Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Констант Ламберт
Константа Ламберта, Кристофер Вуд.jpg
Портрет Кристофера Вуда (1926)
Родившийся
Леонард Констант Ламберт

( 1905-08-23 )23 августа 1905 г.
Фулхэм , Лондон
Умер21 августа 1951 г. (1951-08-21)(45 лет)
Лондон, Англия
НациональностьБританский
ОбразованиеКоролевский музыкальный колледж
Госпиталь Христа
ИзвестенКомпозитор
дирижер
автор
Известная работа

Последняя воля и завещание лета в Рио-Гранде
Хо!

Леонард Констант Ламберт (23 августа 1905 - 21 августа 1951) был британским композитором, дирижером и писателем. Он был музыкальным руководителем-основателем Королевского балета и (наряду с Нинетт де Валуа и Фредериком Эштоном ) был важной фигурой в становлении английского балета как значительного художественного движения. [1] Его балетные обязанности, в том числе обширная дирижерская работа на протяжении всей жизни, ограничивали его композиционную деятельность. Однако одно произведение, «Рио-Гранде» , для хора, оркестра и солиста фортепиано, приобрело широкую популярность в 1920-х годах и регулярно исполняется до сих пор. Другая его работа включает фортепианный концерт под влиянием джаза (1931), а также основные балетные партитуры, такие какГороскоп (1937) и полномасштабный хоровой маскарад «Последняя воля и завещание лета» (1936), которые некоторые считают его шедевром. У Ламберта были самые разные интересы помимо музыки, как видно из его критического исследования Music Ho! (1934), который помещает музыку в контекст других искусств. Среди его друзей были Джон Мейнард Кейнс , Энтони Пауэлл и Ситвеллы . [2]

Молодость и музыка [ править ]

`` Жена художника Эми и их сын Констант '' Джорджа Вашингтона Ламберта

Сын австралийского художника Джорджа Ламберта и его жены Эми и младший брат Мориса Ламберта , Констан Ламберт получил образование в больнице Христа недалеко от Хоршама в Западном Сассексе. Еще мальчиком он продемонстрировал огромные музыкальные способности и написал свое первое оркестровое произведение в возрасте 13 лет. В сентябре 1922 года Ламберт поступил в Королевский музыкальный колледж, где его учителями были Ральф Воан Уильямс , Р.О. Моррис и сэр  Джордж Дайсон (композиция). , Малькольм Сарджент (дирижирование) и Герберт Фрайер (фортепиано). [3] Среди его современников был пианист.Ангус Моррисон , дирижер Гай Варрак , Томас Армстронг (будущий глава Королевской музыкальной академии ) и композиторы Гэвин Гордон , Патрик Хэдли и Гордон Джейкоб . [4]

Ламберт в возрасте около одиннадцати лет в форме больницы Христа , картина его отца Джорджа Ламберта

В 1925 году (в возрасте 20 лет ) , он получил высокую комиссию профиля , чтобы написать балет для Сергея Дягилев «s балета ( Ромео и Джульетты , 1926, хореографии Нижинского ). В течение нескольких лет он пользовался известностью благодаря более широкому успеху своего следующего балета (неоклассическая Помома 1927 года, снова хореография Нижинской), а также благодаря участию в качестве рассказчика во многих публичных выступлениях (и записи) Уильяма Уолтона и Спорный фасад Эдит Ситуэлл . [5]

Влияние джаза [ править ]

Затем последовала самая известная композиция Ламберта. «Рио-Гранде» (1927) для фортепиано и солистов альта, хора и оркестра духовых, струнных и ударных представляет собой стихотворение Сашеверелла Ситуэлла . Он добился значительного успеха, и Ламберт сделал две записи пьесы как дирижер (1930 и 1949). Он очень интересовался афроамериканской музыкой и однажды сказал, что в идеале он хотел бы, чтобы в Рио-Гранде был черный хор. [6] Он очень положительно относился к джазовым ритмам и их включению в классическую музыку, сказав однажды, что:

«Главный интерес джазовых ритмов заключается в их применении к окружению слов, и хотя джазовые декорации никоим образом не обладают гибкостью или тонкостью, например, в духе начала семнадцатого века, нельзя отрицать их легкость и изобретательность ... английский слова требуют для своей успешной музыкальной обработки бесконечно более разнообразного и синкопированного ритма, чем можно найти у романтиков девятнадцатого века, и лучшие джазовые песни сегодня, по сути, ближе по своим методам к композиторам конца пятнадцатого века, чем любая музыка с тех пор ". [7]

Ламберт должен был проявить свой интерес к джазу гораздо дальше в таких произведениях, как Соната для фортепиано (1929) и Концерт для фортепиано и девяти инструментов (1931), где стиль уходит от «симфонического джаза» Гершвина и Пола Уайтмана к чему-то. гораздо более напряженный и урбанистический, с тесно интегрированными популярными и формальными элементами композиции, резкими и экстремальными ритмами и гармонией, иногда приближающейся к атонализму. Вторая часть сонаты представляет собой блюз в форме рондо. [8] Необычное камерное озвучивание Концерта становится чем-то вроде гибрида джаз-бэнда и ансамбля, использованного в « Пьеро Лунаре» Шенберга . [9]

Более поздняя карьера [ править ]

Ламберт был назначен в 1931 году дирижером и музыкальным руководителем балета Вик-Уэллса (позже Королевского балета ) [1], но его карьера композитора застопорилась. Его главная хоровая работа Лето Завещание (после игры с одноименным названием по Томасу Нэшем ), один из его самых эмоционально темных работ, оказалось немодно в настроении после смерти короля Георга V , но Алан Фрэнк приветствовал его на время как «лучшая работа» Ламберта. [10] Сам Ламберт считал, что он потерпел неудачу как композитор, и за оставшиеся шестнадцать лет своей жизни завершил только два основных произведения - балетный гороскоп.(1938) и Тиресиас (1951) - хотя было также несколько более мелких произведений, таких как фортепианная сюита с белыми нотами в четыре руки Trois pièces nègres pour les touch blanches , написанная для идентичного дуэта близнецов фортепиано Мэри и Джеральдин Пеппин . [11] Вместо этого он сосредоточился в основном на дирижировании, тесно сотрудничая с Королевским балетом до выхода на пенсию в 1947 году. Он продолжал выступать в качестве приглашенного дирижёра до самой смерти в 1951 году. [1]

Для экономиста и энтузиаста балета Джона Мейнарда Кейнса Ламберт был, пожалуй, самым блестящим человеком, которого он когда-либо встречал; для де Валуа он был величайшим балетным дирижером и советником, которого когда-либо имела его страна; для композитора Дениса АпИвора он был самой интересной личностью музыкального мира; в то время как для танцевального критика Клемента Криспа он был гениальным музыкантом. [12]

Вторая мировая война сказалась на его жизненной силе и творчестве. Признан непригодным к действительной службе в вооруженных силах; десятилетия запоя подорвали его здоровье, которое еще больше ухудшилось с развитием диабета, который оставался невыявленным и не леченным до самого конца его жизни. Детские переживания Ламберта (которые включали в себя почти смертельный приступ сепсиса) вызвали у него на всю жизнь отвращение и страх перед медицинской профессией.

Эксперт в живописи, скульптуре и литературе, а также в музыке [13], Ламберт отличался от большинства своих коллег-английских композиторов того времени в понимании важности джаза. Он положительно откликнулся на музыку Дюка Эллингтона . Его любовь к музыке за пределами «серьезного» репертуара иллюстрируется его книгой Music Ho! (1934), [14] с подзаголовком «Исследование музыки в упадке», которое остается одним из самых остроумных, хотя и весьма самоуверенных, томов музыкальной критики на английском языке.

Отец Ламберта, родившийся в России и имеющий американское происхождение, считал себя прежде всего австралийцем. Констан всегда знал о своих австралийских связях, хотя никогда не был в этой стране. Для первого исполнения своего фортепианного концерта (1931), вместо того, чтобы выбрать пианиста британского происхождения, Ламберт выбрал для сольной партии уроженца Сиднея, получившего образование в Брисбене, Артура Бенджамина . Несмотря на свое неодобрение гомосексуализма, у него сложились хорошие рабочие отношения с австралийским коллегой Бенджамина Робертом Хелпманном . Впоследствии он поручил еще одному австралийскому музыканту, Гордону Уотсону , исполнить виртуозную фортепианную партию на премьере своего последнего балета « Тиресиас» .[15]

Как дирижер Ламберт инстинктивно ценил Листа , Шабрие , Эмиля Вальдтейфеля и русских композиторов-романтиков, о большинстве из которых редко слышали в Британии, прежде чем он стал их сторонником; он сделал прекрасные записи некоторых из их работ. Однако только с конца 1940-х годов развитие Третьей программы BBC и филармонического оркестра дало ему режиссерские возможности с первоклассными игроками, которых он так жаждал. До этого он долгое время был низведен до роли дирижера, извлекая жизненно важные функции из второразрядных ансамблей.

Личная жизнь [ править ]

Надгробный памятник, Бромптонское кладбище, Лондон

Первый брак Ламберта был заключен с Флоренс Кэй 5 августа 1931 года; [16] их сыном был Кит Ламберт , один из менеджеров The Who . Но вскоре у него были временные романы с балериной Марго Фонтейн . По словам друзей Фонтейна, Ламберт был большой любовью ее жизни, и она отчаялась, когда наконец поняла, что он никогда не женится на ней. Некоторые аспекты этих отношений были отражены в его балете « Гороскоп» (1938), в котором Фонтейн был ведущим танцором. После развода с Кей в 1947 году Ламберт женился на художнице Изабель Дельмер , которая проектировала декорации и костюмы для его балета « Тиресиас» ; после его смерти она вышла замужАлан Росторн . Впоследствии Флоренс вышла замуж за Питера Хоула; их дочь Энн позже взяла сценическое имя Энни Ламберт .

Среди его близких друзей были Майкл Айртон , Сашеверелл Ситуэлл и Энтони Пауэлл . Он был прототипом персонажа Хью Морленда в « Танце под музыку времени» Пауэлла , особенно в пятом томе «Китайский ресторан Казановы» , в котором Морленд является центральным персонажем. [17]

Ламберт умер 21 августа 1951 года, за два дня до своего сорок шестого дня рождения, от пневмонии и невыявленного диабета, осложненного острым алкоголизмом, и был похоронен на Бромптонском кладбище в Лондоне. Его сын Кит был похоронен в той же могиле в 1981 году.

Основные произведения [ править ]

Основная статья: Список композиций Константа Ламберта

Балеты

  • Ромео и Джульетта (1925)
  • Помона (1927)
  • Гороскоп (1938)
  • Тиресиас (1950)

Хоровой и вокальный

  • Восемь стихотворений Ли По (1928)
  • Рио-Гранде (1927) (по стихотворению Сашеверелла Ситуэлла )
  • Лето Завещание (1936; в слова на Томас Нэш )
  • Панихида из Cymbeline (1947)

Оркестровый

  • Увертюра " Птицы-актеры" (1924)
  • Музыка для оркестра (1927)
  • Обад эройк (1941)

Камера

  • Концерт для фортепиано, 2-х труб, литавр и струнных (1924)
  • Концерт для фортепиано и девяти инструментов (1931)

Инструментальная

  • Элегический блюз (1927, оркестровка 1928)
  • Соната для фортепиано (1930)
  • Элегия , для фортепиано (1938)
  • Trois Pièces Nègres pour les Touches Blanches [ Три черные пьесы для белых ключей ], фортепианный дуэт (в 4 руки) (1949)

Музыка из фильмов

  • Моряки-купцы (полудокументальный фильм; 1941)
  • Анна Каренина (1948)

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c "Постоянная биография Ламберта" . Королевский оперный театр . Проверено 20 февраля 2019 .
  2. ^ Движение Эндрю. Ламберты. Джордж, Констан и Кит (1996)
  3. ^ «Констан Ламберт - Биография, альбомы, изображения - Классическая музыка Наксоса» . www.naxos.com . Проверено 11 марта 2019 .
  4. ^ Ллойд, Стивен. Констант Ламберт: За пределами Рио-Гранде (2015) стр.
  5. ^ Драйвер, Пол (сентябрь 1980). " Фасадная Revisited". Темп . Новая серия. 133/134 (133–134): 3–9. DOI : 10.1017 / S0040298200031211 .
  6. ^ Палмер, Кристофер (апрель 1971 г.). «Констант Ламберт: Постскриптум». Музыка и письма . 52 (2): 173–176. DOI : 10.1093 / мл / LII.2.173 .
  7. ^ https://www.hyperion-records.co.uk/dw.asp?dc=W3000_GBAJY9256501
  8. ^ Истербрук, Джайлз. Примечания к Hyperion CDH55937 (1995)
  9. ^ 'Ламберт, Концерт для фортепиано и девяти инструментов', A Tune A Day
  10. ^ Франк, Алан (ноябрь 1937). «Музыка Константа Ламберта». Музыкальные времена . 78 (1137): 941–945. DOI : 10.2307 / 923287 . JSTOR 923287 . 
  11. ^ Движение Эндрю. Ламберты. Джордж, Констан и Кит (1996)
  12. ^ Констант Ламберт - За пределами Рио-Гранде Стивеном Ллойдом, введение
  13. ^ Палмер, Кристофер (апрель 1974). "Обзор Константа Ламберта Ричардом Шидом". Музыка и письма . 55 (2): 241–242. DOI : 10.1093 / мл / LV.2.241 .
  14. ^ Ламберт. Музыка Хо! . Проверено 26 июня 2011 года .
  15. ↑ Грэм Скиннер, музыковед. Архивировано 9 апреля 2013 года в Wayback Machine.
  16. ^ Фосс, Хуберт (октябрь 1951). «Констан Ламберт, 23 августа 1905–21 августа 1951». Музыкальные времена . 92 (1304): 449–451.
  17. ^ Пауэлл, Энтони: Мемуары, Том 4, держать мяч прокатки , 1976

Библиография [ править ]

  • Дрешер, Дерек (продюсер). Вспоминая Константа Ламберта , документальный фильм BBC Radio 3, транслированный 23 августа 1975 года.
  • Ллойд, Стивен. Констант Ламберт: За пределами Рио-Гранде . Woodbridge: The Boydell Press, 2014. ISBN 978-1-84383-898-2 . 
  • Макгрэйди, Ричард. Музыка Константа Ламберта . В Music & Letters Vol 51, No 3, июль 1970 г.
  • Движение, Андрей. Ламберты: Джордж, Констан и Кит . Нью-Йорк: Фаррар Страус Жиру, 1986. ISBN 0-374-18283-3 . 
  • Шид, Ричард. Констант Ламберт . Лондон, 1972. ISBN 9780903620017 . 

Внешние ссылки [ править ]

  • Работы Константа Ламберта в Faded Page (Канада)
  • Бесплатные партитуры Константа Ламберта в рамках Международного проекта библиотеки музыкальных партитур (IMSLP)
  • «Век джаза» , лекция и концерт Chamber Domaine, прочитанные 6 ноября 2007 года в Gresham College , в том числе Сюита в трех частях для фортепиано Ламберта (доступна для загрузки аудио и видео).
  • Констант Ламберт (1905–1951), композитор, дирижер и критик: натурщик в 24 портретах (Национальная портретная галерея)
  • Констант Ламберт в IMDb