Клаудио Франческо Бомонт


Клаудио Франческо Бомонт (4 июля 1694 - 21 июня 1766) был итальянским художником, работавшим в стиле позднего барокко , в основном в регионе Пьемонт . [1]

Бьюмон родился в Турине [1] , и мало что известно о его ранней юности, кроме того, что он получил образование в области грамматики, риторики, архитектуры и математики в иезуитской школе. Есть документы о путешествии в Болонью , где он останавливался с февраля по декабрь 1716 года и где на него, вероятно, повлияла школа живописца конца семнадцатого века Чиньяни . В декабре того же года он был в Риме , и письмо, адресованное брату, документально подтверждало, что он был в школе Франческо Тревизани , который имел бы на него большое влияние. Говорят, что в Риме он копировал работы Рафаэля , Карраччи ., и Гвидо Рени , но выказывал мало уважения к римским живописцам своего времени, за исключением Тревизани , манере которого он подражал в силе своих оттенков. [2] Донесения министров в Риме королю Сардинии доказывали, что даже в этом городе он пользовался покровительством суверена. В промежутке между возвращением в Турин в 1719 году и своим вторым пребыванием в Риме в 1723 году Бомонт завершил украшение фрески Авроры на потолке комнаты второго этажа Туринского королевского дворца. В 1724 году король Сардинии порекомендовал его Влейгельсу , директору Французской академии в Риме, который был проездом. В 1725 году он был принят в Академию Сан-Лука .в Риме. В 1727 году он получил стипендию в размере 2000 лир в год от Савойской монархии, что стало первым шагом к назначению придворным художником, которое состоялось в 1731 году. продолжала поддерживаться пьемонтской монархией. В этом году Елена (теперь утраченная) была зарегистрирована для замка Риволи . Репертуар Бомона формировался в эти годы, воспользовавшись дорогой для Тревизани иконографией, о чем свидетельствуют сюжеты Софонисбы , выполненные по стилю Маратты (впервые присланные из Рима в 1729 г., в Палаццо Мадама, Турин, до 1800 г., а затем в частной коллекции).

В 1730 году король попытался отозвать художника в Турин для помощи в ряде декоративных работ. Но Бомонт остался в Риме, чтобы закончить « Блаженная Маргарита » и « Сан-Карло Борромео встречает жертв чумы » , предназначенные для церкви Суперга . Вместе с Положением Санта-Кроче в Турине картины для Суперги напоминают стиль Маратты, преобладавший в римской и неаполитанской церквях, со ссылками на Бранди , Конку и Тревизани . В июле 1731 года Бомонт был назначен придворным художником. В 1736 году художник стал кавалером ордена Святых Маурицио и Ладзаро.. 22 марта 1737 года художник был отправлен в Венецию для переговоров о покупке картин, и здесь он, скорее всего, вступил в контакт с художниками, уже активно работавшими над украшением Палаццо Реале, такими как Себастьяно Риччи и Джамбаттиста Питтони , которые повлияли на последующее развитие. своего стиля.

Его активная деятельность по созданию замков Пьемонта включала роспись Сан-Джованни Баттиста (1724-1725) и Сан-Пьетро для дворца Риволи. Бомонт также рисовал для церквей Пьемонта, в том числе запрестольный образ, изображающий Блаженных Шанталь и Сан-Франческо ди Салес (1740 г.) для монастыря Посещения Пинероло. В 1755 году Бомонт начал свой « Блаженный Амедео », главный алтарь, установленный в 1769 году в церкви Кармине в Турине. Бомонт умер в возрасте 72 лет и похоронен в церкви Санта-Тереза 22 июня 1766 года .


Аллегория живописи Бомонта в Музее изящных искусств в Бресте .