Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Craft Contemporary , бывший Музей ремесел и народного искусства , представляет собой некоммерческий музей искусства, не занимающийся коллекционированием, посвященный демонстрации современного ремесла в Лос-Анджелесе, Калифорния. Музей расположен на Музейной улице Лос-Анджелеса на бульваре Уилшир , напротив музея Джорджа К. Пейджа и Ла-Бреа-Тар-Питс . Это единственное учреждение на западном побережье США, специализирующееся исключительно на ремеслах.

Помимо выставок, Craft Contemporary также хорошо известна своими общественными программами для всех возрастов, от семейных семинаров до более интенсивных занятий для пожилых людей. [1]

История [ править ]

Ранее известный как Музей ремесел и народного искусства (CAFAM), музей был основан в 1973 году и начал официальную деятельность в 1975 году. Он является преемником коммерческой галереи «Яйцо и глаз», которая открылась 1 ноября 1965 года в том же историческом здании. строительство. Как и нынешний музей, в галерее были представлены предметы современного искусства и народного искусства. Популярный ресторан в мезонине предлагал длинный список омлетов в этническом стиле. Когда коммерческая галерея была преобразована в частный некоммерческий музей, ресторан получил название бывшей галереи «Яйцо и глаз». Ресторан закрылся навсегда в рамках капитального ремонта 30 июня 1989 года. Отреставрированный музей вновь открылся 12 мая 1995 года, затем временно закрылся в конце 1997 года и, наконец, вновь открылся 11 февраля 1999 года.

Здание было первоначально спроектировано Гилбертом Стэнли Андервудом в 1930 году как многофункциональное коммерческое помещение. Он был дважды отремонтирован для «Яйца» и «Глаз» Гаем Муром, а затем капитально отремонтирован Hodgetts + Fung в 1995 году. Оригинальный фасад остается почти полностью нетронутым.

Эдит Р. Уайл [ править ]

В 1965 году группа женщин во главе с художницей Эдит Р. Уайл (бабушка актера Ноя Уайла ), названная Los Angeles Times «Верховной жрицей народного искусства» , направила свою страсть к искусству коренных народов в галерею «Яйцо и глаз». . В галерее продавались изящные ремесла и традиционное искусство мировых культур; В ресторане подают более 50 видов омлетов.

Успех этой концепции стимулировал создание некоммерческого музея ремесел и народного искусства (CAFAM) в 1973 году. Когда галерея была преобразована в музей, ресторан получил прежнее название галереи: «Яйцо и глаз». С самого начала CAFAM был «живым музеем», предлагающим мастерские под руководством художников и образовательные программы. CAFAM проводил первые шоу для известных ныне художников, включая Фрэнка Ромеро, Отто Натцлера , Дейла Чихули и Сэма Малуфа . Эдит Уайл была художественным руководителем CAFAM с 1973 по 1984 год, когда вышла на пенсию. С этого момента она стала членом Попечительского совета и получила звание основателя / почетного директора.

В 1976 году CAFAM инициировал первый мультикультурный фестиваль в Лос-Анджелесе - Международный фестиваль масок. Этот двухдневный праздник народного искусства, танцев, музыки и еды собрал в 1994 году до 40 000 человек. Когда в июле 1984 года в Лос-Анджелесе проходили Летние Олимпийские игры, Фестиваль масок был выбран официальным мероприятием Олимпийского фестиваля искусств. ; он был выпущен в течение трехдневных выходных, 20–22 июля 1984 года.

Спустя 24 года ресторан закрылся навсегда в конце июня 1989 года, когда музей был вынужден временно переехать на ремонт. Музей находился в резиденции в историческом здании универмага May Company.с ноября 1989 года до конца 1992 года. Перенося офисы и библиотеку по соседству (на 5800 Wilshire) в свое первоначальное здание на 5814 Wilshire, CAFAM организовала выставки в различных местах за пределами своей территории и наняла архитектурную фирму Hodgetts + Fung для изменения конфигурации музей, вновь открывшийся как объединенная структура 12 мая 1995 года. В конце 1997 года CAFAM закрылся из-за финансовых трудностей; в то время считалось, что он отключился навсегда. Постоянная коллекция была продана на аукционе; библиотека была передана Научно-исследовательской библиотеке Музея искусств округа Лос-Анджелес; и институциональные архивы (файлы персонала, 1965–1997) были переданы в специальные коллекции библиотеки молодых ученых Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе. Однако Патрик Эла, который был административным директором CAFAM с 1975 по 1984 год, а затем исполнительным директором до своей отставки в 1996 году, работая с Аль Нодалом,Генеральный директор Департамента культуры Лос-Анджелеса, наладил партнерские отношения между Правлением CAFAM и городом Лос-Анджелес, что позволило музею вновь открыться через 14 месяцев в феврале 1999 года.

Основательница музея Эдит Уайл умерла 12 октября 1999 года, а в следующем году город Лос-Анджелес почтил ее, установив памятную доску на углу Стэнли-авеню и бульвара Уилшир, провозгласив перекресток «площадью Эдит Уайл». . "

Сегодня [ править ]

В 2018 году совет директоров музея проголосовал за изменение названия учреждения на Craft Contemporary, публично объявив об этом решении в январе 2019 года. Согласно интервью с исполнительным директором Сюзанн Искен, новое название отражает изменение области ремесла с «hav». [ing] ассоциация с чем-то очень старым и очень пыльным "с формой современного искусства сама по себе, уходящей корнями в" сейчас ". [2]

Музейное видение ремесла сосредоточено на процессе и материалах, а также на том, как эти традиции «могут быть использованы беспрецедентным образом, как в технике, так и в концепции». [3]

Craft Contemporary, 2019 г. Фото любезно предоставлено Craft Contemporary и Райаном Миллером.
Craft Contemporary, 2019 г. Фото любезно предоставлено Craft Contemporary и Райаном Миллером.

Выставки [ править ]

Согласно их заявлению о миссии, Craft Contemporary стремится выставлять «признанных и начинающих художников и дизайнеров, которые часто недостаточно представлены в крупных художественных учреждениях». [4] Из-за этого акцента музей известен тем, что поддерживал раннюю карьеру важных художников, таких как Бети Саар, Тимоти Вашингтон, Гронк, Беатрис Кортес и Джон Риддл, и многие другие, прежде чем они добились всеобщего признания. художественные учреждения. [5] [6] [7] [8]

Известные прошлые выставки включают: [9] [10]

  • "Бетье Саар: Сохраняйте чистоту" (2017)
  • Стандартное тихоокеанское время: «Граница США и Мексики: место, воображение и возможность» (2017)
  • 1-е биеннале глины, "Точка плавления: движения в современной глине" (2018)
  • «Кэтрин Грей: ясна как опыт» (2018)
  • «Шерин Гирги: О шипах и любви» (2018)
  • «Мерион Эстес: Неестественные бедствия» (2018)
  • "Беатрис Кортез: Тринидад / Радость станции" (2019)
  • «ЗАГАДКА» (2019)
  • «RAW: ремесло, товары и капитализм» (2019)
  • «В поисках центра: произведения Эчико Охира» (2019)
  • 2-е биеннале по глине, "Тело, объект, другой" (2020)

Ссылки [ править ]

  1. ^ Ahn, Abe (2020-01-29). «Карта и путеводитель по арт-пространствам Лос-Анджелеса» . Гипераллергический . Проверено 31 августа 2020 .
  2. ^ Ванькин, Дебора. «Музей ремесел и народного искусства дает себе новое имя: Craft Contemporary» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 4 июля 2019 .
  3. ^ "Журнал Lampoon | Craft Contemporary, Лос-Анджелес" . Журнал Пасквиля . 2020-08-05 . Проверено 31 августа 2020 .
  4. ^ "Craft Contemporary" . www.craftcon Contemporary.org . Проверено 31 августа 2020 .
  5. ^ Коттер, Голландия (2019-09-04). " " Это о времени! Долгое восхождение Бети Саар на вершину " . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 31 августа 2020 . 
  6. ^ Миранда, Каролина А. (2019-05-10). " " Искусство Беатрис Кортез представляет потусторонние утопии в Craft Contemporary " " . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 31 августа 2020 .
  7. ^ Ан, Абэ (2019-08-06). «Художники из Лос-Анджелеса, которые продвигали черные истории через искусство» . Гипераллергический . Проверено 31 августа 2020 .
  8. ^ "Музей ремесел и народного искусства Лос-Анджелеса меняет название на" Современное ремесло " . www.artforum.com . Проверено 31 августа 2020 .
  9. ^ «Прошедшие выставки - Craft Contemporary» . www.craftcon Contemporary.org . Проверено 31 августа 2020 .
  10. ^ Almino, Elisa Wouk (2020-06-22). «Познакомьтесь с художественным сообществом Лос-Анджелеса: Сюзанна Искен о том, как« люди стали заниматься ремеслом »во время COVID-19» . Гипераллергический . Проверено 31 августа 2020 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Эдит Р. Уайл Устное историческое интервью, Архив американского искусства
  • Помощь для архивов Музея ремесел и народного искусства 1965–1995, Специальные коллекции библиотеки Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе
  • Исследовательская библиотека Эдит Р. Уайл Музея ремесел и народного искусства в библиотеке Музея искусств округа Лос-Анджелес
  • Страница Craft Contemporary на Craft in America