Искусство вмешательства

Художественное вмешательство - это взаимодействие с ранее существовавшим произведением искусства, аудиторией, местом / пространством или ситуацией. Он создан под эгидой концептуального искусства и обычно является формой перформанса . Он связан с венскими акционистами , движением дада и неодадаистами . Стакисты широко использовали это, чтобы повлиять на восприятие произведений искусства, против которых они выступают, и в знак протеста против существующего вмешательства.

Интервенция также может относиться к искусству, которое входит в ситуацию за пределами художественного мира в попытке изменить существующие там условия. Например, искусство вмешательства может пытаться изменить экономическую или политическую ситуацию или может пытаться заставить людей осознать состояние, о котором они раньше не знали. Поскольку эти цели означают, что искусство вмешательства обязательно обращается к публике и взаимодействует с ней, некоторые художники называют свои работы «вмешательством общественности».

Хотя вмешательство по своей природе подразумевает подрывную деятельность, в настоящее время оно признано законной формой искусства и часто осуществляется с одобрения тех, кто наделен властью над произведением искусства, аудиторией или местом проведения / пространством вмешательства. Однако , несанкционированные (то есть незаконные) вмешательства являются обычным явлением и приводят к спорам о различии между искусством и вандализмом . ^[1] По определению это вызов или, по крайней мере, комментарий, связанный с более ранней работой или темой этой работы, или с ожиданиями конкретной аудитории, и с большей вероятностью выполнит эту функцию в полной мере. когда оно носит односторонний характер, хотя в этих случаях почти наверняка власти сочтут это нежелательным, если не вандализмом и не искусством.

Авторизовано [ редактировать ]

Есть много художественных вмешательств, которые проводятся в контекстах, где было дано соответствующее приглашение и одобрение.

Детройт MONA идет kaBOOM !, 2002 [ править ]

Крайность, до которой может дойти санкционированное вмешательство, но все же получить одобрение ведомства, была продемонстрирована в 2002 году, когда Музей нового искусства в Детройте устроил выставку kaBoom! , с объявлением: «В ходе выставки посетители музея будут приглашены разбивать, ронять, бросать и рубить произведения искусства ...» ^[2] Выставка была запланирована на два месяца, но к концу первой ночи были полностью разрушены посетителями:

«Они даже разрушили постаменты и стенные полки», - недоверчиво пожал плечами один из сотрудников музея. Огонь был установлен в изолированных галереях, а разрушительный шар для одного дисплея был снят с его цепи и использован вместо шара для боулинга, убрав инсталляцию, а также угол одной стены. «В некотором смысле, это был дикий успех», - сказал на следующее утро директор MONA Джеф Буржо на удивительно яркой ноте, пробираясь сквозь бойню и развалины. ^[3] Это следует за прецедентом дадаистов. На одной из выставок посетителей пригласили топором разнести экспонаты.

Вешая старых мастеров назад, 2004 [ править ]

Более обычное санкционированное художественное вмешательство в учреждение проводится с большой осторожностью, чтобы не нанести вред существующей коллекции. В 2004 году в Старом городе Кейптауна , Южная Африка , напротив стены была вывешена коллекция Михаэлиса с картинами голландских старых мастеров 17 века . Куратор Эндрю Лампрехт сказал, что выставка под названием Flip:«заставит посетителей галереи пересмотреть свои предубеждения об искусстве и его наследии». Знание намерений является неотъемлемой частью такого процесса, поскольку оно воспринималось бы иначе, если бы оно было объявлено в контексте сохранения, а не как произведение искусства. Однако в этом случае была некоторая двусмысленность в отношении цели упражнения, поскольку Лампрехт, хотя и заявил: «Я задаю вопросы об истории», также добавил более стандартный «поучительный» комментарий », на оборотной стороне картин обнаружен множество деталей, которые обычно не видны публике, начиная от старых попыток сохранить холст и кончая записками от разных коллекционеров на протяжении многих лет » ^[4], таким образом, уменьшая конфронтационное воздействие его действий.

Лорд Нэпьер в бюрократической пленке, 2004 [ править ]

Уполномоченное вмешательство искусство , которое требует значительных усилий , чтобы получить необходимое разрешение было обертывание в красной клейкой лентой на конной статуи из лорда Napier из Магдалина , расположенный на Королевы ворот в Западном Лондоне. Это сделала Элеонора Агуари , студентка Королевского колледжа искусств (RCA) на ее заключительном шоу. Когда ее спросили, считала ли она это тайным действием, она ответила: «Нет, не в моем стиле, я люблю бросать вызов институтам». Для этого ей потребовались разрешительные письма от ректора RCA, профессора, отдела консервации музея Виктории и Альберта и отдела консервации RCA, бронзовые пробы,лицензия на строительство лесов , страхование возмещения ущерба и разрешение от компании English Heritage (которой принадлежит статуя), города Вестминстер , двух районов ( Челси и Кенсингтон , ^{[ сомнительно - обсудить ],} поскольку их граница делит пополам длину лошади) и нынешнего лорда Нэпьера .

Затем 4 человека, работавшие в течение 4 дней, наложили слой пищевой пленки и почти 80 рулонов красной клейкой ленты. Агуари описал это как «Дзен-действо там, посреди движения, но наедине с красивой статуей. Каждая деталь статуи идеальна и немного больше обычного», и сказал, что «скульптура, которая символизирует военное прошлое или империализм, должна быть освещенными, чтобы сделать темы прошлого видимыми ". ^[5] Затем Агуари получила телефонный звонок: «Саатчи хочет поговорить с вами», но, собравшись на прием, она обнаружила, что разговаривает не с Чарльзом Саатчи, а с Майклом Мошински из рекламной фирмы Saatchi & Saatchi., который думал, что ее идея подойдет для «рекламной кампании консерваторов», и хотел, чтобы она обернула скорую помощь бюрократизмом. Она отклонила предложение. ^[6]

Несмотря на ее официальное разрешение, эта акция вызвала споры ^[7] в прессе, включая фотографию агентства Reuters, опубликованную в Daily Times of Pakistan . ^[8]

Пол Кунихольм в Музее северного наследия, 2013 г. [ править ]

Пол Кунихольм вмешался в свои стальные и текстильные скульптуры, которые носили на теле, с плетеными изделиями своего прадеда Джона Эмиля Кунихольма, созданными Музеем северного наследия в 2013 году. Действие повторялось еще несколько раз в таких местах, как Сиэтлский художественный музей , Тайбэй , Тайвань , Нью - Йорк «s Центральный парк , а в Швеции для муниципалитета Йёнчёпинга .

Незаконный [ править ]

Некоторые художники бросают вызов ортодоксальным взглядам, не обращаясь за разрешением или, возможно, не имея возможности получить разрешение, но тем не менее выполняя свое намерение, нарушая правила - с официальной реакцией разной степени строгости.

Сопутствующие, 1983 [ править ]

С 1983 года Эберхард Бослет проводит мероприятия на открытом воздухе для конкретных участков: так называемые « реформирования и побочные эффекты» на Канарских островах .

• строительный чертеж - Ла Рестинга II, Эль Йерро, 1983 г.

• побочный эффект VII, Гимар, Тенерифе, 1990 г.

• побочный эффект X, Tajao, Тенерифе, южная сторона, 2006

• побочный эффект X, Tias, Lanzarote, 2008

Паршивая овца, 1994 [ править ]

В 1994 году Дэмиен Херст Куратор шоу, некоторые сходили с ума, Некоторые убежали , в галерее Serpentine в Лондоне, где он выставил Вдали от Flock (овцу в баке). Художник облил его черными чернилами, и впоследствии по желанию Херста он был привлечен к ответственности. В защиту художника было то, что он думал, что Херст выиграет от огласки, а один критик (Тони Парсонс) сказал, что действия художника доказывают, что то, что делает Дэмиен Херст, является искусством. Выставка была восстановлена ​​за 1000 фунтов стерлингов.

Двое мужчин обнаженными прыгают в кровать Трейси, 1999 [ править ]

Известный случай несанкционированного вмешательства, которое не причинило вреда, но по-прежнему подлежало судебному преследованию, произошел в 12:58 25 октября 1999 года, когда два художника, Юань Чай и Цзянь Цзюнь Си , вскочили на инсталляцию Трейси Эмин « Моя кровать». , в премии Тернера в Tate Britain , носить только нижнее белье. Свое выступление они назвали « Два голых мужчины прыгают в кровать Трейси». Они были арестованы за свои действия, но никаких обвинений предъявлено не было. Чай написал, среди прочего, слова «ANTI STUCKISM» на своей голой спине. Они сказали, что «улучшают» работу Эмина, потому что думали, что она зашла недостаточно далеко, и выступали против Stuckists ,кто настроен противисполнительское искусство . ^[9]

Бэнкси, около 2000 г. [ править ]

«Бэнкси» - это рабочее имя одного из самых известных интервентов в Великобритании. Он выполнил множество граффити-трафаретов, обычно с конкретным сообщением или комментарием. Он также внедрил свои собственные произведения искусства в музеи, где они оставались разное время, прежде чем были удалены. Например, в мае 2005 года он повесил в Британском музее свою версию примитивного наскального рисунка , изображающего охоту человека с тележкой для покупок . Сейчас он один из самых востребованных художников. Его работы сейчас продаются на аукционах Великобритании и Америки на миллионы долларов.

Ленни Ли, c.2005 [ править ]

В феврале 2005 года еврейский художник Ленни Ли был подвергнут цензуре за выставку произведения под названием «Judensau» (еврейская свинья) в галерее Ратуши Трептов в Берлине. Вмешательство было организовано другими артистами, работающими в шоу, которые заявили (ошибочно), что Ли был одним из них. Работа Ли была задумана, чтобы поставить институт в трудное положение. Если бы они оставили это на стене, их оппоненты обвиняли бы их в антисемитизме. С другой стороны, если бы они отказались от работы, они подвергли бы цензуре работу еврейского художника, имеющего дело с антисемитскими стереотипами.

Власти были вынуждены снести этот кусок. Произведение привлекло значительное внимание СМИ. Ли предложил убрать свой «Иуденсау» при условии, что скульптура « Иуденсау » XIV века будет удалена со стороны церкви Мартина Лютера в Виттенберге. ^{[10] [11]}

Относить молоток к писсуару, 2006 г. [ править ]

4 января 2006 года, в то время как на выставке в выставке дадаизма в Центре Помпиду в Париже, Марсель Дюшан «s фонтан был атакован с молотка по Пирр Пинонселли , в 77-летнего французского художника производительности, в результате чего небольшой чип. Пинончелли, который был арестован, сказал, что нападение было произведением искусства, которое сам Марсель Дюшан оценил бы. ^[12] Это может быть правдой, поскольку однажды посетителей шоу Дада пригласили разбить экспонаты топором. Ранее, в 1993 году, Пинончелли помочился на произведение, когда оно выставлялось в Ниме на юге Франции. Оба перформанса Пинончелли созданы неодадаистами и венскими акционистами. вмешательство или маневр.

Фонтан атакован Pinoncelli был на самом деле номер 5 из 8 воссозданы Дюшаном на гораздо позже, после того , как оригинал один был потерян. Другой выставлен в Художественном музее Университета Индианы , и есть один также в Тейт Модерн , где в 2000 году он также стал целью выступления Юань Чай и Цзян Цзюнь Си по мочеиспусканию (безуспешного).

Карандаши изъяты из аптеки Дэмиена Херста, 2009 г. [ править ]

Художник Картрен извлек пачку карандашей Faber Castell 1990 Mongol 482 серии из инсталляции Дэмиена Херста в его ресторане Pharmacy. Это последовало за действиями Херста против Картрейна за использование копий работы Херста. Картрейн заявил:

Для безопасного возврата карандашей Дэмиена Херста я хотел бы вернуть свои работы, которые Дак и Херст забрали меня в ноябре. Это не большая потребность, он может вернуть свои карандаши, когда я верну свои работы. Теперь DAC не обращают внимания на мои электронные письма, и я более пяти раз просил вежливо попытаться решить этот вопрос. Херст должен решить эту проблему до конца этого месяца, иначе 31 июля карандаши будут заточены. Он был предупрежден. ^[13]

Незаконное противостоит утвержденному [ править ]

Хотя юридические формальности просты, когда несанкционированное вмешательство вмешивается в официально санкционированное вмешательство, моральные проблемы могут быть гораздо менее очевидными, особенно когда правовой акт встречает широко распространенное общественное неодобрение (даже до такой степени, что считается вандализмом), в то время как незаконная реакция на него удовлетворяет общественное чувство справедливости.

Занятие частной земли как искусство без разрешения [ править ]

В Веллингтоне, Новая Зеландия (январь 1978 г.) Барри Томас незаконно занял участок в центре города, который пустовал в течение 2,5 лет, став «утомительным местом» в местных СМИ. Томас посадил 180 саженцев капусты в форме слова «капуста» и назвал это «Пустоши». Вскоре к нему добавились многие другие творческие мероприятия - эта политическая работа / работа по «конкретному месту / событию» длилась 6 месяцев и закончилась недельным фестивалем, направленным на восстановление естественных лесов. Работа вызвала широкое участие общественности, и в средствах массовой информации она стала известна как «уголок искусства мыльниц» «После Дюшана нам пришлось вернуть готовые модели и искусство для прогулок по реальному миру» (Томас) http: // blog. tepapa.govt.nz / 2012/11/02 / vacant-lot-of-cabbages-documentation-enters-te-papas-archives / .

Привяжите преступника, 2003 [ править ]

Весной 2003 года художница Корнелия Паркер вмешалась в скульптуру Огюста Родена « Поцелуй» (1886) в галерее Tate Britain , обмотав ее верёвкой в ​​милю. ^[14] Это историческая ссылка на использование Марселем Дюшаном веревки той же длины для создания сети внутри галереи. Хотя вмешательство было одобрено галереей, многие люди сочли это оскорбительным для оригинальных произведений искусства и актом вандализма, а не искусством. Эта реакция затем вызвала дальнейшее, несанкционированное вмешательство, в котором Стакист Пирс Батлер перерезал веревку Паркера , в то время как пары стояли и целовались вживую. ^[15]

Придерживаясь Гойи, 2003 [ править ]

В 2003 году Джейк и Динос Чепмены монтировали клоуна и других «забавных» лиц на гравюрах из романа Гойи « Бедствия войны» (который они купили), тем самым вмешавшись в оригинальную работу. Помимо жалоб на безвкусный вкус , этот акт был описан некоторыми как « порча », хотя набор был напечатан в конце 1930-х годов. Якобы в знак протеста против этого произведения, Аарон Баршак (который позже прославился тем, что разбил ворота на 21-й день рождения принца Уильяма, одетый как Усама бен Ладен в платье) бросил горшок с красной краской на Джейка Чепмена во время выступления. в мае 2003 г.

Затем Чапманы добавили головы монстров к гравюрам Гойи « Лос-Капричос» и выставили их на « Белом кубе» в 2005 году под названием « Как собака возвращается к своей блевотине» . Как и другие интервенты, они утверждали, что это было усовершенствованием оригинала: «Вы не можете разрушить что-то, сделав его более дорогим». Однако Динос указал на одну проблему: «иногда трудно сделать оригинальные офорты Гойи более отвратительными; в одном я обнаружил, что ведьма изнасиловала ребенка». ^[16]

Бросать что-то в ящики, 2006 г. [ править ]

Другим примером в галерее Тейт было вмешательство в установку Рэйчел Уайтред на набережной в Машинном зале Тейт Модерн 25 февраля 2006 года. Специальная установка Whiteread состояла из больших стопок белых пластиковых кубов, изготовленных с помощью формы из картонных коробок. . Джонатан Миз , немецкий художник-перформанс, устроил в этой среде запланированное мероприятие, установил реквизит и дал дикий монолог. Во время этого предмет был брошен или упал с прохода над залом, приземлившись с грохотом. Это было воспринято как намеренное и некоторые люди сочли это вмешательством искусства, в то время как другие думали, что это просто вандализм. ^[17]Месяц спустя галерея Тейт заявила об этом инциденте: «Работам все время мешают, и люди часто не уверены в границах или социальном этикете искусства и реагируют соответственно, иногда выходя за рамки нормы».^[18]

Бесстрашная девочка и заряжающийся бык, 2017 [ править ]

Редкой инверсией этого было размещение Fearless Girl , части маркетинговой кампании State Street Global Advisors , в оппозиции к Charging Bull в Нью-Йорке . Первоначально « Заряжающий Бык» был незаконно установлен скульптором Артуро Ди Модикой на Брод-стрит, напротив Нью-Йоркской фондовой биржи , в 1989 году. Город перенес статую в Боулинг-Грин , где она осталась на временном разрешении с истекшим сроком действия. Хотя размещение « Бесстрашной девушки» было одобрено Нью-Йорком, против него выступил Ди Модика. В 2018 году мэр Нью-Йорка Билл де Блазиообъявил, что обе статуи будут перемещены лицом к Нью-Йоркской фондовой бирже, больше не в оппозиции. ^[19]

Перехитрите правила [ править ]

Иногда применяется несанкционированная и, тем не менее, незаконная уловка, предполагающая «нормальное» поведение, при этом находя лазейки в правилах, доводя их до предела и используя их против регулирующих органов.

Дюшан, 1917 г. [ править ]

Яркий пример этого подхода имел место в 1917 году, когда Марсель Дюшан представил писсуар (положенный на спину, подписанный им «Р. Матт 1917» и названный « Фонтан» ) на выставку Общества независимых художников . Общество заявило о своей открытости, заявив, что они примут все представленные работы, только ожидая, что будут приняты обычные средства массовой информации (картины). Дюшан был членом правления Общества и толковал правила по номинальной стоимости. Его запись была немедленно отклонена как «не являющаяся искусством», и вскоре после этого он ушел из правления. Оригинальный фонтан был утерян. Пятьдесят лет спустя Дюшан заказал репродукции, которые тогда очень ценились музеями. ^[20]

В 1961 году сотрудник дадаистов , Ганс Рихтер , писал Дюшан:

Вы бросили им в лицо подставку для бутылок и писсуар, и теперь они восхищаются их эстетической красотой.

Дюшан написал «Ok, ça va très bien» («это нормально») на полях рядом с ним, и цитата часто ошибочно приписывается ему.

Клоуны-застрявшие в Тейт, 2000–05 [ править ]

Стакисты последовали примеру Дюшана в использовании правил в своих интересах на ежегодных демонстрациях в галерее Тейт Британ, помимо премии Тернера (2000–05) . Перед своей первой демонстрацией (одетые как клоуны) они получили письменное разрешение галереи, что такая форма одежды приемлема, а затем обошли Премию Тернера в ней. ^{[21] [22]}

В 2002 году, когда Мартин Крид победил с включенным и выключенным светом в пустой комнате, они включили и выключили фонарики на улице, а в 2003 году продемонстрировали надувную секс-куклу, пародирующую бронзовую (раскрашенную) скульптуру Джейка и Диноса Чепмена. на одном, утверждая, что у них есть оригинал. ^[23] Несмотря на то, что им не разрешили участвовать в церемонии награждения, им удалось проникнуть в нее психологически до такой степени, что они дважды были упомянуты почетным гостем в прямом эфире прямо перед объявлением победителя. ^[24] Они также раздавали манифесты прибывающим гостям в Тейт (и Галерею Саатчи ), таким образом передавая свое послание на мероприятия, в которых они были исключены. ^[25]

Поскольку Stuckists осуждают перформанс как ненастоящее искусство, возникает вопрос, может ли их деятельность, которая осуществляется художниками и поэтому обычно классифицируется как "искусство", по-прежнему классифицируется как "искусство", если они этого не делают. классифицируйте это сами. Однажды они все же получили награду за концептуальное искусство от прото-группы MU.

Искусство или вандализм? [ редактировать ]

Утверждается, что законность и художественная ценность художественного вмешательства может варьироваться в зависимости от восприятия и точки зрения зрителя. Следующее заявление, озаглавленное Stuckism Handy Guide to the Artworld , впервые появилось на веб-сайте Stuckist с конкретной ссылкой на инцидент Миз в галерее Tate Modern, а затем было опубликовано Дженнифер Мэддок на доске Artforum с комментарием: «Я нашел довольно циничный попытаться провести различие между вандализмом и вмешательством, когда я читал о событии в галерее Тейт Модерн, например, циничное определение Стакистов »: ^[26]

Действие человека, которое вмешивается в существующее произведение искусства, называется «вмешательством», а лицо - «художником», если оно одобрено куратором Тейт или мертво. То же или подобное действие человека, вмешивающегося в одно и то же произведение искусства (или даже препятствующего вмешательству в произведение искусства), если они живы и не одобрены куратором галереи Тейт, называется "вандализмом", а лицо - преступник." ^[18]

Иногда художественный вандализм используется для выражения политического протеста. Считается ли это законным политическим актом или нет, обычно это не рассматривается как искусство, и до недавнего времени этот вопрос даже не возникал. Однако с растущим стиранием границ между искусством и жизнью и расширением сферы искусства наметилась растущая тенденция рассматривать необычные или зрелищные действия как искусство, хотя действия никогда не задумывались как искусство.

Дэмиен Херст и 11 сентября 2002 г. [ править ]

Общественное возмущение последовало за попыткой реклассифицировать событие с точки зрения искусства 10 сентября 2002 года, накануне первой годовщины терактов 11 сентября во Всемирном торговом центре , когда Дэмиен Херст сказал в интервью BBC News Online:

Дело об 11 сентября в том, что это как произведение искусства само по себе ... Дэвид Хокни сказал, что это было «самое злое произведение искусства» - многие люди сравнивают его с произведением искусства. Конечно, визуально это потрясающе, и вы должны передать это им на каком-то уровне, потому что они достигли чего-то, о чем никто никогда не подумал бы, особенно для такой большой страны, как Америка. Так что на одном уровне им нужно поздравлять, чего многие люди избегают, а это очень опасная вещь. ^[27]

На следующей неделе он сделал заявление через свою компанию Science Ltd:

Я безоговорочно приношу свои извинения за любое расстройство, которое я причинил, особенно семьям жертв событий в тот ужасный день. ^[28]

Другие значения [ править ]

Вмешательство корпоративного искусства [ править ]

В 2001 году в Нью-Йорке была опубликована книга Чин-Тао Ву « Приватизация культуры: корпоративное искусство вмешательства с 1980-х годов » . Одна из целей книги - противодействовать влиянию политики скинфлинтов, введенной Маргарет Тэтчер и Рональдом Рейганом, которая урезала государственное финансирование искусства, чтобы стимулировать увеличение частного финансирования искусства, и как, например, последующее изменение членского состава попечительских советов от ученых до руководителей корпораций неизбежно приводит к потенциальному конфликту интересов. ^[29]

Арт-терапия [ править ]

Национальный институт травматологии и потери у детей используется термин «художественное вмешательство» в том смысле , арт - терапии ,. ^[30] , как делает университет Гонконга , в котором говорится:

Лечебно-художественное вмешательство для пожилых людей.

Использование художественного вмешательства для улучшения качества жизни пожилых людей совсем недавно привлекло внимание профессионалов здравоохранения. Курс познакомит с теоретическими перспективами и применением художественной ориентации в предоставлении услуг. Продвинутым навыкам использования различных художественных и невербальных средств коммуникации для улучшения самовыражения людей с деменцией и неврологическими нарушениями будут обучаться прогрессивные и экспериментальные методы. ^[31]

Художественная инсталляция [ править ]

Также широко используется термин «художественное вмешательство» для обозначения не конкретного запланированного или достигнутого действия, а в целом любого присутствия искусства или художников в среде, где раньше этого не было. Широкое использование этого показано в примерах из лондонского района Бексли («Эта стратегия направлена ​​на то, чтобы поставить« культуру в центр возрождения », и будет основываться на успехе первого крупного вмешательства в области паблик-арта в этом районе - The Erith Arts Project »), ^[32] в Гражданский центр Нила во Флориде (« Планы включают видеодокументацию этого проекта, чтобы его можно было использовать в качестве прототипа для программ вмешательства в сельское искусство по всей стране ») ^[33] и мэру Говарда У. Пика,Город Сан Антонио, Техас (с желанием «распространить модели« передового опыта »национальных программ вмешательства в искусство»). ^[34]

Другой пример - Вохенклаусур, где проблема бездомности решалась вмешивающимися художниками. ^[35]

См. Также [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

• Перини, Джули (2010). «Искусство как вмешательство: Путеводитель по сегодняшним радикальным художественным практикам». В Коллективе Цветов Команды (ред.). Использование вихря: движение, движения и современные радикальные течения в Соединенных Штатах (PDF) . AK Press. ISBN 9781849350167.
• Участок капусты как искусство. Искусство для занятий и конкретных событий см. Https://web.archive.org/web/20150507143550/http://muir.massey.ac.nz/handle/10179/3041.
• http://bat-bean-beam.blogspot.co.nz/2011/10/occupy-wellington.html

Ссылки [ править ]