Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Кино Аргентины
Актрисы argentinas.jpg
Кол- во экранов792 (2011) [1]
 • На душу населения2,2 на 100 000 (2011) [1]
Главные дистрибьюторыUnited International Pictures 23,7%
The Walt Disney Company 22,4%
Warner Bros. 16,2% [2]
Продюсировал художественные фильмы (2005–2009) [3]
Общий52 (в среднем)
Количество поступлений (2012 г.) [4]
Общий46 366 856
Национальные фильмы4 347 481 (9,4%)
Валовые сборы (2012) [4]
Общий1,31 миллиарда аргентинских песо
Национальные фильмы111 миллионов аргентинских песо (8,5%)

Кино Аргентины относится к киноиндустрии, базирующейся в Аргентине . Аргентинское кино включает искусство кино и творческие фильмы, снятые в Аргентине или аргентинскими режиссерами за рубежом.

Киноиндустрия Аргентины исторически входила в тройку самых развитых в латиноамериканском кино , наряду с кинематографом Мексики и Бразилии . [5] [6] На протяжении ХХ века производство фильмов в Аргентине при поддержке государства и благодаря работе длинного списка режиссеров и актеров стало одной из основных киноиндустрий в испаноязычном мире .

Аргентина получила восемнадцать премий Гойи за лучший иностранный фильм на испанском языке , что делает ее страной с наибольшим количеством наград. Это также первая латиноамериканская страна, получившая награду Американской киноакадемии за фильмы «Официальная история» (1985) и «Секрет в их глазах» (2009).

История [ править ]

Начало [ править ]

В 1896 году французский фотограф Эжен Пи работал на бельгийца Анри Лепажа и австрийца Макса Глюксмана в «Casa Lepage», магазине фототоваров в Буэнос-Айресе. Все трое увидели дебют Lumière Cinématographe в Аргентине, «с изображением Люмьера, состоялся 18 июля 1896 года» [7] в Театро Одеон , всего через год после его дебюта в Париже.

Затем Лепаж импортировал в страну первое французское кинематографическое оборудование, и хотя Эудженио Пи, который использовал камеру Gaumont в 1897 году, часто считается создателем первого аргентинского фильма, La Bandera Argentina (который состоял из флага Аргентины, развевающегося на ветру над городом. Plaza de Mayo ), [8] заслуга принадлежит бразильцу немецкого происхождения Федерико Фигнеру , который 24 ноября 1896 года показал первые три аргентинских фильма (короткометражки с изображением достопримечательностей Буэнос-Айреса). Заработав известность, Пи продолжал снимать фильмы для выставки в Casa Lepage в течение нескольких лет, вслед за Viaje del Doctor Campos Salles a Buenos Aires.(1900, считается первым документальным фильмом страны) и «Ревиста де ла Эсквадра, Аргентина» (1901); к тому времени, первые проекционные залы были открыты, работая в рамках кросс-национального кинопроизводства, дистрибуции и выставочной системы , разработанной Глуксман в Аргентине , Уругвае и Чили.

Ранние разработки [ править ]

Амалия (1914), первый полнометражный фильм отечественного производства.

Несколько аргентинских художников продолжали экспериментировать с новым изобретением, снимая новостные короткометражки и документальные фильмы. Эухенио А. Кардини снял « Escenas Callejeras» (1901), а Марио Галло снял первый аргентинский фильм с точки зрения: « Эль фузиламиенто де Доррего» (« Казнь Доррего », 1908). Другие режиссеры, такие как Эрнесто Гунче, ставили ранние документальные фильмы.

Истории аргентинской и литературы при условии , что темы первых лет кинопроизводства. Одним из первых успехов отечественного кинематографа стала « Ноблеза Гауха» 1915 года, вдохновленная Мартином Фиерро , поэмой о гаучо Хосе Эрнандеса . Основанный на романе Хосе Мармоля , « Амалия» стал первым полнометражным фильмом национального производства, а в 1917 году « Эль Апостол» , короткометражный сатирический фильм о президенте Иполито Иригойене , стал первым полнометражным анимационным фильмом в мировом кинематографе. Еще одним заметным дебютом 1917 года для « Флор де дюразно» Франсиско Дефилипписа Новоа стал Карлос Гардель..

Воспроизвести медиа
Эстудиантес против Портеньо (1915) был первым футбольным матчем, снятым в стране.

Такие режиссеры, как Хосе А. Феррейра, начали работать над созданием фильмов в аргентинском кинематографе, выпустив такие фильмы, как « Паломас Рубиас» (1920 г.), « Ла Гауха» (1921 г.) и « Буэнос-Айрес, сьюдад-де-энсуэньо» в 1922 году. За этим последовали фильмы « Ла Малева» , « Корасон» де криолла , Меленита де оро , Леенда дель пуэнте инка (1923), Одио Серрано , Миентрас Буэнос-Айрес дуэрме , Арриеро де Яканто (1924) и Эль Органито де ла Тард и Ми Ультимо танго (1925).

В 1926 году Феррейра выпустил La Vuelta al Bulín , La Costurerita que dio aquel mal paso и Muchachita de Chiclana, а затем Perdón, viejita (1927). Во многих из этих фильмов Феррейры снимались две самые популярные звезды десятилетия, Альваро Эскобар и Елена Гвидо .

К концу десятилетия такие режиссеры, как Хулио Иригойен, начали выпускать такие фильмы, как Alma en pena в 1928 году. Такие фильмы, как этот, начали показывать аргентинскую культуру танго, танца, в фильмах, что стало популярным позже, в 1930-х годах. звука.

1930–1950 годы: золотой век [ править ]

Золотой век аргентинского кино. Сверху (слева направо): Тита Мерелло , Либертад Ламарк , Луис Сандрини , Пепе Ариас , Мирта Легран , Зулли Морено , Лолита Торрес , Амелия Бенс , Карлос Гардель , Ольга Зубарри , Меха Ортис , Хосе Гола , Уго дель Каррил , Армандо Бо и Нини Маршалл .
Список аргентинских фильмов: 1930-е гг.

В 1930 году « Адиос Аргентина» стал первым аргентинским фильмом со звуковым сопровождением. В фильме снимались такие актрисы, как Либертад Ламарк и Ада Корнаро , обе дебютировавшие в фильме.

В 1931 году Хосе А. Феррейра снял Muñequitas porteñas , первый аргентинский фильм, снятый с использованием синхронизации звука Vitaphone . В том же году Феррейра снял второй звуковой фильм, El Cantar de mi ciudad , воодушевляя других первых режиссеров перейти на звук.

Movietone появился в 1933 году и позволил использовать в кино и голос, и музыку. Были созданы первые две аргентинские кинематографические студии: Argentina Sono Film была основана Анхелем Ментасти ; Lumitón был создан партнерством во главе с Энрике Сусини , который сыграл важную роль в появлении телевидения в Аргентине в 1951 году.

Первым бездисковым звуковым фильмом стал «Танго!». (1933), поставленный Луисом Маглией Барт, ключевым фильмом того периода был фильм о танго « Танцы», в котором родились такие аргентинские звезды, как Амелия Бенс и Тито Лузиардо ; среди других популярных актеров той эпохи были Аида Альберти , Армандо Бо , Флорен Дельбене и Артуро Гарсиа Бур . Две такие черты, которые сохранились в местной культуре, - это « Жимолость» с Либертад Ламарк в главной роли и « Казамьенто в Буэнос-Айресе» с Нини Маршалл в главной роли.. В каждом из двух фильмов 1939 года были представлены темы, которые стали аргентинскими музыкальными стандартами, а также увековечили двух ведущих женщин.

Среди других фильмов: « Эль альма дель бандонеон» , Марио Соффичи , 1935; La muchacha de a bordo, Мануэль Ромеро , 1936 год; Ayúdame a vivir , 1936, автор: Феррейра; «Бесос брухос» (1937) Феррейры; La vuelta al nido ( Леопольдо Торрес Риос , 1938) и Asi es la vida (1939), режиссер Франсиско Муджика .

Мануэль Ромеро был выдающимся режиссером середины и конца 1930-х годов и работал в комедийных фильмах, часто с восходящей аргентинской звездой Луисом Сандрини в таких фильмах, как « Дон Кихот дель Альтильо» .

Киноиндустрия в Аргентине достигла пика в конце 1930-х и 1940-х годах, когда ежегодно производилось в среднем сорок два фильма. В фильмах обычно присутствовало танго, но даже когда тема танго опускалась, в большинстве фильмов этого периода все еще присутствовали скромные герои и богатые злодеи. [9] В этих фильмах упорный труд и бедность изображались как облагораживающие, а бедные - как основные бенефициары экономической политики Хуана Перона. Эти фильмы, частично поддержанные Пероном, рассматривались как часть политической программы перонизма. [9] Поддерживая киноиндустрию, которая боролась с жадностью и поддерживала рабочий класс, Перон смог повлиять на отношение своей аудитории, чтобы привлечь внимание общественности. [9]

Растущая популярность кино в США , давление со стороны Римско-католической церкви и усиление цензуры во время президентства Перона несколько ограничили рост аргентинского кино, не в последнюю очередь потому, что преследования привели к изгнанию ряда известных актеров, среди которых был Альберто. де Мендоса , Артуро Гарсиа Бур, Нини Маршалл и Либертад Ламарк , соперничество которых с ее коллегой Евой Дуартеповернулся против нее, когда последняя стала первой леди в 1946 году. Аргентинское кино начало терять зрителей, поскольку иностранные фильмы завоевывали все большую популярность на аргентинском рынке. Проблема в конечном итоге стала настолько серьезной, что Аргентина попыталась ограничить приток кинотеатров с помощью Закона о кино 1957 года, учредив «Национальный институт кинематографии» для обеспечения образования и финансирования.

Среди наиболее успешных фильмов той эпохи были: « История унаначе», « Луис Саславский» , 1941; La dama duende, Луис Саславский, 1945; Маламбро ( Лукас Демаре и Уго Фрегонезе , 1945); Альбенис ( Луис Сезар Амадори ) с Педро Лопесом Лагаром в главной роли (1947); Пелота де трапо (1948) и Кримен де Орибе (1950), Леопольдо Торрес Риос ; и Лас - Агуас Баян turbias , от Уго дель Carril , 1952. Один из немногих аргентинских актеров , которые сделали успешный переход в режиссуре был Марио Соффичи, который дебютировал за камерой в 1935 году, получив признание благодаря фильму « Эль-альма-дель-бандонеон», и впоследствии стал одним из институтов аргентинского кино в следующем поколении; Среди его самых запоминающихся работ была экранизация бестселлера Марко Деневи « Роза а ля Диез» («Розаура в десять часов»), для экранизации которой в 1958 году Софичи написала, сняла и сняла в главной роли.

В 1958 году на экраны вышел фильм режиссера Армандо Бо « Гром среди листьев» . В фильме была показана более поздняя секс-символ Изабель Сарли в ее первой главной роли, и он положил начало ее партнерству с будущим мужем Армандо Бо, которое длилось почти три десятилетия и сняло множество фильмов о сексуальной эксплуатации . [10] [11] [12] Теперь считается классикой, [12] [13] сцена, в которой она купается в озере, была первой в аргентинском кино с полной фронтальной наготой. [11] [14]Фильм имел весьма неоднозначный кассовый успех; это было описано как «бум» и «скандал» и шокировало в основном католическое аргентинское общество. [12] [15] В ноябре 1958 года газета «Ньюс энд Курьер» сообщила, что «дерзкая латинка побила рекорды южноамериканских кассовых сборов самым смелым маканием с тех пор, как Хеди Ламарр прославилась в сериале« Экстази ». [16] Премьера фильма в Монтевидео , Уругвай, побила рекорды кассовых сборов, а сцена в ванне Сарли «потрясла некоторые столицы Латинской Америки». [16] Однако Сарли был раскритикован другими создателями фильма за обнаженную сцену. [16]

Жанр ужасов, мало изученный аргентинскими кинематографистами, исследовал аргентинский режиссер Нарсисо Ибаньес Мента .

Телевидение, как и в США, начало оказывать давление на кинорынок в 1950-х годах; В эфире с 1951 года запускается 7-й канал (общественное телевидение), аргентинские телепрограммы являются старейшими в Латинской Америке.

Первое «Новое кино» [ править ]

Дополнительная информация: Grupo Cine Liberación

С конца 1950-х годов новое поколение режиссеров показало аргентинские фильмы на международных кинофестивалях. Первой волной таких режиссеров был Леопольдо Торре-Нильссон , который «исследовал аристократический декаданс» [17], Фернандо Айяла , Давид Хосе Кохон , Саймон Фельдман и Фернандо «Пино» Соланас , начавший с создания La Hora de los Hornos («Час печи », 1966–68) - первые документальные фильмы о политических беспорядках в Аргентине конца 1960-х (подвергая себя большому риску). [17]

Начали появляться такие режиссеры, как Тулио Демикели и Карлос Шлипер, которые часто одновременно писали и направляли их. Вторым поколением, достигшим кинематографического стиля, были Хосе А. Мартинес Суарес , Мануэль Антин и Леонардо Фавио .

1960-е и 1970-е годы [ править ]

Художник-постановщик Леопольдо Торре Нильссон (слева) с Альфредо Альконом во время съемок фильма « Эль-Санто-де-ла-Эспада» (1970).

Тенденция к Ciné Vérité, столь очевидная во Франции в начале 1970-х годов, нашла аргентинского представителя в лице режиссера Серхио Ренана . Его криминальная драма 1974 года La tregua («Перемирие»), первая его попытка сняться в кино, была номинирована на « Оскар» . В том же году Освальдо Байер сотрудничал с провинцией Санта-Крус, чтобы сделать La patagonia rebelde данью уважения жестоко подавленной забастовке 1922 года.

Ностальгию захватил Леопольдо Торре Нильссон , переработка которого таких классических аргентинских литературных произведений, как «Рука в ловушке» (1961), Мартин Фиерро (1968), «Семь безумцев» (1973) и « Раскрашенные губы» (1974) принесла ему культ. Похожая по атмосфере, угрюмая « Los muchachos de antes no usaban arsenico » Хосе Мартинеса Суареса («Пожилым людям не нужен мышьяк», 1975) оборачивается убийством, достойным Альфреда Хичкока . [ необходима цитата ] Это была последняя роль Марио Соффичи, которая запомнилась ему .

"В начале 1970-х годов Аргентина распалась. Репрессии правительства были встречены мятежами и терроризмом. Соланас и Гетино внесли свой вклад, сняв два документальных интервью с изгнанным Пероном. Они также основали журнал Cine y liberacion. Гетино направил El Familiar (1972) , аллегорический художественный фильм о судьбе Латинской Америки. Другие кинематографисты продолжали снимать перонистические фильмы, и возникли ультралевые группы, такие как Cine de Base ». [18] «В 1976 году этот период воинственных документальных и кинематографических инноваций был жестоко прерван убийством / исчезновением трех режиссеров-документалистов аргентинскими военными: Глейзера, Пабло Сира и Энрике Хуареса». [19]

С 1975 по 1980 год подвергавшиеся жесткой цензуре аргентинские кинематографисты обычно ограничивались беззаботными сюжетами. В числе постановок той эпохи - экранизация пьесы Роберто Коссы « Ла нона» Эктора Оливеры (« Бабушка» , 1979). Темная комедия стала отсылкой к выплате процентов по внешнему долгу, которые впоследствии обременяли аргентинскую экономику . Одним из режиссеров, который, даже будучи сторонником военного режима, откровенно погрузился в неврозы среднего класса, был Фернандо Сиро.изобретательный кинорежиссер, казалось бы, нечувствительный ко многим невзгодам своих коллег, многие из которых были вынуждены уехать во время диктатуры. Хотя его отношение дистанцировалось от его сверстников и публики, его трагедия 1981 года Venido a Menos («Ветхий») продолжает иметь большое значение.

Начало 1980-х [ править ]

После ослабления ограничений в 1980 году на аргентинских экранах стало очевидным, что кинематографическая чистка стала очевидной. Погружаясь голова долго в таких предметах , как коррупция и безнаказанность (без непосредственного обвинении тех , кто у власти), Аристарайн, Адольфо «s Tiempo де Revancha („Время для мести“, 1981), Фернандо Айала » s Plata Дульсе ( „Sweet Money,“ 1982) и в книге Эдуардо Кальканьо « Лос-враги» («Враги», 1983) пристально рассматриваются нарушения трудовых прав, корпоративная коррупция и преобладающая в то время атмосфера страха в то время, когда это часто было опасно. Мелкая коррупция была также воспитывался в Фернандо Айала "с Эль-Аррегло(«Сделка», 1983). [20]

Пост хунты кино [ править ]

Новая эра в аргентинском кино началась с приходом демократии в 1983 году; Помимо нескольких незабываемых исключений, таких как семейная комедия Алехандро Дориа Esperando la carroza («В ожидании катафалка», 1985), в ту эпоху популярность фарсовых комедий резко упала в сторону фильмов с более серьезным подтекстом и сюжетом.

Первая группа откровенно занимается репрессиями, пытками и исчезновениями людей во время « грязной войны» 1970-х и начала 1980-х годов. Среди них: « Забавная маленькая грязная война» Гектора Оливеры (1983) и реальная история « Ночь карандашей» (1986); " Официальная история" Луиса Пуэнцо , удостоенного премии Оскар (1985); "Pino" Solanas ' Tangos (1985) и Sur ("South", 1987) и душераздирающая Sofia Алехандро Дориа (1987) и другие.

Среди фильмов , посвященных прошлых злоупотреблений, один немецкий-аргентинское совместное производство , которое также заслуживает упоминания Жанин Меерапфель «ы Подруга (1988), где норвежский ведущая леди Лив Ульман отливают рядом местных жителей Луппи , CIPE Lincovski , Виктор Лапласа и Лито Круз .

Вторая группа фильмов включает в себя образы изгнания и ностальгию, как Альберто Fischermann «s Лос días де Junio („Дни в июне,“1985) и Хуан Хосе Хусид » s Сделано в Аргентине (1986), а также участков , богатых подтекста , например, Веронико Крус Мигеля Перейры (1988), Lo que vendrá Густаво Москеры (« Ближайшее будущее», 1988) и культовый фаворит Мартина Донована на английском языке Apartment Zero (1988). В них использовались метафоры, непредсказуемые жизненные факторы и намеки на более широкие социально-политические проблемы, чтобы примирить аудиторию с недавними событиями.

То же можно сказать и о трактовке противоречивой литературы и болезненной истории 19 века, таких как « Камила» Марии Луизы Бемберг (1984), Карлос Сорин « Король и его фильм» (1985) и Элисео Субиела « Человек лицом к юго-востоку» (1986). [21] [22]

Современное кино [ править ]

1990-е [ править ]

Смотрите также: Список аргентинских фильмов 1990-х годов

1990-е принесли новую волну аргентинского кино , отмеченную классическим кинематографом и поворотом от независимого аргентинского производства .

В 1991 году был выпущен « Аламбрадо » Марко Бечиса («Куриная проволока»). В том же году активист-кинорежиссер Фернандо «Пино» Соланас выпустил свой третий крупный фильм «Путешествие» (1992), сюрреалистический обзор преобладающих социальных условий в Латинской Америке. Экзистенциальная тревога продолжала доминировать в аргентинской кинопрограмме, однако, с фильмами Элисео Субиела « Эль ладо оскуро дель коразон» («Темная сторона сердца», 1992) и Адольфо Аристарайном « Место в мире» (1992), примечательными также тем, что в нем есть был номинирован на «Оскар».

Позднее, в 1990-х годах, внимание стало смещаться в сторону растущих социальных проблем Аргентины, таких как рост бездомности и преступности. « Буэнос-Айрес наоборот» (1996) Алехандро Агрести спасла красоту чувств в тени бедности в Буэнос-Айресе, а « Пицца, пиво и сигареты» Бруно Стагнаро (1997) заглянула в человеческую двойственность даже самых неисправимых и жестоких. частные лица.

Имея богатое прошлое и богатое культурное наследие, режиссеры продолжали возвращаться к мрачным историческим произведениям, таким как « Флоп» Эдуардо Миньогны (1990), « De eso no se habla » Марии Луизы Бемберг («Вы не обсуждаете некоторые вещи», 1993, ее последний и один из ведущих итальянских мужских Марчелло Мастроянни «последних ролей s, а), Сантьяго Oves» исполнение Родольфо Уолш «s Агата Кристи -esque сказка Asesinato Distancia („Убийство с дистанции,“1998), а а также био-фотографии, такие как « Бешеный бык» Леонардо Фавио в стиле « Гатика», «Эль моно» (1993) и «Хавьер Торре».с Лола Мора (1996).

Политическая история была пересмотрена с помощью таких фильмов, как неоднозначный взгляд Эдуардо Кальканьо на аргентинского цензора 1970-х годов Паулино Тато (которого играет самый плодовитый характерный актер Аргентины Улисес Дюмон ) в фильме « Эль Цензор» (1995), обвинительном заключении Хуана Дж. старая воинская система обучения, Бахо Бандера ( «в Half Mast,» 1997), Марко Бечис « Гараж Олиий (1999), который принял зритель в одном из самых жестоких застенков пытают диктатур и Хуан Карлос Desanzo » ответа s к Мадонне «с Эвита ,его Ева Перон 1996 года (портрет гораздо более сложной первой леди, чем та,Подхватил Эндрю Ллойд Уэббер ).

На аргентинском экране появилась популярная культура. В произведении Алехандро Дориа « Cien veces no debo» («Я не буду тебе вечно», 1990) дан непочтительный взгляд на типичный аргентинский дом среднего класса - De mi barrio con amor Хосе Сантисо («Из моего района с любовью, "1996) является обязательным видеть для тех , кто планирует посетить Буэнос - Айрес „богемный Southside и Родольфо Pagliere “s El Dia Que Марадоны conoció в Гарделе („The Day Марадон Met Гардель ,“1996) является изобретательской одой двух стандартов аргентинца культура.

2000-е [ править ]

Президент Кристина Фернандес и актеры фильма «Секрет в их глазах» (2009) с Оскаром за лучший фильм на иностранном языке .
Смотрите также: Список аргентинских фильмов 2000-х гг.

Такие фильмы, как «Твистер» Фабиана Белинского « Девять королев» (2000), его готическая « Эль Аура» (2005) и слезливый « Сын невесты» Хуана Хосе Кампанеллы (2001) получили признание и награды во всем мире. Хуан Карлос Десанцо снял Мигеля Анхеля Сола (наиболее известного своей ролью в танго ) на роль бессмертного Хорхе Луиса Борхеса в фильме «Любовь и предчувствие» («Любовь и предчувствие», 2001), в котором писатель пытается справиться с запугиванием Перон- эры. а также с его собственной неуверенностью.

Всегда политически активный, аргентинский фильм по-прежнему затрагивает сложные темы, такие как взгляд испанского режиссера Манане Родригеса на похищенных детей, «Заблудшие шаги» (2001) и, возможно, окончательный фильм Соланаса об экономическом кризисе 2001 года « Memorias del saqueo» (« Воспоминания о бунте », 2004 г.). Тристан Бауэр вернул аудиторию к дегуманизирующему опыту солдатской войны на Фолклендских островах в фильме « Благословенные огнем» (2005), а Адриан Каэтано следует за четырьмя футболистами, спасшимися от верной смерти в 1977 году в « Хрониках побега» (2006).

Дебютный художественный фильм Лукреции Мартель 2001 года « La Ciénaga» («Болото») о снисходительной буржуазной большой семье, проводящей лето в ветхом загородном доме в Сальте , получил международное признание после выхода на экраны и представил аргентинскому кинематографу новый и важный голос. . [23] [24] [25] [26] По мнению киноведа Дэвида Убиньи, это «одно из высших достижений» нового аргентинского кино, по совпадению приуроченное к политическому и экономическому кризису Аргентины, что оно «стало редким выражением крайне тревожный момент в новейшей истории страны. Это шедевр особой зрелости ». [27]Последующие фильмы Мартеля также получат дальнейшее международное признание, такие как подростковая драма «Святая девушка» (2004 г.) [28], психологический триллер «Женщина без головы» (2008 г.) [29] и адаптация исторической драмы « Зама» (2017 г.). [30]

Отвечая на свою сентиментальную публику, аргентинский фильм временами возвращается к сердечным предметам. Зернистый портрет Аргентины эпохи депрессии, сделанный Дэвидом Липсиком , « Эль астильеро» («Верфь», 2000) вызвал успех у критиков, трогательная ода Паулы Эрнандес иммигрантам, « Наследие» (2001), стала чем-то вроде спящего, Адольфо « Общие места» Аристарайна (2002) следует за пожилым профессором , уходящим на пенсию, « Клеопатра» (2003), рассказ Эдуардо Миньоны о маловероятной дружбе, получил множество наград, как и трогательная книга Карлоса Сорина « Эль Перро».(«Собака», 2004 г.). Эмоциональная негативность, основной продукт для кинопроизводителей в любом месте, была исследована в Марио Сабато 's Индии Pravile (2003), Francisco D'Intino ' s La Esperanza (2005) и Ариэль Роттер «s El Otro ( "Другой", 2007) , каждый из сделок с кризисами среднего возраста по-разному. Ярко выраженная сентиментальность среднестатистического аргентинца была также предметом « Танго убийства» Роберта Дюваля 2002 года , обманчиво простой криминальной драмы, которая показывает, что тихие воды действительно глубоки.

Столкнувшись с годами экономического спада и вторжения на отечественный кинорынок иностранных (в основном, американских) фильмов, аргентинская киноиндустрия была поддержана созданием в 1987 году Национального института кино и аудиовиуальных искусств ( INCAA ), фильма, субсидируемого государством. андеррайтер, который с 1987 года выпустил 130 полнометражных наименований арт-хауса .

Десятилетие завершилось на высоте: фильм 2009 года «Секрет в их глазах» получил похвалу критиков и получил « Оскар» за лучший фильм на иностранном языке на 82-й церемонии вручения премии Оскар , через три недели после присуждения премии Гойи за лучший иностранный фильм на испанском языке 2009 года.

2010-е [ править ]

В 2014 году фильм-антология « Дикие сказки» (« Relatos Salvajes» на испанском языке) режиссера Дамиана Сифрона был номинирован на лучший фильм на иностранном языке на 87-й церемонии вручения премии «Оскар» и получил премию Гойи за лучший ибероамериканский фильм .

Аргентинские фильмы [ править ]

  • Список аргентинских фильмов, размещенных в настоящее время в Википедии, см. В разделе Категория: аргентинские фильмы .
  • Для хронологии аргентинских фильмов см. Список аргентинских фильмов.

Аргентинские кинокомпании [ править ]

  • EMB Entertainment, Corp. / Contrakultura
  • Aleph Producciones
  • Аква Фильмы
  • Аргентина Соно Фильм
  • BD Cine
  • INCAA
  • Patagonik Film Group
  • Полька

Аргентинские сценографы [ править ]

  • Сауло Бенавенте
  • Карлос Джанни  [ es ]

См. Также [ править ]

  • Кино мира
  • Награды Аргентинской академии кинематографических искусств и наук
  • Награды Аргентинской ассоциации кинокритиков
  • Международный фестиваль независимого кино в Буэнос-Айресе
  • Cinenacional.com
  • Clarín Awards
  • Grupo Cine Liberación
  • Международный кинофестиваль в Мар-дель-Плата
  • Мировое кино

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b «Таблица 8: Инфраструктура кинотеатра - Вместимость» . Статистический институт ЮНЕСКО . Проверено 5 ноября 2013 года .
  2. ^ «Таблица 6: Доля трех ведущих дистрибьюторов (Excel)» . Статистический институт ЮНЕСКО . Проверено 5 ноября 2013 года .
  3. ^ «Средняя национальная кинопроизводство» . Статистический институт ЮНЕСКО . Проверено 5 ноября 2013 года .
  4. ^ a b "Estadísticas Culturales" . Система культурной информации Аргентины. Архивировано из оригинала 2 апреля 2015 года . Проверено 22 марта 2015 года .
  5. ↑ Карл Дж. Мора, « Мексиканское кино: отражение общества, 1896–1980 [ постоянная мертвая ссылка ] » (1982) ISBN 0520043049 
  6. ↑ Аргентина - Cultura - Cine Архивировано 16 декабря 2008 г. в Wayback Machine (испанский), пользователем Argentina.ar Архивировано 25 декабря 2015 г. в Wayback Machine , 16 октября 2011 г.
  7. ^ Экипо Editorial (28 июля 2014). «История аргентинского кино (1896–1945)» . Эль-Сур-дель-Сур . Проверено 30 октября 2017 года .
  8. ^ «Киноиндустрия в Аргентине» . Travelsur.net . Проверено 29 января 2015 года .
  9. ^ a b c Каруш, Мэтью Б. (2010). Новая культурная история перонизма: власть и идентичность в Аргентине середины двадцатого века . Дарем: Книги издательства Университета Дьюка. С. 26–27. ISBN 978-0822347385.
  10. ^ Руэтало, Виктория; Тирни, Долорес (2009). Latsploitation, эксплуатация кинотеатров и Латинская Америка . Рутледж . С. 201–213. ISBN 978-0415898546. Проверено 26 октября 2013 года .
  11. ^ a b Папик, Диего (26 октября 2008 г.). "Эль тронар де ла Кока ан Мендоса" . Эстило (на испанском). Лос-Андес . Архивировано из оригинального 22 октября 2013 года . Проверено 19 октября 2013 года .
  12. ^ a b c "50 лет дебюта Изабель Сарли в кино" . Перфил (на испанском). 1 октября 2008 . Проверено 19 октября 2013 года .
  13. ^ Папик, Диего (1 октября 2008). "La noche en que nació el mito" . Кларин (на испанском) . Проверено 19 октября 2013 года .
  14. ^ "Сага де лос Бо" . Rolling Stone Spain (на испанском языке). 24 июля 2013. Архивировано из оригинала 20 октября 2013 года . Проверено 19 октября 2013 года .
  15. ^ Вальехос, Soledad (2001). "La Coca y nada más" . Страница / 12 (на испанском языке) . Проверено 20 октября 2013 года .
  16. ^ a b c Саммерлин, Сэм (9 ноября 1958 г.). "Звездность следует за ванной обнаженной из фильмов" . Новости и курьер . Проверено 26 октября 2013 года .
  17. ^ a b [1] Архивировано 24 декабря 2011 года в Wayback Machine.
  18. ^ Бордвелл, Дэвид и Томпсон, Кристен. (2003) «История кино - Введение». Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: McGraw-Hill Company Inc., стр. 545.
  19. ^ Shpuntoff, Ричард. «Политика и поэтика: краткая история аргентинского документального кино | Международная ассоциация документальных фильмов» . Documentary.org . Проверено 29 января 2015 года .
  20. ^ [2] [ мертвая ссылка ]
  21. ↑ [3] Архивировано 9 декабря 2006 года в Wayback Machine.
  22. ↑ [4] Архивировано 7 мая 2007 года в Wayback Machine.
  23. ^ "La Ciénaga" . Коллекция критериев . Коллекция критериев . Проверено 30 октября 2017 года . Выпуск Лукреция Мартель в Ла Сьенага возвестил приход удивительно витальной и оригинальный голос в аргентинском кино.
  24. ↑ Эберт, Роджер (19 октября 2001 г.). "Обзор фильма и краткое содержание фильма La Cienaga (2001)" . RogerEbert.com . ООО «Эберт Диджитал» . Проверено 30 октября 2017 года .
  25. ^ McGavin, Патрик З. (19 октября 2001). «Семейная напряженность наполняет рискованную« Сьенагу » » . Tribune Digital . Tronc . Проверено 30 октября 2017 года .
  26. ^ "La Cienaga (2001)" . Тухлые помидоры . Фанданго . Проверено 30 октября 2017 года .
  27. ^ Oubiña, Давид (26 января 2015). « Ла Сьенага : Что за кадром» . Коллекция критериев . Коллекция критериев . Проверено 30 октября 2017 года .
  28. ↑ Скотт, АО (10 апреля 2005 г.). «Благословенная сдержанность» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 30 октября 2017 года .
  29. ↑ Мюрат, Пьер (2 мая 2009 г.). "La Femme sans tête" . Телерама (на французском). Publications de la Vie Catholique . Проверено 30 октября 2017 года .
  30. Рианна Брукс, Ксан (31 августа 2017 г.). «Обзор Замы - Лукреция Мартель выходит из пустыни со странным, чувственным чудом» . Хранитель . Проверено 30 октября 2017 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Буэнос-Айресский блюз: пять аргентинских фильмов, которые стоит посмотреть
  • Cineargentino
  • Аргентинские кинопремии
  • Краткая история аргентинского кино
  • Аргентинское документальное кино
  • Официальный портал продвижения аргентинского кино (испанский)
  • История аргентинского независимого кино (испанский)
  • История кинематографа в Аргентине в INCAA. (На испанском)