Элизабет Тейлор

Дама Элизабет Тейлор DBE
Рекламное фото Тейлора, конец 1950-х гг.
Родившийся	Элизабет Розмонд Тейлор ( 1932-02-27 )27 февраля 1932 г. Лондон , Англия
Умер	23 марта 2011 г. (2011-03-23)(79 лет) Лос-Анджелес , Калифорния , США
Место отдыха	Мемориальный парк Форест-Лоун , Глендейл, Калифорния
Национальность	объединенное Королевство Соединенные Штаты
Другие имена	Лиз Тейлор
Род занятий	Актриса бизнес-леди гуманитарный
Активные годы	1942–2007
Заголовок	Дама (2000)
Супруг (а)	Конрад Хилтон мл. Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1950 ; Див.  Тысяча девятьсот пятьдесят одна ) Майкл Уайлдинг Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1952 ; дел.  Тысяча девятьсот пятьдесят-семь ) Майк Тодд Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1957 , умер  в 1958 году ) Эдди Фишер Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  +1959 ; Див.  1 964 ) Ричард Бертон Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  +1964 ; Див.  1974 ) Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1975 ; отд.  1976 ) Джон Уорнер Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1976 ; отд.  1982 ) Ларри Фортенски Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1991 ; отд.  1996 )
Дети	4
Родители)	Фрэнсис Ленн Тейлор Сара Сотерн
Награды	Полный список
Интернет сайт	elizabethtaylor .com

Дама Элизабет Розмонд Тейлор DBE (27 февраля 1932 - 23 марта 2011) была англо-американской актрисой , бизнес-леди и гуманитарным деятелем. Она начала свою карьеру в качестве детской актрисы в начале 1940-х годов и была одной из самых популярных звезд классического голливудского кино в 1950-х годах. Она успешно продолжила свою карьеру до 1960-х годов, оставаясь известным общественным деятелем на всю оставшуюся жизнь. В 1999 году Американский институт киноискусства назвал ее седьмой величайшей легендой женского кино всех времен.

Родился в Лондоне в социально видных американских родителей, Тейлор переехал со своей семьей в Лос - Анджелесе в 1939 году она сделала свой действующий дебют с небольшой роли в Universal Pictures фильм Там один Born Каждая минута (1942), но студия закончила свой контракт после того, как год. Затем она подписала контракт с Metro-Goldwyn-Mayer и стала популярной подростковой звездой после появления в National Velvet (1944). Она перешла к зрелым ролям в 1950-х, когда она снялась в комедии « Отец невесты» (1950) и получила признание критиков за свою роль в драме «Место под солнцем» (1951).

Несмотря на то , что Тейлор была одной из самых успешных звезд MGM , она хотела завершить свою карьеру в начале 1950-х годов. Она возмущалась контролем студии и не любила многие фильмы, на которые она была назначена. Она начала получать более приятные роли в середине 1950-х годов, начиная с эпической драмы « Гигант» (1956), и в последующие годы снялась в нескольких критически и коммерчески успешных фильмах. В их число вошли две экранизации пьес Теннесси Уильямса : « Кот на раскаленной жестяной крыше» (1958) и « Внезапно, прошлым летом» (1959); Тейлор получила « Золотой глобус» за лучшую женскую роль за последнее. Хотя ей не нравилась ее роль девушки по вызову в BUtterfield 8(1960), ее последний фильм для MGM, за свою игру она получила премию Оскар за лучшую женскую роль .

Во время производства фильма « Клеопатра» в 1961 году Тейлор и его партнер по фильму Ричард Бертон завязали внебрачный роман, который вызвал скандал. Несмотря на общественное неодобрение, они продолжили свои отношения и поженились в 1964 году. Названные СМИ «Лиз и Дик», они вместе снялись в 11 фильмах, в том числе «VIP-персоны» (1963), «Кулик» (1965), «Укрощение строптивой» ( 1967), а кто боится Вирджинии Вульф? (1966). Тейлор получила лучшие отзывы о своей карьере для Woolf, выиграв свою вторую премию Оскар и несколько других наград за свое выступление. Она и Бертон развелись в 1974 году, но вскоре помирились и снова поженились в 1975 году. Второй брак закончился разводом в 1976 году.

Актерская карьера Тейлор начала снижаться в конце 1960-х, хотя она продолжала сниматься в фильмах до середины 1970-х, после чего сосредоточилась на поддержке карьеры своего шестого мужа, сенатора США Джона Уорнера (штат Вирджиния). В 1980-х годах она сыграла свои первые существенные сценические роли, а также в нескольких телевизионных фильмах и сериалах. Она также стала первой знаменитостью, запустившей парфюмерный бренд. Тейлор была одной из первых знаменитостей, принявших участие в активизме борьбы с ВИЧ / СПИДом . Она стала соучредителем Американского фонда исследований СПИДа в 1985 году и Фонда борьбы со СПИДом Элизабет Тейлор в 1991 году. С начала 1990-х годов до своей смерти она посвятила свое время благотворительности, за что получила несколько наград, в том числеМедаль Президента Гражданам .

На протяжении всей карьеры личная жизнь Тейлор была предметом постоянного внимания СМИ. Она была замужем восемь раз за семью мужчинами, обратилась в иудаизм , перенесла несколько серьезных заболеваний и вела строгий образ жизни, в том числе собирала одну из самых дорогих частных коллекций ювелирных изделий в мире. После многих лет плохого здоровья Тейлор умер от сердечной недостаточности в 2011 году в возрасте 79 лет.

Ранняя жизнь [ править ]

Элизабет Роузмонд Тейлор родилась 27 февраля 1932 года в Хитвуде, доме ее семьи на 8 Вайлдвуд-роуд в пригороде Хэмпстед-Гарден , Лондон. ^{[1] : 3–10 При} рождении она получила двойное британо-американское гражданство , поскольку ее родители, арт-дилер Фрэнсис Ленн Тейлор (1897–1968) и бывшая театральная актриса Сара Сотерн (урожденная Сара Виола Вармбродт, 1895–1994) были объединены. Граждане Штатов, оба родом из Арканзас-Сити, штат Канзас . ^{[1] : 3–10 [a]} В 1929 году они переехали в Лондон и открыли художественную галерею на Бонд-стрит ; их первый ребенок, сын по имени Ховард, родился в том же году.^{[5] : 61 [1] : 3–11}

Семья жила в Лондоне в детстве Тейлора. ^{[1] : 11–19 В} их круг общения входили такие художники, как Август Джон и Лора Найт , и политики, такие как полковник Виктор Казале . ^{[1] : 11–19} Казалет был неофициальным крестным отцом Тейлор и оказал большое влияние на ее молодость. ^{[1] : 11–19} Она была зачислена в Байрон Хаус, школу Монтессори в Хайгейте , и воспитывалась в соответствии с учением христианской науки , религии ее матери и Казале. ^{[1] : 3,11–19,20–23}

В начале 1939 года Тейлоры решили вернуться в Соединенные Штаты из-за опасений надвигающейся войны в Европе . ^{[1] : 22–26} Посол США Джозеф П. Кеннеди связался с ее отцом, убедив его вернуться в США со своей семьей. ^[6] Сара и дети уехали первыми в апреле 1939 года на борту океанского лайнера SS Manhattan и переехали к деду Тейлора по материнской линии в Пасадену, Калифорния . ^{[1] : 22–28 [7]} Фрэнсис остался, чтобы закрыть лондонскую галерею, и присоединился к ним в декабре. ^{[1] : 22–28} В начале 1940 г. он открыл новую галерею в г.Лос-Анджелес . После недолгого проживания в Пасифик Палисейдс с семьей Чепмен, семья Тейлор поселилась в Беверли-Хиллз , где двое детей были зачислены в школу Хоторн. ^{[1] : 27–34}

Актерская карьера [ править ]

Ранние роли и юная известность (1941–1949) [ править ]

В Калифорнии матери Тейлор часто говорили, что ее дочери следует пройти прослушивание в кино. ^{[1] : 27–30} Особое внимание привлекли глаза Тейлора; они были голубыми, чуть ли не фиолетовыми, и обрамляли темные двойные ресницы, вызванные генетической мутацией . ^{[8] [1] : 9} Сара изначально была против того, чтобы Тейлор появлялась в фильмах, но после того, как начало войны в Европе сделало возвращение туда маловероятным, она начала рассматривать киноиндустрию как способ ассимилироваться с американским обществом. ^{[1] : 27–30} Галерея Фрэнсиса Тейлора в Беверли-Хиллз приобрела клиентов из киноиндустрии вскоре после открытия, чему способствовала поддержка обозревателя сплетен.Хедда Хоппер , подруга Казале. ^{[1] : 27–31} Через своего клиента и отца школьного друга Тейлор прошла прослушивание в Universal Pictures и Metro-Goldwyn-Mayer в начале 1941 года. ^{[5] : 27–37} Обе студии предложили Тейлору контракты, и Сара Тейлор предпочла это сделать. принять предложение Universal. ^{[5] : 27–37}

Тейлор начала свой контракт в апреле 1941 года и получила небольшую роль в фильме «Каждую минуту рождается один» (1942). ^{[5] : 27–37} Других ролей она не получала, и через год ее контракт был расторгнут. ^{[5] : 27–37} Кастинг-директор Universal объяснила ее неприязнь к Тейлору, заявив, что «у ребенка ничего нет ... у нее слишком старые глаза, у нее нет лица ребенка». ^{[5] : 27–37} Биограф Александр Уокер соглашается, что Тейлор выглядел иначе, чем дети-звезды той эпохи, такие как Ширли Темпл и Джуди Гарланд . ^{[5] : 32}Позже Тейлор сказал, что «по-видимому, я пугал взрослых, потому что был абсолютно прямым». ^[9]

Тейлор получила еще одну возможность в конце 1942 года, когда знакомый ее отца, продюсер MGM Сэмюэл Маркс , организовал для нее прослушивание на второстепенную роль в фильме « Лесси, возвращайся домой» (1943), для которого требовалась детская актриса с английским акцентом. ^{[1] : 22–23,27–37} После пробного трехмесячного контракта в январе 1943 года ей дали стандартный семилетний контракт. ^{[1] : 38–41} Вслед за Лесси она появилась в двух второстепенных ролях , не указанных в титрах. другие фильмы, действие которых происходит в Англии - « Джейн Эйр» (1943) и «Белые скалы Дувра» (1944). ^{[1] : 38–41}

Тейлор сыграла свою первую главную роль в возрасте 12 лет, когда ее выбрали на роль девушки, которая хочет выступить в качестве жокея в Grand National исключительно для мужчин в National Velvet . ^{[1] : 40–47} Позже она назвала его «самым захватывающим фильмом» в ее карьере. ^[10] MGM искал подходящую актрису с британским акцентом и возможность покататься на лошадях с 1937 года, и выбрал Тейлора по рекомендации White Cliffs режиссера Кларенса Брауна , который знал , что она имела необходимые навыки. ^{[1] : 40–47}

Поскольку ее сочли слишком коротышкой, съемки были отложены на несколько месяцев, чтобы дать ей возможность вырасти; все время она практиковалась в верховой езде. ^{[1] : 40–47 Превращая} ее в новую звезду, MGM потребовал, чтобы она носила брекеты, чтобы исправить зубы, и вырвала два молочных зуба. ^{[1] : 40–47} Студия также хотела покрасить ее волосы и изменить форму бровей и предложила ей использовать псевдоним «Вирджиния», но Тейлор и ее родители отказались. ^[9]

«National Velvet» стал кассовым успехом после его выпуска на Рождество 1944 года. ^{[1] : 40–47} Босли Кроутер из The New York Times заявила, что «вся ее манера в этой картине - освежающая грация», ^{[11] в} то время как Джеймс Эйджи из The Nation написала, что она «восхищенно красива ... Я почти не знаю, и меня не волнует, может она играть или нет». ^[12]

Позже Тейлор заявила, что ее детство закончилось, когда она стала звездой, поскольку MGM начала контролировать все аспекты ее жизни. ^{[9] [13] [1] : 48–51} Она описала студию как «большую расширенную фабрику», где от нее требовалось придерживаться строгого распорядка дня: ^[9] дней она ходила в школу и снималась в студии. много и вечера в классах танцев и пения, и в репетициях сцен следующего дня. ^{[1] : 48–51} После успеха « National Velvet» MGM заключила с Тейлор новый семилетний контракт с еженедельной зарплатой в 750 долларов и пригласила ее на второстепенную роль в третьем фильме серии «Лесси», « Мужество Лесси» ( 1946 г.).^{[1] : 51–58} Студия также опубликовала книгу сочинений Тейлор о ее домашнем бурундуке, Nibbles and Me (1946), а после нее сделали бумажных кукол и книжки-раскраски. ^{[1] : 51–58}

Когда в 1947 году Тейлор исполнилось 15 лет, MGM начала формировать для нее более зрелый общественный образ, организовывая фотосессии и интервью, в которых она изображалась как «нормальный» подросток, посещающий вечеринки и свидания. ^{[5] : 56–57; 65–74 Киножурналы} и обозреватели сплетен также начали сравнивать ее с актрисами старшего возраста, такими как Ава Гарднер и Лана Тернер . ^{[5] : 71} Life назвал ее «самой успешной молодой актрисой Голливуда» за две роли в кино в том году. ^{[5] : 69} В критически панорамированной Синтии(1947), Тейлор изобразил хрупкую девушку, которая бросает вызов своим чрезмерно заботливым родителям, чтобы пойти на выпускной бал; в историческом фильме « Жизнь с отцом» (1947) с Уильямом Пауэллом и Ирен Данн она изобразила любовный интерес сына биржевого маклера. ^{[14] [1] : 58–70 [15]}

За ними последовали роли второго плана в роли подростка-«похитителя мужчин», соблазняющего сверстницу на танец в старшей школе, в мюзикле «Свидание с Джуди» (1948) и невесты в романтической комедии « Джулия Плохое поведение» (1948). Фильм имел коммерческий успех, собрав в прокате более 4 миллионов долларов. ^{[16] [1] : 82} Последней подростковой ролью Тейлор была Эми Марч в « Маленьких женщинах» Мервина Лероя (1949). Хотя эта версия не соответствует популярности предыдущей адаптации 1933 фильма о Луизе М. Олкотт «s роман , это был кассовый успех. ^[17] Тот же год, времяизображал Тейлор на обложке и назвал ее лидером среди следующего поколения звезд Голливуда, «драгоценный камень большой цены, настоящий сапфир». ^[18]

Переход к взрослым ролям (1950–1951) [ править ]

Тейлор перешла к взрослым ролям, когда ей исполнилось 18 лет в 1950 году. В своей первой зрелой роли, триллере « Заговорщик» (1949), она играет женщину, которая начинает подозревать, что ее муж - советский шпион. ^{[1] : 75–83} Тейлору на момент съемок было всего 16 лет, но его выпуск отложили до марта 1950 года, так как MGM не любили его и опасались, что это может вызвать дипломатические проблемы. ^{[1] : 75–83 [19]} Второй фильм Тейлора 1950 года - комедия «Большое похмелье» (1950) с Ван Джонсоном в главной роли . ^[20] Он был выпущен в мае. В том же месяце Тейлор вышла замуж за наследника сети отелей Конрада Хилтона-младшего.в широко разрекламированной церемонии. ^{[1] : 99–105} Мероприятие было организовано MGM и использовалось в рамках рекламной кампании следующего фильма Тейлора, комедии Винсенте Миннелли « Отец невесты» (1950), в которой она появилась вместе со Спенсером Трейси и Джоан Беннетт. как невеста готовится к свадьбе. ^{[1] : 99–105} После выхода на экраны в июне фильм стал успешным в прокате, собрав 6 миллионов долларов по всему миру, а десять месяцев спустя за ним последовал успешный сиквел « Отцовские маленькие дивиденды» (1951). ^[21]

Следующий фильм Тейлор, фильм Джорджа Стивенса « Место под солнцем» (1951), ознаменовал отход от ее предыдущих фильмов. По словам Тейлор, это был первый фильм, в котором ее попросили сыграть, а не просто быть собой ^[13], и он принес ей признание критиков впервые после National Velvet . ^{[1] : 96–97} Основанный на романе Теодора Драйзера « Американская трагедия» (1925), в нем Тейлор изображен как избалованная светская львица, которая встает между бедным фабричным рабочим ( Монтгомери Клифт ) и его беременной девушкой ( Шелли Уинтерс ). ^{[1] : 91}Стивенс выбрал Тейлор, поскольку она была «единственной ... кто могла создать эту иллюзию» того, что она «не столько настоящая девушка, сколько девушка на обложке коробки с конфетами, красивая девушка в желтом кабриолете Cadillac, который каждый американский мальчик иногда думает, что может жениться ". ^{[1] : 92 [22]}

«Место под солнцем» имел успех критиков и коммерцию, собрав 3 миллиона долларов. ^[23] Херб Голден из разнообразия сказал, что «театральность Тейлор настолько превосходит все, что она делала ранее, что умелые руки Стивенса на поводьях должны быть признаны за небольшое чудо». ^[24] А. Х. Вейлер из «Нью-Йорк Таймс» написала, что она дает «тенистую, нежную игру, в которой ее страстный и искренний роман избегает пафоса, свойственного юной любви, которая иногда доходит до экрана». ^[25]

Продолжающийся успех в MGM (1952–1955) [ править ]

Затем Тейлор снялся в романтической комедии « Любовь лучше, чем когда-либо» (1952). ^{[1] : 124–125} По словам Александра Уокера, MGM сняла ее в «B-картине» в качестве выговора за развод с Хилтон в январе 1951 года после всего девяти месяцев брака, что вызвало общественный скандал, который негативно отразился на ней. ^{[1] : 124–125} После завершения « Любовь лучше, чем когда-либо» Тейлор был отправлен в Великобританию, чтобы принять участие в исторической эпопее « Айвенго» (1952), которая была одним из самых дорогих проектов в истории студии. ^{[1] : 129–132}Она была недовольна проектом, считая историю поверхностной, а свою роль Ребекки слишком маленькой. ^{[1] : 129–132 Как бы то} ни было, Айвенго стал одним из крупнейших коммерческих успехов MGM, заработав 11 миллионов долларов на аренде по всему миру. ^[26]

Последний фильм Тейлора из - под старого контракта с MGM был Девушка, имел все (1953), римейк предварительного кода драмы Свободная душа (1931). ^{[1] : 145} Несмотря на ее недовольство студией, Тейлор подписала новый семилетний контракт с MGM летом 1952 года. ^{[1] : 139–143} Хотя она хотела более интересных ролей, решающий фактор для продолжения работы в студии. была ее финансовая потребность; Она недавно вышла замуж за британского актера Майкла Уилдинга и была беременна первым ребенком. ^{[1] : 139–143}Помимо выплаты ей еженедельной зарплаты в размере 4700 долларов, MGM согласилась предоставить паре ссуду на дом и подписала с ее мужем трехлетний контракт. ^{[1] : 141–143} Из-за ее финансовой зависимости студия теперь имела над ней даже больший контроль, чем раньше. ^{[1] : 141–143}

Первые два фильма Тейлор, снятые по ее новому контракту, были выпущены с разницей в десять дней в начале 1954 года. ^{[1] : 153} Первым был романтический фильм « Рапсодия» , в котором она играла главную роль в любовном треугольнике с двумя музыкантами. Второй - « Прогулка на слонах» , драма, в которой она сыграла британку, изо всех сил пытающуюся приспособиться к жизни на чайной плантации своего мужа на Цейлоне . Она была одолжена Paramount Pictures для фильма после того, как его главная звезда, Вивьен Ли , заболела. ^{[1] : 148–149}

Осенью Тейлор снялась еще в двух фильмах. Бо Браммелл - фильм периода Регентства , еще один проект, в котором она была снята против ее воли. ^{[1] : 153–154} Тейлор в целом не любила исторические фильмы, поскольку их тщательно продуманные костюмы и грим требовали, чтобы она просыпалась раньше обычного для подготовки. Позже она сказала, что дала одно из худших выступлений в своей карьере в Бо Браммелле . ^{[1] : 153–154} Второй фильм - «Последний раз я видел Париж» Ричарда Брукса , основанный на рассказе Ф. Скотта Фицджеральда . Хотя она хотела быть брошеннойВместо этого «Босоногая графиня» (1954) Тейлор понравился фильм, и позже он заявил, что «убедил меня, что я хочу быть актрисой, вместо того, чтобы зевать сквозь роли». ^{[1] : 153–157 [27]} Хотя ^фильм «Последний раз, когда я видел Париж» не был таким прибыльным, как многие другие фильмы MGM, он получил положительные отзывы. ^{[1] : 153–157 [27]} Тейлор снова забеременела во время ^съемок , и ей пришлось согласиться добавить еще один год к своему контракту, чтобы компенсировать период, проведенный в декретном отпуске. ^{[1] : 153–157}

Признание критиков (1956–1960) [ править ]

К середине 1950-х годов американская киноиндустрия начала сталкиваться с серьезной конкуренцией со стороны телевидения, в результате чего студии производили меньше фильмов и вместо этого уделяли внимание их качеству. ^{[5] : 158–165} Изменение пошло на пользу Тейлору, который, наконец, нашел более сложные роли после нескольких лет ^неудач в карьере. ^{[5] : 158–165} После лоббирования режиссера Джорджа Стивенса она получила главную женскую роль в « Гиганте» (1956), эпической драме о династии скотоводов, в которой снимались Рок Хадсон и Джеймс Дин . ^{[5] : 158–165} Съемки в Марфе, штат Техас., было трудным опытом для Тейлор, поскольку она столкнулась со Стивенсом, который хотел сломить ее волю, чтобы облегчить ее руководство, и часто болел, что приводило к задержкам. ^{[5] : 158–165 [28]} Чтобы еще больше усложнить производство, Дин погиб в автокатастрофе всего через несколько дней после завершения съемок; Скорбящему Тейлору все же пришлось снимать кадры реакции на их совместные сцены. ^{[5] : 158–166} Когда через год вышел фильм « Гигант» , он имел кассовые сборы и получил широкую оценку критиков. ^{[5] : 158–165} Хотя она и не была номинирована на премию Оскар, как ее коллеги по ^фильму , Тейлор получила положительные отзывы о своем выступлении с Variety.назвав это «удивительно умным» ^[29], а «Манчестер Гардиан» хвалит ее действия как «удивительное откровение о неожиданных дарах». Он назвал ее одним из главных достоинств фильма. ^[30]

MGM воссоединил Тейлора с Монтгомери Клифтом в « Округе Рейнтри» (1957), драме о Гражданской войне, которая, как они надеялись, повторила успех « Унесенных ветром» (1939). ^{[1] : 166–177} Тейлор нашла свою роль психически неуравновешенной южной красавицы увлекательной, но в целом фильм ей не понравился. ^{[1] : 166–177} Хотя фильм не стал таким успешным, как планировала MGM, ^[31] Тейлор впервые была номинирована на премию Оскар за лучшую женскую роль за свою роль. ^[32]

Тейлор считал ее следующее выступление , как Мэгги Кот в Экранизация Теннесси Уильямса игры Кошка на раскаленной крыше (1958) карьеру «высокая точка» . Но это совпало с одним из самых сложных периодов в ее личной жизни. ^[13] После завершения « Страны Рейнтри» она развелась с Уилдингом и вышла замуж за продюсера Майка Тодда . У нее закончились всего две недели съемок в марте 1958 года, когда Тодд погиб в авиакатастрофе. ^{[1] : 186–194} Хотя она была опустошена, давление со стороны студии и знание того, что у Тодда большие долги, заставили Тейлора вернуться к работе только через три недели. ^{[1] : 195–203}Позже она сказала, что «в каком-то смысле ... [она] стала Мэгги», и что актерская игра «была единственным разом, когда я могла действовать» в течение нескольких недель после смерти Тодда. ^[13]

Во время постановки личная жизнь Тейлор привлекла больше внимания, когда у нее завязался роман с певцом Эдди Фишером , чей брак с актрисой Дебби Рейнольдс был идеализирован средствами массовой информации как союз «возлюбленных Америки». ^{[1] : 203–210} Этот роман - и последующий развод Фишера - изменили публичный имидж Тейлора с скорбящей вдовы на «разрушителя дома». MGM использовала скандал в своих интересах, представив изображение Тейлора, позирующего на кровати в неглиже, на рекламных плакатах фильма. ^{[1] : 203–210} Кэт собрал 10 миллионов долларов только в американских кинотеатрах и сделал Тейлора второй по прибыльности звездой года. ^{[1] :203–210}Она получила положительные отзывы за свое выступление: Босли Кроутер из The New York Times назвал ее «потрясающей» ^[33], а Variety похвалил ее за «хорошо акцентированную, проницательную интерпретацию». ^[34] Тейлор был номинирован на премию Оскар ^[32] и BAFTA . ^[35]

Следующий фильм Тейлора, Джозефа Л. Манкевича « Внезапно, прошлым летом» (1959), был еще одной адаптацией Теннесси Уильямса, в нем снимались Монтгомери Клифт и Кэтрин Хепберн . Независимая постановка принесла Тейлору 500 000 долларов за роль тяжело травмированного пациента психиатрической больницы. ^{[1] : 203–210} Хотя фильм представлял собой драму о психическом заболевании, детских травмах и гомосексуализме, он снова был продвинут с сексуальной привлекательностью Тейлора; и трейлер, и постер изображали ее в белом купальнике. Стратегия сработала, поскольку фильм имел финансовый успех. ^[36] Тейлор получила свою третью номинацию на премию Оскар ^[32]и ее первый Золотой глобус за лучшую женскую роль за ее исполнение. ^{[1] : 203–210}

К 1959 году Тейлор задолжал MGM еще один фильм, который, по ее мнению, должен быть « Баттерфилд 8» (1960), драма о высококлассном секс-работнике, в адаптации одноименного романа Джона О'Хара 1935 года . ^{[1] : 211–223} Студия правильно подсчитала, что публичный имидж Тейлор позволит зрителям легко связать ее с ролью. ^{[1] : 211–223} Она ненавидела фильм по той же причине, но у нее не было выбора, хотя студия согласилась на ее требования снимать в Нью-Йорке и взять на роль Эдди Фишера сочувствующую роль. ^{[1] : 211–223} Как и предполагалось, BUtterfield 8был крупным коммерческим успехом, собрав 18 миллионов долларов в мировой аренде. ^{[1] : 224–236} Кроутер писал, что Тейлор «выглядит как миллион долларов, в норке или в неглиже» ^{[37], в} то время как Variety заявила, что она дает «жаркое, язвительное изображение с одним или двумя блестяще выполненными отрывками внутри». ^[38] Тейлор выиграла свою первую премию Оскар за лучшую женскую роль за свою игру. ^{[1] : 224–236}

Клеопатра и другие фильмы с Ричардом Бертоном (1961–1967) [ править ]

После завершения контракта с MGM Тейлор снялась в фильме « Клеопатра» от 20th Century-Fox (1963). По словам историка кино Александра Доти, эта историческая эпопея сделала ее более известной, чем когда-либо прежде. ^[39] Она стала первой актрисой, которой заплатили 1 миллион долларов за роль; Фокс также предоставила ей 10% прибыли от фильма, а также сняла фильм в широкоэкранном формате Todd-AO , права на который она унаследовала от Майка Тодда. ^{[5] : 10–11 [1] : 211–223} Производство фильма характеризуется дорогими декорациями и костюмами, постоянными задержками и скандалом, вызванным внебрачной ^{интрижкой} Тейлор с ее ^{партнером по} фильму Ричардом Бертоном.- за ним внимательно следили СМИ, а Life провозгласил его «Самым обсуждаемым фильмом из когда-либо созданных». ^{[5] : 11–12,39,45–46, 56} Съемки фильма начались в Англии в 1960 году, но пришлось несколько раз останавливаться из-за плохой погоды и плохого здоровья Тейлора. ^{[5] : 12–13} В марте 1961 года у нее развилась почти смертельная пневмония , потребовавшая трахеотомии ; одно информационное агентство ошибочно сообщило, что она умерла. ^{[5] : 12–13} После того, как она выздоровела, Фокс отбросила уже отснятый материал и перенесла постановку в Рим, сменив режиссера на Джозефа Манкевича и актера, играющего Марка Антония.Бертону. ^{[5] : 12–18} Съемки были окончательно завершены в июле 1962 года. ^{[5] : 39} Окончательная стоимость фильма составила 62 миллиона долларов, что сделало его самым дорогим фильмом, созданным на тот момент. ^{[5] : 46}

«Клеопатра» стала крупнейшим кассовым успехом 1963 года в США; Фильм собрал в прокате 15,7 миллиона долларов. ^{[5] : 56–57 Тем не} менее, фильму потребовалось несколько лет, чтобы окупить затраты на производство, что привело Fox к банкротству. Студия публично обвинила Тейлора в проблемах с производством и безуспешно подала в суд на Бертона и Тейлора за то, что они якобы нанесли ущерб коммерческим перспективам фильма своим поведением. ^{[5] : 46} Рецензии на фильм были неоднозначными и отрицательными, критики сочли Тейлор избыточной массой тела, а ее голос слишком тонким и неблагоприятно сравнили ее с британскими коллегами, получившими классическое образование. ^{[5] : 56–58 [1] : 265–267[40]} Оглядываясь назад, Тейлор назвала Клеопатру «низкой точкой» в ее карьере и сказала, что студия вырезала сцены, которые обеспечили «ядро характеристики». ^[13]

Тейлор намеревался последовать примеру Клеопатры и сыграть главную роль в черной комедии Фокса What A Way to Go! (1964), но переговоры провалились, и вместо нее была выбрана Ширли Маклейн . Тем временем кинопродюсеры стремились извлечь выгоду из скандала вокруг Тейлора и Бертона, и затем они вместе снялись в фильме Энтони Асквита « VIP-персоны» (1963), который отражал заголовки о них. ^{[5] : 42–45 [1] : 252–255,260–266} Тейлор сыграла знаменитую модель, пытающуюся ^{бросить} мужа ради любовника, а Бертон - ее бывшего мужа-миллионера. Выпущен вскоре после Клеопатры, он стал кассовым успехом. ^{[1] : 264} Тейлор также заплатили 500 000 долларов за участие в телевизионной программе CBS « Элизабет Тейлор» в Лондоне , в которой она посетила достопримечательности города и прочитала отрывки из произведений известных британских писателей. ^{[5] : 74–75}

После завершения «VIP-персон» Тейлор взял двухлетний перерыв в фильмах, во время которого Бертон и она развелись со своими супругами и поженились друг с другом. ^{[5] : 112} supercouple продолжил в главной роли вместе в кино в середине 1960-х годов, получив комбинированный 88 $ миллионов в течение следующего десятилетия; Бертон однажды заявил: «Они говорят, что мы производим больше деловой активности, чем одна из малых африканских стран». ^{[5] : 193 [41]}Биограф Александр Уокер сравнил эти фильмы с «иллюстрированными колонками сплетен», поскольку их роли в фильмах часто отражали их публичные личности, в то время как историк кино Александр Доти отметил, что большинство фильмов Тейлора в этот период, казалось, «соответствовали образу и укрепляли его. снисходительной, хриплой, аморальной или аморальной и аппетитной (во многих смыслах этого слова) «Элизабет Тейлор » ». ^{[1] : 294 [42]} Первым совместным проектом Тейлор и Бертон после ее перерыва была романтическая драма Винсенте Минелли « Кулик» (1965) о незаконной любовной связи между богемным художником и женатым священником в Биг-Суре., Калифорния. Его отзывы были в основном негативными, но он собрал успешные сборы в 14 миллионов долларов. ^{[5] : 116–118}

Их следующий проект, Кто боится Вирджинии Вульф? (1966), адаптация пьесы того же название по Эдварду Олби , показала наиболее критики производительности карьеры Тейлора. ^{[5] : 142,151–152 [1] : 286} Она и Бертон сыграли Марту и Джордж, пару средних лет, переживающую семейный кризис. Чтобы убедительно сыграть 50-летнюю Марту, Тейлор набрала вес, надела парик и использовала макияж, чтобы выглядеть старше и уставшей, что резко контрастировало с ее публичным имиджем гламурной кинозвезды. ^{[5] : 136–137 [1] : 281–282} По предложению Тейлора, театральный режиссерМайк Николс был нанят для постановки проекта, несмотря на то, что у него не было опыта работы в кино. ^{[5] : 139–140} Постановка отличалась от всего, что она делала раньше, так как Николс хотел тщательно отрепетировать пьесу перед началом съемок. ^{[5] : 141} Woolf считался новаторским благодаря темам для взрослых и языку без цензуры, и был открыт для «великолепных» обзоров. ^{[5] : 140,151} Variety написала, что Тейлор «характеризует одновременно чувственность, ^{злобу, циничность, жалость} , омерзительность, похотливость и нежность». ^[43] Стэнли Кауфманн из The New York Timesзаявила, что она «делает лучшую работу в своей карьере, настойчиво и срочно». ^[44] Фильм также стал одним из самых больших коммерческих успехов года. ^{[5] : 151–152 [1] : 286} Тейлор получила вторую премию «Оскар», а также награды BAFTA, Национального совета по обзору и Нью-Йоркского общества кинокритиков за свою игру.

В 1966 году Тейлор и Бертон исполнили серию «Доктора Фауста» на неделе в Оксфорде в пользу Драматического общества Оксфордского университета ; он снялся в главной роли, и она появилась в своей первой сценической роли Елены Троянской , в которой не нужно было говорить. ^{[5] : 186–189} Хотя ^фильм получил в основном отрицательные отзывы, Бертон продюсировал его как фильм « Доктор Фауст» (1967) с тем же составом. ^{[5] : 186–189} Он также был ^{раскритикован} критиками и собрал всего 600 000 долларов в прокате. ^{[5] : 230-232} Тейлор и следующий проект Бертона, Франко Дзеффирелли «s«Укрощение строптивой» (1967), который они также продюсировали, оказался более успешным. ^{[5] : 164} Это стало еще одной проблемой для Тейлор, поскольку она была единственным актером в проекте, не имевшим ранее опыта в исполнении Шекспира; Позже Дзеффирелли заявил, что это сделало ее выступление интересным, поскольку она «изобрела партию с нуля». ^{[5] : 168} Критики сочли пьесу подходящим материалом для пары, и фильм стал кассовым успехом, собрав 12 миллионов долларов. ^{[5] : 181, 186}

Третий фильм Тейлора, выпущенный в 1967 году, « Размышления в золотом глазу» Джона Хьюстона , был ее первым фильмом без Бертона со времен Клеопатры . На основе романа того же названия по Маккалерсу , это была драма о подавленном гей военнослужащих и его неверной жене. Первоначально он был намечен на роль старого друга Тейлора Монтгомери Клифта, чья карьера несколько лет шла на спад из-за его проблем со злоупотреблением психоактивными веществами. Будучи преисполнен решимости обеспечить свое участие в проекте, Тейлор даже предложил оплатить его страховку. ^{[5] : 157–161} Но Клифт умер от сердечного приступа еще до начала съемок; его заменил в роли Марлон Брандо .^{[5] : 175,189 «} Размышления» были критическим и коммерческим провалом на момент его выпуска. ^{[5] : 233–234} Последним фильмом года Тейлора и Бертона стала адаптация романа Грэма Грина « Комедианты» , получившая неоднозначные отзывы и разочаровавшая в прокате. ^{[5] : 228–232}

Снижение карьеры (1968–1979) [ править ]

К концу 1960-х карьера Тейлора пошла на спад. Она набрала вес, приближалась к среднему возрасту и не подходила для звезд Нового Голливуда, таких как Джейн Фонда и Джули Кристи . ^{[5] : 135–136 [1] : 294–296,307–308} После нескольких лет почти постоянного внимания средств массовой информации общественность устала от Бертона и нее и критиковала их образ жизни, установленный в стиле реактивных самолетов. ^{[5] : 142, 151–152 [1] : 294–296,305–306} В 1968 году Тейлор снялся в двух фильмах Джозефа Лоузи - Бум! и секретная церемония- оба были критическими и коммерческими неудачами. ^{[5] : 238–246} В первом, основанном на произведении Теннесси Уильямса « Молочный поезд здесь больше не останавливается» , она изображает стареющую миллионершу, серийно выходящую замуж, а Бертона - молодого человека, который оказывается на средиземноморском острове в который она вышла на пенсию. ^{[5] : 211–217} Secret Ceremony - психологическая драма, в которой также снимаются Миа Фэрроу и Роберт Митчем . ^{[5] : 242–243, 246} Третий фильм Тейлора с Джорджем Стивенсом, «Единственная игра в городе»(1970), в котором она сыграла танцовщицу из Лас-Вегаса, у которой роман с навязчивым игроком, которого играет Уоррен Битти , не увенчалась успехом. ^{[5] : 287 [45]}

Три фильма, в которых Тейлор снялся в 1972 году, были несколько более успешными. Зи и компания , которая изображала Майкла Кейна и ее как проблемную супружескую пару, принесла ей премию Давида ди Донателло за лучшую иностранную женскую роль . Она появилась с Бертоном в адаптации « Под молочным деревом» Дилана Томаса ; хотя ее роль была небольшой, продюсеры решили дать ей максимальную прибыль, чтобы заработать на ее известности. ^{[5] : 313–316} Ее третьей ролью в кино в том году была роль блондинки-официантки в пародии Питера Устинова на « Фауст» « Хаммерсмит вышел» , ее десятой совместной работе с Бертоном. Хотя в целом это не увенчалось успехом,^{[5] : 316} Тейлор получила несколько хороших отзывов: Винсент Кэнби из The New York Times написал, что у нее «определенное вульгарное, мерзкое обаяние», ^[46] а Роджер Эберт из Chicago Sun-Times сказал: «Зрелище Стареющая и красивая Элизабет Тейлор продолжает удивлять население ». ^[47] Ее игра получила Серебряного медведя за лучшую женскую роль на Берлинском кинофестивале . ^[45]

Последним совместным фильмом Тейлора и Бертона был фильм Harlech Television « Развод с ним, развод с ней» (1973), названный так же, как они развелись в следующем году. ^{[5] : 357} Другими ее фильмами, выпущенными в 1973 году, были британский триллер « Ночной дозор» (1973) и американская драма « Пепельная среда» (1973). ^{[5] : 341–349,357–358} За последнее, в котором она сыграла женщину, перенесшую несколько пластических операций в попытке спасти свой брак, она была номинирована на «Золотой глобус». ^[48] Ее единственный фильм, выпущенный в 1974 году, - адаптация итальянской Мюриэль Спарк «Сиденье водителя».(1974), потерпел неудачу. ^{[5] : 371–375}

После середины 1970-х у Тейлор стало меньше ролей, и она сосредоточилась на поддержке карьеры своего шестого мужа, политика- республиканца Джона Уорнера , сенатора США. В 1976 году она участвовала в советско-американском фэнтези-фильме «Синяя птица» (1976), получившем признание критиков и кассовых сборов, и сыграла небольшую роль в телефильме « Победа в Энтеббе» (1976). В 1977 году она спела в подвергнутой критике экранизации мюзикла Стивена Сондхейма « Маленькая ночная музыка» (1977). ^{[5] : 388–389 403}

Сценические и телевизионные роли; выход на пенсию (1980–2007) [ править ]

После периода полувыведения из кино, Тейлор снялся в фильме «Треснувшее зеркало» (1980), адаптированном из детективного романа Агаты Кристи и в котором участвовал ансамбль актеров студийной эпохи, таких как Анджела Лэнсбери , Ким Новак , Рок Хадсон и Тони Кертис . ^{[5] : 435} Желая , чтобы бросить вызов себе, она приняла на ее первой существенной стадии роли, играет Регина Гидденс в бродвейской Лилиан Хеллман «s The Little Foxes . ^{[5] : 411 [1] : 347–362}Вместо того, чтобы изображать Гидденса в негативном свете, как это часто бывало в предыдущих постановках, идея Тейлора заключалась в том, чтобы показать ее как жертву обстоятельств, объяснив: «Она убийца, но она говорит:« Извините, ребята, вы поместили меня в это ». позиция'". ^{[1] : 349}

Премьера спектакля состоялась в мае 1981 года, а билеты были распроданы за шесть месяцев, несмотря на неоднозначные отзывы. ^{[5] : 411 [1] : 347–362} Фрэнк Рич из «Нью-Йорк Таймс» писал, что исполнение Тейлор в роли «Регины Гидденс, этой злобной южной богини-суки ... начинается осторожно, вскоре набирает обороты, а затем превращается в черный цвет. и грозовой шторм, который может просто сбить вас с места », ^{[49] в} то время как Дэн Салливан из Los Angeles Times заявил:« Тейлор представляет возможную Регину Гидденс, видимую через образ Элизабет Тейлор. а также личный показ ". ^[50] Она появилась в образе злой светской львицы Хелены Кассадин.в дневной мыльной опере General Hospital в ноябре 1981 года. ^{[1] : 347–362} В следующем году она продолжила исполнять «Маленьких лисиц» в лондонском Вест-Энде , но получила в основном негативные отзывы британской прессы. ^{[1] : 347–362}

Воодушевленные успехом «Маленьких лисиц» , Тейлор и продюсер Зев Баффман основали репертуарную компанию Элизабет Тейлор. ^{[1] : 347–362} Его первой и единственной постановкой стало возрождение комедии Ноэля Кауарда « Частная жизнь» с Тейлором и Бертоном в главных ролях. ^{[5] : 413–425 [1] : 347–362 [51]}Премьера пьесы состоялась в начале 1983 года в Бостоне, и, хотя она имела коммерческий успех, она получила в целом отрицательные отзывы, причем критики отметили, что обе звезды были в заметно плохом состоянии - Тейлор попала в реабилитационный центр от наркотиков и алкоголя после того, как показ пьесы закончился, а Бертон умерла следующий год. ^{[5] : 413–425 [1] : 347–362} После провала « Частной жизни» Тейлор распустила свою театральную труппу. ^[52] Ее единственным другим проектом в том году был телевизионный фильм « Между друзьями» . ^[53]

С середины 1980-х Тейлор снимался в основном в телевизионных постановках. Она сыграла ^{эпизодические} роли в мыльных операх « Отель» и « Все мои дети» в 1984 году и сыграла хранительницу борделей в историческом мини-сериале « Север и Юг» в 1985 году. ^{[5] : 363–373} Она также снялась в нескольких телевизионных фильмах, играя обозревателя ^{светских новостей.} Луэлла Парсонс в фильме « Злоба в стране чудес» (1985), «исчезающая кинозвезда» в драме « Должен быть пони» (1986) ^[54] и персонаж, основанный на Элисе в покере в одноименном вестерне (1987). ^{[1] : 363–373}Она воссоединилась с режиссером Франко Дзеффирелли, чтобы появиться в его французско-итальянском биографическом фильме « Молодой Тосканини» (1988), и сыграла последнюю главную роль в своей карьере в телеадаптации « Сладкая птица юности» (1989), ее четвертой пьесе Теннесси Уильямс. ^{[1] : 363–373} В это время она также начала получать почетные награды за свою карьеру - Премию Сесила Б. ДеМилля в 1985 году ^[48] и Премию Чаплина Линкольн-центра в 1986 году. ^[55]

В 1990-е годы Тейлор сосредоточила свое время на деятельности по борьбе с ВИЧ / СПИДом. Ее несколько действующих ролей включали персонажей в мультсериалах « Планета капитана и авиалайнеры» (1992) и «Симпсоны» (1992, 1993), ^[56] и эпизодические роли в четырех сериалах CBS - «Няня» , « Не торопиться с любовью» , « Мерфи Браун» и High Society - за одну ночь в феврале 1996 года для продвижения своего нового аромата. ^[57]

Ее последним фильмом, выпущенным на экраны, стал критически оцененный, но коммерчески успешный фильм «Флинтстоуны» (1994), в котором она сыграла Жемчужину Слагхула в короткой роли второго плана. ^{[5] : 436} Taylor получил американские и британские награды за свою карьеру: в награде Achievement AFI Life в 1993 году, ^[58] в Гильдию киноактеров почетной награды в 1997 году, ^[59] и BAFTA Fellowship в 1999 году ^[60] В 2000 , она была назначена главнокомандующим рыцарским Орденом Британской империи в списке наград Нового года.Королева Елизавета II . ^{[61] [62]} После ролей второго плана в телефильме « Эти старые бабы» (2001) и в мультипликационном ситкоме « Бог, дьявол и Боб» (2001) Тейлор объявила, что уходит из актерской игры, чтобы посвятить свое время благотворительности. ^{[5] : 436 [63]} Последнее публичное выступление она дала в 2007 году, когда вместе с Джеймсом Эрлом Джонсом она исполнила пьесу « Любовные письма» на благотворительном мероприятии по борьбе со СПИДом в студии Paramount Studios. ^{[5] : 436}

Фильмография и награды [ править ]

Другие предприятия [ править ]

Активизм по борьбе с ВИЧ / СПИДом [ править ]

Тейлор была одной из первых знаменитостей, принявших участие в деятельности по борьбе с ВИЧ / СПИДом, и помогла собрать более 270 миллионов долларов на это дело. ^[64] Она начала свою благотворительную деятельность после того, как была разочарована тем фактом, что, несмотря на внимание средств массовой информации, делается очень мало для борьбы с болезнью. ^[65] Позже она объяснила Vanity Fair, что «решила, что с моим именем я могу открыть определенные двери, что я сама по себе товар - и я не говорю как актриса. Я могла бы взять на себя славу, которую я возмущался и пытался уйти от этого столько лет - но от этого никогда не уйти - и использовать это во благо. Я хотел уйти на пенсию, но таблоиды не позволили мне. Итак, я подумал: «Если бы ты собираешься обмануть меня, я воспользуюсь тобой ". ^[66]

Тейлор начала свою благотворительную деятельность в 1984 году, помогая организовать и организовав первый сбор средств на борьбу со СПИДом в пользу Проекта СПИДа в Лос-Анджелесе . ^{[66] [67]} В августе 1985 года она и доктор  Майкл Готтлиб основали Национальный фонд исследований СПИДа после того, как ее друг и бывший партнер по фильму Рок Хадсон объявил, что умирает от болезни. ^{[66] [67]} В следующем месяце фонд объединился с фондом доктора Матильды Крим по борьбе со СПИДом в Американский фонд исследований СПИДа (amfAR). ^{[68] [69]}Поскольку центр amfAR сосредоточен на финансировании исследований, Тейлор основала Фонд Элизабет Тейлор по борьбе со СПИДом (ETAF) в 1991 году для повышения осведомленности и предоставления услуг поддержки людям с ВИЧ / СПИДом, самостоятельно оплачивая его накладные расходы. ^{[66] [67] [70]} После ее смерти ее имущество продолжало финансировать работу ETAF и жертвует 25% гонораров за использование ее изображения и подобия в фонд. ^[70] В дополнение к ее работе для людей, затронутых ВИЧ / СПИДом в Соединенных Штатах, Тейлор сыграла важную роль в расширении деятельности amfAR в других странах; ETAF также работает на международном уровне. ^[66]

Тейлор свидетельствовала перед Сенатом и Палатой представителей по Закону об уходе за Райаном Уайтом в 1986, 1990 и 1992 годах. ^{[69] [71]} Она убедила президента Рональда Рейгана впервые признать болезнь в своей речи в 1987 году и публично критиковала президентов. Джорджа Буша-старшего и Билла Клинтона из- за отсутствия интереса к борьбе с болезнью. ^{[66] [67]} Тейлор также основал Медицинский центр Элизабет Тейлор, чтобы предлагать бесплатное тестирование на ВИЧ / СПИД и лечение в клинике Уитман-Уокер в Вашингтоне, округ Колумбия, и благотворительном фонде Элизабет Тейлор для Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе.Центр клинических исследований и образования в области СПИДа в Лос-Анджелесе. ^[69] В 2015 году деловой партнер Тейлора Кэти Айрлэнд заявила, что Тейлор управлял незаконной «подпольной сетью», которая распространяла лекарства среди американцев, страдающих от ВИЧ / СПИДа в 1980-х годах, когда Управление по санитарному надзору за качеством пищевых продуктов и медикаментов еще не одобрило их. ^[72] Требование было оспорено несколькими людьми, включая бывшего вице-президента amfAR по развитию и внешним связям, бывшего публициста Тейлора и активистов, которые участвовали в Project Inform в 1980-х и 1990-х годах. ^[73]

Тейлор была удостоена нескольких наград за свою благотворительную деятельность. В 1987 году она стала кавалером Французского Почетного легиона , а в 1993 году получила гуманитарную премию Жана Хершолта , премию Гильдии киноактеров за заслуги перед гуманитарной помощью в 1997 году, премию GLAAD Vanguard в 2000 году и медаль граждан президента. в 2001 году. ^[69]

Бренды парфюмерии и ювелирных изделий [ править ]

Тейлор была первой знаменитостью, создавшей собственную коллекцию ароматов. ^{[74] [75]} В сотрудничестве с Elizabeth Arden, Inc. , она начала с запуска двух самых продаваемых духов - Passion в 1987 году и White Diamonds в 1991 году. ^[74] Тейлор лично руководил созданием и производством каждого из 11 ароматов. ароматы, продаваемые на ее имя. ^[74] По словам биографов Сэма Кашнера и Нэнси Шенбергер, она заработала больше денег за счет коллекции ароматов, чем за всю свою актерскую карьеру, ^{[5] : 436} и после ее смерти, британская газета The GuardianПо оценкам, большая часть ее состояния, оцениваемого в 600–1 млрд долларов, состояла из доходов от парфюмерии. ^[74] В 2005 году Тейлор также основал ювелирную компанию House of Taylor в сотрудничестве с Кэти Айрлэнд и Джеком и Монти Абрамовыми. ^[76]

Личная жизнь [ править ]

Браки, отношения и дети [ править ]

На протяжении всей своей взрослой жизни личная жизнь Тейлор, особенно ее восемь браков (два с одним и тем же мужчиной), привлекала большое внимание средств массовой информации и неодобрение общественности. По словам биографа Александра Уокера, «понравилось ей это или нет ... брак - матрица мифа, который зародился вокруг Элизабет Тейлор с [когда ей было шестнадцать]». ^{[1] : 126} MGM организовала ее встречу с чемпионом по футболу Гленном Дэвисом в 1948 году, а в следующем году она была ненадолго помолвлена ​​с Уильямом Поли-младшим, сыном посла США Уильяма Д. Поули . ^{[1] : 75-88} Фильм магнат Говард Хьюзтакже хотел жениться на ней и предложил заплатить ее родителям шестизначную сумму денег, если она станет его женой. ^{[1] : 81–82} Тейлор отклонила предложение, но в остальном стремилась выйти замуж молодым, поскольку ее «довольно пуританское воспитание и убеждения» заставили ее поверить, что «любовь была синонимом брака». ^[13] Позже Тейлор описывала себя как «эмоционально незрелая» в это время из-за защищенного детства и считала, что через брак она сможет обрести независимость от родителей и MGM. ^[13]

Тейлор был 18 , когда она вышла замуж за Конрада «Ники» Хилтон - младший , наследник Hilton Hotels цепи, в церкви Доброго Пастыря в Беверли - Хиллз , 6 мая 1950 года ^{[1] : 106-112} MGM организовал большой и дорогой свадьба, ставшая крупным медиа-событием. ^{[1] : 106–112} Через несколько недель после их свадьбы Тейлор поняла, что совершила ошибку; Мало того, что у нее и Хилтона было мало общих интересов, но он также был оскорбительным и много пил. ^{[1] : 113–119} В январе 1951 года, через восемь месяцев после свадьбы, она получила развод. ^{[1] : 120–125}

Тейлор вышла замуж за свой второй муж, британский актер Майкл Уилдинг - мужчина 20 лет старше ее - в сдержанной церемонии в Кэкстоне Hall в Лондоне 21 февраля 1952 года ^{[1] : 139} Она познакомилась с ним в 1948 году во время съемок фильма Заговорщик в Англии, и их отношения начались, когда она вернулась в фильм « Айвенго» в 1951 году. ^{[1] : 131–133} Тейлор нашла привлекательным их возрастной разрыв, поскольку она хотела «спокойствия, тишины и безопасности дружбы» от их отношений; ^[13] он надеялся, что брак поможет его карьере в Голливуде. ^{[1] : 136}У них было два сына: Майкл Ховард (род. 6 января 1953 г.) и Кристофер Эдвард (род. 27 февраля 1955 г.). ^{[1] : 148,160} По ^{мере того,} как Тейлор росла и становилась более уверенной в себе, она начала ^{отдаляться} от Уилдинга, чья неудачная карьера была также источником семейных раздоров. ^{[1] : 160–165} Когда она уезжала снимать « Гиганта» в 1955 году, журнал сплетен Confidential вызвал скандал, заявив, что он развлекал стриптизерш в их доме. ^{[1] : 164–165} Тейлор и Уилдинг объявили о своем разводе 18 июля 1956 г. ^[77] и развелись в январе 1957 г. ^[78]

Тейлор вышла замуж за своего третьего мужа, продюсера театра и кино Майка Тодда , в Акапулько, Герреро , Мексика , 2 февраля 1957 года. ^{[1] : 178–180} У них родилась дочь Элизабет «Лиза» Фрэнсис (родилась 6 августа 1957 года). ). ^{[1] : 186} Тодд, известный своими рекламными трюками, привлек внимание средств массовой информации к их браку; например, в июне 1957 года он устроил вечеринку по случаю дня рождения в Мэдисон-Сквер-Гарден , на которой присутствовало 18 000 гостей и которая транслировалась по CBS. ^{[5] : 5–6 [1] : 188} Его смерть в авиакатастрофе 22 марта 1958 года оставила Тейлора опустошенным. ^{[5] :5–6 [1] : 193–202} Ее утешали Тоддс и ее друг, певец Эдди Фишер , с которым у нее вскоре завязался роман. ^{[5] : 7–9 [1] : 201–210} Поскольку Фишер все еще был женат на актрисе Дебби Рейнольдс , этот роман вылился в публичный скандал, и Тейлор был заклеймен как «разрушитель дома». ^{[5] : 7–9 [1] : 201–210} Тейлор и Фишер поженились в храме Бет Шолом в Лас-Вегасе 12 мая 1959 года; Позже она заявила, что вышла за него замуж только из-за своего горя. ^{[5] : 7–9 [1] : 201–210[13]}

Во время съемок фильма « Клеопатра» в Италии в 1962 году Тейлор завела роман со своим партнером по фильму, валлийским актером Ричардом Бертоном , хотя Бертон также был женат. Слухи об этом романе начали циркулировать в прессе, и их подтвердил снимок папарацци на яхте на Искье . ^{[5] : 27–34} По словам социолога Эллиса Кэшмора , публикация фотографии стала «поворотным моментом», положившим начало новой эре, когда знаменитостям стало трудно отделить свою личную жизнь от своих публичных изображений. ^[79] Скандал привел к тому, что Тейлор и Бертон были осуждены Ватиканом за «эротическое бродяжничество»., с призывами также в Конгрессе США запретить им повторный въезд в страну. ^{[5] : 36} Тейлор получил развод с Фишером 5 марта 1964 года в Пуэрто-Валларта, Халиско , Мексика , и женился на Бертоне 10 дней спустя на частной церемонии в Ritz-Carlton Montreal . ^{[5] : 99–100} Бертон впоследствии удочерил Лайзу Тодд и Марию Бертон (род. 1 августа 1961 г.), немецкую сироту, процесс усыновления которой Тейлор начал, будучи женатым на Фишере. ^{[80] [81]}

Названные СМИ «Лиз и Дик», Тейлор и Бертон вместе снялись в 11 фильмах и вели строгий образ жизни, потратив миллионы на «меха, бриллианты, картины, дизайнерскую одежду, путешествия, еду, спиртные напитки, яхту и многое другое». струя ». ^{[5] : 193} Социолог Карен Штернхаймер заявляет, что они «превратились в кустарную индустрию спекуляций об их предполагаемой чрезмерной жизни. Из сообщений о массовых расходах [...] и даже открытом браке пара стала представлять новый эра репортажей о знаменитостях, когда чем более личная история, тем лучше ». ^[82] Они развелись в первый раз в июне 1974 года, но помирились и снова поженились в Касане , Ботсвана , 10 октября 1975 года.^{[5]: 376,391–394} Второй брак продлился меньше года и закончился разводом в июле 1976 года. ^{[5] : 384–385,406 Отношения} Тейлора и Бертона в СМИ часто назывались «браком века», а позже она заявил: «После Ричарда мужчины в моей жизни были там, чтобы держать пальто, открывать дверь. Все мужчины после Ричарда были просто компанией». ^{[5] : vii, 437} Вскоре после окончательного развода с Бертоном Тейлор встретила своего шестого мужа, Джона Уорнера , республиканского политика из Вирджинии . ^{[5] : 402–405}Они поженились 4 декабря 1976 года, после чего Тейлор сосредоточился на работе в своей избирательной кампании. ^{[5] : 402–405} После того, как Уорнер была избрана в Сенат, она начала искать свою жизнь в качестве жены политика в Вашингтоне, округ Колумбия, скучной и одинокой, становясь депрессивной, страдающей избыточным весом и все более склонной к лекарствам и алкоголю, отпускаемым по рецепту. ^{[5] : 402–405} Тейлор и Уорнер расстались в декабре 1981 года и развелись годом позже, в ноябре 1982 года. ^{[5] : 410–411}

После развода с Уорнером Тейлор встречалась с актером Энтони Гири и была помолвлена ​​с мексиканским юристом Виктором Луной в 1983–1984 ^{[5] : 422–434} и нью-йоркским бизнесменом Деннисом Стейном в 1985 году. ^[83] Она встретила своего седьмого - и последний - муж, строитель Ларри Фортенски , в Центре Бетти Форд в 1988 году. ^{[5] : 437 [1] : 465–466} Они поженились на ранчо Neverland ее давнего друга Майкла Джексона 6 октября 1991 года. ^[64] Свадьба снова стала предметом пристального внимания средств массовой информации: один фотограф прыгнул с парашютом на ранчо ^[64]и Тейлор продала свадебные фотографии людям за 1 миллион долларов, которые она использовала для создания своего фонда борьбы со СПИДом. ^[69] Тейлор и Фортенски развелись в октябре 1996 года, ^{[5] : 437,} но оставались в контакте на всю жизнь. ^[84] Она приписала раскол своим болезненным операциям на бедре и его обсессивно-компульсивным расстройством. ^{[85] [86]} Зимой 1999 года Фортенский перенес операцию на головном мозге после падения с балкона и шесть недель находился в коматозном состоянии; Тейлор немедленно уведомила больницу, что она лично гарантирует его медицинские расходы. ^[87]В конце 2010 года она написала ему письмо, в котором говорилось: «Ларри, дорогой, ты всегда будешь большой частью моего сердца! Я буду любить тебя вечно». ^[88] Последний телефонный звонок Тейлор Фортенски состоялся 7 февраля 2011 года, за день до того, как она попала в больницу, где, как оказалось, она находилась в последний раз. Он сказал ей, что она переживет его. ^[89] Хотя они были в разводе почти 15 лет, Тейлор оставила Фортенски 825 000 долларов в своем завещании. ^[90]

Поддержка евреев и сионистов [ править ]

Тейлор выросла как христианский ученый и обратилась в иудаизм в 1959 году. ^{[5] : 173–174 [1] : 206–210} Хотя двое из ее мужей - Майк Тодд и Эдди Фишер - были евреями, Тейлор заявила, что она не евреи. обратился из-за них, но хотел сделать это «в течение долгого времени» ^[91], и что для меня было «утешение, достоинство и надежда в этой древней религии, которая [существует] на протяжении четырех тысяч лет ... чувствую, как будто я всю жизнь был евреем ». ^[92] Уокер полагал, что на ее решение повлияли ее крестный отец Виктор Казале и ее мать, которые были активными сторонниками сионизма в ее детстве.^{[1] : 14}

После ее обращения Тейлор стала активным сторонником еврейских и сионистских интересов. ^{[93] [94]} В 1959 году она приобрела израильские облигации на сумму 100 000 долларов , в результате чего ее фильмы были запрещены мусульманскими странами на Ближнем Востоке и в Африке. ^{[95] [94]} Ей также запретили въезд в Египет для съемок фильма « Клеопатра» в 1962 году, но запрет был снят через два года после того, как египетские официальные лица сочли, что фильм принес положительную известность стране. ^[93] Помимо покупки облигаций, Тейлор помог собрать деньги для таких организаций, как Еврейский национальный фонд , ^[93] и входил в попечительский совет.Центра Симона Визенталя . ^[96]

Она также выступает за право советских евреев на эмиграцию в Израиль , отменил визит в СССР из - за его осуждение Израиля в связи с Шестидневной войной , и подписала письмо с протестом против резолюции 3379 Генеральной Ассамблеи Организации Объединенных Наций в 1975 г. ^{[ 93]} В 1976 году она предложила себя в качестве новой заложницы после того, как более 100 израильских гражданских лиц были взяты в заложники во время теракта в Энтеббе . ^[93] Она сыграла небольшую роль в телевизионном фильме об этом инциденте « Победа в Энтеббе» (1976) и рассказала « Геноцид» (1981), документальный фильм о Холокосте, удостоенный премии Оскар .^[96]

Коллекция стилей и украшений [ править ]

Тейлор считается иконой моды как из-за ее костюмов для фильмов, так и из-за личного стиля. ^{[97] [98] [99]} В MGM ее костюмы в основном были разработаны Хелен Роуз и Эдит Хед , ^[100] а в 1960-х годах Ирен Шарафф . ^{[98] [101]} Среди ее самых известных костюмов - белое бальное платье в фильме «Место под солнцем» (1951), греческое платье в фильме « Кот на раскаленной жестяной крыше» (1958), зеленое платье А-силуэта в фильме « Внезапно прошлым летом» ( 1959), комбинезон и шуба - в BUtterfield 8 (1960). ^{[97] [98] [99]} Ее макияж вКлеопатра (1963) положила начало тенденции макияжа «кошачий глаз», сделанного черной подводкой для глаз. ^{[5] : 135–136}

Тейлор собирала украшения всю свою жизнь и владела бриллиантом Krupp Diamond весом 33,19 карата (6,638 г), бриллиантом Taylor-Burton Diamond весом 69,42 карата (13,884 г) и жемчугом La Peregrina Pearl весом 50 карат (10 г) , все три из которых были подарки от мужа Ричарда Бертона. ^{[5] : 237–238,258–259,275–276} В ^{2002 году} она также опубликовала книгу о своей коллекции My Love Affair with Jewelry . ^{[98] [102]} Тейлор помог популяризировать работу модельера Валентино Гаравани ^{[100] [ 103]} и Хэлстон . ^{[98] [104]} Она получила премию Lifetime of Glamour Award отСовет модных дизайнеров Америки (CFDA) в 1997 году. ^[105] После ее смерти ее украшения и коллекции модной одежды были проданы с аукциона Christie's в пользу ее фонда борьбы со СПИДом, ETAF. Ювелирные изделия были проданы за рекордную сумму в 156,8 миллиона долларов ^[106], а одежда и аксессуары - еще на 5,5 миллиона долларов. ^[107]

Резиденция в Лос-Анджелесе [ править ]

Тейлор жила по адресу 700 Nimes Road в районе Бель-Эйр в Лос-Анджелесе с 1982 года до своей смерти в 2011 году. Художественный фотограф Кэтрин Опи создала одноименное фотоизучение дома в 2011 году. ^[108]

Проблемы со здоровьем и смерть [ править ]

Тейлор боролась с проблемами со здоровьем большую часть своей жизни. ^[64] Она родилась со сколиозом ^[109] и сломала спину во время съемок фильма « Национальный бархат» в 1944 году. ^{[1] : 40–47} Перелом оставался незамеченным в течение нескольких лет, хотя и вызвал у нее хронические проблемы со спиной. ^{[1] : 40–47} В 1956 году она перенесла операцию, в ходе которой ей удалили некоторые позвоночные диски и заменили их донорской костью. ^{[1] : 175} Тейлор также был предрасположен к другим заболеваниям и травмам, которые часто требовали хирургического вмешательства; в 1961 году она пережила почти смертельный приступ пневмонии, потребовавшей трахеотомии. ^[5]Она лечилась от пневмонии дозой бактериофага стафилококка . ^[110]

Кроме того, она пристрастилась к алкоголю и болеутоляющим и транквилизаторам, отпускаемым по рецепту. С декабря 1983 года по январь 1984 года она лечилась в Центре Бетти Форд в течение семи недель, став первой знаменитостью, которая открыто признала себя в клинике. ^{[5] : 424–425} Позже в этом десятилетии у нее случился рецидив, и в 1988 году она снова прошла курс реабилитации. ^{[1] : 366–368} Тейлор также боролась со своим весом - она ​​набрала лишний вес в 1970-х годах, особенно после того, как вышла замуж за сенатора Джона Уорнера. и опубликовала книгу о диете о своем опыте « Элизабет взлетает» (1988). ^{[111] [112]} Тейлор была заядлой курильщицей, пока в 1990 году у нее не случился тяжелый приступ пневмонии.^[113]

Здоровье Тейлор ухудшалось в течение последних двух десятилетий ее жизни, и примерно после 1996 года она редко посещала публичные мероприятия. ^{[109] У} Тейлор были серьезные приступы пневмонии в 1990 и 2000 годах, ^[67] в середине 1990-х годов была проведена операция по замене тазобедренного сустава. ^[64] было сделана операция для доброкачественной опухоли головного мозга в 1997 году, ^[64] и успешно лечили рак кожи в 2002 году ^[109] Она использовала инвалидную коляску из - за ее проблемы со спиной, и был поставлен диагноз застойной сердечной недостаточности в 2004 году ^{[ 114] [115]}Через шесть недель после госпитализации она умерла от болезни в возрасте 79 лет 23 марта 2011 года в медицинском центре Cedars-Sinai в Лос-Анджелесе. ^[116] Ее похороны состоялись на следующий день в Мемориальном парке Форест-Лоун в Глендейле, Калифорния . Служба была частной еврейской церемонией под председательством раввина Джерома Катлера . По просьбе Тейлор церемония началась на 15 минут позже графика, поскольку, по словам ее представителя, «она даже хотела опоздать на собственные похороны». ^[117] Она была погребена в Большом мавзолее кладбища. ^[118]

Наследие [ править ]

Тейлор был один из последних звезд классического голливудского кино , ^{[120] [121]} и один из первых современных знаменитостей. ^[122] В эпоху студийной системы она была образцом звезды классического кино. Ее изображали отличной от «обычных» людей, а ее публичный имидж тщательно создавался и контролировался MGM. ^[123] Когда эпоха классического Голливуда закончилась в 1960-х, и фотография папарацци стала нормальным явлением в медиа-культуре, Тейлор пришел к определению нового типа знаменитостей, реальная личная жизнь которых была в центре общественного интереса. ^{[124] [125] [126]} По словам Адама Бернстайна из The Washington Post.«[м] или больше, чем из любой роли в кино, она прославилась тем , что стала знаменитой , установив медиа-шаблон для последующих поколений артистов, моделей и всего разнообразия полу-кого-то». ^[127]

Независимо от актерских наград, которые она выиграла за свою карьеру, современные критики часто не замечали ее выступления в кино; ^{[10] [128]} по словам историка кино Джанин Бейсингер , «ни у одной актрисы не было более сложной работы, чтобы заставить критиков принять ее на экране как кого-то, кроме Элизабет Тейлор ... Ее личность съела ее заживо». ^[127] Ее роли в кино часто отражали ее личную жизнь, и многие критики продолжают считать, что она всегда играла себя, а не играла. ^{[125] [127] [129]} В отличие от этого, Мел Гуссоу из New York Timesзаявила, что «диапазон актерского мастерства [Тейлор] был на удивление широк», несмотря на то, что она никогда не получала профессионального обучения. ^[10] Кинокритик Питер Брэдшоу назвал ее «актрисой такой сексуальности, что она была подстрекательством к бунту - знойной и королевской одновременно», и «проницательной, умной, интуитивной актерской игрой в ее более поздние годы». ^[130] Дэвид Томсон заявил, что «у нее был диапазон, нерв и инстинкт, которые раньше были только у Бетт Дэвис - и, как Дэвис, Тейлор была монстром и императрицей, возлюбленной и руганью, идиоткой и мудрой женщиной». ^[131] Пять фильмов, в которых она снялась - « Лесси, иди домой» , « Национальный бархат» ,Место под солнцем , великан и кто боится Вирджинии Вульф? - занесены в Национальный реестр фильмов , а Американский институт кино назвал ее седьмой величайшей легендой женского кино классического голливудского кино.

Тейлор также обсуждалась журналистами и учеными, интересующимися ролью женщин в западном обществе. Камилла Паглия пишет, что Тейлор была «женщиной до феминизма», которая «обладает сексуальной силой, которую феминизм не может объяснить и которую пытался уничтожить. Через таких звезд, как Тейлор, мы ощущаем разрушающее мир влияние легендарных женщин, таких как Далила , Саломея и Елена Троянская ". ^[132] Культурный критик М.Г. Лорд, напротив, называет Тейлор «случайной феминисткой», заявляя, что, хотя она и не считала себя феминисткой, многие из ее фильмов были посвящены феминистским темам и «познакомили широкую аудиторию с феминистскими идеями». ^{[133] [b]} Точно так же Бен У. Хайнеман-младший и Кристин Рассел пишут вThe Atlantic, что ее роль в « Гиганте » «разрушила стереотипы о женщинах и меньшинствах». ^[134]

Тейлор считается гей-иконой и получила широкое признание за свою активность в области борьбы с ВИЧ / СПИДом. ^{[127] [135] [136] [137]} После ее смерти GLAAD опубликовала заявление, в котором говорилось, что она «была иконой не только в Голливуде, но и в ЛГБТ-сообществе , где она работала над тем, чтобы ко всем относились с уважением. и достоинство, которого мы все заслуживаем », ^[135] и сэр Ник Партридж из Фонда Терренса Хиггинса назвал ее« первой крупной звездой, которая публично борется со страхом и предубеждениями в отношении СПИДа ». ^[138] По словам Пола Флинна из The Guardian., она была «новым типом гей-иконы, чья позиция основана не на трагедии, а на ее работе для сообщества ЛГБТК». ^[139] Говоря о ее благотворительной деятельности, бывший президент Билл Клинтон сказал после ее смерти: «Наследие Елизаветы будет жить во многих людях по всему миру, чьи жизни будут дольше и лучше благодаря ее работе и постоянным усилиям тех, кого она вдохновляла. " ^[140]

Заметки [ править ]

Ссылки [ править ]

Источники [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме Элизабет Тейлор .

В Wikiquote есть цитаты, связанные с: Элизабет Тейлор

• Официальный сайт ^{[ постоянная мертвая ссылка ]}
• Фонд Элизабет Тейлор по СПИДу (ETAF)
• Элизабет Тейлор в IMDb
• Элизабет Тейлор в базе данных Internet Broadway
• Элизабет Тейлор в то BFI «сек Screenonline
• «Элизабет Тейлор» . Хранилище. ФБР.
• Элизабет Тейлор в Find a Grave
• Появления на C-SPAN