Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

"Блюз кросс-роуд"
Обложка сингла Cross Road Blues.jpg
Оригинальный лейбл 78
Одноместный от Роберта Джонсона
ВыпущенныйМай 1937 г. ( 1937-05 )
Записано27 ноября 1936 г.
СтудияGunter Hotel , Сан-Антонио, Техас
ЖанрБлюз
Длина2 : 39
ЭтикеткаВокалион
Автор (ы) песенРоберт Джонсон
Производитель (и)Дон Ло

" Cross Road Blues " (также известный как " Crossroads ") - это блюзовая песня, написанная и записанная американским блюзовым исполнителем Робертом Джонсоном в 1936 году. Джонсон исполнил ее как сольную пьесу со своим вокалом и акустической слайд-гитарой в стиле блюза Delta . Песня стала частью мифологии Роберта Джонсона, поскольку относится к месту, где он якобы продал свою душу Дьяволу в обмен на свои музыкальные таланты, хотя тексты не содержат каких-либо конкретных упоминаний.

Блюзмен Элмор Джеймс возродил песню с записями в 1954 и 1960–1961 годах. Английский гитарист Эрик Клэптон с Cream в конце 1960-х популяризировали песню как "Crossroads". Их интерпретация блюз-рока вдохновила на создание многих кавер-версий, и Зал славы рок-н-ролла включил ее в список «500 песен, которые сформировали рок-н-ролл». Rolling Stone поместил ее на третье место в списке журнала "Величайшие гитарные песни всех времен" в знак признания гитарной работы Клэптона.

Запись [ править ]

В октябре 1936 года Джонсон прошел прослушивание у владельца музыкального магазина и когда-то искателя талантов Х.С. Спейра в Джексоне, штат Миссисипи; Спир передал контактную информацию Джонсона Эрни Ортлу, который был представителем ARC Records . [1] После второго прослушивания Ортл организовал для Джонсона поездку в Сан-Антонио, штат Техас, на запись. [2] Джонсон записал 22 песни для ARC за три дня с 23 по 27 ноября 1936 года. [3] Во время первой сессии он записал свои самые коммерчески привлекательные песни. [4] Они в основном представляли его оригинальные пьесы и отражали современные музыкальные тенденции с влиянием фортепьяно. [5] [6] [7] Песни включают "Terraplane Blues »(его первый сингл и самая популярная запись) [2] вместе с« Sweet Home Chicago »и« I Believe I Dust My Broom », которые стали стандартами блюза после того, как их записали другие. [8] [9]

Вторая и третья даты записи состоялись в Сан-Антонио после двухдневного перерыва. [10] Материал, который выбрал Джонсон, был более разнообразным, чем для его первого свидания, и он вернулся к своему давнему репертуару, чтобы записать песни. [7] Материал отражает стили исполнителей кантри-блюза Чарли Паттона и Сон Хауса , которые повлияли на Джонсона в юности [7] [11] и являются одними из самых искренних и сильных. [6]

"Cross Road Blues" был записан во время третьей сессии Джонсона в Сан-Антонио, в пятницу, 27 ноября 1936 года. [12] Сессии продолжались в импровизированной студии в комнате 414 в отеле Gunter . Продюсер ARC Дон Ло контролировал запись и использовал портативный диск для резки. [13] Неизвестно, какой вклад, если таковой имелся, Ло внес в выбор Джонсоном материала для записи или как его представить. [14] Были записаны два похожих дубля песни. [15]

Тексты и интерпретация [ править ]

Маркер туризма на пересечении исторических шоссе 61 и 49 в Кларксдейле, штат Миссисипи (один из нескольких предполагаемых перекрестков)

Перекресток или пересечение сельских дорог - одна из немногих достопримечательностей в дельте Миссисипи , плоской безликой равнине между реками Миссисипи и Язу. [16] [a] Это часть местной иконографии, и различные предприятия используют это название, например, заправочные станции, банки и розничные магазины. [17] Перекресток - это также место, где автомобили с большей вероятностью замедлят ход или останавливаются, что представляет собой лучшую возможность для автостопщика. [18] [b] В самом простом прочтении Джонсон описывает свое горе из-за невозможности проехать на перекрестке до захода солнца. [20] Однако многие видят разные уровни смысла, а некоторые придают песне сверхъестественное значение. [20]

Обе версии песни начинаются с того, что главный герой стоит на коленях на перекрестке, чтобы попросить у Бога милости, а во второй части рассказывается о его неудачных попытках устроить поездку. [21] В третьем и четвертом разделах он выражает опасения по поводу того, что оказался в затруднительном положении по мере приближения темноты, и просит сообщить своему другу Уилли Брауну, что «я опускаюсь вниз». [22] Первый дубль песни, который был использован для сингла, включает пятый куплет, который не вошел во второй дубль. В нем он оплакивает отсутствие «милой женщины» в его беде. [23]

Песня использовалась, чтобы увековечить миф о том, что Джонсон продал свою душу дьяволу за свои музыкальные способности. [20] В текстах нет никаких ссылок на сатану или фаустовскую сделку , но они были истолкованы как описание страха певца потерять свою душу из-за дьявола (предположительно в обмен на его талант). [21] Историки музыки считают, что стихи Джонсона не подтверждают эту идею. [24] [25] Блюзмен Delta Томми Джонсон рекламировал себя как заключивший сделку с дьяволом, и южный фольклор определяет перекресток или кладбище как место заключения такого договора, который Уолд считает вероятными источниками мифа.[24] Однако позже Джонсон записал две песни, содержащие сатанинские отсылки: в « Hellhound on My Trail » рассказывается о попытках опередить гончую, преследующую его, а в « Me and the Devil Blues » он поет: «Early этим утром, когда ты постучал в мою дверь, и я сказал: «Привет, сатана, я считаю, что пора идти». [26] [27] Эти песни вносят вклад в фаустовский миф; Споры ведутся о том, насколько Джонсон продвигал эту идею, хотя многие согласны с тем, что "дьявольский угол" сделан для хорошего маркетинга ". [28]

Историк блюза Сэмюэл Чартерс считает, что песня содержит элементы протеста и социальных комментариев. [29] Второй куплет включает в себя «Солнце садится, мальчик, темный собираешься поймать меня здесь», ссылка на «законы о закате» или комендантский час во время расовой сегрегации в Соединенных Штатах . [29] Знаки в сельской местности на Юге предупреждали: «Ниггер, не дай солнцу зайти здесь». [29] Джонсон может выражать реальный страх сфабрикованных обвинений в бродяжничестве или даже линчеваний, которые все еще имели место. [8] Другие предполагают, что песня о более глубоком и личном одиночестве. [30] [22] Сценаристы Барри Ли Пирсон и Билл Маккалок утверждают, что пятый куплет в единственной версии отражает суть песни: «оставленный в одиночестве, брошенный или подвергшийся жестокому обращению, он стоит на перекрестке, так или иначе глядя на свою женщину». [23]

Состав [ править ]

"Cross Road Blues" отражает блюзовые корни Джонсона из Дельты и, возможно, был в его репертуаре с 1932 года. [31] Это первая запись, демонстрирующая его мастерство в стиле своего наставника Son House, особенно в его работе на слайд-гитаре . [32] [c] Историк музыки Эдвард Комара определяет части "Straight Alky Blues" Лероя Карра и Скрэппера Блэквелла (1929) вместе с последующей адаптацией Рузвельта Сайкса как "Black River Blues" (1930) как мелодические прецеденты. [34] Тем не менее, Джонсон объединяет свой непринужденный городской подход с более энергичным сельским. [35] Комара называет гитару Джонсона "стиль блюз арфы ». [36] Это контрастирует с «фортепианным стилем» Джонсона, который использует аккомпанемент в стиле буги-вуги на басовых струнах, играя мелодию и гармонии на высоких струнах. [37] Игра на арфе использует резкие ударные акценты на басовых струнах (имитация резкого натяжения, используемого гитаристами на гармонике) и позволяет Джонсону исследовать различные аккорды и сбивки. [38] [d] Джонсон использует эту технику для "Terraplane Blues", который имеет много общих элементов с "Cross Road Blues". [40] [41]

Структура песни отличается от четко выраженного двенадцатитактового блюза . Стихи непоследовательны и имеют длину от четырнадцати до пятнадцати тактов. [42] Кроме того, гармоническая прогрессия часто подразумевается, а не указывается (полные IV и V аккорды не используются). [42] Джонсон использует испанскую или G настройку открытой с гитарой , настроенной до ключа B . [34] Это облегчает Джонсону использование слайда, который играет в песне так же заметно, как и вокал. [43] Партии слайдов больше служат вторым «ответным» вокалом, чем аккомпанементом, с напряжением, подчеркивающим мрачную суматоху лирики. [44]Charters характеризует ритм песни как неоднозначный, передавая ощущение времени 4/4 и 8/8. [40] Музыкальный писатель Дэйв Хедлам подробно описывает ритм Джонсона:

Сам измеритель - это устройство композиции и исполнения, которое смещается и выходит из фокуса в ответ на плавные ритмы и смену акцентов в нижних долях. Нерегулярные группировки простираются до меньших долей долей, с взаимодействием между триплетным «свингом» и двойным делением доли ... Нерегулярные ритмы Джонсона и вариации в поддержку метрического ритма предполагают более личное, своеобразное видение. [45]

Два дубля песни исполняются в умеренном, но несколько разном темпе. [15] Оба начинают медленнее и ускоряются; первая - около 106 ударов в минуту, а вторая - около 96 ударов в минуту. [15] Джонсон готовится перейти к пятой секции для более медленного второго дубля, но инженер, очевидно, отключил его из-за ограничений по времени десятидюймовых записей на 78 об / мин . [46] В дополнение к более медленному темпу, Джонсон поет куплеты на более низкой высоте, хотя оба дубля в одной тональности. [47] Это позволяет добиться большего разнообразия и нюансов в вокале. [47] Вместе с усовершенствованиями некоторых гитарных партий, различия помогают еще больше выделить второй дубль из "Terraplane Blues" и придать ему больше собственного характера. [43]

Релизы [ править ]

ARC и Vocalion Records выпустили первый дубль "Cross Road Blues" в мае 1937 года на тогдашней стандартной записи 78 оборотов в минуту. [12] С другой стороны, " Ramblin 'on My Mind " стал третьим из одиннадцати синглов, выпущенных при жизни Джонсона. [12] Бюджетные лейблы Vocalion Perfect Records и Romeo Records также выпустили сингл для продажи в десятицентовых магазинах . [48] Хотя данные о продажах недоступны, пластинка была «широко услышана в Дельте», а мелодии Джонсона были найдены в музыкальных автоматах в этом регионе. [49]

Как и большинство записей Джонсона, "Cross Road Blues" не печатался после своего первоначального выпуска до бокс-сета Complete Recordings в 1990 году. [12] Второй дубль был выпущен в 1961 году, когда продюсер Фрэнк Дриггс заменил его оригиналом на альбоме. Сборник первого долгоиграющего альбома Джонсона King of the Delta Blues Singers . [50] Этот дубль был также включен в Полное собрание записей 1990 года (2:29, это на 10 секунд короче, чем оригинальная сингл-версия 2:39). [51]

Версии Элмора Джеймса [ править ]

Американский блюзовый певец и гитарист Элмор Джеймс , который популяризировал " Dust My Broom " Роберта Джонсона , записал две вариации на "Cross Road Blues". [40] Оба они озаглавлены "Standing at the Crossroads", они включают в себя усиленную фигуру слайд-гитары "Dust My Broom" Джеймса и аккомпанирующий ансамбль. Лирика Джеймса сосредоточена на аспекте песни о потерянной любви: [40]

Ну, я стоял на перекрестке, а моего ребенка не было рядом (2 ×)
Ну, я начинаю задаваться вопросом: `` Бедный Элмор тонет ''

Джеймс впервые записал песню в августе 1954 года в новой студии Modern Records в Калвер-Сити, штат Калифорния. [52] Максвелл Дэвис руководил сессией, а группа профессиональных студийных музыкантов обеспечивала поддержку. [52] Песня была написана в новом стиле, который Modern успешно использовал для слайд-гитары BB King, а слайд-гитара Джеймса была помещена еще дальше в микс. [52] Flair Records , еще один современный лейбл братьев Бихари , выпустил сингл при поддержке "Sunny Land". [52] Песня стала региональным хитом, но не попала в национальные чарты. [52] Лейблы, связанные с Modern, включали "Standing at the Crossroads" на нескольких сборниках Джеймса, таких как Blues After Hours ( Crown ), The Blues in My Heart - The Rhythm in My Soul ( Custom Records ) и Original Folk Blues ( Kent Records ). . [53]

В 1959 году продюсер Бобби Робинсон подписал Джеймса с его группой лейблов Fury / Fire / Enjoy . [54] В дополнение к новому материалу, Робинсон заставил Джеймса пересмотреть несколько своих старых песен, в том числе «Standing at the Crossroads». [55] Джеймс перезаписал его в студии Beltone Studios в Нью-Йорке в конце 1960 или начале 1961 года во время одной из своих последних сессий. [55] Студийные музыканты снова предоставили поддержку, а в роговую секцию входил баритон-саксофон Пола Уильямса . [55] Дочерние лейблы Bell Records выпустили песню после смерти Джеймса в 1965 году - Flashback Records выпустили сингл с переизданием "The Sky Is Crying »и Sphere Sound Records включили его в сборник Джеймса, также названный The Sky Is Crying . [56] И 1954, и 1960–1961 версии появляются во многих более поздних компиляциях Джеймса [57].

Тоскующий по дому Джеймс , который записывался и гастролировал со своим двоюродным братом Элмором [58], также записал исполнение под названием «Crossroads». [40] Homesick заимствовал свой гитарный стиль у Элмора, который музыкальный критик Билл Даль описывает как «агрессивную, иногда хаотичную работу над слайдами». [58] Однако, в отличие от Элмора, он использует большую часть текстов из второго дубля Джонсона, который был впервые выпущен в 1961 году. [58] Во время записи 23 июля 1963 года был выпущен единственный сингл Homesick для чикагской компании USA Records ». Crossroads »при поддержке« My Baby's Sweet ». [58]

Эрик Клэптон / Кремовая интерпретация [ править ]

Фон [ править ]

В начале 1966 года, еще работая с Bluesbreakers Джона Мэйолла , Эрик Клэптон адаптировал песню для записи со специальной студийной группой, получившей название Eric Clapton and the Powerhouse . [59] Продюсер Elektra Records Джо Бойд собрал вместе Стива Уинвуда на вокале, Клэптона на гитаре, Джека Брюса на бас-гитаре, Пола Джонса на губной гармошке, Бена Палмера на фортепиано и Пита Йорка на барабанах для этого проекта. [59] Бойд вспомнил, что он и Клэптон рассмотрели потенциальные песни; Клэптон хотел записать " Альберта Кинга "Crosscut Saw », но Бойд предпочел адаптировать старый кантри-блюз. [60] Их внимание переключилось на песни Роберта Джонсона, и Бойд предложил« Crossroads » [e], а Клэптон выбрал« Traveling Riverside Blues ». [61] [f]

Для записи Клэптон разработал аранжировку, используя тексты обеих песен с адаптацией гитарной партии последней. [62] [g] Биограф Михаэль Шумахер описывает выступление Powerhouse как более медленное и более блюзовое, чем у Cream. [65] Уинвуд поет, а Джонс играет рифф на губной гармошке, похожий на то, что Клэптон позже использовал с Cream (Джонс также исполняет инструментальное соло; Клэптон играет на ритм-гитаре на протяжении всей песни). [h] Elektra выпустила запись 2:32 под названием "Crossroads" на сборнике " What's Shakin" в июне 1966 года. [66] После сессии Powerhouse Клэптон продолжил играть с Мэйол. [59] Автор Марк Роберти перечисляет "Crossroads" в типичном наборе Bluesbreakers весной 1966 года. [59]

Кремовая версия [ править ]

«Перекресток»
Итальянский рукав с одной картинкой 1969 года
Песня по Сливки
из альбома Wheels of Fire
ВыпущенныйАвгуст 1968 г. ( 1968-08 )
Записано10 марта 1968 г. (1-я выставка)
Место проведенияБальный зал Winterland , Сан-Франциско
Жанр
  • Тяжелый рок
  • блюз рок
Длина4 : 13
Этикетка
  • Полидор (Великобритания)
  • Atco (США)
Автор (ы) песенРоберт Джонсон
Производитель (и)Феликс Паппаларди

"Crossroads" вошел в репертуар Cream, когда Клэптон начал выступать с Джеком Брюсом и Джинджер Бейкер в июле 1966 года. Их версия включает в себя выдающийся гитарный рифф с энергичным, приподнятым инструментальным сопровождением и соло. [67] [42] Клэптон ранее записывал " Ramblin 'on My Mind " с Мэйолл и " From Four до Late " с Cream, используя аранжировки, которые более точно следовали оригинальным песням Джонсона. [68] Однако он представлял "Crossroads" как рок- песню:

Тогда встал вопрос о поиске чего-то, что имело бы рифф, форму, которую можно было бы интерпретировать просто в формате группы. В «Crossroads» был очень определенный рифф. Он [Джонсон] также играл на слайде в полном аккорде. Я просто взял его на одну или две струны и украсил. Из всех песен мне было легче всего воспринимать ее как рок-н-ролльную машину. [69]

Клэптон упрощает гитарную партию Джонсона и устанавливает в ней ровный восьмой или рок-ритм. [69] Он и Брюс на басе постоянно подчеркивают рифф на протяжении всей песни , чтобы дать ему сильный и регулярный метрический привод в сочетании с ударным Бейкер. [70] Нерегулярные такты Джонсона также стандартизированы для типичных двенадцатитактовых секций, в которых четко обозначена блюзовая прогрессия I – IV – V. [70] Клэптон не адаптирует технику слайд-гитары Джонсона или открытый строй; вместо этого он следует подходу к сольной игре на электрогитаре BB King и Альберта Кинга . [70] Тем не менее, он использует гитарную новинку Джонсона, схему дупл-шаффл или партию бас- вуги , во время пения (Джонсон использовал ее только для двух тактов в "Cross Road Blues"). [70] [i]

Клэптон также упрощает и стандартизирует вокальные партии Джонсона. [70] Шумахер называет вокал Клэптона на "Crossroads" его лучшим и самым уверенным в исполнении Cream. [68] В дополнение к вступительной и заключительной лирике Джонсона он дважды добавляет один и тот же раздел из «Traveling Riverside Blues»: [72]

Я иду в Роуздейл, возьму моего всадника рядом со мной (2 ×)
Вы все еще можете бить дом ребенка на берегу реки

Во время инструментального перерыва Cream применяют импровизационный подход, характерный для их более поздних живых выступлений. [45] Басовые партии Брюса сочетают ритм и гармонию, а Бейкер добавляет вставки и более сложные техники, типичные для барабанщиков в джазовых трио . [45] Однако импульс никогда не рассеивается и постоянно усиливается. [45]

Запись и релизы [ править ]

Cream записал песню 28 ноября 1966 года для трансляции в радиопрограмме BBC Guitar Club . [73] Длиной менее двух минут Клэптон поет только первую и последнюю части, а его гитарное соло заменяет средний куплет из «Traveling Riverside Blues». Он появился на контрафактных альбомах, прежде чем, наконец, был выпущен в 2003 году на BBC Sessions . 10 марта 1968 года Cream снова записали его во время концерта в Winterland Ballroom в Сан-Франциско. [74] Песня стала первым номером на живой половине двойного альбома Cream's Wheels of Fire , выпущенного в августе 1968 года на лейблах Polydor Records в Великобритании и Atco Records.в США. [75] После распада группы Atco выпустила песню как сингл в январе 1969 года [76], которая достигла 28-го места в поп-чарте Billboard Hot 100 [77] и 17-го места в Cashbox . [78] И в оригинальном альбоме, и в сингле автор песен назван Робертом Джонсоном или Р. Джонсоном, хотя Клэптон и Крим сильно переработали песню. [79] [80]

Cream сыграли "Crossroads" во время своего заключительного концерта в Royal Albert Hall 26 ноября 1968 года. Расширенная версия фильма Cream's Farewell Concert, выпущенная в 1977 году, содержит это выступление. [81] Во время своего воссоединения в 2005 году Cream повторно посетили песню в Королевском Альберт-Холле, и она включена в альбом и видео в Королевском Альберт-Холле в Лондоне 2-3-5-6 мая 2005 года. [82] После распада Cream в 1968 году Клэптон продолжал исполнять "Crossroads" в самых разных условиях. [69] Живые записи появляются на Live at the Fillmore (с Дереком и Домино ), Crossroads 2: Live in the Seventies ,Другой бал тайного полицейского и другие альбомы. [83] Клэптон также использовал название центра Crossroads, центра реабилитации наркоманов, который он основал, и фестивалей гитары Crossroads, чтобы принести ему пользу.

Редактирование версии альбома [ править ]

Биограф Клэптона Шумахер отмечает: «Учитывая страсть сольных выступлений на« Crossroads », кажется почти чудом, что Cream удалось вернуться к самой песне». [84] Несколько авторов музыки объяснили, что запись Cream для Wheels of Fire была отредактирована из гораздо более длинного выступления, типичного для трио - в примечаниях к бокс-сету Клэптона Crossroads , Энтони ДеКуртис приписывает обрезку инженеру Тому Дауду , [85 ], а критик Стивен Томас Эрлевин приписывает редактирование продюсеру Феликсу Паппаларди., которые «сократили лучшие фрагменты извилистой импровизации до четырех минут», чтобы песня была более непрерывной. [86] В интервью 1985 года Клэптона спросили, редактировалась ли песня. Он ответил:

Я не помню. Я действительно не слышал об этом так давно - и вообще-то мне это не нравится. Я думаю, что с этим что-то не так. Я бы совсем не удивился, если бы мы не заблудились в этот момент в песне, потому что это часто случалось. [87]

Однако Барри Левенсон, который продюсировал бокс-сет Cream 1997 года « Те были днями» , утверждает:

Он не отредактирован, и у меня есть аудиозапись с того же шоу, которая подтверждает, что  ... Это было типичное исполнение песни. Я прослушал много кассет, и весь «Cross Road Blues (Crossroads)», который я слышал, приходит через четыре минуты и меняется. Казалось, они никогда не выходили за рамки этого. [88]

Признание и влияние [ править ]

В 1986 году "Cross Road Blues" Роберта Джонсона был занесен в Зал славы Blues Foundation . [50] В своей статье для фонда Джим О'Нил отметил, что «независимо от мифологии и рок-н-ролльной интерпретации, пластинка Джонсона действительно мощная, песня, которая сама по себе выдержит испытание временем». [50] В 1998 году он получил премию Зала славы Грэмми, чтобы отметить его качество и место в истории звукозаписи. [89] В 1995 году Зал славы рок-н-ролла включил «Crossroads» Cream в список «500 песен, которые сформировали рок-н-ролл». [90] Журнал Rolling Stone поместил его на третье место в рейтинге "Величайшие гитарные песни всех времен ".[91]

Ричард Гиллиам из AllMusic называет "Crossroads" Cream первой записью, которая привлекла внимание популярной музыкальной аудитории к Роберту Джонсону и позволила переизданиям его оригинальных записей разойтись тиражом более миллиона копий. [67] Объединив элементы хард-рока и блюза, он добавляет, что это вдохновило «новое поколение исполнителей, исповедующих блюз». [67] Рок-музыканты записали множество исполнений на основе аранжировки Cream. [92]

Заметки [ править ]

Сноски

  1. ^ Во времена Джонсона «перекресток» был предпочтительным использованием для «перекрестка».
  2. ↑ Паттон упомянул перекресток в своей песне 1929 года «Джо Кирби», хотя в стихе упоминается железнодорожный переезд. [19]
  3. ↑ Джонсон записал две популярные песни Son House, " Walkin 'Blues " и "Preaching Blues", на одной сессии после "Cross Road Blues". [33]
  4. ↑ По словам Сон Хауса, Джонсон начал играть на губной гармошке, когда ему было 15 или 16 лет, и «неплохо играл на губной гармошке. Всем это нравилось». [39]
  5. ↑ Бойд называет песню Джонсона «Standing at the Crossroads». [60]
  6. ^ "Traveling Riverside Blues", как и второй дубль "Cross Road Blues", был впервые выпущен в 1961 году насборникеДжонсона " King of the Delta Blues Singers" . [3]
  7. ↑ Led Zeppelin позже использовали слова из "Traveling Riverside Blues" с " Killing Floor " Howlin 'Wolf в роковой аранжировке для " The Lemon Song ". [63] [64]
  8. ↑ Шумахер также описывает вокал Уинвуда как отличный от записей Cream. [65]
  9. ↑ Джонсон впервые записал адаптацию басовой партии буги-вуги для гитары в "Dust My Broom". [71] Позже Элмор Джеймс использовал его для партий ритм-гитары в "Standing at the Crossroads".

Цитаты

  1. ^ Komara 2007 , стр. 56.
  2. ^ а б Лавер 1990 , стр. 15.
  3. ^ а б ЛаВер 1990 , стр. 46–47.
  4. Перейти ↑ Wald 2004 , p. 131.
  5. ^ Komara 2007 , стр. 57.
  6. ^ а б Лавер 1990 , стр. 21.
  7. ^ a b c Wald 2004 , стр. 149.
  8. ^ a b Палмер 1981 , стр. 125.
  9. Перейти ↑ Wald 2004 , p. 188.
  10. Перейти ↑ Pearson & McCulloch 2008 , p. 74.
  11. ^ Komara 2007 , стр. 58.
  12. ^ а б в г Лавер 1990 , стр. 46.
  13. Перейти ↑ Wald 2004 , p. 120.
  14. Перейти ↑ Pearson & McCulloch 2008 , p. 73.
  15. ^ a b c Комара 2007 , стр. 60–61.
  16. Перейти ↑ Palmer 1981 , p. 126.
  17. Перейти ↑ Palmer 1981 , p. 127.
  18. Перейти ↑ Wald 2004 , pp. 274–275.
  19. ^ Conforth & Wardlow 2019 , стр. 178.
  20. ^ a b c Pearson & McCulloch 2008 , стр. 76.
  21. ^ a b Schroeder 2004 , стр. 37–38.
  22. ^ а б Шредер 2004 , стр. 38.
  23. ↑ a b Pearson & McCulloch 2008 , p. 77.
  24. ^ a b Wald 2004 , стр. 274.
  25. ^ Conforth & Wardlow 2019 , стр. 177-179.
  26. Перейти ↑ Schroeder 2004 , p. 37.
  27. ^ LaVere 1990 , стр. 38, 41.
  28. Перейти ↑ Gioia 2008 , p. 164.
  29. ^ a b c Пирсон и Маккалок, 2008 г. , стр. 76–77.
  30. Перейти ↑ Charlton 2008 , p. 13.
  31. Перейти ↑ Pearson & McCulloch 2008 , pp. 75–76.
  32. Перейти ↑ Wald 2004 , pp. 155, 158.
  33. ^ Komara 2007 , стр. 63.
  34. ^ a b Комара 2007 , стр. 59.
  35. ^ Komara 2007 , стр. 60, 62.
  36. ^ Komara 2007 , стр. 54.
  37. ^ Komara 2007 , стр. 44-45.
  38. ^ Komara 2007 , стр. 54, 62.
  39. Перейти ↑ Wald 2004 , p. 109.
  40. ^ a b c d e Уставы 1973 г. , стр. 51.
  41. Перейти ↑ Wald 2004 , p. 155.
  42. ^ a b c Headlam 1997 , стр. 71–72.
  43. ^ a b Комара 2007 , стр. 62.
  44. Перейти ↑ Wald 2004 , pp. 155–156.
  45. ^ a b c d Headlam 1997 , стр. 72.
  46. Перейти ↑ Wald 2004 , p. 156.
  47. ^ a b Комара 2007 , стр. 61.
  48. ^ Конфорт & Wardlow 2019 , стр. 151, 186.
  49. ^ Конфорт & Wardlow 2019 , стр. 186, 221.
  50. ^ a b c О'Нил, Джим (10 ноября 2016 г.). «Призывники из Зала славы 1986 года: 'Cross Road Blues' - Роберт Джонсон (ARC / Vocalion, 1936)» . Фонд Блюза . Проверено 9 февраля 2017 года .
  51. ^ LaVere 1990 , стр. 46, задняя крышка.
  52. ^ а б в г д Топпинг 1993 , стр. 15.
  53. ^ Топпинг 1993 , стр. 36.
  54. ^ Моррис и Хейг 1992 , стр. 12.
  55. ^ a b c Моррис и Хейг 1992 , стр. 13.
  56. ^ The Sky Is Crying (Примечания к альбому). Элмор Джеймс . Лейбл: Sphere Sound Records . 1965. ССР 7002.CS1 maint: другие ( ссылка )
  57. ^ «Элмор Джеймс:« Стоя на перекрестке »- появляется» . AllMusic . Проверено 8 декабря 2014 года .
  58. ^ a b c d Даль 2002 , стр. 2–3.
  59. ^ а б в г Роберти 1993 , стр. 24.
  60. ^ а б Бойд 2010 , стр. 111.
  61. Перейти ↑ Boyd, 2010 , pp. 111–112.
  62. Перейти ↑ Boyd 2010 , p. 112.
  63. ^ Уорд, Томас. «Роберт Джонсон:« Путешествующий блюз на берегу реки »- Обзор» . AllMusic . Проверено 14 декабря 2014 года .
  64. ^ Яновиц, Билл. "Howlin 'Wolf:' Killing Floor '- Обзор" . AllMusic . Проверено 14 декабря 2014 года .
  65. ^ a b Шумахер 2003 , стр. 63.
  66. Перейти ↑ McDermott 1995 , p. 39.
  67. ^ a b c Гиллиам, Ричард. «Крем:« Перекресток »- Обзор» . AllMusic . Проверено 9 декабря 2014 года .
  68. ^ a b Шумахер 2003 , стр. 99.
  69. ^ a b c Headlam 1997 , стр. 69.
  70. ^ a b c d e Headlam 1997 , стр. 71.
  71. Перейти ↑ Wald 2004 , pp. 136–137.
  72. ^ Headlam 1997 , стр. 91.
  73. ^ Унтербергер, Ричи . «Сливки: BBC Sessions  - Обзор» . AllMusic . Проверено 8 декабря 2014 года .
  74. ^ DeCurtis 1988 , с. 23.
  75. ^ Welch 2000 , электронная книга.
  76. ^ Whitburn 2008 , стр. 100.
  77. ^ "Cream: История чарта - The Hot 100" . Рекламный щит . Проверено 9 февраля 2017 года .
  78. Перейти ↑ Hoffmann 1983 , p. 135.
  79. ^ Колеса огня (примечания к альбому). Крем . Лейбл: Atco Records . 1968. OCLC 6505138 . SD 2-700. CS1 maint: другие ( ссылка )
  80. ^ «Перекресток»(Одинокий). Крем . Лейбл: Atco Records . 1969. 45-6646.CS1 maint: другие ( ссылка )
  81. ^ "Крем: Прощальный концерт сливок " . AllMusic . Проверено 11 декабря 2014 года .
  82. ↑ Cream: Live at the Royal Albert Hall 2005  - Обзор . AllMusic . Проверено 11 декабря 2014 года .
  83. ^ «Эрик Клэптон:« Перекресток »- появляется» . AllMusic . Проверено 8 декабря 2014 года .
  84. ^ Шумахер 2003 , стр. 100.
  85. ^ DeCurtis 1988 , с. 9.
  86. ^ Эрлевин, Стивен Томас . «Крем: Колеса огня  - Обзор» . AllMusic . Проверено 12 июля 2013 года .
  87. ↑ Forte 2010 , стр. 29.
  88. ^ Хэл Леонард 2013 , электронная книга.
  89. ^ « ' Cross Road Blues': Роберт Джонсон, вокалион (1936) (сингл) - введен в должность 1998» . Зал славы Грэмми . 1998 . Проверено 12 июля 2003 года .
  90. ^ "500 песен, которые сформировали рок-н-ролл" . Зал славы рок-н-ролла . 1995. Архивировано из оригинала на 2007-05-02 . Проверено 12 июля 2013 года .
  91. ^ "100 величайших гитарных песен всех времен" . Rolling Stone . 2003. Архивировано из оригинала на 2008-05-30 . Проверено 12 июля 2013 года .
  92. ^ « „ Перекресток“- Результаты поиска песни» . AllMusic . Проверено 12 июля 2013 года .

использованная литература

  • Бойд, Джо (2010). Белые велосипеды: создание музыки в 1960-х . Лондон: Змеиный хвост . ISBN 978-1-85242-489-3.
  • Чарльтон, Кэтрин (2008). Стили рок-музыки: история . Нью-Йорк: Макгроу-Хилл . ISBN 978-0-07-312162-8.
  • Чартеры, Самуэль (1973). Роберт Джонсон . Дуб Публикации. ISBN 0-8256-0059-6.
  • ДеКуртис, Энтони (1988). Перекресток (буклет бокс-сета). Эрик Клэптон . Нью-Йорк: отчеты Polydor . OCLC  858549689 . 835 261-2.
  • Конфорт, Брюс ; Уордлоу, Гейл Дин (2019). Вверх прыгнул дьявол: настоящая жизнь Роберта Джонсона . Чикаго Ревью Пресс . ISBN 978-1-64160-094-1.
  • Даль, Билл (2002). The USA Records Blues Story (Примечания к альбому). Различные исполнители. Юниверсал-Сити, Калифорния: Топливо 2000 Рекордов. OCLC  51058111 . 302 961 209 2.
  • Форте, Дэн (2010). «Клэптон, часть 3». В Molenda, Майкл (ред.). Клэптон, Бек, Пейдж . Нью-Йорк: Книги Backbeat . ISBN 978-0879309756.
  • Джиллетт, Чарли (1972). Звуки города (2-е. Лавровое издание 1973 г.). Нью-Йорк: Dell Publishing .
  • Джоя, Тед (2008). Дельта Блюз (издание Нортона в мягкой обложке, 2009 г.). Нью-Йорк: WW Norton . ISBN 978-0-393-33750-1.
  • Хэл Леонард (2013). "Cross Road Blues (Перекресток)". 100 величайших гитарных соло всех времен в мире Guitar World . Хэл Леонард . ISBN 978-1480356979.
  • Headlam, Дэйв (1997). Ковач, Джон; Бун, Грэм М. (ред.). Понимание рока: очерки музыкального анализа . Оксфорд, Англия: Издательство Оксфордского университета . ISBN 978-0-19-510005-1.
  • Герцафт, Жерар (1992). «Перекресток». Энциклопедия блюза . Фейетвилл, Арканзас: Университет Арканзаса Press . ISBN 1-55728-252-8.
  • Хоффманн, Франк (1983). Чарты Cash Box Singles, 1950–1981 . Метучен, Нью-Джерси: Scarecrow Press . ISBN 978-0-8108-1595-7.
  • Комара, Эдвард (2007). Дорога к Роберту Джонсону: генезис и эволюция блюза в дельте с конца 1800-х по 1938 год . Милуоки, Висконсин: Хэл Леонард . ISBN 978-0-634-00907-5.
  • ЛаВер, Стивен (1990). Полное собрание записей (буклет бокс-сета). Роберт Джонсон . Нью-Йорк: Columbia Records . OCLC  24547399 . C2K 46222.
  • Литвак, Леон Ф. (1998). Проблемы в сознании: черные южане в эпоху Джима Кроу . Нью-Йорк: старинные книги . ISBN 978-0-394-52778-9.
  • Макдермотт, Джон (1995). The Finer Things (буклет на компакт-диске). Стив Уинвуд . Нью-Йорк: Island Records . OCLC  32289434 . 314 516 860-2.
  • Моррис, Крис; Хейг, Диана (1992). Элмор Джеймс: Король слайд-гитары (буклет бокс-сета). Элмор Джеймс . Нэшвилл, Теннесси: Capricorn Records . OCLC  26833148 . 9 42006-2.
  • Палмер, Роберт (1981). Глубокий блюз . Нью-Йорк: Книги Пингвинов . ISBN 0-14-006223-8.
  • Пирсон, Барри Ли; Маккалок, Билл (2008). Роберт Джонсон: бюро находок . Шампейн, Иллинойс: Университет Иллинойса Press . ISBN 978-0-252-07528-5.
  • Роберти, Марк (1993). Медленная рука: Полная жизнь и времена Эрика Клэптона . Нью-Йорк: книги в мягкой обложке Crown Trade . ISBN 0-517-88118-7.
  • Шредер, Патриция Р. (2004). Роберт Джонсон, мифотворчество и современная американская культура . Шампейн, Иллинойс: Университет Иллинойса Press . ISBN 978-0-252-02915-8.
  • Шумахер, Михаэль (2003). Перекресток: жизнь и музыка Эрика Клэптона . Нью-Йорк: Citadel Press . ISBN 978-0-8065-2466-5.
  • Топпинг, Рэй (1993). Элмор Джеймс: Классические ранние записи 1951–1956 (буклет в бокс-сете). Элмор Джеймс . Беверли-Хиллз, Калифорния: Virgin Records America / Flair . OCLC  173152130 . 7243 8 39632 2 5.
  • Уолд, Элайджа (2004). Побег из Дельты: Роберт Джонсон и изобретение блюза . Нью-Йорк: Амистад . ISBN 978-0-06-052427-2.
  • Уордлоу, Гейл Дин (1998). Погоня за дьявольской музыкой: в поисках блюза . Сан-Франциско: Книги Backbeat . ISBN 0-87930-552-5.
  • Уэлч, Крис (2000). Крем: Легендарная супергруппа шестидесятых . Сан-Франциско: Книги Backbeat . ISBN 978-1-4768-5150-1.
  • Уитберн, Джоэл (1988). Лучшие синглы R&B 1942–1988 . Меномони-Фолс, Висконсин: Рекордное исследование . ISBN 0-89820-068-7.
  • Уитберн, Джоэл (2008). Джоэл Уитберн представляет через чарты: 1960-е . Милуоки, Висконсин: Хэл Леонард . ISBN 978-0-89820-175-8.