Ричард Бертон

Ричард Бертон CBE
Бертон в The Robe (1953)
Родившийся	Ричард Уолтер Дженкинс мл. ( 1925-11-10 )10 ноября 1925 г. Понтрихидифен , Гламорган , Уэльс
Умер	5 августа 1984 г. (1984-08-05)(58 лет) Селиньи , Швейцария
Род занятий	Актер
Активные годы	1943–1984
Супруг (а)	Сибил Уильямс Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1949 года; Див. ,  1963) Элизабет Тейлор Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1964; Див. ,  1974) Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1975; отд.  1976) Сьюзи Миллер Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1976; отд.  1982) Салли Хэй Взаимодействие с другими людьми Взаимодействие с другими людьми ( М.  1983)
Партнер (ы)	Принцесса Елизавета Югославская (1974) [1]
Дети	3, включая Кейт Бертон
Военная карьера
Верность	объединенное Королевство
Сервис / филиал	королевские воздушные силы
Годы службы	1944–1947

Ричард Бартон , CBE ( / б ɜːr т ən / , родился Ричард Уолтер Дженкинс - младший , 10 ноября 1925 - 5 августа 1984) был валлийский актер. ^[2] Известный своим сладкозвучным баритонным голосом, ^{[3] [4]} Бертон зарекомендовал себя как грозный шекспировский актер в 1950-х, и он дал незабываемое исполнение Гамлета в 1964 году. Он был назван «естественным преемником Оливье » критик и драматург Кеннет Тайнан . Пьяница, ^[4]Предполагаемая неспособность Бертона оправдать эти ожидания ^[5] разочаровала некоторых критиков и коллег и добавила к его имиджу великого исполнителя, растратившего свой талант. ^{[4] [6]} Тем не менее, он считается одним из самых известных актеров своего поколения. ^[7]

Бертон был номинирован на премию Оскар семь раз, но ни разу не получил Оскара. Он был лауреатом премий BAFTA , Golden Globes и Tony Awards за лучшую мужскую роль. В середине 1960-х Бертон поднялся в ряды самых кассовых звезд. ^[8] К концу 1960-х Бертон был одним из самых высокооплачиваемых актеров в мире, получая гонорар в размере 1 миллиона долларов и более плюс часть валовой выручки. ^[9] Бертон оставался тесно связанным в общественном сознании со своей второй женой, актрисой Элизабет Тейлор . О бурных отношениях пары редко не упоминали. ^[10]

Ранние годы

Детство

Бертон родился Ричард Уолтер Дженкинс младший 10 ноября 1925 года в доме по адресу 2 Dan-y-bont в Pontrhydyfen , Гламорган , Уэльс. ^{[11] [12]} Он был двенадцатым из тринадцати детей, рожденных в валлийскоязычной семье Ричарда Уолтера Дженкинса-старшего (1876–1957) и Эдит Мод Дженкинс (урожденная Томас; 1883–1927). ^[13] Дженкинс-старший, которого в семье прозвали Папой Ни, был шахтером, а его мать работала буфетчицей в пабе «Шахтерское оружие», где она также познакомилась и вышла замуж за своего мужа. ^[14] По словам биографа Мелвина Брэгга., Цитируется Ричард, говорящий, что папа Ни был «человеком двенадцати пинт в день», который иногда урывался за выпивкой и азартными играми в течение нескольких недель, и что «он был очень похож на меня». ^[15] Он помнил свою мать как «очень сильную женщину» и «религиозную душу со светлыми волосами и красивым лицом». ^[16]

Ричарду едва исполнилось два года, когда 31 октября умерла его мать, через шесть дней после рождения Грэма, тринадцатого ребенка в семье. ^[12] Смерть Эдит наступила в результате послеродовой инфекции ; Ричард считал, что это произошло из-за «пренебрежения гигиеной». ^[17] По словам биографа Майкла Манна , Эдит «была безупречно чиста», но ее воздействие пыли из угольных шахт привело к ее смерти. ^[18] После смерти Эдит старшая сестра Ричарда Сесилия, которую он ласково называл «Сис», и ее муж Эльфед Джеймс, также шахтер, взяли его под свою опеку. Ричард жил с Сис, Эльфедом и их двумя дочерьми, Мэриан и Рианон,в их коттедже с тремя спальнями и террасами на улице Карадок 73,Тайбах , пригородный район Порт-Талбота , который Брэгг описывает как «крепкий стальной город, говорящий по-английски , грайм и грязь». ^{[19] [20]}

Ричард всегда оставался благодарным и любящим Сис на протяжении всей своей жизни, позже продолжая говорить: «Когда моя мать умерла, она, моя сестра, стала моей матерью, и более матерью для меня, чем любая мать могла бы когда-либо быть ... Я была безмерно гордилась ею ... она пережила все трагедии, кроме своей собственной ». Папа Ни время от времени навещал дома своих взрослых дочерей, но в остальном отсутствовал. ^[21] Другой важной фигурой в ранней жизни Ричарда был Ифор, его брат, который был на 19 лет старше его. Игрок в профсоюзе шахтеров и регбистов , Ифор «управлял домашним хозяйством твердой рукой». Он также был ответственен за то, что молодой Ричард развил страсть к регби. ^[22]Хотя Ричард также играл в крикет, теннис и настольный теннис, биограф Брэгг отмечает, что футбол союза регби является его самым большим интересом. Что касается регби, Ричард сказал, что он «предпочел бы играть за Уэльс в Cardiff Arms Park, чем за Гамлета в Old Vic ». ^[23] Валлийский профсоюзный центр регби Бледдин Уильямс считал, что Ричард «имел отличные возможности как игрок». ^[24]

С пяти до восьми лет Ричард учился в Восточной начальной школе, а с восьми до двенадцати лет посещал сегмент мальчиков той же школы. ^{[25] [26]} Он сдал экзамен на стипендию для поступления в среднюю школу Порт-Талбота в марте 1937 года и сдал его. ^[27] Биограф Холлис Альперт отмечает, что и папа Ни, и Ифор считали образование Ричарда «чрезвычайно важным» и планировали отправить его в Оксфордский университет . ^[28] Ричард стал первым членом своей семьи, который пошел в среднюю школу. ^[29] Он с детства демонстрировал отличный говорящий и певческий голос, даже выигрывал eisteddfod.приз как мальчик-сопрано . ^[25] Во время своего пребывания в средней школе Порт-Талбота ^[а] Ричард также проявил огромный интерес к чтению стихов, а также к английской и валлийской литературе . ^{[26] [30]} Он зарабатывал карманные деньги, отправляя сообщения, возив конский навоз и разнося газеты. ^[31]

Годы Филипа Бертона

Ричард получил поддержку Eisteddfod Prize и хотел повторить свой успех. Он решил спеть «Орфей с лютней» сэра Артура Салливана (1866), которую биограф Альперт счел «сложной композицией». Он просил помощи своего учителя, Филип Бертон , ^[б] , но его голос дрогнул во время тренировок. Этот инцидент положил начало его общению с Филиппом. ^[33] Филип позже вспоминал: «Сначала его голос был жестким, но с постоянной практикой он стал незабываемо красивым». ^[34] Ричард сделал свой первый набег на театр с второстепенной ролью в постановке его школы ирландского драматурга Джорджа Бернарда Шоу 's Яблочная тележка. К концу 1941 года он решил бросить школу и работать шахтером, поскольку Эльфед не подходил из-за болезни. Он работал в местном Кооперативном комитете военного времени , раздавая припасы в обмен на купоны. Он также одновременно рассматривал другие профессии для своего будущего, включая бокс, религию и пение. Также в этот период Ричард начал курить и пить, несмотря на то, что был несовершеннолетним. ^[35]

Когда он присоединился к 499-й эскадрилье Порт-Талбота из секции авиационного учебного корпуса Королевских ВВС (RAF) в качестве кадета, он снова встретил Филиппа, который был командиром эскадрильи. Он также присоединился к Молодежному центру Тайбаха, молодежной драматической группе, основанной Мередит Джонс ^[c] и возглавляемой Лео Ллойдом, сталелитейщиком и заядлым актером-любителем, который научил его основам актерского мастерства. Ричард сыграл роль беглого преступника в пьесе Ллойда « Подсвечники епископа» , адаптации отрывка из оперы Виктора Гюго « Отверженные» . Во всей пьесе не было диалогов, но Альперт отметил, что Ричард «имитировал свою роль». ^[37]Филипп дал ему роль в радио - документальном / адаптации его пьесы для радио BBC , молодежи в Helm (1942). ^{[38] [39]} Увидев талант Ричарда, Джонс и Филип повторно приняли его в школу 5 октября 1942 года. ^{[40] [d]} Филип интенсивно обучал своего подопечного по школьным предметам, а также работал над развитием актерского мастерства молодежи. голос, в том числе голосовые упражнения на открытом воздухе, которые улучшили его проекцию. ^[42] Ричард назвал этот опыт «самым тяжелым и болезненным периодом» в своей жизни. ^[43] Филипп называл Ричарда «моим сыном во всех смыслах и целях. Я был ему предан», ^[41]в то время как Бертон позже писал о Филиппе: «Я ему всем обязан». ^[39]

Осенью 1943 года Филип планировал усыновить Ричарда, но не смог этого сделать, поскольку он был на 20 дней слишком молод, чтобы быть на 21 год старше своего подопечного, что требовалось по закону. В результате Ричард стал подопечным Филиппа и изменил свою фамилию на «Ричард Бертон», после фамилии самого Филиппа, посредством опроса , который принял отец Ричарда. ^{[39] [44]} Это было также в 1943 году, когда Ричард получил право на поступление в университет после отличной сдачи экзамена на школьный аттестат. Филип попросил Ричарда учиться в Эксетер-Колледже, Оксфорд, в рамках шестимесячной стипендиальной программы, предлагаемой RAF для квалифицированных кадетов до начала активной службы. ^[45]

Карьера

Ранняя карьера и служба в RAF (1943–1947)

В 1943 году Бертон сыграл профессора Генри Хиггинса в школьной постановке другой пьесы Шоу, поставленной Филипом, Пигмалион . Роль принесла ему положительные отзывы и привлекла внимание драматурга Эмлина Уильямса , который предложил Бертону небольшую роль старшего брата главного героя, Глана, в его пьесе «Отдых друида» . ^[46] Пьеса дебютировала в Royal Court Theatre в Ливерпуле 22 ноября 1943 года, а позже была показана в театре Святого Мартина в Лондоне в январе 1944 года. Бертон считал эту роль «ничтожной частью» и что он «почти не говорил». . Ему платили десять фунтов в неделю за роль (что эквивалентно 444 фунтам стерлингов в 2019 году), что было «втрое больше, чем получали шахтеры»..^[47] Альперт заявляет, что пьеса получила смешанные критические отзывы, но Джеймс Редферн из New Statesman обратил внимание на игру Бертона и написал: «В одной жалкой роли Ричард Бертон проявил исключительные способности». Бертон отметил, что единственный приговор Редферна изменил его жизнь. ^[48]

Во время своего пребывания в Эксетер-колледже Бертон выступал в роли «сложного сексуального пуританина» Анджело в постановке Драматического общества Оксфордского университета в 1944 году « Мера за меру» Уильяма Шекспира . ^[e] Спектакль был поставлен профессором английской литературы Бертона Невиллом Когхиллом и был показан в колледже в присутствии таких знаменитостей театра Вест-Энда , как Джон Гилгуд , Теренс Раттиган и Бинки Бомонт . О выступлении Бертона, актер и друг Роберт Хардивспоминает: «Были моменты, когда он полностью покорял публику этой тишиной. И голосом, который пел, как скрипка, и басом, который мог сотрясать пол». Гилгуд оценил игру Бёртона, и Бомонт, который знал о работе Бёртона в «Отдыхе друида» , предложил ему «найти его» после завершения службы в ВВС Великобритании, если он все еще хочет продолжить актерское мастерство как профессию. ^[50]

В конце 1944 года Бертон успешно завершил шестимесячную стипендию в Эксетер-колледже в Оксфорде и отправился на экзамены по классификации RAF, проводившиеся в Торки, чтобы пройти обучение в качестве пилота. Он был дисквалифицирован для обучения пилотов из-за того, что его зрение было ниже номинального, и был классифицирован как стажер-штурман. ^[51] Он служил в Королевских ВВС в качестве штурмана в течение трех лет, ^{[52] в} течение которых он выполнял задание авиаконструктора 1-го класса в госпитале Королевских ВВС в Уилтшире . ^[53] Привычки Бертона к употреблению алкоголя и курению увеличились в этот период; у него был короткий случайный роман с актрисой Элеонор Саммерфилд . ^{[54] [f]}Бартон был брошен в титрах и безымянном роли офицера бомбометания по третьей программе Би - би - адаптации в 1946 радиоприеме В скобке , в эпосе о Первой мировой войне по Дэвид Джонс . ^{[55] [57] [g]} Бертон был уволен из Королевских ВВС 16 декабря 1947 года. ^[52]

Подъем по служебной лестнице и кинодебют (1948–1951)

В 1948 году Бертон переехал в Лондон, чтобы установить контакт с HM Tennent Ltd. , где он снова встретил Бомонта, который заключил с ним контракт на 500 фунтов стерлингов в год (10 фунтов стерлингов в неделю). ^[61] Дафна Рай , кастинг-директор HM Tennent Ltd., предложила Бертону комнаты на верхнем этаже своего дома в Пелхэм-Кресент, Лондон, в качестве места для его проживания. ^{[62] [63]} Рай бросил Бертона в второстепенную роль молодого офицера, мистера Хикса, в драме « Замок Анна» (1948), действие которой происходит в Ирландии . ^[64]

Во время гастролей с актерами и членами съемочной группы « Темного лета Виньярда Брауна » Эмлин Уильямс вызвал Бертона на кинопробу для своего фильма «Последние дни Долвина» (1949). ^[65] Бертон выполнил кинопробу на роль Гарета, которую Уильямс написал специально для него, и впоследствии был выбран, когда Уильямс отправил ему телеграмму, в которой цитировалась строчка из «Кукуруза - зеленая »: «Вы выиграли стипендию». Это привело к тому, что Бертон дебютировал в кино. ^[65] Съемки проходили летом и в начале осени 1948 года. Именно на съемках этого фильма Уильямс представил Бертона Сибил Уильямс., на которой он женился 5 февраля 1949 года в ЗАГСе в Кенсингтоне. ^[66] «Последние дни Долвина» открылись для в целом положительных критических отзывов. Бертона хвалили за его «актерский огонь, мужественную осанку и красивую внешность» ^[67], а кинокритик Филип Френч из The Guardian назвал это «впечатляющим дебютом в кино». ^[68] Женившись на Сибил, Бертон переехал на свой новый адрес в Lyndhurst Road 6, Hampstead NW3 , где он жил с 1949 по 1956 год. ^[69]

Довольный отзывами, которые Бертон получил о своем выступлении в «Последние дни Долвина» , сопродюсер фильма Александр Корда предложил ему контракт со стипендией в размере 100 фунтов стерлингов в неделю (эквивалент 3559 фунтов стерлингов в 2019 году), который он подписал. Контракт позволил Корде одалживать Бертона фильмы, произведенные другими компаниями. ^[70] На протяжении конца 1940-х - начала 50-х годов Бертон играл в небольших частях в различных британских фильмах, таких как « Сейчас Варавва» (1949) с Ричардом Грином и Кэтлин Харрисон , Женщина без имени (1950) с Филлис Калверт , Уотерфронт.(1950) с Харрисоном; у него была большая роль в роли Роберта Хаммонда, шпиона редактора газеты в Green Grow the Rushes (1951) вместе с Хонор Блэкман . ^[71] Его выступление в « Сейчас Варавва» получило положительные отзывы критиков. К.А. Лежен из The Observer полагал, что Бертон обладал «всеми качествами ведущего человека, в которых британская киноиндустрия остро нуждается в данный момент: молодость, красивая внешность, фотогеничное лицо, очевидно бдительный интеллект и уловка, позволяющая приложить максимум усилий с минимальными затратами. суеты ». ^[72] За женщину без имени , критик из New York Times.считал Бертона «просто адекватным» в роли норвежского летчика Ника Чамерда. ^{[71] [73]} Биограф Брэгг заявляет, что отзывы о выступлении Бертона в « Уотерфронте» были «неплохими», и что Green Grow the Rushes была бомбой в прокате . ^[72]

Рожь рекомендовал Ричарда режиссера Питера Glenville для части Гефестиона в игре Rattigan в об Александре Македонском , история приключений , в 1949 г. Спектакль был направлен Glenville и снялся тогда многообещающий актер Пол Скофилд в качестве главного персонажа. Гленвилл, однако, отверг его, поскольку считал, что Бертон слишком низок по сравнению со Скофилдом. ^{[75] [h]} Рожь снова пришла на помощь, послав Бертона на прослушивание на роль в пьесе Кристофера Фрая «Леди не для горения» , поставленной Гилгудом. В главных ролях исполнили сам Гилгуд и Памела Браун., в то время как Бертон играл роль второго плана в роли Ричарда вместе с тогда еще относительно неизвестной актрисой Клэр Блум . ^{[76] [77]} Гилгуд изначально не был уверен в выборе Бертона и попросил его вернуться на следующий день, чтобы повторить прослушивание. Бертон получил роль во второй раз, когда пробовался на роль. Ему платили 15 фунтов в неделю за роль, что на пять больше, чем платил ему Бомонт. ^{[78] [i]} Получив роль, он добился повышения своей зарплаты с 10 до 30 фунтов стерлингов в неделю с помощью Уильямса в дополнение к 100 фунтам, которые ему заплатил Корда; Бомонт принял его после долгих уговоров. ^[80]Блум был впечатлен естественной манерой поведения Бертона, отметив, что «он просто был», и пошел дальше, сказав: «Он был узнаваемо звездой, факт, который он не подвергал сомнению». ^[81]

Спектакль открылся в театре « Глобус» в мае 1949 года и в течение года с успехом шел в Лондоне. ^[82] Писатель и журналист Саманта Эллис из The Guardian , в своем обзоре пьесы, думала, что критики сочли Бертона «наиболее достоверным» для своей роли. ^[83] Гилгуд привез пьесу на Бродвей в Соединенных Штатах, где она открылась в театре Рояль 8 ноября 1950 года. Театральный критик Брукс Аткинсон высоко оценил постановки и похвалил пьесу за «жестокий блеск остроумия и скептицизма», охарактеризовав Фрая как не по годам развитый с "гениальной ноткой". ^{[84] [85]}Спектакль шел на Бродвее до 17 марта 1951 года и получил награду Нью-Йоркского кружка драматических критиков за лучшую зарубежную пьесу 1951 года. ^[86] Бертон получил премию Theatre World Award за свою игру, свою первую крупную награду. ^{[77] [87]}

Затем Бертон сыграл еще в двух пьесах Фрая - «Мальчик с тележкой» и «Слишком частый феникс» . Первый открылся в Lyric Theater в Хаммерсмите в феврале 1950 года, а второй состоялся в следующем месяце в Dolphin Theater в Брайтоне . ^[88] Гилгуд, который также поставил «Мальчика с тележкой» , сказал, что роль Бертона в пьесе «была одной из самых красивых», которые он когда-либо видел. ^[89] В течение месяца Энтони Куэйл , который искал молодого актера, который сыграет роль принца Хэла в его адаптациях « Генрих IV, часть I» и « Генрих IV, часть 2».в рамках сезона Шекспировского мемориального театра, посвященного фестивалю Британии, он пришел посмотреть пьесу и, как только увидел Бертона, нашел своего человека и получил согласие сыграть роли. ^[90] Обе пьесы открылись в 1951 году в Мемориальном театре Шекспира в Стратфорде-на-Эйвоне и получили неоднозначные отзывы, но Бертон получил признание за роль принца Хэла, и многие критики окрестили его «следующим Лоуренсом Оливье ». ^[91] Театральный критик и драматург Кеннет Тайнан сказал о своей игре: «Его игра принца Хэла обратила заинтересованные предположения в трепет почти сразу после того, как он начал говорить; в первом антракте местные критики стояли в вестибюлях с растерянностью». ^[92]Хамфри Богарт и его жена Лорен Бэколл похвалили его после того, как оба посмотрели спектакль. Позже Бэколл сказал о нем: «Он был просто великолепен [...] Боги любил его. Мы все любили». ^[92] Бертон отпраздновал свой успех, купив свою первую машину, Standard Flying 14 , и выпил с Богартом в пабе под названием «Грязная утка» . ^[93] Филипп тоже был доволен прогрессом, достигнутым его подопечным, и тем, что он чувствовал себя «гордым, смиренным и трепетным перед таинственными путями бога». ^[94]

Бартон продолжал выступать в Генри V , как титульной характер, и играл Фердинанда в Буре как часть сезона Шекспира Мемориал театра , а также. Ни одна из ролей не была воспринята критиками в подавляющем большинстве, а рецензент сказал, что «ему не хватало дюймов», поскольку Генрих V. Оливье защищал Бертона, отвечая тем же, что и тот же критик на ту же роль дал такую ​​же оценку. ^[95] Его последняя пьеса в 1951 году в качестве музыканта по имени Орфей в Ануй «s Эвридики напротив Дороти МакГуайр и малый Welsh актер Хью Гриффит . Спектакль, получивший название « Легенда о влюбленных» , открылся вПлимутский театр , Нью-Йорк, выступал всего неделю, но критики были добры к Бертону, и Боб Фрэнсис из журнала Billboard нашел его «превосходным, как самоистязательный молодой аккордеонист». ^{[96] [97]}

Голливуд и Старый Вик (1952–1954)

Бертон начал 1952 год, сыграв вместе с Ноэлем Уиллманом главную роль в приключенческом фильме Эммануэля Роблеса « Монтсеррат» , который открылся 8 апреля в Lyric Hammersmith. Спектакль шел всего шесть недель, но Бертон снова получил похвалы критиков. По словам Брэгга, некоторые из критиков, смотревших спектакль, до того времени считали его «самой убедительной ролью» Бертона. ^[98] Тайнан похвалил роль Бертона в роли капитана Монтсеррата, отметив, что он сыграл ее «с удивительным разнообразием, если учесть, что на самом деле это не более чем затянувшаяся демонстрация тлеющего ужаса». ^[99]

Burton успешно осуществил переход в Голливуд по рекомендации режиссера Джорджа Кукором ^[J] , когда он получил главную роль в готической романтикой фильм , Мой кузен Rachel (1952) напротив Оливия де Хэвилленд . Дэррил Ф. Занук , соучредитель 20th Century Fox , заключил с Кордой сделку о предоставлении Бертона взаймы компании за три фильма, а также выплату Бертону в общей сложности 150 000 долларов (50 000 долларов за фильм). ^[102] Де Хэвилленд не ладил с Бертоном во время съемок, называя его «грубоватым человеком с грубым обаянием и не полностью развитым талантом, а также грубым поведением [ sic], что делает его не похожим на других ». Один из друзей Бертона предположил, что это могло быть из-за того, что Бертон делал ей замечания, которые она не сочла в хорошем вкусе. ^{[103] [k]} Во время съемок фильма Бертон был предложил роль Марка Антония в « Юлии Цезаре» (1953) продюсерской компанией Metro Goldwyn Mayer (MGM), но Бертон отказался от нее, чтобы избежать конфликтов в расписании. ^[104] Роль впоследствии досталась Марлону Брандо, за что он получил премию BAFTA. за лучшую иностранную мужскую роль и номинацию на премию Оскар за лучшую мужскую роль . ^{[104] [105] [106]}На основании 1951 роман с тем же названием по Дафны дю Морье , Моя кузина Рейчел о человеке , который подозревает его богатый двоюродный брат был убит своей женой, чтобы наследовать его богатство, но в итоге влюбляется в нее, несмотря на свои подозрения . ^[107] После выхода фильм был неплохим кассовым, ^[108] и игра Бертона получила в основном отличные отзывы. ^[100] Босли Кроутер , писавший для The New York Times , высоко оценил эмоциональное выступление Бертона, назвав его «самым захватывающим»; он назвал его «идеальным героем сказки мисс дю Морье». ^[109] The Los Angeles Daily NewsРецензент заявил, что «молодой Бертон записывается с интенсивной игрой, которая делает его актером с огромным потенциалом». И наоборот, критик из Los Angeles Examiner назвал Бертона «ужасно, ужасно твидовым». ^[100] Фильм принес Бертону премию « Золотой глобус» как «Новая звезда года - актер» и его первая номинация на премию «Оскар» в категории « Лучший актер второго плана ». ^{[110] [111]}

1953 год стал важным поворотным моментом в карьере Бертона. ^[112] Он прибыл в Голливуд в то время, когда студийная система была в затруднительном положении. Рост телевидения отвлекал зрителей, и студии обращались к новым звездам и кинотехнологиям, чтобы соблазнить зрителей вернуться в кинотеатры. ^[113] Он впервые появился в войне фильм The Desert Rats с Джеймсом Мейсоном , играет английский капитан в кампании североафриканского во время Второй мировой войны , который берет на себя ответственность о безнадежно-пронумерованных австралийского подразделения против неукротимого немецкого фельдмаршала , Эрвин Роммель, которого изображал Мейсон. В целом фильм получил хорошие отзывы от критиков в Лондоне, хотя они жаловались, что британский вклад в кампанию был минимизирован. ^[114] Критик из журнала Variety считает Бёртона «превосходным», в то время как рецензент New York Times отметил, что его «электрическое изображение героя» сделало фильм «больше, чем простое, бесцеремонное извинение». ^{[115] [116]} Бёртон и Сибил стали хорошими друзьями с Мэйсоном и его женой Памелой Мэйсон и оставались в их резиденции до тех пор, пока Бёртон не вернулся домой в Великобританию в июне 1953 года, чтобы сыграть принца Гамлета в фильме «Олд Вик 1953». 54 сезон. ^[117]Это был первый раз в его карьере, когда он взял на себя эту роль. ^[88]

Второй и последний фильм Бертона в этом году был в библейской эпической исторической драме «Одеяние» , известной тем, что стал первым в истории фильмом, снятым на CinemaScope . ^{[118] [l]} Он заменил Тайрона Пауэра , который изначально играл роль Марцелла Галлиона, благородного, но упадочного римского военного трибуна, командующего отрядом римских солдат, участвовавших в распятии Иисуса Христа . Его преследуют кошмары о распятии, и в конце концов он сам обратился в свою веру. Греческий раб Марцелла Деметрий (играет Виктор Зрелый ) направляет его как духовного учителя, а его жена Диана (играетЖан Симмонс ) следует его примеру. Фильм положил начало библейским эпосам, таким как Бен-Гур (1959). ^[112] Основанный на одноименном историческом романе Ллойда К. Дугласа 1942 года , «Халат» был хорошо принят во время его выпуска, но современные обзоры были менее благоприятными. ^{[120] [121]} Журнал Variety назвал выступления главных исполнителей «эффективными» и дополнил сцену боя между Бертоном и Джеффом Морроу . ^[122] Кроутер считал, что Бертон был «стойким, энергичным и строгим», как Марцелл. ^[123] Джонатан Розенбаум из Читатель из Чикаго назвал «Халат » «набожной чушью». ^[124] Фильм имел коммерческий успех, собрав 17 миллионов долларов при бюджете в 5 миллионов долларов, и Бертон получил свою вторую номинацию на лучшую мужскую роль на 26-й церемонии вручения премии Оскар . ^{[106] [125]}

Воодушевленный халат ' кассовых коллекций с, Зануком предложил Бертону семи лет, семь-PICTURE $ 1 миллионного контракт (эквивалент $ 9627820 в 2019 году), но он вежливо отказался, как он планировал отправиться домой , чтобы изобразить Гамлет в то Старый Вик. Занук угрожал заставить Бертона заключить сделку, но дуэту удалось прийти к компромиссу, когда Бертон согласился на менее обязывающий контракт, также на семь лет и семь фильмов за 1 миллион долларов, который начнется только после того, как он вернется из своей работы в Сезон 1953–54 гг. «Олд Вик». ^{[127] [m]} Инцидент распространился, как лесной пожар, и его решение выйти из контракта на миллион долларов за стипендию в размере 150 фунтов стерлингов в неделю в Old Vic было встречено как с признательностью, так и с удивлением.^[129] Брэгг считал, что Бёртон бросил вызов студийной системе этим поступком, хотя для него это было бы равносильно безработице. ^[130] Обозреватель сплетен Хедда Хоппер считал успех Бертона в его первых трех фильмах в Голливуде «самым захватывающим успехом со временконтрактов Грегори Пека , заключенных десять лет назад». ^{[104] [130]}

На вечеринке, проводимой в резиденции Симмонса в Бель-Эйр, Лос-Анджелес, чтобы отпраздновать успех The Robe , Бертон впервые встретил Элизабет Тейлор . Тейлор, которая в то время была замужем за актером Майклом Уайлдингом и была беременна их первым ребенком, вспомнила свое первое впечатление о Бертоне, который был «довольно самоуверенным. Я, кажется, помню, что он никогда не переставал говорить, и я заставила его простудиться. рыбий глаз ". ^[131] Гамлет был вызовом, который одновременно пугал и привлекал его, поскольку это была роль, которую взяли на себя многие его сверстники в британском театре, в том числе Гилгуд и Оливье. ^[132]Он поделился своим беспокойством с де Хэвилленд, когда приходил к соглашению с ней. Богарт тоже не облегчил ему задачу, когда возразил: «Я никогда не знал человека, который играл Гамлета, который не умер бы сломленным». ^[133]

Тем не менее, Бертон начал свое тридцать девять недель пребывания в «Олд Вик» с репетиций для « Гамлета» в июле 1953 года, а Филип провел опытный инструктаж о том, как заставить характер Гамлета соответствовать динамичному стилю игры Бертона. ^[134] Бёртон воссоединился с Блум, которая играла Офелию . ^{[135] «} Гамлет» открылся в Зале собраний в Эдинбурге , Шотландия, в сентябре 1953 года в рамках сезона «Олд Вик» во время Эдинбургского фестиваля Fringe . ^[136]Пьеса и «Гамлет» Бертона были, в целом, хорошо приняты критиками, описавшими его интерпретацию персонажа как «угрюмого, мужественного и зловещего» и что у него были «рывок, напор и воодушевление». ^[137] Гамлет Бёртона пользовался большой популярностью у молодой публики, которая приходила посмотреть спектакль в большом количестве, так как они были очень впечатлены агрессивностью, с которой он изображал эту роль. Бертон также получил благодарность от Уинстона Черчилля . ^[138] Гилгуд был недоволен «Гамлетом» Бертона и спросил его, пока оба были за кулисами: «Могу я пойти дальше и подождать, пока тебе станет лучше? ... а, я имею в виду готов?» Бёртон уловил намек и добавил некоторые черты Гилгуда к своим в более поздних играх Гамлета.^{[139] [n]}Больший успех последовал в лице римского полководца Гая Марция Кориолана в Кориолане . Сначала Бертон отказался играть Кориолана, так как ему не нравилось первоначальное презрение персонажа к бедным и угнетенным. Майкл Бентхолл , который был известен своей связью с Тайроном Гатри в постановке « Гамлета» 1944 года , обратился за помощью к Филиппу, чтобы убедить Бертона принять это. Филипп убедил Бертона, заставив его понять, что именно «отсутствие двойственности» Кориолана сделало его замечательным персонажем. ^[141]Бертон получил даже лучшие отзывы о Кориолане, чем Гамлет. Харди считал «Гамлет» Бертона «слишком сильным», но что «его Кориолан - лучшее, что я когда-либо видел». Оливье тоже согласился, что это был величайший Кориолан, которого он когда-либо видел до того момента. ^[142]

Другими ролями Бертона в этом сезоне были сэр Тоби Белч в « Двенадцатой ночи» , Калибан в «Буря» и Филипп Коньячный в « Короле Джоне» . ^[143] Все пять пьес Бертона были поставлены Бентхоллом; в трех из этих пьес участвовал Блум. ^[88] В то время как Белч считался «разочаровывающим» из-за того, что Бертон не нанес должный макияж для этой роли, его отзывы о Калибане и Филиппе Коньяка были положительными. ^[144] Альперт полагал, что присутствие Бертона сделало сезон 1953–54 годов «Олд Вик» коммерческим успехом. ^[138] Бертон был горячим поклонником поэта Дилана Томаса.с детства. После смерти поэта 9 ноября 1953 года он написал о нем эссе и нашел время, чтобы сыграть на радио BBC 1954 года одну из его последних работ, Under Milk Wood , где он озвучил Первый голос в полностью валлийском составе. ^{[145] [146]} Все участники радиоспектакля, включая Бертона, играли свои роли бесплатно. ^[145] Бертон повторил свою роль в экранизации пьесы 1972 года с Тейлором. ^{[71] [146]} Burton был также вовлечен в повествующая Линдсей Андерсон «s короткий документальный фильм о The Royal School для глухих в Маргит , детей в четверг (1954).^[147]

Неудача в кино и сценической славе (1955–1959)

После того, как сезон «Олд Вик» закончился, контракт Бертона с Фоксом требовал от него еще трех фильмов. Первым был « Принц игроков» (1955), где он сыграл шекспировского актера XIX века Эдвина Бута , брата Джона Уилкса Бута . Мэгги Макнамара сыграла жену Эдвина, Мэри Девлин Бут. ^[148] Филип считал, что сценарий «позорит» имя Бертона. ^[149] Режиссер фильма Филип Данн заметил: «Он еще не овладел трюками великих кинозвезд, таких как Гэри Купер , который знал их всех. Личный магнетизм, который Ричард имел на звуковой сцене, не проходил через камера ". ^[150]Это был один из аспектов, который беспокоил Ричарда на протяжении всей его карьеры в целлулоиде. Фильм потерпел неудачу в прокате, и с тех пор его называют «первым провалом в CinemaScope». ^[151] Кроутер, однако, хвалил сцены Бертона, в которых он исполнял пьесы Шекспира, такие как « Ричард III» . ^[152]

Вскоре после выхода « Принца игроков» Бертон познакомился с режиссером Робертом Россеном , который был хорошо известен в то время по фильму « Все люди короля», получившему премию Оскар . Россен планировал сыграть Бертона в « Александре Великом» (1956) в качестве одноименного персонажа. Бертон принял предложение Россена после того, как режиссер заверил его, что он изучал македонского царя в течение двух лет, чтобы убедиться, что фильм исторически точен. Фокс одолжил Бертона производственной компании фильма United Artists , которая выплатила ему гонорар в размере 100000 долларов (что эквивалентно 940 392 долларам в 2019 году). Александр Македонский производился в основном в Испании.в течение февраля 1955 г. и июля 1955 г. с бюджетом в 6 миллионов долларов. В фильме Бертон воссоединился с Блум, и это был первый фильм, который он снял с ней. Блум сыграла роль Барсины , дочери Артабазоса II из Фригии и одной из трех жен Александра. Фредрик Марч , Даниэль Дарье , Стэнли Бейкер , Майкл Хордерн и Уильям Сквайр были выбраны соответственно на роли Филиппа II Македонского , Олимпиады , Аттала , Демосфена и Эсхина . ^[153]

После завершения Александра Македонского , Burton возлагали большие надежды на благоприятный прием в «умной эпопее», и вернулись , чтобы закончить его следующее назначение для Fox, Негулеско «S дожди Ranchipur (1955). В этом ремейке собственного фильма Фокса « Пришли дожди» 1939 года Бертон сыграл индуистского врача Рама Сафти, который влюбляется в леди Эдвин Эскет ( Лана Тернер ), приглашенную махарани из вымышленного города Ранчипур. ^[154] Бёртон столкнулся с теми же проблемами, что и раньше с Белчем, играя характерные роли. ^[155] Дождь из Ранчипура вышла 16 декабря 1955 года, за три месяца до этого.«Александр Великий» вышел в прокат 28 марта 1956 года. ^{[156] [157]} Вопреки ожиданиям Бертона, оба фильма были провальными и коммерческими, и он сожалел о своем решении сниматься в них. ^{[154] [158]} Критик журнала Time высмеивал «Ранчипурские дожди» и даже зашел так далеко, что сказал, что Ричард был едва заметен в фильме. ^[159] А. Х. Вейлер из «Нью-Йорк Таймс» , однако, назвал трактовку Бертоном Александра «серьезным и страстным». ^[160]

Бертон вернулся в «Олд Вик», чтобы сыграть « Генри V» во второй раз. Спектакль, поставленный Бентхоллом, открылся в декабре 1955 года и получил восторженные отзывы и стал для Бертона столь необходимым триумфом. ^[161] Тайнан официально заявил, что Бертон стал «следующим преемником Оливье». ^[162] Рецензент из The Times начал с указания на недостатки в предыдущей интерпретации персонажа Бертоном в 1951 году, а затем заявил:

Прогресс мистера Бертона как актера таков, что он уже способен восполнить все недостатки нескольких коротких лет назад ... то, что было очень металлическим, превратилось в стальную силу, которая стала боевым рингом и ярким блеском патриотический стих. Теперь возникает романтическое ощущение высокой царской миссии и ясное осознание способности выполнить ее ... все представление - в основном удовлетворяющее - находится под твердым контролем воображения. ^[163]

В январе 1956 года London Evening Standard почтил Бертона, вручив ему свою Театральную премию за лучшую мужскую роль за роль Генриха V. ^[164] Его успех в роли Генриха V привел к тому, что его стали называть «Валлийским волшебником». ^{[165] За} Генрихом V последовала адаптация Бентхолла « Отелло» в феврале 1956 года, где он поочередно чередовал роли Отелло и Яго с Джоном Невиллом . В роли Отелло Бертон получил как похвалу за его динамизм, так и критику, будучи менее поэтичным в своих диалогах, в то время как его приветствовали как Яго. ^[166]

Пребывание Бертона в «Олд Вик» было прервано, когда к нему подошел итальянский режиссер- неореалист Роберто Росселлини для фильма « Морская жена Фокса» (1957), драмы, действие которой происходит во время Второй мировой войны, о монахине и трех мужчинах, оставленных на острове после корабля, на котором они путешествуют. он торпедирован подводной лодкой . Джоан Коллинз , сыгравшая монахиню, была его партнершей по фильму. Роль Бёртона была ролью офицера Королевских ВВС, который испытывал романтические чувства к монахине. ^[159] Занук сообщил Росселлини, что у Росселлини не должно быть сцен поцелуев между Бертоном и Коллинзом, которые Росселлини счел неестественными; это привело к тому, что он ушел из фильма и был заменен Бобом Макнотом, одним из исполнительных продюсеров.^{[167] [168]} По словам Коллинза, Бертон относился к фильму «бери деньги и беги». ^{[169] «} Морская жена» не была успешным предприятием, и биограф Манн заметил, что его зарплата была единственной положительной чертой фильма. ^[170] Филип увидел это и сказал, что ему «стыдно», что это добавило еще одного оскорбления к травме в карьере Бертона. ^[171]

После « Морской жены» Бёртон сыграл капитана британской армии Джима Лейта в « Горькой победе Николаса Рэя » (1957). ^[172] Бертон восхищался « Мятежником без причины» Рэя (1955) и был взволнован работой с ним, ^[173] но, к сожалению, несмотря на положительные отзывы, « Горькая победа» также провалилась. ^{[174] [175]} К середине 1957 года у Бёртона больше не было предложений от его котенка. Он не мог вернуться в Великобританию из-за добровольного изгнания из-под налогов, а его состояния в кино уменьшались. ^[173] Именно тогда кинопродюсер и сценарист Милтон Сперлинг предложила Бертону сыграть вместе с Хелен Хейс и Сьюзен Страсберг в адаптации Патрисии Мойес по пьесе Жана Ануйя « Вспомнившееся время» (« Леокадия» в оригинальной французской версии). ^[176] Почувствовав возможность для возрождения карьеры, Бертон с готовностью согласился сыграть роль принца Альберта, который влюбляется в модистку по имени Аманду (Страсберг). ^[173] 10 сентября 1957 года, за день до его отъезда в Нью-Йорк, Сибил родила их первенца, Кейт Бертон . ^{[172] «} Time Remembered» были хорошо приняты на премьере в Бродвее.Театр Мороско, а также в Национальном театре в Вашингтоне, округ Колумбия . ^{[177] [178]} В течение шести месяцев у спектакля было хорошо показано 248 представлений. Бертон получил свою первую премию «Тони» за лучшую мужскую роль в номинации « Пьеса », в то время как Хейс получила вторую премию «Тони» за лучшую женскую роль в пьесе за роль матери Бертона, герцогини Пон-о-Бронк. ^[179]

В 1958 году Бертон появился с Ивонн Фюрно в 90-минутной телеадаптации DuPont Show of the Month классического романа Эмили Бронте « Грозовой перевал» в роли Хитклифа . ^[180] Фильм, снятый Дэниелом Петри , ^[181] вышел в эфир 9 мая 1958 года на канале CBS, и Бертон получил одобрение как критиков, так и Филиппа, которые считали его «великолепным». ^{[182] [183]}

Затем Бертон сыграл Джимми Портера, роль «разгневанного молодого человека», в киноверсии пьесы Джона Осборна « Оглянись в гневе» (1959), суровой драмы о жизни среднего класса в британских Мидлендс, поставленной Тони Ричардсоном. , снова с Клэр Блум в качестве одной из главных ролей. Биограф Брэгг заметил, что « Взгляд в гневе » «определил поколение, обеспечил переломный момент в восприятии самой себя Британией и представил [Осборна] в публичных печатных изданиях как противоречивую и опасную фигуру». ^[184] Бертон смог идентифицировать себя с Портером, считая его «увлекательным найти человека, предположительно из моего класса, который действительно мог говорить так, как я хотел бы говорить». ^[185]Фильм и игра Бертона после выхода в прокат получили неоднозначные отзывы. ^[186] Биограф Альперт отметил, что, хотя отзывы в Великобритании были положительными, отзывы в Соединенных Штатах были более отрицательными. ^[187] Кроутер писал о Бертоне: «Его тирады красноречивы, но утомительны, его избиения в грудь драматичны, но скучны, а его периодические впадения в печаль жалки, но терпимы». ^[188] Джефф Эндрю из журнала Time Out посчитал, что Бертон слишком стар для этой роли , ^[189] и обозреватель Variety подумал, что «роль дает ему мало возможностей для разнообразия». ^[190]Современные обзоры фильма были лучше, и он имеет рейтинг 89% на сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes . ^[191] Оглянись в гневе теперь считается одним из определяющих фильмов британского Новая волна кино, движение с конца 1950 - х до конца 1960 - х годов , в которых персонажи из рабочего класса стали в центре внимания фильма и конфликт социальных классов а центральная тема. ^[192] Джимми Портер также считается одной из лучших ролей Бертона на экране; ^[193] он был номинирован в категории «Лучшая мужская роль» на BAFTA и « Золотой глобус », но проиграл Питеру Селлерсу заЯ в порядке, Джек (1959) и Энтони Франсиоза для карьеры (1959) соответственно. ^{[194] [195]} Хотя коммерчески это не принесло успеха, Бертон гордился своими усилиями и написал Филиппу: «Я обещаю вам, что в моем исполнении нет ни капли жалости к самому себе. Я за первое. время когда-либо с нетерпением жду возможности увидеть фильм, в котором я играю ». ^[196] Во время съемок Оглянись во гневе , Бертон сделал еще одну пьесу для радио BBC, принимающих участие в двух вариантах, один на валлийском языкеа другой на английском, валлийского поэта Сондерс Льюиса " Брэд , который был о июля участке 20 . Бертон озвучил одного из заговорщиков:Цезарь фон Хофакер . ^[197]

Бродвей, Гамлет и фильмы с Элизабет Тейлор (1960–1969)

В 1960 году Бартон появился в двух фильмах для Warner Bros. , ни один из которых были успешными: Терновник Буш , который воссоединился его с Грозовой директор Петри и Винсент Шерман «s адаптации в Эдна Фербер » s Ледового дворца . ^[198] Бертон назвал последнее «куском дерьма». ^[187] Он получил гонорар в размере 125 000 долларов за оба фильма. ^[198] следующий вид Бертона был как заикающийся секуляризм , Джордж Holyoake в телевизионной адаптации документального стиля Би - би Джона Осборна предмета злословия и концерн . ^[199][200] По словам биографа Осборна Люка Гиллемана, фильм привлек мало внимания. ^[201] Бертон вернулся в Соединенные Штаты для съемок Франкенхаймер «телевизионной адаптации s из Эрнеста Хемингуэя » s Пятая колонка . Он также представил рассказтечение 26 эпизодов доблестных лет , в американской телекомпании серии (ABC) на основе воспоминаний Уинстона Черчилля. ^[202]

Бертон триумфально вернулся на сцену с бродвейской постановкой Мосса Харта 1960 года по « Камелоту» в роли короля Артура . ^[203] В пьесе, написанной Аланом Джеем Лернером и Фредериком Лоу , Джули Эндрюс только что вышла из триумфа в « Моя прекрасная леди», играющая Гвиневру , и Роберт Гуле в роли Ланселота, завершающего любовный треугольник. ^[204] Родди МакДауэлл сыграл злодейского Мордреда . ^[205]Харт впервые сделал предложение Бертону после того, как узнал от Лернера о его способности петь. Бертон посоветовался с Оливье, стоит ли ему взять на себя роль, за что ему выплачивалось стипендии в размере 4000 долларов в неделю. Оливье отметил, что эта зарплата хорошая, и что он должен принять это предложение. ^[187] Производство было затруднено: заболели Лоу и Харт, а давление нарастало из-за больших ожиданий и огромных предварительных продаж. Продолжительность спектакля составила почти пять часов. Интенсивная подготовка Бертона и стремление к успеху в соревнованиях сослужили ему хорошую службу. ^[206] Он немедленно пригласил Филиппа, который пересмотрел сценарий мюзикла и сократил его продолжительность до трех часов, а также включил три новые песни. ^[207]Бертон был щедрым и благосклонным ко всем на протяжении всего производства и сам тренировал дублеров. По словам Лернера, «он удерживал лодку от раскачивания, и Камелот, возможно, никогда бы не достиг Нью-Йорка, если бы не он». ^[206] Рецензии Бёртона были превосходными, а критик из журнала Time заметил, что Ричард «дает Артуру умелую и чрезвычайно привлекательную игру, которую можно ожидать от одного из лучших молодых актеров Англии». ^[208] Рецензент бродвейского театра Уолтер Керротметил слоги Ричарда: «пой, рассказ о том, как он боролся с камнем из меча, становится бравурным отрывком из умопомрачительного блеска», и дополнил свои дуэты с Эндрюсом, обнаружив, что исполнение Бертона обладает «хитрым, капризным и насмешливым акцентом, чтобы позаботиться о нем. юмора [так в оригинале ], не разрушая человека ». ^[208]

Однако в целом спектакль изначально получил неоднозначные отзывы при открытии в Majestic Theatre на Бродвее и медленно приносил деньги. ^[208] Предварительная продажа удалось сохранить Камелот работает в течение трех месяцев , пока двадцать минут экстракт не был показан на шоу Эда Салливана ^[о] , который помог Камелот добиться больших успехов, и беспрецедентной три-летнего пробега в целом с 1960 по 1963 г. ^{[ 209].} Его успех привел к тому, что Бертона назвали «Королем Бродвея», и он получил премию Тони за лучшую мужскую роль в мюзикле . ^{[209] [210]} Оригинальный саундтрек к мюзиклу возглавил Billboardчарты в течение 1961 года после ее выпуска в конце 1960. ^[211] Джон Ф. Кеннеди , который тогда был президентом Соединенных Штатов, как сообщается, наслаждался пьесой и пригласил Бертона в Белый дом с визитом. ^[212] В 1962 году Бертон появился в роли офицера Дэвида Кэмпбелла, летчика-истребителя Королевских ВВС в фильме «Самый длинный день» , в котором участвовал большой актерский состав: МакДауэлл, Джордж Сигал , Генри Фонда , Джон Уэйн , Мел Феррер , Роберт Митчем , Род Стайгер и Шон Коннери . ^{[213] [214]}В том же году он озвучил документальный фильм Джека Хауэлла « Дилан Томас» . Короткометражный фильм выиграл лучший короткометражный документальный фильм на 35-й церемонии вручения премии Оскар . ^{[215] [216]}

После выполнения Камелот в течение шести месяцев, в июле 1961 года, Бертон встретил продюсера Уолтера Вангер , который попросил его заменить Стивен Бойд , как Марк Антоний в директор Манкевич «s опус Клеопатры . ^[217] Бертону заплатили 250 000 долларов за четыре месяца работы в фильме (что эквивалентно 2 087 772 долларам в 2019 году). Гигантский масштаб проблемного производства фильма, приступы болезни и колебания веса Тейлора, закадровые отношения Бертона с актрисой (которую он дал сардоническому прозвищу «Le Scandale») - все это вызвало огромную огласку; ^{[218] [p]} Журнал Life объявил его «Самым обсуждаемым фильмом из когда-либо созданных».^[224] Будущее Фокса, казалось, зависело от того, что стало самым дорогим фильмом, когда-либо созданным до того времени, стоимость которого достигла почти 40 миллионов долларов. ^[217] Во время съемок Бертон встретил и влюбился в Элизабет Тейлор, которая тогда была замужем за Эдди Фишером . По словам Альперта, при их первой встрече на съемочной площадке, когда они позировали для своих рекламных фотографий, Бертон сказал: «Кто-нибудь когда-нибудь говорил вам, что вы очень красивая девушка?» Позже Тейлор вспоминал: «Я сказал себе, Ой, гевальт , вот великий любовник, великий ум, великий интеллектуал Уэльса, и он выступает с такой фразой ». ^[225]Брэгг противоречит Альперту, указывая на то, что Бертон сначала не выдержал Тейлора, назвав ее «мисс Титч» и высказавшись Манкевичу: «Я полагаю, что она бреется»; он видел ее просто как еще одну знаменитость без актерского таланта. Все изменилось, когда в их первой совместной сцене Бертон дрожал и забыл свои реплики, а она успокаивала его и помогала; именно в этом случае, по словам Тейлора, она влюбилась в него. ^[226] Вскоре дело началось всерьез; и Фишер, и Сибил не выдержали этого. В то время как Фишер сбегал со съемочной площадки в Гштаад , Сибил сначала отправилась в Селиньи, а затем направилась в Лондон. ^[227] Оливье, шокированный любовью Бертона и Тейлора, телеграфировалон: «Решайся, дорогое сердце. Хочешь быть великим актером или нарицательным словом?». Бертон ответил: «Оба». ^{[228] [229]}

Клеопатра была наконец выпущена 11 июня 1963 года продолжительностью 243 минуты, что вызвало неоднозначные отзывы. ^{[222] [230] [д]} время журнал критик нашел фильм «пронизан недостатками, [отсутствует] стиль как в изображении и в действии» и Бартон «шатается вокруг ищу жуткие и бьющие ненужности». ^{[222] [232]} В противоречивой рецензии Кроутер назвал фильм «в целом блестящим, трогательным и удовлетворяющим» и подумал, что Бертон был «захватывающим, как высокомерный Антоний». ^[233] Ричард Броуди из The New Yorker положительно прокомментировал химию между Бертоном и Тейлором, охарактеризовав это как «захватывающий в драме фильма, какой он был в жизни » ^[234] Клеопатра собрала более 26 миллионов долларов (что эквивалентно 217 128 261 долларам в 2019 году), став одним из самых кассовых фильмов 1963 года. ^[222] Этого было недостаточно, чтобы предотвратить банкротство Fox. Студия подала в суд на Бертона и Тейлора за то, что они своим поведением якобы нанесли ущерб перспективам фильма в прокате, но это оказалось безуспешным. ^[235] Клеопатра была номинирована на девять премий «Оскар» за лучший дизайн , лучший дизайн костюмов и лучшие визуальные эффекты . ^[236]

Этот фильм положил начало серии сотрудничества с Тейлором, в дополнение к тому, что Бертон входил в десятку лучших кассовых сборов до 1967 года. ^[237] Бертон сыграла своего мужа-магната Пола Андроса в фильме Энтони Асквита « VIP-персоны» (1963). актерский ансамбль фильма описывается Альперт как «вид Гранд отеля истории» , который был установлен в VIP - зале аэропорта Хитроу ; ^[238] он оказался кассовым хитом, несмотря на неоднозначные отзывы. ^[239] Это было после VIP-персончто Бертон стал значительно более избирательным в своих ролях; он приписал это Тейлору, поскольку он просто снимался в фильмах, «чтобы разбогатеть», и она «заставила меня увидеть, что за чушь я делаю». ^[240] Бёртон развелся с Сибил в апреле 1963 года после завершения «VIP-персон», в то время как Тейлор получил развод с Фишером 6 марта 1964 года. ^{[4] [241]} Затем Тейлор взяла двухлетний перерыв в фильмах до своего следующего предприятия с Бертоном, The Sandpiper. (1965). ^{[4] [242]} supercouple , получивший название «Лиз и Дик» в прессе, продолжали в главной роли вместе в кино в середине 1960-х годов, получив комбинированный 88 $ миллионов в течение следующего десятилетия и тратить 65 миллионов $. ^[243]Что касается их доходов, в интервью 1976 года Лестеру Дэвиду и Джхану Роббинсам из The Ledger Бертон заявил, что «они говорят, что мы производим больше деловой активности, чем одна из небольших африканских стран», и что пара «часто превосходит» греческого бизнес-магната Аристотеля. Онассис . ^[244]

В 1964 году Бертон изобразил Томаса Беккета , архиепископа Кентерберийского, который был замучен Генрихом II Английским , в экранизации исторической пьесы Жана Ануила « Бекет» . И Альперт, и историк Алекс фон Тунзельманн отметили, что Бёртон показал эффектную, сдержанную игру, контрастируя с маниакальным изображением Генри со-актера и друга Питера О'Тула . ^{[245] [246]} Бёртон попросил режиссера фильма Питера Гленвилла не вытеснять его из проекта, как он это сделал в « Приключенческой истории», прежде чем принять роль Беккета. ^{[246] [247]} Написание дляПитер Райнер в газете Christian Science Monitor назвал Бертона «экстраординарным». ^[248] Кеннет Туран из Los Angeles Times высоко оценил химию Бертона на экране с О'Тулом и подумал, что его изображение Беккета послужило «напоминанием о том, каким прекрасным актером был Бертон». ^[249] Фильм получил двенадцать номинаций на «Оскар», в том числе за лучшую мужскую роль Бертона и О'Тула; они проиграли Харрисону в фильме « Моя прекрасная леди» (1964). ^[250] Бертон и О'Тул также получили номинации на лучшую мужскую роль в драматическом фильме на 22-м конкурсе « Золотой глобус» , где О'Тул одержал победу. ^[251]Триумф Бертона в прокате продолжился его следующим появлением в роли лишенного сана священника доктора Т. Лоуренса Шеннона в фильме Теннесси Уильямса « Ночь игуаны» (1964) режиссера Джона Хьюстона ; фильм был также хорошо принят критиками. ^{[252] [253]} Альперт полагал, что успех Бертона был связан с тем, насколько хорошо он варьировал свою игру с тремя женскими персонажами, каждого из которых он пытался соблазнить по-разному: Ава Гарднер (похотливая хозяйка отеля), Сью Лион (молодая американская туристка) ) и Дебора Керр (бедная, подавленная художница). ^[212] Успех « Беккета» и «Ночи игуаны»привел к тому, что журнал Time назвал его «новым мистером кассой». ^[254]

Во время постановки « Беккета» Бертон отправился посмотреть выступление Гилгуда в сценической адаптации романа Торнтона Уайлдера 1948 года «Мартовские иды» 1963 года . Там он столкнулся с Гилгудом, который спросил, что Бертон планирует сделать в рамках празднования четырехсотлетия Шекспира. Бертон сказал ему, что к нему обратился театральный продюсер Александр Х. Коэн, чтобы он поставил « Гамлета» в Нью-Йорке. Бертон принял предложение Коэна при условии, что Гилгуд направит его, и он передал его ему. Гилгуд согласился, и вскоре производство началось в январе 1964 года после того, как Бертон завершил свою работу в « Бекете» и «Ночи игуаны» . ^[255][r] Принимая во внимание неприязнь Бертона к ношению старинной одежды, а такжемнениеколлег-актера Харли Грэнвилла-Баркера о том, что пьесу лучше всего рассматривать как «постоянную репетицию», Гилгуд решил, что Гамлет будет показан на «репетиции». версия с неполной декорацией, в которой актеры выступают в собственной одежде. Не привыкшие к этой свободе, актерам было трудно выбирать подходящую одежду, и они изо дня в день носили разные наряды. После первого выступления в Торонто Гилгуд постановил, что актеры должны носить плащи, поскольку он считал, что им «не хватает цвета». Помимо того, что он был режиссером пьесы, Гилгуд появился как Призрак отца Гамлета . ^[257]Согласно биографу Гилгуда Джонатану Крооллу, основное прочтение Бертоном Гамлета было «гораздо более энергичной, экстравертной» версией собственного выступления Гилгуда в 1936 году. ^[258] Бертон изменил свои интерпретации персонажа в более поздних выступлениях; он даже попробовал гомосексуального Гамлета. ^[259]

Когда пьеса дебютировала в Театре Лант-Фонтанн в Нью-Йорке, Бертон получил хорошие отзывы за роль «смелого и мужественного» Гамлета. ^[260] Говард Таубман из «Нью-Йорк Таймс» назвал это «спектаклем электрической энергии и огромной мужественности», отметив, что он никогда не знал и не видел «Гамлета такой бурной мужественности». ^[261] Критик из журнала Time сказал, что Бертон «выразил свою страсть в языке Гамлета, а не в характере. Его игра - чудо техники. Его голос обладает потрясающей точностью». ^[262]Уолтер Керр чувствовал, что, хотя Бертон нес в себе «определенное отсутствие чувств» в своей игре, он ценил «реверберирующие» вокальные проекции Бертона. ^[262] Вечеринка открытия была роскошным мероприятием, на котором присутствовало шестьсот знаменитостей. ^[263] Игра RAN на 137 спектаклей, побив предыдущий рекорд , установленный самим Гилгудом в 1936 году ^[с] Самым успешным аспектом производства, помимо исполнения Бартона, в целом считается Хьюм Кронин производительности «ы , как Полоний , выиграв ему единственную премию Тони, которую он когда-либо получал в соревновательной категории.Сам Бертон был номинирован на свою вторую премию Тони за лучшую мужскую роль в пьесе, но проиграл Алеку Гиннессу.за изображение поэта Дилана Томаса. ^{[264] [267]} Представление было увековечено в фильме, который был создан путем записи трех живых выступлений на камеру с 30 июня 1964 года по 1 июля 1964 года с использованием процесса под названием Electronovision ; ^[268] он играл в театрах США в течение недели в 1964 году. ^[269] Пьеса была также предметом книг, написанных членами актерского состава Уильямом Редфилдом и Ричардом Л. Стерном. ^[270]

Бертон помогла Тейлор дебютировать на сцене в «Чтении стихов» , декламации стихов пары, а также анекдотов и цитат из пьес, в которых Бертон до сих пор участвовал. Идея была задумана Бертоном как бенефис для своего наставника Филиппа, консерватория которого, Американская музыкально-драматическая академия , испытывала нехватку средств. ^[272] Чтение поэзии открылось в Лунт-Фонтане 21 июня 1964 года в переполненном зале; ^[273] пара получила овации в конце выступления. ^[274] Бертон сказал о выступлении Тейлор: «Я не знал, что она будет так хороша». ^{[272] [т]}

После того, как « Гамлет» закончился в августе 1964 года, Бертон и Тейлор продолжили вместе снимать фильмы. Первый фильм после их свадьбы, «Кулик» , был плохо принят, но все же стал коммерчески успешным предприятием. ^[277] По словам Брэгга, фильмы, которые они сняли в середине 1960-х годов, содержали много намеков, непосредственно относящихся к их частной жизни. ^[278] Бертон снялся вместе с Клэр Блум и Оскаром Вернером в фильме «Шпион, который пришел с холода» (1965), шпионаже времен холодной войны.История об агенте британской разведки Алеке Лимасе (Бертон), которого отправляют в Восточную Германию с миссией по поиску и разоблачению крота, работающего в его организации на офицера разведки Восточной Германии Ханса-Дитера Мундта ( Питер ван Эйк ). Мартин Ритт , режиссер и продюсер фильма, хотел, чтобы персонаж Бертона был более анонимным, что означало отсутствие красноречивых речей или ярких эмоциональных моментов. ^{[279] [280]} Брэгг считал, что это решение обеспокоило Бертона, поскольку он заработал себе репутацию актера именно с этими качествами, и задавался вопросом, чем закончится фильм. ^[281]Ритт, не пьющий, был недоволен алкогольными привычками Бёртона, поскольку считал, что им «не хватает определенной дисциплины», и ожидал от него такого же уровня приверженности, как и от всех остальных во время съемок. ^[282] Несмотря на различия, Альперт отмечает, что фильм получился хорошо. ^[283] , основанный на 1963 романе того же самого имени по Джона ле Карре , Шпион , который пришел с холода получил положительные отзывы, ^[280] с Фернандо Ф. Кроче из Slant Magazine , описывающий работу Бертона как более «трагической Пэтси , чем головорез »и считал, что в его сценах с Вернером« есть острые дозы подозрительности, цинизма и печали ». ^[284] Дэйв Кериз Чикаго Считыватель назвал фильм «Грим, однообразно, и довольно снисходительный», он нашел роль Бертона был «какой - то честный пикантность». ^[285] Variety считал, что Бертон «идеально вписался в роль явно сгоревшего британского агента». ^[286] Бертон также ненадолго появился в том же году в комедии Клайва Доннера « Что нового, кошечка?». как мужчина, который встречает бабника Майкла Джеймса (О'Тул) в баре. ^[287]

В 1966 году Бёртон и Тейлор пользовался их наибольшего успеха на экране в Mike Nichols «s киноверсии из Эдварда Олби » с черной комедии игры Кто боится Вирджинии Вульф? , ^{[202] [288],} в которой пара жестоких эрудитов обменивается злобными колкостями перед своими гостями, Ником (Джордж Сигал) и Хани ( Сэнди Деннис ). ^[289] Бертон хотел, чтобы Тейлор сыграл Марту, «чтобы все остальные не играли ее». ^[290] Он не хотел, чтобы это делал кто-то другой, поскольку думал, что для Элизабет это может быть то же, что для него Гамлет . ^[291]Бертон не был первым выбором на роль Джорджа. Первоначально роль была предложена Джеку Леммону , но когда он отказался, президент Warner Bros. Джек Л. Уорнер согласился на Бертона и заплатил ему 750 000 долларов. ^[292] Николс был нанят руководить проектом по просьбе Тейлора, несмотря на то, что никогда не снимал фильм. ^[293] Олби предпочел Бетт Дэвис и Джеймса Мэйсон для Марты и Джорджа соответственно, опасаясь, что сильное присутствие Бертонов на экране будет доминировать в фильме. Напротив, это оказалось тем, что Альперт назвал «вершиной карьеры Ричарда и Элизабет». ^[294]

Сценарий фильма, адаптированный по пьесе Олби Эрнеста Лемана , открыл новые горизонты для своего грубого языка и резкого изображения брака. ^[295] Бертоны так погрузились в роли Джорджа и Марты за месяцы съемок, что после того, как они закончились, ему и Тейлору стало трудно не быть Джорджем и Мартой: «Я чувствую себя довольно потерянным». ^[296] Позже пара заявит, что фильм сказался на их отношениях, и что Тейлор «устал играть Марту» в реальной жизни. ^[297] Кто боится Вирджинии Вульф? получил признание критиков с кинокритиком Стэнли Кауфманном из The New York Timesназвав его «одним из самых откровенно честных американских фильмов, когда-либо созданных». Кауфман заметил, что Бертон «совершенно убедителен, как человек с огромным озером тошноты в нем, по которому он плывет с сожалением и навязчивым весельем», а Тейлор «делает лучшую работу в своей карьере, настойчивую и настойчивую». ^[298] В своем обзоре для The New York Daily News Кейт Кэмерон считает Тейлор «не менее блестящим, чем проницательная, неряшливая, кощунственная, разочарованная, слегка дурацкая жена-алкоголичка», отметив при этом, что фильм дал Бертону «шанс показать» его дисциплинированное искусство в роли жертвы оскорбительного языка жены ". ^[299] Однако Эндрю Саррис из The Village Voiceкритиковал Тейлора, полагая, что ее выступлению «не хватает подлинной теплоты», но его отзыв о Бертоне был более благоприятным, отмечая, что он показал «исполнение электризующего очарования». ^[300] Хотя все четыре актера были номинированы на премию «Оскар» за свои роли в фильме, который получил в общей сложности тринадцать номинаций, только Тейлор и Деннис победили. ^[301] И Бертон, и Тейлор выиграли свои первые награды BAFTA за лучшую британскую мужскую роль и лучшую британскую женскую роль соответственно; первый также за его роль в «Шпион, который пришел с холода» . ^[302]

Затем Бертон и Тейлор представили экранизацию « Оксфордского театра» 1966 года « Доктора Фауста» Кристофера Марлоу ; пара поставила пьесу в пользу Драматического общества Оксфордского университета и в знак благодарности Бертона Невиллу Когхиллу. ^[303] Бертон исполнила главную роль доктора Фауста, а Тейлор сыграла свою первую сценическую роль Хелен Троянской , не говоря ни слова. ^[304] Пьеса получила отрицательные отзывы, но выступления Бертона и Тейлора были оценены конструктивно. Ирвинг Уордл из The Times назвал это «университетской драмой в ее худшем виде», а обозреватель американской газеты Джон Кросбив своем обзоре для The Observer высоко оценил речь Бертона, в которой он просит Бога быть милосердным, заявив, что: «Нужен великий актер, чтобы произнести эту речь, не выдавив из одного задушенного смеха. Но Бертон сделал это». ^[305] Тем не менее, пьеса собрала 22 000 долларов, и Когхилл остался доволен. ^[306] Доктор Фауст был адаптирован для экрана в следующем году Бертоном и Когхиллом, причем Бертон дебютировал в качестве режиссера. Он также был сопродюсером фильма с Тейлором и Когхиллом; это было подвергнуто критике и провалилось в прокате. ^[307] следующая совместная работа этой пары была живая версия Франко Дзеффирелли из Шекспира «сУкрощение строптивой (1967). ^{[308] [309]} Фильм был вызовом для Бёртона, которому пришлось преследовать Тейлора на крышах, отмечая, что ему «разрешено делать экстремальные физические вещи, которые нельзя было бы разрешить ни с одной другой актрисой». Дзеффирелли напомнил, что Тейлор, у которой не было опыта выступлений в пьесе Шекспира, «дала более интересное представление, потому что она придумала роль с нуля». Что касается Бертона, то режиссер чувствовал, что на него в какой-то степени «повлияло его знание классики». ^[308] «Укрощение строптивой» также стало заметным критическим и коммерческим успехом. ^[310] У него было еще одно быстрое сотрудничество с Дзеффирелли, рассказывающим о документальном фильме « Флоренция: дни разрушения».о наводнении реки Арно в 1966 году , опустошившем город Флоренцию , Италия; фильм собрал 20 миллионов долларов на помощь пострадавшим от наводнения. ^[311] К концу 1967 года совокупные кассовые сборы фильмов, в которых снимались Бертон и Тейлор, достигли 200 миллионов долларов. ^[312] По словам биографов Джона Коттрелла и Фергуса Кэшина , когда Бертон и Тейлор собирались взять трехмесячный перерыв в актерской игре, у Голливуда «чуть не случился нервный срыв», поскольку почти половина доходов киноиндустрии США от фильмов в кинотеатрах поступала от картин с одним или обоими в главной роли. ^[313] Более поздние коллаборации Бертонов, такие как The Comedians(1967), который был основан на Graham Greene «S 1966 роман с тем же названием , и адаптационный Теннесси Уильямса Boom! (1968) были критическими и коммерческими неудачами. ^[314]

В 1969 году Бертон снялся в коммерческом блокбастере с Клинтом Иствудом в боевике времен Второй мировой войны « Там, где решаются орлы» ; ^[312] он получил гонорар в размере 1 миллиона долларов плюс часть кассовых сборов фильма. ^[315] По словам его дочери Кейт Бертон: «Он сделал это для нас, детей, потому что мы постоянно спрашивали его:« Можете ли вы сделать веселый фильм, который мы можем пойти посмотреть? » ' " ^[316] Иствуд подумал сценарий„ужасный“и был„все экспозиции и осложнение“. ^[317] Он спросил продюсер фильма Эллиотт Кастнер и его сценарист Маклинчтобы мне давали меньше диалогов, позже он заметил: «Я просто стоял и стрелял из пулемета, пока Бертон вел диалог». ^{[317] [318]} Бертону понравилось работать с Иствудом, и он сказал о картине, что он «все говорил, а [Иствуд] все убивал». ^[318] Последний фильм Бертона десятилетия « Анна тысячи дней» (1969), за который ему заплатили 1,25 миллиона долларов (что эквивалентно 8 714 837 долларам в 2019 году) ^[319] был коммерчески успешным, но получил неоднозначные мнения рецензентов. ^{[320] [321]} Известный британский кинокритик Том Милн из журнала Time Out считал, что Бертон «играет на монотонной ноте блефовой жестокости».^[322] Напротив, Винсент Кэнби из «Нью-Йорк Таймс» высоко оценил изображение Бертона английского монарха, отметив, что он «в отличной форме и голосе - забавный, грубый, а иногда и мудрый». ^[323] Энн Тысячи дней получила десять номинаций на 42-й церемонии вручения премии Оскар , в том числе одну за исполнение Бертона в роли Генриха VIII Английского , которое многие считали результатом дорогой рекламной кампании Universal Studios . ^{[324] [325]} Тот же год, Лестницав котором он и его партнер по фильму «Клеопатра» Рекс Харрисон предстали в образе враждующей гомосексуальной пары, получили отрицательные отзывы и оказались безуспешными. ^{[326] [327]}

Более поздняя карьера и последние годы (1970–1984)

В 1970 году, когда ему исполнилось 45 лет, Бертон был торжественно удостоен награды CBE в Букингемском дворце; Во время церемонии присутствовали Тейлор и Сис. Он объяснил отсутствие рыцарского звания тем, что переехал из Лондона в Селиньи, чтобы избежать уплаты налогов. ^[328] С 1970-х годов, после завершения работы над « Энн тысячи дней» , Бертон начал сниматься в посредственных фильмах, что навредило его карьере. ^[202] Это было частично из-за экстравагантных расходов Бертонов, его растущей пристрастия к алкоголю и его заявления о том, что он не смог «найти какой-либо достойный материал, соответствующий нашему времени». ^{[202] [328]} Он осознал свою финансовую потребность в работе и понял это в Новом Голливуде.в эпоху кино, ни ему, ни Тейлору не платили бы так хорошо, как на пике своей славы. ^[329] Некоторые из фильмов, которые он снял в этот период, включают: Синяя Борода (1972), Хаммерсмит вышел (1972), Битва при Сутьеске (фильм) (1973), Клановец (1974) и Экзорцист II: Еретик (1977). ). ^[71] Его последним фильмом с Тейлором была двухсерийная мелодрама « Развод с ним, развод с ней» (1973). ^[180] Он насладился один главный критический успех в 1970 - е годы с киноверсии его стадии ударил Equus , ^[330] выиграть Золотой глобуса также получение номинации на премию Оскар. ^{[331] [332]} Общественное мнение по поводу его вечного разочарования из-за того, что он не получил Оскара, заставило многих экспертов считать его фаворитом, наконец, выигравшим награду, но он проиграл Ричарду Дрейфусу в «Прощай, девочка» . ^[333]

В 1976 году Бертон получил премию «Грэмми» в категории « Лучшая запись для детей» за повествование Антуана де Сент-Экзюпери «Маленький принц » . ^[334] Его повествование о музыкальной версии Джеффа Уэйна «Войны миров» стало такой необходимой частью концептуального альбома, что голограмма Бертона была использована для повествования живого сценического шоу (гастроли в 2006, 2007, 2009 и 2010 годах) музыкальный. ^[335] В 2011 году, однако, Лиам Нисон был выбран в роли для перезаписи «Нового поколения» и заменил Бёртона в качестве персонажа голограммы в сценическом шоу. ^[336]

«Дикие гуси» (1978), приключенческая сказка о наемниках в Африке, принесла Бертону международную кассу . Фильм имел успех в Европе, но имел ограниченное распространение в Соединенных Штатах из-за развала студии, которая его распространяла. ^[337] Он вернулся к фильмам с «Прикосновением медузы» (1978), « Круг двух» (1980) и главной ролью в « Вагнере» (1983). ^[338] Его последнее исполнение роли О'Брайена в фильме « Девятнадцать восемьдесят четыре» (1984) было встречено критиками, хотя он не был первым, кого выбрали на эту роль. По словам режиссера фильма Майкла РэдфордаПол Скофилд был первоначально нанят на роль, но был вынужден отказаться от участия из-за перелома ноги; К Шону Коннери, Марлону Брандо и Роду Стайгеру подошли еще до того, как Бертон получил роль. Он «слышал истории» о пьянстве Бертона, которые беспокоили продюсеров. ^[339]

На момент смерти Бертон готовился к съемкам фильма « Дикие гуси 2» , сиквела к фильму «Дикие гуси» , который был выпущен в 1985 году. Бертон должен был повторить роль полковника Фолкнера, а Лоуренс Оливье был приглашен на роль Рудольфа Гесса . После его смерти Бертона заменил Эдвард Фокс , а персонаж стал младшим братом Фолкнера. ^{[340] [341]}

Личная жизнь

Бертон был женат пять раз, дважды подряд за Тейлор. ^[342] С 1949 по 1963 год он был женат на Сибил Уильямс , от которой у него было две дочери, Кейт (1957 года рождения) и Джессика Бертон (1959 года рождения). ^[198] Его браки с Тейлор продлились с 15 марта 1964 года по 26 июня 1974 года и с 10 октября 1975 года по 29 июля 1976 года. Их первая свадьба была в отеле Ritz-Carlton в Монреале. ^[343] Об их браке Тейлор заявил: «Я так счастлив, что вы не можете в это поверить. Этот брак будет длиться вечно». ^[344] Их вторая свадьба состоялась через шестнадцать месяцев после развода в национальном парке Чобе.в Ботсване. Тейлор и Эдди Фишеры удочерили дочь из Германии, Марию Бертон (родившуюся 1 августа 1961 года), которую Бертон повторно усыновил после того, как они с Тейлором поженились. Бертон также повторно удочерил Тейлор и дочь продюсера Майка Тодда , Элизабет Фрэнсис «Лайзу» Тодд (родившуюся 6 августа 1957 года), которую впервые удочерил Фишер. ^{[241] [345]}

Отношения Бертона и Тейлора, изображенные в фильме « Кто боится Вирджинии Вульф?». обычно сравнивали с их браком в реальной жизни. ^{[ необходима цитата ]} Бертон не соглашался с другими по поводу знаменитой красоты Тейлор, говоря, что называть ее «самой красивой женщиной в мире - абсолютный вздор. У нее прекрасные глаза, но у нее двойной подбородок и чрезмерно развитая грудь, и она довольно невысокого роста. нога." ^[346] В августе 1976 года, через месяц после второго развода с Тейлором, Бертон женился на модели Сьюзи Миллер , бывшей жене чемпиона Формулы-1 Джеймса Ханта ; ^[347]брак закончился разводом в 1982 году. С 1983 года до своей смерти в 1984 году Бертон был женат на визажисте Салли Хэй .

В 1957 году Бертон заработал в общей сложности 82000 фунтов стерлингов от Prince of Players , The Rains of Ranchipur и Александра Великого , но сумел сохранить только 6000 фунтов стерлингов на личные расходы из-за налоговых правил, установленных правящей в то время Консервативной партией . В результате он посоветовался со своим юристом Аароном Фрошем, который предложил ему переехать в Швейцарию, где налоговые платежи были сравнительно меньше. Бертон согласился с предложением Фроша и переехал с Сибил в январе 1957 года в Селиньи , Швейцария, где он купил виллу. ^[348] В ответ на критику со стороны британского правительства Бертон заметил: «Я считаю, что им должны платить все, кроме актеров».^[173] Бёртон жил там до самой смерти. ^[349] В 1968 году старший брат Бертона, Ифор, поскользнулся и упал, сломав себе шею, после длительной пьянки с Бертоном в Селиньи. Из-за травмы он был парализован ниже шеи. Его младший брат Грэм Дженкинс полагал, что это могло быть причиной того, что Бертон начал очень много пить, особенно после смерти Ифора в 1972 году ^[350].

В феврале 1975 года в интервью своему другу Дэвиду Левину он сказал, что «пробовал» гомосексуализм. Он также предположил, что, возможно, все актеры были латентными гомосексуалистами , и «мы прикрываем это выпивкой ». ^[351] В 2000 году в биографии Элизабет Тейлор , написанной Эллисом Амбурном, предполагалось, что Бертон имел роман с Оливье и пытался соблазнить Эдди Фишера, хотя младший брат Бертона Грэм Дженкинс категорически отрицал это. ^[352]

Бертон был заядлым курильщиком . В интервью с сэром Людовиком Кеннеди в декабре 1977 года Бертон признался, что выкуривает 60–100 сигарет в день. ^[353] По словам его младшего брата, как сказано в книге Грэма Дженкинса « Ричард Бертон: мой брат » 1988 года , он выкуривал не менее сотни сигарет в день. ^[354] Его отец, также сильно пьющий, отказывался признавать таланты, достижения и признание своего сына. ^[355] В свою очередь, Бёртон отказался присутствовать на похоронах своего отца после того, как старший Бёртон умер от кровоизлияния в мозг в январе 1957 года в возрасте 81 года. ^[356]

Личные взгляды

В ноябре 1974 года Бертон был навсегда отстранен от производства BBC за написание двух газетных статей, ставящих под сомнение здравомыслие Уинстона Черчилля и других людей, находившихся у власти во время Второй мировой войны - Бертон сообщал, что ненавидел их «яростно» за якобы обещание уничтожить весь японский народ в планета. ^[357] Публикация этих статей совпала с столетним юбилеем Черчилля и последовала после того, как Бертон сыграл его в благоприятном свете в «Прогулке с судьбой» при значительной помощи семьи Черчилля. ^{[ необходима цитата ] В} политическом плане Бертон был пожизненным социалистом , хотя он никогда не был так сильно вовлечен в политику, как его близкий друг Стэнли Бейкер. Он восхищался сенатором-демократомРоберт Ф. Кеннеди ^{[ необходима цитата ]} и однажды вступил с ним в состязание по цитированию сонетов. ^[358] В 1973 году Бертон согласился сыграть Иосипа Броз Тито в биографии фильма, так как он восхищался югославским лидером. Во время съемок в Югославии он публично провозгласил себя коммунистом , заявив, что не чувствует противоречия между зарабатыванием огромных сумм денег на фильмах и левыми взглядами, поскольку «в отличие от капиталистов я не эксплуатирую других людей». ^[359]

Бертон вызвал дальнейшие споры в 1976 году, когда он написал незапрошенную статью для The Observer о своем друге и коллеге из Уэльса, актере Стэнли Бейкере, который недавно умер от пневмонии в возрасте 48 лет; статья расстроила вдову Бейкера тем, что она описала ее покойного мужа как некультурного бабника. ^[360]

Мелвин Брэгг в примечаниях к своей книге «Ричард Бертон: Жизнь» говорит, что Бертон около 1970 года рассказал Лоуренсу Оливье о своих (невыполненных) планах снять собственный фильм о Макбете с Элизабет Тейлор, зная, что это повредит Оливье, потому что он не смог. получить финансирование для своей заветной версии фильма более десяти лет назад.

В отношении своих религиозных взглядов Бертон был атеистом, заявляя: «Я хотел бы поверить в какого-то Бога, но я просто не могу». ^[361]

Бертон восхищался и вдохновлялся актером и драматургом Эмлином Уильямсом . Он нанял своего сына, Брука Уильямса , своим личным помощником и советником, и ему дали небольшие роли в некоторых фильмах, в которых снялся Бертон. ^[362]

Проблемы со здоровьем

Бертон был алкоголиком, который, как сообщается, чуть не умер в 1974 году от чрезмерного употребления алкоголя. По словам биографа Роберта Селлерса, «в разгар своего пьянства в середине 70-х он выпивал от трех до четырех бутылок крепких напитков в день». ^[363]

После того , как Бертон почти спился во время съемок фильма «Клановец» (1974), он высох в Центре здоровья Святого Иоанна в Санта-Монике, штат Калифорния . Бёртон якобы находился в нетрезвом состоянии во время съемок фильма, и многие из его сцен приходилось снимать, когда он сидел или лежал из-за его неспособности стоять прямо. В некоторых сценах он, кажется, невнятно произносит слова или говорит бессвязно. ^[364] Бертон позже сказал, что не мог вспомнить, как снимал этот фильм. Костар О. Джей Симпсон сказал: «Были времена, когда он не мог двигаться». ^[365]

Согласно его дневникам, Бёртон использовал Антабус, чтобы попытаться остановить чрезмерное употребление алкоголя, которое он обвинял в разрушении его брака с Тейлором. Сам Бертон сказал о времени, предшествовавшем его почти гибели: «Я был изрядно опьянен пятью годами. Я был там с Джоном Бэрримором и Робертом Ньютоном . Их призраки смотрели через мое плечо». ^[6] Он сказал, что обратился к бутылке за утешением, «чтобы сжечь плоскость, несвежую, пустую, тупую мертвость, которую каждый ощущает, когда уходит со сцены». ^[363]Биография Мелвина Брэгга 1988 года дает подробное описание многих проблем со здоровьем, которые преследовали Бертона на протяжении всей его жизни. В юности Бертон был звездным спортсменом, хорошо известным своими спортивными способностями и силой. ^[366]

К 41 году его здоровье настолько ухудшилось, что, по его собственному признанию, его руки были тонкими и слабыми. Он страдал от бурсита, который , возможно, усугублялся неправильным лечением, артритом , дерматитом , циррозом печени и заболеванием почек, а также к сорока годам у него появилась явная хромота. По словам Брэгга, невозможно установить, насколько это было связано с употреблением алкоголя, из-за нежелания Бертона лечиться от алкоголизма . В 1974 году Бертон провел шесть недель в клинике, чтобы оправиться от периода, в течение которого он пил по три бутылки водки в день. Он также был заядлым курильщиком, с потреблением от трех до пяти упаковок в день на протяжении большей части своей взрослой жизни. Проблемы со здоровьем продолжали мучить его до самой смерти в возрасте 58 лет.

Смерть

Бертон умер в возрасте 58 лет от внутримозгового кровоизлияния 5 августа 1984 года в своем доме в Селиньи, Швейцария, где он был позже похоронен. ^[4] Хотя его смерть была внезапной, его здоровье ухудшалось в течение нескольких лет, и он страдал от постоянной и сильной боли в шее. Еще в марте 1970 года его предупредили, что у него увеличена печень, а в апреле 1981 года ему поставили диагноз цирроз и заболевание почек . Бертона похоронили с копией стихов Дилана Томаса. ^[367] Он и Тейлор обсуждали, что их похоронят вместе; его вдова Салли купила участок рядом с домом Бертона и установила большое надгробие поперек обоих, по-видимому, чтобы не дать Тейлору быть похороненным там. ^{[ цитата необходима]}

Бертон оставил имение стоимостью 4,58 миллиона долларов США (что эквивалентно 11 271 025 долларам в 2019 году). Основную часть его состояния составляли недвижимость, инвестиции в трех странах и произведения искусства. Большая часть его имения была завещана его вдове. ^[368]

Почести

За свой вклад в кино Бертон был посмертно включен в Голливудскую Аллею славы в 2013 году вместе с кинозвездой, расположенной на 6336 Голливудском бульваре . ^[369] За вклад в театр Бертон был включен в Зал славы театра . ^[370]

Фильмография, другие работы и награды

Избранные произведения по номинациям премии

Примечания

Рекомендации

Библиография

Работы Бертона

Первичные работы

Вторичные работы

дальнейшее чтение

• Шипман, Д. Великие кинозвезды: Международные годы , Ангус и Робертсон, 1982. ISBN 0-207-14803-1 

внешняя ссылка

В Wikiquote есть цитаты, связанные с: Ричардом Бертоном

Викискладе есть медиафайлы по теме Ричарда Бертона .

• Официальный сайт Ричарда Бертона
• Ричард Бертон в базе данных Internet Broadway
• Ричард Бертон в базе данных Internet Off-Broadway
• Ричард Бертон в IMDb
• Ричард Бертон в базе данных TCM Movie
• Ричард Бертон в том BFI «сек Screenonline
• Ричард Бертон на шоу Дика Каветта , 17 июля 2009 г.