 | Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста, помогите улучшить его или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )
|
Концертный этикет - это набор социальных норм, которые соблюдаются участниками музыкальных представлений. Эти нормы различаются в зависимости от типа музыкального исполнения и могут быть строгими или неформальными.
Западная классическая музыка [ править ]
На концертах классической музыки главный принцип - позволить другим слушать музыку без помех. Инструменты и голоса, как правило, не усилены, а музыка богата деталями и включает отрывки, играемые очень тихо. Многие зрители хотят слышать все, и нормальный стандарт вежливости - просто молчать, пока играет музыка. Таким образом, в это время опытные посетители концертов избегают разговоров, стараются подавить кашель и чихание до тех пор, пока не раздастся громкий звук, и заглушают их носовыми платками. Электронные устройства выключены. Зрители стараются приехать и занять места до начала музыки; поздно прибывшие ждут, пока перерыв между частями позволит рассадить официанта.
Ожидания от одежды для публики сегодня в англоязычных странах довольно неформальны. Зрители обычно соответствуют стандартам « smart casual », и некоторые исполнительские компании прямо рекомендуют зрителям носить то, что им удобно. [1] [2] Шляпы снимаются, так как они закрывают другим взгляд на сцену. Ожидания от одежды могут по-прежнему быть очень формальными для особых мероприятий, мероприятий, на которые трудно попасть, которые проходят в традиционных местах или в определенных странах. [3] [4]
Концертный этикет, как и музыка, со временем эволюционировал. Композиторы конца восемнадцатого века, такие как Моцарт, ожидали, что люди будут говорить, особенно за обедом, и радовались, когда публика сразу хлопала в ладоши в ответ на приятный музыкальный эффект. [5] Отдельные движения кодировались в ответ на аплодисменты аудитории.
Девятнадцатый век принес с собой переход от аристократических посиделок к публичным концертам, а также произведениям с беспрецедентно широким динамическим диапазоном. Малер ограничил клаки, оплачиваемые за аплодисменты конкретному исполнителю, и указал в партитуре своего Kindertotenlieder, что его движения не должны прерываться аплодисментами. [6] Вагнер обескуражен , что он считал отвлекают шумы от своей аудитории в Байройте в 1882. [ править ]
С появлением технологий звукозаписи в двадцатом веке аплодисменты между частями симфонии или сюиты стали рассматриваться как отвлечение от импульса и единства произведения. Сегодня это обычно считается чем-то вроде оплошности, хотя и незначительной и действующей из лучших побуждений. [7]
Иногда цель дирижера состоит в том, чтобы сохранять довольно долгое молчание после последних нот пьесы; это особенно подходящий вариант для пьес с тихим концом. Зрителям можно дать сигнал не аплодировать немедленно с помощью устройства дирижера, который держит руки поднятыми (как если бы все еще руководит оркестром), а затем опускает их, когда предполагаемая тишина закончилась. Таким образом, дирижер «проводит публику» в рамках ритуала выступления. К таким усилиям обычно прислушиваются, по крайней мере, опытные слушатели.
Священные дела, предлагаемые в качестве поклонения, не приветствуются. К таким произведениям относятся настройки реквиема , страстей , мессы или кадишской молитвы. Такие произведения, представленные в художественном контексте, наряду со светскими произведениями сопоставимой тяжести, все же часто вызывают долгое почтительное молчание перед любыми аплодисментами.
В опере часто аплодируют особенно впечатляющей арии, даже если музыка продолжается. Кричать можно только во время аплодисментов. Слово «крикнул» часто является итальянским словом bravo или вариацией ( brava в случае исполнительницы, bravi для множественного числа исполнителей, bravissimo для действительно исключительного выступления). Первоначальное значение этого слова - «умелый», а теперь оно означает «хорошо сделанное». Французское слово « бис» («снова») можно выкрикивать как просьбу о большем, хотя в Италии и самой Франции бис(«дважды») - более обычное выражение. В некоторых культурах (например, в Великобритании) восторженное одобрение также может быть выражено свистом, хотя в других (например, в Италии, России) свист может означать неодобрение и действовать как эквивалент освистывания. [ необходима цитата ]
Коллапсы приличия часто случались в истории музыки. В 1861 году исполнение в Париже оперы Рихарда Вагнера « Тангейзер» было намеренно сорвано зрителями, привозящими шумогенераторы . [8] Премьера балета Стравинского « Весна священная» в 1913 году вызвала крики и свист толпы, которые переросли в драки в проходах и вмешательство полиции. В фильме Стива Райха « Четыре органа» в Карнеги-холле в 1973 году зрители саркастически аплодировали и кричали, чтобы ускорить окончание выступления. [9] Дирижер Майкл Тилсон Томас вспоминает женщину, которая шла по проходу и билась головой о переднюю часть сцены, вопя: «Стой, стой! Признаюсь!»
Рок и металл [ править ]
Рок-музыка и родственные жанры исполняются с помощью усиленных инструментов, часто на очень большой громкости, и имеют тенденцию быть динамически более однородными, чем классическая музыка. Таким образом, звуки, издаваемые публикой, гораздо менее вредны для музыкального удовольствия других и гораздо более терпимы. На концертах хард - рок , панк или хэви - метал , мош ямучасто формируются перед сценой, на которой могут исполняться слэм-данс и тому подобное, обычно в атмосфере живого товарищества и взаимопомощи. Упавшим «мошерам» следует немедленно помочь, чтобы избежать риска затоптания, а найденные предметы одежды, ключи, сотовые телефоны и другие подобные предметы следует удерживать наверху, чтобы их можно было забрать. Члены аудитории, знакомые с текстом данной песни, обычно подпевают, особенно во время припева песен.
Требования к одежде обычно очень мягкие. Синие джинсы, шорты и юбки - обычная одежда, а сандалии, кроссовки или ботинки - стандартная обувь (обычные высокие каблуки, как правило, небезопасны для мошинга или на открытых площадках с грязным полом, хотя можно носить ботинки на широком каблуке). Мужские (а иногда и женские) мошеры часто без рубашки, но полная нагота не одобряется. В частности, на концертах хэви-метала темная одежда и такие предметы, как цепи, ремни с заклепками и браслеты, а также различная кожаная одежда являются обычным явлением (это может сильно различаться в зависимости от стиля металла). [ необходима цитата ]
Концерты хэви-метала также обычно включают в себя тряску голов , мошпиты, кулачные удары , ныряние со сцены и крауд-серфинг . Поскольку многие рок- и метал-концерты проходят только в стоячих клубах и концертных залах, иногда считается оскорблением для группы сидеть во время выступлений, особенно в хэви-металле. Даже в местах, где есть места для сидения, публика обычно приветствует выступление группы. [ необходима цитата ]
Иногда на рок-концертах держат в руках зажигалки или машут в воздухе, чтобы сигнализировать о вызове на бис или мощной балладе . С сокращением числа курильщиков, ограничениями на ношение зажигалок во время авиаперелетов и увеличением количества мобильных телефонов в начале 21 века сотовые телефоны (в частности, вспышка камеры) часто используются вместо зажигалок и в качестве средства передвижения. личные фотографии и видео. Хотя это не одобряется некоторыми фанатами, использование сотового телефона на концертах - обычное дело. Некоторые артисты, такие как Björk , Prince , Neutral Milk Hotel и Джек Уайт , начали специально просить зрителей не пользоваться мобильными телефонами во время шоу.[10]
Джазовая музыка [ править ]
Джазовая музыка исполняется в самых разных местах и местах по всему миру. Когда джаз исполняется в общественных местах, таких как джазовые фестивали под открытым небом и джаз-клубы в помещении, обычно считается приемлемым тихая беседа. При посещении джазового представления в помещении концертного зала ожидается соблюдение западного классического концертного этикета с одним исключением: считается хорошим тоном аплодировать после того, как каждый артист завершит свое расширенное импровизированное соло. [ необходима цитата ] Другие вокализации во время выступления, предлагаемые как реакция на импровизированные фразы, также приемлемы.
См. Также [ править ]
- Этикет
- Норма (социология)
- Готфрид ван Свитен - пионер в 18 веке современных форм концертного этикета классической музыки
Ссылки [ править ]
- ^ Национальный балет Канады. Архивировано 1 мая2009 г.на Wayback Machine, доступ осуществлен 14 марта 2009 г.
- ^ Канадская оперная труппа. Архивировано 6 июля2011 г.на Wayback Machine, доступ осуществлен 14 марта 2009 г.
- ^ Ли и Этикет Байройт Вагнер Fest Архивированных 2013-12-27 в то Wayback Machine 30 июля 2013
- ^ Фестиваль Глайндборнский традиционно призвал своих зрителей одеваться официально ( черный галстук для мужчин); [1] Архивировано 2 ноября 2015 г., Wayback Machine .
- ^ Роберт Spaethling, письма Моцарта, Моцарт Жизнь , стр. 160.
- ^ Алекс Росс . « Остальное - шум: аплодисменты » .
- ^ Поскольку аплодисменты откладываются до конца финальной части, зрителям иногда необходимо угадать (обычно руководствуясь распечатанной программой), что движение, которое они слышат, действительно является последним. Часто финальные движения дают своим слушателям четкие звуковые сигналы об этом. А а не-заключительное движениечто «звуки окончательные» (частности, третье движение Чайковского «s Шестой симфонии Патетическая ), вероятно, будет аплодировал против конвенции.
- ↑ Тангейзер (Tannhäuser und der Sängerkrieg auf Wartburg)
- ^ Стив Райх . «4 органа, для 4 электрических органов и маракасов» . Классические архивы .
- ^ http://www.digitaltrends.com/photography/7-musICAL-who-would-like-you-to-put-away-the-camera-or-else-theyll-do-it-for-you/
Внешние ссылки [ править ]
- Протокол Opera
- Guide des Hardés de rédaction en musique (GDRM): Étiquette du Concer (музыканты, публика) , на французском языке.
