CAPC musée d'art contemporain de Bordeaux , ранее называвшийся Центром современных пластических искусств (CAPC), — музей современного искусства, основанный в 1973 году в Бордо , Франция.
Музей расположен в Entrepot Lainé , бывшем складе колониальных товаров (сахар, кофе, какао, хлопок, специи и масла), которые затем реэкспортировались в Северную Европу купцами из Бордо. [1]Склад был построен в 1824 году архитектором Клодом Дешамом, известным строительством моста Пон -де-Пьер в Бордо. Он построен из кирпича, камня и дерева в стиле, вдохновленном итальянской архитектурой. Два больших нефа напоминают римские базилики и используются для проведения временных выставок. [2]Здание было восстановлено архитекторами Дени Валоде и Жаном Пистром в 1980-х годах, это второй проект, реализованный этой архитектурной командой. Их обработка была необычной для того времени, подчеркивая тени и глубину. [3]
Дизайнер Андре Путман обновил интерьер. Кафе Putman, названное в честь декоратора, имеет минималистский декор из металла, бетона и натуральных материалов, таких как тик и плетение. Имеется терраса. [2]
С 1981 года в здании также находится центр архитектуры Arc en rêve, ассоциация, которая организует выставки и обмен знаниями об архитектуре, городском развитии, ландшафте и дизайне. [4]
В 1965 году Роджер Лафосс организовал в Бордо фестиваль «Сигма» — авангардный фестиваль изобразительного и исполнительского искусства. В 1973 году он установил Sigma в Entrepot Lainé . Центр современного пластического искусства (CAPC) был основан Жаном-Луи Фроманом. В 1973 году CAPC провела свою первую выставку современного искусства под названием Regarder ailleurs («Посмотри в другом месте»). К 1974 году CAPC переехала на склад. [5]
В первых выставках участвовали такие художники, как Джина Пейн , Энди Уорхол и Кристиан Болтански . Они быстро сделали это место одним из ведущих мест, посвященных современному изобразительному искусству. [2]К Sigma и CAPC присоединились две театральные компании, а также архитектурный центр Arc en rêve . CAPC представлял новые авангардные работы на групповых выставках и постепенно был открыт публике. [5]