Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено от Артура Родзинского )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Артур Родзинский
Артур Родзиньский.gif
Исходная информация
Родившийся( 1892-01-01 )1 января 1892 г.
Сплит , Королевство Далмация , Австро-Венгрия
Умер27 ноября 1958 г. (1958-11-27)(66 лет)
Бостон, Массачусетс , США
ЖанрыКлассический
Род занятийДирижер
Связанные актыЧикагский симфонический
оркестр Кливлендский оркестр
Лос-Анджелесская филармония
Нью-Йоркская филармония

Артур Родзинский (1 января 1892 [1]  - 27 ноября 1958) был польским дирижером оперной и симфонической музыки. Он особенно известен своей работой в качестве музыкального руководителя Кливлендского оркестра и Нью-Йоркской филармонии в 1930-х и 1940-х годах.

Биография [ править ]

Ранние годы [ править ]

Родзинский родился в Сплите , столице Королевства Далмация , 2 января 1892 года. Вскоре после этого его отец, польского происхождения и генерал армии Габсбургской империи, вернулся с семьей во Львов , Польша, где учился Артур. Музыка. Позже он изучал право в Вене, где одновременно поступил в Музыкальную академию; его учителями были Йозеф Маркс и Франц Шрекер (композиция), Франц Шальк (дирижирование), Эмиль фон Зауэр и Ежи Лалевич (фортепиано). [ необходима цитата ]

Он вернулся во Львов, где работал хормейстером в Опере в этом городе, дебютировав как дирижер в 1920 году с оперой Верди « Эрнани» . В следующем году он дирижировал Варшавским филармоническим оркестром и Варшавской оперой. Во время своего визита в Польшу Леопольд Стокски услышал, как Родзинский руководит исполнением оперы Вагнера « Мейстерзингер фон Нюрнберг», и воскликнул: «Я нашел ту редкую вещь, прирожденного дирижера!» и пригласил его дирижировать Филадельфийским оркестром . [ необходима цитата ]

Лос-Анджелес и Кливленд [ править ]

С 1925 по 1929 год он работал ассистентом Стоковски, дирижировал в Филадельфийской Гранд Опера и руководил оперным и оркестровым отделами Музыкального института Кертиса . С 1929 по 1933 год Родзинский был музыкальным руководителем филармонии Лос-Анджелеса . Родзинский был назначен вторым музыкальным руководителем Кливлендского оркестра в 1933 году после ухода Николая Соколова . [2] Несмотря на свои требования, Родзинский продвигал оркестр вперед. Он часто нравился публике дирижированием без нот или жезла. [3] Одним из его главных вкладов в музыкальную сцену Кливленда было включение оперы в репертуар Кливлендского оркестра.[4] Кроме того, Родзинский стремилсяболее современную музыку в оркестр спектаклях, [5] , включая Клода Дебюсси , Мориса Равеля , Альбана Берга , Д. Шостаковича , Джерома Керна , и первые выступленияКливленде в Стравинского «s Le Sacre дю Printemps . [6]

Под руководством Родзинского г. оркестр представил США премьер противоречивой оперы Шостаковича, Леди Макбет Мценского уезда , в 1935 году - всего через год после своего дебюта в Советском Союзе привел к осуждению музыки Шостаковича по советской печати. [7] В своем стремлении выполнить американскую премьеру, Родзинский был вынужден конкурировать со своим наставником в Филадельфийский оркестр , Стоковский. Хотя Родзинского беспокоил прием публики Кливленда перед провокационной оперой, выступления оркестра оказались успешными. Сам Шостакович твердо верил в постановку под руководством Родзинского: «Когда вы увидите презентацию Кливлендским оркестром американской премьеры моей оперы в зале Северанс в последний день января, вы не увидите традиционной оперы… Я отверг все старые формы. оперы ». [8]

Одной из самых известных записей, сделанных оркестром во время правления Родзинского, было исполнение мюзикла Керна 1927 года Show Boat . Произведение, аранжированное самим композитором как « Сценарий шоу-лодки для оркестра» , было записано оркестром в 1941 году под управлением Родзинского 38 раз за трехлетний период. [9]

Среди наиболее запоминающихся моментов в карьере Родзинского - выступление на подиуме в качестве приглашенного дирижера Нью-Йоркской филармонии 7 декабря 1941 года, когда японцы напали на Перл-Харбор . Хотя Родзинский отказался сообщить эту новость - концерт транслировался в прямом эфире по радио, - он руководил филармонией в исполнении Усеянного звездами знамени . [10] Позже он отметил, что требования Второй мировой войны к молодым мужчинам должны вдохновить оркестры на беспрецедентный для того времени шаг по добавлению женщин в свои ряды. По его мнению, женщины станут «отличным дополнением к любому первоклассному симфоническому оркестру». [11]

С декабря 1939 по февраль 1942 года Родзинский и Кливлендский оркестр сделали обширную серию записей для Columbia Records . [12] Он также выступал с Нью-Йоркским филармоническим оркестром в 1934 и 1937 годах, получив положительные отзывы за свое концертное исполнение « Электры» Рихарда Штрауса . Вдобавок Родзинский был активен по всей Европе, став первым натурализованным американским гражданином, который дирижировал Венской филармонией на Зальцбургском фестивале в 1936 и 1937 годах. По рекомендации Артуро Тосканини NBC попросило Родзинского выбрать музыкантов для нового симфонического оркестра NBC. .[13] Позже он тренировал оркестр, руководил некоторыми из его первых записей (выпущенных на бюджетном лейбле World's Greatest Music без указания дирижера и оркестра) и руководил его концертами до приезда Тосканини. Эта помолвка вдохновила Родзинского уехать из Кливленда в Нью-Йорк, где он стал музыкальным руководителем и дирижером Нью-Йоркской филармонии, начиная с сезона 1943–44. [14]

Нью-Йорк и Чикаго [ править ]

Родзинский был назначен музыкальным руководителем Нью-Йоркской филармонии в 1943 году. [15] Несмотря на то, что его четырехлетняя работа была отмечена борьбой с Артуром Джадсоном , менеджером оркестра, Родзинский достиг высоких стандартов исполнения. Известный музыкальный критик и композитор Вирджил Томсон писал о пребывании Родзинского в филармонии: «Теперь у нас есть оркестр, который приятно слышать ... и всем мы обязаны Артуру Родзиньскому». Во время пребывания Родзинского на подиуме Филармония много записывалась, опять же для Колумбии, еженедельно проводила прямые трансляции на радио CBS и появлялась в художественном фильме Карнеги-холл . [ необходима цитата ]

Однако, несмотря на качество выступлений оркестра, многочисленные художественные вопросы, такие как прерогатива музыкального руководителя увольнять музыкантов, выбирать солистов и определять репертуар, были постоянными основаниями для разногласий. Не желая идти на компромисс по этим вопросам, Родзинский ушел в отставку в 1947 году. Его репутация дирижера была настолько заметна в то время, что его отставка стала предметом обложки журнала Time в феврале 1947 года [16].

Чикагский симфонический оркестр был ухаживания Родзинский в течение некоторого времени, и теперь он решил немедленно принять руководство этого оркестра, начиная с сезона 1947-1948. Здесь опять же неумение работать с доской привело к его быстрому уходу после всего лишь одного сезона. Его недолгий срок пребывания в должности все еще оказал значительное влияние на оркестр и местную публику благодаря таким выступлениям, как отчет Вагнера « Тристан и Изольда» с Кирстен Флагстад . [ необходима цитата ]

Последние годы [ править ]

После его отъезда из Чикаго здоровье Родзинского начало ухудшаться. В США у него было мало возможностей для записи, и поэтому он снова поселился в Европе. Здесь был признан его статус крупного музыканта, и он был приглашен для постановки важных постановок, таких как первое исполнение Прокофьева « Войны и мира» в 1953 году в Maggio Musicale во Флоренции, а также традиционных репертуарных произведений. [ необходима цитата ]

Он дирижировал в Ла Скала и много работал на итальянском радио, проводя хорошо принятые чтения Вагнера « Тангейзер и Тристан» , а также « Борис Годунов и Хованщина» Мусоргского . Он восстановил свое присутствие в качестве записывающего исполнителя по контракту с Westminster Records , для которой он много записывался с Королевским филармоническим оркестром (под псевдонимом «Филармонический симфонический оркестр Лондона») с 1955 года. Его последние записи были для EMI в 1955 году. 1958. [ необходима цитата ]

К этому времени состояние здоровья Родзинского стало хрупким. Итальянский врач предупредил его, что дальнейшая деятельность может поставить под угрозу его жизнь. Однако в 1958 году он вернулся в Чикаго, чтобы снова дирижировать Тристаном , на этот раз с Чикагской лирической оперой и сопрано Биргит Нильссон . Его возвращение было триумфом, но это были его последние выступления, и вскоре он умер. [ необходима цитата ]

Семья [ править ]

Родзинский был дважды женат и имел двух сыновей. В 1917 году он женился на пианистке мадам. Ильзе, а в 1918 году у них родился сын Витольд , который стал историком, китаеведом и дипломатом. В 1934 году, живя в Кливленде, он женился на Халине Лилпоп Венявски (1905–1993), которая происходила из известной варшавской семьи. [17]

Их малолетний сын Ричард был героем забавного канона Арнольда Шенберга : «Я почти уверен, когда ваша медсестра поменяет вам подгузники». [18] Ричард работал художественным администратором в труппах Сан-Франциско и Метрополитен-опера в 1960-х и 1970-х годах. Недавно он ушел с поста президента Фонда Вана Клиберна , а в 2009 году стал генеральным директором Международного конкурса Чайковского. В 1976 году Галина Родзиньски написала автобиографию « Наши две жизни» , которая до сих пор остается самым обширным опубликованным рассказом о жизни и карьере Родзинского. [ необходима цитата ]

Записи [ править ]

Родзинский записывался для Columbia Records (с Кливлендским оркестром и Нью-Йоркским филармоническим оркестром); RCA Victor (с Чикагским симфоническим оркестром); Westminster Records (Королевская филармония); и EMI . Некоторые из его более поздних записей были записаны на стереокассету и до сих пор находятся в обращении. Его полная запись « Щелкунчика для Вестминстера» Чайковского была записана в стерео в 1956 году.

Стерео версия изначально была выпущена на 2-х дорожечной катушечной аудиокассете . На LP он изначально был выпущен только в моно, а затем в стерео, когда в 1958 году стали доступны стереозаписи. Стерео Щелкунчик был переиздан в 2001 году Deutsche Grammophon на компакт-диске .

Живые записи некоторых из его трансляций с Нью-Йоркским филармоническим оркестром и оркестром RAI-Radio Italiana также стали доступны на независимых лейблах. Высоко оцененное концертное исполнение Родзинского в 1937 году « Электры» Штрауса с сопрано Роуз Поли и Нью-Йоркской филармонией было отреставрировано и выпущено на компакт-диске лейблом Immortal Performances в 2014 году [19].

Заметки [ править ]

  1. ↑ Дэвид Юэн (1 января 1978 г.). Музыканты с девятнадцатого века: концертные и оперные исполнители . Компания Hw Wilson. ISBN 978-0-8242-0565-2.
  2. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого . Кливленд: Грей и компания. С. 126–128, 133.
  3. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого . Кливленд: Грей и компания. п. 139.
  4. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого . Кливленд: Грей и компания. п. 145.
  5. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого . Кливленд: Грей и компания. п. 141.
  6. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого . Кливленд: Грей и компания. С. 153–154.
  7. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого . Кливленд: Грей и компания. С. 149–151.
  8. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: Второй после никого . Кливленд: Грей и компания. п. 151.
  9. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого . Кливленд: Грей и компания. С. 167–168.
  10. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого . Кливленд: Грей и компания. п. 174.
  11. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого . Кливленд: Грей и компания. п. 175.
  12. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого . Кливленд: Грей и компания. С. 177–184.
  13. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого . Кливленд: Грей и компания. п. 188.
  14. ^ Розенберг, Дональд (2000). История Кливлендского оркестра: второй после никого . Кливленд: Грей и компания. п. 189.
  15. ↑ Даунс, Олин, «Родзинский приезжает в Нью-Йорк», New York Times , 3 января 1943 года.
  16. ^ «Мастер-строитель» . Время . 17 февраля 1947 . Проверено 11 апреля 2007 года .
  17. ^ Энциклопедия истории Кливленда , case.edu; по состоянию на 13 сентября 2015 г.
  18. ^ Профиль , schoenberg.at; по состоянию на 13 сентября 2015 г. (на немецком языке)
  19. ↑ Фогель, Генри, «Артур Родзинский: Штраус, Бетховен на бессмертных выступлениях» , журнал Fanfare (октябрь 2014 г.).

Ссылки [ править ]

  • Клагхорн, Чарльз Юджин. Биографический словарь американской музыки , Parker Pub. Co., 1974.
  • Юэн, Дэвид. Музыканты с 1900 года. Концертно-оперные исполнители , Уилсон, 1978.
  • Холмс, Джон Л. Запись дирижеров , Виктор Голланц, 1982.
  • Лайман, Дэррил. Великие евреи в музыке , издательство JD Publishers, 1986.
  • Парис, Ален. Dictionnaire des interptes et de l'interpretation musicale au XX siecle , Роберт Лаффонт, 1989.
  • Родзинский, Галина (1976). Наши две жизни . Нью-Йорк: Сыновья Чарльза Скрибнера. ISBN 0-684-14511-1.
  • Розенберг, Дональд. История Кливлендского оркестра: второй после никого. Кливленд: Gray & Company, 2000.
  • Сэди, Стэнли; Хичкок, Х. Уайли (ред.). Словарь американской музыки New Grove . Словари музыки Гроув, 1986.

Внешние ссылки [ править ]

Архивы на
Место расположенияБиблиотека Конгресса
ИсточникСобрание Артура Родзинского, 1868-1989 гг.
Как использовать архивные материалы
  • Артур Родзинский в IMDb