из первых проектов строительства сборного железобетона в Финляндии. Основным примером цели установить жизнь в природе была Тапиола.Город-сад, расположенный в Эспоо, построенный его основателем Хейкки фон Герценом для поощрения социальной мобильности. Градостроительный план города-сада был разработан Отто-Иивари Меурманом , а ключевые здания центра города - Аарне Эрви , а другие здания, в частности, Аулисом Бломстедтом и Вильо Ревеллом . ^[62] В 1950-х и 1960-х годах, когда финская экономика начала процветать с большей индустриализацией, государство начало консолидировать государство всеобщего благосостояния, строя больше больниц, школ, университетов и спортивных сооружений (легкая атлетика как вид спорта, Финляндия добилась успеха в международном масштабе). ). Также более крупные предприятия будут придерживаться архитектурной политики, особенно молочная компания Valio., в строительстве рациональных высокотехнологичных заводов, а затем и их штаб-квартиры (Хельсинки, 1975–1978) собственным архитектором Матти К. Мякиненом вместе с архитектором Каариной Лёфстрем. Однако была и обратная сторона урбанизации и выраженной озабоченности ценностями природы; традиционные города, даже старые средневековые, такие как Порвоо и Раума, находились под угрозой сноса, и их заменили выпрямленными улицами и крупными городскими застройками из сборных многоэтажных домов. В какой-то степени это действительно произошло в городах Турку, где массовая реконструкция была описана как «болезнь Турку», Хельсинки и Тампере; однако у последних двух вообще не было средневековой архитектуры, и даже Турку потерял большинство своих средневековых строительных объектов в результате большого пожара.в 1827 году. Так или иначе, «старые города» Порвоо и Раума были спасены, деревянный старый город Раума, Старый Раума , в конечном итоге стал объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО. ^[63]

Также в это время был больше располагаемый доход; одним из выходов для этого был рост количества домов отдыха, которые ранее были заповедником очень богатых людей, которые желательно размещать отдельно на одном из многочисленных изолированных берегов озера или прибрежной набережной. Неотъемлемой частью дома отдыха (занятого на летние каникулы и периодически весной и осенью, но закрытым на зиму) была сауна, обычно как отдельное здание. Действительно, сауна традиционно была сельским феноменом, и ее популярность в современных домах была следствием ее роста в качестве досуга, а не в качестве места для умывания. Финская ассоциация архитекторов (SAFA)коммерческие компании организовали конкурсы на проектирование типовых моделей домов отдыха и саун, предпочтительно построенных из дерева. Архитекторы также могли использовать летний домик и сауну как возможность для экспериментов, которую многие архитекторы используют до сих пор. С точки зрения размера и роскоши, собственный летний дом Аалто, так называемый экспериментальный дом, в Муурацало (1952–1953 гг.) Находился между традициями роскоши среднего класса и скромной деревенской жизнью, в то время как сопутствующая ему сауна на берегу озера, построенная из круглых бревен, была построена из круглых бревен. было современным применением деревенского строительства. ^[64] В 1960-е годы появилось больше экспериментальных типов дач, спроектированных с целью серийного производства. Самыми известными из них были Futuro House Матти Сууронена (1968) иДом Вентуро (1971 г.), несколько из которых были изготовлены и проданы по всему миру. Однако их успех был недолгим, поскольку производство пострадало от энергетического кризиса 1970-х годов . ^[9]

Конец 1950-х и 1960-е годы также стали свидетелями реакции на все еще доминирующее положение Алвара Аалто в финской архитектуре, хотя некоторые, в первую очередь, Хейкки и Кайя Сирен (например, часовня Отаниеми , 1956–1957), Кейо Петая (например, церковь Лауттасаари, Хельсинки, 1958), Вильо Ревелл (например, мэрия Торонто , Канада, 1958–1965), Тимо Пенттиля (например, Городской театр Хельсинки, 1967), Марьятта и Марти Яатинен (например, церковь Каннельмяки, 1962–68) и братья Тимо и Туомо Суомалайнен(например, Церковь Темппелиаукио, Хельсинки, 1961–1969) разработали свою собственную интерпретацию нерационалистической модернистской архитектуры. Принимая архитектуру в еще более идиосинкразической органической линии , чем Аалто был Reima Пиетиль , на другом конце спектра в то время был рационалист линией воплощенной в работах Аарни Эрви , Aulis Бломстедт, Аарен Руусувуори , Kirmo Микколы, Kristian Gullichsen , Матти К. Мякинен, Пекка Салминен , Юхани Палласмаа и, чуть позже, Helin & Siitonen Architects.

Аулис Бломстедт был здесь ключевой фигурой, одним из основателей Музея финской архитектуры , профессором теории архитектуры в Хельсинкском технологическом университете , редактором главного финского архитектурного журнала Arkkitehti (Finnish Architecture Review) и одним из ключевых основателей. член в 1953 году PTAH (Progrès Téchnique Architecture Helsinki), т. е. хельсинкского / финского отделения CIAM , в 1958 году он основал Le Carré Bleu, журнал теории архитектуры, изначально издаваемый исключительно на французском языке (чтобы привлечь внимание ключевых игроков в CIAM). Уже в манифесте PTAH 1954 года под названием «Тезис о форме», который был отправлен в совет CIAM в Париже, Бломштедт, как его главный автор, заявил, что форма и красота проявляются в пропорциях и что доктрина пропорции связывает математику и архитектура к естественному целому. ^[65] Соответственно, в центре внимания журнала Le Carré Bleu был строгий формализм и морфология. Среди статей журнала были представлены собственные исследования Бломстедта в области геометрических пропорций и систем измерения, вдохновленные гармоническими системами, разработанными швейцарским математиком Гансом Кайзером и Ле Корбюзье.Россия исследования пропорциональных систем. Одна из ключевых работ Бломстедта - расширение Центра обучения финскому языку для взрослых в Хельсинки (1959 г.) (главное здание с 1927 г. было спроектировано Гуннаром Таучером вместе со старшим братом Бломстедта Паули Э. Бломштедтом) было приложением этого исследования. , при этом все здание основано на подразделениях базового модуля 360 мм (5 × 72, 3 × 120 и 2 × 180 мм). ^[65] Действительно, суть подхода Бломштедта заключалась в разработке размерной и пропорциональной системы для архитектурного дизайна, которая, как он утверждал, находилась в гармонии с законами природы и красоты (человеческий масштаб и музыкальная гармония), а также обеспечивала стандартную систему за массовую индустриализацию строительства, которая считалась центральным элементом эффективности модернизма. ^[66]Один из экспериментов Бломштедта с пропорциональными размерами, проведенный в 1973 году, даже стал логотипом Музея финской архитектуры .

Рейма Пиетила также активно участвовала в деятельности Музея финской архитектуры и публиковала теоретические статьи в Le Carré Bleu и Arkkitehti . Пиетила даже посетил встречу группы архитекторов Team X , состоявшуюся в 1972 году в Корнельском университете в США, которые были очень озабочены вопросами структурализма в архитектуре , то есть подчеркивания элементов культуры, в некоторой степени в ответ на универсализирующие тенденции. модернизма, особенно в том виде, который изначально продвигался зачинщиками Team X, старшим поколением CIAM. ^[67]Пиетила придерживался диаметрально противоположной точки зрения по сравнению с рационалистической школой, и хотя работы (созданные в сотрудничестве с его женой Райли Пиетила) имели во многом органические особенности Аалто, они были гораздо более абстрактными и туманными. Утверждая, что природа является апофеозом пластичности, он требовал морфологического анализа архитектурных изделий, считая евклидову геометрию неадекватным инструментом анализа. ^[68] Его первая крупная работа, Финский павильон на Брюссельской выставке 1958 года, действительно использовала модульный подход, близкий к теориям Бломштедта; однако деревянные прямоугольные коробчатые элементы в целом давали предвкушение более поздних поверхностей Пиетил, основанных исключительно на свободной форме; наиболее заметным из этих органических произведений является церковь Калева, Тампере (1959–1966), здание студенческого собрания Диполи , Эспоо (1961–66), библиотека Метсо, Тампере (1978–1986), кульминацией которого стала его последняя работа, Официальная резиденция президента Финляндии, Мянтыниеми , Хельсинки (1983 –1993). ^[69] Все эти постройки были результатом открытых архитектурных конкурсов.

Более прямую связь между Аалто и несколько противоположной тенденцией структурализма можно увидеть в работах Арто Сипинена ; он был сотрудником Аалто в то время, когда последний руководил строительством кампуса Семинааринмяки для Университета Ювяскюля(1951–1969). Аалто отказался от планирования района в 1969 году из-за разногласий с клиентами, и, следовательно, в 1969-70 годах был проведен конкурс на дальнейшее планирование кампуса, включая новую главную библиотеку. Конкурс выиграл Сипинен. Но в отличие от смутно органического плана Аалто или, как он сам называл, «афинского акрополя» (то есть отдельных зданий непрямоугольной формы, расположенных внутри паркового пейзажа и с дальними видами вдаль), схема Сипинена включала в себя структуралистов. вдохновленная планировка, частично строгая рациональная сетка, с отчетливыми прямоугольными зданиями и частично урбанистическая " Kasbah"«, как он сам назвал это, с переулками и внутренними дворами, хотя и по- прежнему использовался красный кирпич, который Аалто также использовал в существующих зданиях на этом месте, датируемых 19 веком. ^[70] В последующие десятилетия Сипинен будет продолжать то же самое. Структурализм формирует язык в проекте Культурного центра Эспоо (1989 г.), а также в других кампусах Университета Ювяскюля в Маттиланниеми и Юлистонринне, хотя все новые кампусы строятся в «белом» цвете ^[71].

Работу Аалто и Сипинена по планированию кампуса Университета Ювяскюля, а также планирование Аалто кампуса Хельсинкского технологического университета в Отаниеми также следует рассматривать в контексте стремления финского государства после войны расширить дальнейшее образование во всем мире. страны, с основанием нескольких новых университетов со специально построенными кампусами. Другой бывший сотрудник Аалто, Яакко Контио (вместе с Калле Райке), спроектировал кампус Технологического университета Лаппеенранты.(1969), частично следуя эстетике красного кирпича Аалто, а также актуальным тогда макетам, вдохновленным структуралистами. Эта вдохновленная структуралистами компоновка работ Сипинена или Контио имела более грубый аналог - в смысле отказа от дорогих материалов, связанных с традициями и величием - в кампусе Университета Оулу (1967), спроектированном Кари Вирта; работа над идеей бесконечно расширяемого «матового здания» с отдельными частями, сделанными из ярко окрашенных сборных элементов из дешевых материалов.

Если минимализм «рационалистической школы» мог быть в равной степени вдохновлен работами мастеров-модернистов Ле Корбюзье и Людвига Мис ван дер Роэ, как машинная эстетика русской конструктивистской архитектуры или машинный футуризм Бакминстера Фуллера , то были также намеки и отсылки. до культурного прецедента, в равной степени финских крестьянских жилищ и японской народной архитектуры . Такое отношение действительно можно было рассматривать как подпадающее под структуру структуралистов того времени, что очевидно также у японских архитекторов-модернистов, таких как Кензо Танге , и в параллельном архитектурном феномене бруталистской архитектуры.(отсылка к британскому архитектурному стилю того же периода). Основным представителем этого стиля был Аарно Руусувуори , с интенсивным использованием бетона в качестве эстетики; например, церковь Хуутониеми, Вааса (1964 г.), церковь Тапиола (1965 г.) и типография Weilin & Göös, Эспоо (1964–1966; преобразована в выставочный центр WeeGee , 2006 г.). ^[72] Другими хорошо известными примерами бетонного стиля брутализма были часовня Святого Креста в Турку Пекки Питкянена (1967), церковь Ярвенпяя Эркки Эломаа (1968) и Музей Сибелиуса., Турку, Вольдемар Бекман (1968). Преобладающий метод строительства из сборных железобетонных элементов в 1960-х и 1970-х годах получил другую интерпретацию в здании STS Bank (1973–1976), Тампере, Кости Куронен, где он принял форму языка "строительных блоков" и "иллюминатора". окна », вдохновленные архитектурой японского метаболизма , предполагающие рост и приспособляемость.

Идеи Мис ван дер Роэ получили иную интерпретацию в зданиях Юхи Лейвиски , в равной степени вдохновленные Де Стейлом в отношении безграничной непрерывности пространства, представленного рядом параллельных стен, а также идеи о эфирных качествах естественного света. из немецких церквей в стиле барокко (например, церквей, спроектированных братьями Асам ), а также лампы в турецких церквях и мечетях, включая собор Святой Софии ; действительно, Лейвиска заработал себе репутацию благодаря успехам на конкурсе в проектировании церквей; например, Церковь Святого Фомы и приходский центр, Оулу (1975 г.), Церковь Мюрмяки, Вантаа (1984), приходский центр Киркконумми, Киркконумми (1984), церковь Мяннистё, Куопио (1992) и церковь Пакила, Хельсинки (2002). Так, например, в случае церкви Мюрмяки, уже снаружи очевидно, что внутреннее пространство относительно длинного здания обычно состоит из пространств, оставшихся между серией «отдельно стоящих» твердых стен; то есть нет прямоугольных пространств. ^[73]

Постмодернизм, критический регионализм, деконструкция, минимализм, параметризм [ править ]

С конца 1970-х годов Финляндия стала более открытой для прямого международного влияния. Преемственность с более ранним функционализмом, однако, проявилась в преобладающем минимализме, который можно увидеть, например, в работах Heikkinen - Komonen Architects (например, Heureka Science Center , Vantaa, 1985–1989) и Олли Пекка Йокела (например, Biokeskus 3, Helsinki, 2001), а также плодотворную продукцию Pekka Helin (например, Приложение парламента Финляндии , 2004). Ирония и игривость постмодернистской архитектуры были встречены в Финляндии с пренебрежением ^[74], хотя было бы неправильно говорить, что она не имела никакого влияния, особенно если рассматривать ее как часть доминирующего «духа времени». Например, произведенияСимо Паавилайнен (находящийся под большим влиянием его научного интереса к нордическому классицизму и итальянской рационалистической интерпретации постмодернизма), более причудливые постмодернистские коллажи архитекторов Нурмела-Райморанта-Таса (например, торговый центр BePOP, Пори , 1989 г.) и теоретические размышления о месте и феноменология по Юхани Pallasmaa . Архитектура Аалто (ранний скандинавский классицизм и более поздние зрелые произведения) использовалась для защиты позиций как модернистской, так и постмодернистской школ мысли. ^[75] Архитекторы так называемой «Оулу кулу» (школа Оулу), в том числе Хейкки Таскинен и Рейо Нискасаари, были учениками Реймы Пиетиля.в школе архитектуры Университета Оулу и в попытке создать регионалистскую архитектуру объединил элементы популистского постмодернизма - например, цитирование классических элементов, таких как фронтоны, - с идеями о народной архитектуре , органическом росте и морфологии зданий. Ключевым примером этого была ратуша Оулунсало (1982 г.) от Arkkitehtitoimisto NVV (архитекторы Кари Нискасаари, Рейо Нискасаари, Каарло Вильянен, Илпо Вяйсянен и Йорма Эман).

Однако наибольшее влияние постмодернизма в Финляндии оказало городское планирование. Это было частью первоначально южной и центральной европейской тенденции с конца 1970-х годов, которая переоценила европейский город, который был уничтожен войной, а также модернистскими принципами планирования. Ключевыми архитекторами-теоретиками в этой точке зрения были архитекторы-рационалисты из Италии Альдо Росси и Джорджио Грасси , швейцарский архитектор Марио Ботта и немецкий архитектор Освальд Матиас Унгерс , а также более историцистски настроенные люксембургские постмодернисты Роб Криер и Леон Криер.. Все они по-разному были заинтересованы в возрождении идеи типологии, то есть прецедентов в городской форме. Одним из ключевых «форумов» для этой «реконструкции европейского города» была Международная строительная выставка в Берлине (IBA), построенная в тогдашнем Западном Берлине с 1979 по 1985 год, и на которую вышеупомянутые архитекторы оказали огромное влияние. ^[76] В IBA не было финских архитекторов, но в финских городах это обновленное отношение к городам стало очевидным в практике планирования до такой степени, что городское планирование под контролем городских властей могло устанавливать очень точные требования к городскому развитию; например, макеты традиционных уличных решеток и даже общий вид зданий с точки зрения высоты, городского пейзажа, линии крыши и строительных материалов.^[77]Ключевыми примерами являются планирование районов Итя-Пасила (западная окраина), Лянси-Пасила и Катаянокка в Хельсинки. С точки зрения архитектурной формы это часто материализовалось в виде постмодернистских деталей, добавляемых к общей массе. Например, в офисах Otavamedia (издателей) в Лянси-Пасила, Хельсинки (1986) Ильмо Вальякка, постмодернистские версии центральных и южноевропейских деталей, таких как угловые башни, слепые (т.е. непригодные для использования) колоннады и сценографические мосты, добавлены к общая масса. Кроме того, в торговом центре BePOP (1989 г.) в Пори, созданном архитекторами Нурмела-Райморанта-Таса, при всем его своеобразном постмодернистском интерьере и изогнутой «средневековой» улице, пересекающей здание, общий городской квартал все еще соответствует строгим параметрам высоты для площадь.В общественном офисном центре Канкаанпяя (1994 г.) архитекторов Синикки Коуво и Эркки Партанена применен«гетеротопический» упорядочение - столкновения разных объемов - ранее заметные в зрелых работах Аалто, но с постмодернистским уклоном в стиле Марио Ботта «круглые дома» и яркие полосатые полосы кирпичной кладки. ^[78]

Цели по новому пониманию регионализма, но в современной идиоме, материализовались в более широком использовании древесины - строительного материала, наиболее исторически связанного с финской архитектурой. Однако в его использовании лежит дихотомия: между присущими ему положительными ценностями и его использованием как символом ностальгии, не говоря уже об использовании своего промышленного потенциала в лесной промышленности. ^[79] Уже в 1956 году Алвар Аалто утверждал, что использование дерева не было ностальгическим возвращением к традиционному материалу; это был случай его «биологических характеристик, его ограниченной теплопроводности, его родства с человеком и живой природой, приятного ощущения от прикосновения, которое оно дает». ^[80] Специальное подразделение, так называемая Wood Studio, частично финансируемое финской деревообрабатывающей промышленностью, было основано вУниверситет Аалто занимается не только исследованием деревянного строительства, но и созданием экспериментальных конструкций из дерева, часто используя принципы параметрического проектирования на основе компьютеров. Ранним примером этого является Смотровая башня в зоопарке Хельсинки (2002 г.) Вилле Хара и Wood Studio. Точно так же, Кярсямяки гонт церковь (1999-2004) по Ансси Лассила, был результатом студенческого конкурса , проведенного в Университете Оулу департамента архитектуры, основанной на идее современной церкви , построенной с использованием техники 18 - го века деревянных конструкций, как напоминание предыдущей церкви на том же сайте. Другие известные крупномасштабные деревянные постройки с 2000 г. включают Концертный зал Сибелиуса в Лахти (1997–2000 гг.), Созданный APRT; крыша восточной трибуныОлимпийский стадион Хельсинки (2005 г.) от K2S Architects; и Центр исполнительских искусств Килдена, Кристиансанн, Норвегия (2012 г.) и Главная библиотека Хельсинки Oodi (2018 г.), оба принадлежат ALA Architects. Музей истории польских евреев , Варшава, Польша (2013), по Lahdelma & Mahlamäki характеризуется принципом «сложных объекты в стеклянном ящике», в том числе параметрический разработанные органических форм.

Если можно сказать, что деконструктивизм оказал влияние на финскую архитектуру 1990-х и 2000-х годов, то в основном это произошло благодаря глобальному влиянию голландского архитектора Рема Колхаса ; архитектура, типичная для шутливого формального разделения форм и использования «общего», антиархитектура с эстетической ценностью. ^[81] Яркими примерами этого являются работы Кая Вартиайнена (например, Центр высоких технологий, Руохолахти, Хельсинки, 2001) и ARK-House Architects (например, Городской технологический колледж Хельсинки, Аудиовизуальная школа, 2001). Примеры более биоморфных работ, если не всегда с использованием принципов параметрического проектирования, можно увидеть в работах Юрки Таса из Arkkitehdit NRT (например, Moby Dick House, Espoo, 2008; Into House, Espoo, 1998), ^[82] и Anttinen Oiva Архитекторы (Kaisa House, Библиотека Хельсинкского университета, 2012 г.). ^[83] Причуды и популизм постмодернизма и его стремление играть с архитектурой как формой языка привели некоторых финских архитекторов в сферу концептуального искусства или теоретической или «бумажной» архитектуры: например, работы Касагранде и Ринтала были чаще инсталляции для художественных или архитектурных биеннале. Их работа "Land (e) scape" (1999) включала возведение старых и заброшенных бревенчатых сараев на 10-метровые сваи - комментарий к исходу сельского населения из финских сельских районов - "произведение искусства", завершившееся установкой амбаров. в огне. ^[84]

Нео- и общий урбанизм и зеленое строительство [ править ]

В конце 20-го и начале 21-го веков Финляндия стала свидетелем большей консолидации более крупного столичного региона Хельсинки-Эспоо-Вантаа. Хельсинки, неспособный к расширению за пределы страны из-за того, что он был прижат к береговой линии соседними городами (бывшими сельскими округами) Эспоо и Вантаа , принял политику планирования, направленную на усиление плотности городов, за что также выступали в рамках политики устойчивого развития и " зеленого строительства"", но также и деиндустриализация, то есть перемещение промышленных предприятий от береговых линий в непосредственной близости от центра города, которые затем перепрофилируются для создания в целом элитного жилья. Хорошим примером является жилой комплекс с выходом к береговой линии в Катаянокка, Хельсинки. , архитектором Нурмела-Райморанта-Таса (2006). ^[85] Важными предыдущими политиками планирования, которые повлияли на рост городов, было строительство трех кольцевых дорог, а также строительство системы метро Хельсинки , начатое в 1982 году, которое, в свою очередь, было реакция на план 1968 года американо-финской фирмы Smith-Polivinen по созданию широких автомагистралей через центр Хельсинки. ^[86]Метро уже простирается до Восточного Хельсинки, а в 2014–2015 гг. Должно продлиться до Эспоо, при этом вокруг новых станций планируется строительство новых узлов. Это уже происходило в пределах Хельсинки в конце 1970-х - начале 1980-х годов, ярким примером которого является строительство Itäkeskus (восточный центр), со станцией метро, ​​интегрированной в торговый центр, а также прилегающую библиотеку и плавательный зал, наиболее значительный архитектурный объект. работа ансамбля , являясь основной торговый центр и 82-метровый башенный (1987) Эркки Kairamo ( Gullichsen Kairamo Vormala архитекторов), архитектор большое влияние 1920 - х годов и 30 - х годов русский конструктивистской архитектуры . ^[38]Бывшие промышленные районы, верфи и судостроительные районы Хельсинки заменяются новыми жилыми районами, спроектированными в основном в стиле минимализма и функционализма, а также новыми вспомогательными службами, такими как детские сады и школы (которые в целях повышения эффективности также предназначены для использование в качестве местных коммунальных объектов; например, школа Опинмяки и многоцелевой центр [2016] от Esa Ruskeepää), а также создание крупных торговых центров (например, новые районы Руохолахти , Арабианранта , Вуосаари , Хернесаари, Ханасаари, Яткасаари и Каласатама), проекты часто продвигаются архитектурными и градостроительными конкурсами. Еще одной важной вехой в городском планировании и архитектуре стало создание на основе архитектурного конкурса 1995 года эко-района Вийкки (план Петри Лааксонена), примыкающего к новому кампусу Хельсинкского университета. ^[87] Другие крупные города, в частности, Лахти , Тампере , Оулу и Турку , принимают те же стратегии, что и регион Большого Хельсинки, одновременно развивая более эффективные железнодорожные и автомобильные системы в рамках этих сетей, а также продвигая обширные сети велосипедных дорожек.

Архитектурные конкурсы [ править ]

Центральное значение в развитии архитектуры в Финляндии на протяжении более 100 лет имело проведение архитектурных конкурсов , в основном под контролем Финской ассоциации архитекторов (SAFA) . ^[88] Первый архитектурный конкурс был проведен в 1860 году, еще до основания SAFA. К 1880 году было проведено двенадцать соревнований. Только после 1893 года система соревнований стала более систематической с установлением правил. Многие из ведущих архитектурных произведений на рубеже веков стали результатами конкурсов: например, собор Тампере (Ларс Сонк, 1900), Национальный музей, Хельсинки ( Герман Гезеллиус, Армас Линдгрен и Элиэль Сааринен, 1902). Сонку было всего 23 года, когда он выиграл соревнования. Действительно, несколько известных архитекторов начали свою карьеру еще молодыми, выиграв архитектурный конкурс. ^[38] Конкурсы использовались не только при проектировании общественных зданий и церквей, но также для различных масштабов городского и регионального планирования. Помимо Сонка и Гезеллиуса-Линдгрен-Сааринена, среди выдающихся карьер, которые начались или были поддержаны успехом конкурса, являются: Выборгская библиотека Алвара Аалто, финский павильон на Брюссельской всемирной выставке 1958 года Реймы Пиетиля, церковь Мюрмяки (1984) Юхи Лейвискя , штаб-квартира корпорации Nokia , Эспоо (1983–97), архитектор Helin and Siitonen Architects, Научный центр Heureka, Вантаа (1989) от Heikkinen - Komonen Architects , Финский лесной музей Lusto , Пункахарью (1994) от Lahdelma & Mahlamäki Architects , новый навес для Олимпийского стадиона в Хельсинки (2003) от K2S Architects и Центр исполнительских искусств Килдена (2012 ), Кристиансанн, Норвегия, архитектором ALA Architects. Было замечено, что результаты конкурса отразили международные тенденции того времени или одобрили критический регионализм, то есть то, что Аалто назвал «международным, но верным себе».

Соревнования в павильоне World Expo [ править ]

Отдельные национальные павильоны на Универсальных выставках или Всемирных выставках дают каждой участвующей стране возможность создать произведение, которое должно сделать заявление или инкапсулировать впечатление о стране, хотя и с целью рекламы страны в деловых целях как а также в культурных целях. Участие Финляндии в выставках можно рассматривать с экономической, политической и культурно-национальной точек зрения; например, сделать политическое заявление о независимости Финляндии на Парижской выставке 1900 года , еще находясь под властью России, а также сделать националистическое заявление о Финляндии. Что касается архитектуры, соревнования между финскими архитекторами сыграли важную роль в таких заявлениях. ^[89]Финляндия принимала участие в большинстве Всемирных ярмарок с 1851 года, на Большой выставке в Лондоне, хотя и в этом случае в составе российского павильона. В Финляндии было десять собственных павильонов, восемь из которых были выбраны на основе архитектурного конкурса: Париж, Франция, 1889 г. (павильон французского архитектора), Париж, Франция, 1900 г. (павильон Гезеллиуса-Линдгрен-Сааринена после конкурса. ), Антверпен, Бельгия, 1930 (павильон Эрика Брюггмана после конкурса), Брюссель, Бельгия, 1935 (павильон Аарне Хитёнена и Ристо-Вейкко Луукконена, без конкурса), Париж, Франция, 1937 (павильон Альвара Аалто после конкурса) соревнование), Нью-Йорк, США, 1939 г.(«Внутренний павильон» Алвара Аалто после конкурса), Брюссель, Бельгия, 1958 г. (павильон Реймы Пиетила после конкурса), Севилья, Испания, 1992 г. (павильон Монарка после конкурса), Ганновер, Германия, 2000 г. (павильон А. Сарлотта Нарьюс и Антти-Матти Сиикала после конкурса), Шанхай, Китай, 2010 г. (павильон JKMM Architects  после конкурса). Все выставочные павильоны были снесены после закрытия экспозиции, за исключением финского павильона на выставке Seville Expo '92 в Испании; Впоследствии здание было перестроено, чтобы разместить штаб-квартиру Fundación FIDAS, Ассоциации архитекторов Севильи.

Влияния за рубежом [ править ]

Финские архитекторы, в первую очередь Алвар Аалто, оказали значительное влияние за пределами Финляндии. В совместно написанной в 1965 году статье известные американские историки архитектуры Генри-Рассел Хичкок и Дж. Э. Киддер Смит подытожили влияние финских архитекторов на США следующим образом: «Учитывая, что население Финляндии примерно вдвое меньше, чем в большом Нью-Йорке, Степень и степень влияния финской архитектуры на внешний мир - особенно на Соединенные Штаты - за последние 40 лет весьма необычны ». ^[90]

Совсем недавно отличился португальский архитектор Альваро Сиза Виейра , ^[91] Британский архитектор Колин Сент - Джон Уилсон ^[92] и американские архитекторы Ричард Майер , ^[93] Роберт Вентури ^[94] и Стивен Холл ^[95] имеют каждый выразил влияние Аалто на их работа. Действительно, Holl имел возможность дважды , чтобы построить рядом с Аалто зданием, с его конкуренцией наград въезда в Хельсинки Музей современного искусства, названном в честь его вступления под названием Киасм (1993-98), построенный рядом с Аалто Finlandia Hall , и Simmons Hall в Массачусетском технологическом институте(2002) в Кембридже, США, построенный напротив Baker House Аалто (1947–49). Но до Аалто первым значительным событием, оказавшим прямое влияние, была эмиграция Элиэля Сааринена в Соединенные Штаты в 1923 году - после того, как он получил вторую премию на конкурсе Chicago Tribune Tower в 1922 году - где он отвечал за дизайн кампуса Академии Крэнбрук. искусства , Мичиган. Часто окрестили как «архитектор американского века», ^[96] Ээро Сааринен (1910-61), хотя родился в Финляндии сын Елиел Сааринен , вырос и получил образование в основном в Соединенных Штатах, и создавали значительные куски архитектуры по всей территории Соединенных Штатов из полетного центра TWAв нью-йоркском аэропорту Кеннеди до арки ворот над Сент-Луисом - стиль каждого здания значительно различается в зависимости от контекста и проектного задания. Благодаря своей популярности Сааринен смог повлиять на выбор архитектуры в соответствии со своей собственной, как он это сделал при выборе работы Йорна Утцона для конкурса Сиднейского оперного театра , Австралия, а также при выборе финского архитектора Вильо. Работа Ревелла на конкурсе в мэрии Торонто , Канада (1958–65). ^[97] Еще одним финским архитектором, добившимся творческого успеха после эмиграции, был Сирил Мардалл (урожденный Сирил Сьёстрём, сын известного архитектора Эйнара Сьёстрёма); он эмигрировал в Англию и в 1944 году начал сотрудничество сFRS Yorke и чешский эмигрант Евгений Розенберг основали архитектурную фирму Yorke Rosenberg Mardall , более известную как YRM. Специалист по сборным деревянным домам, получивший образование в Финляндии, среди заметных работ Мардалла - жилье для новых городов Стивенидж и Харлоу , а также финской лютеранской миссионерской церкви в Лондоне (1958). ^[98]

В более поздние времена, равной значимость во всем мире , как фактические здания , спроектированные финскими архитекторами были архитектурной теория - и плодовитое количество письменного опубликовано на нескольких языках - по финскому архитектору и теоретик Юхани Pallasmaa , ^[99] с такими книгами , как The Eyes of the Skin - Architecture and the Senses (2012), Understanding Architecture (2012) и The Thinking Hand (2009), ^[100] и финский теоретик архитектуры Кари Йормакка , ^[101] с такими книгами, как Eyes That Do Not See (2012) , Геймлих Маноеврес - Ритуал в архитектуре (1995) иОсновные методы проектирования (2007 г.). ^[102]

Иностранные архитекторы в Финляндии [ править ]

Первые выдающиеся архитекторы в Финляндии прибыли из-за границы, в первую очередь Карло Басси из Италии и Карл Людвиг Энгель из Пруссии в 19 веке, которые работали в неоклассическом стиле. Но с тех пор в Финляндии работало относительно мало «иностранных» архитекторов или даже отдельных зданий, спроектированных иностранными архитекторами. Также большое влияние в середине-конце 19 века оказал уроженец Швеции Георг Теодор Кевиц., оформленные в стилях неоренессанса и неоготики. Известны первые случаи, когда финское государство приглашало иностранных архитекторов поделиться своим опытом по вопросам технического планирования, как, например, приглашение немецким архитекторам больниц Карлу Шлейхеру и Шюллу Дюрену в 1910-х годах сделать предложение о Женской клинике в Хельсинки. их проект выполнен во многом в классическом стиле того времени. ^[103]

Начиная с конца 1920-х годов, десятки иностранных архитекторов были соблазнены искать работу в офисе Алвара Аалто , хотя и на короткий срок, в первую очередь датского архитектора Йорна Утцона , британского архитектора Патрика Ходжкинсона и швейцарского архитектора Бруно Эрата. Эрат, в частности, обосновался в Финляндии и стал известен как пионер экологических домов, особенно в использовании пассивного солнечного отопления, и в 1978 году построил первое здание с низким энергопотреблением в Финляндии. ^[104]

Поскольку иностранным архитекторам было разрешено участвовать в финских архитектурных конкурсах, значительное количество победителей было выиграно архитекторами из разных стран. Американский архитектор Стивен Холл стал первым иностранным архитектором, получившим после конкурса заказ на строительство крупного общественного здания в Финляндии за проект Музея современного искусства Киасма (1993–1998) в Хельсинки. Шведский архитектор Эрика Вёрман из Djurgårdsstaden Arkitekter выиграла в 1988 году конкурс на проектирование обширного жилого района Картанонкоски в Вантаа с красочным постмодернистским дизайном, который радикально отличался от финских жилищных схем того времени. Музей Гёста Серлахиуса (2014) в Мянттябыл разработан барселонской архитектурной студией MX_SI. Конкурс на создание музея Гуггенхайма в Хельсинки (2015) выиграло французско-японское архитектурное партнерство Moreau Kusunoki Architectes. Датские архитекторы Schauman Nordgren Architects выиграли три крупных архитектурно-градостроительных конкурса за трехмесячный период в 2016-17 годах для участков в Паргасе, Тампере и Ювяскюля. ^[105]

Прямые заказы от иностранцев редки, особенно от так называемых звездных архитекторов; Британо-шведский архитектор Ральф Эрскин спроектировал значительную территорию общественного жилья в Мальминкартано в 1978–81 годах, хотя только имитировал метод участия пользователей, который он использовал в других местах. Американскому архитектору Даниэлю Либескинду было поручено спроектировать Центральную площадку и арену Тампере (2011–). Между финнами и иностранцами были также заметные партнерские отношения с архитекторами, в первую очередь с проживающим в Великобритании финном Сирилом Мардаллом из Yorke Rosenberg Mardall., более известная как YRM. Среди недавних заметных партнерских отношений финский архитектор Никлас Сандос с австрийским архитектором Клаудией Ауэр (например, детский сад Tuomarila, Эспоо, 2008 г.), финский архитектор Хенну Кисик с британским архитектором Тревором Харрисом (например, туристический центр Ювяскюля, 2004 г.) и финский архитектор Тийна Парккинен с австрийским архитектор Альфред Бергер (например, комплекс посольства северных стран, Берлин, 1999 г.).

См. Также [ править ]

• Культура Финляндии
• Искусство Финляндии
• Список финских архитекторов
• Список объектов всемирного наследия в Финляндии
• Список средневековых каменных церквей Финляндии

Ссылки [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

• Асгаард Андерсен, Майкл (редактор) (2009), Nordic Architects Write: документальная антология , Лондон: Routledge, ISBN 978-0-415-46351-5CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка ).
• Конна, Роджер (2005), Финляндия - Современные архитектуры в истории , Лондон: Reaktion, ISBN 978-1861892508.
• Конна, Роджер (2007), Годы поросенка: утраченная воинственность в финской архитектуре , Тампере: Datutop, ISBN 978-952-15-1702-0.
• Хаутаярви, Харри (редактор) (2017), Здание Финляндии , Хельсинки: Rakennustieto, ISBN 978-952-267-209-4CS1 maint: extra text: authors list (link).
• Хеландер, Вильхельм (1995), Современная архитектура в Финляндии , Хельсинки: Kirjayhtymä.
• Корвенмаа, Пекка (редактор) (1992), Работа архитекторов - Финская ассоциация архитекторов 1892-1992 , Хельсинки: Финский строительный центр, ISBN 951-682-243-6CS1 maint: extra text: authors list (link).
• Лилиус, Хенрик (1985), Финский деревянный город , Бирте Крюгер, Дания: Андерс Нюборг, ISBN 87-85176-23-0.
• Никула, Риита (1993), Архитектура и ландшафт - Здание Финляндии , Хельсинки: Отава.
• Никула, Риита (1994), Героизм и повседневность: строительство Финляндии в 1950-х годах , Хельсинки: Музей финской архитектуры.
• Никула, Риита (2006), Фокус на финской архитектуре и градостроительстве 20-го века , Хельсинки: Yliopistopaino, ISBN 9789529214631.
• Норри, Марья-Риитта; Ван, Вильфрид (ред.) (2007), Архитектура 20-го века: Финляндия , Берлин: PrestelCS1 maint: extra text: authors list (link).
• Паавилайнен, Симо (редактор) (1982), Северный классицизм 1910-1930 , Хельсинки: Музей финской архитектуры, ISBN 951-9229-21-3CS1 maint: extra text: authors list (link).
• Петтерссон, Ларс (1989), Финские деревянные церкви , Хельсинки: Музей финской архитектуры.
• Порфирий, Деметри (1983), Источники современного эклектизма , Лондон: Выпуски Академии, ISBN 0 312 74673 3.
• Ричардс, JM (1978), 800 лет финской архитектуры , Лондон: Дэвид и Чарльз.
• Салокорпи, Аско (редактор) (1982), Письма об архитектуре - Ежегодник Abacus 3 , Хельсинки: Музей финской архитектуры, ISBN 951-9229-27-2CS1 maint: extra text: authors list (link).
• Салокорпи, Аско (1985), Классическая традиция и современное движение , Хельсинки: Музей финской архитектуры, ISBN 951-9229-38-8.
• Вяре, Ритва (1993), Как национализм был выражен в финской архитектуре на рубеже прошлого века , Дублин: Irish Academic Press.

Внешние ссылки [ править ]

• Сайт архитектуры Финляндии
• СМИ, связанные с архитектурой Финляндии на Викискладе?