Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Некоторые кассони в музее Бардини во Флоренции
Флорентийский кассон XV века ( MAN , Мадрид )
Орех кассон в виде античного саркофага , Рим, 16 век ( Художественный музей Уолтерса )

Кассоне (множественное число Cassoni ) или брак в груди является богатым и эффектные итальянский тип грудной клетки , которые могут быть вырезаны или инкрустацией, приготовленный с гипс землей затем окрашены и позолоченной. Пастилья была украшением с низким рельефом, вырезанным или вылепленным из левкаса, и очень широко использовалась. Кассон («большой сундук») был одним из трофейных предметов богатых купцов и аристократов в итальянской культуре, начиная с позднего средневековья.вперед. Кассон был самым важным предметом мебели того времени. Его подарили невесте и поместили в люкс для новобрачных. Его дарили невесте во время свадьбы, и это был вклад родителей невесты в свадьбу.

Фактически, в современных записях для обозначения сундуков используется множество различных терминов, и попытки современных ученых провести различие между ними остаются спекулятивными, и все украшенные сундуки сегодня обычно называют кассони , что, вероятно, было не так в то время. Например, forziere, вероятно, обозначал украшенный сундук с замком. [1]

Поскольку кассон содержал личные вещи невесты, он был естественным средством для расписного украшения, ознаменовывающего брак в геральдике, и, когда фигурные расписные панели стали включаться в декор из раннего кватроченто , это была лестная аллегория. Боковые панели предлагали плоскую поверхность для подходящей картины с сюжетами из придворных романов или, что гораздо реже, из религиозных сюжетов. К 15 веку наиболее популярными стали предметы из классической мифологии или истории. Великие флорентийские художники 15-го века были призваны украшать кассони , хотя, как жалуется Вазари , к его времени в 16-м веке художники считали такую ​​работу ниже своей. Некоторые тосканские художники вСиена и Флоренция специализировались на таких панелях кассона, которые хранились как автономные произведения искусства коллекционерами и торговцами 19 века, которые иногда выбрасывали сам кассон. С конца 1850-х годов кассони в стиле нео-ренессанс создавали для таких дилеров, как Уильям Бланделл Спенс , Стефано Бардини или Элия Вольпи, чтобы представить клиентам сохранившиеся панели кассона в более «аутентичной» и гламурной форме. [2]

Типичным местом для такого кассона было помещение у изножья кровати, которое было закрыто занавесками. Такая ситуация - привычная обстановка для изображений Благовещения или Посещения Святой Анны Деве Марии. Кассон был в основном неподвижным. В культуре, где стулья предназначались для важных персон, часто подушки, разбросанные по полу комнаты, обеспечивали неформальную посадку, а кассон мог служить как спинкой, так и поверхностью стола. Символическое «смирение», которое современные ученые читают в «Благовещениях», где Дева сидит и читает на полу, возможно, недооценивает этот привычный способ сидения.

В конце 15 века возник новый стиль классицизма, и кассони раннего Возрождения в центральной и северной Италии были вырезаны и частично позолочены и получили классический декор с панелями, обрамленными рифлеными угловыми пилястрами, под фризами и карнизами или со скульптурными элементами. панно с высоким или низким рельефом. Некоторые кассони начала-середины XVI века черпали вдохновение в римских саркофагах ( иллюстрация справа ). К середине шестнадцатого века Джорджо Вазари мог заметить старомодные кассони с нарисованными сценами, примеры которых можно было увидеть во дворцах флорентийских семей. [3]

Кассон, снабженный высокой обшитой панелями спинкой и иногда подставкой для ног, как по иератическим, так и по практическим причинам, становится кассапанкой («скамейкой на груди»). Кассапанче были неподвижно закреплены в главной общественной комнате палаццо , сала или салона. Они были частью иммобили (« неподвижных »), возможно, даже больше, чем съемные оконные створки, и их можно было оставить на месте, даже если палаццо перешло к другой семье.

Примечания [ править ]

  1. ^ Аджмар-Воллхейм, Марта; Деннис, Флора, Дома в Италии эпохи Возрождения , 2006 г., Музей Виктории и Альберта, ISBN  1-85177-488-2 , ISBN 978-1-85177-488-3 
  2. ^ Эллен Каллманн, "Уильям Бланделл Спенс и трансформация эпохи Возрождения Кассони". Журнал Берлингтон 141 (июнь 1999: 338–348).
  3. ^ Вазари, Le vite de 'piu eccellenti pittori ..., изд. G. Milanesi, т. II стр. 148, отмеченная у Эллен Каллманн 1999: 339 и примечание 7.

Ссылки [ править ]

  • Вильгельм фон Боде, Мебель итальянского Возрождения
  • Civilta del legno: mobili dalle collection di Palazzo Bianco e del Museo degli Ospedali di S. Martino, Genova, Palazzo Bianco, 1985. Каталог выставки ISBN 88-7058-149-7 
  • Генрих Крайзель, Die Kunst des deutschen Möbels vol. I, "Von der Änfangen bis zum Hochbarock" 1968. Аналогичный немецкий каст .
  • Фрида Шоттмюллер, Wohnungskultur и Möbel der Italienischen Renaissance , (Штутгарт, Verlag Julius Hoffman) 1921. Внутреннее убранство и мебель итальянского Возрождения. По-прежнему незаменим.
  • Пауль Шубринг, Truhen und Truhenbilder der italienischen frührenaissance (Leipzig) 1914, и Supplement, 1923. Непревзойденный фоторепертуар кассони и панелей кассоне, часто датированных нереально ранней датой.
  • Питер Торнтон, Интерьер итальянского Возрождения 1400–1600 гг. (Нью-Йорк: Абрамс) 1991
  • "Cassone - брачный сундук итальянского Возрождения" в Eclectique , 23 сентября 2009 г.
  • Хелен Уэбберли, «Брак, плодородие и изысканная любовь в Италии эпохи Возрождения: кассоне», в основном, искусство и архитектура, 1 февраля 2011 г.
  • Хелен Уэбберли, Любовь, секс и семейное богатство во Флоренции в искусстве и архитектуре, в основном, 25 июня 2013 г.
  • Сьюзан Грейндж, «Кассон -« нижний ящик »эпохи Возрождения, в Cassone: The International Online Magazine of Art and Art Books, июнь 2011 г. http://www.cassone-art.com

Внешние ссылки [ править ]

  • Сундуки и сундуки в стиле средневековья и эпохи Возрождения Включает кассони XIV-XVI веков.