Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Большая мама Торнтон
Торнтон в середине-конце 1950-х гг.
Торнтон в середине-конце 1950-х гг.
Исходная информация
Имя при рожденииВилли Мэй Торнтон
Родившийся( 1926-12-11 )11 декабря 1926 г. [1]
Аритон, Алабама , США.
ИсточникОкленд, Калифорния
Умер25 июля 1984 г. (1984-07-25)(57 лет)
Лос-Анджелес , Калифорния , США
ЖанрыРитм-энд-блюз , техасский блюз
Род занятийПевица, автор песен
ИнструментыВокал, барабаны, губная гармошка
Активные годы1947–1984
ЭтикеткиПавлин , Архули , Меркурий , Пентаграмма, Бэкбит, Авангард , Туз
Связанные актыMuddy Waters Blues Band, Лайтнин Хопкинс , Джон Ли Хукер , Бадди Гай

Уилли Мэй Торнтон (11 декабря 1926 - 25 июля 1984), более известный как Big Mama Thornton , был американским ритм-энд-блюзовым певцом и автором песен. Она была первой, кто записал " Hound Dog " Лейбера и Столлера в 1952 году [2], который стал ее самым большим хитом, оставаясь в течение семи недель на первом месте в чарте Billboard R&B в 1953 году [3] и продав почти два миллиона копий. [4] Другие записи Торнтон включали оригинальную версию " Ball and Chain ", которую она написала.

Биография [ править ]

Ранняя жизнь [ править ]

В свидетельстве о рождении Торнтон указано, что она родилась в Аритоне, штат Алабама , [5] но в интервью Крису Штрахвицу она назвала Монтгомери, штат Алабама, местом своего рождения, вероятно, потому, что Монтгомери был более известен, чем Аритон. [6] Она познакомилась с музыкой в ​​баптистской церкви, где ее отец был священником, а мать - певицей. Она и ее шесть братьев и сестер начали петь в раннем возрасте. [7] Ее мать умерла молодой, и Вилли Мэй бросила школу и устроилась стирать и чистить плевательницы в местной таверне. В 1940 году она ушла из дома и, с помощью Diamond Teeth Mary , присоединилась к Hot Harlem Revue Сэмми Грина, и вскоре ее объявили «Новым».Бесси Смит ». [6] Ее музыкальное образование началось в церкви, но продолжилось наблюдением за исполнителями ритм-энд-блюза Бесси Смит и Мемфис Минни , которыми она глубоко восхищалась. [8]

Ранняя карьера [ править ]

Карьера Торнтон начала набирать обороты, когда она переехала в Хьюстон в 1948 году. «Новый вид популярного блюза выходил из клубов в Техасе и Лос-Анджелесе, полный медных валторн, нервных ритмов и остроумных текстов». [9] В 1951 году она подписала контракт со звукозаписывающей компанией Peacock Records и выступила в театре Apollo в 1952 году. Также в 1952 году, работая с другим художником-павлином, Джонни Отисом , она записала « Hound Dog », первую пластинку, продюсированную ее сценаристом Джерри. Лейбер и Майк Столлер . Пара присутствовала при записи [10], где Лейбер демонстрировал песню в вокальном стиле, который они себе представляли; [11] [12]«Мы хотели, чтобы она зарычала», - сказал Столлер, что она и сделала. Отис играл на барабанах после того, как оригинальный барабанщик не смог сыграть адекватную роль. Пластинка была продана тиражом более полумиллиона копий и заняла первое место в чарте R&B [13], что способствовало зарождению рок-н-ролла. [14] Хотя запись сделала Торнтон звездой, она мало заметила прибыли. [15]

На Рождество 1954 года в театре в Хьюстоне, штат Техас, она стала свидетелем того, как ее коллега Джонни Эйс , также подписавший контракт с лейблами Duke и Peacock, случайно выстрелил и убил себя, играя с пистолетом 22-го калибра. [16] Торнтон продолжал записываться для Peacock до 1957 года и выступал в R&B пакетных турах с Джуниором Паркер и Эстер Филлипс .

За успехом Торнтона с песней «Hound Dog» три года спустя последовал Элвис Пресли, записавший свою хитовую версию песни. [10] Его запись сначала раздражала Лейбера, который написал: «Я понятия не имею, что это за кроличий бизнес. Песня не о собаке, а о человеке, жиголо-халяве». [14] Но версия Элвиса разошлась тиражом десятью миллионами копий, так что сегодня немногие поклонники знают, что «Hound Dog» начиналась как «гимн черной женской силы». [14] Точно так же Торнтон изначально записала свою песню « Ball 'n' Chain » для Bay-Tone Records.в начале 1960-х, «и хотя лейбл предпочел не выпускать песню ... они сохранили авторские права» - это означало, что Торнтон упустил гонорары за публикацию, когда Дженис Джоплин записала песню позже в этом десятилетии. [8] Однако в интервью 1972 года Торнтон признал, что дал Джоплину разрешение на запись песни и получил лицензионные платежи от ее продаж. [17]

Успех [ править ]

Когда ее карьера пошла на убыль в конце 1950-х и начале 1960-х [2], она покинула Хьюстон и переехала в район залива Сан-Франциско, «играя в клубах Сан-Франциско и Лос-Анджелеса и записываясь для нескольких лейблов», [8] особенно из Беркли, Arhoolie Records . В 1965 году она гастролировала с Американским фольклорным блюз-фестивалем в Европе [18], где ее успех был заметным, «потому что очень немногие женщины-блюзовые певицы в то время когда-либо добивались успеха через Атлантику». [19] Находясь в Англии в том же году, она записала свой первый альбом для Arhoolie Big Mama Thornton - In Europe . Его поддержали ветераны блюза Бадди Гай (гитара),Фред Боуд (ударные), Эдди Бойд (клавишные), Джимми Ли Робинсон (бас) и Уолтер «Shakey» Хортон (губная гармошка), за исключением трех песен, для которых Фред МакДауэлл предоставил акустическую слайд-гитару.

В 1966 году Торнтон записала свой второй альбом для Arhoolie, Big Mama Thornton с Muddy Waters Blues Band - 1966 , с Мадди Уотерсом (гитара), Сэмми Лоурном (гитара), Джеймсом Коттоном (губная гармошка), Отисом Спанном (фортепиано), Лютером Джонсоном (бас-гитара) и Фрэнсис Клей (барабаны). Она выступала на джазовом фестивале в Монтерее в 1966 и 1968 годах. Ее последний альбом для Arhoolie, Ball n 'Chain , был выпущен в 1968 году. Он состоял из треков из двух ее предыдущих альбомов, а также ее композиции "Ball and Chain" и стандарт « Уэйд в воде ». Небольшое комбо, в том числе ее частый гитаристЭдвард «Би» Хьюстон сделал резервную копию этих двух песен. Исполнение Дженис Джоплин, Big Brother и холдинговой компанией "Ball 'n' Chain" на Монтерейском поп-фестивале в 1967 году и выпуск песни на их альбоме номер один Cheap Thrills возобновили интерес к карьере Торнтона. [20]

К 1969 году Торнтон подписала контракт с Mercury Records , которая выпустила ее самый успешный альбом Stronger Than Dirt , который достиг 198 места в чарте Billboard Top 200 . Торнтон подписала контракт с Pentagram Records и, наконец, смогла осуществить одну из своих самых больших мечтаний. Блюзовая женщина и дочь проповедника, Торнтон любила блюз и то, что она называла «хорошим пением» госпел-исполнителей, таких как Дикси Колибри и Махалия Джексон . Она всегда хотела записать госпел, и с альбомом Saved(PE 10005), она достигла этой давней цели. В альбом вошли классические евангельские песни «О, счастливый день», «Вниз по берегу реки», «Слава, слава, аллилуйя», «У него весь мир в руках», «Господь, спаси меня», «Swing Low, Sweet Chariot» , »« Еще одна река »и« Спустись, Моисей ». [6]

К тому времени возрождение американского блюза подошло к концу. В то время как оригинальные блюзовые группы, такие как Thornton, в основном играли на небольших площадках, молодые люди играли свои версии блюза на огромных площадках за большие деньги. Поскольку блюз проник в другие музыкальные жанры, блюзовому музыканту больше не требовалось обнищание или география для обоснования; стиля было достаточно. В то время как дома предложений становилось все меньше и меньше, все изменилось окончательно в 1972 году, когда Торнтону предложили вернуться в турне по американскому фольклорному блюзовому фестивалю. Она думала, что Европа - хорошее место для себя, и, учитывая отсутствие обязательств в Соединенных Штатах, она с радостью согласилась. Турне, начавшееся 2 марта, посетило Торнтона в Германии, Франции, Швейцарии, Австрии, Италии, Нидерландах, Дании, Норвегии, Финляндии и Швеции, где завершилось 27 марта в Стокгольме.Вместе с ней на счету были Эдди Бойд, Большой Джо Уильямс, Роберт Пит Уильямс, Ти-Боун Уокер, Пол Ленарт, Хартли Севернс, Эдвард Тейлор и Винтон Джонсон. Как и в 1965 году, они получили признание и уважение других музыкантов, которые хотели их увидеть.[6]

Поздняя карьера и смерть [ править ]

В 1970-е годы пьянство начало подрывать здоровье Торнтона. Она попала в серьезную автокатастрофу, но выздоровела, чтобы выступить на джазовом фестивале 1973 года в Ньюпорте с Мадди Уотерсом, Би Би Кингом и Эдди «Клинхед» Винсоном (запись этого выступления, The Blues - A Real Summit Meeting , была выпущена Buddha Records ). Последними альбомами Торнтона были Jail и Sassy Mama для Vanguard Records в 1975 году. Другие песни из записи были выпущены в 2000 году на Big Mama Swings . Тюрьмазапечатлела ее выступления во время концертов середины 1970-х годов в двух тюрьмах на северо-западе США. [6] Ее поддержал блюзовый ансамбль, в который вошли джемы Джорджа «Гармоника» Смита, в том числе гитаристы Дуг МакЛауд , Би Хьюстон и Стив Ваксман; барабанщик Тодд Нельсон; саксофонист Билл Поттер; басист Брюс Сиверсон; и пианист Дж. Д. Николсон. Она много гастролировала по США и Канаде, играла на июньском фестивале Blues Fest в Хьюстоне и делила счет с Джоном Ли Хукером. [6] Она выступала на фестивале блюза в Сан-Франциско.в 1979 году и джазовый фестиваль в Ньюпорте в 1980 году. В начале 1970-х годов сексуальные наклонности Торнтона стали предметом обсуждения среди поклонников блюза. [9] Big Mama также выступала на концерте «Blues Is a Woman» в том же году вместе с легендой классического блюза Сиппи Уоллесом в мужском костюме-тройке, соломенной шляпе и золотых часах. Она сидела в центре сцены и играла пьесы, которые она хотела сыграть, но которых не было в программе. [21] Торнтон принял участие в Tribal Stomp в торгово-выставочном центре Монтерея, третьем ежегодном фестивале блюза в Сакраменто и блюзе в Лос-Анджелесе с Би-би-си Кингом и Мадди Уотерсом. Она была гостьей на канале ABC-TV, которую вел актер Хэл Холбрук, и к ней присоединилась Арета Франклин.и гастролировал по клубной сцене. Она также была частью удостоенного наград телевизионного специального выпуска PBS « Три поколения блюза» с Сиппи Уоллес и Джинни Читэм. [6]

Торнтон была найдена мертвой в возрасте 57 лет медицинским персоналом в пансионе Лос-Анджелеса [22] 25 июля 1984 года. Она умерла от болезней сердца и печени из-за длительного злоупотребления алкоголем. Она потеряла 355 фунтов (161 кг) за короткое время в результате болезни, ее вес упал с 450 до 95 фунтов (204–43 кг). [8]

Стиль [ править ]

Выступления Торнтон характеризовались ее глубоким, сильным голосом и сильным чувством собственного достоинства. Фрэнк Шиффман, менеджер Гарлемского театра « Аполло» , дал ей прозвище «Большая мама» из-за ее сильного голоса, размера и характера. Торнтон заявила, что она была громче любого микрофона и не хотела, чтобы микрофон когда-либо был таким же громким, как она. Элис Эколс, автор биографии Дженис Джоплин, сказал, что Торнтон мог петь «красивым голосом», но не хотел. Торнтон сказал: «Мое пение основано на моем опыте ... Моем собственном опыте. У меня никогда не было никого, кто учил меня ничему. Я никогда не ходил в школу из-за музыки или еще чего-нибудь». Я научился петь и дуть на губной гармошке и даже играть на барабанах, наблюдая за другими людьми! Я не умею читать музыку, но я знаю, что пою! Я не пою, как никто другой, кроме себя ". [23] [24]

На ее стиль сильно повлияла госпел, которую она слушала, когда росла в доме проповедника, хотя ее жанр можно было описать как блюз. [20] Торнтон был процитирован в статье 1980 года в New York Times : «Когда я приходил, слушал Бесси Смит и все такое, они пели от всего сердца и души и выражали себя. Вот почему, когда я исполняю песню Джимми Рид или кто-то другой, у меня свой способ петь. Потому что я не хочу быть Джимми Ридом, я хочу быть собой. Мне нравится вкладывать себя во все, что я делаю, чтобы я мог это чувствовать ». [16]

Такие ученые, как Морин Махон, похвалили Торнтон за подрыв традиционных ролей афроамериканских женщин. [20] Она добавила женский голос к области, где доминировали белые мужчины, а ее сильная личность нарушила стереотипы о том, какой должна быть афроамериканка. Это нарушение было неотъемлемой частью ее выступления и сценического образа. [25] Элвис Пресли и Дженис Джоплин восхищались ее уникальным стилем пения и включили его элементы в свои собственные произведения. Ее вокальное звучание и стиль исполнения являются ключевыми частями ее стиля и узнаваемы в работах Пресли и Джоплина. [24]

Наследие [ править ]

За свою карьеру Торнтон шесть раз номинировалась на премию Blues Music Awards. [20] В 1984 году она была введена в Зал славы блюза . Помимо «Ball 'n' Chain» и «They Call Me Big Mama» Торнтон написал еще двадцать блюзовых песен. Ее "Ball 'n' Chain" включен в Зал славы рок-н-ролла "500 песен, которые сформировали рок-н-ролл". [13]

Только после того, как Дженис Джоплин покрыла «Ball 'n' Chain» Торнтона, он стал хитом. Торнтон не получил компенсации за свою песню, но Джоплин дал ей признание, которого она заслужила, открыв для нее Торнтона. Джоплин нашла свой певческий голос через Торнтона, который похвалил версию Джоплина «Ball 'n' Chain», сказав: «Эта девушка чувствует себя так же, как я». [26]

Позднее Торнтон получила большее признание за свои популярные песни, но ее влияние на блюз, рок-н-ролл и соул до сих пор недооценивают. [27] Музыка Торнтона также оказала влияние на формирование американской популярной музыки. Отсутствие признания, которое она получила за "Hound Dog" и "Ball 'n' Chain", поскольку они стали популярными хитами, свидетельствует о том, что она получила признание за всю свою карьеру. [28]

Многие критики утверждают, что непризнание Торнтона в музыкальной индустрии является отражением эпохи расовой сегрегации в Соединенных Штатах как физически, так и в музыкальной индустрии. [20] [28] Ученые предполагают, что отсутствие доступа Торнтон к более широкой аудитории (как белой, так и черной) могло быть препятствием на пути ее коммерческого успеха как вокалистки и композитора. [20] [28]

Первая полноценная биография Торнтона « Большая мама Торнтон: жизнь и музыка » Майкла Шпёрке была опубликована в 2014 году [6].

В 2004 году была основана некоммерческая организация Willie Mae Rock Camp for Girls, названная в честь Торнтона, чтобы предлагать музыкальное образование девочкам в возрасте от восьми до восемнадцати лет. [20]

25 июня 2019 года журнал The New York Times перечислил Биг Маму Торнтон среди сотен художников, чьи материалы якобы были уничтожены в результате пожара в Университете 2008 года . [29]

Дискография [ править ]

Студийные и концертные альбомы [ править ]

ГодЗаголовокЭтикетка
1965 г.Большая Мама Торнтон - В ЕвропеArhoolie
1966 г.Биг Мама Торнтон с группой Muddy Water Blues BandArhoolie
1969 г.Сильнее грязиМеркурий
1970 г.Как оно естьМеркурий
1970 г.Она вернуласьBackbeat
1973 г.СохраненоBackbeat
1975 г.Тюрьма (Live)Авангард
1975 г.Нахальная мама! (Жить)Авангард

Сборники [ править ]

ГодЗаголовокЭтикетка
1968 г.Мяч и цепьArhoolie
1978 г.Mama's Pride (сборник треков из Jail и Sassy Mama )Авангард

Источник : Big Mama Thornton на AllMusic

См. Также [ править ]

  • Список блюзовых музыкантов

Ссылки [ править ]

  1. ^ Мэлоун, Билл C .; Уилсон, Чарльз Рейган (2009). Новая энциклопедия южной культуры, Vol. 12 (иллюстрированный ред.). Пресса Университета Северной Каролины. п. 370 . Проверено 10 декабря 2018 .
  2. ^ a b Рассел, Тони (1997). Блюз: от Роберта Джонсона до Роберта Крея . Дубай: Carlton Books. п. 177. ISBN. 978-1-85868-255-6.
  3. ^ «Большая мама Торнтон - Биография» . Рекламный щит . Проверено 12 октября 2015 .
  4. ^ "Историческая ассоциация штата Техас (TSHA)" . Tshaonline.org. 2015-06-12 . Проверено 7 октября 2015 .
  5. ↑ Махон, Морин. «Мамин голос» . Зал славы рок-н-ролла . Архивировано 21 декабря 2014 года . Проверено 2 июня 2014 года .
  6. ^ a b c d e f g h Михаэль Шпёрке. «Большая мама Торнтон: жизнь и музыка» . Mcfarlandbooks.com . Проверено 7 октября 2015 года .
  7. ^ Фэй, Роберт (1999). «Торнтон, Вилли Мэй (« Большая мама »)». В Аппиа - Кваме Энтони; Гейтс, Генри Луи младший (ред.). Africana: Энциклопедия африканского и афроамериканского опыта (1-е изд.). Основные книги Civitas. п. 1845 . ISBN 978-0-465-00071-5.
  8. ^ a b c d Гаар, Джиллиан (1992). Она бунтарь: история женщин в рок-н-ролле . Сиэтл: печать прессы. п. 4 . ISBN 978-1580050784.
  9. ^ а б О'Дэр, Барбара (1997). Trouble Girls: The Rolling Stone Book of Women in Rock . Нью-Йорк: Random House.
  10. ^ a b Гиллиланд, Джон (1969). «Шоу 7, All American Boy: Enter Elvis and the Rock-a-Billies. Часть 1» (аудио) . Поп-хроники . Библиотеки Университета Северного Техаса .
  11. ↑ Hound Dog: Автобиография Лейбера и Столлера . С. 61–65.
  12. ^ Грачи, Rikky (2006). Тексты песен: как писать лучшие слова для ваших песен . Книги Backbeat. п. 171. ISBN 0-87930-885-0 . 
  13. ^ a b Бронсон, Фред. Книга Билбордов номер 1 хитов . Рекламные щиты. ISBN 0-8230-7677-6 . 
  14. ^ a b c Март 2019 г. «Смитсоновский институт». п. 42
  15. ^ Сантелли, Роберт. Большая книга блюза . п. 464.
  16. ^ a b «Большая мама Торнтон играет на редком клубном свидании; Женщины« Только что спели »хит в« Гончей собаке » » . Нью-Йорк Таймс . 4 июля 1980 г.
  17. ^ Spörke, Майкл (2014). Большая мама Торнтон: жизнь и музыка . McFarland Inc. стр. 70. ISBN 978-0-7864-7759-3.
  18. ^ "Американский Фолк Фестиваль Блюза 1962–1965, Том 2 | Бесплатные трейлеры, сюжет, фотографии, актеры и съемочная группа | Фильмы MTV" . Mtv.com. 2014-12-19 . Проверено 7 октября 2015 .
  19. ^ Dicaire, Дэвид (1999). Блюз-певцы: биографии 50 легендарных артистов начала 20 века . Северная Каролина: McFarland & Company. п. 212 . ISBN 978-0786406067.
  20. ^ Б с д е е г Магона, Морин (2011). «Прослушивание голоса Уилли Мэй« Большая мама »Торнтона: звук расы и гендерных нарушений в рок-н-ролле» . Женщины и музыка: журнал гендера и культуры . 15 : 1–17. DOI : 10,1353 / wam.2011.0005 . S2CID 191365511 . 
  21. ^ Джонсон, Мария (2010). «Хорошую женщину просто не удержать: Элис Уокер поет блюз». Афро-американский обзор . 30 (2): 221–236. DOI : 10.2307 / 3042356 . JSTOR 3042356 . 
  22. ^ «Большая мама Торнтон: Биография | Рекламный щит» . www.billboard.com . Проверено 13 декабря 2015 .
  23. ^ "Большая мама Торнтон" . Headbutler.com . Проверено 14 декабря 2015 .
  24. ^ a b "Голос мамы | Зал славы и музей рок-н-ролла" . rockhall.com . Проверено 13 декабря 2015 .
  25. ^ Уотерман, Дик (2003). Между полночью и днем: последний неопубликованный блюзовый архив . Нью-Йорк: Пасть Грома. ISBN 978-1933784458.
  26. ^ Суер, Kinsley (2019-01-30). "Многие музыкальные влияния Дженис Джоплин" . Центральная сцена Портленда .
  27. ↑ Холден, Стивен (июль 1984 г.). «Вилли Мэй Торнтон, влиятельный блюзовый певец» . Нью-Йорк Таймс .
  28. ^ a b c Джонс, Далтон Энтони (январь 2015 г.). «Смертные приговоры: от генезиса к жанру (условно-досрочное освобождение большой мамы)». Женщины и производительность: журнал феминистской теории . 25 : 59–81. DOI : 10.1080 / 0740770X.2014.994840 . S2CID 142981288 . 
  29. ↑ Розен, Джоди (25 июня 2019 г.). «Вот еще сотни художников, чьи записи были уничтожены в огне UMG» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 28 июня 2019 .

Библиография [ править ]

  • Spörke, Майкл (2014). Большая мама Торнтон: жизнь и музыка. Джефферсон, Северная Каролия: МакФарланд. ISBN 978-0-7864-7759-3 . 

Внешние ссылки [ править ]

  • Большая мама Торнтон на IMDb
  • Большая мама Торнтон в `` Найти могилу ''