Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

The Cowboy Junkies - альтернативная кантри и фолк-рок- группа, образованная в Торонто, Онтарио, Канада в 1985 году Аланом Антоном (басист), Майклом Тимминсом (автор песен, гитарист), Питером Тимминсом (барабанщик) и Марго Тимминс (вокалистка). [1] Трое Тимминсов - братья и сестры, и Антон работал с Майклом Тимминсом во время их первых двух групп. Джон Тимминс изначально был участником группы, но покинул группу до записи их первого альбома. [2] С тех пор состав группы никогда не менялся, хотя на многих из своих альбомов они используют нескольких приглашенных музыкантов, в том числе мультиинструменталиста Джеффа Берда, который выступал на всех альбомах, кроме первого.

Дебютный альбом The Cowboy Junkies 1986 года, спродюсированный канадским продюсером Питером Муром , был вдохновлен блюзом Whites Off Earth Now !! , записанный в семейном гараже с помощью одиночного амбизонного микрофона. [1]

Группа получила широкое признание со своим вторым альбомом The Trinity Session , записанным в 1987 году в церкви Святой Троицы в Торонто . Их звук, опять же с использованием амбисонного микрофона, и их сочетание блюза , кантри , фолка , рока и джаза привлекли к ним как критическое внимание, так и сильную фан-базу. Los Angeles Times назвала запись одного из 10 лучших альбомов 1988 года [1]

Их известность в США выросла после того, как сингл «Sweet Jane» был использован в фильме и в саундтреке к фильму 1994 года « Прирожденные убийцы» . [ необходима цитата ]

The Cowboy Junkies записали 16 студийных альбомов и пять концертных альбомов и остаются активными по состоянию на 2020 год.

История [ править ]

Ранняя история [ править ]

Алан Антон и Майкл Тимминс, давние друзья, познакомившиеся в детском саду, сформировали свою первую группу в старшей школе. В 1979 году под влиянием таких пост-панк-групп, как Siouxsie, The Banshees и Joy Division , они наняли барабанщика Джеффа Рейлтона и певицу Лизу Доусон-Уискер и сформировали Hunger Project в Торонто. [3] [4] [5] Они переехали в Манхэттене «s Нижнего Ист - Сайда и выступали в различных клубах. В начале 1981 года Hunger Project отправились в турне по Соединенным Штатам. После этого Hunger Project переехали в Великобританию, где они гастролировали в течение трех месяцев и выпустили сингл "The Same Inside / Assembly" на своем независимом лейбле Latent Recordings.. [2]

Когда Hunger Project распались, Алан Антон и Майкл Тимминс остались в Лондоне и основали импровизационную группу Germinal. Участники - Майкл Тимминс на гитаре, Алан Антон на басу, барабанщик и саксофонист - одновременно играли на своих инструментах все, что им заблагорассудится. Germinal выпустил две пластинки ( Germinal 1 и Din ). Музыкальная газета New Musical Express сообщила, что Germinal «входит в число самых новаторских и агрессивных звуков, появившихся на независимой сцене в этом году». Алан Антон и Майкл Тимминс придерживались другой точки зрения, говоря: «Это был лучший релиз для нас. Но для публики это было довольно утомительно». [6] В Лондоне они развили навыки подмастерья как музыканты и расширили свои познания в истории музыки - Майкл Тимминс год работал в музыкальном магазине, чтобы сводить концы с концами вместе с Жерминалем. Среди тех, кто оказал влияние на Майкла Тимминса и Алана Антона, были джазовые музыканты Сесил Тейлор , Орнетт Коулман , Джон Колтрейн , а также звучание ранних блюзовых музыкантов Лайтнина Хопкинса , Джона Ли Хукера , Букки Уайта и Роберта Джонсона . [7] Germinal распалась через три года осенью 1984 года. Алан Антон переехал в Берлин, а Майкл Тимминс вернулся в Нью-Йорк. [2]

По возвращении в Торонто в 1985 году Алан Антон и Майкл Тимминс арендовали дом, утеплили крошечный гараж и вместе с младшим братом Питом Тимминсом, сидящим на барабанах, начали исследовать новое музыкальное направление. Марго пригласили присоединиться, и она вспоминает: «Я подумывала поступить в аспирантуру, остаться в школе. Это было безопасно. Я никогда не хотела быть музыкантом или выступать на сцене». [7] Тем не менее, Майкл Тимминс начал кое-что слышать в том, что они делали со своими первоначальными джемами, понимая, что женский голос - это то, что нужно группе. Майкл Тимминс сказал: «Я подумал, что если бы у вас был женский голос, вы могли бы делать все, что захотите». [7]

Однако медленный музыкальный темп и шепчущие приглушенные тона, которые определяли их ранние работы, были не просто музыкальным вдохновением, но возникли по необходимости. Их студией звукозаписи был их перепрофилированный гараж, который находился сразу за домом и граничил с их соседями. На их первый джем-сейшн приехала полиция из-за жалоб соседа на шум. [7] По словам Майкла Тимминса, «мы поняли, что нам нужно понижать тон. Одно сказалось на другом: Марго начала понимать, что ее певческий голос был более эффективным, тихим. Мы начали понимать, что если мы сможем спуститься под Марго, звук будет более эффективным. Пит взял в руки кисти - он тогда только учился играть на барабанах. Все как бы упало. Мы научились играть с меньшей громкостью ». [7]

Когда неназванная группа готовилась к своему первому концерту, участники обдумывали разные имена, прежде чем выбрали Cowboy Junkies. [8] Во время своих первых концертов группа выступала в Rivoli, где было небольшое пространство сзади. Группа исполняла ритмический грув, а Марго пела импровизированные вокальные мелодии и отрывки из старых блюзовых песен. Часто все выступление Junkies сводилось к одному джем-сейшну. [7]

Питер Мур , энтузиаст звукозаписи, мечтающий стать продюсером, был на их самом первом шоу. По словам Мура, «Я был очарован Марго. В самом первом шоу люди не обращали на них внимания, потому что они играли так тихо и тихо. Марго большую часть времени поддерживала ее спиной к публике». [7]

1980-е [ править ]

Когда Cowboy Junkies были готовы записать альбом, группа искала единомышленника по звукозаписи. Они встретили Питера Мура на званом обеде, и когда они начали говорить о записывающем оборудовании и методах записи, они обнаружили, что интерес Мура к записи с одним микрофоном перекликается с их желанием запечатлеть интимный звук их репетиционного гаража. [9] Мур только что купил микрофон Calrec Ambisonic по оптовой цене в 9000 долларов. [7] The Cowboy Junkies и Мур собрались на репетиции 26 июня 1986 года и превратили гараж в студию звукозаписи. Мур расположил группу вокруг своего Calrec, устроил на кухне диспетчерскую и начал запись. [10]

The Cowboy Junkies купили свой материал, но не смогли найти лейбл для распространения своей работы, поэтому они возродили инди-лейбл Latent Recordings, который Майкл Тимминс и Антон использовали для своих работ Hunger Project и Germinal, и выпустили Whites Off Earth Now !! в октябре 1986 года. Было продано 3000 копий. [11] Затем группа гастролировала по США. Майкл Тимминс так описал этот опыт: «Во время гастролей с Whitesмы провели много времени в южных штатах, особенно в Вирджинии, Джорджии и Каролине. По какой-то причине владельцам клубов понравилось то, что мы делали, поэтому мы потратили много времени, пересекая забитые кудзу шоссе, пролегавшие через сердце старой Конфедерации. Это были дни, когда необходимость провести ночь в гостиничном номере означала разницу между едой на следующий день или оплатой бензина, чтобы добраться до следующего города, поэтому мы проводили много времени, спя на этажах с дружелюбной атмосферой. промоутеры, фанаты, официантки и бармены » [12].

Следующий проект группы, The Trinity Session , стал их прорывом. Питер Мур снова продюсировал альбом. Они подошли к проекту как к реакции на музыкальные стили 80-х, в которых преобладали MIDI. Мур сказал: «Я был зол на то, что музыка попала в драм-машины и MIDI. Ни человечности, ни ничего. Я слушаю эти записи 50-х годов с двумя или тремя микрофонами и говорю:« Чувак, это настоящая музыка ». . '"Он выбрал Церковь Святой Троицы в Торонто из-за ее естественной реверберации. Чтобы лучше убедить официальных лиц исторической церкви, Мур заявил, что "Семейные певцы Тимминс" записывают рождественский выпуск. [13]Сессия началась рано утром 27 ноября 1987 года. Сначала были записаны песни с наименьшим количеством инструментов, а затем песни с постепенно более сложными аранжировками. Таким образом, Мур мог решать акустические проблемы одну за другой. Чтобы лучше сбалансировать вокал Марго с электрогитарой и барабанами, она была записана через систему громкой связи, оставленную предыдущей группой. Внеся небольшие изменения в громкости и размещении микрофона в течение шести часов, Мур и группа наконец достигли отличительного звучания альбома. [10]

Музыкальный критик журнала Rolling Stone Энтони ДеКуртис подвел итоги усилий группы в четырехзвездочном обзоре альбома: «The Trinity Session - это великая традиция альбомов, которые создают настроение и поддерживают его настолько последовательно, что Вся пластинка кажется одной непрерывно разворачивающейся песней. Настроение в этом случае гипнотическое и интроспективное - интенсивное, меланхолическое тоска, в котором сочетаются элементарные эмоции музыки кантри и блюза с поэтической усталостью от мира Velvet Underground. [... ] Имея хорошие песни, умение передавать то, что они говорят, и, что самое важное, видение, Cowboy Junkies отказались от высокотехнологичного фальсификации и сделали свою запись просто и серьезно. Такое отношение помогло сделать альбом столь же важным, как и он сам вдохновляет ".[14]

Альбом вошел в книгу « 1001 альбом, который вы должны услышать перед смертью» . [15]

1990-е [ править ]

Третий альбом группы был более сложным: потребовалось три попытки добиться желаемого звучания. Тем не менее, несмотря на проблемы с его созданием, группа считает это время очень волнующим и бурным в своей карьере и заявляет, что The Caution Horses остается одним из их любимых альбомов. [16] Группа арендовала небольшую студию звукозаписи в доках Торонто с намерением использовать комнату как гараж, в котором был записан их первый альбом, вместо комнаты с живой акустикой, такой как церковная комната, которую они использовали для The Trinity Session.. Сессия прошла плохо, потому что группа только что сошла с дороги после изнурительного тура и очень устала, особенно Марго Тимминс, у которой была ужасная простуда. Через несколько часов они поняли, что сеанс не удался, и ушли. [17]

Вторая попытка была предпринята 21 апреля 1987 года, когда Питер Мур арендовал Храм Шарон , историческую достопримечательность, расположенную в деревне Шарон, Онтарио. Майкл Тимминс вспоминает: «Аранжировки, которые мы разработали для этого нового набора песен, временами были настолько полными и пышными, в отличие от скупости большинства песен Trinity, что мы сразу же столкнулись с проблемой, как контролировать этот вихрь звука. так что это не просто превратилось в кашу на пленке. Другая проблема заключалась в том, что Храм был намного более акустически живым, чем любой из нас мог себе представить. В результате, когда музыка раздувалась, она часто перетекала в микрофон и обратную связь Марго. . " По истечении трех дней, в течение которых температура опустится ниже нуля, [18]Майкл Тимминс заявляет: «Когда мы собрались и уехали из Шэрон в тот день, я не думаю, что кто-либо из нас чувствовал, что запечатлел что-то особенное. Это были трудные три дня, и я думаю, что мы все были просто счастливы, что в тот день на третий день мы сделали хотя бы несколько приличных записей песен, если не обязательно запоминающиеся ». [19] В течение следующих нескольких месяцев группа гастролировала и играла песни на кассете Шэрон. По мере того как группа слушала, у них появлялись новые идеи. Они также написали дополнительные песни. Хотя группе действительно нравились записи, песни продолжали развиваться на сцене, и они считали, что сессия больше не точно отражает то, где они были как группа.

В конце тура они решили отправиться в Eastern Studios в центре Торонто и заново изобрести то, как они записывали себя. [20] Сессии Caution Horses прошли быстро и гладко и были записаны в течение нескольких дней в декабре 1989 года. Майкл Тимминс считает: «Красота записи и одна из причин, по которой она остается одной из наших любимых, заключается в том, что она отражает суть музыки. группа, которая волшебным образом сплотилась во время записи The Trinity Session и которая создала свой собственный голос под ярким светом софитов в клубах и концертных залах мира ». [21]

В своем следующем альбоме Black Eyed Man Майкл Тимминс хотел исследовать структуру музыки, в частности, временные и временные сдвиги; в то время как Марго Тимминс хотела расширить свой стиль пения и свой диапазон. [22] Несколько музыкантов из предыдущих альбомов пришли во время репетиций вместе с примерно двадцатью пятью другими игроками из Торонто, которые были известны группе или наняты из-за их навыков владения инструментами, которые группа хотела включить в альбом. [23] Понимая, что ему нужна тема для скрепления альбома, Майкл Тимминс решил, что «любовь найдена, любовь потеряна и любовь предана - это должно было быть путешествие безликого, безымянного и преследуемого Черноглазого Человека». [24]

Пятый альбом группы Pale Sun, Crescent Moon представляет собой цикл песен об отношениях мужчины и женщины. Марго Тимминс описывает тему альбома как «есть любовь и есть все, что пытается украсть любовь». [25] Майкл Тимминс говорит: «Это очень плотная и сложная работа как в лирическом, так и в музыкальном плане». [26]Музыкальный критик Майк Бем резюмировал альбом следующим образом: «К концу альбома можно услышать, как Марго Тимминс, певица, известная своей сверхъестественной тишиной, заявляет о себе с напористой резкостью:« Это (ругательный) старый мир, но это старая девушка, ну она не сдаётся. Хотя она не совсем превратилась в хард-рок-группу (тщательно проработанный, очень грамотный, сознающий настроение внутренний монолог остается визитной карточкой стиля группы), эти агрессивные моменты открытия и закрытия действительно сигнализируют о желании избежать приведения в соответствие с типом. эта шепчущая группа, которая добилась успеха, записавшись в гулкой церкви ». [27]

Шестой альбом Cowboy Junkie, Lay It Down , был альбомом, в котором группа хотела создавать музыку за пределами Торонто и вдали от обычных рутин, поэтому они искали место, которое было бы удобно ехать от Торонто, но чувствовало бы себя далеким. Алан Антон вспоминает: «Мы нашли Рок-Айленд, названный не в честь музыки, а из-за геологии. На самом деле это одна большая скала, на которой растет что-то, и есть небольшой дом с большим каменным камином. Мы ездили туда на неделю, и между рубкой дров, приготовлением пищи, катанием на лодке, строганием, походами и созерцанием огня, мы сочинили несколько песен, которые были такими же непринужденными и скудными, как и обстановка ". [28]Когда Junkies отправились записывать песни, они почувствовали, что выбранные ими песни соберутся вместе, если они «найдут студию, которая будет приближаться к атмосфере Rock Island в смысле расслабленного, но сосредоточенного настроения и ее удаленности от материка музыкальной индустрии. . " Они нашли южный дом с большим крыльцом в Афинах, штат Джорджия, который соответствовал их потребностям. Junkies переехали в арендованный дом в пригороде Афин в июне 1995 года. Продюсер и инженер Джон Кин построил уютную, но современную студию, и группа быстро освоилась. [29]

Последний альбом десятилетия The Cowboy Junkie - альтернативный кантри- альбом Miles from Our Home . Желая повторить процесс написания и создания, использованный для Lay It Down , Майкл Тимминс нашел дом возле мельницы на пруду, в паре часов езды от Торонто, где он провел шесть месяцев, сочиняя песни. В это время Марго, Питер Тимминс и Алан Антон приходили работать над песнями. Затем Майкл написал еще, пока песни не были разработаны и готовы к записи. [30] В первый день Нового года в 1997 году, когда Тимминс планировал альбом, группа услышала, что Таунс Ван Зандтумер. Ван Зандт был другом группы, гастролировал с ними в автобусе в 1990 году и, возможно, оказал наибольшее влияние как автор песен на Майкла. В тот день, когда Майкл Тимминс услышал о смерти Ван Зандта, он написал первый набросок «Синей гитары», «как дань уважения человеку, у которого была самая голубая гитара, которую я когда-либо слышал». [31]

2000-е [ править ]

На протяжении всей своей карьеры Cowboy Junkies подходили к каждому альбому, чтобы посмотреть, что они могут изменить или улучшить. [32] Open , выпущенный 15 мая 2001 г., [33] следует этой традиции. Пока они были в турне в поддержку своего концертного альбома Waltz Across America, который длился девять месяцев и имел много перерывов в расписании, они начали работу над новым материалом. Они добавляли по две-три новых песни в месяц в свои выступления, что позволило песням развиваться на сцене. Во время перерывов они ходили в студию звукорежиссера Дэрила Смита, Chemical Sound, чтобы записывать созданный ими материал. Возможность настроить за пару часов, записать несколько треков и закончить к концу дня была отходом от их привычки пытаться завершить весь альбом песен за установленный период записи. Во время каждого визита они записывали по две-три песни. Они также воспользовались возможностью перезаписать песни. После того, как группа записала пятнадцать треков, они послушали и решили, что у них есть песни, которые им нужны, и еще две песни были записаны в домашней студии Питера Мура .[34]

One Soul Now записывался в течение года, с октября 2002 по октябрь 2003 года. Его основная идея заключается в том, что все взаимосвязаны. Когда группа вернулась домой после Open Tour, они решили превратить свою репетиционную площадку в студию звукозаписи, которую они назвали The Clubhouse. Эта новая аранжировка изменила процесс создания своих треков. Раньше они начинали с репетиции, определяли, как будут работать песни, а затем отправлялись в студию. Теперь группа записывала все во время репетиции. [35]

Следующим проектом The Cowboy Junkies стал Early 21st Century Blues , который записывался с февраля по март 2005 года. [36] Он начался через несколько месяцев после их предыдущего турне. Темой альбома была война, насилие, страх, жадность, невежество или потеря, и каждый должен был принести по две или три песни, написанные другими людьми. Этот альбом был уникален тем, что Джон Тимминс делал записи со своими братьями и сестрами, играя на гитаре. [37]

В конце пути был выпущен 9 апреля 2007 года. Майкл Тимминс написал песни, которые «отражают сложную, разочаровывающую, назидательную и пронизанную конфликтами сеть взаимоотношений, которые составляют семью, от ядерных до расширенных и глобальных. родитель и сын со стареющими родителями. Он играет со своими братьями и сестрами в «Cowboy Junkies». [38] Тимминс сочетает свое альтернативное звучание кантри со свирепой гитарной игрой на "My Little Basquiat" и "Mountain". Иногда Тимминс звучит так, как будто он потерял контроль над своей игрой на гитаре, "пока вы не поймете, что нет ни одной случайной ноты. быть найденным. . . . Игра на гитаре Тиммонса с годами стала более агрессивной » [39].

К двадцатой годовщине своего прорывного альбома The Trinity Session , Cowboy Junkies переосмыслили альбом, чтобы подчеркнуть то, что двадцать лет исполнительского опыта внесли в песни. Чтобы расширить цель переосмысления, Cowboy Junkies пригласили трех приглашенных музыкантов, чья работа повлияла на Cowboy Junkies, и чья работа и жизнь были затронуты альбомом. Среди приглашенных музыкантов на альбоме 2007 года Натали Мерчант , Вик Чеснатт и Райан Адамс.. Каждый из них ведет вокал в одной из песен альбома (Merchant в "To Love Is to Bury", Чеснатт в "Postcard Blues" и Адамс в "200 More Miles"). Также они выступают на других треках. Джефф Берд, сессионный музыкант, который появлялся практически на каждом альбоме Cowboy Junkies, также включен в проект. [40] Чтобы создать ту же атмосферу, они свели репетиции к минимуму, собираясь вместе по несколько часов в день перед записью. Приглашенные музыканты работали с группой, чтобы переосмыслить песни, внося предложения, пробуя свежие нюансы. Альбом содержит фильм-перформанс Trinity Revisited и документальный фильм Trinity Session Revisited.. Режиссеры Пьер и Франсуа Ламурё продюсировали и записали альбом и фильмы. Хотя альбом не был записан с использованием единственного микрофона, как в оригинальном альбоме, режиссеры поместили музыкантов в круг и использовали микрофон объемного звучания, дополнив запись десятью микрофонами ближнего действия для их записи. [41]

2010-е [ править ]

Серия Nomad - это набор из четырех альбомов, выпущенных за три года с 2010 по 2012 год . Серия Nomad не основана на определенной теме, касающейся музыки, а основана на наборе картин их друга, художника Энрике Мартинеса Селайи . Группа сочла название подходящим, так как они гастролируют более 30 лет. [42] У Junkies не было контракта на запись, когда они создавали Nomad Series , что дало им возможность экспериментировать со своей музыкой, чтобы избежать классификации запланированных релизов. [43]

Первый альбом в этой серии - Renmin Park , основанный на идеях, которые главный автор песен группы Майкл Тимминс получил во время трехмесячного проживания в Китае с женой и тремя детьми. Двое из его детей были усыновлены из Китая, и во время своего пребывания они посетили родную деревню его приемных дочерей. Большую часть времени они проводили в Цзинцзяне, расположенном на реке Янцзы , примерно в двух часах езды от Шанхая . [44] Музыка, которая больше всего вдохновляла Тимминса во время визита, была найдена в парке Жэньминь, где в течение дня собирались самые разные музыканты, принося свои эрху, пипы, шансианцы, различные ударные инструменты; и выступили разные певцы. Тимминс находил большинство музыкантов выдающимися, он считал певцов хорошими, потому что все они играли с энтузиазмом. Примерно в середине визита Тимминс был представлен Эрику Чену, который был увлечен музыкой, и стал другом Тимминса. Чен принес Тимминсу множество компакт-дисков и видео, демонстрирующих китайскую рок-сцену. [44]

Майкл попросил своего брата Питера Тимминса прислать ему портативный диктофон высокого класса, который он носил с собой везде, где бывал, и записывал музыку, разговоры, уроки упражнений, игры в бадминтон, дорожное движение, болтовню студентов в классах, уличных лоточников и многое другое. Он отправил записи Джоби Бейкеру в Британскую Колумбию с инструкциями по созданию циклов звуков и использованию своего воображения. Суть альбома построена вокруг вымышленной истории любви двух людей, живущих в разных мирах, которые всегда разделяют их. Renmin Park - это еще и благодарственное письмо жителям города, которые так любезно приветствовали его и его семью. [44]

25 декабря 2009 года, в возрасте 45 лет, друг Cowboy Junkies, Вик Чеснатт , умер от передозировки миорелаксантами. Чеснатт в целом был дружелюбным и веселым человеком, но иногда у него случались приступы тяжелой депрессии. [45] Demons , выпущенный 18 января 2011 года, - дань уважения «Cowboy Junkies». [46] Группа включила его в празднование своей двадцатой годовщины The Trinity Session, когда они сделали Trinity Revisited . Чеснатт исполнил главную песню «Postcard Blues». Он также несколько раз гастролировал с группой, начиная с тура в поддержку Lay It Down.. Майкл Тимминс заявил: «Одна из надежд на этот альбом заключается в том, что он вдохновит людей на поиск оригиналов и сохранение его музыки. Мы намеревались сделать альбом, в котором он будет писать песни, а мы будем группой. Теперь мы пытаемся частично удовлетворить это желание ». [47] The Cowboy Junkies удалось превратить альбом, рожденный горем, в утверждение жизни. [48]

14 октября 2011 года музыкальный критик Джейсон Лент начал свой обзор « Sing in My Meadow» со следующего замечания: «Когда REM объявили о своем уходе, группа рассказала о своем уходе, сохранив свою артистическую целостность на протяжении 30-летней карьеры. Как пишет Cowboy Junkies Пройдя четверть века, группа из Торонто должна хорошо отдыхать по ночам. Последовательная работа группы чаще всего остаётся незамеченной, и группа, кажется, довольна тем, что так и есть ». Он продолжает: «Одним из основных выступлений группы в последние годы является« Hunted »из альбома 1994 года Pale Sun Crescent Moon.. Если вернуться к этой песне, то по сравнению с оригиналом оригинал звучит слабо и робко. Марго излагает текст с сухой горечью человека, который воочию был свидетелем стрел, летящих между мужчинами и женщинами. Пока оркестр трясет стропила, Птица исполняет соло на мандолине, которое переопределяет возможности инструмента » [49].

The Wilderness был выпущен 27 марта 2012 года [50] и является четвертой и последней записью серии Nomad . Альбом отражает интроспективный характер зимы. Альбом - это возвращение к фолк-атмосфере, в которой играла группа в конце 80-х - начале 90-х. Автор песен Майкл Тимминс заявляет: «Я начал думать об альбоме песен, отражающих жизни персонажей, о которых я писал в начале карьеры группы, и перенесение этих персонажей ... в будущее, чтобы увидеть, где их жизни были. сейчас же." О своих текстах Тимминс говорит: «У некоторых из этих песен есть небольшие точки соприкосновения, где ... вы можете увидеть, как они связаны с более ранними песнями - даже имена персонажей и прочее всплывают в них, и это сделано намеренно». [51]Стиль песен на альбоме ближе к типичной музыке Cowboy Junkies, больше, чем у других альбомов серии The Nomad . [52]

Альбом Cowboy Junkies, All That Reckoning , был выпущен 13 июля 2018 года. В интервью Billboard о грядущем альбоме гитарист и автор песен Майкл Тимминс сказал: «Давление очень велико, и институты рушатся, очень мало. фундамент, чтобы снова встать на ноги, особенно в старшем возрасте. Вы как бы ожидаете, что все будет там, и понимаете: «Боже мой, то, что я считал стандартом, будь то учреждение или способ общения с людьми в нашем общество, исчезает ". [53]

2020-е [ править ]

Цифровая версия Ghosts была выпущена 30 марта 2020 г. [54] [55]

Концерты и телешоу [ править ]

Майкл Тимминс заявляет, что «К весне 1990 года мы были в пути почти два года подряд, пытаясь удержаться правой стороной в вихре внимания, вызванного выпуском The Trinity Session и последующим выпуском. из Осторожность , лошадей . мы накопили, буквально, стволы , полный вырезок со всего мира, но самое главное , мы создали нашу уверенность на сцене. Margo вытекал как истинный фронт-человека , и мы были желирующий как группа. в систему В мае того же года мы приземлились в Лондоне для нашего первого полноценного турне по Великобритании и были встречены с большим уважением и интересом. Тур имел огромный успех на всех уровнях, и, к счастью, BBC была там, чтобы записать одно из шоу на Королевской бирже. Театрв Манчестере » [56]

Ковбойские наркоманы выступили на «Вечернем шоу с Джонни Карсоном в главной роли» , [57] «Вечернем шоу с Джеем Лено» , [58] « Шоу Дэвида Леттермана» , [59] «Вечернее шоу с участием Джимми Фэллона» , [60] « Поздней ночью с Конаном О» Брайен , [61] Позже ... с Джулсом Холландом , [62] Субботним вечером в прямом эфире , [63] в Зале славы канадских авторов песен , когда они были введены в должность в 2015 году, [64] и во многих других местах. Среди их записанных и коммерческих концертов - документальный фильм « Open Road» от 25 июня 2002 г., четырехчасовой документальный фильм на DVD / CD о выступлениях 2001 года. На DVD записан их концерт на летнем фестивале в Квебеке. В июне 2007 года они выступили вместе с Boston Pops в Бостонском симфоническом зале под управлением Кейта Локхарта . [65] 1 января 2017 года Cowboy Junkies приняли участие в шоу Hip 30 канала CBC The Strombo Show . Канадские группы сделали каверы на песни Tragically Hip в ознаменование 30-летия Hip. [66] Включая сборники Open Road и Radio One Sessions , Junkies опубликовали семь своих живых выступлений.

Персонал [ править ]

  • Марго Тимминс на концерте в Филадельфии в 2012 году

  • Гитарист Майкл Тимминс на концерте в 2012 году

  • Алан Антон на концерте 2008 года в Гуэлфе , Онтарио

  • Питер Тимминс на концерте, 2019

  • Джефф Берд на концерте в Филадельфии в 2012 году

В группе четыре члена, все братья и сестры, кроме Антона, который создал и выступал в двух предыдущих группах с Майклом Тимминсом.

  • Марго Тимминс (вокал, р 27 июня 1961, Монреаль) [1]
  • Майкл Тимминс (гитара и главный автор песен, род. 21 апреля 1959, Монреаль) [1]
  • Питер Тимминс (ударные, b 29 октября 1965, Монреаль) [1]
  • Алан Антон (бас, род. 22 июня 1959, Монреаль) [1]

Со времени своего второго альбома группа выступала и записывалась с мультиинструменталистом Джеффом Бердом, чья текущая роль включает акустические и электрические мандолины, губную гармошку, перкуссию и сэмплы.

Дискография [ править ]

Альбомы [ править ]

Студийные альбомы [ править ]

Концертные альбомы [ править ]

Сборники альбомов [ править ]

EP [ править ]

Синглы [ править ]

  • Песня "A Common Disaster" также заняла 11 строчку в чарте Canadian Rock Singles.

Музыкальные видеоклипы [ править ]

Внешний вид компиляции [ править ]

  • Это пришло из Канады, Vol. 4 , 1988 (" Возвращение к Голубой Луне (Песня для Элвиса) ")
  • Накачать громкость , 1990 ("Я и дьявольский блюз")
  • Образец Города Vol. 2: Предметы коллекционирования , 1990 ("День украшения")
  • Deadicated 1991 ("Уложить меня")
  • Рожденный выбирать , 1993 («Потерянное рулевое колесо»)
  • Аванс! Канадцы живут с горной сцены , 1994 («Заблудший ангел»)
  • Прирожденные убийцы , 1994 ("Сладкая Джейн")
  • Заимствованные мелодии: дань уважения Нилу Янгу , 1994 ("Усталые глаза")
  • О, какое чувство: Жизненно важное собрание канадской музыки , 1996 («Заблудший ангел»)
  • Правда о кошках и собаках , 1996 ("Ангельская шахта")
  • Сэмплер городов Vol. 10 , 1998 ("В милях от нашего дома")
  • WXRV представляет: Концерт в River Music Hall Vol. 1 января 1998 г. ("Приходи зови")
  • Возвращение печального ангела: дань уважения Грэму Парсонсу , 1999 ("Ох, Лас-Вегас")
  • Поэт: дань уважения Таунсу Ван Зандту , 2001 ("Highway Kind")
  • 107.1 KGSR Radio Austin - Передает Выпуск 10 , 2002 ("Что-то большее, кроме тебя")
  • WYEP Live and Direct: Том 4 - Выступления в прямом эфире , 2002 («Тысячелетняя молитва»)
  • Прекрасно: дань уважения Гордону Лайтфуту , 2003 ("Как я себя чувствую")
  • Эта птица улетела - посвящение 40-летию резиновой души группы "Битлз" , 2005 г. (" Беги ради своей жизни ")
  • Северные песни: Лучшие и самые яркие Канады , 2008 ("Sweet Jane")
  • Rounder отчеты Story , 2010 ( "Small Swift Birds")
  • Полет , 2012 ("Милая Джейн")
  • The Kennedy Suite , 2013 («Распад») [77] [78]
  • Бог никогда не меняется: песни слепого Уилли Джонсона , 2016 («Иисус скоро придет»)

См. Также [ править ]

  • Рок-музыка Канады
  • Музыка Канады
  • Список канадских музыкантов
  • Список групп из Канады

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g "Ковбойские наркоманы" . Энциклопедия музыки в Канаде . Архивировано из оригинала на 2 января 2013 года . Проверено 19 апреля 2012 года .
  2. ^ a b c "Промо-лист 1986" . Страницы фанатов Cowboy Junkies от palesun . 11 мая 2006 года в архив с оригинала на 11 мая 2006 года . Проверено 26 апреля 2018 года .
  3. ^ Антон, Алан. "Белые с Земли сейчас | Предыстория" . Скрытые записи . Проверено 11 июня 2018 года .
  4. ^ Маклеод, Kembrew (23 октября 2013). «Интервью с Майклом Тимминсом из группы Cowboy Junkies» . Маленькая деревня . Архивировано 17 октября 2015 года . Проверено 11 июня 2018 года .
  5. ^ Hilburn, Роберт (1 января 1989). «Зрение ковбоев-наркоманов: в лучшем случае группа играет кантри с нотками Velvet Underground» . Лос-Анджелес Таймс . Архивировано 29 октября 2015 года . Проверено 11 июня 2018 года .
  6. ^ "Ковбойские наркоманы" . Encyclopedia.com . Проверено 11 июня 2018 года .
  7. ^ a b c d e f g h Кантин, Пол (30 апреля 2001 г.). «Ковбойские наркоманы - Холодный серый свет зари» . Нет депрессии . Архивировано из оригинального 15 сентября 2016 года . Проверено 26 апреля 2018 года .
  8. Чилтон, Мартин (17 октября 2011 г.). «Ковбойские наркоманы: вопросы и ответы с Марго Тимминс» . Телеграф . Проверено 11 июня 2018 года .
  9. ^ Lenker, Джордж (4 апреля 2018). «Любители ковбоев размышляют о 30-ти годах до шоу в Нортгемптоне» . Mass Live . Проверено 12 июня 2018 года .
  10. ^ a b Дойл, Том (октябрь 2015 г.). "Cowboy Junkies 'Сладкая Джейн ' " . Звук на звук . Проверено 27 апреля 2018 года .
  11. ^ Барклай, Майкл; Джек, Ян А.Д.; Шнайдер, Джейсон (2001). Не были такими же: Ренессанс Канрок, 1985–1995 . Торонто, Онтарио, Канада: ECW Press. ISBN 9781554909681.
  12. Рианна Тимминс, Майкл (6 ноября 2014 г.). «Взгляд назад на…. Троицкое заседание (история - часть 1 из 3)» . Скрытые записи . Проверено 4 апреля 2018 года .
  13. Тимминс, Майкл. «Троицкие сеансы | Страница 8» . Скрытые записи . Проверено 12 июня 2018 года .
  14. ^ DeCurtis, Энтони (9 февраля 1989). "Rolling Stone Review" Троицкого сеанса " . Junkies Fan . Проверено 12 июня 2018 года .
  15. ^ 1001 альбом, который вы должны прослушать, прежде чем умереть . Димери, Роберт. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Вселенная. 2006. ISBN 0789313715. OCLC  63515375 .CS1 maint: другие ( ссылка )
  16. ^ "Ковбойские наркоманы | Осторожные лошади | Страница 2" . Скрытые записи . Проверено 27 апреля 2018 года .
  17. ^ "Ковбойские наркоманы | Осторожные лошади | Страница 3" . Скрытые записи . Проверено 27 апреля 2018 года .
  18. ^ "Ковбойские наркоманы | Осторожные лошади | Страница 4" . Скрытые записи . Проверено 27 апреля 2018 года .
  19. ^ "Ковбойские наркоманы | Осторожные лошади | Страница 5" . Скрытые записи . Проверено 27 апреля 2018 года .
  20. ^ "Ковбойские наркоманы | Осторожные лошади | Страница 6" . Скрытые записи . Проверено 27 апреля 2018 года .
  21. ^ "Ковбойские наркоманы | Осторожные лошади | Страница 7" . Скрытые записи . Проверено 27 апреля 2018 года .
  22. ^ Финли, Лиза. "Ковбойские наркоманы: как они работают вместе | Music Express | март 1992" . JunkiesFan.com . Проверено 13 июня 2018 года .
  23. ^ "Ковбойские наркоманы | Черноглазый человек | Страница 4" . Скрытые записи . Проверено 27 апреля 2018 года .
  24. ^ "Ковбойские наркоманы | Черноглазый человек | Страница 3" . Скрытые записи . Проверено 27 апреля 2018 года .
  25. ^ "Cowboy Junkies - Бледное Солнце, Рекламное письмо Полумесяца | Лейбл RCA Records" . Junkies Fan . Октябрь 1993 . Проверено 27 апреля 2018 года .
  26. ^ "Ковбойские наркоманы | Полумесяц Бледного Солнца" . Скрытые записи . Проверено 27 апреля 2018 года .
  27. Бём, Майк (7 апреля 1994 г.). «Новая песня и танец для наркоманов-ковбоев: Музыка:« Pale Sun, Crescent Moon »группы использует более агрессивный подход, чем альбомы, которые дали группе характерный приглушенный звук» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 27 апреля 2018 года .
  28. ^ "Ковбойские наркоманы | Положите это | Страница 1" . Скрытые записи . Проверено 28 апреля 2018 года .
  29. ^ "Ковбойские наркоманы | Положите это | Страница 3" . Скрытые записи . Проверено 28 апреля 2018 года .
  30. ^ Антон, Алан. «В милях от нашего дома | Страница 2» . Скрытые записи . Проверено 13 июня 2018 года .
  31. ^ «Ковбойские наркоманы | В милях от нашего дома» . Скрытые записи . Проверено 28 апреля 2018 года .
  32. Перейти ↑ Finlay, Liza (март 1992). «Ковбойские наркоманы: как они работают вместе | Music Express» . Junkies Fan . Проверено 28 апреля 2018 года .
  33. ^ "Открыть - наркоманы ковбоя" . AllMusic . Проверено 28 апреля 2018 года .
  34. ^ Антон, Алан. "Ковбойские наркоманы :: Открытые" . Скрытые записи . Проверено 28 апреля 2018 года .
  35. ^ "Ковбойские наркоманы одна душа сейчас" . Скрытые записи . Проверено 19 июня 2018 года .
  36. ^ "Блюз начала 21 века - наркоманы ковбоя" . AllMusic . Проверено 28 апреля 2018 года .
  37. ^ "Ковбойские наркоманы :: Блюз начала 21 века" . Скрытые записи . Проверено 28 апреля 2018 года .
  38. ^ Юрек, Том. «В конце пути - ковбойские наркоманы» . AllMusic . Проверено 28 апреля 2018 года .
  39. ^ Gilstrap, Эндрю (5 июня 2007). "Ковбойские наркоманы: В конце пройденных путей" . PopMatters . Проверено 28 апреля 2018 года .
  40. ^ "Ковбойские наркоманы :: Возвращение к Троице" . Скрытые записи . Проверено 28 апреля 2018 года .
  41. Джексон, Блэр (1 февраля 2008 г.). «Ковбойские наркоманы возвращаются в церковь» . Смешайте . Проверено 28 апреля 2018 года .
  42. Хендерсон, Стюарт (15 февраля 2011 г.). «Стань тем, кем ты являешься: разговор с Майклом Тимминсом из ковбойских наркоманов» . PopMatters . Проверено 28 апреля 2018 года .
  43. ^ Heselgrave Даг (1 марта 2012). "Дикая местность" ковбойских наркоманов " . Нет депрессии . Проверено 29 апреля 2018 года .
  44. ^ a b c Тимминс, Майкл (март 2010 г.). «Парк Ренминь» . Скрытые записи . Проверено 28 апреля 2018 года .
  45. Рианна Хилтон, Робин (25 декабря 2009 г.). "Певец-автор песен Вик Чеснатт умер" . NPR Music . Проверено 20 июня 2018 года .
  46. ^ "Эксклюзив: Ковбойские наркоманы прикрывают Вика Чеснатта" . Спин . 14 января 2011 . Проверено 28 апреля 2018 года .
  47. Белчер, Дэвид (16 февраля 2011 г.). "Ковбойские наркоманы выпускают" демонов " " . Нью-Йорк Таймс . Проверено 28 апреля 2018 года .
  48. Рианна Херст, Джош (25 февраля 2011 г.). «Ковбойские наркоманы:« Демоны » » . Обзор Херста . Архивировано из оригинала на 1 марта 2011 года . Проверено 28 апреля 2018 года .
  49. Пост, Джейсон (14 октября 2011 г.). "Ковбойские наркоманы - пой на моем лугу (Рецензия)" . Нет депрессии . Архивировано из оригинала 9 сентября 2018 года . Проверено 28 апреля 2018 года .
  50. «Дикая местность: Кочевник, Том 4 - Ковбойские наркоманы» . AllMusic . Проверено 29 апреля 2018 года .
  51. Графф, Гэри (8 марта 2012 г.). "Ковбойские наркоманы возвращаются к 'The Folk Vibe' в 'The Wilderness ' " . Рекламный щит . Проверено 21 июня 2018 года .
  52. ^ "Ковбойские наркоманы в пустыне" . exclaim.ca . Проверено 29 апреля 2018 года .
  53. ^ Графф, Гэри (1 мая 2018 г.). "Ковбойские наркоманы возвращаются со" All That Reckoning ", заглавная композиция из нового альбома: Премьера" . Рекламный щит . Проверено 10 мая 2018 года .
  54. McLennan, Scott (9 апреля 2020 г.). «Обзор музыкального альбома:« Призраки »- ковбойские наркоманы противостоят разбитому сердцу и печали» . The Arts Fuse . Проверено 11 апреля 2020 года .
  55. ^ "Призраки наркоманов ковбоя" . Apple Music . Проверено 11 апреля 2020 года .
  56. ^ Майкл Тимминс. "Ковбойские наркоманы :: Во времена до лам" . Скрытые записи . Проверено 29 апреля 2018 года .
  57. ^ «Вечернее шоу с участием Джонни Карсона - Эпизод # 29.64» . IMDb . Проверено 22 июня 2018 года .
  58. ^ «Вечернее шоу с Джеем Лено - Эпизод # 1.30» . IMDb . Проверено 22 июня 2018 года .
  59. «Поздняя ночь с Дэвидом Леттерманом - Эпизод от 27 апреля 1990 года» . IMDb . Проверено 22 июня 2018 года .
  60. ^ "Поздняя ночь с Джимми Фэллоном - Эпизод # 3.22" . IMDb . Проверено 22 июня 2018 года .
  61. ^ «Поздняя ночь с Конаном О'Брайеном - Эпизод # 1.122» . IMDb . Проверено 22 июня 2018 года .
  62. ^ "Позже ... С Джулсом Холландом - Эпизод # 7.3" . IMDb . Проверено 22 июня 2018 года .
  63. ^ "SNL Сезон 14 Эпизод 13 - Лесли Нильсен, Ковбойские Наркоманы" . NBC . Проверено 29 апреля 2018 года .
  64. Перейти ↑ Bullard, Bessie (1 октября 2014 г.). «Ковбойские наркоманы | 2015 Призывники из Зала славы канадской музыкальной индустрии» . Награды канадской музыкальной и вещательной индустрии . Проверено 22 июня 2018 года .
  65. ^ Heneberry, Джед (26 июня 2007). "Ковбойские наркоманы с бостонскими попами в Симфоническом зале 23 июня" . Музыкальный центр Бостона . Проверено 22 июня 2018 года .
  66. Рианна Эдди, Колтон (14 декабря 2016 г.). «Шоу Стромбо представляет Hip 30» . CBC Music . Архивировано 15 декабря 2016 года . Проверено 21 декабря 2016 года .
  67. ^ a b Пики диаграммы Австралии (ARIA):
    • 100 пиков с января 1990 года по декабрь 2010 года: Райан, Гэвин (2011). Музыкальные хит-парады Австралии 1988–2010 (pdf-ред.). Mt. Марта, Виктория, Австралия: Moonlight Publishing. п. 68.
    • Сессия Троицы : Отчет ARIA . 17 . АРИЯ . 6 мая 1990 г. с. 2.
    • «Сладкая Джейн»: Скотт, Гэвин. «На этой неделе в 1989 году: 7 мая 1989 года» . chartbeats.com.au . Проверено 14 июня 2019 года .
  68. ^ "dutchcharts.nl> Ковбойские наркоманы в голландских диаграммах" (на голландском языке). Hung Medien . Проверено 14 июня 2019 года .
  69. ^ "charts.nz> Ковбойские наркоманы в новозеландских чартах" . Hung Medien . Проверено 14 июня 2019 года .
  70. ^ "norwegiancharts.com> Ковбойские наркоманы в норвежских чартах" . Hung Medien . Проверено 14 июня 2019 года .
  71. ^ "swedishcharts.com> Ковбойские наркоманы в норвежских чартах" . Hung Medien . Проверено 14 июня 2019 года .
  72. ^ a b Пики на графике Великобритании:
    • 100 лучших вершин: «Официальные чарты> Ковбойские наркоманы» . Официальные графики компании . Проверено 14 июня 2019 года .
    • 200 самых высоких пиков с ноября 1994 года по декабрь 2010 года: "Chart Log UK 1994–2010> Chris C. - CZR" . zobbel.de . Проверено 14 июня 2019 года .
  73. ^ "История диаграммы наркоманов Ковбоя> Billboard 200" . Рекламный щит . Проверено 14 июня 2019 года .
  74. ^ Zoë Records 01143 2005-2
  75. ^ "История диаграммы наркоманов Ковбоя> Альтернативные песни" . Рекламный щит . Проверено 14 июня 2019 года .
  76. ^ "История диаграммы наркоманов Ковбоя> Радио песни" . Рекламный щит . Проверено 14 июня 2019 года .
  77. ^ "Разное - Сюита Кеннеди" . Discogs . Проверено 23 июня 2016 года .
  78. Рианна Шнайдер, Джейсон (8 ноября 2013 г.). "Ковбойские наркоманы / Разное - Сюита Кеннеди" . Exclaim.ca . Проверено 23 июня 2016 года .

Библиография [ править ]

  • XX: Тексты и фотографии наркоманов Ковбоя, акварели Энрике Мартинеса Селайи . 2007. Санта-Моника: Кит и звезда .
  • Серия кочевников: тексты и фотографии наркоманов ковбоев . 2012. Майами: Кит и звезда .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Биография CanConRox
  • Архив наркоманов ковбоев