Искусство Шенка широко известно благодаря своим сильным темам и строгой структуре, применяемой к фантастическим сюжетам, что напоминает работы членов Братства прерафаэлитов . На его творчество сильно повлияло традиционное кельтское искусство и стиль модерн . Тем не менее, хотя его стиль содержит элементы и мотивы этих стилей, Шенк разработал стиль, который включает в себя широкий спектр элементов искусства, как классического, так и современного, которые он воплощает в жизнь со своим сильным чувством линии и пространства.
Шенк начал свою работу как художник в раннем возрасте, переехав из дома своих родителей и живя самостоятельно в возрасте 14 лет. У него была сильная сеть друзей, которые помогали ему благодаря его связям в Обществе . за творческий анахронизм и сообщество ролевых игр. Он также обладал сильной трудовой этикой и был упрямо самостоятельным.
Некоторые из самых ранних опубликованных работ Шенка можно найти в книге ролевых игр для Arduino «Добро пожаловать в Башню Черепа» . Ранние работы Шенка часто можно узнать по подписи художника «Морно» или символу луны с вписанной буквой «М». Все произведения искусства в этом томе были созданы Шенк, за исключением пары произведений, созданных Эролом Отусом . Работы Шенка также появлялись в других изданиях того времени, посвященных ролевым играм. Его ранние работы демонстрируют сильное чувство Шенка композиции сцены, драматические тени и эффективное использование веса линий. Однако на данный момент все еще существует некоторая неопределенность в исполнении им формы.
Однако ситуация быстро изменилась, о чем свидетельствуют работы, представленные в « Рунном посохе» и различных публикациях Общества творческого анахронизма в начале 1980-х годов. Его контроль над формой, особенно над людьми, значительно улучшился. За это время его умение детализировать свою работу росло с каждым созданным произведением. Например, в одном произведении его не удовлетворило идеализированное изображение Луны . Он переработал произведение после исследования фактического внешнего вида луны в разных фазах, чтобы представить луну в произведении реалистичной, что также несло на себе отпечаток его личного стиля. За это время его подпись художника изменилась на монограмму: «BWS».
Большая часть его работ за это время была продана на съездах научной фантастики и частных аукционах. Среди самых популярных его работ были акварели с оригиналами линейного искусства. В это время его произведения часто представляли собой угрюмые сцены стилизованных кельтов в драматических пейзажах, в отличие от его более ранних композиций, состоящих из довольно стилизованных мотивов высокого фэнтези. Характер, выраженный в его человеческих формах, также стал глубже и выразительнее, вызывая у художника сильное чувство эмоциональности.
Морно использовал название компании Cosmic Frog Productions и рекламировал ее, начиная с 1975 года, для всех, кто хочет «фэнтезийных и легендарных иллюстраций». [1] Он работал на Пита Керестана художником в его компании Wee Warriors ; одна из варгеймов компании, Dragonlord (1977), была разработана Морно и, следовательно, произведена совместно с Cosmic Frog. [1]