Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Дайан Арбус
Дайан-Арбус-1949.jpg
Фотография Арбус, сделанная Алланом Арбусом (кинопроба), ок. 1949 [1] : 137
Родившийся
Диана Немерова

( 1923-03-14 )14 марта 1923 г.
Нью-Йорк, Нью-Йорк , США
Умер26 июля 1971 г. (1971-07-26)(48 лет)
Нью-Йорк, Нью-Йорк, США
НациональностьАмериканец
ИзвестенФотография
Известная работаРебенок с игрушечной гранатой в Центральном парке, Нью-Йорк, 1962 (1962)
Однояйцевые близнецы, Розел, Нью-Джерси, 1967 (1967) « Еврейский гигант, сделанный дома с родителями в Бронксе, Нью-Йорк, 1970 » (1970)
Супруг (а)
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1941; отд.  1969)
Партнер (ы)Марвин Исраэль
СемьяФрэнк Рассек

Диана Арбус ( / д я æ п ɑːr б ə с / ; 14 марта 1923 - 26 июля 1971 [2] ) был американский фотограф. [3] [4] Арбус работала над нормализацией маргинализированных групп и подчеркивала важность надлежащего представительства всех людей. Она работала с широким кругом предметов, в том числе; стриптизерши , артисты карнавала , нудисты , гномы , дети, матери, пары, пожилые люди и семьи среднего класса. [5]Она фотографировала своих испытуемых в знакомой обстановке: дома, на улице, на работе, в парке. «Она известна тем, что расширяет представления о приемлемом предмете и нарушает каноны надлежащего расстояния между фотографом и предметом. Подружившись, а не объективируя своих предметов, она смогла уловить в своей работе редкую психологическую напряженность». [6] [7] В своей статье в журнале New York Times за 2003 год «Переосмысление Арбус» Артур Любоу заявляет: «Она была очарована людьми, которые явно создавали свою собственную идентичность - кроссдрессеры, нудисты, артисты интермедий, татуированные мужчины, нувориши, фанаты кинозвезд - и те, кто был заперт в униформе, которая больше не обеспечивала ни безопасности, ни комфорта ».[4] [8][9] [10] [11] Майкл Киммельман пишет в своем обзоре выставки Diane Arbus Revelations, что ее работы «изменили искусство фотографии (Арбус повсюду, к лучшему и худшему, в творчестве современных художников, которые делают фотографии. ) ". [12]

За свою жизнь она добилась определенного признания и известности [13] благодаря публикации, начиная с 1960 года, фотографий в таких журналах, как Esquire , Harper's Bazaar , London's Sunday Times Magazine и Artforum . [14] В 1963 году Фонд Гуггенхайма предоставил Арбус стипендию за ее предложение, озаглавленное «Американские обряды, манеры и обычаи». В 1966 году ей была возобновлена ​​стипендия. [15] Джон Сарковски , оператор -постановщик Музея современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке с 1962 по 1991 год, поддержал ее работу и включил ее в свою выставку 1967 года New Документынаряду с работами Ли Фридлендера и Гарри Виногранда . [3] Ее фотографии также были включены в ряд других крупных групповых выставок. [15] : 86

В 1972 году, через год после самоубийства , Арбус стала первым фотографом, включенным в Венецианскую биеннале [16] [15] : 51–52, где ее фотографии были «ошеломляющей сенсацией американского павильона» и «чрезвычайно мощной и очень яркой. странный". [17]

Первая крупная ретроспектива работ Арбус прошла в 1972 году в МоМА, организованная Жарковски. На сегодняшний день ретроспектива собрала самую высокую посещаемость из всех выставок в истории MoMA. [18] Миллионы просмотрели передвижные выставки ее работ с 1972 по 1979 год. [19] Сопровождающая выставку книга « Дайан Арбус: монография с отверстиями» под редакцией Дуна Арбуса и Марвина Исраэля, впервые опубликованная в 1972 году, никогда не выходила из печати. [6]

Личная жизнь [ править ]

Арбус родилась Дайан Немеров в семье Давида Немерова и Гертруды Рассек Немеров, [10] [13] еврейской пары - иммигрантов из Советской России - которые жили в Нью-Йорке и владели Russeks , универмагом на Пятой авеню . [13] [20] Из-за богатства своей семьи Арбус была изолирована от последствий Великой депрессии, когда росла в 1930-х годах. [13] Ее отец стал художником после ухода из Russeks. Ее младшая сестра стала скульптором и дизайнером, а ее старший брат, поэт Говард Немеров , преподавал английский язык в Вашингтонском университете в Сент-Луисе и был назначен.Поэт-лауреат США . Сын Ховарда - американистский историк искусства Александр Немеров . [10]

Родители Арбус не принимали активного участия в воспитании своих детей, за которыми наблюдали горничные и гувернантки. Ее мать вела активную социальную жизнь и примерно год переживала период клинической депрессии, затем выздоровела [21], а ее отец был занят работой. Она отделила себя от семьи и детства. [22]

Арбус принял участие в Ethical Culture Fieldston школа , в подготовительную школу . [23] В 1941 году в возрасте 18 лет, она вышла замуж за своего детства дорогуша, Аллан Арбус , [10] , которого она встречалась с тех пор 14 лет [24] Их дочь Дун , который стал бы писателем, родился в 1945 году; их дочь Эми , которая станет фотографом, родилась в 1954 году. [10] Арбус и ее муж вместе работали в коммерческой фотографии с 1946 по 1956 год, но Аллан продолжал поддерживать ее работу даже после того, как она ушла из бизнеса и начала самостоятельную работу. отношение к фотографии. [25]

Арбус и ее муж расстались в 1959 году, хотя они поддерживали близкую дружбу. Пара также продолжала жить в темной комнате [1] : 144, где ассистенты Аллана обрабатывали ее негативы, а она распечатывала свои работы. [1] : 139 [4] Пара развелась в 1969 году, когда он переехал в Калифорнию, чтобы продолжить актерское мастерство. [26] Он был широко известен своей ролью доктора Сидни Фридмана в телешоу M * A * S * H. [21] Перед переездом в Калифорнию Аллан открыл ее темную комнату, [1] : 198 и после этого они поддерживали долгую переписку. [1] : 224

В конце 1959 года Арбус начала отношения с арт-директором и художником Марвином Израэлем [1] : 144 [27] , которые продлились до ее смерти. Все это время он оставался женатым на Маргарет Понсе Исраэль, опытной художнице смешанной техники. [28] Марвин Исраэль одновременно подстрекал Арбус к творчеству и отстаивал ее работу, поощряя ее создать свое первое портфолио. [29] Среди других фотографов и художников, с которыми она подружилась, Арбус была близка с фотографом Ричардом Аведоном ; он был примерно того же возраста, его семья также владела универмагом на Пятой авеню, и многие из его фотографий также отличались подробными фронтальными позами. [30] [31] [27]

Фотографическая карьера [ править ]

Арбус получила свой первый фотоаппарат Graflex от Аллана вскоре после того, как они поженились. [4] Вскоре после этого она записалась на курсы фотографа Беренис Эбботт . Интерес Арбузов к фотографии побудил их в 1941 году посетить галерею Альфреда Штиглица и познакомиться с фотографами Мэтью Брэди , Тимоти О'Салливаном , Полом Стрэндом , Биллом Брандтом и Эженом Атже . [1] : 129 [32] В начале 1940-х отец Дайан нанял их для фотографирования для рекламы универмага. [4]Аллан был фотографом Корпуса связи армии США во время Второй мировой войны . [32]

В 1946 году, после войны, Арбузы начали коммерческий фотографический бизнес под названием «Дайан и Аллан Арбус», с Дайан в качестве арт-директора и Алланом в качестве фотографа. [4] Она придумывала концепции для их съемок, а затем заботилась о моделях. Она стала недовольна этой ролью, ролью, которую даже ее муж считал «унизительной». [25] Они работали в Glamour , Seventeen , Vogue и других журналах, хотя «они оба ненавидели мир моды». [30] [33] Несмотря на то, что их редакционная статья о моде в Glamour более 200 страниц , а в Vogue - более 80 страниц., фэшн-фотография Арбузов была охарактеризована как «среднего качества». [34] Знаменитая фотовыставка Эдварда Стейхена 1955 года «Семья человека» действительно включала фотографию Арбузов, на которой отец и сын читали газету. [10]

Некоторое время она училась у Алексея Бродовича в 1954 году. [35] Однако именно ее учеба с Лизетт Модель , начавшаяся в 1956 году, побудила Арбус сосредоточиться исключительно на своей работе. [4] В том же году Арбус бросила бизнес по коммерческой фотографии и начала нумеровать свои негативы. [36] (Ее последний известный негатив был обозначен как № 7459.) [25] [4] По совету Модели, Арбус избегала загружать пленку в камеру, чтобы научиться по-настоящему видеть. [37] Арбус также считает, что Модель дала ей понять, что «чем конкретнее вы будете, тем более общим будет». [4]

К 1956 году она работала с 35-миллиметровым Nikon, бродя по улицам Нью-Йорка и встречаясь со своими объектами в основном, хотя и не всегда, случайно. Арбус вернулась к идее личностной идентичности как социально сконструированной, будь то артисты, женщины и мужчины с макияжем или буквальная маска, закрывающая лицо. Критики предположили, что выбор ее предметов отражал ее собственные проблемы с идентичностью, поскольку она сказала, что единственное, от чего она страдала в детстве, - это никогда не испытывать невзгод. Это переросло в тоску по вещам, которые нельзя было купить за деньги, например по опыту в подпольном социальном мире. Ее часто хвалят за сочувствие к этим предметам, качество, которое сразу понимается не через сами изображения, а через ее письма и свидетельства мужчин и женщин, которых она изображала.[38] Несколько лет спустя, в 1958 году, она начала составлять списки того, кого и что ей было интересно фотографировать. [39] Она начала фотографировать по заданию для таких журналов, как Esquire , Harper's Bazaar и The Sunday Times Magazine в 1959 году. [10]

Примерно в 1962 году Арбус перешла от 35-мм камеры Nikon, которая давала зернистые прямоугольные изображения, характерные для ее пост-студийных работ [15] : 55, на двухобъективную зеркальную камеру Rolleiflex, которая давала более подробные квадратные изображения. Она объяснила этот переход, сказав: «В начале фотографирования я делала очень зернистые вещи. Я была бы очарована тем, что делает зерно, потому что оно создавало бы что-то вроде гобелена из всех этих маленьких точек ... Но когда я какое-то время работая со всеми этими точками, я внезапно ужасно захотел пройти через них. Я хотел увидеть настоящие различия между вещами ... Я начал ужасно раздуваться по поводу ясности ". [40] : 8–9В 1964 году Арбус начала использовать камеру Mamiyaflex 2-1 / 4 со вспышкой в ​​дополнение к Rolleiflex. [31] [1] : 59

Говорят, что стиль Арбус - «прямой и без украшений, фронтальный портрет с центром в квадратном формате. Ее новаторское использование вспышки при дневном свете изолировало объекты от фона, что способствовало сюрреалистичности фотографий». [41] [10] [31] [42] Ее методы включали установление прочных личных отношений с объектами съемки и повторное фотографирование некоторых из них на протяжении многих лет. [10] [30]

Несмотря на то, что она широко публиковалась и добилась некоторого художественного признания, Арбус изо всех сил пыталась поддержать себя своей работой. [23] [43] «При ее жизни не было рынка для коллекционирования фотографий как произведений искусства, и ее отпечатки обычно продавались за 100 долларов или меньше». [3] Из ее переписки видно, что отсутствие денег вызывало постоянную озабоченность. [1]

В 1963 году Арбус была удостоена стипендии Гуггенхайма за проект «Американские обряды, нравы и обычаи»; стипендия была возобновлена ​​в 1966 году. [16] [44]

На протяжении 1960-х Арбус в основном обеспечивала себя за счет заказов и комиссий для журналов. [45] Например, в 1968 году она сняла документальные фотографии бедных издольщиков в сельской местности Южной Каролины (для журнала Esquire ). В 1969 году богатый и известный актер и владелец театра Конрад Маттеи и его жена Гей заказали Арбус сфотографировать семейный рождественский сбор. [46] Во время своей карьеры Арбус фотографировала Мэй Уэст , Оззи Нельсон и Гарриет Нельсон , Беннета Серфа , атеиста Мадалин Мюррей О'Хэр , Нормана Мейлера , Джейн Мэнсфилд ,Юджин Маккарти , миллиардер Хант Хант , ребенок Глории Вандербильт , Андерсон Купер , Коретта Скотт Кинг и Маргерит Освальд ( мать Ли Харви Освальда ). [46] [1] [23] В целом, количество ее журнальных заданий уменьшилось по мере того, как росла ее слава как артистка. [10] [47] Жарковски нанял Арбус в 1970 году для исследования выставки фотожурналистики под названием «From the Picture Press»; он включал множество фотографий Виги, чьими работами восхищалась Арбус. [13] [32] [48] Она также преподавала фотографию вParsons School of Design и Cooper Union в Нью-Йорке, а также Школа дизайна Род-Айленда в Провиденсе, Род-Айленд . [13] [49]

В конце ее карьеры Музей Метрополитен сообщил ей, что они купят три ее фотографии по 75 долларов каждая, но, сославшись на нехватку средств, купили только две. Как она написала Аллану Арбусу: «Так что, я думаю, быть бедным - не позор». [1] : 200 [15] : 63

Начиная с 1969 года Арбус предприняла серию фотографий людей в резиденциях Нью-Джерси для людей с ограниченными возможностями развития и умственного развития , названных посмертно Без названия . [50] [23] [51] Арбус неоднократно возвращалась в несколько заведений для вечеринок в честь Хэллоуина, пикников и танцев. [52] В письме Аллану Арбусу от 28 ноября 1969 года она описала эти фотографии как «лирические, нежные и красивые». [1] : 203

Artforum опубликовал шесть фотографий, включая изображение на обложке, из портфолио Арбус « Коробка из десяти фотографий» в мае 1971 года. [1] : 219 [53] После встречи с Арбус и портфолио Филип Лейдер, в то время главный редактор Artforum и скептик в области фотографии признал: «С Дайан Арбус можно было бы заинтересоваться фотографией или нет, но нельзя было больше ... отрицать ее статус как искусства». [54] Она была первым фотографом, представившимся на Artforum, и «принятие Лейдером Арбус в этот критический бастион позднего модернизма сыграло важную роль в изменении восприятия фотографии и внесении ее в сферу« серьезного »искусства».[15] : 51

Первая крупная выставка ее фотографий состоялась в Музее современного искусства в влиятельных [55] New Documents (1967), наряду с работами Гарри Виногранда и Ли Фридлендера , куратором которых был Джон Шарковски . [56] [57] Новые документы, собравшие почти 250 000 посетителей [58], продемонстрировали интерес Арбус к тому, что Шарковский называл «слабостями» общества [35], и представили то, что он описал как «новое поколение фотографов-документалистов ... чьи целью было не реформировать жизнь, а познать ее » [56].в другом месте описывается как «фотография, подчеркивающая пафос и конфликты современной жизни, представленная без редакционных статей или сентиментальности, но с критическим, наблюдательным взглядом». [59] Шоу было поляризационным, получая как похвалу, так и критику: некоторые идентифицировали Арбус как бескорыстную вуайеристку, а другие хвалили ее за очевидное сочувствие к своим подданным. [35]

В 2018 году The New York Times опубликовала запоздалый некролог Арбус [60] в рамках проекта «Обзор истории». [61] С 6 апреля 2018 г. по 27 января 2019 г. в Смитсоновском музее американского искусства проходила эксклюзивная выставка, на которой было представлено одно из портфолио Арбус - коробка из десяти фотографий . СААМ - единственный музей, в котором в настоящее время выставлена ​​эта работа. Коллекция является «одним из всего четырех полных изданий, которые Арбус напечатала и аннотировала. Три других издания - художница так и не выполнила свой план по выпуску 50 - являются частными». Смитсоновское издание было создано для Беа Фейтлер., арт-директор, который одновременно нанял и подружился с Арбус. После смерти Фейтлера коллекционер из Балтимора Г. Х. Дальшеймер купила ее портфель на аукционе Sotheby's в 1982 году за 42 900 долларов. Затем в 1986 году SAAM купил его у Дальшеймера. Портфель хранился в коллекции музея до 2018 года [6].

Смерть [ править ]

Арбус в течение своей жизни переживала « депрессивные эпизоды», подобные тем, которые пережила ее мать; эпизоды могли усугубиться симптомами гепатита . [10] В 1968 году Арбус написала письмо своей подруге, Карлотте Маршалл, в котором говорилось: «Я много хожу вверх и вниз. Может, я всегда был таким. Но отчасти я наполняюсь энергией и радость, и я начинаю много вещей или думаю о том, что я хочу сделать, и у меня перехватывает дыхание от волнения, а затем совершенно внезапно, либо из-за усталости, либо из-за разочарования, либо из-за чего-то более загадочного, энергия исчезает, оставляя меня измученным, подавленным, обезумевшим, напуганным очень то, чего я так жаждал! Я уверен, что это классика ». [62]Ее бывший муж как-то заметил, что у нее «резкая смена настроения». 26 июля 1971 года, живя в Westbeth Artists Community в Нью-Йорке, Арбус покончила с собой, приняв барбитураты и порезав себе запястья бритвой. [4] Она написала в дневнике слова «Тайная вечеря» и положила записную книжку на лестницу, ведущую в ванную. Два дня спустя Марвин Израэль нашел ее тело в ванной; ей было 48 лет. [4] [10] Фотограф Джоэл Мейеровиц сказал журналисту Артуру Любоу: «Если она выполняла ту работу, которую делала, и фотографии было недостаточно, чтобы сохранить ей жизнь, на что у нас была надежда?» [25]

Наследие [ править ]

«Работа [Арбус] оказала такое влияние на других фотографов, что уже трудно вспомнить, насколько она оригинальна», - написал искусствовед Роберт Хьюз в ноябрьском выпуске журнала Time за 1972 год . [63] Она была названа «выдающейся фигурой в современной фотографии и оказала влияние на три поколения фотографов» [3] и широко считается одним из самых влиятельных художников прошлого века. [64] [13] [65]

Когда в 1980 году фильм «Сияние» режиссера Стэнли Кубрика был выпущен в кинотеатры по всему миру и стал чрезвычайно успешным, миллионы кинозрителей испытали на себе наследие Дайан Арбус, не осознавая этого. Повторяющиеся персонажи фильма - однояйцевые девушки-близнецы, одетые в одинаковые платья, появляются на экране в результате предложения, полученного Кубриком от члена съемочной группы Леона Витали. Историк кино Ник Чен описывает его как «правой руки Кубрика с середины 70-х годов». [66]Чен продолжает: «Виталий не только снял видеокассету и взял интервью у 5000 детей, чтобы найти [подходящего ребенка-актера], сына [персонажа] Джека Николсона, Дэнни, он также отвечал за обнаружение жутких сестер-близнецов в последний день съемок». На самом деле, в сценарии Кубрика пара не была близнецами, и именно Виталий сразу же предложил в качестве ориентира печально известную фотографию двух идентичных сестер-близнецов Дайан Арбус ». [66]

Поскольку Арбус умерла без завещания, ответственность за ее работу перешла к ее дочери Дун. [4] Она запрещала изучать корреспонденцию Арбус и часто отказывала в разрешении на выставку или воспроизведение фотографий Арбус без предварительной проверки, что вызвало гнев многих критиков и ученых. [4] Редакция академического журнала опубликовала в 1993 году двухстраничную жалобу на то, что поместье контролирует изображения Арбус и пытается подвергнуть цензуре характеристики предметов и мотивы фотографа в статье об Арбус. В статье 2005 года была названа попытка «контролировать критику и споры», разрешая британской прессе воспроизводить только пятнадцать фотографий. [67]С другой стороны, общепринятой практикой в ​​США является включение лишь нескольких изображений для использования СМИ в пресс-кит выставки. [68] [69] [70] [71] Поместье также подверглось критике в 2008 году за минимизацию ранних коммерческих работ Арбус, хотя эти фотографии были сделаны Алланом Арбусом и приписаны студии Дайан и Аллана Арбус. [4] [34] В 2011 году обзор в The Guardian of An Emergency in Slow Motion: The Inner Life of Diane Arbus Уильяма Тодда Шульца ссылается на «... знаменитый управляющий имением Арбус, который, как недавно сказал Шульц,» похоже, у меня есть идея, с которой я не согласен, что любая попытка интерпретировать искусство умаляет искусство ». [72]

Работы Дайан Арбус были предметом более двадцати пяти крупных персональных выставок, восьми авторизованных публикаций и бесчисленных критических статей.

В 1972 году Арбус был первым фотографом, включенным в Венецианскую биеннале ; ее фотографии были охарактеризованы как «потрясающая сенсация американского павильона» и «выдающееся достижение». [15] : 51–52 [16] [73]

В конце 1972 года Музей современного искусства провел ретроспективу работ Арбус под куратором Джона Шарковски, которая впоследствии путешествовала по Соединенным Штатам и Канаде в течение 1975 года; [74] было подсчитано, что выставку посмотрели более семи миллионов человек. [30] Другая ретроспектива, подготовленная Марвином Израэлем и Дун Арбус, объехала весь мир между 1973 и 1979 годами. [74]

Дун Арбус и Марвин Исраэль отредактировали и разработали книгу 1972 года « Дайан Арбус: монография Aperture» , изданную Aperture и сопровождающую выставку Музея современного искусства. [8] Он содержал восемьдесят фотографий Арбус, а также тексты из уроков, которые она давала в 1971 году, некоторые из ее сочинений и интервью, [8] [75]

В 2001–2004 годах « Диана Арбус: монография с апертурой» была выбрана как одна из самых важных фотоальбомов в истории. [75] [76] [77] [78]

Нил Селкирк , бывший студент, начал печатать для ретроспективы MOMA 1972 года и монографии Aperture. [1] : 214, 269 Он остается единственным человеком, которому разрешено делать посмертные отпечатки работ Арбус. [79]

Получасовой документальный фильм о жизни и творчестве Арбус, известный как « Мастера фотографии: Дайан Арбус» или « Иду туда, где я никогда не был: фотография Дайан Арбус», был снят в 1972 году и выпущен на видео в 1989 году. [80] [81 ]

Патрисия Босуорт написала несанкционированную биографию Арбус, опубликованную в 1984 году. Сообщается, что Босворт «не получил помощи ни от дочерей Арбус, ни от их отца, ни от двух ее ближайших и самых дальновидных друзей, Аведона и… Марвина Исраэля». [30] Книгу также критиковали за то, что она недостаточно учитывала собственные слова Арбус, размышляла об отсутствующей информации и фокусировалась на «сексе, депрессии и известных людях», а не на искусстве Арбус. [23]

Между 2003 и 2006 годами Арбус и ее работы были предметом другой крупной передвижной выставки, Diane Arbus Revelations , организованной Музеем современного искусства Сан-Франциско . В сопровождении одноименной книги выставка включала такие артефакты, как переписка, книги и фотоаппараты, а также 180 фотографий Арбус. [23] [20] [49] «Делая существенные публичные выдержки из писем, дневников и записных книжек Арбус», выставка и книга «взяли на себя обязательство занять центральное место в основных фактах, касающихся жизни и смерти художника». [82] Поскольку поместье Арбус одобрило выставку и книгу, хронология в книге такова:фактически первая официальная биография фотографа ».[1] : 121–225 [10]

В 2006 году на экраны вышел художественный фильм « Мех: воображаемый портрет Дайан Арбус» с Николь Кидман в роли Арбус; в качестве источника вдохновения он использовал неавторизованную биографию Патрисии Босуорт « Диана Арбус: биография» . Критики обычно не соглашались с "сказочным" изображением Арбус в фильме. [83] [84]

Музей Метрополитен приобрел двадцать фотографий Арбус (стоимостью в миллионы долларов) и получил архив Арбус, который включал сотни ранних и уникальных фотографий, а также негативы и контактные отпечатки 7500 рулонов пленки в подарок от ее поместья. в 2007 году. [85]

В 2018 году The New York Times опубликовала запоздалый некролог Арбус [3] в рамках проекта «Обзор истории». [86] [87]

Критический прием [ править ]

  • В обзоре выставки « Новые документы MoMA» в 1967 году , на которой были представлены работы Дайан Арбус, Ли Фридлендер и Гарри Виногранд , Макс Козлофф писал: «Этих фотографов объединяет полная потеря веры в средства массовой информации как средство массовой информации. даже рынок для их работ. Новость с журналистской точки зрения и «рассказы» с литературной в любом случае их не интересуют ... Отказ Арбус проявлять сострадание, ее отвращение к моральным суждениям, придает ее работе необычайное этическое убеждение ». [88]
  • Написание для журнала ArtsМарион Магид заявила: «Из-за акцента на скрытом и эксцентричном, эта выставка, прежде всего, представляет собой вечное, хотя и преступное, очарование интермедии. Человек начинает с простого желания взглянуть на запретные вещи, которым он был всю жизнь велел не пялиться на ... На такие предметы безнаказанно не смотришь, как знает всякий, кто хоть раз смотрел на спящее лицо знакомого человека и обнаруживал его странность. мы вовлечены. Когда мы встречаем взгляд карлика или имитирующей женщину, между фотографией и зрителем происходит взаимодействие; в своего рода процессе исцеления мы избавляемся от нашей преступной срочности, осмелившись взглянуть. картинка как бы прощает нам за поиски.великая человечность искусства Дайан Арбус состоит в том, чтобы освятить ту личную жизнь, которую она, кажется, сначала нарушила ».[89] [29]
  • Роберт Хьюз в обзоре журнала Time на ретроспективу Дайан Арбус 1972 года в MoMA написал: «Арбус сделала то, что казалось невозможным для фотографа. Она изменила наше восприятие лица». [63]
  • В своем обзоре ретроспективы 1972 года Хилтон Крамер заявил, что Арбус была «одной из тех фигур - столь же редких в анналах фотографии, как и в истории любой другой среды, - которые внезапно, дерзким прыжком на территорию, ранее считавшуюся запрещенной. , изменила условия искусства, которое она практиковала ... она полностью покоряет нас, не только своими картинами, но и своими людьми, потому что она сама явно почувствовала что-то вроде любви к ним » [90].
  • Сьюзан Зонтаг написала в 1973 году эссе под названием «Шоу уродов», в котором критиковалась работа Арбус; он был переиздан в ее книге « О фотографии » 1977 года как «Америка, увиденная через фотографии, мрачная». [23] Среди других критических замечаний Зонтаг выступила против недостатка красоты в работах Арбус и ее неспособности заставить зрителя сочувствовать предметам Арбус. [91] Само эссе Зонтаг было подвергнуто критике как «упражнение в эстетической бесчувственности» и «образцовое из-за своей поверхностности». [23] [20]Зонтаг также заявила, что «все объекты на фотографиях Арбус - члены одной семьи, жители одной деревни. Только, как оказалось, деревня идиотов - это Америка. Вместо того, чтобы показывать идентичность между разными вещами (демократическая перспектива Уитмена ), все одинаковы ". [46] В статье 2009 г. отмечалось, что Арбус сфотографировала Зонтаг и ее сына в 1965 г., что заставило «задуматься, не считала ли Зонтаг это несправедливым портретом». [91]Филип Шаррье утверждает в статье 2012 года, что, несмотря на свою ограниченность и широко обсуждаемые недостатки, критика Зонтаг продолжает влиять на многие исследования и критику творчества Арбус. В статье предлагается преодолеть эту традицию, задав новые вопросы и сместив фокус с вопросов биографии, этики и самоубийства Арбус. [82]
  • В Сьюзан Зонтаг«Шоу уродов», - пишет она, - «Авторитет фотографий Арбус проистекает из контраста между их рваным предметом и их спокойной, материально-фактической внимательностью. Это качество внимания - внимание, уделяемое фотографом, внимание, уделяемое предметом. фотографировать - создает моральный театр прямо созерцательных портретов Арбус. Далекий от того, чтобы шпионить за уродами и изгоями, застать их врасплох, фотограф узнал их, успокоил их - так что они позируют ей так же спокойно и жестко, как любой викторианский известный деятель, сидел на студийном портрете Надара или Джулии Маргарет Кэмерон. Большая часть тайны фотографий Арбус заключается в том, что они говорят о том, как ее испытуемые чувствовали себя после того, как согласились сфотографироваться. Видят ли они себя, зритель чудесакак это? Знают ли они, насколько они гротескны? Похоже, что они этого не делают ".[92]
  • Джудит Гольдман в 1974 году утверждала, что «камера Арбус отражала ее собственное отчаяние так же, как наблюдатель смотрит на картинку, а затем снова на себя». [93]
  • В обзоре серии Untitled от Дэвида Пейджела в 1992 году говорится: «Эти редко встречающиеся фотографии - одни из самых запоминающихся и вызывающих сострадание изображений, сделанных с помощью фотоаппарата ... Диапазон выражений, запечатленных Арбус, примечателен тем, что он поразительно переходил от беззаботного ликования к другому. крайний трепет, экстатическое самоотречение до застенчивой отстраненности и простая скука перед соседской любовью. Возможно, самый интригующий аспект ее фотографий - это то, как они сочетают чувства, которые мы все разделяем, с переживаниями, которые мы можем вообразить, но никогда не узнаем ". [51]
  • В обзоре Diane Arbus: Untitled для Artforum , Нан Голдинсказала: «Она смогла позволить вещам быть такими, какие они есть, вместо того, чтобы пытаться их трансформировать. Качество, которое определяет ее работу и отделяет ее от почти всех других фотографий, - это ее способность сопереживать на уровне, далеко выходящем за рамки языка. . Арбус могла путешествовать в мифическом смысле. Возможно, из-за желания не быть собой, она примерила шкуры других и взяла нас с собой в поездку. Арбус была одержима людьми, которые проявляли травмы, возможно, потому, что ее собственный кризис был она была способна полностью смотреть в лица, от которых мы обычно отводим взгляд, и показывать на них красоту, а также боль. Ее работа часто бывает трудной, но она не жестока. Она предприняла величайший поступок мужества - чтобы столкнитесь с ужасом тьмы и оставайтесь ясными ». [94]
  • Хилтон Элс сделал рецензию на Untitled в 1995 году для The New Yorker , заявив: «Необычайная сила Untitled подтверждает наше самое раннее впечатление о работе Арбус; а именно, что она столь же иконографична, как и на любом носителе». [95]
  • В своем обзоре Передвижной выставки Дианы Арбус Revelations , Франсин Проза пишет: «Даже когда мы становимся более беспокойными с традиционной религией, с нетерпимостью и даже жестокостями так часто взыскивает в торговле для означая и утешения, работа Арбуса может показаться , что Библия веры, к которой можно почти вообразить подписание, - храм индивидуальной и несводимой человеческой души, церковь навязчивого очарования и сострадания к тем смертным товарищам, которых на основе простых поверхностных впечатлений мы бездумно ошибочно принимаем за несчастных из бедняков. земля." [96]
  • Барбара О'Брайен в обзоре выставки 2004 года « Дайан Арбус: Семейные альбомы» нашла ее и Августа Сандера работы «наполненными жизнью и энергией». [97]
  • Питер Шельдаль в обзоре выставки Diane Arbus Revelations для The New Yorker в 2005 годузаявила: "Она вывернула творчество наизнанку. Она не смотрела на своих объектов; она побуждала их смотреть на нее. Выбранные за их силу странности и уверенности, они прорывались через объектив камеры с таким сильным присутствием, что что бы то ни было отношение к ним, которое она, вы или кто-то другой может занять, разрушается ... Вы можете безумно почувствовать, что никогда раньше не видели фотографии. Это впечатление новизны не мимолетно. С годами Арбузы, которые я когда-то считал разрушительными, имели казалось, ждал, чтобы я немного изменился, а затем снова опустошил меня. Ни один другой фотограф не был более неоднозначным. Ее величие, факт опыта остается до конца не понятым ". [20]
  • Майкл Киммельман писал в 2005 году: «Если правильным словом не является духовность, то это благодать. Арбус грациозно касается своих любимых предметов. Это в позе раскинутой руки глотателя меча, в татуированной подушечке для иголок, как у святого Себастьяна, и девственная официантка в нудистском лагере , с ее фартуком и блокнотом для заказов, и с порезанной голенью. И это, как известно, обнаженная пара в лесу, как Адам и Ева после грехопадения ». [12]
  • Кен Джонсон , рецензируя показ малоизвестных работ Арбус в 2005 году, писал: «Идеально составленные, обычно центрированные изображения Арбус вызывают почти болезненно острое любопытство. Кто этот мальчик в костюме, галстуке и шляпе, который смотрит вверх? из журнала в соседнем магазине и пристально смотрит на нас непостижимо серьезным взглядом? Что это за история с забавной, похожей на птицу дамой с необычной вязанной шляпой на голове? Что это за громоздкий темнокожий мужчина в костюме и шляпе - сказал он тонкой, хорошо одетой пожилой женщине с ущемленным лицом, похожим на маску, когда он ткнул пальцем в воздух, пока они гуляли по Центральному парку? Арбус была прекрасным формалистом и столь же прекрасным рассказчиком - Фланнери О'Коннор из фотография. [98]
  • Лео Рубинфьен писал в 2005 году: «Ни один фотограф не заставляет зрителей сильнее чувствовать, что к ним обращаются напрямую ... Когда ее работа находится в самом разгаре августа, Арбус видит насквозь притязания своего объекта, ее объект видит то, что видит, и сложный переговоры происходят вокруг того, что субъект хочет показать и скрыть ... Она любила головоломки, противоречия, загадки, и это, как и боль в ее работе, ставит ее рядом с работами Кафки и Беккета ... Я сомневаюсь, что кто-либо в современном искусстве, ни Кафка, ни Беккет, протянул такую ​​длинную тонкую нить между смехом и слезами ». [23]
  • В обзоре Стефани Захарек 2006 года на фильм «Мех: воображаемый портрет Дайаны Арбус» она пишет: «Когда я смотрю на ее фотографии, я вижу не дар запечатлеть всю жизнь, а желание подтвердить ее подозрения насчет этого. тупость, глупость и уродство человечества ". [84]
  • В 2007 году Уэйн Кестенбаум спросил, унижают ли фотографии Арбус испытуемых или зрителей. [99] В интервью 2013 года для журнала Los Angeles Review of Books он также сказал: «Она находит маленькие очаги ликования, заключенные в рамки каждой фотографии. Очевидное значение фотографии - отвращение, но тупое значение - ликование, красота, стойкость, узор ". [100]
  • Марк Финя «s 2016 Boston Globe обзора в начале в то Met Бройер государства,«Это не так много , что Арбус изменилось , как мы видим мир, как мы позволяем себе увидеть. Underbelly и идентификатор является не менее частью общества для быть менее заметным. Изгои и посторонние становятся их собственной нормой - и с Арбус в качестве посла, наша тоже. Она свидетельствует, не осуждая ». [101]
  • В обзоре The New York Times за 2018 год на серию Дайан Арбус « Без названия » Артур Любоу пишет: «Фотографии« Без названия »вызывают в памяти картины Энсора , Брейгеля и особенно шабаши и ритуалы, созданные Гойей ... прошло с тех пор, как Арбус сделала снимки «Без названия», фотографы все чаще применяют практику построения снимаемых ими сцен и изменения снимков с помощью цифровых технологий, чтобы пролить свет на видения в их головах. Серия «Без названия», одно из выдающихся достижений американского искусства, напоминает нам, что ничто не может превзойти странную красоту реальности, если фотограф знает, где смотреть. И как смотреть ».[50]
  • Адам Лерер в своем обзоре Forbes « Без названия» писал, что Арбус привлекает внимание к ярким проявлениям радости, никогда не позволяя нам забыть о вечных страданиях жизни. Некоторые критики предполагают, что Арбус видит себя в своих предметах. Но, возможно, это правда лишь отчасти. Вероятно, более основанным на фактах является утверждение, что Арбус видит всех нас в своих подданных ... Единственное заблуждение Арбус состояло в том, чтобы верить или надеяться, что другие разделяют ее особые пристрастия. Но сказать, что ее работа просто о человеческом несовершенстве, было бы точным и до смешного пренебрежительным. Арбус, несомненно, была сосредоточена на человеческом несовершенстве, но внутри несовершенства она нашла безупречное, совершенное человечество. И человечество для Арбус было прекрасно » [102].

Некоторые из испытуемых Арбус и их родственники прокомментировали свой опыт фотографирования Дайан Арбус:

  • Отец близнецов, изображенных в фильме «Однояйцевые близнецы, Розел, Нью-Джерси, 1967», сказал: «Мы думали, что это худшее подобие близнецов, которых мы когда-либо видели. Я имею в виду, что они похожи на них, но мы всегда были сбиты с толку тем, что она заставили их выглядеть призрачными. Ни на одной из других фотографий, которые у нас есть, не было ничего похожего на это ". [103]
  • Писательница Жермен Грир , которая была предметом фотографии Арбус в 1971 году, раскритиковала ее как «несомненно плохую картину» и работу Арбус в целом как неоригинальную и сосредоточенную на «простом человеческом несовершенстве и самообмане». [104]
  • Норман Мейлер сказал в 1971 году: «Дать Дайан Арбус фотоаппарат - все равно что вложить в руки ребенка боевую гранату». [30] [105] Мейлер был недоволен широко известной фотографией New York Times Book Review . Арбус сфотографировала его в 1963 году. [105] [106]
  • Колин Вуд, герой сериала « Ребенок с игрушечной гранатой» в Центральном парке , сказал: «Она увидела во мне разочарование, гнев на мое окружение, ребенка, который хотел взорваться, но не может, потому что его сдерживает его прошлое». [107]

Публикации [ править ]

  • Дайан Арбус: Апертурная монография. Отредактировано Дуном Арбусом и Марвином Израэлем. Сопровождал выставку в Музее современного искусства, Нью-Йорк.
    • Нью-Йорк: Aperture , 1972. ISBN  9780912334400 .
    • Нью-Йорк: Aperture, 1997. ISBN 9780893816940 . 
    • Выпуск к сорокалетию. Нью-Йорк: Aperture, 2011. ISBN 978-1-59711-174-4 (в твердом переплете); ISBN 978-1-59711-175-1 (мягкая обложка).  
  • Дайан Арбус: Работа с журналом. Отредактировано Дуном Арбусом и Марвином Израэлем. С текстами Дайан Арбус и эссе Томаса В. Саутхолла.
    • Нью-Йорк: Aperture, 1984. ISBN 978-0-89381-233-1 . 
    • Лондон: Блумсбери , 1992. ISBN 9780893812331 . 
  • Без названия. Под редакцией Дуна Арбус и Иоланды Куомо .
    • Нью-Йорк: Aperture, 1995. ISBN 978-0-89381-623-0 . 
    • Нью-Йорк: Aperture, 2011. ISBN 978-1-59711-190-4 . 
  • Дайан Арбус: Откровения. Нью-Йорк: Random House , 2003. ISBN 9780375506208 . Включает эссе Сандры С. Филлипс («Вопрос веры») и Нила Селкирка («В темной комнате»); хронология Элизабет Сассман и Дун Арбус, включая текст Дайан Арбус; послесловие Дуна Арбус; и биографии пятидесяти пяти друзей и коллег Арбус Джеффом Л. Розенхеймом. Сопровождал выставку, премьера которой состоялась в Музее современного искусства Сан-Франциско. 
  • Дайан Арбус: хронология, 1923–1971. Нью-Йорк: Aperture, 2011. ISBN 978-1-59711-179-9 . Элизабет Сассман и Дун Арбус. Содержит хронологию и биографии из Diane Arbus: Revelations . 
  • Тихие диалоги: Дайан Арбус и Говард Немеров . Сан-Франциско: Галерея Френкеля, 2015. ISBN 978-1881337416 . Александр Немеров. 
  • диана арбус: в начале . Нью-Йорк: Метрополитен-музей, 2016. ISBN 978-1588395955 . Джефф Л. Розенхайм. Сопровождал выставку, премьера которой состоялась в Метрополитен-музее. 
  • Дайан Арбус: Коробка из десяти фотографий . Нью-Йорк: Aperture, 2018. ISBN 978-1597114394 . К Джону П. Иакову . Сопровождал выставку, премьера которой состоялась в Смитсоновском музее американского искусства. 

Известные фотографии [ править ]

Ребенок с игрушечной гранатой в Центральном парке, Нью-Йорк, 1962 г. (1962 г.)
Однояйцевые близнецы, Розель, Нью-Джерси, 1967
Эдди Кармель , еврейский великан, снято дома с родителями в Бронксе, Нью-Йорк, 1970 год.

Самые известные фотографии Арбус:

  • Ребенок с игрушечной гранатой в Центральном парке , Нью-Йорк, 1962 год - Колин Вуд, [103] с левой лямкой свитера, неловко свисающей с плеча, напряженно держит свои длинные тонкие руки рядом с собой. Сжимая игрушечную гранату в правой руке и держа левую руку похожим на коготь жестом, его лицо выражает испуг. Контрольный лист [108] демонстрирует, что Арбус сделала выбор редакции при выборе изображения для печати. [109] Отпечаток этой фотографии был продан в 2015 году на аукционе за 785 000 долларов, что является рекордом для Арбус. [110]
  • Пара подростков на Гудзон-стрит, Нью-Йорк, 1963 год - двое подростков в длинных пальто и «мирских выражениях» выглядят старше своего возраста. [111]
  • Тройняшки в спальне, Нью-Джерси, 1963 - Три девушки сидят у изголовья кровати. [111] [12]
  • Молодая бруклинская семья, собирающаяся на воскресную прогулку, Нью-Йорк, 1966 - Ричард и Мэрилин Даурия, которые жили в Бронксе. Мэрилин держит их маленькую дочь, а Ричард держит за руку их маленького сына, который страдает умственными недостатками. [42] [112]
  • Молодой человек в бигуди дома на Западной 20-й улице, Нью-Йорк, 1966 - крупный план показывает рябое лицо мужчины, выщипанные брови, и его рука с длинными ногтями держит сигарету. Ранняя реакция на фотографию была сильной; например, в 1967 году в Музее современного искусства на это кто-то плюнул. [23] Репродукция была продана на аукционе 2004 года за 198 400 долларов. [113]
  • Мальчик в соломенной шляпе в ожидании марша на параде в поддержку войны, Нью-Йорк, 1967 - С американским флагом на боку он носит галстук-бабочку, булавку в форме галстука-бабочки с мотивом американского флага и два круглых. значки кнопок: «Бомбите Ханой» и «Боже, благослови Америку / Поддержите наших мальчиков во Вьетнаме». Изображение может заставить зрителя почувствовать себя отличным от мальчика и сочувствовать ему. [12] Художественная консалтинговая фирма купила репродукцию за 245 000 долларов на аукционе 2016 года. [114]
  • Идентичные близнецы, Розель, Нью-Джерси, 1967 - Молодые сестры-близнецы Кэтлин и Коллин Уэйд [103] стоят бок о бок в темных платьях. Единообразие одежды и стрижки характеризует их как близнецов, а мимика сильно подчеркивает их индивидуальность. [109] Эта фотография повторяется в фильме Стэнли Кубрика « Сияние» , где близнецынаходятсяв идентичной позе призраков. [103] В 2018 году репродукция была продана на аукционе за 732 500 долларов. [115]
  • Семья на лужайке Одно воскресенье в Вестчестере, штат Нью-Йорк, 1968 год . Женщина и мужчина загорают, а мальчик склоняется над небольшим пластиковым бассейном позади них. В 1972 году Нил Селкирк был назначен ответственным за изготовление выставочного отпечатка этого изображения, когда Марвин Израэль посоветовал ему сделать фоновые деревья «похожими на театральный фон, который в любой момент может катиться вперед по лужайке». [1] : 270 Этот анекдот наглядно показывает, насколько фундаментальна диалектика между внешним видом и субстанцией для понимания искусства Арбус. [109] Репродукция была продана на аукционе в 2008 году за 553 000 долларов. [116]
  • Обнаженный мужчина, являющийся женщиной, Нью-Йорк, 1968 - Субъект был описан как «поза Венеры на полуоболочке» [4] (имеется в виду «Рождение Венеры » Сандро Боттичелли ) или как «Мадонна повернулась in Contrapposto ... с его пенисом, спрятанным между ног » [12] (имеется в виду Мадонна в Contrapposto ). Приоткрытый занавес за мужчиной добавляет театральности фотографии. [31]
  • Очень маленький ребенок, Нью-Йорк, 1968 - Фотография для Harper's Bazaar изображает тогда еще маленького сына Глории Вандербильт , будущего ведущего CNN Андерсона Купера . [103]
  • Еврейский гигант дома со своими родителями в Бронксе, штат Нью-Йорк, 1970 год - Эдди Кармель , «еврейский гигант», стоит в квартире своей семьи со своими гораздо более низкими матерью и отцом. Как сообщается, Арбус сказала другу об этой фотографии: «Вы знаете, что каждой матери, когда она беременна, снятся кошмары о том, что ее ребенок родится монстром? ... Я думаю, что я понял это на лице матери ...» [117] Фотография побудила двоюродного брата Кармела рассказать о нем в аудиодокументальном фильме 1999 года. [118] В 2017 году репродукция была продана на аукционе за 583 500 долларов. [119]

Кроме того, коробка из десяти фотографий Арбус представляла собой портфолио избранных фотографий 1963–1970 годов в прозрачной коробке / рамке из оргстекла , разработанной Марвином Израэлем и которая должна была быть выпущена ограниченным тиражом в 50 экземпляров. [27] [120] Однако Арбус завершила только восемь коробок [15] : 137 и продала только четыре (две Ричарду Аведону, одну Джасперу Джонсу и одну Беа Фейтлер ). [1] : 220 [10] [64] После смерти Арбус, под эгидой Поместья Дайан Арбус, Нил Селкирк начал печатать, чтобы завершить намеченное Арбус издание 50. [15]: 78 В 2017 году одно из этих посмертных изданий было продано в 2017 году за 792 500 долларов [121].

Известные персональные выставки [ править ]

  • 1967: Новые документы . Музей современного искусства, Нью-Йорк. [122]
  • 1972: Портфолио Дайан Арбус: 10 фотографий . Венецианская биеннале. [73]
  • 1972–1975: Дайан Арбус (125 фотографий, куратор Джон Шарковски). Музей современного искусства, Нью-Йорк; Балтимор; Художественный музей Вустера , Массачусетс; Музей современного искусства, Чикаго ; Центр искусств Уокера , Миннеаполис; Национальная галерея Канады , Оттава; Детройтский институт искусств ; Мемориальный музей Витте, Сан-Антонио, Техас; Художественный музей Нового Орлеана ; Художественный музей Беркли и Тихоокеанский киноархив , Калифорния; Музей изящных искусств, Хьюстон ; Флоридский центр искусств, Университет Южной Флориды, Тампа; и Художественный музей Краннерта , Университет Иллинойса, Шампейн. [74]
  • 1973–79: Дайан Арбус: ретроспектива (118 фотографий, кураторы Дун Арбус и Марвин Исраэль). Музей Сейбу, Токио; Галерея Хейворд , Лондон; Ikon Gallery , Бирмингем, Англия; Совет по искусству Шотландии , Эдинбург, Шотландия; Музей Ван Аббе, Эйндховен, Нидерланды; Музей Ван Гога , Амстердам; Lenbachhaus Städtische Galerie, Мюнхен, Германия; Музей фон дер Хейдта , Вупперталь, Германия; Frankfurter Kunstverein ; 14 галерей и музеев Австралии; и 7 галерей и музеев в Новой Зеландии. [74]
  • 1980: Дайан Арбус: старинные неопубликованные фотографии . Галерея Роберта Миллера, Нью-Йорк; [123] Галерея Френкель, Нью-Йорк. [122]
  • 1983: Дайан Арбус: фотографии . Палаццо делла Ченто Финестре, Флоренция; Палаццо Фортуни, Венеция; Палаццо делле Эспозициони, Милан. [122]
  • 1984–1987: Дайан Арбус: работа в журнале 1960–1971 . Художественный музей Спенсера , Лоуренс, Канзас; Институт искусств Миннеаполиса, Миннеаполис; Художественный музей Университета Кентукки , Лексингтон; Художественный музей Университета Калифорнийского государственного университета, Лонг-Бич ; Музей Нойбергера, Государственный университет Нью-Йорка при покупке ; Музей колледжа Уэллсли , Массачусетс; и Художественный музей Филадельфии . [74]
  • 1986: Дайан Арбус . Американский центр, Париж; La Fundacion "la Caixa", Барселона, Испания; La Fundacion "la Caixa", Мадрид; Галерея Роберта Кляйна, Бостон, Массачусетс; Light Factory, Шарлотт, Северная Каролина. [122]
  • 1991: Дайан Арбус . Художественный фонд Ydessa Hendeles Art Foundation, Торонто. [117] [124]
  • 1992: Дайан Арбус: серия без названия, 1970–1971 . Галерея Яна Кеснера , Лос-Анджелес. [51] [125]
  • 1995: Фильмы: Фотографии с 1956 по 1958 год . Галерея Роберта Миллера, Нью-Йорк. [126]
  • 1997: Дайан Арбус: Женщины . Галерея Фотологии, Лондон. [30] [127]
  • 2003–2006: Дайан Арбус: Откровения . Музей современного искусства Сан-Франциско ; Музей искусств округа Лос-Анджелес ; Музей изящных искусств, Хьюстон ; Метрополитен-музей , Нью-Йорк; Музей Фолькванг , Эссен, Германия; Музей Виктории и Альберта , Лондон; CaixaForum, Барселона; и Центр искусств Уокера , Миннеаполис. [23] [49]
  • 2004–2005: Дайан Арбус: Семейные альбомы . Художественный музей колледжа Маунт-Холиок , Саут-Хэдли, Массачусетс; Grey Art Gallery, Нью-Йорк; Художественный музей Портленда , штат Мэн; Художественный музей Спенсера, Лоуренс, Канзас; и Художественный музей Портленда , Орегон. [128] [46] [129] [130]
  • 2005: Дайан Арбус: «Другие лица - другие комнаты» . Галерея Роберта Миллера, Нью-Йорк. [98]
  • 2007: Что-то было там: ранние работы Дайан Арбус . Галерея Френкель , Сан-Франциско. [131]
  • 2008–2009: Печатная ретроспектива Дайан Арбус, 1960–1971 . Кадистский художественный фонд , Париж; и Региональный центр фотографии Нор Па-де-Кале, Дучи-ле-Мин, Франция. [132]
  • 2009: Дайан Арбус . Галерея Тимоти Тейлора , Лондон. [133]
  • 2009–2018: Комнаты художников: Дайан Арбус . Национальный музей Кардиффа , Уэльс; и Dean Gallery , Эдинбург, Шотландия; [133] [134] Шотландская национальная галерея современного искусства, Эдинбург; Nottingham Contemporary; Художественная галерея Абердина; Тейт Модерн, Лондон; Kirkcaldy Galleries; Бертон в Бидефорде. [122]
  • 2010: Дайан Арбус: Христос в холле и другие неизвестные или почти известные произведения . Галерея Френкель, Сан-Франциско; [135] Мартин-Гропиус-Бау, Берлин; ПЕНА, Амстердам. [122]
  • 2011: Дайан Арбус: Люди и другие особенности. Галерея Гагосяна, Беверли-Хиллз, Калифорния. [122]
  • 2011–2013: Дайан Арбус . Национальная галерея дю Жё де Пом , Париж; [136] Фотомузей, Винтертур; [137] Мартин-Гропиус-Бау , Берлин; [138] и Foam Fotografiemuseum Amsterdam . [139]
  • 2016-2017: Дайан Арбус: в начале . Метрополитен-музей, Нью-Йорк; Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско; Мальба, Буэнос-Айрес, Аргентина. [140] [141] [122]
  • 2013: Дайан Арбус: 1971 - 1956 . Галерея Френкель, Сан-Франциско. [122]
  • 2017: Дайан Арбус: В парке , Леви Горви, Нью-Йорк. [142]
  • 2018: Дайан Арбус: Коробка из десяти фотографий, Смитсоновский музей американского искусства, Вашингтон, округ Колумбия [143]
  • 2018: Дайан Арбус Без названия, Галерея Дэвида Цвирнера , Нью-Йорк. [144] [145] [146]
  • 2019: Дайан Арбус: В начале, Галерея Хейворд , Лондон. [147] [148]
  • 2020: Дайан Арбус: фотографии, 1956–1971, Художественная галерея Онтарио , Торонто. [149]

Коллекции [ править ]

Работы Арбус хранятся в следующих постоянных коллекциях:

  • Художественный музей Акрона [150]
  • Художественная галерея Онтарио , Канада [122]
  • Институт искусств Чикаго , штат Иллинойс [122]
  • BA-CA Kunstforum, Коллекция произведений искусства Bank Austria, Вена [151]
  • Национальная библиотека , Париж [122]
  • Бирмингемский музей искусств , Бирмингем, Алабама [152]
  • Центр творческой фотографии , Тусон [153]
  • Кливлендский музей искусств [154]
  • Центр искусств Дэвисона , Уэслианский университет, Мидлтаун, Коннектикут [155]
  • Фотомузей Винтертура , Швейцария [122]
  • Центр искусств Фрэнсис Леман Леб , Покипси [156]
  • Дом Джорджа Истмана , Рочестер, Нью-Йорк [122]
  • Коллекция Гетца , Мюнхен [157]
  • Художественные музеи Гарварда / Музей Фогга , Кембридж, Массачусетс [158]
  • Международный центр фотографии , Нью-Йорк [159]
  • Institut Valencià d'Art Modern , Валенсия, Испания [160]
  • Музей Дж. Пола Гетти , Лос-Анджелес, Калифорния [122]
  • Художественный музей Джона и Мейбл Ринглинг , Сарасота [161]
  • Институт искусств Каламазу, Каламазу, штат Мичиган [162]
  • KMS Fine Art Group, Баар, Швейцария [163] [164]
  • Музей искусств округа Лос-Анджелес [165]
  • Maison Europeene de la Photographie, Париж [122]
  • Метрополитен-музей , Нью-Йорк [166]
  • Художественный музей Милуоки [167]
  • Институт искусств Миннеаполиса [168]
  • Современный музей Мальмё [169]
  • Moderna Museet , Стокгольм [170]
  • Библиотека Моргана , Нью-Йорк [122]
  • Музей современного искусства, Лос-Анджелес , Калифорния [171]
  • Музей современной фотографии , Чикаго, Иллинойс [122]
  • Музей изящных искусств, Бостон , Массачусетс [122]
  • Музей изящных искусств, Хьюстон , Техас [122]
  • Музей изящных искусств (Санкт-Петербург, Флорида) [172] [173]
  • Музей Фолькванг , Эссен, Германия [122]
  • Музей современного искусства , Нью-Йорк [122]
  • Национальный музей современного искусства , Центр Помпиду, Париж [122]
  • Национальный музей Centro de Arte Reina Sofía , Мадрид [174]
  • Национальная художественная галерея , Вашингтон, округ Колумбия [122]
  • Национальная галерея Австралии , Канберра, Австралия [122]
  • Национальная галерея Канады , Оттава [175] [176]
  • Национальный музей современного искусства, Токио [122]
  • Художественный музей Нового Орлеана [177] [178]
  • Главный филиал Нью-Йоркской публичной библиотеки , Нью-Йорк [122]
  • Pier 24 Photography , Сан-Франциско, Калифорния [122]
  • Коллекция прогрессивного искусства, Мэйфилд-Виллидж [179]
  • Рейксмузеум , Амстердам, Нидерланды [122]
  • Музей современного искусства Сан-Франциско , Калифорния [122]
  • Смитсоновский музей американского искусства , Вашингтон, округ Колумбия [122]
  • Музей искусств Спенсера , Лоуренс [180]
  • Музей Stedelijk, Амстердам , Нидерланды [122]
  • Художественная галерея колледжа Sweet Briar , Sweet Briar, VA [181]
  • Тейт [182] и Национальные галереи Шотландии , Великобритания (совместно) [183]
  • Токийский музей Метрополитен , Япония [122]
  • Художественная галерея Ванкувера, Ванкувер [184]
  • Музей Виктории и Альберта , Лондон [122]
  • Музей американского искусства Уитни , Нью-Йорк [122]
  • Музей искусств колледжа Уильямс , Уильямстаун, Массачусетс [185]
  • Художественный фонд Идессы Хенделеса , Торонто [186] [187]
  • Иокогамский художественный музей , Иокогама, Япония [188]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q Дайан Арбус: Откровения . Нью-Йорк: Random House, 2003. ISBN 0-375-50620-9 . 
  2. ^ « Дайан Арбус, ее видение, жизнь и смерть ». The New York Times, 13 мая 1984 г., по состоянию на 10 мая 2017 г.
  3. ^ a b c d e Эстрин, Джеймс (8 марта 2018 г.). «Дайан Арбус, 1923–1971» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 6 ноября 2018 .
  4. ^ a b c d e f g h i j k l m n o Любоу, Артур (14 сентября 2003 г.). «Переосмысленная Арбус» . Журнал "Нью-Йорк Таймс" . Проверено 1 ноября 2018 .
  5. ^ Артур, Lubow (2016-06-07). Дайан Арбус: портрет фотографа (Первое изд.). Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. ISBN 9780062234322. OCLC  950881745 .
  6. ^ a b c «Свежий взгляд на Дайан Арбус» . Смитсоновский институт . Проверено 16 марта 2019 .
  7. Перейти ↑ Somers-Davis, Lynne M. (2006). Энциклопедия фотографии ХХ века . Нью-Йорк: Рутледж. С. 51–56. ISBN 978-1135205430.
  8. ^ a b c Арбус, Диана. Дайан Арбус . Миллертон, Нью-Йорк: Aperture, 1972. ISBN 0-912334-40-1 . 
  9. ^ Босуорт, Патрисия. Дайан Арбус: биография . Нью-Йорк: WW Norton, 2005. Страница 250. ISBN 0-393-32661-6 . 
  10. ^ a b c d e f g h i j k l m n ДеКарло, Тесса (май 2004 г.). «Свежий взгляд на Дайан Арбус». Смитсоновский журнал. Проверено 13 декабря 2017 года.
  11. ^ Гейнс, Стивен. Предел неба: страсть и собственность на Манхэттене . Нью-Йорк: Литтл, Браун, 2005. Страница 143. ISBN 0-316-60851-3 . 
  12. ^ a b c d e Киммельман, Майкл (11 марта 2005 г.). «Глубокое видение Дайан Арбус: недостатки в красоте, красота в недостатках» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 1 ноября 2018 .
  13. ^ a b c d e f g Крукстон, Питер (30 сентября 2005 г.). «Необычный» . Хранитель . Проверено 12 ноября 2018 .
  14. Перейти ↑ Arbus, Diane (1984). Дайан Арбус: Работа с журналом . Нью-Йорк: Апертура. ISBN 978-0-89381-233-1.
  15. ^ Б с д е е г ч я Иакова, John P. (2018). Коробка из десяти фотографий . Нью-Йорк: Апертура. ISBN 978-1597114394.
  16. ^ a b c Мемориальный фонд Джона Саймона Гуггенхайма . «Товарищи. Дайан Арбус». Архивировано 25 ноября 2010 года на Wayback Machine. Проверено 4 февраля 2010 года.
  17. ↑ Kramer, Hilton (17 июня 1972 г.). "Фотографии Арбус, в Венеции, покажите силу" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 1 ноября 2018 .
  18. ^ "Женские этюды" . Независимый . 1997-10-18 . Проверено 16 марта 2019 .
  19. ^ Бейкер, Кеннет (2003-10-19). «Выставка Дайан Арбус в новом свете / SFMOMA разрушает предубеждения о фотографе и ее объектах» . SFGate . Проверено 16 марта 2019 .
  20. ^ a b c d Шельдаль, Питер. «Оглядываясь назад: Дайан Арбус в Met» , The New Yorker , 21 марта 2005 г. Источник: 4 февраля 2010 г.
  21. ^ a b Босуорт, Патрисия (2005). Дайан Арбус: биография . Нью-Йорк: У.В. Нортон. ISBN 0393326616. OCLC  57592149 .
  22. ^ «Дайан Арбус Биография, искусство и анализ произведений» . Художественная история . Проверено 26 марта 2018 .
  23. ^ a b c d e f g h i j k Рубинфьен, Лео. «Куда делась Дайан Арбус». Искусство в Америке , том 93, номер 9, страницы 65–71, 73, 75, 77, октябрь 2005 г.
  24. ↑ Босуорт, Патрисия (13 мая 1984 г.). «Дайан Арбус». Журнал «Нью-Йорк Таймс» : 42–59.
  25. ^ a b c d Мар, Алекс (11 марта 2017 г.). «Цена жизни Дайан Арбус на грани» . Вырезать .
  26. ^ Хинкли, Дэвид. « Актер MASH Аллан Арбус скончался в возрасте 95 лет» . Нью-Йорк Дейли Ньюс . Проверено 13 декабря 2014 .
  27. ^ a b c Гефтер, Филипп . «В портретах других людей взгляд, который привлек внимание Аведона». The New York Times , 27 августа 2006 г., Проверено 5 марта 2010 г.
  28. Перейти ↑ McGill, Douglas C. (24 апреля 1987 г.). «Маргарет Исраэль, 57 лет, художница» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 6 ноября 2018 .
  29. ^ a b Олт, Алисия (24 апреля 2018 г.). «Окно в мир Дайан Арбус: фотографии из портфолио« Коробка 10 »раскрывают секреты фотографа» . Смитсоновский институт . Проверено 13 ноября 2018 .
  30. ^ a b c d e f g Мьюир, Робин. «Женские этюды». The Independent (Лондон), 18 октября 1997 г. Источник: 4 февраля 2010 г.
  31. ^ a b c d Сасс, Луи А. «« Раздумывающие о ясности »: Дайан Арбус и состояние постмодерна». Раритан , том 25, номер 1, стр. 1–37, лето 2005 г.
  32. ^ a b c Роннен, Меир. "Веласкес Нью-Йорка". Архивировано 27 марта 2010 г. в Wayback Machine The Jerusalem Post , 10 октября 2003 г. Получено 12 февраля 2010 г.
  33. ^ Тарзан, Делорис. «Арбус - ее жестокая линза раскрыла аспекты, ранее невидимые в ее предметах». Сиэтл Таймс , 21 сентября 1986 года.
  34. ^ а б О'Нил, Алистер. "Молодая женщина, Нью-Йорк" Фотография и культура , том 1, номер 1, стр. 7–20, июль 2008 г.
  35. ^ a b c Барсук, Джерри (2003). "Арбус [урожденная Немерова], Диана". Арбус [урожденная Немерова], Дайан . DOI : 10,1093 / гао / 9781884446054.article.T003644 .
  36. ↑ Погребин, Робин (10 июля 2016 г.). «Дайан Арбус: Ранние годы». Нью-Йорк Таймс .
  37. ↑ Вуд, Габи (8 октября 2016 г.). «Инцест, самоубийство - и настоящая причина, по которой мы должны помнить Дайан Арбус» . Телеграф . Проверено 7 марта 2018 года .
  38. ^ "Фотография Дайан Арбус, биография, идеи" . Художественная история . Проверено 16 марта 2019 .
  39. ^ Красински, Дженнифер. «Выставка Дайаны Арбус, которую познакомили Брейер, - это проявление силы» . thevillagevoice.com . Деревенский голос . Проверено 6 ноября 2018 .
  40. ^ Арбус, Дайан (1972). Дайан Арбус: Апертурная монография . Нью-Йорк: Апертура. ISBN 978-0912334400.
  41. ^ Фокс, Кэтрин. «Снимок / Дайан Арбус: Настоящий портрет вне пленки». Конституция журнала Атланты 3 декабря 2006 г. ProQuest. 2 марта 2017 г.
  42. ^ a b Лакайо, Ричард. "Фотография: Дайан Арбус: визионерский вуайеризм". Журнал Time , 3 ноября 2003 г. Проверено 12 февраля 2010 г.
  43. ↑ Проза, Франсин (ноябрь 2003 г.). «Возвращаясь к иконам: интимная фотография Дайан Арбус» . Журнал Harper's . Проверено 12 ноября 2018 .
  44. ^ "Гранты Фонда Гуггенхайма $ 1,380,000". Нью-Йорк Таймс , 29 апреля 1963 года.
  45. ^ «Портреты по заданию (пресс-релиз)». Роберт Миллер галерея, Inc . 1984 г.
  46. ^ a b c d Киммельман, Майкл (9 января 2004 г.). «Дайан Арбус, охотница с линзой» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 7 ноября 2018 .
  47. ^ "Другая сторона Дайан Арбус". Общество , том 28, номер 2, страницы 75–79, январь / февраль 1991 г.
  48. ^ Сарковский, Джон. Из Картинной Прессы . Нью-Йорк: Музей современного искусства, 1973.
  49. ^ a b c Метрополитен-музей. «Откровения Дайан Арбус: Подробнее об этой выставке». 8 марта 2005 г. - 30 мая 2005 г. Проверено 7 февраля 2010 г.
  50. ^ a b Любоу, Артур (15 ноября 2018 г.). "Арбус, Без названия и Без названия" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 16 ноября 2018 .
  51. ^ a b c Пейджел, Дэвид. «Дайан Арбус: Фотографии из учреждений». Los Angeles Times , 15 мая 1992 года. Проверено 12 февраля 2010 года.
  52. ↑ Лерер, Адам (6 ноября 2018 г.). «Работы Дайан Арбус« Без названия »открывают Давиду Цвирнеру статус со-представителя поместья художника» . Forbes . Проверено 12 ноября 2018 .
  53. ↑ Арбус, Дайан (май 1971). «Пять фотографий Дайан Арбус» . Артфорум . 9 (9) . Проверено 13 ноября 2018 .
  54. ^ Leider, Филипп (16 октября 2004). Фотография . Сотбис. п. 150.
  55. ^ Гефтер, Филип (9 июля 2007). «Джон Жарковски, куратор фотографии, умер в возрасте 81 года» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 26 декабря 2014 .
  56. ^ а б «№ 21» (PDF) . Музей современного искусства . Проверено 26 декабря 2014 .
  57. ^ О'Хаган, Шон (20 июля 2010). «Был ли Джон Жарковски самым влиятельным человеком в фотографии 20-го века?» . Хранитель . Проверено 26 декабря 2014 .
  58. ^ Музей современного искусства Чикаго (март 1973). "Выпуск новостей". Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  59. ^ Уоррен, Линн (2006). Энциклопедия фотографии двадцатого века, 3-томный набор . Лондон: Рутледж . ISBN 978-1-57958-393-4. Проверено 27 декабря 2014 .
  60. ^ Эстрин, Джеймс (2018-03-08). «Дайан Арбус назвала свои портреты« Тайной о секрете » » . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 16 марта 2019 . 
  61. ^ Паднани, Амиша (2018-03-08). "Как родился проект Obits о женщинах, оставшихся без внимания" . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 16 марта 2019 . 
  62. ^ Lubow, Артур (2003-09-14). «Переосмысленная Арбус» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 16 марта 2019 . 
  63. ^ a b Хьюз, Роберт. «Искусство: Аиду с линзой». Time , 13 ноября 1972 года. Проверено 12 февраля 2010 года.
  64. ^ a b Баннелл, Питер К. (январь – февраль 1973 г.). «Дайан Арбус». Информационный бюллетень коллекционера печати . 3 (6): 128–130. JSTOR 44129496 . 
  65. ^ «100 самых влиятельных фотографов всех времен» . aphotoeditor.com . aPhotoEditor . Проверено 1 ноября 2018 года .
  66. ^ a b Очерк Ника Чена о правой руке Стэнли Кубрика Леоне Витали
  67. ^ "Карнавал жестокости Дайан Арбус". [ постоянная мертвая ссылка ] Evening Standard (Лондон), 14 октября 2005 г. Проверено 14 февраля 2010 г.
  68. ^ Практический мир искусства. «Мир практического искусства» . www.thepracticalartworld.com . Мир практического искусства . Проверено 19 ноября 2018 года .
  69. ^ Гуггенхайм. «Пресс-киты» . www.guggenheim.org . Гуггенхайм . Проверено 19 ноября 2018 года .
  70. ^ Смитсоновский музей американского искусства. "Выставочные комплекты прессы" . www.americanart.si.edu . Смитсоновский музей американского искусства . Проверено 19 ноября 2018 года .
  71. ^ Художественная галерея Йельского университета. "Художественная галерея Йельского университета" . www.artgallery.yale.edu . Художественная галерея Йельского университета . Проверено 19 ноября 2018 года .
  72. ^ О'Хаган, Шон (26 июля 2011). "Дайан Арбус: гуманистка или вуайерист?" . Хранитель . Проверено 19 ноября 2018 года .
  73. ^ а б Крамер, Хилтон. "Фотографии Арбус, в Венеции, покажите силу". The New York Times , 17 июня 1972 года.
  74. ^ a b c d e Cheim Read. «Дайан Арбус» . www.cheimread.com . Проверено 7 ноября 2018 года .
  75. ^ а б Парр, Мартин и Джерри Бэджер . Фотокнига: История . Том I. Лондон и Нью-Йорк: Phaidon, 2004. ISBN 0-7148-4285-0 . 
  76. ^ Каслин, Джин и Д. Кларк Эванс. Создание библиотеки фотографий . Сан-Антонио: Техасское фотографическое общество, 2001. ISBN 1-931427-00-3 . 
  77. ↑ Рот, Эндрю, редактор. Книга 101 книги: первые фотографии 20-го века . Нью-Йорк: Издания PPP совместно с Roth Horowitz LLC, 2001. ISBN 0-9670774-4-3 . 
  78. ↑ Рот, Эндрю, редактор. Открытая книга: история фотоальбома с 1878 года до наших дней . Гетеборг, Швеция: Центр Хассельблад, 2004.
  79. ^ Персонал, The Met (2005). «Дайан Арбус, легендарный нью-йоркский фотограф, отмечается на ретроспективе в Метрополитен-музее» . www.metmuseum.org . Метрополитен-музей . Проверено 13 ноября 2018 года .
  80. ^ Идя туда, где я никогда не был: фотография Дайан Арбус (1972) на IMDb
  81. ^ Организация традиционных изящных искусств. "Американская фотография. DVD / VHS Видео". Проверено 12 февраля 2010 года.
  82. ^ a b Charrier, Филип (12 сентября 2012 г.). «О Дайан Арбус: Установление ревизионистской основы анализа». История фотографии . 36 (4): 422–438. DOI : 10.1080 / 03087298.2012.703401 . S2CID 191518565 . 
  83. ↑ Даргис, Манохла . «Визуальный летописец изнанки человечества, покрытый шкурой порочности». The New York Times , 10 ноября 2006 г. Проверено 4 февраля 2010 г.
  84. ^ a b Захарек, Стефани. «Мех: воображаемый портрет Дайан Арбус» (рецензия). Архивировано 5 июня 2011 г. на сайте Wayback Machine Salon.com, 10 ноября 2006 г. Проверено 3 февраля 2010 г.
  85. ^ Фогель, Кэрол. «Большой подарок встреченным: архивы Арбус». The New York Times , 18 декабря 2007 года. Проверено 5 февраля 2010 года.
  86. ^ Padnani, Amisha (8 марта 2018). "Как родился проект Obits о женщинах, оставшихся без внимания" . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 24 марта 2018 года . 
  87. ^ Padnani, Amisha (8 марта 2018). «Замечательные женщины, которых мы не заметили в наших некрологах» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 24 марта 2018 года . 
  88. ^ Kozloff, Макс. «Фотография». Нация , том 204, страницы 571–573, 1 мая 1967 года.
  89. Перейти ↑ Magid, Marion (1 апреля 1967). «Дайан Арбус в новых документах». Журнал об искусстве : 54.
  90. ^ Крамер, Хилтон. «От моды до уродов». The New York Times , 5 ноября 1972 года.
  91. ^ a b Парсонс, Сара. «Плач Зонтаг: эмоции, этика и фотография». Фотография и культура , том 2, номер 3, страницы 289–302, ноябрь 2009 г.
  92. ↑ Зонтаг, Сьюзен (15 ноября 1973 г.). «Шоу уродов» . Нью-Йоркское обозрение книг . Проверено 19 ноября 2018 .
  93. ^ Гольдман, Джудит. «Дайан Арбус: разрыв между намерением и следствием». Art Journal , том 34, выпуск 1, страницы 30–35, осень 1974 г.
  94. Перейти ↑ Goldin, Nan (ноябрь 1995 г.). «Без названия - Дайан Арбус». Артфорум .
  95. ↑ Als, Hilton (27 ноября 1995 г.). «Разоблаченная коллекция от Дайан Арбус» . Житель Нью-Йорка . Проверено 16 ноября 2018 .
  96. ↑ Проза, Франсин (ноябрь 2003 г.). «Возвращаясь к иконам: интимная фотография Дайан Арбус» . Журнал Harper's . Проверено 16 ноября 2018 .
  97. ^ О'Брайен, Барбара. «Учимся читать: эпические рассказы Дайан Арбус и Августа Сандера». Искусство Новой Англии , том 25, номер 6, страницы 22–23, 67, октябрь / ноябрь 2004 г.
  98. ^ a b Джонсон, Кен. «Обзор искусства; Дайан Арбус». The New York Times , 30 сентября 2005 г. Источник: 14 февраля 2010 г.
  99. ^ Костенбаум, Wayne. «Дайан Арбус и унижение». Исследования по гендерным вопросам и сексуальности , том 8, выпуск 4, страницы 345–347, осень 2007 г.
  100. ^ Костенбаум, Wayne (2 декабря 2013). «Грязный разум: интервью с Уэйном Кестенбаумом» . Обзор книг Лос-Анджелеса . Проверено 16 ноября 2018 .
  101. Рианна Фини, Марк (21 июля 2016 г.). «Выставка Met Breuer показывает появление Дайан Арбус» . The Boston Globe .
  102. ↑ Лерер, Адам (6 ноября 2018 г.). «Работы Дайан Арбус« Без названия »открывают Давиду Цвирнеру статус со-представителя поместья художника» . Forbes .
  103. ^ a b c d e Сигал, Дэвид. «Двойная экспозиция: момент с Дайан Арбус произвел неизгладимое впечатление». The Washington Post , 12 мая 2005 г., Проверено 3 февраля 2010 г.
  104. ^ Грир, Жермен. «Борьба с Дайан Арбус». The Guardian , 8 октября 2005 г., Проверено 3 февраля 2010 г.
  105. ^ а б Армстронг, Кэрол. «Биология, судьба, фотография: разница по мнению Дайан Арбус». Октябрь , том 66, страницы 28–54, осень 1993 г.
  106. ^ Фини, Марк. «Она открыла нам глаза. Фотограф Дайан Арбус представила новый взгляд на мир». Бостон Глоуб . 2 ноября 2003 г. ProQuest. 2 марта 2017 г.
  107. ^ О'Хаган, Шон (25 октября 2016). «Дайан Арбус: Обзор портрета фотографа - тревожный этюд» . Хранитель . Проверено 9 августа 2017 года .
  108. ↑ Опубликовано в Diane Arbus: Revelations , 2003, p. 164, и онлайн в статье Paris Photo 6: Diane Arbus à la galerie Robert Miller , 2006.
  109. ^ a b c Бисселл, Герхард. «Арбус, Дайан» , в Allgemeines Künstlerlexikon (Художники мира) , Приложение I, Саур , Мюнхен, 2005 г., с. 413 (на немецком языке) и «Дайан Арбус» (сокращенная английская версия).
  110. ↑ Christie's, лот 26A. «Дайан Арбус (1923–1971) ребенок с игрушечной гранатой в Центральном парке, Нью-Йорк, 1962 год» . www.christies.com . Christie's . Проверено 13 ноября 2018 .
  111. ^ a b Брилл, Лесли. «Фотография Дайан Арбус». Журнал американской культуры , том 5, выпуск 1, страницы 69–76, весна 1982 г.
  112. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинала на 2011-08-22 . Проверено 19 марта 2011 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  113. ^ Artnet. «Обзор арт-рынка». 4 мая 2004 г. Проверено 6 февраля 2010 г.
  114. ↑ Christie's, Lot 117 (6 апреля 2016 г.). «Дайан Арбус (1923–1971), мальчик в соломенной шляпе, ожидающий марша на провоенном параде, Нью-Йорк, 1967» . www.christies.com . Проверено 12 октября 2018 .
  115. ^ «Дайан Арбус (1923–1971) Однояйцевые близнецы, Розель, Нью-Джерси, 1966» . Проверено 12 октября 2018 .
  116. ^ Сотбис. «Семья на лужайке в одно воскресенье в Вестчестере, штат Нью-Йорк» [ постоянная мертвая ссылка ] 8 апреля 2008 года. Проверено 7 февраля 2010 года.
  117. ^ а б Хьюм, Кристофер. «Трагический поэт причудливого в фотографии». Toronto Star , 11 января 1991 года.
  118. ^ "Еврейский гигант". Архивировано 10 июня 2010 годав Wayback Machine Sound Portraits Productions, 6 октября 1999 года. Проверено 5 февраля 2010 года.
  119. ↑ Christie's, лот 25B (17 мая 2017 г.). "Дайан Арбус, еврейский гигант дома" . www.christies.com . Проверено 12 октября 2018 .
  120. ^ Поллок, Линдси . "Странствующий цирк Арбуса". The New York Sun , 21 апреля 2005 г., Проверено 5 февраля 2010 г.
  121. ^ Christie's, лот 23. "Дайан Арбус (1923-1971) Коробка из десяти фотографий" . www.christies.com . Christies . Проверено 13 ноября 2018 .
  122. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р Q R сек т у V ш х у г аа аЬ ас объявления аи аф ага ах д.в. Френкель галерея. «Дайан Арбус» . Галерея Френкеля . Галерея Френкеля . Проверено 19 ноября 2018 .
  123. ^ Торнтон, Джин. «Повествовательные произведения - и Арбус». The New York Times , 31 августа 1980 года.
  124. ^ Dault, Гэри Майкл. "Дайан Арбус. Художественный фонд Идессы Хенделес, Торонто". C Magazine , номер 29, весна 1991 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  125. ^ "Лучшие выходные". Daily News of Los Angeles , 29 мая 1992 г.
  126. ^ Морган, Сьюзен. «Бродяжничество с намерением: Дайан Арбус в кино». Паркетт , номер 47, страницы 177–183, сентябрь 1996 г.
  127. ↑ Епископ, Луиза. «Вызов красоты». Creative Review , том 17, номер 63, декабрь 1997 г.
  128. ^ Вудворд, Ричард Б. "Искусство; Семейные ценности Дайан Арбус". The New York Times , 5 октября 2003 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  129. ^ Кифер, Боб. «Мир Дайан Арбус». Регистр-гвардия (Юджин, Орегон), 27 февраля 2005 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  130. ^ Decoteau, Randall. "Ноев Ковчег человечества Дайан Арбус". Архивировано 2010-08-15 в Вайбак Machine New England Journal Antiques , март 2005 Проверено 10 февраля 2010.
  131. ^ Бейкер, Кеннет. «Френкель показывает нам Дайан Арбус еще до того, как она узнала себя». San Francisco Chronicle , 8 сентября 2007 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  132. ^ Дэви, Мойра, и Янсон Саймон. «Дайан Арбус, печатная ретроспектива, 1960–1971». Artforum International , том 47, номер 8, стр.183, 2009.
  133. ^ а б Дэвис, Люси. «Дайан Арбус: Вспышка знакомства». The Telegraph (Лондон), 6 мая 2009 г. Проверено 10 февраля 2010 г.
  134. ^ Купер, Нил. «Новый выставочный набор Дайан Арбус для Dean Gallery, Эдинбург». Список (Шотландия), 23 февраля, 2010. Проверено 5 марта, 2010;
  135. ^ Бейкер, Кеннет. "Галерея Френкель объединяет скульптора и Арбус". San Francisco Chronicle , 7 января 2010 г. Проверено 11 февраля 2010 г.
  136. ^ "Дайан Арбус" .
  137. ^ "Fotomuseum Winterthur - VORSCHAU / RÜCKSCHAU" (на немецком языке). Архивировано из оригинала на 2012-12-15 . Проверено 16 августа 2012 .
  138. ^ "Выставки: Музейный портал Берлина" . Архивировано из оригинала на 2012-06-25 . Проверено 1 июля 2012 .
  139. ^ "Дайан Арбус" . Пенный пресс. Архивировано из оригинала на 2012-10-07 . Проверено 16 августа 2012 .
  140. ^ "Диана Арбус: в начале" . www.metmuseum.org . Проверено 13 октября 2018 .
  141. ^ "Диана Арбус" . SFMOMA . Проверено 13 октября 2018 .
  142. ^ «Дайан Арбус: В парке» . Галерея Леви Горви . Проверено 13 октября 2018 .
  143. ^ "Дайан Арбус: Коробка из десяти фотографий" . Смитсоновский музей американского искусства . Проверено 13 октября 2018 .
  144. ^ Лерер, Адам. «Работы Дайан Арбус« Без названия »открывают статус Дэвида Цвирнера как со-представителя поместья художника» . Forbes . Проверено 9 марта 2019 .
  145. ^ Lubow, Артур (15 ноября 2018). «Арбус, Без названия и Неземная» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 9 марта 2019 г. - через NYTimes.com. 
  146. ^ Ташджиан, Рэйчел; Чжан, Эдди (9 ноября 2018 г.). «Новое шоу Дайан Арбус представляет видение, в поисках которого она провела всю свою жизнь» . Vice . Проверено 9 марта 2019 .
  147. ↑ Сирл, Адриан (12 февраля 2019 г.). «Дайан Арбус: В начале обзора - гений, превративший каждую картину в рассказ» . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 9 марта 2019 г. - через www.theguardian.com. 
  148. ^ «Обзор: Америка через призму Дайан Арбус ★★★★★» . 16 февраля 2019 . Проверено 9 марта 2019 г. - через www.bbc.co.uk.
  149. ^ https://ago.ca/exhibitions/diane-arbus-photographs-1956-1971
  150. ^ «Сборник» . Художественный музей Акрона . Проверено 9 марта 2018 .
  151. ^ "Основные моменты собрания произведений искусства Банка Австрии | Kunstforum Банка Австрии" . Kunstforumwien.at . Проверено 9 марта 2018 .
  152. ^ «Бирмингемский художественный музей |» Художники »Дайан Арбус, США, 1923 - 1971» . Artsbma.org . Проверено 9 марта 2018 .
  153. ^ "Photo Friday: Twins | Центр творческой фотографии" . Ccp.arizona.edu. 2013-10-04 . Проверено 9 марта 2018 .
  154. ^ "Clevelandart.org" .
  155. ^ "Фотографии после 1950 - DAC - Уэслианский университет" . Wesleyan.edu . Проверено 9 марта 2018 .
  156. ^ «Facebook - Центр искусств Фрэнсис Леман Леб - Колледж Вассар» . Fllac.vassar.edu . Проверено 9 марта 2018 .
  157. ^ Sammlung-goetz.de
  158. ^ "Художественные музеи Гарварда" . Художественные музеи Гарварда . Проверено 9 марта 2018 .
  159. ^ Дайан Арбус. "Дайан Арбус | Международный центр фотографии" . Icp.org . Проверено 9 марта 2018 .
  160. ^ "IVAM - Institut Valencià d'Art Modern | Женщины-фотографы в коллекции IVAM" . Ivam.es . Проверено 9 марта 2018 .
  161. ↑ Когда: 30 июня 2017 г. - 29 октября 2017 г. «Постановка: портретная фотография из постоянной коллекции» . Ринглинг . Проверено 9 марта 2018 .CS1 maint: multiple names: authors list (link)
  162. ^ "Кровать в зеркале" . Институт искусств Каламазу . Дата обращения 6 мая 2020 .
  163. ^ "Дайан Арбус Fine Art Invest Fund" . Faif.ch . Проверено 9 марта 2018 .
  164. ^ "Электронный музей" . collection.kiarts.org . Проверено 6 мая 2020 .
  165. ^ Дайан Арбус. "Дайан Арбус | Коллекции LACMA" . Collections.lacma.org . Проверено 9 марта 2018 .
  166. ^ " Ребенок с игрушечной гранатой в Центральном парке, Нью-Йорк " Национальные галереи Шотландии . Доступ 23 ноября 2016 г.
  167. ^ "Дайан Арбус | Художественный музей Милуоки" . Collection.mam.org . Проверено 9 марта 2018 .
  168. ^ "Дайан Арбус" . Миа . Проверено 17 февраля 2018 года .
  169. ^ "Уникальное сотрудничество - Moderna Museet i Malmö" . Modernamuseet.se . Проверено 9 марта 2018 .
  170. ^ "Коллекция Moderna Museet | Moderna Museet в Стокгольме" . Modernamuseet.se. 1958-04-03 . Проверено 9 марта 2018 .
  171. ^ «Дайан Арбус • MOCA» . Moca.org . Проверено 9 марта 2018 .
  172. ^ "Пять десятилетий фотографии в МИД, показывая коллекцию Дэндрю-Драпкина | Музей изящных искусств, Санкт-Петербург" . Mfastpete.org. 2015-10-04 . Проверено 9 марта 2018 .
  173. ^ «Рецензия: потрясающий всесторонний фотографический обзор в Музее изящных искусств, Санкт-Петербург» . Tampabay.com . Проверено 9 марта 2018 .
  174. ^ Museoreinasofia.es
  175. ^ "Дайан Арбус | Национальная галерея Канады" . Gallery.ca . Проверено 9 марта 2018 .
  176. ^ "Поиск в коллекции | Национальная галерея Канады" . Gallery.ca . Проверено 9 марта 2018 .
  177. ^ Noma.org
  178. ^ Noma.org
  179. ^ Artfacts.net
  180. ^ Spencerart.ku.edu Художественный музей Спенсера . Доступ 7 марта 2018 г.
  181. ^ Oldweb.sdc.edu
  182. ^ « Дайан Арбус: Ребенок с игрушечной гранатой в Центральном парке, Нью-Йорк, 1962, 1962, напечатан после 1971 года » Тейт . Доступ 23 ноября 2016 г.
  183. ^ " Дайан Арбус: Ребенок с игрушечной гранатой в Центральном парке, Нью-Йорк, 1962 " Национальные галереи Шотландии . Доступ 23 ноября 2016 г.
  184. ^ Vanartgallery.bc.ca
  185. ^ Egallery.williams.edu
  186. ^ Newyorker.com
  187. ^ Глобус и почта
  188. ^ Yokohama.art.museum

Дальнейшее чтение [ править ]

Книги [ править ]

  • Босуорт, Патрисия. Дайан Арбус: биография . Нью-Йорк: Кнопф, 1984. ISBN 0-394-50404-6 . (Перепечатано Heinemann в 1985 году, ISBN 0-434-08150-7 . Перепечатано WW Norton в 1995 году, ISBN 0-393-31207-0 . Перепечатано WW Norton в 2005 году с новым послесловием, ISBN 0-393-32661- 6. Перепечатано Vintage в 2005 году с новым предисловием, ISBN 0-09-947036-5 .)     
  • Роджерс, Патрик. Дайан Арбус, оу, le Rêve du Naufrage . Париж: Шен, 1985. ISBN 2-85108-374-0 . 
  • Ли, Энтони В. и Джон Пульц. Дайан Арбус: Семейные альбомы . Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета, 2003. ISBN 0-300-10146-5 . 
  • Арбус, Дун и Дайан Арбус. Дайан Арбус: Библиотеки . Сан-Франциско: Галерея Френкеля , 2004. ISBN 1-881337-19-7 . 
  • Телльгрен, Анна. Арбус, Модель, Стремхольм . Геттинген, Германия: Steidl, 2005. ISBN 3-86521-143-7 . 
  • Гибсон, Грегори. Уроды Хьюберта: продавец раритетов, говорящий на Таймс-сквер и потерянные фотографии Дайан Арбус . Орландо: Харкорт, 2008. ISBN 978-0-15-101233-6 . 
  • Шульц, Уильям Тодд. "Чрезвычайная ситуация в замедленном движении: Внутренняя жизнь Дайан Арбус". Нью-Йорк: Блумсбери, 2011. ISBN 1-60819-519-8 . 
  • Любовь, Артур . Дайан Арбус: Портрет фотографа. Нью-Йорк: Ecco Press , 2016. ISBN 978-0-06-223432-2 . 

Главы книги [ править ]

  • Сичерман, Барбара и Кэрол Херд Грин. Известные американские женщины: современный период: биографический словарь . Кембридж, Массачусетс: Belknap Press of Harvard University Press, 1980. ISBN 0-674-62733-4 . 
  • Роуз, Филлис, редактор. Написание женщин: очерки в эпоху Возрождения . Мидлтаун, Коннектикут: издательство Уэслианского университета, 1985. ISBN 0-8195-5131-7 . 
  • Господи, Екатерина. «То, что больше всего становится легендой: короткая печальная карьера Дайан Арбус». В: Конкурс смысла: критические истории фотографии под редакцией Ричарда Болтона. Кембридж, Массачусетс: MIT Press, 1989. ISBN 0-262-02288-5 . 
  • Баннелл, Питер С. Степени ориентации: Очерки американской фотографии двадцатого века . Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета, 1993. ISBN 0-521-32751-2 . 
  • Шлосс, Кэрол. "С стойки (W): Мода и боль в творчестве Дайан Арбус". В: О моде под редакцией Шари Бенсток и Сюзанн Феррис . Нью-Брансуик, Нью-Джерси: Rutgers University Press, 1994. ISBN 0-8135-2032-0 . 
  • Эшби, Рут и Дебора Гор Орн. История: женщины, которые изменили мир . Нью-Йорк: Викинг, 1995. ISBN 0-670-85434-4 . 
  • Фелдер, Дебора Г. 100 самых влиятельных женщин всех времен: рейтинг в прошлом и настоящем . Секакус, Нью-Джерси: издательская группа Кэрол, 1996. ISBN 0-8065-1726-3 . 
  • «Дайан Арбус и демон-любовник». В: Кавалер-Адлер, Сьюзен. Творческая мистика: от безумия красных туфель до любви и творчества . Нью-Йорк: Рутледж, 1996. Страницы 167–172. ISBN 0-415-91412-4 . 
  • Взор, Делия, редактор. Словарь женщин-художников . Лондон и Чикаго: Fitzroy Dearborn Publishers, 1997. ISBN 1-884964-21-4 . 
  • Степан, Петр. Иконы фотографии: ХХ век . Нью-Йорк: Престел, 1999. ISBN 3-7913-2001-7 . 
  • Коулман, AD «Дайан Арбус, Ли Фридлендер и Гарри Виногранд в конце века». В: Социальная сцена: коллекция фотографий Фонда Ральфа М. Парсонса в Музее современного искусства, Лос-Анджелес , под редакцией Макса Козлоффа. Лос-Анджелес: Музей современного искусства, 2000. ISBN 0-914357-74-3 . 
  • Наеф, Уэстон Дж. Гениальные фотографы в Гетти . Лос-Анджелес: Музей Дж. Пола Гетти, 2004. ISBN 0-89236-748-2 . 
  • Бисселл, Герхард . «Арбус, Диана». В: Allgemeines Künstlerlexikon (Художники мира) , Приложение I, Saur , Мюнхен, 2005 г., стр. 413 (на немецком языке). Интернет-издание (требуется подписка).
  • Баннелл, Питер С. Внутри фотографии: сочинения о фотографии двадцатого века . Нью-Йорк: Фонд Aperture, 2006. ISBN 1-59711-021-3 . 
  • Дэвис, Дэвид. «Сьюзан Зонтаг, Дайан Арбус и этические аспекты фотографии». В: Искусство и этическая критика под редакцией Гарри Хагберга . Оксфорд: Блэквелл, 2008. ISBN 978-1-4051-3483-5 . 
  • Гефтер, Филип, Фотография после Фрэнка . Нью-Йорк: Фонд Aperture, 2009. ISBN 978-1-59711-095-2 

Статьи [ править ]

  • Александр, М. Дарси. «Дайан Арбус: Театр двусмысленности». История фотографии , том 19, номер 2, страницы 120–123, лето 1995 года.
  • Bedient, Кальвин. «Враждебная камера: Дайан Арбус». Искусство в Америке , том 73, номер 1, страницы 11–12, январь 1985 г.
  • Будик, Ариэлла. «Дайан Арбус: гендер и политика». История фотографии , том 19, номер 2, страницы 123–126, лето 1995 года.
  • Будик, Ариэлла. «Фабрика секунд: Дайан Арбус и недостатки массовой культуры». Искусствоведение , том 12, номер 2, страницы 50–70, 1997.
  • Шарье, Филипп. «О Дайан Арбус: Установление ревизионистской основы анализа». История фотографии , том 36, номер 4, страницы 422–438, сентябрь 2012 г.
  • Эстрин, Джеймс. «Дайан Арбус, 1923–1971» New York Times, 8 марта 2018 г.
  • Халик, Дайана Эмери. «Женщины и трансвеститы Дайан Арбус: отдельные личности». История фотографии , том 16, номер 1, страницы 34–39, весна 1992 года.
  • Халик, Дайана Эмери. «Экспрессивные методы Дайан Арбус». История фотографии , том 19, номер 2, страницы 107–116, лето 1995 года.
  • Джеффри, Ян. «Дайан Арбус и американский гротеск». Фотографический журнал , том 114, номер 5, страницы 224–29, май 1974 г.
  • Джеффри, Ян. «Дайан Арбус и прошлое: когда она была хороша». История фотографии , том 19, номер 2, страницы 95–99, лето 1995 года.
  • Козлов, Макс. "Жуткий портрет: Сандер, Арбус, Самарас". Artforum , том 11, номер 10, страницы 58–66, июнь 1973 г.
  • Любовь, Артур. «Арбус, Без названия и Неземная» . The New York Times , 15 ноября 2018 г.
  • Макферсон, Хизер. «Гротескная« Человеческая комедия »Дайан Арбус». История фотографии , том 19, номер 2, страницы 117–120, лето 1995 года.
  • Пьерпон, Клаудиа Рот. "Полная экспозиция", The New Yorker, vol. 92, нет. 15 (23 мая 2016 г.), стр. 56–67.
  • Райс, Шелли. «Существенные различия: сравнение портретов модели Лизетт и Дайан Арбус». Artforum , том 18, номер 9, страницы 66–71, май 1980 г.
  • Уорбертон, Найджел. «Дайан Арбус и Эрвинг Гоффман: представление себя». История фотографии , том 16, номер 4, страницы 401–404, зима 1992 года.

Внешние ссылки [ править ]

Ресурсы библиотеки о
Дайан Арбус
  • Ресурсы в вашей библиотеке
  • Ресурсы в других библиотеках
Дайан Арбус
  • Ресурсы в вашей библиотеке
  • Ресурсы в других библиотеках
  • Дайан Арбус в Красном списке
  • Остин, Хиллари Мак. «Дайан Арбус». Еврейские женщины: Всеобъемлющая историческая энциклопедия , 1 марта 2009 г.
  • Бисселл, Герхард. Дайан Арбус .
  • Дэвис, Кристи. «Искусство как шоу уродов: Дайан Арбус, Откровения в V&A». Лондон: Отдел социальных дел, 16 декабря 2005 г.
  • Любовь Артур. « Как Дайан Арбус стала« Арбус » ». Nytimes.com, 26 мая 2016 г.
  • Оппенгеймер, Дэниел. «Дайан Арбус». Еврейская виртуальная библиотека , 2004.
  • Смит, Роберта. «Ревью / Искусство; Дайан Арбус и Элис Нил с вниманием к ребенку». Нью-Йорк Таймс , 19 мая 1989 года.